盟军夺宝队

同样的一片天空、同样的扛着枪的美国大兵、同样的登陆艇、推开登陆艇之后同样的那片海滩，然而不同的是迎接这几位美国大兵的不再是漫天的炮火和网一样的子 弹，没有那惨烈的登陆作战，这个由一帮艺术家、收藏家、建筑师等等组成的特殊小队，他们将赶赴前线，甚至深入敌后，但不是去拯救大兵“瑞恩”，而是去拯救 无数的即将被纳粹葬送的无价的艺术品。

在被一帮超级明星组团拯救了的“瑞恩”，这次成为了拯救小队的重要成员。

这是由乔治•克鲁尼自编、自导、自演的一部根据真实故事改编的影片，故事发生在二战即将结束的时刻，盟军此时已经在西线战场从法国和意大利分别登陆，而东 线则是苏联顺着大陆一路西进，纳粹德国的败亡已经是早晚的事，面对着这样的局面，穷凶极恶的希特勒决定将他从整个欧洲各处搜刮来的艺术品全部转移，并将在 他败亡的同时，一并毁灭。

一旦这样的事情发生，那将意味着人类文明将遭遇前所未有的灾难，为了阻止这样的事情发生，一支特殊小队，从美国出发，来到了战争 前线，他们的任务就是，从纳粹的魔爪下挽救无数的代表着人类文明精华的艺术珍藏。

影片用独特的视角描述了，二次世界大战，这场人类历史上规模最大的战争，对于整个人类文明，对于艺术的传承与发展所带来的浩劫。

几乎没有任何硝烟的画面 中，却一次次的出现在战争中被夷为平地的城市，文艺复兴的发源地——佛罗伦萨等等名城都没能幸免。

总共也没响几枪，但7人小队却有两人为了这些艺术瑰宝， 魂断异乡。

乔治•克鲁尼一边思考着到底是人的生命重要还是这些艺术品重要的问题，一边带领着小队继续着两位队员为之付出生命的任务，当那尊米开朗基罗的 “圣母与圣婴”终于被找到的时候，他们的任务终于圆满完成了。

在看完这部电影之后，不得不说影片本身谈不上精彩，没有任何华丽的特效，没有扣人心弦紧张刺激的故事情节，乔治•克鲁尼只是还原了历史上真实发生的一个故 事，一个足以载入史册、影响整个人类文明史的故事，让世人都能了解到当你站在欧洲的某座教堂或者博物馆中一边欣赏一边惊叹各位巨匠们的超卓功力和手法的同 时，曾经有人为了保护这些作品，付出过汗水、鲜血甚至是生命。

另外就是，美国人还真的是相当的敞亮，如此之多的艺术品，就愣是将所有的都还回去了，没自己 中饱私囊，而在好莱坞电影中从来都是反面出场的苏联人，自然就是土匪的化身，看到就带回家，那是必须的，冠冕堂皇的一个理由——战争赔偿。

影片除了这段鲜为人知的历史之外，最大的看点就要数，几位大牌明星了，身兼导演、编剧、主演的乔治•克鲁尼自不必说，跟他合作多次的马特•达蒙戏份也不少，浑身仙气的凯特•布兰切特，再加上一票老牌影星助阵，演员阵容足够强大，实乃本片吸睛之处。

看豆瓣上一星两星的评价，真心为乔叔报不平。

明明是部好片，却被因为大咖无数，就希望整个电影轰轰烈烈的人而唾弃。

大咖无数就得是十一罗汉？

二战题材就得和昆汀作比较？

衡量标准不是这么定的吧。

现在越来越多的大制作的电影，让人们的审美变得浮夸。

3D的炫酷效果，导致人们看2D觉得平淡无奇。

看见好演员，就必须要求200分，明明100分已经满分了，却还要奢求更多。

就算每个人都拿过奥斯卡，拿过金球奖，在一部电影里，他也只是一个简单的角色，尽力而完美的演绎，才是真正的大咖。

每个人看电影的角度都不一样，看待事物的角度也都不一样。

真正热爱博物馆，走过一个又一个大教堂小教堂时，看着那些大师的作品唯有激动，惊艳，拜倒于大师们的石榴裙下。

但如今看完片子更多的是感恩。

原来今天的我们能欣赏到这些，是那么的来之不易。

除了辉煌艺术的创作，为艺术传承而奋斗的人也是那么的伟大。

就像北京，明明一座古都，现如今已经面目全非。

历史留下了痕迹，但无人呵护，无人保护，而当有一天人们突然发现我们的传承不见了的时候，后悔呐喊却又于事无补。

如今留下的是现代化发展，是高楼林立的都市，是奔走冷漠的人群。

言归正传，片子走轻松幽默搞笑的节奏。

自认为笑点比较高的我，跟着情节默默的笑着。

在最初他们换上军装时；在他们和纳粹士兵分烟抽的时候，纳粹小伙胆怯纯洁的脸孔；在掩护影帝去抓小孩时；在他们发现圣母像时所有人尖叫的holy shit时，真心的笑了半天。

片子也不乏一些小感动的片段，在以生命保护艺术品的瞬间；在洗澡时听着远方的家人寄来的黑胶唱片时；在对于死去的战友无限哀思时。

这些瞬间都是美好的。

从片头到片尾都出现了艺术品和生命谁更珍贵，在片头乔叔说记住生命比艺术品要珍贵的多，而在他们进行抢救艺术品行动中，生命在堆满了整个盐矿的艺术品中显得那么的渺小，在危急时刻又是那么的可抛洒。

所以唯有感恩，感谢这些不计自己生命，为全人类留下福音的monuments men。

下次去布鲁日的时候，我一定会驻足在圣母像旁边。

突然发现俺这篇有人回复了，原来是这片在国内上映了。。。

不得不说好莱坞真是缺德啊！

国外上映了一圈票房完全不行的电影就因为明星多知道中国观众会买账就推到国内来再次圈钱。。。

预感接下来上映的美队也是这个节奏虽然中美同时上映，感觉国内票房会比美帝好太多。。。

-分割线-我了个大擦啊，标题说的就是我自己啊！！

看了一半就想睡觉，看完就无比悔恨当初为啥没睡着啊！！！

看到最后字幕出来的时候终于明白原因了，导演是乔治克鲁尼自己啊！！！

尼玛这帮演员都是在卖他个面子啊！！

克鲁尼仗着自己多年混在好莱坞赤裸裸的在刷脸啊！

特别是我爱的马特呆萌君，我知道你跟克鲁尼关系好，但是这种烂片以后能不接咱还是表接了啊，虽然帮了朋友但毁了口碑啊！！！

这片除了阵容简直一无是处！！

先说剧情，重点就是i美国人不但拯救了欧洲人民于二战的水火之中，还同时拯救了属于全人类的艺术文明和瑰宝，之后还帮助欧洲人民在战后物归原主，故事的核心是不错的，但是我就不明白怎么能被拍成一部如此无聊的大乱炖呢？

谁能给我解释解释？

人物塑造及其失败，片中法国哥们Jean DuJardin死的时候我简直莫名其妙，看了一匹马就被乱枪射死了？？

先不说这里有多突兀，主要他死的时候观众情绪根本没跟上啊，完全一点不觉得有多可惜多悲壮多伤心啊！

而且马特戴蒙的角色也莫名其妙，他的作用到底是神马啊？

在巴黎休假么？

就跟凯特布兰切特聊聊天调调情最后还撇下人家一个人回家？

人家凯特都说了你可以留下来这是巴黎啊。。。

要是不留下来安排这样的台词做神马！

做神马！！

然后好多台词根本不make sense，比如说呆萌去凯特家跟凯特聊天说我买了可颂，之前在法国乡下跟法国佬聊天问了半天家里情况几口人神马的都是什么用意啊？

从前看到尾才发现这些台词根本不重要啊，跟前后一点关联没有，对人物塑造也没有任何帮助，说这些没用的到底干神马！！！

最后本片有很多地方导演克鲁尼先森努力想逗笑观众，比如一直调侃呆萌的法语说得有多烂，还有一些台词故意想让大家笑，可是我觉得一点也不好笑啊，根本好勉强啊！！！

一点都不是会心的笑啊。。。

麻烦导演之前多做做功课，不要让这些问题都让观众来买单啊以上是我的个人意见，当然我也可能对剧情理解有不到位的地方，但是看完一遍之后出来真的很愤怒，，，还我电影票钱！！

Ps.从来也没觉得乔治克鲁尼帅过，从小以来都不明白为什么好莱坞把他树立为标杆，个人最喜欢的欧美男演员是Michael Fassbender，也从来不相信美貌和才华可以共存神马的，要是以外貌出名的，就好好努力的帅下去何必做导演又导不好砸自己招牌呢！！

pps.说到美貌与才华并存，强烈推荐大家去看囧瑟夫自编自导自演的Don Jon简直赞到爆！

一开始又high又燃，之后就跟女神斯嘉莉约翰逊各种bangbang，最后出场的朱莉安摩尔一开始莫名其妙看到后来完全感动一部戏这么丰富生动好看简直太神奇我已经打算去看第二遍了！

一希特勒为何看重《根特祭坛画》？

希特勒曾是一位不得志的画家，他崇拜古典大师而仇恨现代艺术。

纳粹在柏林举办的堕落画展对毕加索、马蒂斯等人的作品加以丑化和嘲笑，犹如一场面对艺术品的集中营清洗，而对那些他垂涎三尺的古典大师抑或是他认为符合日耳曼理想的作品，早在入侵那些国家之前，他就在心目中的元首博物馆中规划好了将要掳掠来的名画的摆放位置。

《根特祭坛画》是影片中纳粹盗窃的重头之作，它是由12块门版、20副画面组成的大型作品，其真实细腻、栩栩如生的画风在诞生的十五世纪简直是一件神迹，被誉为艺术史上第一部真正意义上的油画作品，地位崇高神圣。

在希特勒眼中，根特祭坛画的风格足够日耳曼化，理应归他的元首博物馆所有；更重要的是一战前，祭坛画12副木板中的6副原本属于德国，在《凡尔赛条约》签订后作为赔偿被迫交给比利时，而希特勒决心纠正这种“错误”。

1940年比利时被侵占之后，教堂将祭坛画移交给法国政府保护，后还是被纳粹窃走。

五年后，当古迹卫士们打开奥地利阿尔陶塞地下矿场的铁门，凡艾克的圣母玛利亚王冠上的珠宝就在对着他们熠熠发光，“似乎把士兵手中乙炔灯的光线都吸引了过去。

”历经数百年，这幅杰作依旧鲜艳、璀璨。

在片中，比尔•默瑞的角色发现玛利亚门板被纳粹翻过来当成普通桌板使用，这显然是一处好莱坞式艺术“再创作”。

二 《达芬奇的晚餐》差点被盟军摧毁？

影片《盟军夺宝队》主要以古迹卫士在德国、比利时和法国等地行动为线索，而舍弃了拥有无数艺术瑰宝、情况更为复杂的意大利，原著作者埃德塞则另外写了一本书名叫《拯救达芬奇》。

1944年，盟军飞机在意大利将巍峨的基督教圣地蒙特卡西诺修道院夷为平地，之后才发现这里并非是纳粹的据点，引发了纳粹媒体的大肆宣扬，将盟军冠以艺术毁灭者的头衔，这一事件得受到了盟军统帅重视，之后才有影片开头的古迹卫士分队登陆诺曼底。

片中出现了米兰市民在盟军轰炸期间保护《最后的晚餐》的一幕，绘有这幅巨作的墙壁依靠沙包和木板的支撑得以保存下来，但还是遭受了巨大损坏。

三 《绘画艺术》是被希特勒非法占有？

维梅尔这幅作品原名《画家在画室中》，从被后世冠以“绘画艺术”这一通用名就可以想见它在的崇高地位。

维梅尔在世时名气不够大，死后被遗忘两世纪之久，画家的身世让自诩“天才超前”的希特勒找到了“共鸣”。

维梅尔是希特勒最喜爱的画家，他曾立志要收集其所有作品。

然而在《古迹卫士》这部影片中，《绘画艺术》却是最不应该出现的一副作品，原因是它是被希特勒以165万马克的价格正常购得的。

纳粹战败后，盟军在被奥地利阿尔赛陶的地下矿场发现了这幅画，但并没有把它返回给当初自愿售出的所有者，而是归奥地利国家所有。

四 最不该被影片所遗漏的名画是？

相反，我们在影片中遗憾地没有见到维梅尔的另一部作品《天文学家》。

据希特勒身边人回忆，在纳粹大势已去之后，希特勒曾长时间静静凝视这幅画中那位手抚着地球仪，面前摊开一本神谕之书的科学家。

希特勒曾打算在家乡林茨建立一座举世无双的艺术博物馆，而博物馆的中心位置留给了这幅《天文学家》。

该画原本归巴黎收藏世家罗斯柴尔德家族所有，纳粹入侵法国后被强行带走。

直到今天，在这幅画的背后依然可以看见一枚小小的纳粹黑色十字记号。

1945年，盟军在阿尔塞陶地下矿区里发现了这幅画，并将它归还给了罗斯柴尔德家族。

目前它是罗浮宫的镇馆之宝之一。

五 纳粹大元帅戈林是个艺术门外汉？

在希特勒带领下，收藏艺术品在纳粹军官中“蔚然成风”，希特勒和他的二把手戈林就因为争名画闹过矛盾。

影片中巴黎的网球厅博物馆中存放着纳粹四处搜刮掠夺而来的艺术珍品，然而当戈林走进来，巡视一番后却对着一瓶香槟酒发出了赞叹。

和流行观点一致，影片倾向于把戈林刻画成为爱慕虚荣的装腔作势者。

战败后，戈林试图逃走时在身边留下几幅小尺寸的名画，其中包括维梅尔的《耶稣与娼妇》，然而最终在狱中戈林却得知这幅画是赝品，他当时的眼神“仿佛是头一遭知道世上有邪恶这种东西存在”。

(图为出现在片中，存放于网球厅博物馆的委拉士开兹名作)在《纽伦堡访谈》中留下了他的这样一段话，“在所有针对我提出的控诉大纲中，所谓我对艺术珍宝实施了掠夺的说法，给我带来的痛苦最大。

”六 《小艾琳》被纳粹下级军官藏私囊？

法国沦陷后，纳粹并没有碰那些被转移藏在乡间的卢浮宫珍品，光是罗斯柴尔德这些巴黎收藏世家的家族藏品就足以满足他们的胃口，这些人当中很多是犹太人。

片中这幅出现在戈林的副手军官斯塔尔家中的《小艾琳》就是来自罗斯柴尔德家族的一幅藏品。

作为雷诺阿最为人熟知的作品，片中却被斯塔尔明目张胆地悬挂在家中，这样的处理有些“侮辱”纳粹的智商。

斯塔尔这个角色有着现实原型，但他并非是纳粹军官而是一名艺术品经销商，戈林用这幅《小艾琳》向他交换了另一幅画。

1945年，盟军找到这幅画后将它返还给了画中的人物小艾琳。

现如今它被收藏于瑞士布尔勒展览馆。

塞尚的《加歇医生的家》同样出现在斯塔尔家中。

就像片中所展现的一样，人物原型罗切里兹位于旧天鹅城堡附近的家中悬挂着22幅来自西斯莱、塞尚、莫内、德加以及雷诺阿等人的作品。

加歇医生是艺术史上一个响亮的名字，他是许多印象派画家的挚友，梵高为他作了后来拍出天价的《加歇医生的肖像》，而初出茅庐的塞尚也曾受到他的款待和赏识。

二战中，纳粹曾多次来到位于巴黎郊区的“加歇医生的家”，搜寻印象派画家的作品。

尽管希特勒本人反对印象派，但戈林却了解这些画作能带来的巨大金钱利益。

塞尚这幅作品同样是从罗斯柴尔德家族落入纳粹的手中，战后它被盟军归还，目前收藏于巴黎奥赛博物馆。

七 盟军解放的名画均为纳粹掠夺之物？

马奈这幅展现一对夫妇若即若即关系的画作出现在了影片片尾。

然而从严格意义上说，它不能算作是被盟军拯救的艺术品之一。

该画原本收藏于柏林德国国家美术馆，纳粹战败后，它与其他来自国家美术馆的众多件艺术品以及绝大部分德国的黄金储备、纸币一起被转移到了默克斯镇一处地下盐矿。

1945年，盟军找到这一藏宝地点引发轰动，还留下了一张士兵们抬着这幅《在温室中》的黑白照片。

储藏在默克斯的艺术品中，并没有来自其他国家的遭受纳粹掠夺而来的艺术品。

后来它被返还给了德国，目前依旧收藏于柏林德国国家美术馆。

八 希特勒《尼禄法令》下令摧毁艺术品？

希特勒在战败前下达了《尼禄法令》，要求德军毁灭德国的一切基础设施以避免被盟军利用，然而在影片中《尼罗法令》被解释为希特勒本人有意毁掉德国境内一切艺术则属于偷换概念。

希特勒在他自杀前几小时写下的遗嘱当中，依然没有放弃在家乡林茨建立一所伟大博物馆的幻想。

然而在纳粹战败后的无政府混乱下，许多艺术珍宝遭到了被偷盗甚至是灰飞烟灭的命运。

其中最著名的一副消失的名画便是拉斐尔的《年轻人的肖像》。

这幅作品与达芬奇《抱银鼠的女人》都是从波兰掠夺而来，被纳粹波兰指挥官弗兰克挂在私人府邸，准备献给希特勒的元首博物馆。

九 拉斐尔肖像真的被纳粹烧毁了吗？

1945年，汉斯弗兰克被捕之后，《抱银鼠的女人》被返还给了波兰克罗拉夫博物馆，但《年轻人的肖像》至今下落不明。

影片中一场虚构的戏份显示，以汉斯弗兰克为原型的纳粹军官烧毁了这一名画。

但在电影结尾，克鲁尼饰演的古迹卫士声称依然在寻找这幅作品。

二战后，与《年轻人的肖像》一起消失的作品不断现身，有理由相信这幅拉斐尔同样存活了下来。

2012年底，艺术品交易市场上又出现了这幅画的踪迹，目前藏身地依旧不明，但可以肯定它还“在世”。

与《抱银鼠的女人》一起，这幅画是由波兰亲王1798年从意大利购得。

它被美国FBI列为世界十大失踪名画之首，目前估计市值约1亿美元。

十 片中致敬伦勃朗的细节你发现了吗？

在片中的默克斯矿区我们还见到了荷兰大师伦勃朗的这幅自画像。

片中年轻翻译官山姆出生于德国卡尔斯鲁厄，这幅画就收藏在离他家不远的博物馆中，身为犹太人的山姆却从未得缘一见。

最终在默克斯，山姆第一次和伦勃朗这位他的“邻居”打了照面，这时电影以一种典型的伦勃朗式“三角打光法”来呈现出他的面部特写，这是一处精美的致敬细节。

山姆这个角色的现实原型在看到这部电影时笑着说，“可是，电影里面的事情我一件也没有做过。

”事实上，这幅伦勃朗是在海尔博隆而并非是在默克斯发现的，它并未经过纳粹之手，而是博物馆官员为了安全起见存放在了这里。

①米开朗基罗《布鲁日圣母像》米开朗基罗的大理石雕塑《布鲁日圣母像》也是片中古迹卫士寻宝的重中之重，“唐顿老爷”唐纳德•杰弗里斯的角色用一句话来解释其重要性“它是米开朗基罗在世期间唯一不在意大利境内的作品”。

这是事实，但显然并非布鲁日圣母像伟大的原因。

和米开朗基罗同时期作品中慈爱的圣母形象不同(国内上映字幕将其翻译为《圣母怜子像》是一出混淆谬误)，这里的圣母面目光忧郁，似乎遇见了孩子未来的命运。

拿破仑上台时曾将这幅作品强行运往巴黎，而崇拜拿破仑的希特勒也把它列为掠夺艺术品的头号目标。

1945年，圣母像在阿尔赛陶的矿区中被古迹卫士找回，但片中古迹卫士为其献出生命的情节则属艺术创作。

②罗丹《加莱义民》影片中古迹卫士们在新天鹅城堡的门外找到了这组六个人物组成的青铜雕塑，马特·达蒙的角色只是轻描淡写地说了一句“这是罗丹”。

《加莱义民》是罗丹最为著名的作品之一，创作于1884年，描绘14世纪百年战争期间的一个动人故事。

当时英军围攻法国的加莱市，加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，这六个人出城时必须光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。

这是法国历史上令人难忘的一个悲剧时刻。

二战期间，纳粹将这组雕塑运到了德国，却最终把它遗弃在新天鹅城堡附近的一处树林中。

据发现它的古迹卫士回忆，最初见到雕塑时，他还以为是树林中有埋伏在等着他。

先請各位網友見諒兩件事情。

一，這篇評文提及的劇情跟實際劇情可能有些出入。

為什麼？

因為我看到睡著。

乏味到睡了十來分鐘，所以我完全錯過了1994年夏天那段故事在講啥；即使我看完後覺得這部電影少了那段也沒差，甚至不看這部電影也尚好，也姑且要補充說明一番。

二，這篇評文提及的所有人物都以演員名稱代號之。

為甚麼？

因為我記不住。

七位要角從登台到落幕，唱名次數總合不到三回，各別點名未及十次，提及七人殊異的職業沒有五次，提供全體演員在同一幕讓觀眾有機會鳥纜搞懂誰跟誰的時機則是......零次。

還是在我睡著的時候有提到嗎？

有的話就抱歉了。

不過也罷，對部我十年內都不想重看的電影，沒甚麼必要付出這精力。

二戰末期，諾曼地登陸戰開始的時期，美國軍方的喬治克隆尼（戲內當老二戲外當老大）中尉說服了羅斯福成立藝術拯救小隊，以軍隊特遣的方式四處找尋被納粹偷拐搶騙而來的藝術收藏。

喬治克隆尼招集了六個藝術界的高手，包括：麥特戴蒙（戲內賣張臉戲外賣人情）比爾墨瑞（戲內戲外都過氣）約翰古德曼等一干加上戲份有跟沒有都沒差的內應凱特布蘭琪（我拿影后超爽ㄉ）等八人，一起擔負拯救藝術的責任......然後要這些藝術家當阿兵哥衝前線。

這就是劇情的概要。

《大尋寶家》的劇情除去結局的收聲外，皆支離破碎到令人不忍卒睹。

導演喬治克隆尼的人緣極佳相當有名，他似乎也把這手腕伸出螢幕跟觀眾「裝熟」。

他完完全全假設了會買票進戲院的都是他的朋友，都聽他在派對談過他修改多時的劇本概要了，所以沒必要再放些基礎中基礎的時代背景在片中交代。

不知道西洋藝術史？

不知道二次大戰史？

抱歉，我判斷你是個糟糕的影迷，判你忍受兩小時一頭霧水之懲罰吧。

八位主角齊聚一堂的時機極少，更多的是兩兩成群，廣散於歐陸各地找尋線索。

既是要走多線發展的劇情，每回出任務的前情提要卻都模糊得可以黏磚。

例如，比爾莫瑞如果在這一幕被喬治克隆尼囑咐找尊拉菲爾的人像畫，下一幕他就已經抵達比利時跟神父攀談起來了，觀眾還不知道拉菲爾跟比利時有何關聯，換一幕，比爾莫瑞已經又變到西德邊境，跟同事漫談起比利時其他藝術品的下落。

所以...拉菲爾到底跟比利時有甚麼關係？

這類問題，《大尋寶家》都是不想回答的。

so so。

缺乏提示的大時代歷史劇，搭配上十幾段毫不相關的冷門史事，這能不演的零零落落，缺頭斷尾嗎？

一盤散沙的情節不打緊，喬治克隆尼太愛說教的毛病，強而有力的替本片的悶味加料。

兩個小時，只見喬治克隆尼很努力的在說教，為了他口中＂歷史的活見證＂藝術品奔走四方。

越是開口，我越懷疑：這個喬治克隆尼中尉他是不是上帝派來的使者，又或著是來自未來的時空旅人。

他的洞見太全知，可以預測到納粹必定戰敗的事實，德軍很壞美軍很棒的角度之二元之單純，也令人不得不失笑。

電影跟小說很像，作者得設計英雄跟觀點進入故事的骨幹上，好安排他自己想說的一些東西。

而，如果劇情需要一個英雄，他可以是主人翁；如果電影需要一個觀點，它可以是旁白。

當劇中的主人翁身兼劇外的旁白，卻又沒有明顯的抽離身分時，他跟全知全能的神其實沒有兩樣，因為他就是作者的意識本身。

作者怎麼可能被劇中人擊敗呢？

但是一個太刻意不敗的觀點，可就不一定能被劇外人給接納了。

這種彆腳的粗糙說教充斥全片，讓人生煩。

散漫的劇情，說教的空泛，又配上了群明明該很有特色卻從樣貌至個性都模糊得角色打造（我甚至不會說是刻版，因為這部片連刻的力氣都沒費），這回《大尋寶家》實在是喬治克隆尼找了親朋好友來眾星拱月一番的超級自high片。

大家花錢看喬治克隆尼演講兩小時，附贈軍裝帥照，多好！

我還能說甚麼呢。

總之，爛透了。

我實在很不解......《大尋寶家》的The Monuments Men部隊雖然是真人真事改編，我也沒聽過這段歷史，但我想，以這樣正氣凜然的素材，又以喬治克隆尼過去的導編成績，他真的有可能拍不出更好的改編嗎？

我的意思是：假如從藝術家從軍的角度去看戰爭的黑白，假如從羅浮宮也展義大利作品的史實切入藝術為什麼非要限定國族的爭議性......假如假如，挖得深些，都是大可發揮的地方。

以喬治克隆尼有過《神經殺手 》（Confessions of a Dangerous Mind）與《晚安，祝你好運》（Good Night, And Good Luck）這樣錯綜敘事的導演經驗，我很難去解釋，何以他會在這樣保守的題材上，撞一遭滑鐵盧呢？

推薦各位一本書：《希特勒的私人圖書館》　http://book.douban.com/subject/11531722/ 這是一本想從希特勒的閱讀經驗上分析希特勒人格的企圖大作。

之所以提，是因為裡面費上不少篇幅，鉅細靡遺剖析假設了希特勒的藝術品觀。

這個德國暴君，為什麼致力於打造首都博物館，欲收天下精華於柏林呢？

出於自卑，出於志向，最後影響了德國的搜刮藝術品政策。

如果說《大尋寶家》的故事是表象，《希特勒的私人圖書館》就是影子，可以令人補足本片甚少的德國陣營在藝術品大戰的資料。

一光一影結合，方能窺探真實的輪廓，而非一廂情願的妖魔化彼此。

而且......緩緩讀這樣一本書，可比《大尋寶家》枯燥的兩小時觀影經驗，要有趣多了！

记得之前看影评看到一句：成功的电影不一定要有漂亮的镜头，没有坏镜头就好了。

《the Monuments Men》不能算一部好电影，不过它至少没有坏镜头。

算是为数不多的优点之一。

剧情很散，一支寻宝小分队分成几路各自出动，时间线和地点看得我有点凌乱。

本来就不到十个人，还分两个一组四处跑。

一些细节处的起承转折可能因为听不大懂导致不大明白，比如为什么他们要去XX（抱歉忘了是哪儿）因为有消息德军把艺术品都运去那里，可是消息是哪儿来的？

而且还这么确凿？

还有那个博物馆记录员跟主角之一的调情是怎么回事？

表现美国汉子心有大义坐怀不乱么？

弗兰克审问德军军官斯塔尔时说的话完全无感，像是在拖延时间，搞毛啊……最后，俄军要来占领阿尔陶塞，而小分队在矿洞里发现了被偷走的米开朗基罗的“圣母玛利亚和小男孩”。

镜头在俄军开着皮卡经过指向“阿尔陶塞”的路牌和四个人努力推着矿车迎向光明之间来回切换，营造紧张气氛是很好，问题是最后他们还是比俄军先走一步，还在矿洞门口挂上星条旗。

感觉就像看着气球升空，期待最后来场烟火或者爆炸，结果它像肥皂泡一样“啵”就没了，然后就没了，整个心里空空的。

作为一个非典型战争片，《MM》还是有战争元素。

一个场景是那个营地里的白色圣诞节，大家都受到了来自家乡的礼物和信件。

小分队里的小组之一，Walter和Preston在帐篷里拆包裹。

Walter收到一张小黑胶，说是自家女儿孙女录的歌，找时间一定要听听。

之后他在淋浴房冲澡，全营地的广播忽然变成他家女儿的歌声，是Preston去放的。

他俩从一开始就在拌嘴，之后安排分组时互相嫌弃，但还是默默地互相关心对方【这可真是个冷CP】小分队刚失去一个老伙计Donald，他为保护“圣母玛利亚和小男孩”被德军在教堂里击毙。

在大雪纷飞的夜里剩下的人帮助治疗伤员，忽然听到悠扬温暖的女声。

不知道他们心里怎么想，我只知道看着Walter披着浴衣坐在滴水的龙头旁一脸安逸，我在这边笑着泪流满面。

整体来说，大体故事还行，问题是没有把这个单调的寻宝故事拍得生动，最后只有零散的镜头。

为二战保留下来的艺术品和保护他们的人加一星。

看这部电影前，就有朋友提醒我这部片子很乏味，只是当我看完后，我才知道原来乏味到如此程度。

一部好电影总要有卖点来吸引人，无论是不是文艺片。

要么是深刻的主题，要么是精彩的剧情，要么就是精湛的演技，可惜我在这部电影里丝毫看不到，哪怕是一点点。

混乱的记叙结构限制了演员的发挥，草草了事的情节推进使剧情趋于平庸，甚至两位队友的牺牲都显得有点那么草率和无厘头，不知道的还以为这部电影是喜剧呢。

剧情的散乱是这部电影的致命伤，尤其是夺宝队被分组派往欧洲各地后，全场我几乎看不到他们在各自的目的地做了什么有意义的事，只是在浪费时间和生命。

剧中乔治克鲁尼将本片的主题说了出来，可惜不知道是不是受中国电影的影响，挂在嘴边的主题单纯地沦落成为说教，当然，比起国内电影来说，他唯一的优点只是说教时间不长而已。

在引进国内的美国大片里这部电影是第一部让我感觉昏昏欲睡的电影，就算是老戏骨扎堆，缺少胶水也只能是一碗浆糊。

乔治克鲁尼自导自演的片子。

集结了好莱坞的老中青名演员，外加一段生硬的感情戏。

片子起初的拍摄手法和故事还算ok，越往后越觉得冗长！

不知道电影重点在于讲二战还是讲夺宝。

感觉像小学生的流水账日记，毫无主次更别谈层次。

可怜的小马还要学习蹩脚的法语。。。

两个字形容乔治克鲁尼的片子“失望”

简评：本片演员阵容强大，光是乔治·克鲁尼、马特·达蒙、凯特布兰切特这三个大腕就已经让人觉得很是期待了。

但实际情况是全片乏善可陈，尿点不断，槽点多多，大篇无聊的剧情和无用的对白，118分钟的影片，前60分钟绝对能让人睡着。

导演采用了多线并进的方式，但是又没有主次，导致结构很凌乱，数次出现莫名的剧情，除凯特布兰切特演技依然出色之外，其他人表现平平。

满分10分的话，4分应该是一个不错的分数。

不得不说的是，这个片子的名字就翻译的很操蛋，虽然《盟军夺宝队》这名字能够准确概况影片内容，但总感觉取这名字的电影更应该是一部娱乐无厘头片。

这个翻译的傻缺程度能和把《The Matrix》翻译成《二十二世纪杀人网络》一较高下。

影片一开始，强调这是基于一个真实的故事，让我莫名生出一些期待，不说什么宏大战争情景、高级特效，起码也能还原一些WW2经典场面吧，退一万步说以上都没有，那么好歹还有几大影帝影后的精湛演技可以期待吧？

可惜事情不是像我想的那样发展。

故事一开始德国空军元帅戈林就刷新在巴黎，说要把这些艺术品都给我闹回去，随后又出现元首俯瞰博物馆模型的镜头。

盟军这边克鲁尼向罗斯福报告，要组建夺宝奇兵之后就开始组队。

故事一直到这里都算是交代的比较清楚的。

可惜之后就开始乏味且无聊起来，夺宝队一行人从此开始到处跑路，到了一个地方就问当地指挥官说老子要保护文物你能配合我工作吗？

被指挥官叼了一顿之后又自己开动脑筋想办法，如此循环往复。

也许是意识到了这点，导演特地还把本来人数就不多的小分队拆散，本来这正是加戏份的好机会，可是我看了10分钟，基本都是诸如“你妈好吗？

”、“你家里有几口人啊”、“你法语说的好烂哦”这种傻缺对白。

谁能告诉我这是为什么了？

这对剧情又有什么帮助了？

影片在平淡了很久之后终于有的第一个起色，那就是戴圆形眼睛的萌系老头在小树林尿尿被德国兵发现，然后双方对峙最后和平分手的故事，我本以为这是一个伏笔，之后会出现一个类似《拯救大兵瑞恩》那样放虎归山恩将仇报的悲情故事，但是直到电影看完，我也不知道导演和编剧加入这个桥段到底是为了什么？

因为那个德国兵抽了一根美国烟之后就真的走进雾里没有下文了。

接着正义团队出现了第一个牺牲者，这个老兄也和之前说的一样，去找了指挥官，接着被指挥官叼了一顿之后决定单干，潜入布鲁日之后在先手的情况下被德国军官翻盘弄死。

之后德国军官的表现也没有一点职业道德，开了2枪之后转身就走，完全不去查看敌人挂了没有，也不叫自己的兵过来找一下教堂里还有没有敌人，总之就是十步杀一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏功与名。

然后大概是导演嫌支线任务不够刺激，给另外一个小组加了一个德国熊孩子玩狙击的桥段，本意呢一是突出夺宝过程的艰难险阻，二是突出战争的残酷让这么小的孩子都拿起了枪。

但是导演把戏份像撒胡椒面一样平均分配到每个演员上之后，真正该突出的反而没有表现出来。

几个大佬的戏份五五开，弄不清到底谁才是主线。

再后来，第二个牺牲者又出现了，只不过这小伙死的更冤枉，而死的方式则是一如既往的莫名其妙。

好好的两个人在路上开着车，一个人非要下车看马，另一边的德国人不知道为什么一定要躲在草丛里，你要是说他们是为了躲开盟军那不知道为什么30秒后这群汉斯们又胆大包天冲出小树林对着汽车突突个不停。

要说马特·达蒙的剧情线也是莫名其妙，先是人家在出生入死，他却在巴黎护妹子，等到大功告成，妹子主动说这是我的地址---“如家308”的 时候，这货又要跑路了。

凯特布兰切特之前各种不配合，到这时候又各种明示暗示，难道是为了凸显我盟军官兵坐怀不乱的高尚情操？

虽然导演没有给马特安排床戏，但是毕竟人家腕儿还是腕儿，是身经百战了，见得多了，即使踩到地雷，也能全身而退。

顺便说一句，坐在我前排的观众在这段剧情20分钟前已经忍受不了提前退场了。

之后的故事依然对突出故事主题毫无帮助，且不说阿登森林里你大晚上的放这种哀婉诡异的唱片搞的气氛跟鬼片一样，就是主角克鲁尼也表现的和痴汉一样，点着烟坐到德军军官面前描述了自己战后的设想：回老家、吃甜甜圈、看时代周刊等等巴拉巴拉巴拉一堆之后就像没事人一样出来了。

那么谁能告诉我这一段戏又是为了表现什么了？

好不容易毛子出现了，据说是要接管矿洞的，这个时候节奏总算快了起来，通过镜头的不断切换，企图表现时间的紧迫，我甚至以为克鲁尼会和毛子为了抢文物大战300回合。

但是克鲁尼比我们不知道高到哪里去了，一边和队友谈笑风生，一边把圣母像安全转移了，临走还不忘留下一幅星条旗。

最奇葩的就是毛子带队的政委，赶了很久路过来任务没完成，还发现被美国人涮了，不仅没有露出生气懊恼的神情，反而出现了一抹意味深长的微笑。

顿时让我想起《速度与激情5》最后巨石强森打开保险柜看到里面空空如也的表情。

好吧，故事到了这里基本结束了。

现在我们来回头看看，这是一个一流演员阵容，二流剧本，却拍出了一部不入流的影片。

整部电影没有一个鲜明的主题，到底是为了探讨生命和艺术品孰轻孰重？

抑或是表现战争对于人类艺术和文明的摧残？

我原本以为会有一个《拯救大兵瑞恩》式的架构：夺宝队为了保护文物，一路千辛万苦，伤亡惨重，最后选择升华主题1，或者是另辟蹊径，着重宣扬夺宝队历经千辛万苦，最终还是有许多珍宝毁于纳粹之手，留下终生遗憾，自然引出主题2，可惜导演两者都没选。

到了最后，影片没有《无耻混蛋》的恶搞到底，也没有《虎口脱险》的轻松幽默，没有《现代启示录》的人性拷问，没有《黑鹰坠落》的写实，玩商业玩不过《珍珠港》，玩文艺玩不过《钢琴家》。

那么剩下的，真的就只有靠演员阵容把观众骗进影院然后催眠一个结局了。

2014-06-02一部有乔治•克鲁尼George Clooney和马特•达蒙Matt Damon的电影，二战作为背景，还有“夺宝”这么吸引的话题，要想不吸引眼球都难。

正如乔治•克鲁尼George Clooney在片中的台词“我不是只有漂亮的脸”，现在的他， 有了足够的资本和时间展示自己各方面的才华。

同样是“根据真实的故事改编”，他起码要对这个故事有所了解才能开始编剧的工作，要想对40年代的一个故事有所了解，投入是必不可少的。

乔治•克鲁尼George Clooney编导演一手操办，做出一道还不错的大餐。

只是觉得稍微有些大美帝主义，所以马特•达蒙Matt Damon把一幅画挂在了犹太人早就空置的房子里；也是他，在巴黎美女和夜晚的盛情邀请下，竟然静静离开。

二流的艺术系学生希特勒，偏巧对整个世界都有兴趣，当然包括整个世界的艺术品。

很遗憾的是，他在失败的时候没有足够的勇气去面对，那些在最后的火焰中消失的画作是再也回不来了。

凯特•布兰切特Cate Blanchett所说的“this is Paris, you could stay”, 打酱油的法国影帝让•杜雅尔丹Jean Dujardin被打中屁屁而挂掉，乔治•克鲁尼George Clooney 用了一半真实一半调侃的调调来演绎二战的时时刻刻。

在战火和死亡纷飞的年代里，一群半大老头在矿里把名画和雕塑找出来，听起来总有些戏谑的味道，电影本身的格调看起来貌似也没有太多生离死别的严肃感。

总会有些人，关注大家都不怎么关注的问题，而这个过程或许并不会那么悲壮，但跟战争本身相比，或许并不缺乏价值。