中国合伙人

很励志的一部电影，三大男主演得都很不错，尤其黄晓明的演技又回来了。

看完对于我们这些就要进入社会的人也是一大鼓励啊，还年轻，想到就去做，也许中间会经历波折，磨难，但是其中的经验教训也是未来的一大笔财富，好羡慕他们的英语说的那么好。

生活中，不要老是羡慕别人，别人的的生活自有他的艰辛，而我能做的就是做好自己该做的，努力完成自己的心愿。

都说《中国合伙人》是一部讲“中国梦”的电影，但看完以后，令我疑惑的却是，他们到底有什么“中国梦”？

《中国合伙人》中的三个朋友开了家英语学校叫“新梦想”，但吊诡的是，其实他们在梦想上根本无法达成共识（其实只是不愿意承认）。

“梦想”当然没有贵贱之分，好像黄晓明的“梦想”其实就是踏实赚钱，佟大为的“梦想”就是踏实过日子，而主人公邓超经常把“改变世界”挂在嘴边，但在黄晓明看来，这不过是邓超基于家族传承的需要，以至于到他们一起开公司后俩人有了冲突，黄晓明想到和解的办法还是给他买一套300平米的房子，但邓超说这他妈根本不是他想要的。

那他到底想要啥？

电影的结尾给了答案，当邓超知道好朋友黄晓明砸了一笔钱将实验室以他命名后，他喜极而泣，嘴里还傲娇似地说出“土鳖”二字，当然，导演说这些其实和钱没关系，他给出了一个解释，说这部电影的三个主人公其实是有共识的，他们的“中国梦”其实是“尊严”！

我觉得特别可笑。

可笑的并非是砸钱在实验室上刻自己人名字，可笑的是总要用一些大而无当的词儿”尊严“啊”梦想“啊来粉饰自己的个人行为以此制造优越感。

像大把大把砸钱这种事儿根本也不涉及政治正确与否的讨论，纯属个人修养和个人选择，就好像你在中国大陆下载个电影，基于国情法律经济（或许还有人人都是共犯）的情况，也没人愿意去指责你，但版权方对此表示质疑与责难时，你不但把自己合理化了，还给自己戴了个高帽：“这是我们中国人的权利，你要尊重我们。

”我的妈呀，这他妈不是搞笑吗！

我觉得这部电影充斥着这些转移视线与自我粉饰，先不提三位合伙人在创业过程中的某些手段可能陷入的“不正确“，就拿最后的版权问题来说，虽然故事早就交代了”新梦想“确实未经授权使用了美方教材，但故事中刻意用美国方面对主人公三人的一些挖苦来转移视线，避开了”是否剽窃侵犯版权“的讨论，美国方用”科举“”舞弊“等词汇来指责三人，三人义愤填膺，说要”攻陷美国“，最后仍要声明我们虽然会输了官司，但我们的市场份额会越来越高，“到时候你们会真正尊重我们，就不会再通过打官司和我们沟通。

” 什么时候钱与地位变成了衡量尊重与否的标准了？

而”打官司“这种正常普世的法律途径在他们看来反而是一种歪门邪道和代表”歧视“的一种手段了?电影中老外们在谈判桌上对中国人没完没了的侮辱，这种刻意刻板到不行的设计，还停留在”我们中国人不是东亚病夫“的阶段，反正我是不会相信的，而以此激发的任何关于”中国梦“的想象，无非是民粹和自我催眠而已。

就好像暴发户们总觉得有钱了就代表了体面和自尊，其实连财富和尊严的区别也分不清，而我们的电影仍在用这套暴发户思维自我陶醉，连一些普世价值也没搞清楚，你说还能指望什么。

当然，我觉得除此之外，这部电影的时代命题其实一点也不真诚（毋宁说虚伪）。

就拿故事开头来说，甫出开场字幕（年代1980）就放起崔健的《新长征路上的摇滚》，这首歌其实创作于9年后，歌曲和故事背景差了几乎整个10年，意义就更不用提；而故事中60年代初出生的人们却于92年左右在ktv高声歌唱beyond的《海阔天空》，也几乎是不可能的事，beyond80年代末在北京开过个唱，但在北方地区，熟悉他们的人极少，当时就有新闻说听演唱会的人越来越少，他们在北方地区开始走红，差不多是95年后的事了（网友纠正了我此处论证的偏颇和错误，谢谢－－西风古道 ：关于beyond的《海阔天空》，我补充一点，专辑是：《乐与怒》，也就是黄家驹生前最后的专辑了，发行日期大约是1993年上半年，而且专辑的主打歌曲开始的时候是：《爸爸妈妈》，《海阔天空》这首歌被大家传唱，还是黄家驹去世之后，所以92年在KTV唱《海阔天空》，是不可能的，不管是不是60年代生人的），当然，许多人可能并不在意这些东西，歌曲只是提供一个怀旧的氛围，很多人都是在那种氛围中寻求自我感动，其实根本已经与电影无关。

煽情很容易，但做电影却不应该如此。

拍时代就要有对时代的尊重，拍人物就要有对人物的尊重，像电影开头设计黄晓明无时无刻穿着那件中国t恤蓝色运动外套，还要让他说什么”红旗不倒“，我觉得根本就是过犹不及。

这部电影功能化功利化，急躁到不得了，恨不得时时就让你哭上两下，所以音乐铺的遍地都是，怀旧场景也是一出又一出，就好像把佟大为和黄晓明设计在录像厅对话，除了和美国的邓超做一个转场之外，这个场景在戏剧上一点作用也没有，而只是一个符号，和那些歌曲一样，不过是营造一种氛围，一种情调，管你是真的假的。

他费劲机心，因为他根本就知道观众需要的只是”自我投射“，而不是电影本身。

我觉得三个演员有场戏演的很好，就是酒席吵架那场（当然那种多机拍摄然后快剪，实在是通俗又难看），邓超在最后说自己”我只是曾经觉得自己最重要“，意即我曾经自私，但我现在不是了！

可是我看完整部片，觉得他从头到尾都一样自私，根本也没有变过，即便我假设他真的追求的是所谓“尊严”，但为了崇高目的就肆意妄为伤害朋友，于情于理也说不通，我不知道编导到底是怎么说服自己的。

后来我看了访问，说邓超那个角色是最像导演陈可辛的，我才终于理解，哦，原来邓超那个角色就是个虚伪的人。

我的结论也许是我的偏见，我不喜欢陈可辛，很不喜欢。

（继续）ps：我看了一篇访问，陈可辛说：“电影也是一样，这些东西的加入都是因为电影需要。

因为讲到中国人去美国，那个年代中国人还有一定的民族的自卑感，到后来中国越来越强，所以有后来的那些情节，不管我价值观认不认同。

”“譬如成冬青用孟晓骏的名义去捐赠，用金钱去买回尊严，是我个人不同意的价值观。

所以我在那里也加了一句台词，孟晓骏说成冬青“土鳖”。

虽然他对此举很感动，但他是感动于友情。

”孟晓骏在成冬青送房子的时候毫不被友情感动，一看到实验室招牌就感动了，前者是砸钱，后者也是砸钱，如果不是觉得后者代表了“尊严”，请问感动源自哪里呢？

当然最可怕的是一个“创作人”（我怀疑的是他算吗？

抑或只是一个商人）拍出一部电影后，竟然公然说自己并不认同电影里的价值观，而且还要百般辩护，说自己是迎合“电影需要”，“不管我认不认同。

”我还有什么可说呢。

《中国合伙人》难免令人想起《社交网络》，两部电影无论是形式还是内容都有诸多相似之处。

1，都根据真人真事改编，讲述一个青年人从校园起步的创业历程，以及与两个合伙人之间分分合合的关系。

都具有传记片性质，展现了一个著名企业的创建过程及企业文化。

成功的很大一部分原因是创业者的敢为天下先。

2，都用开场约五分钟的段落交代了创业的原始动机：一个是因为想出国没出成，另一个是因为想泡妞没泡成、想进兄弟会没进成，成东青和扎克伯格的事业都起源于失败。

成东青这个口语闹太套最终成了留学教父，扎克伯格这个社交障碍者最终创建了最大的社交网站。

双方对话以快切镜头完成，干脆利落地表达出他们在追梦的道路上碰了钉子。

3，成东青是土鳖，扎克伯格是书呆子，两人的成功都具有传奇色彩。

然而他们有另一面专长，在事业起步阶段起了关键作用：一个擅长记单词，另一个擅长写程序。

他们在跟女人和哥们联络感情上则显得很低能。

4，成东青和扎克伯格都有一个在专业和眼界上比自己强的搭档，并且都是这个搭档最早启发了他们创业的念头。

于是成东青开始办培训班，扎卡伯格开始对比女生照片。

两个得力助手都很有商业头脑，擅长整体规划。

5，一开始他们的做法都不合常理，成东青背着学校私自开班，也没拿到办学许可证；扎克伯格通过盗窃方式获取了大量照片，并且引起女生非议。

他们都受到了严厉的惩罚，成东青被学校开除，并交了一笔罚款；扎克伯格被留校察看六个月。

6，电影都以一场桌上争论贯穿始终，以闪回方式讲述了故事的来龙去脉。

双方都分列两侧，显露出对峙架势。

《社交网络》采用了大量过肩镜头，《中国合伙人》则运用了俯仰视角，都形成了压迫意味。

成东青和扎克伯格都以犀利的言辞把对方噎得哑口无言。

反抗并最终胜利的一方坐在里侧的玻璃幕墙旁边，人物的转椅朝向楼外，预示沉思并将反攻。

两场争论都是鏖战，都不得不午休一段时间。

7，都用一堂与创业内容相关的课程来表示主人公的自负，成东青等人在留学讲座上驳斥教师并公然走掉，扎克伯格则扔下一句计算机题目的答案淡定地离开教室。

他们都坐在教室后方，与周围同学格格不入：扎克伯格收到女生递来的纸条，成东青等干脆被围殴。

8，王阳和肖恩都有那么点潇洒不羁的气质，并且都在聚会上有出格行为：王阳失了身，肖恩招来了警察。

两人都是理想主义者。

9，在做大做强的过程中，合伙人不可避免开始转向散伙人。

《中国合伙人》的第一次分歧是是否上市，《社交网络》的分歧是是否加入广告。

两对搭档都征求了第三合伙人的意见。

第二次分歧则牵涉到股份问题，原有股份都被稀释，以吸引新的投资者。

甚至成东青和扎克伯格的股份都占51%。

10，新梦想合伙人在婚宴后分道扬镳，脸书合伙人在新办公室里闹翻脸，都跟周围喜庆的环境格格不入。

三人位置呈三角对峙状态，大吵一番后都用降镜头和小景深表现了唯一成功者的孤独。

11，两伙人都面临着“内忧外患”，成东青被美国考试机构起诉剽窃，扎克伯格被竞争者起诉盗用创意。

他们输了钱，却赢了行业立足点。

《社交网络》的“外患”形成单独一条线，《中国合伙人》的“内忧”一度游离到了国外。

12，两部电影都是商业片大导演的话痨之作，都有泛黄的色调和漂亮的运镜。

陈可辛用了杜可风，打乒乓球等段落精彩绝伦；大卫·芬奇用了老搭档杰夫·克隆威斯，赛艇那场戏的移轴摄影令人印象深刻。

当然陈可辛的剪辑不会像芬奇那样疯。

13，不同的是，在《社交网络》结尾，世上最年轻的亿万富翁面对自己一手打造的市值250亿美元的facebook，蜷在椅子里颓废地一遍遍刷新发给前女友的好友申请——他赢得了世界，却换不回最初的那个人。

扎克伯格为成功付出了极大代价，他除了钱什么都没有了。

而《中国合伙人》则宣扬了另一种充满光明却不无诡异的价值观：有了钱便有了世界，钱可以弥补一切不计代价的曾经。

http://e.weibo.com/1663735900/zya828o0Ohttp://news.mtime.com/2013/05/23/1512191.html

这事发生过两次，一次是《越光宝盒》的时候，我推荐朋友去看，对方一听名字就说，肯定是大烂片。

然后就是这次我难得在论坛里，第一次与对方争执了几个回合，因为中国合伙人。

意见不同我毫不在意，我讨厌的是，没看过的人用自己的臆想去诋毁。

我惊讶于自己的动气，因为我一直都以为喜欢这东西是很私人的事情，大家无非是在喜欢不喜欢之间寻求一个知音，大浪淘沙，谢谢你能理解我，感激你恰好说出了我的心。

所以我有一个贱人朋友有一个非常经典的理论，考核还在暧昧期的男女要不要在一起啊一定要去电影院，电影看完了出来了，要是一个痛哭流涕的一个莫名其妙，马上分手，这个完全是检验能不能生活下去的试金标准。

《中国合伙人》与《致青春》一样都有个问题，就是太大野心。

导演们都过于执着于自己的喜好，不舍得放弃任何一点儿的兴趣的旁支。

所以两部影片都呈现出一种碎片化的趋势，但唯一不同的是，陈可辛的碎片时不时击中了我，我不得不承认，我就这点出息。

《新长征路上的摇滚》响起的那一刻，击中了我；黄晓明在爬杆跳河的追求都失败了之后去医院看杜鹃，杜鹃喊你滚，黄晓明扑上去笨拙而蛮力的吻她，在挣扎了一会儿她彻底的被俘虏，这女孩心态上微妙的变化瞬间击中了我；邓超过了美国签证之后的得瑟，在国外受了屈辱回国第一堂公开课张口就是海派精英的各种神还原姿态，击中了我；佟大为最后娶了那个做饭极好吃的胖妞，他在婚礼上说我现在知道幸福是在平平淡淡中来的，一点儿也不折腾，他极致爆发的演技彻底演绎了那种最后跟生活妥协跟自己握手言和的所谓幸福表情，击中了我；然后就是几乎最后一个镜头，黄晓明搬着梯子一个一个把大楼的亮着的灯泡拧到不亮只有美观作用的时候，我咆哮一万遍那就是我妈经常做的事情啊，它彻底的击中了我。

陈可辛真的是太机灵了，为了驾驭完满理想主义、浪漫主义、现实主义三条主线，他用了《花房姑娘》用了《光阴的故事》，他让长头发的佟大为背拜伦英文版的“多年以后何以贺汝，以沉默以眼泪”，他甚至于cosplay了《社交网络》和《颐和园》的某些场景，他让这些几乎让文艺小青年一击即中的碎片神不知鬼不觉的串联起飘渺的主线。

邓超所代表的徐小平是理想主义，他是美国梦的启蒙者，他在中国与公安吵架也动不动就用起美国的自由民主精神，他的口头禅是，信不信我告你。

但是最后他彻底颠覆了离开北京时的豪言壮语，他说，我再也不回来了，然后，他回来了。

并且是黄晓明用现实主义的钞票，反击了他在美国受过的委屈。

佟大为所代表的王强是浪漫主义，初恋女友是洋妞，最喜欢的诗人是拜伦，为了洋妞女友放弃了签证，但是却被抛弃滞留。

他烧了诗集，在赚了第一桶金之后在卡拉OK里面搂着一群姑娘唱《海阔天空》，再后来，他娶了学校里面做饭极好吃的胖妞前台。

一个天天读拜伦的浪漫主义者说，幸福就是不折腾。

而黄晓明所代表的俞敏洪，作为loser追上了学校里最漂亮的妞，出去找家教赚钱是为了给她买奇贵无比的托福书，被学校开除了之后不得不开个培训班糊口，他哪里是招人合伙啊，他分明是说，我唯一的朋友，我唯二的朋友，给我帮个忙吧，我开了个头，但是做不来啊。

所以，邓超说要扩大每一个规模的时候他心里都极度的不乐意，他觉得我钱已经够了啊，我已经是中国的NO.1了啊，我嘴上这乱七八糟的一套是最符合中国国情的东西了啊。

但是，他带着中国传统最深的印记走上了最不符合他性格的职业经理人道路。

你们真的还觉得这是贩卖成功学的故事吗。

你们真的觉得他们得到的都是自己梦寐以求的成功吗。

在这个二流世界三个主义并行幻灭的残酷里，所谓的最大的成功与幸福，其实是，黄晓明因为剽窃事件不得不身赴美国想给邓超打电话又没有勇气的时候，佟大为带着邓超出现，他说：你不是没去过美国吗。

无论是上升还是下坠的过程，在我需要你的时候，你都在我身边。

我看到排名第一的评论里有个观点，说中国合伙人里面幼稚的成功学是没钱就没尊严，有钱了就去羞辱曾经羞辱过我们的人。

我们中的大多数人，穷其一生的不得志和耿耿于怀，往往是当时被人委屈和羞辱的时候没能好好的还手，当我们能用最简单粗暴的方法让自己对过去的心结释怀，为什么不呢。

更何况，带着黄晓明佟大为回到西餐厅的邓超，我丝毫没看出他回去显摆羞辱的气势，当我们走过了人生的某个阶段，再回头去看当时的痛苦，我厌恶它，怀念它，终于分享了它，然后想要彻底的抛弃它。

所以，作为朋友的你，听了它，最终读懂了我，所以你为我所做的一切，即便简单粗暴，都那么弥足珍贵。

我在意的，并不是终于有了写着我的名字的实验室，我在意的，是你终于终于读懂了我自私的野心，却也为了我，不符合自己性格的义无反顾走下去。

其实我最喜欢佟大为说的一句，他说，这些年，我是为了你们俩，才一直走下去。

一颗星给新东方，我上过他们的无数课程，听过他们的无数传说，还暗恋过培训的那个据说上课精力无比下课沉默寡言的colin老师。

一颗星给音乐配音和布景道具，还有两颗，给导演和演员。

导演太会挑演员了，太会调教演员了，这永远是一个双向问题。

我的一个幼儿园小学初中高中同学，大学开学第一天就拉着我去了武汉刚开在亚贸的第一家新东方，他当时对我说，他要出国。

他高考没考好，读比我差太多的二本学校，学极难的化学专业。

后来他考上了武大的研究生，再后来做了交换生去了芬兰的一个实验室，再后来又读了博士，一呆就是十年。

有次我过生日他在qq上给我留言，我问他你还回来吗。

他说，回啊，回来找媳妇。

呃。

要是看罢一部电影只说一句形如“这电影不错”的片汤儿话，我就可以骂自己傻逼了；不仅如此，还欠了所有因为这个原因被我骂傻逼的傻逼们一笔帐。

这片儿好的第一个原因，就是从我作为最基本的老百姓的身份出发，让我觉得好看：画面感、音乐、剧情、叙事手法、演员物的，我都喜欢。

这种最最基本的观影体验是纯感官与感性的，因而是完全私人的，因而是无可指摘的。

具有讨论空间的是影片的思想内涵。

豆瓣上有个给一星的影评写道：“在中国合伙人里，陈可辛的成功标准很简单，有钱了，就成功了。

……我一点也不喜欢陈可辛的成功论，有钱了，就去羞辱曾羞辱过我们的人。

……我们上市，我们有钱了，看你尊不尊重我们！

”教我对这种只进化出一维思考模式的单细胞生物说什么好呢？

第一，最追求上市的人是邓超，他拜金么？

那么黄晓明送他一栋房子，他怎么不高兴呢？

因为他要的是尊严，金钱只是所追求的尊严的必然衍生品，不要本末倒置。

第二，用钱衡量成功怎么就不对了？

拜金不对，仇金就对？

用道德责任就对了吗？

用社会价值就对了吗？

原作者站得太高，思想超前上世纪“致富光荣”太多，直接来到2013年。

第三，邓超屡次三番问黄晓明的梦想是什么，黄晓明都搪塞过去。

其实这三个人都有梦想，当黄晓明第一次说明他只办教育而不上市的愿景，当邓超坐在曾经打工的西餐馆里把上市的初衷和盘托出，当那个念着拜伦、普希金的佟大为每每充当两个朋友的融合剂，最终娶了一个平凡的女人而获得脚踏实地的幸福，你给我翻译翻译，什么叫他妈的梦想？

什么叫他妈的成功？

黄晓明，从一个考学loser到留学loser到职场loser到恋爱loser的四大满贯loser，再到实现建立教育帝国的愿景；邓超，从一个踌躇满志的高富帅到美国梦碎，再到重拾尊严；佟大为，从一个充满浪漫主义情怀的诗人，到被洋妞儿甩，再到返璞归真，把握身边点滴幸福；通过以上，我看到的不是充满铜臭的单一化的成功标准，我看到的是三种失败，三种救赎，三种完满。

更不要说什么有钱了就去侮辱曾经侮辱过我们的人，简直不知所云。

“在中国合伙人里，陈可辛的成功标准很简单，有钱了，就成功了。

”作者，你的良心呢？

用节操凉拌喂狗吃了？

别急，还有第四条。

前三条反驳只是给你的一根筋的思维增加三个方向，平面化以后还要立体化。

就影片所叙述的内容而言，关于金钱是否被作为成功的单一标准这个问题，也许你对，也许我对，但是你把它加在陈可辛身上就扯蛋了，因为王尔德的这句话能把你爆出翔："I rarely think that anything I write is true"。

影片实际叙述的表象和影片旨在表达的内涵是两个概念，人说啥你信啥，小盆友，你是来卖萌的么？

提到上述王尔德在法庭辩护时说出的那句话，就不能不提王尔德的另外两句话：“Wickedness is a myth invented by good people to account for the curious attractiveness of others.”“If one tells the truth, one is sure, sooner or later, to be found out.”我个人是十分欣赏这两句话的，因为它例证了一种在文学创建方面崭新的、令人眼前一亮的美的可能与存在，其无与伦比的创造力启发了读者去探寻一个因袭的传统逻辑之外的广阔天地。

但是，正是这种独具匠心的另类智慧，在死气沉沉的正统面前被归为异类——在法庭上言读珠玑如许，收获的仅仅是庸人们无知的嘲笑，和对天才创造的美的丑陋的虐杀。

在这等悲剧的程式下，我们说，王尔德愈是得天赋，愈是接受冤屈的裁判。

相似的事情发生在影片里，是在这句话：“事师长贵乎，礼也。

”（发生在黄晓明为另二人挡架的那堂课上）它营造了一种相反的效果，即用丑恶的语言（指引用他的人所持思想的陈腐没落，无关原句）攻讦一种可贵的行动。

我钦佩邓超饰演的角色，因为他不仅是一个在言论不自由的年代掌握真理的人（指对美国种族歧视言论的态度）——单是这点已经不易——他还敢于公开捍卫真理。

有的时候，谬误会威胁我们，强迫我们妥协；有的时候，它又来诱惑我们，使我们的心高傲，漂升在真理以上。

所以，我称邓超们在义理上是不卑不亢的人。

我以为，在一定程度上，导演是以义理上的不卑不亢为原则来操作一些价值观的表达的。

影片的核心围绕在上世纪八九十年代中美两国之间，谈的又是生存与梦想，这必然碰触到一些敏感的话题。

然而这正是影片最出彩、最令我满意的地方：这个题材这个背景之下，不传达任何具有民族主义倾向的信号，导演做到了。

他牛逼！

国家曾经闭塞而专治，在大学课堂上公然教授美国的种族歧视是永远不可消除的这种忤逆辩证唯物主义的官方哲学的脑残言论；邓超们反对这种洗脑，指出真实的美国提倡自由平等；而后亲临美国的邓超真正体味了现实的美国WASP社会对于中国人的残酷，也在那20刀的小费中感受到美利坚关怀；在国内的黄晓明则经历了当家教两边不讨好的局面，官僚作风盛行下的资格审批，以及在美国“误炸”我大使馆后暴民的爱国运动，然而终究让合伙人们成就梦想的依然是祖国大陆这片温床，等等等等。

这些全是事实，有中有美，有好有坏，只指出，不评论。

乃至在面对邓超或杜鹃出国不归的事情上，影片也从未上升到报效祖国的高度，而仅仅是从个人意愿层面上做解读。

所以，我问你，“今日美国”那堂课上，老师说：“too young, too naive”，这到底是陈可辛作为一个香港导演，有意揶揄大陆先皇，还是纯粹出于娱乐目的，移植一句网络用语？

对这个问题的不同回答，将人们分割成两个群体。

第一种群体选择前一种答案，他们完成了一种叫做“民族劣根性”的形而上学设定；我则选择后一种答案，我相信任何愚蠢与谬误都不是某个民族的专利，而是人类共有的陋习。

依我看，所谓的“民族劣根性”，不过是一种基于本位民族视角的错觉罢了，子非鱼，不知鱼之恶也。

听古典音乐的可能头痛于我们的同胞总在乐章之间鼓掌，但事实上，这种现象在国外，在欧洲也比比皆是。

这个事例告诉我们，不要过高估计中国人民在出洋相方面的独创力。

看过《无耻混蛋》的都知道，希特勒一句夸，德国佬照样哭成瞎。

所以，没必要妄自菲薄，也没必要对外国评头论足，大家各有各的坏，从这个意义上说，谁都不是好东西，不过因社会和时代背景相异而已。

真地很欣赏黄晓明和佟大为发现邓超可能患有演讲恐惧症之后的抉择：你不说，我不问（虽然邓超对二人的不作为耿耿于怀吧）。

我相信，这是我们对待一切社会弊端、生活挫折的正确态度：这个东西有害，然而我改变不了，那也请别废话，绕开就好。

这才是真正的理智，因为所谓的讨论，不过是给予那个沙砾更多的机会，去磨损我们的神经罢了。

《中国合伙人》这部电影，传递了相当多的正能量，影片结束后，我的影院响起了掌声（小西天儿学术放映有木有！

）。

整部影片最令我心潮澎湃的，是跟着那条隐约存在的留美中国人想不想移民的线索，暗暗对比共和国发展之前后。

呃，为社会主义添砖加瓦的活儿我就不干了（暴露了我的五毛身份- -！

）。

那么，对我而言，这不是一部缅怀青春的电影，也不是一碗治愈的心灵鸡汤，更不是什么人生激励。

以上三种东西，对于一个男子汉是大可不必的，因为它们好比春药，是专为缺乏了人本该生而有之的东西的傻逼们准备的。

它只是讲述了一个故事，一种经验，一种重复出现在人类历史中的精英们，在偶然的改革开放的中国所履行的必然命运。

最后，以佟大为在唱着《海阔天空》的KTV包房内，没问完的那首诗作为结束：假如生活欺骗了你， 不要忧郁，也不要愤慨！

不顺心时暂且克制自己， 相信吧，快乐之日就会到来。

我们的心儿憧憬着未来， 现今总是令人悲哀： 一切都是暂时的，转瞬即逝， 而那逝去的将变得可爱。

（穆旦译）

喜欢这个片子。

三大帅哥同台飙戏，而且飙出的新高度，尤其黄晓明，让人耳目一新。

这个故事是有原型的，看的时候，经常会被代入。

那个时候，那时的人事物，感觉到时代的变化和三种不同价值观的奋斗历程。

黄的这个人物很接地气，虽然名府毕业，居然没有名府气息，也是一绝。

随着时代而动，眼光很准，心志坚定，而且很义气。

最后的结尾，有点雷。

有钱了，拿钱去砸，好像就成功了，就出了口气，就是被人认可了。

这和前面的奋斗相比，算是烂尾。

不过，很喜欢这三个大帅哥和他们的演绎。

成东青 孟晓骏 王阳 新梦想俞敏洪 徐小平 王强 新东方美国梦到中国梦的转变 大时代下的洪流成东青 用现在网络用语来说 一个来自农村的土鳖 但却是这个土鳖成功了 一朝成为了凤凰男 而不是孟晓骏 成东青的成功 在我看来 不是因为他有所谓的信仰而是那个时代背景下 时势造就一个人80 90年代 中国开始了改革开放成东青 这类的工农阶层 失去了政治资本的优势 成为了最底层的一个阶层 所以 他高考失败两次 仍然不放弃这根独木桥 只因这是他唯一的出路最后一搏 背下整本英文字典 从明眸变成近视眼 考上了燕大然后怀抱一个美国梦 美国人民需要我 却被拒签在学校教书 却被发现在外私自授课 被开除貌似三个人中 成东青这段经历最惨 彼时 孟晓骏已完成了他的美国梦 发誓留在美国 我不回来了 王阳还是那么潇洒的生活只有成东青 又回到了原点 糟糕极了一个人迫于无奈之下的选择 往往是正确的新梦想 不是成东青最好的选择 却是最正确的失败无处不在 人生如此绝望 这就是现实那我们该怎么办掉在水里你不会淹死 呆在水里你才会淹死你只有游 不停地往前游成东青 成功的一点 他总能听取别人的意见 把合适的人放在合适的岗位孟晓骏的美国通和管理经验 成东青对他总说 yes这对一个领导来说 难得可贵 南斯拉夫大使馆事件 成东青冲在了前面 相比孟晓骏 成东青是个行动派去向那个打你的人去学习，直到你变得比他更强。

这也是才是他成功的真正原因不断超越你的对手 哪怕你要先跪舔着向他学习成东青 是个中国式的成功人士孟晓骏 却更像个美国式的 这就是他们的区别 也有可能是导演要贴近中国现状无法否认 孟晓骏比成东青更优秀 他出身知识分子 学识渊博 比其他两位看起来更有责任感 也更有野心 美国行 可以说 改变了孟晓骏的一生虽然 他还是狂妄的孟晓骏 却带上了无法对别人说出口的自卑我在美国做什么 你知道吗 我连一个WAITER我都不是所以 孟晓骏 像美国式 却不是 他们身上可以看到改革开放以来 中国人身上的两种类型保留 融合 王阳 是李白 潇洒 应该是个富二代 噗嗤中国合伙人 不能不说 故事情节和人物设定符合了现在人们的心理需求 保证了这是一个好故事一个好的故事 演员的表现 可以说可圈可点黄晓明 邓超 佟大为 在这个片子中 都发挥了应有的水平 演技总体来说 还行PS 这三位最近的电影却让我不满意 佟大为还行 黄晓明和邓超表演水平下降太大 完全没有合伙人中的精彩最后 讲讲音乐 整部片子中 最喜欢片尾曲 光阴的故事可以说对影片进行了升华 在淡淡的忧伤中 结束了我对这部片子的观看恰到好处的点睛之笔春天的花开秋天的风以及冬天的落阳忧郁的青春年少的我曾经无知的这么想风车在四季轮回的歌里它天天的流转风花雪月的诗句里我在年年的成长流水它带走光阴的故事改变了一个人就在那多愁善感而初次等待的青春发黄的相片古老的信以及褪色的圣诞卡年轻时为你写的歌恐怕你早已忘了吧过去的誓言就像那课本里缤纷的书签刻画着多少美丽的诗可是终究是一阵烟流水它带走光阴的故事改变了两个人就在那多愁善感而初次流泪的青春遥远的路程昨日的梦以及远去的笑声再次的见面我们又历经了多少的路程不再是旧日熟悉的我有着旧日狂热的梦也不是旧日熟悉的你有着依然的笑容流水它带走光阴的故事改变了我们就在那多愁善感而初次回忆的青春流水它带走光阴的故事改变了我们就在那多愁善感而初次回忆的青春

中国合伙人是根据新东方3个创始人来进行改版了，虽然加入了浪漫的色彩，但三个人遭遇的经历确实很难一部电影说清楚，影片讲述三个年轻人想出国留学的愿望，但因为当时的出国审查或者国外对中国人的轻视，让他们决心努力的把英语教好而且让更多的人可以作为中国人自豪的走出国门。

开始创业的路上是漫长而辛苦的，他们在肯德基里说教，在废旧的楼盘里讲课，在街边路上到处粘贴小广告，经历一次次失败又一次次去改善，最后成立一个最大的英语教育机构并且为出国留学的学生创建一个平台，黄晓明在影片有三场戏最为突出，一次就万人的演讲，和外国人谈判还有就是婚礼上痛苦的哭声，他自己也说哭不下去了，太难受了，其实那场戏都会对黄晓明的演技动容的，他好像是自己也好像是影片的人，非常走心的表演，最后他也凭借此片获得金鸡百花电影节双料影帝，这也是他最让观众认可的电影之一。

做人要厚道，几位主演的英语口语我还是不评论了。

说电影。

陈可辛一个香港导演能拍这样内地生活的题材，功力不俗。

失去工作不等于不成功，失去去美国的机会不等于不成功，土鳖胆小怕进步也不等于不能成功。

因为这个世界上有样东西更珍贵，珍贵到可以促使我们克服忧伤、恐惧，寻求突破，取得成功。

那就是梦想！

这部戏的英文名字叫“American Dream in China”（美国梦在中国），影片结尾非常直白地点出：美国人并不了解中国人的梦想。

他们不知道中国学生为了能取得成功愿意付出怎样的代价。

中国已经改变，而某些美国人的观念还停留在过去。

这是这部电影最赞的地方！

有个有趣的地方，就是最后成东青的认输赔款。

电影前边提示说：美国人不明白的是，“中国的英雄是可以跪的（参见韩信）” 赔偿越多，代表越大的承责能力。

当中国人在美交所挥锤的那一刻，美国人终将认识到，中国人勇气与担当。

这段…其实…略夸张。

不过看戏的中国人能解气就可以了。

PS摄像杜可风、配乐金培达。

看着三个老男人跟ETS（EES）死磕，我觉得这虽然不是我的青春，可这就是我青春的前传。

我的青春绝对不是半夜打电话给紫鹃姐姐咨询情感问题，我的青春就该是大考小考补习班，还有若干一起奋战前线的兄弟姐妹。

我的青春里有新概念1234，有展望未来，当然还有新东方，所以轻轻松松地就找到了带入感。

看到三人对峙EES官员的时候，我是由衷的感到爽快。

对，就是这样，像中国老爷们一样骂扁他们，谁当年没跟ETS、British council死磕过。

如果说改革开放带给了我这一代什么天大好处，那就是踏出过国门这件事不再像翻越柏林墙一样的困难。

毛主席头像的赤色钞票一升再升，敞开的国门一开再开，终于我的亲朋好友分布在了世界各地。

这些飞落到各处的亲朋好友最长的已有5，6年没见，最短也只是偶尔聊聊视频，有些已经全然断了联系，有些变得老死也不想往来。

距离未必就是祸首，但它也一定是始作俑者。

一转眼又到毕业季，大学的各位死党姐妹从此又要和我远隔重洋。

我不舍但也无奈。

出国是为了什么？

我问过她们也问过自己。

别提什么改变世界或是被世界改变，我们这一代人里的大多数人都没有这么高尚，想做到的，能做到的，大概只有改变自己而已。

我出生在Z城城东的一个单位大院里，单位大院这个名词在商品房泛滥的今天也许已经日渐生疏，不过对在那儿成长起来的人来说，这是一个很温馨也很有童年感的词汇。

与商品房邻居间老死不相往来的格局不同，单位大院里的每一户几乎都互相认识，那些父亲的同事会在下班的时摸摸我的头，跟我通报“再等等啊，你爸就快下班了”，也会在元宵节从兜里摸出打火机帮我点竹纸灯笼。

除了乡土式亲和，公司大院的还有个特点，那就是一个大院的人几乎都是从事同一领域，就我家所在这个来说，就是整个院的人都是搞外贸的。

8,90年代搞外贸的人没过出国就像21世纪的小孩不认识肯德基爷爷一样少见，于是我父亲也像其他同事一样搭上了出洋的飞机，他搭过十几天的船从一个港口到另一个港口，和西部比人还高的仙人掌合过影，还去了其实汉堡挺难吃的城市汉堡。

出过国的父亲像很多开过洋荤的人一样开始艳羡美利坚的现代化与眼花缭乱的物质享受，但是他已经不再是年轻小伙儿，不会讲英文的父亲很快意识到美国梦只可能实现在他的枕头上。

但是，他并没有伤心忧郁，看到大院里已经有一些人已经开始奔赴美利坚，他很快有了一个新计划，他要给美国梦选个继承人。

那时候的他年轻力壮，事业正乘着改革开放后的第一缕春风蒸蒸日上。

他是当时大院里第一个买摩托机车的人，载着他当时的女朋友——也就是我现在的妈，大冬天的满大街乱转，北方的冷风又狂又刺，以致于后来我妈得了老寒腿，天阴下雨都得贴膏药。

为了他的美国梦，他对我的教育投资像当年买摩托车一样毫不吝啬，可惜那时候我信奉汉语最大的原则，外来语言一律都得靠边站。

1997年，我7岁，在那个不要尾随观看外宾被写进小学生道德规范里的年代，说的顺溜的只有“嗨喽, 米兔, 古德拜"三部曲的我 ，第一次近距离的接触到了稀有物种“老外”。

那是一个很魁梧健硕的美国人，头发很少，香水味很重。

父亲载他去Z城最好的酒店，住最好的套房。

美国佬似乎有的是钱，叔叔D说他住这种酒店就像猴子拔毛一样。

于是，这是我对外国人形成的第一印象：胖、体味浓重、爱用香料、住在遍地金子的国度里。

有趣的是，若干年后，我念世界历史的时候发现，哥伦布时代的欧洲人对印度阿三们也是这样的印象。

我父亲的美国造梦计划还没大规模进行，大院里第一批留学生就学成归来了。

世界从来就是各式各样，海龟们自然也不例外，可奇妙的是，男海龟们无一例外都收到了国内外企业高薪的橄榄枝，而为数本就不多女海龟，这次大多都是回来探亲的——她们已经在外面找了男朋友，打算实现真正的“美国梦”。

这样的结果让我本分的父亲大吃一惊，他虽希望他的女儿像爷们一样的学成精英，但却从未想过黄种人站在白种人身边拍结婚照也能和谐。

于是，他的造梦计划无限期推迟了。

不久，从来没想过要出国的我姐被送了出去。

我坐飞机到上海，送她出境。

我记得那时候她拖着两个超大号的行李箱，大到连她宽宽的身板都有些微的瘦身效果。

她就站在入口，挥手告别，然后从被玻璃墙面分割的曲里拐弯的走道里步步离开。

当时我并没有觉得她像电影里的邓超一般身影萧索，当然这也可能是由于她身材绝不如邓超好的原因；我也并没有痛哭流涕，因为我姐也并没有摆出一副永不回头的姿态，她还跟我约定，放假了就买巧克力回来。

所以，更多的，我是用一种欢送女壮士般的心情送她出国，像探索新大陆的哥伦布一样令人骄傲，快看快看，这可是我们家族第一个踏出国门的人！

很大程度上，那时候的我还以为出个国不过就像往来ZL两城一样便利。

我全然没有意识到出国是一件可以很远，可以很久，可以人生从此不同的事。

我对出国尚没有概念，这些体会都是后来我姐暑假没回来，再下暑假也没回，一连很多歌暑假都没有回来，后来，干脆回来也觉得不自在，索性也就真的不想回来了之后的事。

那时候我已经考进了Z城前排的一所外语学校，学校里强手如林，当我还努力的在A班立足的时候，初中部直升的大牛们就已经在组队刷SAT了。

对于高考，我们还是不能，他们大概已属不屑。

在A班听了几堂云里雾里的全英授课之后，我终于不忍目睹我刚过及格线的小测成绩，新东方就在这个时候走进了我的人生。

我在新东方的第一个老师是老J，此君毕业于医科专业，讲起词汇课来下流无比，最爱莫过于普及妇科“医学词汇”以及调侃后排小情侣。

第二期是S姐，她上课时背一个花里胡哨的JEANSPORTS，用还没被联想吞并的thinkpad，毕业于一所若干年后拒绝了我的英国牛校；第三期是老师L，长得风流倜傥打扮入时，又有一段坎坷情史，在基友文化尚不流行年月，他那样的型男迷死了班上大票春心初开的少女……对我而言，那些年的新东方，与其说是一所语言培训学校，还不如说它是一本大开本的卡耐基。

每个老师都有自己的成功哲学，加持者署着耳熟能详的地名：美国、英国、加拿大……每个人都牛逼闪闪，都好像开过光一样的光芒万丈，他们把自己的心法传给我们，于是后来就有人在宿舍楼下高声诵读，有人窝在宿舍里反复刷老友记，也有人默默的牵了新女朋友的手，第二年又来听笑话。

没错，我们是去学语言的，但也是去看若干年后的自己。

未来的自己，想象中的自己，牛逼哄哄，牛逼哄哄，秒杀长难句。

有几年，出国对我来说是梦，不是因为它遥不可及，而是因为它可以拿来逃避现实。

就像电影里说的，中国学生最拿手的就是失败。

高考像座独木桥，可以挤过去的没几个，更何况，这座桥还是个虚拟的存在，你看不见它的粗细长短，更感觉不到你周身已经挤了多少同伴。

有的时候你在桥上走的好好的，可是脚底底却发虚，好像有无数人在推你，又好像你已有半只脚踏了悬空。

没错，就是自己吓自己，可是有很多人，就因为未知的不可能，想要从这座桥上跳下去。

跳下去的想法，高三那年我有过很多次。

有一天，我终于承受不住，在宿舍里用偷藏的手机给家里打电话。

在电话里我歇斯底里哭的像狗一样，我说我不要高考了，我要出国。

我父亲于是在电话那头很生气的摔了电话，说爱考不考，老子没钱。

可是我后来还是知道，他和我妈默默地去咨询了留学机构。

其实这时候的美国已经不再是满地黄金的美国，中国也不再是图样图森破的土鳖。

在我苦逼学习的这几年里，大院里流传了三件大事，第一是公司有单生意出了问题，几个人吃了牢饭，D叔叔和另几个人则跑到了加拿大。

第二是离婚率开始上升，有几个去国外刷金盘子的妻子或丈夫还没来得及把赚的钱换成金饭碗就最终刷出了绿帽子。

第三是，美利坚经济危机物价上涨，大院里几个后送出去的孩子却都没能完成爹娘的美国梦，功不成身退，变成了几株只喝过大西洋海水的海带。

所以当我大二跟父亲说我想出国的时候，这个当年告诉我学好英语三百句，走遍美国都不怕的老男人犹豫着丢给了我一个宇宙终极问题：唔…你再好好想想，你为什么要出国呢？

这个问题，你出国前十个人有八个人怕是要问的。

你答了以后，十有八九怕是他们还会说，唔，你真的是这样想的么，可我觉得你不是，你一定是想BLABLABLA……他们不知道那时候我已经在准备雅思口语，这个问题早已经写在小纸条上反复练习中英文都可以流利回答。

不过我父亲和他们不一样，他不在意他不知道的，他只在意，计划生育让他只有这一个孩子，而现在他老了，老到每天都想看到她。

为什么要出国？

这个问题我有很多种答案，但真正站得住脚的却寥寥。

出国并不美好，所谓资本主义的一切不过是一个诱人却始终摆在橱窗里没吃到嘴里的大饼。

不过，至少像成冬青一样，我还知道，我不想要什么。

我不想有一双眼睛，却不能去好奇探索，我有一双脚，可只能往返走重复的路。

或许吧，生活中太多决定不能只靠意义，因为未知可能就是最糟糕的意义，不过同时，也是最好的借口。

中国合伙人里三个男人，大概也很少想意义。

成冬青从未想过要改变这世界，却一直被这世界推着走，但最终改变了世界。

孟晓俊一心想改变世界，结果他被这世界改变了。

王阳一直活的像个漾荡浪子，可过的也最为踏实（他在电影里有句台词“我一直想做与别人不一样的人，但最终发现大多数人过的生活才是值得过的生活”，我始终觉得这是全剧最诚恳的一句话，倒不是觉得平庸，而是这话里有感情，有人气儿）。

放到本文里，他们就是拔高版的例子。

D叔叔一生分动，公司事件爆发时颇有远见，现已定居加拿大，生了二胎，绿卡在手，世界恒通；我姐青春时期饱受应试教育逼迫，她从未想过要出国，更未想过要留下；为爱受挫的新东方老师刚刚结了婚，很快也当了爹，时常在微博上秀恩爱，既现实又踏实。

而更有些聪明人教育我，谈奋斗时你要像成冬青，谈理想时要像孟晓俊，谈生活时则做王阳。

你问他们意义呢？

还没开始做，哪里会有什么意义。

所以大概无论是谁，无论怎么选，只要踏踏实实地努力活过了，就会从未知里捞到些好处。

无论我们出不出国，出国后能走多久，又会变成什么样子，我们在青春里流过的汗水和泪水都会结晶，我们在青春里做过的梦都会被自己或是别人实现。

若干年后，无论成功与否，印象最深的也不过是当年那个发型很土，身材普通，没整容也没化妆，背着一大包红宝书、慎小嶷的朴实朋友。

新东方会倒，可梦想永远有人前仆后继。

我们会老，可我们坐在一起谈笑过去的时候不老。

所以，别问是世界改变了我们，还是我们改变了世界。

这个世界没了我们，它根本就不值得存在。

这才像是青春该有的样子。