各有少年时

导演理查德·克林莱特的最新执导电影《各有少年时》早就在北美上映了，但直到最近网上才流出资源。

作为导演的忠实粉丝，当然第一时间看了这部电影。

导演克林莱特是一个非常有意思的人。

早先从事石油钻井工作，但因为个人喜欢小说和电影，所以决心开始搞电影工作。

作为一个独立导演，他经常自编自导甚至自行出演。

作为一个有着老文艺青年气质的导演，他总喜欢把镜头聚焦于叛逆的年轻人，并给予少有的同情和理解。

所以在克林莱特的电影中，生活总是充满有些不切实际的美好，年轻气盛的青年人以及一群狐朋狗友，甚至音乐啤酒以及午后的阳光都会让人无比羡慕。

熟悉这位导演的观众都知道他的电影一般都有简单的情节和大量的对话，其中以“爱在”三部曲为代表。

可谓是典型的话唠片。

三部电影拍摄时间中间分别间隔了9年之久，而电影中的故事也分别间隔了9年。

现实和故事在他的电影中达成了某种高度的一致性，让人陷入一种分不清究竟这是故事还是电影的错觉。

所以说，这种时间上的一致性让人在看他的电影时会有一种看纪录片一样的真实感。

第一部上映于1995年，杰西和赛琳娜的初次相遇，一见钟情，却匆匆分别；第二部上映于2004年，九年之后的再相逢，两个人在生活上都有各自的问题；而第三部则上映于2013年，又一个九年之后，步入中年的两人终于在一起生活，激情不再，生活虽然不美好，但却无比真实。

导演似乎特别喜欢用这种时间里的错觉。

在他的另一部电影《少年时代》中，克林莱特花费了十二年的时间拍摄了一个孩子从六岁到十八岁的成长历程，然后再短短的三个小时的电影中展示出来。

看着电影的小男孩缓慢而自然地长成一个大男孩，每一个观众都能切身感受到时光的流逝感。

在电影《少年时代》的最后，男主角开着车子离开小镇去上大学。

而这部最新电影《各有少年时》的开头，也同样是男主角杰克开着车子听着音乐去大学报到。

两部电影前后衔接得如此之好，以至于看到这第一幕的我恍惚有一种错觉，似乎是《少年时代》的小男孩在去上学的路上，偶然穿越回到了八十年代，然后便有这部电影的故事了。

和他以前的多数电影一样，电影的故事总是能用一句话来概括，并没有情节上的复杂性。

比如“爱在”三部曲跨度十八年，也只是两个人相遇相知相爱的故事而已；《少年时代》跨度十二年，无非是一个小男孩成长的故事；而《各有少年时》跨度仅有五天四夜，讲了一个大学新生苦涩而甜蜜的入学故事而已。

导演克林莱特曾说过这部电影是根据他自己大学生活为原型拍摄的，在导演看来，大学入学时是每个人人生中特别的时期。

离开了家庭，一下子没了束缚，你想要知道自己是谁。

而这种寻找自我的过程通常发生在派对上。

所以，电影中的五天四晚，每晚都会有派对，从Disco酒吧转战到乡村酒吧，再转换到摇滚现场，最终是表演系的化妆晚会。

与此相对应的则是，故事的每一天基本上都是从下午开始的。

我相信，没有早晨是全世界每一个大学生共同的体会。

至少对于大学时代的我来说，每天都是从中午开始到午夜结束的。

导演还觉得在这段时间内，你会和一些有趣、古怪的、但心肠好的人玩在一起，他们会成为你的朋友，那种感觉很好。

你似乎吸收了他们的能量和精神，那是个很好的状态。

所以导演在电影中设置了一群各有特色的棒球运动员。

他们在一起喝酒聊天玩一些自己定义规则的奇怪游戏，他们还会在一起运动比赛谈论一些奇奇怪怪的话题。

总之，这群人将会是男主角即将到来的大学生活中最重要的一群人，正如每个人上大学时认识的朋友或许就是一生的至交一样。

当然，美好的故事中总会有爱情的出现。

电影开始时的初次相逢，到一半时的一封情书，然后一次有趣的通话，到一次派对，再到最后湖中的对话。

他们的相爱非常简单而直接，但是美好得让人羡慕。

他们聊惠特曼的诗歌，谈论摇滚乐的精髓，甚至说起人生的信仰。

所以说，这部电影的主题非常简单，无非是大学生活的两大主题：大学同学间的友情以及恋人间的爱情。

虽然因为整部电影出现的人物太多，而导演也没成功塑造他们，导致我基本上除了男女主角之外，不认识其他人。

但是电影这种简单的美好却让我无比心动。

或许在派对文化上，我们的大学生活并没有他们那样精彩，但是我们也有我们自己的大学时代。

这种年轻时的激情和简单的美好总是全世界通用的。

除此之外，电影中还有一个非常重要的元素，那便是音乐的准确使用。

作为出生于六十年代，在八十年代上大学的导演自己来说，似乎音乐才是让大家走到一起的原因。

所以林克莱特自己就有着非常棒的音乐品味，同时对电影中的音乐总是有着很高的要求。

在《各有少年时》这部电影中，更是出现了各种风格的八十年代美国流行乐。

首先电影的片名《各有少年时》的英文为《Everybody Wants Some!!》，就来自美国七十年代重要金属乐队范·海伦（Van· Halen）的一首同名歌曲，这首歌曲也在电影中出现。

而电影开头男主人公杰克开车去上学时听的音乐便是美国七八十年代经典摇滚乐队The Knack的《My Sharona》，鼓点干脆利落，吉他solo令人着迷，以此奠定了全片八十年代崇尚摇滚与自由的迷人味道。

接着在电影中连续出现各种经典摇滚乐队以及他们的经典歌曲，其中包括Pink Floyd，Patti Smith，Blondie，Queen，The Cars，Dire Straits，Blondie，Foreigner以及等等一些乐队。

所以说，对于一个经典摇滚乐——尤其是上世纪六七十年代摇滚乐——的爱好者来说，看这部电影在意的或许已经不是剧情如何了，而是接下来会出现哪个乐队哪首歌曲。

电影的最后，一夜长谈之后的男女主角正式开始上课，在教学楼前依依不舍地告别。

然后棒球队的队友出现，互相打趣开玩笑。

接着教授在黑板上写下：Frontiers are where you find them。

然而男主却昏昏睡去。

The Cars的《Good Times Roll》响起：Let the good times rollLet them knock you around电影就此结束，美好的大学时光就此开始。

附电影中所有音乐列表以及我自己整理的网易云音乐歌单：http://music.163.com/#/m/playlist?id=416850305&userid=20585393"My Sharona" — The Knack"Gold”— John Stewart ft. Stevie Nicks"Driver’s Seat" — Sniff ‘n’ The Tears"Rapper’s Delight" — Sugar Hill Gang"I Want You to Want Me (Live)” — Cheap Trick"I’m Bad (I’m Nationwide)" — ZZ Top"Take Your Time, Do It Right" — SOS Band"Let’s Get Serious" — Jermaine Jackson"Shake Your Groove Thing" — Peaches & Herb"Give Up The Funk (Tear The Roof Off The Sucker)" — Parliament"Driving Me Backwards" — Brian Eno"Lookin’ For Love" — Johnny Lee"Miss Broadway" — Belle Epoque"All Night Long" — Joe Walsh"Sleep Dirt" — Frank Zappa"Heart Of Glass" — Blondie"Urgent" — Foreigner"Romeo’s Tune" — Steve Forbert"Ladies Night" — Kool & The Gang"Bad Girls" — Donna Summer"Good Times" — Chic"Drivin’ My Life Away" — Eddie Rabbitt"Cotton-Eyed Joe" — Beau Smith"Every 1’s A Winner" — Hot Chocolate"Fearless" — Pink Floyd"Another One Bites The Dust" — Queen"Alternative Ulster" — Stiff Little Fingers"Frat Cars" — Riverboat Gamblers"Gilligan’s Island" — Riverboat Gamblers"Heartbreaker" — Pat Benatar"Everybody Wants Some!" — Van Halen"Ain’t Talkin’ ‘Bout Love" — Van Halen"Treat Me Right" — Pat Benatar"Because the Night" — Patti Smith Group"Whip It" — Devo"Rough Boys" — Pete Townshend"Maybe I’m a Fool" — Eddie Money"Cars" — Gary Numan"Pop Muzik" — M"Minimum Wage" — The BusBoys"Third Uncle" — Brian Eno"No Judy" — Standing Waves"Hand In Hand" — Dire Straits"Good Times Roll" — The Cars"Cherokee ChaChow" — The TWITA Boys

<图片1>前半段更像是早期的《都市浪人》，虽然光影和色彩运用的很暖。

不过我感觉，导演应该是更加怀念以前的胶片时代吧！

毕竟还原80年代的故事，有噪点的画质看着会更有感觉。

而后半段的某一些片段，又让我想到了《爱在》系列的场景。

片段中看到了导演熟悉的味道，有80年代温馨又戏谑的音乐，还有可能会是下一对《爱在》系列的男女主，因为真的太像了。

影片最后在一节课堂中戛然而止，3天的大学前生活非常的精彩，而导演在正式上学的那一天结束电影。

背景音乐的风格也变得平稳了，仿佛在说：欢迎来到无趣的大学生活对了，没有改变的还是一贯的长对话，不断续的台词风格，这很林克莱特。

理查德林克莱特专辑之——各有少年时 有人说这是一部喜剧电影，我也是因此而入坑的，本以为会是“青春派“之类的美国校园喜剧，或者“舞动人生“之类的青春励志电影，但没想到，它只是一部简简单单反映青春的电影。

没有吸毒，没有怀孕，没有堕胎，甚至连奋斗都没有，就是简简单单的青春，大一的新生对大学的一切都好奇，大二的学生一副自以为成熟的指指点点，大三的学生有些忧虑下一步将去向何方，大四的毕业生只想在最后留下些美好的回忆。

当然，青春必然少不了对美好爱情的向往，初出茅庐的小伙子与刚刚踏入学校的小姑娘之间的好感，就这么短短3天，就似乎快要让两人步入热恋。

不禁让人回忆起那时的美好时光，希冀能够重回当面的岁月。

在新的一天来临之际，电影画上了句号，当然，各个角色的生活还会继续，只是新的一天会是什么样的，那就要看各位看官的想象了。

或许这也是在向苏菲玛索的《初吻》致敬，青春不会只有一段感情，更不会只有感情，新的一天，更会有全新的生活在等着你去探索。

年少轻狂的题材，演员却大多长了一张苍老的脸，演的越卖力，越是有一种为老不尊的错觉，让人在观影的过程中频频出戏。

导演似乎也发现了这一点，自己在影片中主动吐槽：某同学特别显老，后来才发现，他不是显老是真老，此人是一个三十多岁的大叔，因为向往校园生活，扮成年轻人，混进了大学的棒球队，拆穿以后被恼羞成怒的校方扫地出门。

（招生办的人眼睛都瞎了么？

）从花絮来看，其实演员也不算太老，有几个长得还挺帅，主要是受到了造型师的毒害：八字胡、大鬓角、长头发，紧身的花衬衫和T恤，八十年代的男士时尚诲人不倦，简直就是一场噩梦，再帅也经不起这样的折腾。

近年，最后两种似乎又流行回来了，走在街上，随时能看到腆着肚子穿着紧身衣的男人，简直是有碍市容，更要命的是，他们偏偏还自我感觉良好。

经典的摇滚、紧身的背心、俊美的脸庞、美好的肉体、灼热的基情……这不是Abercrombie & Fitch，这是导演林克莱特的新作<各有少年时>。

理查德·林克莱特被影迷们戏称为“时间魔术师”，曾经以九年相隔，创作了等差数列似的“爱在”系列三部曲。

前年的一部拍摄历时十一年的<少年时代>更是饱受赞誉。

从中不难看出导演对于“时间”有一种偏执式的坚持和迷恋。

<图片1>对于他的几乎每部电影，要么可以用一句话来概括，要么二十句话也讲不明白。

情节上没有太大的跌宕起伏或千回百转，所有镜头记录下的，都是生活中不经意的点点滴滴。

这也呼应了<少年时代>中的人生哲学：只有在那些in-between moments，才能发现生活的真谛。

本片亦是如此，导演用轻盈的笔触记录了一个大学新生和他的一群棒球队队友在开学前一个周末里的有趣经历。

由Glee中的小鲜肉Blake Jenner饰演的Jake，一个初露头角的棒球投手，带着忐忑和期待，在开学前的一个周四下午，搬入了学校为棒球队安排的一栋别墅里，遇到了一群不算靠谱的学长队友。

他们并不都很友善，也并不需要再多一个投手，但仍有这么几个热情友好的“老司机”尽起地主之谊，让Jake感受“大学文化”的洗礼。

伴着一曲糖山帮的，镜头跟随一辆Oldsmobile 442肌肉车，和挤在车中的五个肌肉男，瞬间把观众带回到了那个简单而又美好的80年代。

<图片2>电影从服装发型，到场景设计，再到配乐等各方面，都透着浓浓的复古风。

这种复古没有任何廉价的情怀贩卖，而是透着一种润物细无声的淡然。

因为林克莱特清楚地知道，复古是一个很个人的事情，每个人感怀的点不一样，与其去寻求那些浓墨重彩的怀旧回忆，不如营造出一种令人信服的时代感，让观众在其中各取所需。

这是一部关于棒球的电影，而导演却有足够的耐心，在影片过了一大半时才第一次让这群年轻人走上训练场。

这样的安排让电影没有落入校园体育的俗套，让第一次集体训练也充满了惊喜和趣味。

身边很多朋友看完这部电影后，表示很难产生共鸣，毕竟中美文化差异巨大（且影片难免对于女性的物化，让女性观众很难产生认同）。

事实上，不仅是我们，即使是在美国观众群体中，这一群jocks（翻译成“体育特招生”似乎很接地气）也只是少数派，是大多数观众在大学时期或是羡慕，或是反感的一群人。

而电影从某种程度上也是在为这个特殊群体洗去他们的刻板印象，他们不只是四肢发达，头脑简单的大块头，也不只是昂首挺胸，趾高气昂的霸凌，他们也有感性而可爱一面。

<图片3>有趣的是，虽然我很喜欢<各有少年时>，这部电影却并没有勾起我太多关于大学入学的回忆，正如前文所说，文化和心态的差异。

反倒是让我很怀念中学时每周日晚上的返校。

作为一个住校生，周日的返校永远是一个周末最美好的结尾方式：收拾心情，整理思绪，投入下一周紧张的学习……Bullshit！！

这是一段难得的家长和学校两不管的宝贵真空时间，是宿舍几个哥们儿短别48小时后的基情重逢，这样一个夜晚如果不好好利用起来，如何对得起父母的望子成龙和学校的殷切期许？

于是，不管是在球场上挥汗如雨，在图书馆翻着违禁漫画书籍，还是在校园里探索学校的黑暗面，我们都“不会温和地走进那个良夜”。

虽然比起美国的年轻人，我们的夜生活是小污见大污，但那份闲适（咸湿）的心情和青春的悸动，是不乏异曲同工之妙的。

林克莱特的电影会让人觉得松散，但绝不会看不明白，因为一般在临近结尾，导演会习惯性地通过角色的对话点明主题。

而这种在不经意的闲谈中透露出的哲学意味让电影有一种早期戈达尔的风格：无所事事的年轻男女，心无羁绊的自由灵魂。

“Things only mean as much as the meaningfulness we allow them to have.”

随着教授在黑板上写下了“Frontiers are where you find them”，主角微微一笑，进入梦乡，四年的大学时光也许真的就是一场不愿醒来的梦。

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距离课程开始，3天15小时，具体的字幕，不错得设定配乐的运用强了很多被人卡着位置，却还是尴尬地挤过去舍友显示红脸再是白脸，因此感到很舒服找人顺着电话线去收拾行李的计划被瞬间拒绝，融入团体，随音乐戴墨镜群唱，是极佳的意象。

求借房间，冲突未起便结束本来的火药味立马因为怀孕而紧张，又因为例假只晚了一天而变得轻松，这种转换又快又自然在那个没有电脑的年代，一切都显得那么有趣。

我的专业就是调查性新闻学分屏打电话，嗯～击球的感觉，就像是在看《小熊成军》威洛比的故事，建构了其中感动的成分，想要过一辈子大学生活那个参加派对完美阐述了什么叫给台阶下，笑得最开心的一次讨厌的队友其实帮了忙我竟有一瞬间觉得，林克莱特被费里尼附体尽早进入最佳状态，这个世界也就不再嘈杂我们对这个世界还充满了激情。

拍“青春”，没人胜得了林克莱特“心有多大世界就有多大”，之后立马睡觉，拍摄教授的时候觉不用特写，都是远景镜头。

睡觉，闭眼，完结，高招。

这部也和《小熊成军》，《年少轻狂》形成一个闭环，如果说林克莱特算准大师，那么当是时间的大师。

资料馆二刷，完全融入情境，看的时候旁边胖胖的老哥一直在随音乐摇摆

平生少年时继《少年时代》后，理查德·林克莱特又推出了新片——《Everybody Wants Some!!》，中译还叫《各有少年时》（倒也无不妥，旧时弱冠少年指的正是现在的成年时代）。

这部电影几乎就是《少年时代》的延续，在《少》的结尾，男主开车离开自己所在的小镇去读大学，而《各》的一开场，正是男主一边听着歌一边开车去位于德州的大学报到的镜头，让人很难不认为这是导演刻意的安排。

似乎林克莱特着迷于描述、跟踪一个人的成长轨迹，其在漫漫一生中的际遇、遭逢，才一个阶段一个截面的，分别剖取了，拿给我们看：《少年时代》里的童年岁月，《年少轻狂》里的高中时代，《各有少年时》的大学辰光，“爱在”三部曲的恋爱以及随后步入中年的婚姻生活——至此，有如完成一道生命的轮转，《爱在午夜降临前》里的伊桑·霍克也正是饰演《少年时代》中父亲一角的演员，父辈们“锚泊于家庭”（W.H.奥登），陷入日常俗务的泥淖，迟滞不前，而子辈堪堪走上他们的旅程，开启他们的维廉·麦斯特的漫游和学习时代。

林克莱特的电影接续了教育小说的传统，记录着一个人成而为人的过程，其中，往往因为一个偶然，一个歧路，你的未来便悄然发生着改变。

毕竟，像卡尔维诺说的：“生命差点不能成其为生命，我们差点做不成我们自己”；又像鲍勃·迪伦唱的：“一个人要走多少路，才能真正成为一个人”。

我想，林克莱特不惮观众之烦地一再拍青春片，另一个原因也是出于对过去的好时光的怀念，那些吉光片羽正因为不可追而更见珍贵，这是普鲁斯特意义上的电影写作行为：“致力于其后、事后通过非自觉的记忆行为‘找回’的（失去的）时间”（罗兰·巴特）。

这是林克莱特的《追寻逝去的时光》和《说吧，记忆》。

在这些旧日时光里，大学时代因为它充满的自由、开明、活力和梦想，而成为真正的黄金时代。

至少，这正是《各有少年时》打动从大学滚蛋没两年的我的主要原因：它将导演本人美好得不真实的八十年代大学生涯还原得那么真实，充满梦幻般的狂欢色彩。

让人很难不起能重返大学校园的念想，别忘了，导演在电影里特意安排了这么一个怪咖，他不断转学，为的就是能一直留在大学，吸大麻、打棒球（后来终于被棒球队教练发现他已经30岁，开除出队），简直就是导演的夫子自道。

不同于前作《少年时代》，如纪录片《人生七年》一般跟踪记录了男主12年的成长变化，这部新片所讲述的事只发生距离开学的3天零15小时之内。

这几天几夜，是光华流丽的序章，是口角流涎的试吃，向这帮大一菜鸟承诺着其后整整四年的大学时光果然诚品无欺、美妙无匹。

故事从男主杰克（有着导演本人的影子，林克莱特当年在大学也是棒球队的）来到自己的宿舍——学校为棒球队单独安排在校外居民区的两栋房子，遇见自己的室友开始。

这群室友来自天南海北，各色各异，影片将每个人的性格特征刻画得淋漓尽致、格外分明，让人不至于因为脸盲（他们大都是那个年代的打扮，牛仔裤、花衬衫，蓄长发、留八字胡）而分不出，争强好胜的老大，格格不入的怪咖，饱受欺凌的软脚虾，独来独往的地头蛇……而在几天的相处中，他们渐渐熟络，滋生友谊，成为一个默契的团队。

开学前的这几天，他们夜夜笙歌，不断出入于各个派对：迪斯科派对，牛仔舞派对，朋克派对，戏剧系迎新晚会……有如一席永不休止的狂欢，歌舞酒色，目眩神迷。

平生少年时。

轻薄好弦歌。

西游咸阳中。

赵李相经过。

娱乐未终极。

白日忽蹉跎。

杰克在这短短几日内即收获了友谊和爱情——通过送花、抄写惠特曼的诗，结识了戏剧系的女生——以及理想和激情。

片中每个人物都很有趣，饱满真实，那种彼此挖苦打趣、恶作剧的状态很逼真。

是一部很好玩的电影。

作为著名的话唠导演之一，林克莱特的这部影片也有不少漂亮的台词。

比如，那个不断转学企图留在校园的瘾君子这样劝说杰克：我们是怪咖，我们与众不同。

技巧就是。

你不能反抗，只能接受。

张开双臂，拥抱你内心深处的小怪兽吧，做自己的怪咖。

当你这么做的时候，你就是你自己，而不是他们想要的你的样子，而这，我的朋友，正是有趣的地方。

他们行走在居民区街道的时候，毒舌好友这样讥嘲路边的居民：我们来这里是有目的的，我们是来打棒球的，这些家伙都有什么打算？

这些人，就只能在这庸碌一生。

平平凡凡，按部就班地工作，过一辈子，像所有其他人一样。

戏剧系迎新派对后，杰克和新交的女友躺在在林中池塘里的泳圈上，在晨曦中畅谈：

——这挺美妙的，不是吗？

——什么？

——我们对这个世界还充满了激情，对一切。

还有，我喜欢你。

——我也喜欢你。

——真的吗？

——是，一点点。

第二天，通宵纵乐的杰克和好友去上第一堂课，历史系教授在黑板上写下：Frontiers are where you find them。

好友架起脚，仰天而睡，杰克也伏在双手上，准备打个盹，嘴角露出微笑，The end，响起片尾曲《Good Times Roll》。

虽然，影片结束时美好的大学生活才刚刚开始，但没有不散的宴席，再好的年华终有尽时，这是这部电影美好得让人心碎的地方。

电影海报上就印着这么一句：Here for a good time,not a long time。

致美好而短暂的时光。

同学少年都不“贱”，岂止不贱，而是弥足珍贵，所以，“看着它——用你们所能召唤起来的所有柔情，因为你们看着的是自己的往昔。

睁大眼睛好好看看这可以说是最好的日子吧。

因为我实在怀疑，你们日后还能拥有比在这里的四年时光更美的回忆”（布罗茨基的某场毕业演讲）。

这是我个人最喜欢的电影，没有之一。

一开始发现这部电影还是因为这个名字。

很文艺。

就想着随便看看，没想到它竟成了我最喜欢的电影。

简单而美好的80年代。

美好到不真实。

几年前还在上大学的时候第一次看这部片，印象里极为深刻的是那个30多岁还一直赖在学校里的人，想必他留恋的无非是和年轻的朋友混在一起的时光。

简单而美好。

看完这部片子整个人都觉得放松惬意，就仿佛我也在那个简单而美好的80年代走了一遭。

当然我的大学生活并不像影片里这么美好，但我依然很满足。

可能这就是各有少年时的含义吧。

就算是真的回到80年代的美国，大学生活也未必就能像影片中这么梦幻。

这多少算是一种对于美好的想象。

然而这份对于美好的向往，我想对于大多数人来说都是相同的。

我们有不同的生活，有不同的少年时代，不同的大学时光。

相同的是我们对于美好青春的向往。

美好且真实。

我们，各有少年时。

这段时间，又是一年一度的毕业季。

陌生的环境，熟悉的人群。。。

当然，来到那些和书本，课桌，笔记本，宿舍的地方。

既让人感到兴奋又让人觉得躁动。

我只能回想并试着去假设了。

可我想还是会那样吧！

本能的，对你不熟悉的，尤其他们是些活灵活现的，拥有着亿兆分辨率的眼球，稚嫩的，长着绒毛的脸庞的家伙产生一丝隔阂。

说不上害怕，但你同他们相处在一起，最好是达到彼此轻松。

在这个目的之前，至少我是这么做的。

至于成不成功，快不快速，往往也因人而宜。

有的人，则喜欢一见面就放下面具，这种方法最初也往往可以成功。

或者你想要刚开始就显露一种摆在道德的高冷态度上，划定区域，我行我素，在意你的权利，也尊重别人的权利。

新生的人际交往，并不总是奉行一种方法为主要原则。

重要的是你们都在一起，在上午，下午，晚上。

各个可以共处一室的地方。

为了打破沉默，抛出问题，回答问题，吹牛，补充，聆听着去填满时间。

自大狂的人，这里永远不缺。

有人开始谈起一些人们感兴趣又知之甚少的话题，比如：幽灵、鬼魂以及他们听到过或者更多的是自己编造出来的故事。

那些话，听起来幼稚和大胆。

结论是以他曾见到过的，起于自己的懦弱不敢探究，最后归于灵异的事件。

很没有说服力并漏洞百出。

那种解说，若是抛在一场露天的演讲上面，百分百是失败之作。

不过，寝室、派对、聚餐上就截然不同了。

显而易见，大家都在做对于自己来说，是件非常浪费而又奢侈的事情。

但你抗拒不了，在对待空虚这种状况上。

对话，做疯狂的举动，是那么的不失风趣，令人乐在其中。

打赌，又是另一种惯常的行为，为了昭示毫无必要的洞察力，总有人会提出来。

宿舍的角落，有一个学霸，他捧着一本书，身体九十度坐在一个靠枕和铺了草席的单板床上。

他也乐了。

图书馆显然会是更好的选择。

只要，这种提议能够引起共识，氛围就总能将它很好的实现一次。

但这里的事实仍是一个平台，一个包罗万千，各有所长的平台。

该片背景设置在80年代，讲述刚刚进入大学的新生Jake和他的棒球部队友们在一个周末里所经历的故事。

影片与导演此前作品《年少轻狂》风格类似，时间上也是“接续”的关系。

我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了