《英雄远征》顾名思义,就是讲述一个叫远征的英雄的光荣事迹。
远征是一个眉清目秀、和蔼可亲的大叔,
没想到这一天却出现了一个大反派——鱼缸侠。
然而远征没有丝毫退缩,只见他使用他强大的超能力,将鱼缸侠打得稀巴烂,让世界再次重回和平。
至于这一切的起因,还要从几个月前说起。
钢铁侠打了一个响指,把化成灰的人都打了回来。
有的人化灰之前在坐飞机,结果突然在半空中复活;有的人化灰之前在蹦极,结果复活后直接就从悬崖上掉了下去;有的人化灰之前在上厕所,刚好那栋房子又拆迁了,结果突然光着屁股出现在大街上。
同样化成灰又复活的还有蜘蛛侠。
说到蜘蛛侠,你们一定不会陌生,因为他的爱好是唱、跳、rap、打篮球。
就在人们都在为死而复生而庆祝的时候,蜘蛛侠复活后的第一件事竟然是……去上学,不愧是三好学生。
还记得《X战警:天启》吗?
天启睡醒第一件事竟然是去学习。
天启成为了全世界人的公敌,蜘蛛侠也惨遭欺骗。
所以说啊,一天到晚只想着学习的臭学霸是不会有好下场的。
不过单纯的蜘蛛侠丝毫没意识到危险的来临,还高高兴兴地和同学们去欧洲旅游了。
刚刚来到威尼斯,他们就遇到了水怪。
按理说这种事应该归海王管,但是海王正忙着刮胡子没空管这事,于是神秘客挺身而出,扛起拯救世界的大旗。
不好意思发错了,应该是这张。
咦,你这头盔怎么似曾相识。
神秘客和蜘蛛侠联手都打不过水怪,突然他们灵机一动,关掉了空调和WiFi,水怪忍受不了炎热和网瘾崩溃而死。
这大夏天的,又关空调,又关WiFi,这也太狠了吧。
晚上,蜘蛛侠回到酒店,发现墙上竟然挂着一排牙齿,着实吓了他一跳。
打开灯才发现,这不是一排牙齿,而是尼克·弗瑞,他的肤色和墙壁巧妙地融合为一体,自带伪装效果。
要是蜘蛛侠看过MCU之前的电影,他就会知道尼克·弗瑞其实是个私闯民宅的惯犯,也就不会突然被吓一跳了。
这个故事告诉我们:看新片前还是应该补一补以前的电影。
剧透分割线尼克·弗瑞将“前因后果”告诉了蜘蛛侠,更重要的是将“前因后果”告诉观众。
他要是不说神秘客是谁、神秘客是哪儿来的、元素众又是什么,蜘蛛侠也就不会上当,观众也不会上当。
果然不怕神一样的对手,就怕猪一样的队友。
正是他说的这番话让观众误以为神秘客是来自多元宇宙,后面反转的时候才会更加出乎意料。
你把注意力放在了多元宇宙上,你就不会意识到神秘客在撒谎。
尼克·弗瑞你老实交代,你和神秘客是不是一伙的?
尼克·弗瑞将蜘蛛侠带到了秘密基地,见到了神秘客。
原来,神秘客叫昆汀,他对脚有着特殊的感情。
不要误会,他只不过是喜欢吃鸡爪、鸭掌、猪蹄而已。
蜘蛛侠对神秘客说:你是昆汀?
就是那个拍电影的昆汀?
神秘客:这都被你发现了?
我明明隐藏得那么深。
蜘蛛侠和神秘客很快成为了好朋友,然后一起打了火怪。
那么问题来了,为什么这群学生去了欧洲,蜘蛛侠也去了欧洲?
是不是意味着这群学生中有一个就是蜘蛛侠?
同学们去了华盛顿纪念碑,蜘蛛侠也去了华盛顿纪念碑;
同学们化成灰了,蜘蛛侠也化成灰了;同学们复活回去上学了,蜘蛛侠也复活了;同学们去了欧洲,蜘蛛侠也在欧洲……
内德,你果然是蜘蛛侠!
MCU中,内德一直都是高智商的存在,比如《英雄归来》中老师问他在干嘛,他说他在看爱情动作片;
《复联3》中,他又叫同学们去看飞船,从而让蜘蛛侠有时间溜走。
《英雄远征》中,内德延续了他高智商的特点。
为了避免同学们知道他就是蜘蛛侠,他灵机一动,说:那不是蜘蛛侠,那是夜猴侠。
戏说不是胡说,改编不是乱编,取这样一个名字,你经过章承恩老师的同意了吗?
章老师一天到晚都说今年下半年,中美合拍的《西游记》即将开机,章老师果然没骗我们。
与此同时,火怪开始攻击摩天轮。
《雷霆沙赞!
》中,七宗罪攻击摩天轮;
《英雄远征》中,火怪也攻击摩天轮。
超级英雄去打反派,反派就去打摩天轮,摩天轮:我做错了什么我要被你打?
这时电影已经演了一个小时了,神秘客看电影前又喝了不少水,尿急的他没忍住当场撒了泡尿,把火怪浇灭了,再次拯救世界。
在酒吧里,蜘蛛侠戴上了钢铁侠送给他的高科技眼镜。
神秘客表示:我觉得蜘蛛侠不好看。
蜘蛛侠反驳道:你行你上啊。
神秘客:我上就我上。
于是,蜘蛛侠将眼镜送给了神秘客。
神秘客一直都装成和善的样子,唯独在蜘蛛侠戴上眼镜的时候却说他看起来很傻,从而引导他把眼镜给自己,真是个心机boy。
原来,根本没有多元宇宙,也没有元素众,一切都是神秘客拍的电影。
万万没想到一年能看到2部昆汀拍的电影,更让人想不到的是昆汀也开始拍超英片了。
以前只知道漫威有假预告、假剧本,没想到连正片都是假的。
神秘客不仅会拍电影,拍的还是4D电影,真正做到了天衣无缝、以假乱真的效果,你当大反派真是屈才了,你应该去漫威影业应聘。
别人都是买票看《复联4》,灭霸却是看星云盗摄的枪版《复联4》。
神秘客比灭霸还狠,他连枪版都不看,他自己拍一部。
他不仅会拍电影,还会演戏,电影之中打怪兽,电影之外把蜘蛛侠、尼克·弗瑞骗得团团转。
戏里戏外都是影帝,奥斯卡欠你一个小金人。
不仅如此,他拍电影的速度还非常快,漫威影业也就一年三部,他没过一会儿就开始放续集了。
第一部是《神秘客大战元素人》,第二部是《神秘客大战元素从》,第三部是《神秘客大战元素众》,神秘客拍了三部单人电影做铺垫,第四部则是类似于《复仇者联盟》的集结电影,讲述元素众合体,成为大BOSS元素周期表的故事,电影就叫《神秘客大战元素周期表》。
神秘客来到伦敦大桥放《神秘客大战元素周期表》,尼克·弗瑞仍然被蒙在鼓里。
毕竟他连自己到底是哪只眼睛瞎了都不知道,更别说别人精心策划的阴谋了。
眼看尼克·弗瑞帮不上忙,蜘蛛侠只好自己上了。
机智的蜘蛛侠并没有和神秘客正面刚,而是举报了这部电影,理由是:这部电影里神秘客竟然管风怪叫风风,风怪管神秘客叫秘秘。
神秘客和风怪怎么能谈恋爱呢?
人妖不分颠倒黑白!
漫威这样的世界级名著不能这么戏说恶搞!
这一评论迅速在网上走红,神秘客迫于舆论压力,只好宣布《神秘客大战元素周期表》因为技术原因紧急撤档。
为表歉意,神秘客又拍了一部214分钟的《正义联盟》导演剪辑版,代替《神秘客大战元素周期表》,还是在伦敦大桥播放。
彩蛋1:神秘客在过马路的时候不小心摔倒了,蜘蛛侠见义勇为将他扶起来,没想到神秘客却讹诈蜘蛛侠,说是蜘蛛侠把他推倒的。
彩蛋2:尼克·弗瑞是个无良局长,他表面上一身正气,私底下却悄悄压迫人民,剥削劳动者,榨干员工的剩余价值。
尼克·弗瑞是《英雄远征》的角色,《英雄远征》又是索尼的电影,索尼真是罪大滔天,搞得百姓怨声载道。
蜘蛛侠并不是一个完美的超级英雄,恰恰相反,他有很多缺点。
他会犯错,会轻易相信别人。
神秘客说的话、尼克·弗瑞说的话,他都深信不疑。
他会自卑,会觉得自己的能力配不上梦想。
但正是这些缺点让他更加有血有肉,更让人感同身受,让我们从他的身上看到了自己。
蜘蛛侠的第一次成长,是开始意识到很多事情他再怎么努力也无能为力;第二次成长,则是明知道无能为力也要竭尽全力去试一试。
他也想和MJ一起看话剧,可是他选择了去拯救世界;他也想追求喜欢的女生,可是他选择了牺牲小我,成就大我。
因为“能力愈大,责任俞大”,因为“欲戴王冠,必承其重”。
人人都想知道他能不能成为下一个钢铁侠。
答案是否定的,他就是蜘蛛侠,他不需要成为任何人。
元素众的出现,打乱了他所有的计划。
后来才发现,即使他搞砸了一切,MJ也仍然喜欢他。
她喜欢的是你的人,而不是多么轰轰烈烈的形式。
两情相悦的真挚,胜过精心策划的仪式。
人生不像做菜,把所有的料都准备好了才下锅。
生活不可能完全按照你的计划进行。
彼得·帕克和MJ的爱情,是一种不完美的完美。
一切都是最好的安排。
他不是亿万富翁,不是天神后代,之所以成为漫威一哥,就是因为他最接近普通人。
至于钢铁侠和蜘蛛侠的师生情,其实不管怎么拍都不能让所有人满意。
对于很多新粉来说,希望他们不仅是师生,更是父子。
但对于看过托比版《蜘蛛侠》、加菲尔德版《超凡蜘蛛侠》的观众来说,蜘蛛侠只有一个父亲,那就是本叔叔。
况且蜘蛛侠本来就是漫威一哥,不需要成为第二个钢铁侠。
对于钢铁侠和蜘蛛侠,拍成师生情就已经很好了,没有必要拍成父子情。
好在《英雄远征》在这方面点到为止,一笔带过,影片略有提及钢铁侠,但并不是很多,没有为了票房而蹭钢铁侠热度,更没有让《蜘蛛侠2》变成《钢铁侠4》。
蜘蛛侠仍然是那个蜘蛛侠,仍然是那个漫威一哥。
《英雄远征》作为一部单人电影,没有让其它超级英雄来客串,这样更利于塑造蜘蛛侠的形象。
从轻信神秘客,到识破诡计,再到打败神秘客的过程中,他也再一次成长,变得更有资格做复仇者的领袖。
而作为漫威电影宇宙的其中一部,《英雄远征》也有许多和其它电影相关联的细节。
首先是神秘客招贤纳士,将许多MCU以前的电影中的角色聚在一起,而且大部分以前都是史塔克工业的员工,堪称史塔克工业下岗再就业,巧妙地和《钢铁侠1》《美队3》等电影产生联动。
除此之外,《英雄归来》的片尾彩蛋中,秃鹫和蝎子在监狱再次相遇,正片中还有惊悚。
而《英雄远征》片尾第1个彩蛋,则暗示神秘客没有死。
(也许昆汀·贝克还活着,也有可能昆汀·贝克已经死了,会有接班人成为下一任神秘客)这两部电影的彩蛋很容易让人联想到《钢铁侠1》《美队1》的彩蛋。
正如,《钢铁侠1》《美队1》的彩蛋是为拍摄《复联1》做铺垫;《英雄归来》《英雄远征》片尾彩蛋和正片的秃鹫、蝎子、惊悚、神秘客很可能也将组建属于自己的团队——险恶六人组。
《钢铁侠1》和《英雄远征》一个是第一阶段第一部电影,一个是第三阶段最后一部电影,恰好形成首尾呼应。
其实2014年的《超凡蜘蛛侠2》中就出现了险恶六人组的彩蛋——秃鹫和章鱼博士的装备,
当时索尼也宣布《险恶六人组》将于2016年上映,可是最终砍掉了这部电影。
如今《英雄归来》《英雄远征》片尾彩蛋的疯狂暗示,意味着我们终于有机会看到《险恶六人组》了。
《英雄远征》片尾第2个彩蛋,则是引出《惊奇队长2》。
看来《惊奇队长1》最后斯克鲁人并没有离开,而是一直秘密为尼克·弗瑞工作。
原来《英雄远征》中的尼克·弗瑞是斯克鲁人变的,真正的尼克·弗瑞其实在“度假”(其实度假也是假的),这也解释了为什么尼克·弗瑞突然变蠢了,神秘客轻易就骗取了他的信任。
同时也解释了为什么尼克·弗瑞叫蜘蛛侠不要提“惊奇队长”,因为他其实是塔罗斯,惊奇队长曾经打过他。
现在的问题是,从什么时候开始尼克·弗瑞是斯克鲁人变的?
还记得《惊奇队长1》吗,尼克·弗瑞说大家都叫他弗瑞。
有一天有个同事叫他尼古拉斯,因此他判断出对方是斯克鲁人。
《复联3》片尾彩蛋中,希尔特工也是叫他“尼克”,而不是“弗瑞”。
换言之,也许很早以前尼克·弗瑞就是斯克鲁人变的了。
更为重要的是,《英雄远征》第2个彩蛋中,尼克·弗瑞所在的地方并不是神盾局,很可能是天剑局。
天剑局由外星人和地球人组成,目的是解决星际纠纷等,性质同神盾局类似。
神盾局是地球尺度,而天剑局则是宇宙尺度。
早就传闻MCU接下来要拍《新星》,再加上铁定要拍的《惊奇队长2》《银护3》《永恒族》,看来MCU第四阶段已经拓展到了宇宙尺度,涉及的都是宇宙大战、太空冒险、星际生活。
而且,这么多斯克鲁人,谁能保证他们一定是善良的?
他们能变成任何人的样子,一旦叛变,后果将不堪设想。
因此,这也是为拍《秘密入侵》埋下了伏笔。
《英雄远征》的2个彩蛋信息量都很大。
没错,MCU并没有结束,相反,漫威在下一盘大棋。
也觉得它就符合2星的水准,其中一颗给我的蜘蛛侠情怀,我觉得这是漫威电影里最无聊的剧情感觉就像强扭在一起的,感觉反派就是那种找不到人选随便找一个强行充数来的,完全没有以前那些蜘蛛侠的,身影,舍身为己的精神,蜘蛛侠给我印象最深的就是,前几部里老牌蜘蛛侠拦住火车的那个情节!
最后被众人举着拖出去的那一点,说实话我认识漫威是从蜘蛛侠开始,然后那时候还不知道是漫威,只知道蜘蛛侠,从钢铁侠认识的漫威,知道了漫威,漫威的电影我一部不差的都看过!
说实话感觉这个新蜘蛛侠没有塑造出形象,四不像,想改变传统,却失去了根基。
你说吧我来看蜘蛛侠,导演却一直在蜘蛛侠里给我讲钢铁侠,各种怀念,你干脆直接出一个怀念钢铁侠的电影好了。
还有这个电影我就仿佛在看笨小孩子谈恋爱,有的地方感觉无聊至极,剧情完全没有走心,光想着泡妞,仿佛就是来骗大家钱的!
可能是我对它的期望太高了,缺太让我失望了!
没有任何意义!
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最新出炉!
聊聊《蜘蛛侠:英雄无归》中的彩蛋与细节!
本文总结《蜘蛛侠:英雄远征》目前已知的彩蛋与细节,结合漫画出处讲解,方便大家观影时留意线索。
剧透预警!
剧透预警!
剧透预警!
致敬与传承托尼·斯塔克的离去对世界影响深远,影片中随处可见的钢铁侠形象无一不在表达人们对这位传奇英雄的怀念。
你负责战衣,我负责音乐。
在斯塔克的私人飞机上, 哈皮亲自挑选了AC/DC乐队的《Back in Black》,这首歌正是《钢铁侠》开场播放的音乐,也就是漫威电影宇宙的第一首配乐!
彼得调试战衣时的动作和专注神情,就和当年的托尼一模一样。
哈皮看着彼得时露出慈父般的笑容,仿佛在彼得身上看到托尼的影子。
更有意思的是,哈皮的扮演者乔恩·费儒正是《钢铁侠》的导演。
从某种意义上说,乔恩·费瑞才是那个在银幕背后打造出钢铁侠/托尼·斯塔克的男人,漫威电影宇宙的开创者之一。
蜘蛛战衣影片中共出现五套蜘蛛战衣,分别有: 1. 传统红蓝制服
2. 《复联3》中的钢铁蜘蛛战衣
3. 暗黑潜行战衣
潜行战衣的全黑设计让人想到暗影蜘蛛侠(Spider-Man Noir),这个角色来自地球-90214,漫画里是一个嫉恶如仇的暴力蜘蛛侠。
在动画《蜘蛛侠:平行宇宙》中的表现令人印象深刻。
Spider-Man Noir Vol 1影片中的潜行战衣是神盾局为小蜘蛛量身打造的,令人想起在2004年版《秘密战争》(Secret War)中,蜘蛛侠加入尼克·弗瑞组建的秘密行动队后所穿的黑色制服。
漫画里蜘蛛侠也有一套名为潜行战衣(Stealth Suit)的制服(虽然造型完全不同),又名“大时代”战衣( "Big Time" Suit),是蜘蛛侠为了对付反派恶鬼而制作的,其最大特点是能够扭曲周边的光线与声音,从而达到隐身的效果。
4. 红黑迅雷战衣
相比经典的红蓝制服,早期漫画中蜘蛛侠的战衣配色更接近红与黑,只有高光处会显示出蓝色,因此读者间常常会争论最初的蜘蛛侠到底是红蓝还是红黑。
5. 第一部的自制蜘蛛战衣
另外还有两款特别隐藏版本,当小蜘蛛在飞机上制造战衣时,全息影像中出现了更接近漫画形象的钢铁蜘蛛战衣,以及上面提到的“大时代”战衣(红色版)。
终局余波影片开场在《I Will Always Love You》的感人音乐下怀念漫威世界已故的复仇者英雄钢铁侠、美国队长、黑寡妇和幻视。
官方尚未交代美队是如何去世的,也许他只是过上了归隐生活。
F.E.A.S.T在梅姨主持的募捐晚会中,可以看到横幅上写着"Food, Shelter, Hope",让人想到漫画中的流浪汉救助组织F.E.A.S.T.(Food, Emergency Aid, Shelter and Training)。
F.E.A.S.T的创始人为马丁·李(Martin Li),表面上他是一位大慈善家,背地里却是纽约市最大的黑帮头目之一——底片先生(Mr.Negative)。
漫画里,梅姨曾当过F.E.A.S.T.的志愿者,后来该项目被关停,梅姨便决定承担起重建救助中心的责任。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #548另外,在哈皮拿出的巨型支票上,签着小辣椒Pepper Potts的名字,下面还有一句“斯塔克救济基金会,联合创始人与董事长”,这个组织曾在《复联2》中被提及。
哈皮叔叔?
影片中哈皮见到梅姨后,两人的对话变得谜之暧昧,令旁边的彼得满脸问号……
漫画里梅姨也曾经跟英雄身边的人约会过(本叔叔不算),当彼得与梅姨因房子被烧毁而搬进复仇者大厦后,梅姨与钢铁侠的老管家贾维斯就发展过一段黄昏恋。
(编剧们是有多想撮合斯塔克和帕克两家啊……)
冲击者霍根 晚会后台中有一张印着"Crusher Hogan"的海报,这个人就是在蜘蛛侠初次登场的故事中,彼得·帕克蒙面挑战的擂台摔跤手冲击者霍根(Crusher Hogan)。
另外这个细节也致敬了哈皮在漫画里最初是拳击手的身份(哈皮全名为Happy Hogan)。
连100美元奖金也完美致敬本叔叔彼得的行李箱上有"BFP"名字缩写,指的就是对彼得的英雄人生影响深远的本叔叔(Benjamin Franklin Parker)。
奈德与贝蒂奈徳·里兹与贝蒂·布兰特走在了一起(又闪电分手),还原了漫画中两人的恋爱关系。
实际上漫画里的人物关系要比电影复杂得多。
首先,贝蒂·布兰特是彼得·帕克高中时期的初恋,两人双双进入号角日报工作并开始约会。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #7不过后来贝蒂与另一位同事奈徳·里兹结了婚,然而奈德不幸被反派恶鬼洗脑,开始变得精神失常,并对妻子各种家暴,最终使她投入了老同学弗莱什·汤普森的怀抱。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #156弗莱什·汤普森就是那位经常欺负彼得,却是蜘蛛侠头号粉丝的逗逼同学。
(漫画里最终成为了毒液特工)
蜘蛛侠在伦敦小蜘蛛最终在英国伦敦阻止了神秘客的阴谋,而在漫画里蜘蛛侠也曾到访过伦敦。
漫画里,彼得为了寻找格温来到伦敦,却刚好碰上恐怖分子搞事,正义感驱使他挺身而出,却被当地媒体曝光了蜘蛛侠出现在伦敦的身影,彼得担心这会让心爱的格温意识他的身份,只好灰心地离开英国。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #95平行宇宙神秘客提到彼得所处的地球是616宇宙,这一点不一定是胡扯,因为《雷神2》中塞尔维格博士就曾在黑板上写过“616宇宙”(也可能只是一个小小的致敬彩蛋)。
另外,神秘客声称自己来自地球-833,在漫画里这是英伦蜘蛛侠(Spider-UK)所在的宇宙,而他也是该宇宙中的英国队长(Captain Britain)。
The Amazing Spider-Man Vol 3 #7神秘客提到自己的宇宙被元素众毁灭,而漫画里地球-833是被Incursion (多元宇宙相撞)摧毁的。
The Amazing Spider-Man Vol 3 #15夜猴侠潜行蜘蛛被称为欧洲山寨版蜘蛛侠“夜猴侠”(Night Monkey),其实在漫画里真的就有猴子版蜘蛛侠——来自地球-8101的蜘蛛猴(Spider-Monkey)。
Marvel Apes: Amazing Spider-Monkey酒店名字彼得与同学们在威尼斯下榻的酒店名叫Hotel DeMatteis,致敬了蜘蛛侠漫画作者J.M. DeMatteis,广受好评的《蜘蛛侠:克雷文最后的狩猎》正是他的作品。
斯塔克遗产托尼·斯塔克留给彼得的智能眼镜是他在《复联3》中使用过的。
托尼给装载在眼镜中的系统取名E.D.I.T.H,意思为"Even Dead, I'm The Hero"(即使死了,我也是英雄)。
星球大战“欲戴皇冠,必承其重”(Uneasy lies the head that wears a crown),尼克将眼镜交给彼得时说的话是一句西方谚语,在莎士比亚的《亨利四世》也有提及。
尼克调侃彼得说这不是《星球大战》的台词,因为彼得是一个星战迷,在《美队3》首次登场时就提起了《帝国反击战》,在他的房间里也能看到很多星战的玩具。
哈灵顿先生马丁·斯塔尔饰演的哈灵顿先生在上一部就出现过了,当时人们普遍认为这个角色与马丁在《无敌浩克》饰演的电脑呆子是同一个人。
但根据《无敌浩克》的官方小说,马丁的角色实际上是阿玛迪斯·赵(Amadeus Cho) ,漫画里这个角色是个拥有超高智商的天才韩裔少年,后来更接任班纳成为了绿巨人。
后来MCU老大凯文·费奇亲自澄清,马丁在两部电影中饰演的角色为同一个人!
情敌布拉德影片中追求MJ的亚裔男生名叫布拉德· 戴维斯 (Brad Davis),漫画中他是一名校园橄榄球员,在玛丽·简与帕克分手后曾短暂跟她约会过。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #188友好邻居蜘蛛侠彼得对尼克·弗瑞说自己只是个“友好邻居蜘蛛侠”(friendly neighborhood Spider-Man),这是小蜘蛛经典的自我介绍对白,也是蜘蛛侠漫画连载的标题之一。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #4复仇者联盟尼克招募彼得加入任务时,彼得问为什么不找其他复仇者,其中提到了雷神索尔,尼克说他不在地球,这是因为在《复联4》结尾中索尔跟着银河护卫队去外太空了。
彼得又提到奇异博士,希尔特工说他正在忙,估计是忙个人续集里的事吧。
彼得最后提到了惊奇队长,尼克脸色一沉说:“不要提她的名字”,具体原因看片尾彩蛋就知道了……
值得一提的是,这是“惊奇队长”的名字首次在漫威电影宇宙中被提及。
(是的,整部《惊奇队长》都没有人说出这个名字。
)
致敬美队伦敦大战中蜘蛛侠一手拿脉冲一手拿铁板的造型,令人想到《复联4》中美队同时手执雷神之锤和盾牌的高光时刻。
另外还有哈皮效仿美队扔盾牌,结果失败……
元素众影片中出现的超自然反派被称为元素众(Elementals),漫画里是一个来自未知宇宙的远古团队,由四名自然元素操纵者组成,分别是操控火焰的地狱火(Hellfire)、操控大地的玛格南(Magnum)、操控水流的海昌(Hydron)、以及操控风的西风(Zephyr)。
他们早在亚特兰蒂斯建成前就来到地球了,利用自身操纵元素的力量建立起一个无人抗衡的王国,直到他们试图占领埃及一带时,被当地一位战士和一位法师所创造的圣甲虫红宝石削弱力量,并被驱逐到另一个宇宙。
直到21世纪,元素众卷土重来,意图找出红宝石所在从而统治地球。
然而团队中的西风决定背叛众人,帮助英雄们击退了邪恶的队友,再次将他们驱逐出地球。
影片中出现的巨型角色分别对应元素众中的玛格南、海昌和地狱火,但实际上他们的身份应该是沙人、水人和熔融人。
尼克和希尔在与类似沙人的角色对战时,两人面前的车子的车牌号码为463,刚好对应《神奇蜘蛛侠》第4期(1963年),也就是沙人首次登场的漫画。
沙人(Sandman)本名威廉·贝克(William Baker),原本是一名街头混混,在一次越狱中,为了逃离警方的追捕,无意间闯入到佐治亚州的沙漠核弹试爆区,在沙漠中受到核辐射的影响,和沙子融为一体,成为沙人。
当奈德在船上拍照时,他的身后有一艘编号为212的船驶过,对应了《神奇蜘蛛侠》第212期,也就是水人首次登场的漫画。
漫画中,水人(Hydro-Man)本名莫里斯·本奇(Morris Bench),原本是一名货船船员。
一次蜘蛛侠与纳摩战斗,不慎把他撞下水去,在水中莫里斯受到神秘海底辐射的影响,成为与水融为一体的水人。
(影片中也致敬这个设定)
学生们在伦敦逃离袭击时,经过一辆车牌编号为2865 SEP的车,对应1965年9月(Sep.)发行的《神奇蜘蛛侠》第28期,也就是熔融人首次登场的漫画。
漫画中,熔融人(Molten Man)原名Mark Raxton,原本是一名实验室助手,由于将辐射合金洒满全身,使他的皮肤变成了金属溶液一般的物体。
神秘客神秘客(Mysterio)是蜘蛛侠的主要敌人之一,在漫画中有过好几代神秘客,最著名的是初代昆汀·贝克(Quentin Beck),也就是影片中杰克·吉伦哈尔出演的角色。
漫画中,昆汀·贝克原本是一名电影特效师,擅长电影特效和催眠术的运用,能利用高科技制造出极为真实的幻象,由于无法在好莱坞成名,因此想靠击败蜘蛛侠来博取大众关注。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #66在神秘客初次登场的《神奇蜘蛛侠》第13期(1964)中,贝克用一件戏服将自己打扮成外星人的模样,还研发了一种可以将虚假影像转化为现实画面的装置,制造出蜘蛛侠抢劫伤人的幻象,让他从大英雄变成通缉犯,然后以“神秘客”的身份大摇大摆在公众面前宣称要抓住蜘蛛侠。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #13由于神秘客诡计多端加上他似真似幻的装置作怪,蜘蛛侠屡战屡败,让神秘客一下成为了真正的英雄。
闪电表示强烈反对后来蜘蛛侠通过一系列调查后终于揭开神秘客的真实面目,再次掉到谷底的神秘客因此把蜘蛛侠视作不共戴天的敌人。
The Amazing Spider-Man Vol 1 #66神秘客的名字"Mysterio"在意大利语中是“神秘”(Mystery)的意思,电影中神秘客的名字正是来自意大利的电视新闻播报。
说起扮演者杰克·吉伦哈尔,你知道他差点能成为蜘蛛侠吗?
当年由于托比·马奎尔在拍摄《奔腾年代》时背部受伤,使他几乎放弃在《蜘蛛侠2》中继续扮演蜘蛛侠,于是片方让候选演员杰克·吉伦哈尔为这个角色做好准备。
这让场面一度非常尴尬,因为当时克斯汀·邓斯特的男友正是杰克·吉伦哈尔。
幸好,托比最后还是回归出演了蜘蛛侠。
致敬传奇片尾字幕的最后致敬了已故的斯坦·李和史蒂夫·迪特科,两人是蜘蛛侠和神秘客等漫威角色的创作者,是漫迷心中永远怀念的传奇。
片尾彩蛋字幕后有两个彩蛋,一个在简短的演职员字幕后,一个在所有字幕滚动完毕后。
彩蛋一彼得带MJ体验完纽约游荡后,大街上的屏幕播出了号角日报的突发新闻,可以看到神秘客在临终前拍下的录像,通过移花接木的剪辑向大众揭露蜘蛛侠才是破坏伦敦的幕后主谋。
更惊人的是,神秘客在最后竟然公布了蜘蛛侠的真正身份!
然而这个片段中最令人惊喜的是,号角日报主编J·乔纳·詹姆森现身控诉蜘蛛侠的恶行,他的扮演者正是老版《蜘蛛侠》中的J·K·西蒙斯!
J·K·西蒙斯回归饰演同一个角色彩蛋二尼克·弗瑞和希尔特工原来一直是斯克鲁人塔罗斯和他的妻子假扮的,他们的幕后主使其实就是真正的尼克·弗瑞,而他本人在一个外太空基地中度假……
这一幕让人想到了漫威大事件“秘密入侵”,讲述的是斯克鲁人在地球潜伏了几十年,甚至伪装成大部分超级英雄,令复仇者们陷入敌我难辨的危机之中。
不过暂时来看至少以塔罗斯为首的斯克鲁已经被洗白,如果还要引入秘密入侵的话要看编剧发挥了……
尼克身处的基地让人想到了漫画中的天剑局(S.W.O.R.D.),原本是神盾局的分部,由外星人和地球人组成,职责是进行生物观察、解决星际纠纷等问题。
也许是MCU第五阶段的线索 文 | 彩蛋君KL 【任何形式转载请联系授权】最终图文将在本人公众号「电影彩蛋堂」发布,喜欢电影和彩蛋的朋友欢迎关注!
多多交流!
让大家久等了!
今天这期我们要聊的,是漫威宇宙第三阶段的最后一部作品:《蜘蛛侠:英雄远征》,同时影片的时间线,也是紧接着《复仇者联盟4》时间线的首部作品,备受期待那是肯定的。
先说观感,大家不要急,后面会有爽爆的剧透解析。
整体来说,《蜘蛛侠:英雄远征》确实没有让人失望,影片就算在预期很高的情况下,依然能给我带来很大惊喜。
所以不管在烂番茄的评分,还是豆瓣的评分,《蜘蛛侠:英雄远征》都处在很高的分数线。
那么问题来了,为什么呢?
我不想用简单的“特效炸裂”,“超级搞笑”,“感动泪目”这样的词汇来形容,毕竟这是一部成熟娱乐商业片的必备元素。
所以我觉得,漫威超英电影发展到现在,用“代入感”这个词是最合适不过的了。
《蜘蛛侠:英雄远征》之所以拿到高口碑和备受瞩目,得益于影片背后的22部漫威电影的沉淀。
通俗点说,在漫威此前22部电影的肥沃土壤下,只要洒下的种子不要太随便,出来的效果都不会太差,更何况这颗种子还是蜘蛛侠IP。
不知道大家发现没,片中不断提起钢铁侠托尼,他才是影片运作的核心发动机,包括片中最触动观众的感情牌,依然是钢铁侠。
但是影片不需要多用一帧画面去构建钢铁侠托尼的人设,因为漫威宇宙前面的22部作品,已经把这个发动机做好了,影片只要带着这个发动机,就能引导观众看下去,这样的代入感,是前两代蜘蛛侠都没有的待遇。
当然,漫威这样的多米诺骨牌观影效应,能最大程度累计观众的观影情绪,但时间久了,自然也会显露出它的弊端,这点我在我的漫威系列已经不止一次提过了,那就是漫威之后的作品,会对普通观众越来越不友好。
比如你没看过钢铁侠系列,或者你不了解托尼和彼得之间的关系,总之你在漫威辛苦堆叠的多米诺骨牌中,断了其中一环,那么你看本片或者以后漫威的作品,都会有些吃力,甚至你会越来越搞不清状况。
我相信这也是漫威自己目前想要解决的问题,在影片的彩蛋中,他们似乎就找到了解决的办法,卖个关子,这个留到后面彩蛋解析慢慢聊。
就目前来说,好在漫威的粉丝基数非常大,所以用前人栽树后人乘凉的方法拍电影,优势还是非常明显的。
接下来剧透解析正式开始,没看过电影真心希望先订阅我的频道或收藏本片,看完之后再回来慢慢品。
讲真!
有些想法憋了很久,在这里我想先说个痛快。
当蜘蛛侠第二支预告出来时(神秘客和蜘蛛侠成为朋友那预告),我就想做一期预告解析,但当时太忙搁置了。
当时我就想说,这支预告心机也太重了吧,神秘客绝X不是一个好人,就算他不是反派,他也是一个亦正亦邪的角色。
呵呵,果然...好吧,我知道我现在说这些很马后炮,以后尽量安排时间做预告解析,希望大家监督我。
影片一开始,一首惠特尼.休斯顿的《I will always love you》,再配上逝去超级英雄的照片PPT放映。
PPT虽然感人,但仔细看照片的选用,以及超级英雄之间的转场就觉得很业余,就连最后的蜡烛照片,最后我们发现这段视频,原来是高中校园的一个自制节目的内容,这个校园节目在上一部就有出现过,而且依然是这两位主持人。
借着校园节目,我们了解了灭霸和复联英雄们的一系列故事,并统称为BLIP闪烁事件(为什么不是响指事件)。
正如预告片所展示的,彼得他们要来一场欧洲游,彼得准备送MJ黑色大丽花。
这里提到的《黑色大丽花》,是美国著名谋杀事件,一位十八线女演员尸体被发现在一块空地,身体从腰部被切断,嘴角有裂口。
该事件后来变成了一宗悬案,并被翻拍成很多影视作品,死者因生前绰号是“黑色大丽花”,并据说经常在胸前佩戴黑色大丽花的别针,所以该案件被称为黑色大丽花事件。
很多美国人,把喜欢黑色大丽花事件和其他美国悬案,当做是表达自己冷酷性格代言词,所以影片用MJ喜欢黑色大丽花,来描述MJ的冷酷和与众不同。
值得一提的是,MJ走过来问他们讨论什么时,内德说彼得在收集勺子,不知道这是不是跳框致敬正在上映的《玩具总动员4》。
之后影片通过救济基金会片段,来交代哈皮和梅姨的暧昧关系,并让蜘蛛侠陷入能力和责任的危机拷问。
回顾上一部《英雄归来》,在这个时间点,彼得是力争要做一位超级英雄,期待自己加入复联。
但经过了第一部的蜕变,再加上闪烁大事件,彼得从想要证明自己,进而变成真的超级英雄,再到现在的自我怀疑。
当彼得亲身经历钢铁侠的死,才明白托尼需要做出多大的牺牲,才能成为世人崇拜的英雄,回看自己,区区一位高中生,是否能承受得起世人的期待,更重要的是,彼得自己都没想清楚,他真的愿意放下一切,来成为世人的英雄吗。
至此彼得的内心矛盾正式建立,彼得逃避这个灵魂拷问最好的方式,就是给自己放个假,和同学一起欧洲游,于是影片的副线,彼得告白MJ的恋爱故事就此展开。
其中彼得带去的旅行箱,上面写着BFP本叔的英文名缩写,本叔在蜘蛛侠系列,一直是重要的精神支柱。
去到威尼斯后,水怪和神秘客登场,因为同学们在看意大利语新闻时,听到I‘uomo di misterio的播报(意大利语),索性就把神秘客叫做了mysterio,但意大利语是说“一位神秘男子”的意思,并没有给神秘客取名字,而神秘客最后也认可了大家给他的名字。
在弗瑞局长见到彼得以后,给了彼得钢铁侠的遗产伊迪丝系统EDITH,EDITH意思其实是”Even dead, I’m the hero”(即使死了,我也是英雄)。
弗瑞这个举动,在《钢铁侠2》中托尼低潮时,弗瑞也把托尼父亲箱子给了托尼。
这也算是一种致敬和传承吧。
这副眼镜初登场,是在《复联3》中,钢铁侠对抗乌木喉时使用过的。
弗瑞在给眼镜时,还说出了影片的主题:欲戴王冠,必承其重。
这句话是莎士比亚的《亨利四世》的一句台词:Uneasy lies the head that wears the crown。
这句台词大概处在的情景是,亨利当时正在哀叹自己作为国王的地位,他不能像最卑微的小屋男孩,也找不到片刻的平静。
这句话直译过来其实是戴着王冠的头是不舒服的,意思也就是拥有强大力量的人,经常会感到忧虑,这也正是蜘蛛侠彼得此时的心境,同时也侧面暗示了“能力越大,责任越大”的含义。
当然,弗瑞还顺便致敬调侃同一个迪士尼爸爸的《星球大战》,说彼得听不懂因为这不是《星战》台词,在上一部里,彼得是十足的星战迷,他除了有被内德摔了的死星,房间角落还有各种星战玩具。
彼得见到神秘客后,神秘客说现在的地球编号是616,他则来自833。
616是漫威漫画主宇宙发生的故事,833则是英国蜘蛛侠发生的宇宙。
这算是影片给粉丝的一次小回馈和互动,自从《复联4》上映后,大家都在脑洞猜测漫威多元宇宙的说法,但漫威又不想让大家能猜到,好,那就直接和粉丝逗法,这样类似的桥段,也和《复联4》美国队长屁股的粉丝回馈很接近。
彼得拒绝加入拯救世界的请求后,被弗瑞局长”绑架“了这趟欧洲游,彼得用伊迪丝公报私仇的那段,说明他确实在那时,还没能真正考虑过,他到底能用伊迪丝来做什么,毕竟,要一个高中生掌控相当于世界核按钮的系统,确实有些讽刺。
再加上这时彼得还被弗瑞局长因这事呵斥了一番,导致彼得的自我怀疑加深,神秘客乘胜追击,拿到了伊迪丝。
很多人说彼得蠢,而且失去了此前的蜘蛛感应,在《复联3》时,乌木喉他们到纽约,彼得就汗毛竖起,但这次似乎蜘蛛感应完全没有(除了水怪那里),直到后面才恢复并增强。
在漫画中,蜘蛛感应各有千秋,有时候甚至能预知未来,感应死亡,但有时候只是判断危险。
彼得和神秘客在一起时,是处在自我怀疑和沮丧状态,或许这导致了他蜘蛛感应堵塞,而且神秘客演技高超,也让彼得卸下了心防。
其实,当我发现彼得被骗时,我没有觉得彼得蠢,相反更多的是同情他甚至有些感慨。
这也是影片对彼得心路历程处理得相当高级的地方,回想第一部《英雄归来》,彼得想要在钢铁侠面前证明自己可以,放弃暗恋女生的party,甚至放弃和暗恋女生一起跳舞都在所不辞,因为彼得要证明自己给钢铁侠看到。
但如今钢铁侠逝去,把重任给到彼得,却没有人问过彼得,彼得就算拯救了世界,他要证明给谁看?
他证明自己的意义又在哪里。
除了我们观众,影片中的人,又有多少人知道,当初彼得是在托尼的怀里消失的,而且又有多少人知道,彼得亲眼看到托尼死的时候,心情又是多崩溃的。
所以当几乎重复的选择摆在彼得面前时,也就是选爱情还是选做超级英雄,彼得这一次,选择了爱情,选择了要去巴黎铁塔拿着黑色大丽花,表白MJ,做回一个普通的高中生。
神秘客角色的反转桥段,其实一直是蜘蛛侠系列的招牌,在第一代蜘蛛侠中,他的好友哈利和他老爸,最后都成了他的对手。
第二代蜘蛛侠里,彼得最好的富二代好友,最后也成了他的敌人。
荷兰弟版本的第一部,秃鹰就是他暗恋女友的老爸,虐不虐。
更虐的是,动画片《蜘蛛侠:平行宇宙》,迈尔斯其中的敌人,就是最懂他的叔叔!
之后彼得和MJ发现了神秘客的诡计,彼得想找弗瑞局长救场,结果却是神秘客的一个圈套。
这一段的幻象呈现,简直就是《奇异博士》+《蜘蛛侠平行宇宙》的交响乐,并从中窥探了彼得内心的恐惧和不安。
彼得最后被列车撞上的那里,也算是对前代蜘蛛侠徒手挡列车桥段的变相致敬了。
就在彼得最无助时,哈皮救下了他,也正是哈皮的一番话,让彼得重振旗鼓,当时我会觉得奇怪,为何让哈皮来充当彼得的精神导师。
但仔细回想,从《钢铁侠1》,哈皮就跟随托尼出生入死,除了小辣椒,恐怕哈皮是最了解托尼的人,甚至在有些男性的逻辑思维中,哈皮更能读懂托尼。
所以哈皮心里清楚,钢铁侠就是钢铁侠,没人能替代得了,但蜘蛛侠,也一样无人可以取代。
而且在戏外,哈皮的饰演者乔恩.费儒,同时也是《钢铁侠1-2》的导演,也算是漫威影业的功臣之一了,由他来引导彼得重拾信心,确实很合适了。
当彼得为自己打造战衣时,音乐先是《复仇者联盟》系列的主旋律,然后哈皮放了钢铁侠的御用歌曲《back in black》,最后彼得说喜欢齐柏林飞艇(雷神3的热门配乐),好吧,这一小段致敬了三个环节。
影片决战放在了伦敦桥,荷兰弟是纯正英国人,也算是一种特别的环节,荷兰弟在采访时也说,当自己回到自己家乡拍戏时,有一种特殊的感情。
最后神秘客自然是被蜘蛛侠拿下,神秘客倒下前说:“人们总想去相信什么,如今这世道,他们什么都信。
”这也算是影片对现今社会一种反讽了,神秘客作为一名优质奥斯卡级别的演员,骗过了所有人,使得大家都信服于他。
反观我们现代的互联网时代,我们总是相信我们网上看到的一些所谓的“真相”,但是其实又有多少新闻和信息,是蒙蔽了我们双眼的。
很多人质疑神秘客有没有死,我在这里当然觉得神秘客不会死。
从正片来看,镜头拍到神秘客特写时,他眼睛的瞳孔并没有放大,说明没有死亡。
而且彼得问伊迪丝的问题,是“他...是不是真的.”伊迪丝回答:“所有幻象已关闭”。
在这里彼得并没有问神秘客是否死了,而是问是否还有幻象,所以我们也无从得知,神秘客是否死亡。
影片最后,彼得和MJ在夕阳下狂发喜糖,荷兰弟也献出了他的荧幕初吻,这也算是彼得长大的象征吧。
彼得在纽约城市间游荡那一段,给我们展示了多种蜘蛛侠经典动作,同时也致敬了前几代的蜘蛛侠,也算是在证明漫威宇宙下新的蜘蛛侠,正式作为极为重要的角色回归。
好,终于聊到本片炸裂的两个彩蛋了。
第一个彩蛋,出现了“号角日报”,在前代作品中,蜘蛛侠毕业就是去了“号角日报”做摄影师,托比版的号角日报主编是J.K.西蒙斯饰演,也正是彩蛋中的那位播报员。
在漫画中,神秘客就是因为嫉妒蜘蛛侠的人气,所以用诋毁蜘蛛侠的方式,再加上报社老板的渲染,丑化了蜘蛛侠的公众形象。
这一个彩蛋变相的还原了漫画的这一段。
最爆的是,神秘客暴露了彼得帕克的真实身份,这不光只是致敬《钢铁侠1》这么简单,因为这一举动,在以前蜘蛛侠的大荧幕作品从来没有过,在漫画中也非常罕见。
看来漫威这次玩得真的大胆,非常期待《蜘蛛侠3》会如何编织下面的故事。
接下来重点说第二个彩蛋,弗瑞局长其实是斯克鲁人塔罗斯和他老婆,细思极恐,这也难怪彼得问惊奇队长去哪时,弗瑞说不要提起这个名字,因为惊奇队长打过塔罗斯。
在《惊奇队长》中,弗瑞就说熟悉他的人,都叫他弗瑞,不会叫尼克或者尼克拉斯。
但在《英雄远征》中,希尔却就叫他尼克,扯更远的话,在《复联3》彩蛋时,希尔也叫弗瑞为尼克,而起弗瑞说,呼叫控制中心,这个控制中心,可能也不是神盾局总部。
我们在看《美队2》中弗瑞,被反派打成那样的情况下,还能继续活下来,这也可能和斯克鲁人的体质,还有他们的高科技有关系。
当时黑寡妇,也称呼弗瑞为尼克...太恐怖啦!
也就是说,从《惊奇队长》90年代开始,斯克鲁人已经和地球人展开亲密合作,来维护地球和宇宙的秩序。
而弗瑞到底在此前漫威宇宙作品里,哪个是真身,哪个是替身,不得而知(可参照漫画秘密入侵事件)。
甚至在《复仇者联盟1》中死去的考森探员,也可以用这个梗,来让真实的考森起死回生不是吗。
瞬间,漫威的棋盘,就被这一彩蛋撑大了不止一点点。
而真正的弗瑞,则在一个类似于宇宙高科技空间站的地方,那里绝大部分员工,都是斯克鲁人。
凯文费奇在访谈中就说过,漫威宇宙第四阶段,会把很大的重心,放在地球之外说故事,让漫威宇宙的剧情,真正发生在宇宙间。
这就让人联想到了漫画中的天剑局S.W.O.R.D,正式名称是知性世界观测与应对局(Sentient World Observation and Response Department),是一个反恐兼情报的组织,目的是应对地球以外的威胁。
该组织最初登陆于2004年的漫画《Astonishing X-Men》,没错,福斯的X战警,但福斯已经被迪士尼收购了。
天剑局的主要成员是地球人和外星人组成,超级英雄有X战警的成员,也有女版蜘蛛侠等超级英雄。
天剑局在漫画中虽然和神盾局有千丝万缕的关系,但却互相独立存在,一个主管地球事务,一个主管星际事务。
惊奇队长在《复联4》出现时,就说自己有很多宇宙事务要处理,在漫画中,惊奇队长所属的组织,就是天剑局。
而且在《复联2》托尼的幻象中,就出现了疑似天剑局的标志logo,这个隐藏彩蛋,埋得也是够深。
如果真要脑洞分析弗瑞真身和替身的问题,我们可以回看《美队2》,弗瑞最后说要去欧洲,继续做情报,扫清九头蛇的残余。
在《复联2》中,弗瑞带着重振的神盾局队伍回归,资源和资金从哪来?
天剑局提供的资源或许能帮助神盾局在秘密中重启,而且那个时候的神盾局,或许已经有很多斯克鲁人在里面了。
所以各种迹象都表明,《美队2》中对于弗瑞还有神盾局,都是一个分水岭。
回到我最早提出的问题,漫威宇宙如何解决自己的多米诺骨牌效应,答案就是在这彩蛋基础上,重新构建一个新的组织,新的开始,新的宇宙。
在接下来的漫威宇宙作品中,还会出现哪些更让人惊喜连连的剧情呢,我们拭目以待吧,希望漫威这次给自己挖的深坑,能好好填,认真填。
毕竟,能力越大,责任越大!
漫威你说对吗。
好,终于《蜘蛛侠:英雄远征》就辛苦解说完了。
片中还有很多彩蛋就不提了,到时别家肯定会专门出彩蛋片,大家就自己去看吧,在这里只说我觉得值得讨论的彩蛋。
原创不易,我们继续前行。
我是一个94年的广东人,我从小身边充斥着各种蜘蛛侠作品,每天午休回家吃饭有94版蜘蛛侠动画。
周末明珠台早上又更早一些年份的蜘蛛侠动画,有时翡翠台周末大电影重复着播托比版蜘蛛侠电影。
dvd3集都有,有空就会暂停着dvd临摹蜘蛛侠的画面。
暑假会去有电脑的表家玩蜘蛛侠2、boss是犀牛 八爪博士、神秘客。
还记得蜘蛛侠3游戏那可怕的建模,敌友难辨,终极联盟,破碎维度,漫画终极蜘蛛侠。
蜘蛛侠可以讲是我的儿时小伙伴。
我知道我现在语无伦次,这是因为我看完这部蜘蛛侠电影实在愤怒的难控制自己。
到处充斥着斯塔克的影子,蜘蛛侠已经不是蜘蛛侠了,这简直就是钢铁侠的罗宾。
记得斯坦李蜘蛛侠的首要人设是什么吗?
在那个蝙蝠侠有罗宾,闪电侠有闪电小子,海皇有海少侠,每个青年英雄都有个英雄导师带着的年代。
蜘蛛侠是唯一一个单独出道,误打误撞的少年英雄。
到处碰壁然后成长。
靠自己和朋友成长为独当一面的英雄。
倒是神秘客的设定很好,很符合。
但这个新漫威蜘蛛侠的设定,真是真是太不符合原著了 我敢讲这是三个真人蜘蛛侠中最偏离原著的蜘蛛侠。
不要看他眼睛能动,后背是漫画蟑螂蜘蛛图案,用的蛛丝发射器,其实这都是次要的。
蜘蛛侠最核心的是他每次打完仗后默默回到房间里用针线缝补的紧身衣。
漫威电影宇宙里挂着Comedy类型的一共只有两部,蚁人,以及蚁人与黄蜂女。
连公认最玩闹最疯的雷神3都没有Comedy,本片也一样。
可我感觉本片和雷神3完全值得挂一个Comedy.这不是好话,因为哪怕超英这东西再假再闹,我也是当正经电影看的,而喜剧这个类型本身,就是胡闹,就是自有的一套行为逻辑。
举个例子,胖仔的爱情线,纯粹的胡闹,而他其实是托尼身边的罗迪那样重要的人物,但是整个就为了喜剧彻底牺牲了。
回顾一下第一部,他也是插科打诨的搞笑人物,但是完全没有跳脱出正常的逻辑,他不需要为了喜剧效果将角色性格牺牲到这个程度。
还有令我非常生气的是彼得被给予这套衣服的那场戏,被亚裔高富帅误会是做爱,进行了偷拍。
我当场呆滞,以为自己在看一部国产喜剧片。
我一点不排斥脏梗,下三路的我比你们谁笑得都开心,但是这样去呈现可真的太Low了,我上次看到应该是艾伦那部大烂片人间喜剧。
另一方面,拿这个做梗,就好像雷神3里让布鲁斯班纳博士从飞机上直接砸在彩虹桥一样。
好不好笑,很好笑,但是完全没有对这个角色的尊重,他已经彻底为了喜剧效果牺牲了。
好了上面那些都不算什么,接下来说重点的问题:彼得的人设。
我最大程度站在编剧角度去想的话,我认为他想要呈现的是一个得了PTSD的彼得帕克,他目睹了托尼的死,对他打击很大。
所以他会挂掉尼克弗瑞的电话,会想把眼镜交给别人,会一直避免战斗。
随后他在电影中的转变就是挺直腰杆重新面对这个敌人与自己的使命——但这是之前四部电影里的那个彼得帕克吗?
无限战争里的小蜘蛛,可是发现了飞船后马上就冲去了第一战场。
这是他的性格,这才是这个新的小蜘蛛的人设,哪怕再自我怀疑,他内心的英雄之气还是满满的。
哦,你说“这不是PTSD了嘛,所以变了呗。
”可既然这个PTSD影响这么大,那后面又是怎么迅速转回原来的那个他呢?
“因为他是彼得帕克,是蜘蛛侠啊!
”那他又为什么在先前会消沉呢?
编剧其实是强行将他变成了一个更弱小的人,又变了回来,用一个非常勉勉强强的方式。
高明的地方在于,没有让彼得帕克进一步成长,他的成长仅仅是针对于本片前半段的他而言,他只是成长成了他以前的样子。
除去本片的话,他的人设没有发生任何变化,那就是为了成长而成长,强行搞了这条人物弧光而已。
更何况,他还在一边努力谈着恋爱。
提到谈恋爱,那就更扯了,谁能告诉我,到底为什么彼得就喜欢上了MJ了?
这和第一部第一样,第一部你说他喜那个黑妞是人设,我能接受,但是后来又是怎么突然变成这么热爱MJ的?
英雄归来的结尾,可一点没有提到彼得喜欢上了MJ,而本片一开始,彼得就已经爱MJ爱得要发狂了,谁能告诉我到底发生了什么?
这不是像雷神与简分手那样,强设定说一下就完事了的,这段感情在本片里的作用非常巨大,这是小蜘蛛行事最大的动力来源。
有人又要说,哎呀你是不是不喜欢这个MJ啦。
不,恰恰相反,我非常非常非常非常非常非常喜欢这个MJ,但是主要是第一部的她。
这个别扭的有点阴沉的角色,第一部里其实是倒追彼得却又有些傲娇不愿意直白袒露内心的设定,这也是令我耳目一新乃至于对她这个角色产生兴趣的地方。
但是这部全完蛋了,她又变成了那种常规的女神角色,被一个什么都好的男人和有点平凡的主角追,最后选择了主角。
废他妈话,她本来就喜欢彼得好吗!
你看,这和彼得的成长一模一样,就是强行把第一部的设定都进行一次倒退,再成长回来。
令人想骂本片的编剧是不是根本没看过第一集。
在稍微夸一夸之前,我们来说说整个故事本身的问题。
最早,复联4上映前那版预告里,神秘客出现,大家纷纷进行科普与分析,他在漫画里怎么怎么样,电影里可能会怎么样怎么样。
后来你复联4上映后那一版预告,直接炸了!
大家惊呼我操!
平行宇宙来了!
结果进入片子,你发现其实没有,漫威把观众的期待从60吊到90之后,一锤子把你砸回去告诉你抱歉确实是60来着。
这样的“预告欺诈”一点都不牛逼,很傻逼,牛逼的反转,是你告诉我这个神秘客其实是托尼!
他没死!
其实是斯库鲁人,接下来神秘入侵!
其实是洛基!
他……他咋样都行。
牛逼的,绝对不是告诉你“哎呀,他其实和漫画里几乎一模一样呢!
”
这种把观众打回地面的做法,我真的难以理解,因为在以前真的没出现过这种情况,每次观众的猜测都会被打脸。
就算被拍摄现场剧透了80%,复联4人人都知道要穿越时空了,他们还是会给你“Hail Hydra”这样的惊喜。
然而这次,真的是结结实实一点惊喜都没有,一旦你看之前不小心了解了神秘客这个角色,那你的观影感受可以直接拦腰劈了。
最糟糕的是,我们不知道是漫威的编剧组真的能力不行了,还是他们其实懒得在单体电影里认真想了,干脆就糊弄了,无论是哪一种,都会让我对之后漫威单体电影的期待打折。
说回杰克吉伦哈尔这个反派角色本身,设定上其实还蛮有意思,无论是漫画能剧透的这部分,还是他作为托尼前员工这个背景。
首先他是个凭借特效想要做英雄的人,这一点就够牛逼了,凭借这个是能搞个鸟人那样的牛逼片子来的——当然,漫威没有。
他不会打自己的脸,或者打观众的脸,于是这种很有间离感的设定最后只是用来作为他“坏蛋的超能力”的体现罢了。
另一个背景同样被浪费。
上一部里迈克尔基顿扮演的秃鹫,其实也是类似的情况,他其实是底层出身的彼得真正的同类,所以他一番嘴炮几乎说服了彼得。
而杰克吉伦哈尔这个角色,靠着托尼前员工的身份,与这个似乎要继承钢铁侠衣钵的小蜘蛛之间,能做戏的地方很多。
比如,“夺嫡”,我为了史塔克工业付出那么多,凭什么眼镜传给你而不给我?
那我要和你比一比!
但是他对于眼镜和彼得好像都没有什么执念,当眼镜到手后,迅速沦落为一个非常普通的反派。
权力使人变坏?
昂,可他本来也就不是个正面角色啊,就只能是个寻常的不能再寻常的反派了。
好了,我保证接下来这段是最后的喷了。
那就是对于情怀的恶意消费,开场就是个牺牲的几位的MV,它的确是其实是片中某个学生制作的学生电视台播放的小视频而已,但是放在开头那么放的意思谁都明白。
然后就是数不尽的托尼史塔克托尼史塔克,甚至还在小蜘蛛的幻觉里来了一个从坟墓里爬出来的钢铁侠。
真是生怕观众想起来这是小蜘蛛的个人电影而不是复联4后日谈。
而且真的应该好好体现一下“传承”这个感觉的地方也没有做得很到位,谁都知道飞机上小蜘蛛自己设计战衣那里是托尼的影子。
那么接下来为什么不搞一个穿战衣秀呢?
这可是托尼历来的保留节目啊!
你猜猜为什么?
我猜因为荷兰弟只剩下一部片约了,哪能让他接班啊,赶快把情怀再消费一波把观众勾住再说。
最后该夸了,什么值得夸呢?
彩蛋。
漫威完全把制作电视剧的精髓学到了,什么都不重要,只要让观众想看下一集就行了。
所以彩蛋就要够炸够展开,彼得真实身份泄露,局长是假的,外星局长在干大事,你马上期待接下来会演什么。
漫威的目的就已经达到了,粉丝也就老老实实地期待着下一阶段的漫威电影了。
就好像惊奇队长的彩蛋里,唰得一下惊队出现,妈呀!
你瞬间崩溃,恨不得灯亮了就跑出去买张票去看复联4.漫威把粉丝吃得透透的。
但是同时,凭借着这样的掌控,他也有自己胡搞或者凑合弄的资本了。
反正你们都只在乎彩蛋了,电影就让你们笑嘻嘻看完不就完事了嘛!
写在最后喷归喷,及格分数还是得给,毕竟你要是不考虑之前的那些电影的话,本片本身,似乎也该做的都做了。
这个时候,你不知道该说是前作们拖累了它还是成就了它。
热情退潮到底是几时呢?
明年?
后年?
还是再来个十年?
漫威有资本慢慢放电视剧陪观众耗,就看哪一次连主线都没糊弄好的时候,观众会不会“反攻倒算”吧。
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由于豆瓣分数长短评须一致,评星与本人短评相同,与具体评分无固定关联。
在《复联4》火爆上映两个月后,MCU第三阶段的完结篇《蜘蛛侠:英雄远征》登陆大银幕,让疲软多时的内地院线在《千与千寻》之后又多了几分生机。
上映四日以来,小蜘蛛已经收割了7亿多人民币的票房,并刷新了MCU单人电影日票房记录,在各大评分网站上均获得了高于第一部且高于MCU多数影片的良好评价。
相比前作的青春片面向,第二部在叙事结构与影片主题上均进行了更新,在轻(suān)松(chòu)愉(wèi)快的校园恋爱氛围之下做出了更多相对深入的超级英雄社会性表达。
而作为MCU第三阶段的终章,影片也承接《复联4》明示了些许对超级英雄电影幻梦本身的思索。
有部分影迷表示,这可能是最好的蜘蛛侠电影;也有不少影迷认为,所谓的蜘蛛侠电影最佳不过是一场幻觉。
本期风影院线,我们请到16位影迷一起来聊聊这部作品。
综合评分:6.2冰山的阴影8.0分对作为「幻觉」的影像本体最直白的实践。
某种意义上已经超越了《蜘蛛侠2》以及《超凡蜘蛛侠2》。
简直是当代美国青春版《妖猫传》。
荰苌葓8.0分好邻居蜘蛛侠在时时刻刻活在钢铁侠的阴影下,甚至就连(两部)反派都是托尼间接和直接造成的,不得不说吉伦哈尔和第一部的基顿都算的上是MCU塑造得比较好的反派。
在炫技和演技的衬托下,校园版蜘蛛侠的定位反而变得很奇怪,正片逐渐演变成插科打诨可有可无的角色,最后只能靠片尾彩蛋来挖坑。
掉线7.5分比第一部好看,在保留了轻松的青春轻喜剧基调下,新加入的虚拟现实战斗实在太惊艳了。
但总的来说仍有反派塑造不足的老毛病,尤其在目的暴露后的行为逻辑实在是很难说通。
另外,这片也太虐狗了吧(流下单身的眼泪
渡口无边7.5分于我私人喜好而言,惊喜的是漫威重新拾起了《钢铁侠》系列本初迷人的「科技感」,在看到小蜘蛛制作新战衣时,也是一定程度上接过了衣钵。
幻象制造的全息世界,是将特效的发挥无限拔高的一次,但由于神秘客过早「揭秘」,导致第三幕的情节有些垮塌。
还好有史上最有料的双彩蛋,看得出漫威决心收割下阶段的观众了。
徐若风7.5分作为MCU第三阶段真正的收尾、第四阶段真正的开头,没想到吃了整整两小时各路洒下的狗粮。
剧作结构比上一部复杂太多,最后的彩蛋「恶意值」满格。
说到底,漫威就像我们这个时代规模最大的「电影幻象」,让我们这一代人都深深沉浸其中,这部电影的设定既是一个「梦醒时刻」,又是一轮「新的催眠」。
寒枝雀静7.0分第二幕末和第三幕还可以,但是之前就在青春片类型里兜兜转转抓不住叙事重点。
不过以小蜘蛛不断自嘲的超英画风来作为这一阶段的结束还是挺正确的,或者说这一关于「幻象」的风格和主题完全和《复联4》相承接并和粉丝观众打通。
毕竟无论对于戏外的粉丝观众,还是戏内的小蜘蛛,成长的结局就是"Allillusions are done."
PulpOrange7.0分复联宇宙电视剧与蜘蛛侠单人电影的角力,超英片与青春片的割裂。
哪有少男不怀春,哪有员工不怀恨,两代极客大对决,隔空虚拟打飞机。
世界要我做英雄,我却只想做舔狗,女人只是性诱因,爸爸叔叔好哥哥。
当今世道太好骗,人们什么都相信,救世神话批量造,Fake News天天闹。
土鳖美帝强上欧洲娘,左翼小将暗怼川普皇。
肤浅中找深刻,这个关键词时代,也许搞笑就搞笑在这。
伊夏7.0分心理预期为青少年电影的话,还是能够收获不少快落的。
整体上甚至能解释出「神」和「魔」都在当代科技中幻灭了,对抗的实质不在正邪,不过是重复皇帝的新装式的黑色幽默。
漫威用蜘蛛侠这条线开始搭建新视角与拉拢新观众的心思昭然若揭。
老粉们会喜欢第一个彩蛋,它暗示了蜘蛛侠系列的后续仍有深挖的可能,但同时也被反复反转折磨到麻木与疲惫。
不过当「看漫威」本身变成漫长的集体追剧,资本笃定你不想错过任何一集。
小宇6.5分延续上部青春片路线风格,只是这次故事变成年轻人是怎么打败中年人的故事,作为快迈入老年人的我直到二刷才发现这可怕现实,真的有股后颈发凉的感觉。
AR技术的运用强化幻象这个概念,将电影这类疑似VR技术的幻象放大到极致,感觉这点创意确实可以大谈特谈,但这个点子放在超英片里只能说大材小用。
先不说利用高科技技术窥视一种人内心深层次的幻象恐惧,这点正好和托尼拿这技术做心理治疗有异曲同工之处,就说利用幻象来制造破坏城市这一点,特别是神秘客那一句毁了伦敦桥没什么,反正可以重建,这样随便理由,这种目的是愚蠢的,可怕的,值得深思的。
但这块内容却只有聊聊几句,纸上谈兵而已。
这是大多数漫威里都在运用却一点也不彻底运用的,甚至连反思都没用的狗屁运用。
为了填充刺激,放进这些极端内容,不也是让小孩子接受这样内容吗?
我觉得这部这块尤为明显。
小蜘蛛青春烦恼内容恰恰成为这片亮点。
这也感谢这些年好莱坞一直挖掘青春校园所激烈下来的经验,这点也让前面诸多尬笑部分变成真正的美国黑色幽默。
(真的比MJ的黑色幽默强太多)反倒是后面回归到蜘蛛侠自身问题时,影片呈现出另一种节奏。
为了圆小蜘蛛内心成长布置太多内容,同时牺牲翻拍部分的塑造,跟没有火花的MJ说了太多太多,让故事推进一下子慢了下来,随后的紧张叙事又再次破坏节奏,使得影片两部分(校园和小蜘蛛自己)分的特别开。
这种处理暴露出导演水平上的缺陷。
或许是因为小蜘蛛游戏和平行世界大火,影片在部分内容,小蜘蛛心理恐惧和影片几场大战都加入第一人称镜头,突如其来的镜头并没有跟其他动作戏镜头做到很好衔接,甚至突然有种懵的感觉,为啥要突然加入的吐槽感。
昨天我还重温战神4里打密密麻麻如蜜蜂般敌人那段长镜头,全部才有第三人称视角去表现奎托斯的强大,足以惊艳。
但今天二刷小蜘蛛还是会因为各种机位处于不同空间而造成一种空间错乱的感觉。
这种感觉是这片几段动作戏都存在的。
我想既然这些都是绿幕拍摄,那应该不会出现这么混乱的效果,应该是都计算非常好才对。
想想《美国队长2》那串动作戏,立决高下。
朋友说反派是一次制造英雄的fgm运动,我比较认可。
不管是幻象的控制,还是第一彩蛋里视频内容制作上,都是利用现在既有媒介去塑造一种fsh宣传,或者说是控制宣传。
就如反派死之前说的,大众只愿意相信这些东西,他们没有理由不相信。
可能正是这样无心插柳,才能把这块并没有阐述清楚内容让我能脑补清楚。
第七大陆6.0分不太行,一方面无人机设定略失智,一方面没有放大探讨小蜘蛛的心路挣扎,而是硬塞了一个钢铁侠传人的名字然后皆大欢喜。
但有亮点可以及格:一是梦幻翻转现实,用烂了的镜渊仍然有效,二是荷兰弟与杰克哈伦吉尔的个人魅力爆棚,在女主说出彼得帕克是个小透明这种话的时候只想翻白眼……天马星6.0分合格爆米花,但拿到《蜘蛛侠》系列里一比实属平庸,甚至在漫威电影宇宙里都属于吊车尾,这已经完全丧失完整电影的灵魂,而彻底沦为长篇系列电视剧的一个片段,无头无尾,即使将这一部去掉,对后续漫威电影宇宙的发展几乎毫无影响。
陀螺凡达可6.0分导演真的不知道怎么拍蜘蛛侠动作戏,完全不会调度,只能往观众脸上砸特效,特效的铺张泛滥程度快要赶上迈克尔贝电影,几乎成为视觉垃圾了。
幸好还有点残存的青春片气息勉强支撑着全片,不至于完全散架崩塌。
作为续集来比较的话:蜘蛛侠2 >>>>>>>>>>> 蜘蛛侠:英雄远征 >>> 超凡蜘蛛侠2迦南5.0分这么大一盘棋,把杰克·吉伦哈尔骗来就是为了推一把让蜘蛛侠成长。
重启后的蜘蛛侠系列被嵌套在美国青春成长电影出不来了,整部电影都充满了青春期的乳臭味。
字母君5.0分情节、人物塑造过于卡通,设定薄弱,全员谐星化。
青春公路喜剧和超级英雄动作戏被掐成两个部分,除了幻境戏以外的打斗戏都无聊得惊人。
但当青春喜剧来看还是有些许趣味的,也有挺多对死忠观众的恶意戏弄和对超英类型的精准自嘲。
世界借「钢铁侠」之名对蜘蛛侠选择权「理所当然」的剥夺令人反感,彼得帕克连续两次在自己的个人电影中被钢铁侠抢风头,也太说不过去了吧?
Morning4.0分平淡,就是鸡肋之作,食之无味弃之可惜,青春的元素在上一部已经用过,这一部没有把这个类型做的更有趣,格局小到讲不了第二个角色,谁会想到连从前可以与蜘蛛侠匹敌的MJ会变成如此被动的角色,这不是好的青春校园的范畴,不要觉得只要是讲校园暗恋就够了,那是在向国剧看齐。
比较可惜的是,即使这个世界科技已经发达到如此境界,人们还是无法分辨新闻的真假,这部戏中间完全是一个团队炮制了一个偶像让你爱上它最后又人设崩塌,但没想到结尾留下的引子还在新闻真假性上,个人觉得算是不完备的科幻概念吧,但愿我们的世界科技到那一天是可以区分一定的事件真假的,至少视频组接的真伪,已经多讯息传递的迅速都可以解决一些问题,可不想在蜘蛛侠3还看一个一条新闻引发的故事。
杰克的前面演得很好,很自信,露出马尾后的表演有些过火,刘德华风格。
尚在影4.0分年轻人,有所为有所不为,都在不经意的瞬间,或许我们该停下脚步思考,这一刻是不是自己想要完成的。
漫威继续着流水线埋彩蛋,消费着之前的设定,然后走过场似的人物出现,不看觉得没啥,看完后更觉得没啥。
反派能让人记住,完全因为杰克·吉伦哈尔的个人魅力,我也就冲着这位来看的,你梅姨依旧风骚当年~ 晚不安4.0分幻象嵌套确实和《奇异博士》一样惊艳到我了,这个段落加上贝克的人物设置,一度脑补主创要在特效电影的自反上做文章……但其实还是一部裹着超级英雄片糖衣的校园青春片,A线的内核挖得实在太浅了。
依旧low-fi影像开场,会心一笑过后,层出不穷的小聪明和类型伎俩时有落空,无聊程度极度趋近旅行流水账。
即便不在中段破梗,反派的露出也已经一目了然,他的动机以及带出的媒体操控民众的主题都非常孱弱,最后两个彩蛋试图营造的反转感也不太成立。
简言之,两条线做得都不够极致,最遗憾的是它们没有被恰当地缝合在一起。
MCU第四阶段以此收尾,不太漂亮。
2019·外语片评分榜《罗马》7.5分《绿皮书》7.3分《玩具总动员4》7.2分《复仇者联盟4》7分《何以为家》6.6分 《蜘蛛侠:英雄远征》6.2分《惊奇队长》6.1分《海市蜃楼》5.7分《波西米亚狂想曲》5.1分
尽管漫威在商业模式上所向披靡,“逐渐漫威化”却有着明显的负面含义:《星球大战8》从太空歌剧沦为段子集,《黑衣人4》只顾耍宝却丢了讽刺。
甚至在整个漫威体系内部,我们也能看到“漫威化”的“大剧情”对单人电影的伤害:当《美国队长3》的标题人物只占到一半的银幕时间时,这场内战的正确冠名应该是《复仇者联盟2.5》。
类似的情况,如今也发生在了《蜘蛛侠:英雄远征》上。
2017年的《英雄归来》,跳出了此前5部蜘蛛侠所设立的典型框架,是传统的少年成长剧和蜘蛛侠故事的完美结合。
但离开了舒适区的《英雄远征》,也确实丢掉了作为蜘蛛侠电影的自觉:前半部分是可圈可点的高中喜剧,后半部分则是眼花缭乱的,典型的漫威CG大战。
而真正属于蜘蛛侠自己的部分,也只能在开场段落中能够见到了。
这是因为,紧随《终局之战》的《英雄远征》,被凯文·费奇赋予了比蜘蛛侠电影更为加重大的使命,那就是“无限传奇”结束后的过渡和番外篇。
是不是有一种钦定的感觉?
那是自然。
此时此刻的小蜘蛛,已经不再是纽约的好邻居,而是赶鸭子上架,被迫上位复联首席的钢铁侠替身。
因此,尽管导演乔·沃茨试图在《英雄远征》中探索少年如何放弃童真,进而走向成人世界成为复仇者,但故事的原动力并非源自蜘蛛侠彼得·帕克自身,而是凯文·费奇借由尼克·弗瑞这重化身,强压在蜘蛛侠身上的——甚至整个事件本身,都与彼得·帕克无关。
丧失了自主性和独立性的蜘蛛侠,更像是漫威板块中的拼图。
《英雄远征》的标题,改为《复仇者联盟4.5:余波》,或者《钢铁侠外传:致命幻影》兴许更为合适。
经历了《超凡蜘蛛侠2》的老司机翻车,索尼在蜘蛛侠的开发上俨然进入了甜蜜期。
《毒液》不算在内的话,《英雄远征》已经是索尼在两年内的第三部《蜘蛛侠》电影了。
而找到了漫威这座靠山,在可以预见的将来,蜘蛛侠在大银幕上的第三次冲击不太可能会出现娱乐性和故事性上的偏差,更不可能会出现商业上的失利。
但值得关注的,则是蜘蛛侠故事在“漫威化”改造时可能出现的脱靶。
当托尼·斯塔克在《英雄归来》中取代了本叔叔的时候,至少叙事角度和角色动机还是源于蜘蛛侠和彼得·帕克的生活的,这依旧是一个蜘蛛侠世界中,可能发生的故事。
但随着《终局之战》中钢铁侠的自我牺牲,MCU的面貌被极大地改变了。
曾经在《英雄归来》中适用的公式,不应该也不能强行扣在《英雄远征》上。
神秘客和秃鹫在MCU中虽然都有着类似的起源,但神秘客与蜘蛛侠,尤其是彼得·帕克本人是毫无瓜葛的,这也就让电影最关键和最重要的对立关系浮于表面,难以推动角色的成长与变化。
凯文·费奇和漫威一方面不想扔掉钢铁侠这棵摇钱树,一方面又很滑稽地对人气最高的蜘蛛侠不放心,这就让两个角色之间的关系显得暧昧与生硬。
通过《内战》《英雄归来》和两部《复仇者联盟》的铺垫,取代了血缘亲情的“托尼·本叔叔”和彼得·帕克之间的互动实则寥寥,仅仅是通过演员的表演实力而徘徊在这一重情感核心的表面,并未真正地去研究这种关系的深度。
时至今日,对这种深度的探索,漫威已经无力回答和刻画这种非亲关系,同时也全权交给了系列的粉丝自己脑补。
这种偷工减料的行为,在MCU中也并不鲜见。
也正是由此,《英雄远征》中蜘蛛侠的成长,不过是对“能力越大责任越大”所做的字面理解,而非是山姆·雷米在《蜘蛛侠2》做的生动和具现化解读,也不是克里斯托弗·诺兰在《黑骑士》乃至《黑骑士崛起》中,所描绘的“伟光正”背后的牺牲。
在下一部MCU的《蜘蛛侠》电影中,假借《仅剩之日》的漫画文本,或许是将这一系列带回正轨的好机会。
但精力全放到预告上的《英雄远征》,离这一目标还有些距离。
得益于漫威惊人的成本控制,曾经独当一面的蜘蛛侠,在MCU的框架内并没有真正的出类拔萃,甚至在多数时候都像是又一个蚁人,远没有“MCU御三家”来的大气豪放。
这自然可以被解释为更加聚焦少年生活的举动,但无论是与之前的两代蜘蛛侠相比,还是与接班的前辈相比,汤姆·赫兰德的蜘蛛侠依然处在被浪费的境况下。
《英雄远征》为他带来了富有希望和创意的开盘,想要探讨超级英雄们的情感世界,以及在经历失败时如何承担责任。
但这种讨论在进入中段之后,就随着谜底的揭开而被放弃了。
这种有头无尾的现象,与令人失望的《惊奇队长》大同小异:有潜力的角色和故事设定,随着拳打脚踢升级开挂,和更多的拳打脚踢升级开挂,就把各种物理困境和心理问题全都解决了。
MCU是不是一定需要用预告诈欺,强行反转和剥削人气,去吸引那些观众呢?
难道漫威电影还不够富有魅力吗?
在未来的MCU电影中,如果这种无疾而终的叙事态度依旧得不到改观的话,那只是满足了粉丝们一时爽快的需要。
而这是很危险的事情,因为当下一个《雷神2:黑暗世界》出现的时候,MCU很可能再也没有力气,去打击它的竞争对手了。
有着“漫威化”娱乐基因的《英雄远征》无疑会取得票房上的成功,但这并不是真正属于蜘蛛侠的成功。
索尼和漫威能够早一天认识到这一点,我们也就离下一个《蜘蛛侠2》更近一点。
全程都在疯狂吐槽和满脸问号,难以置信我是个二刷虫1,因为化灰而哭泣的粉丝!
一看开头,甚至到了结尾都笼罩在“可以,但没有必要”的气氛中。
比起1的紧凑和连贯,2就像是超长的校园流水账记事。
人物情绪转折生硬。
与其说是超级英雄的成长和觉醒,不如说是连环卖蠢之后连环补救,最后还被泼脏水……全片一直从郁金香田到停止无人机那段才算得上高光时刻,值得一看。
虫这么长盛的一个ip,需要那么依赖于别人的热度吗?
需要反复强调什么,才能显得很有爆点吗?
致敬是好事,但是适可而止才是真的好。
还有,小虫虽然未成年,但是之前出场都展露了很好的心理调控能力。
他会犯错,但是他也很能及时醒悟、补救。
他会在土堆下,不断给自己打气,重新站起来。
在本系列省略的那部分,他能够成为蜘蛛侠,也难道不就是他熬过了心理关的一个例证吗?
而且反派的处理感觉也很一刀切…第一部还能感觉“可恨之人,必有可怜之处”,这一次反派几乎就是为了反派而反转……看复联3、4就觉得很多剧情都在OOC……没想到蜘蛛侠也……
看得真的很难受,不是因为剧情而是因为情怀。
当年的那个“能力越大,责任越大”的蜘蛛侠什么时候能回来呀?!
当年的蜘蛛侠,有血有肉,像是一个普通人,也更像我们身边的朋友,甚至是我们自己。
因为能力的转变以及伯父指导,担负起责任和使命。
有痛苦,有彷徨,有过想放弃,有过失落,但需要他的时候,他都在。
因为他是蜘蛛侠,他永远不会放弃别人,更不会放弃自己,也不会逃避问题。
那时的蜘蛛侠更像是个希望,也是一种精神…如今三部曲后的翻拍,或是说新的蜘蛛侠。
买的更多是情怀,特效。
并非如何差,但也绝不是当年的那个朋友了,看完之后,好像是一部纯粹的游戏。
以上只是个人看法,不喜勿喷。
但我真的希望,儿时的英雄,你能有一天回来。
- get不到笑点
国内首映上映版的字幕疯了吧?
当彼得帕克在飞机上给自己制作新战衣的时候,那分明就是托尼史塔克本人的样子。“能力越大,责任越大”变成了“欲戴皇冠,必承其重”。打斗戏颇具新意,运用了跟踪视角,再加上比奇异博士更眼花缭乱的特效,视觉上是过瘾的。老吉又是漫威磨掉演员个人特色的又一例子。配角基本上都是负责喜剧效果,哈皮模仿美队扔盾牌我比同场观众早笑1秒。ps:结尾彩蛋挖了个大坑。pps:荷兰弟有吻戏了,我还是不太能接受!
无论笑点和细节都十分青春化,闻袜子、玩直播、搞闪恋,超逗。拍得真心不错~假作真时真亦假,真作假时假亦真~就连片尾两彩蛋都把这句主旨呈现得一脉相承~~~“曝!”
荷兰弟,可可爱爱!大反派,弱鸡一枚……啊,无数次的想起tony怀念tony的我啊,跟蜘蛛侠木有区别。这部最大作用就是宣布钢铁侠的名义接班人了,杰克来打了个可有可无的酱油,心疼~打斗场面还算精彩啦,幻象那段挺有趣。但是大半夜来看零点场就是我的不对了,困...
求求给赞达亚多点戏份!看到《号角日报》BOSS我会心一笑哈哈哈!
果然漫威后期作品是越来越好看了,好看在一张电影票钱能爽游威尼斯布拉格,嗅闻荷兰郁金花香。庄重的背景音乐也好听炸。观众对超英片严重审美疲劳之际,剧作也越来越想反套路,以欺骗观众入彀为荣。寓言意义值得称赞,尤其在如今的世道。新闻总是说谎,大多数人什么都信。而没有超能力的你,是多想走出这布满欺骗的天空,去观看世界绚烂的色彩,亲吻爱人那真实的肌肤。(双彩蛋很有趣)
除了第二幕小虫被碾压那段VR幻术太精彩外其他几乎没亮点,就是特效堆砌和无聊的少年思春。飞机上蜘蛛就算再怎么班门弄斧也不是老铁,尬的让人直想现场点首宋祖英的《长大后我就成了你》。杰克吉这么大的肉包子居然拿来一次性糟蹋了漫威真是到头了。最让人挂念的是飞机吹了人家荷兰老农的花田难道不赔吗?
打斗和特效比第一部提升了,青春年少爱情戏份较多,我觉得也是所有MCU电影里恋爱戏最重的;剧情除了作为MCU下一个十年计划的过渡和铺垫这个重大意义外,较单薄,所以对第二个彩蛋的好奇和兴趣超过了电影正片;基于复联3/4故事的发展,我觉得小蜘蛛成长的速度慢了点,不应该还停留在原地打转。整体低于期待值,目前看没有钢铁侠和美队这样的核心人物支撑,有些担心未来布局
第一幕说实话有点无聊,其实整体这个剧情也禁不起推敲,有点为了反转而反转的感觉。好的地方是特效的确很赞,那两段堕入幻象空间的戏非常好,用vr制造欺骗大众 左右民众思想,有某集黑镜的意思。小蜘蛛有一种被赶鸭子上架的节奏,明明还没准备好,就逼人家挑大梁。最后说一句,真的对这一版的MJ欣赏无能。。。
当哈皮看着帕克做战衣的时候,或许他想的和我们想的都一样:想你了,托尼。
结构工整,画面精致,配乐好听;荷兰弟真好啊~ 然而跳出故事剧情外还是觉得这么榨干那谁最后的(煽情)价值有些过诶。但齐柏林飞艇响起时我依然摘下眼镜泪奔了……
全息投影的幻境,真真假假分不清楚。小蜘蛛可爱,吉伦哈尔的反派却让人觉得很傻。复联4的情怀延续很到位,期待MCU的下一个十年。最后,还是要感谢,最爱的Tony Stark.
别叫蜘蛛侠 叫钢铁侠儿子外传
特效大概是最有自反性的超級英雄電影了,呵呵呵
真没想到这么精彩。主要体现在神秘客大玩幻象那几段太棒了,完全可以与当年最经典的几次稻草人迷幻术相媲美(阿卡姆三部游戏、不义联盟、暗夜骑士、正联重生)。结尾 John Jonah James出来时简直乐疯了。虽然仍是漫威不痛不痒的气质,一股脑将所有情感轻量化碎片化处理,拎不清主次,没有份量,但这回算是纯粹满足了感官。冲这次的表现,吉伦哈尔在MCU反派榜上应该跻身前三。然而细数起来,从大芒果到基里安到奥创再到神秘客,托尼真是亲手“制造”了不少反派啊……
流水线就推出这个?
小破孩游欧洲,和一个被大疆科技炒了鱿鱼的CG技术宅打了一架,毁了几个城市,顺便在Tower bridge 上表了一个2个小时又臭又长的白,最后的反转就是被social media曝了一个光,这简直是漫威有史以来最傻X的反派,整个故事简直就是个笑话。
风光旅游配青春幽默,用钢铁侠死后的情感线,以加强蜘蛛侠的内心深度,继续依靠一众配角增加娱乐性。反角设定和《狄仁杰之四大天王》的幻天真人异曲同工,可惜太弱。上半部分打斗紧张,下半部分反转出现一路拖,故事不合理之处太多,倒是对于幻像部分的表现是令人惊喜的,是继《头号玩家》之后又一次对于VR的十足想象。
整部片子都没有第一个彩蛋精彩... ...漫威就像那些元素众似的,假、大、空。