小雁与吴爱丽

母女之间的相互映照与小雁在表演课上的自我映射维系着电影持续向前推进，但很可惜的是，不管是小雁对着镜子一遍遍重复台词试图让自己摆脱「讨厌」与「恨」的心魔还是最后一节以吴爱丽某种自我轮回与解脱以牵引出更深刻的对家庭关系和身份的反思，都在面对彼此困境时几乎是本能地向后退了一步，以至于某种情感空隙始终存在于两位人物以及她们牵连出的故事线索中间。而小孩的出现不仅没有填补这种家庭的、女性间的对话缺口，反而成为了搅浑池水的那颗石子，看似用扩散的余纹暂时覆盖了交流的真空，却只是隔岸观火般矗立在那，像一块必须被拍摄的木头。

与自己和解

小雁与吴爱丽看完了。也不觉得杨贵媚就能拿最佳配角，更不觉得夏于乔演的好。但是台湾导演，编剧讲故事的能力还是有的。感觉其实可以拍得更好，就是差那么一丢丢。

用黑白影像拍好还是很难的，这部在剧作和视听方面都不错，整体氛围悬而不疑，以彩票真假、表演逐步推进，最终尽量以一种非戏剧化的方式达到母女和解，很大程度上避免了类似叙事用力过渡的弊端。

容我二刷后再来写几个字

特殊家庭中母女俩的生活，很接地气的故事，能看到台湾南部小镇的日常生活与市井风味。影片也以女主角小雁及她冒称母亲之名吴爱丽，分成了两个部分。两段故事互为镜像又相互缠绕。杨贵媚的表演很好，给影片增色不少。

台湾的家庭亲情电影总是能够打动人心。女性的困境造成一对母女的恩恩怨怨，朴实无华，真实自然。但作为女儿，夏于乔杀死家暴的父亲实在令人难以置信。杨贵媚的表演非常突出，生动有趣。7.0

黑白是不错的展现。剧情完整，和表演课的呼应，自我认同与现实的照应，都颇有意义。

想讲女性议题但感觉又太为了讲而讲 特别是母女争吵那段 是把网上的段子直接搬的感觉 以及 女主太撑不住了 无比出戏 可惜了杨贵媚的表演了哈哈 缺失的父亲最后还要在孝女部分补足 放国内一看男导演要上抵制的地步。

没什么新意唉

有點失望。感覺其實還是被行銷害了一點同時又救了一點，小雁與吳愛麗的關係明明是個trick，但在引人矚目的預告環節其實已經完全劇透了，以至於其實延展出來的情感濃度有一些時候其實是起到反效果，比如說，比起夏于喬聲嘶力竭地在喪服裡哭泣，反而會覺得中段在洗衣店應征時經理對小雁的回答那段關於更生人的解答才是有經過田調的，而在此理解下，在家暴進行時渾身發抖的夏于喬，不知道演過多少次純樸老闆娘的楊貴媚，都更多是“演戲”。想想應該會很精彩的雙面人生在沒有完整想好劇本走向、並且想要追求“反套路”的情況下，反而更多變成一種只存在表演的刻板創作習慣，實在很難令人滿意。

这个本烂到杨贵媚都发挥失常 几场母女交流的戏 不是游离在外 就是摆明了在表演 就这还金马女配 夏于乔再次濒临崩溃的那场不错 结尾那段怼脸就过于自信了哈 表演综艺级别的剧本 黑白摄影也极其一般 没有任何一个印象深刻的画面 最后台湾的所谓女权即使男人对我再不好 还是要嫁人生孩子爱老爸 摊手

带着上一部看完对血缘的恨意居然被说服了。我不觉得最后是原谅或和解，母亲是终于物理反杀一次，女儿是终于精神上抹杀。形式虽然有点刻意但母女关系该是这么玄幻

过尽千帆皆不是，唯有和解品自高。表演尤其好，内容比较通俗常规，及格作品吧。

没怎么看明白

乏善可陈也不忍苛责的那种影片

小雁与吴爱丽 因为调了时间线，开始以为是两个人物两条线，只是演员分饰两角，后来才知道是导演顽皮。一点也不文艺电影，里面的人物透着连商业电影都不敢做的血腥。因为父亲出轨，弑父的女主，父亲留下的遗腹子被送到女主家，女主妈妈和遗腹子又有了怜悯之心。全片黑白，人物造型立体感极强，但又没故意用黑白玩花活，镜头给的非常舒服，并不故意强调什么。林书宇越老越稳，长镜头是为了人物从景深处走出来，又是手持，在完成第一个构图后，很快能转第二个构图。女主是林书宇的太太，整个电影不是导演捧媳妇，是媳妇成就了丈夫。演的太好，应该有影后。

林书宇放过台湾电影吧行吗？

本来要放弃了，结果看到50分钟，直接泪崩。代际女性之间的理解与背刺常常次第上演。作为「女兒」和「母親」的身份，掩映在男性伤害下的生活，她们之间的关系常常跟搖擺球一樣，搖晃在「她之痛，所以我想解放她，拯救她」和「個人自有命運，做好課題分離」之间，我们到底该怎么办？不知道如何办。「所有历史的总和」变成生活的惯性，压在女人身上，逃不出，走不掉，化不开，只能吞下去。

这是一部让人进入佳境的电影，尤其杨贵媚精彩的表演，虽然夏于乔也不差，但是还是会被碾压，这是老戏骨你不服不行的状态，其实我不是很喜欢完全黑白的表达，就算人生再苦也有甜甜的一面，电影里也是啊，刻意这样就没必要了，至少最后换回一些彩色完全可以啊