侏罗纪世界：重生

其实对“侏罗纪”这个IP我还是蛮有兴趣的，毕竟是童年的美好回忆。

再加上寡姐，《侏罗纪世界：重生》成了我暑期档的必选。

然而故事还没进行到一半，我就感觉这电影拍得太草率了。

号称精英特工的寡姐在第一次给恐龙抽血时就表现得很笨拙，差点跌入海里。

而且整个团队的武器幼稚得像过家家用的玩具。

还在海上的时候，就损失了拿麻醉枪的队员。

弃船上岸后，又在沙滩上损失了一名队员。

执行这么危险一个任务，要面对地球上最凶猛的史前动物，这个团队却连个基本的科普都没有做。

他们不知道哪些恐龙生活在海里，哪些恐龙是两栖，也不知道哪些恐龙食肉，哪些恐龙食草。

他们就这样儿戏一般，带着几把麻醉枪就出发了。

而我，连去外省旅游都要做几天攻略。

视觉效果给人的感觉也谈不上多震撼。

不是说特效不逼真，而是不震撼。

《阿凡达》的时候被震撼过了，曾经沧海难为水了。

最后出现那个有点像异形的变态恐龙模样丑陋而让人惊悚。

我恍惚记得上一部的剧情里，就留有克隆恐龙的悬念。

估计下一部，剧情会顺着“克隆”这条路走下去。

寡姐每次看到队友遭遇不幸的时候，除了声嘶力竭地喊几声以外，再无其他。

看着黑大壮被异形恐龙追杀，她也只是多喊了几声，眼角似乎流出了眼泪。

不过好在黑大壮躲过了异形恐龙的血盆大口，其实一开始他就用不着去死，直接把信号弹扔去远处不就好了，非得没苦硬吃，感动自己。

故事的最后，草台班子在付出几条人命的代价后，终于取到了三瓶恐龙DNA样品，结束了闹剧。

整个故事除了有点降智以外，还是能让人感到些微紧张，适合刚谈恋爱的朋友一起看。

最惊心动魄的恐龙大战，最紧张刺激的极限逃亡，所有人屏息以待，不知这场夺命冒险要把人带向何方。

参加完梦一样的首映礼，在红毯上超近距离看着“寡姐”、乔贝贝接受采访，尖叫声不绝于耳，才真正感受到暑期档的火热。

🗺游戏感十足，以命相搏闯关做任务为了获取神秘基因，任务专家、金牌向导再加上古生物学者，集结成一支精英小队，他们潜入恐龙禁地，却发现了意想不到的惊天阴谋。

游戏感来自精妙的剧本结构，一路“打怪升级”收集DNA，“海陆空”三种场景全面包揽，深谙这一经典IP之精髓：沧龙倒海翻江开启序幕、泰坦巨龙成双成对奏响生命交响曲、风神翼龙上演古玛雅神庙里浓墨重彩的生死空战，再到劈波斩浪“逗弄”德尔加多一家的霸王龙、隐入烟雾神出鬼没的“异形”畸王龙，颠覆想象、险象环生的恐龙世界让人肾上腺素飙升。

实在是想抱一只可爱到爆炸的德洛丽丝回家养！

这已经不单是经典回归，而是刷新认知的视觉盛宴，彻底满足观众们的恐龙刚需。

两条故事线并行，为叙事增添悬念与紧张感。

在抵达圣休伯特岛后，行动小队和德尔加多一家走散，克莱布斯在甲板上对大女儿特雷莎见死不救的事实被延宕揭晓。

泽维尔和鲁本欢喜冤家的设定闹出不少笑点，一个“没头脑”，一个“不高兴”，却也能在细腻中感受真情流露。

作为暑期档当之无愧的重头菜，《侏罗纪世界：重生》在食材方面货真价实，不仅菜谱沿袭经典配方，用料更是毫不糊弄，让人吃得有滋有味。

恍然想起来，似乎是我们的暑期档需要一部侏罗纪，而从来不是侏罗纪需要暑期档。

⭐情怀诚意满分，各式彩蛋致敬经典人类自以为掌控全局，实际真正的顶级掠食者早已完成合围。

棘龙加入沧龙的捕猎，对“埃塞克斯号”发起连环攻势，贡献了堪比《大白鲨》的恐怖时刻。

寡姐倒挂船头看到“沧龙眼”，让巨物恐惧感直线拉满。

霸王龙沿河追逐乘筏逃生的德尔加多一家，最后被石头卡住，只得放弃，这一情节直接来自迈克尔·克莱顿的原著小说。

而银幕的最终呈现，似乎是受了库布里克影响，像极了《闪灵》中杰克追杀温迪的惊险时刻。

影片结尾，邓肯用燃烧棒引开畸王龙，正当观众以为他也英勇牺牲的时候（因为真的死了很多人，猝不及防，堪比权力的游戏），一枚信号弹划破天际。

这和《侏罗纪公园》第一部中马尔科姆博士引诱霸王龙的情节完美呼应。

《侏罗纪公园》系列电影由1993年斯皮尔伯格执导的同名电影拉开序幕，2015年起，三部《侏罗纪世界》电影接连上映，使其一举成为超级IP。

从史前巨兽的震撼视效，到生存冒险的极致张力，《侏罗纪》系列始终以顶尖的电影工业水准，打造出最具感官冲击的银幕奇观。

在一场场让人心跳加速的非凡冒险里，人类和恐龙展开终极对决，地球存亡也成为引人深思的深刻话题。

如片名所说，有了关键基因，人类命运才有机会得到“重生”。

亨利博士秉持着理性、善良和自省，人类以为自己统治、改造了地球，只有他知道这种想法多么幼稚可笑。

触摸到泰坦巨龙的那一瞬间更坚定了他的想法。

“人类才是地球的麻烦，地球随时可以像甩掉一只小虫子那样抛弃人类。

”人与自然的关系值得深思，敬畏自然、心存善意，方能有一线生机。

《侏罗纪世界：重生》的导演加里斯·爱德华斯小时候应该玩过街机《恐龙快打》。

看完这部电影、也玩过这款机游戏的朋友，应该明白俺这句话的意思。

这当然不是贬义，因为《侏罗纪世界：重生》（如下简称《重生》）的故事内核和呈现效果，映射这个时代的主流声音，对待基因技术的观点。

“侏罗纪”系列，在娱乐卖点之外，故事内核，就四个字——技术恐惧。

这是科幻电影的一大流派，“侏罗纪”系列早已成为同类代表作。

科幻电影无论故事多么超前、背景是多少年之后，其价值观都是立足于当下的。

我们可以从科幻电影的发展中，窥见时代特征。

说白了科幻片，就是一面反映不同时代大众对科学技术态度镜子。

从93年《公园》中依靠基因技术复活恐龙导致反噬；到15年《世界》复活恐龙可以与人类共存，但基因融合“恐龙”搞事情，到25年《重生》，恐龙重回荒蛮，人类依靠恐龙基因能治愈顽疾，基因技术也会导致畸变……

从“侏罗纪”的发展上就能发现，在这32年之间，大众对科技乃至基因态度的曲线，技术“禁区”的边界在一直变化。

重生，实际上是回归《重生》是重回第一部《侏罗纪公园》的路线。

这不是我的话，是监制斯皮尔伯格说的。

《重生》实际上是斯大爷在《公园》三部曲之后，第一次亲自参与、并积极推进的侏罗纪电影。

《世界》三部曲斯皮尔伯格都是监制，但基本没有参与。

毕竟是自己公司安培林娱乐的项目，老板挂名字是必须的。

他把制作权都交给了公司合伙人弗兰克·马歇尔，编剧和故事方向都给了《世界》的导演科林·特莱沃。

但也不知道斯老板对《世界》最后发展到人类与恐龙混居这个方向不太满意，还是他离开自己亲手打造的IP太久有点手痒痒，所以他这次主动参与制作并提供了故事。

这个项目，雏形是当年未拍的《侏罗纪公园4》。

《公园4》原本计划在2005年公映，斯大爷提供了一个故事新噱头——人类训练恐龙，之后就不管了（后来这个创意被用在了《世界1》），但最终编剧写出来的剧本让他大跌眼镜。

因为故事被写成动作片了——人类不仅驯养迅猛龙打击毒贩，还出现了基因改造的人形恐龙雇佣兵……这个项目就这样被停掉了。

斯皮尔伯格的观点很简单，要保证恐龙的自然属性，人类过多干预会丧失恐龙本身的看点，让史前生物不再吓人。

此外他还觉得基因杂交恐龙在当时过于超前，观众可能不会接受。

就像俺卷首说得那样，时代发展观众眼界与时俱进，再加上《世界》三部曲的铺垫，斯大爷觉得自己当年故事时机成熟，是时候“重新上线”了，而且要亲自把控剧本。

不但斯皮尔伯格回归，他还找来了一位关键角色，《公园》前两部的联合编剧大卫·凯普（《碟中谍》《蜘蛛侠》）。

两人一起创作剧本（斯大爷没有挂名）。

《侏罗纪公园》原著小说作者迈克尔·克莱顿已经去世，当初与作者联合编剧的凯普老师是重开这个系列最合适的人选，因为他快把克莱顿的小说都背会了。

凯普也很有意思，他紧跟斯皮尔伯格的脚步，后者不回来，自己也不回归。

当《公园3》《世界》三部曲再三邀请他出山的时候，凯普都表示最多给你们当个顾问，编剧不可能。

直到斯大爷回来并亲自邀请，这位才屁颠屁颠的来了。

斯大爷与凯普的观点非常一致，要让《重生》重现《公园》系列的风格，尤其是第一部，要做到原汁原味，“（公园）三部曲的故事已经结束，我们会在全新地点塑造全新的角色，并融入原著还被没涉及到的内容”。

失落的世界《重生》有多处新设定，都是源于克莱顿小说。

★其一，地球气候环境对史前生物的影响。

《公园》里把恐龙培育基地放在哥斯达黎加附近的岛屿，是因为如今地球的气候变化和植被进化，已经不再适合史前生物（虽然用到了青蛙DNA来修补恐龙DNA，但呼吸和消化系统没有改变，只是让恐龙继承了青蛙的视力）。

原著里表达，世界上仅有加勒比海附近的气候适合恐龙培育，所以就有了那两座著名的岛，索纳岛+努布拉岛，哥俩轮流发生事故，撑起了《公园》+《世界》两大系列。

《重生》修改了设定，毕竟老在哥斯达黎加附近转悠也没意思，就拓展了区域，变成了赤道附近都适合恐龙生存，就有了片中法属圭亚那附近的圣休伯特岛（Saint-Hubert）。

之所以引入这个概念，是为了给《世界3》擦屁股。

后者是恐龙进入人类世界，但电影给你来了个大喘气，该表现的地方一笔带过，折腾半天又回到了丛林里……

《重生》修正了恐龙在人类环境共存的概念，开场直接表示，当代环境气候不适合恐龙在世界范围内生存，那只在城市里奄奄一息的腕龙，象征了城市恐龙的悲歌。

最终还是沿着斯大爷的既定路线，让恐龙重回荒蛮之地。

★其二，恐龙基因可以赚钱。

这是迈克尔·克莱顿第二本小说《失落的世界》里的支线。

书中国际遗传公司（InGen）的竞争对手Biosyn——就是第一部偷恐龙蛋导致公园事件的那个公司，又派人来窃取恐龙基因，跟来寻找失踪科学家的主角团队不期而遇，引发了一系列事件。

而他们要恐龙基因的目的，可不是为了培育恐龙开公园，而是要基因赚钱。

编剧凯普放大了这个情节并使之成为电影的动机。

他参考了大量资料，发现某些恐龙，尤其是体型较大的恐龙，确实拥有异常长的寿命，原因是它们的心脏病发病率极低——“这促使我萌生了一个想法，可以利用它们的DNA合成一种药物，因为心脏病是人类最大的杀手”。

总而言之，《重生》大量拾取了克莱顿原著小说里还未影视化的遗珠。

比如故事模式，就跟《失落的世界》很像——两拨人马两条线索，相遇在一个全新的岛屿上，从而展开故事。

电影《侏罗纪公园2：失落的世界》只是用了原著的角色，故事另起炉灶跟小说完全不同，如今《重生》倒是更像改编自这本小说的故事，要窃取基因的雇佣兵人马换汤不换药，探险队则替换成了德尔加多一家。

还有至少三处情节，也是源于小说。

★河流遇险，这是第一本小说《侏罗纪公园》里的情节。

原著里是格兰特博士和孩子们乘坐充气船沿着丛林河流漂流逃过恐龙袭击最终到达公园控制中心，电影里改成了德尔加多一家人在湍急的河流中逃避霸王龙的追杀。

★涉嫌杀人，这是第二本小说《失落的世界》里的故事。

Biosyn公司人马与女主角莎拉·马丁博士是一同乘船前往索纳岛，期间莎拉的得知了他们的计划，公司头目道奇森就把她推下了船企图灭口，《重生》里是头目马丁把德尔加多的大女儿推了下去。

★偷车逃逸，同样是《失落的世界》里的名场面。

电影里“寡姐”佐拉躲在汽车地下，但富商马丁不顾他人死活把汽车开走了，畸王龙追汽车后杀死对方。

原著里Biosyn公司偷基因的大反派道奇森就是这么被霸王龙吃掉了。

但我觉得这里的人选应该是大女儿才对，因为原著里就是莎拉在车底设计让霸王龙吃掉了道奇森，报了把自己推下船的仇。

如果电影让大女儿在场导致马丁被吃，会更好。

PS，《失落的世界》还有一个梗没有拍出来，那就是结尾处，主角一行人发现国际遗传公司给恐龙喂养的饲料，让恐龙感染了朊病毒，最终侵蚀大脑并缩短恐龙寿命。

尽管科学家们控制住了这种疾病，但随着该岛被废弃，疾病再次蔓延开来，最终导致恐龙的灭绝，史前动物还是没能适应当代地球环境。

但我相信这个情节永远也不会被拍出来。

恐龙不再吸引人？

您要问了，为什么说“回归”就是好的？

咱也不是要强调30多年前的《公园》的风格在如今看来有多么优秀（其实就是优秀），而是重新定义了恐龙身上的荒蛮属性。

《重生》中古生物学家亨利博士面对博物馆门可罗雀的窘况，以及反复叨念的一句台词，“恐龙变得不再吸引人”，不但指出故事背景恐龙的境遇，也是说给观众听的。

“侏罗纪”系列经过了32年6部电影的发展，以及期间各种蹭热点的恐龙片，史前动物拥有了太多的曝光率，从而让观众逐步兴味索然。

就是太熟悉了，跟去动物园看动物一样。

回想第一部《公园》是如何掀起恐龙热的？

斯皮尔伯格在克莱顿小说还没写的时候就已经敲定了方向——除了要用CGI技术“复活”史前生物外，还要把影片打造成“《大白鲨》第二”。

从《金刚》到《哥斯拉》，这些电影中的怪兽之所以能进入流行文化，诞生之初是由于它们让观众产生敬畏之心，随后才在它们身上赋予了人性化的特征。

恐龙也是如此。

基因工程复活了恐龙，仍被赋予了原始荒蛮的特征，人类与恐龙各自代表着文明与自然，彼此泾渭分明。

人类过多干预自然，必定要遭遇反噬，这是西方怪兽电影的标配。

当年《公园》能带动恐龙热的一个原因，不是让观众与恐龙产生互动，而是强化二者之间的距离感，人类在这种荒蛮史前生物面前感受到的压迫与无力，让观众认清了人与自然之间的公约数。

并不是《世界》三部曲的主题不好，后者也是顺应时代潮流的产物，但比起把恐龙关进动物园、人类与恐龙互动、与恐龙同行而带来新鲜感的转瞬即逝，重拾恐龙身上的荒蛮属性，是当下能扭转“恐龙不吸引人”的最有效方式。

本片的导演加里斯·爱德华斯，是斯皮尔伯格钦点，因为2014年那部《哥斯拉》。

因一部小成本电影《怪兽》走进大众视野的他，特别擅长利用镜头效果和烟雾等环境展现巨物的宏伟与荒蛮，所以他拍《重生》，很能呈现斯大爷想要的那种效果。

爱德华斯也是系列大粉丝，这次应邀执导且抱有极大热情。

电影里海陆空三大目标龙——沧龙、泰坦巨龙、风神翼龙，情节模式很有代表性：先是藏头露尾、只闻其声不见其人，充分利用观众对未知领域的敬畏/恐惧感，并以此渲染神秘氛围，直到观众见到恐龙全貌真容后才一点一点喂饱观众。

佐拉与沧龙“隔海相望”的那一幕，亨利博士看到泰坦巨龙在草原上感受到生命的宏伟与壮丽。

尤其是风神翼龙那段，还特意把人家的巢穴安排在了一个废弃的古庙里，让史前生物凌驾于失落文明之上，加重了恐龙的荒蛮属性。

电影还重新审视了让T-Rex霸王龙给“他龙做嫁衣”的设定。

从《公园3》开始，片方就一直致力于寻找更有噱头的恐龙能替代霸王龙成为人类新的对手，不惜让给后者成为垫脚石。

所以这几年我们看到霸王龙被“错版棘龙”干掉，被基因暴虐龙揍、连南方巨兽龙都打不过（《世界3》设定那是一只伤痕累累的老年霸王龙，情有可原），白垩纪的霸主颜面扫地。

本片中的霸王龙，不再是那个尚能饭否的祖母级老龙了，而是一只“更健康、更重、肌肉更发达、更像公牛的动物”（导演语），原创岛屿就这个好处，可以另起炉灶塑造新生的恐龙。

电影给霸王龙安排了一段非常亮眼的激流勇进外，它与基因恐龙并没有产生任何交集，仍然是最凶猛的原始巨兽。

说到基因恐龙，本片的呈现也有很大的不同。

前几部无论暴虐龙、还是基因迅猛龙，呈现的都是超级素质+猎杀本领，是对物种的优化，占有绝对统治地位。

唯有本片，结尾大战露面的畸王龙，如同它名字一样，一看就是畸形。

这个怪兽的设定灵感肉眼可见——《异形》，导演表示也融入《星球大战》里怪物兰苛的影子（尤其是前肢）。

畸王龙外型像个大猩猩，胸前还有一对爪子，食肉龙的血盆大口之上，是食草类肿头龙的头部。

这种怪异的造型，既让人害怕，同时也能让观众些许感受到，这家伙不太正常。

这是本片对基因恐龙的定位，过分的基因干预，不会让恐龙变得更强大，反而会给其带来负担，会伤害到动物。

这也是俺提到街机《恐龙快打》的原因，后者卖点就是基因恐龙，而且一看就不是正常玩意，胸前的俩爪子、两个头、血厚……这是基因技术滥用的恶果。

它们拥有乖戾的外表，但人类有没有想过恐龙会有多么痛苦，所以片中畸王龙那副尊容，即猎奇也能让人产生同情。

《重生》回到了原著科幻惊悚风格的特色，技术的禁区，人性的贪婪，导致恐龙肆虐的，不是天灾而是人祸，人类不该过多干预自然，与史前生物要保持距离。

后来的我们《侏罗纪》系列32年，让我们到了已经灭绝的史前生物栩栩如生的在大银幕上驰骋，这是电影技术进步带来的福利。

同时也能让我们以发展的眼光，甚至人类对科技变化而拓宽的眼界。

★“技术禁区”的边缘，生化技术复活灭绝的恐龙，在那个年代属于踩红线，但主观原因还是人类的贪欲，最终导致危机。

这是《侏罗纪公园》原著和电影三部曲的主题，也指导了后续所有电影的发展路径。

★到了《侏罗纪世界》三部曲，“技术禁区”边缘得到了拓展，人类与恐龙的互动越来越频繁，恐龙的自然属性淡化，基因杂交、智商飞跃、甚至被开发出了兵器用途。

文明与荒蛮的界限已经开始模糊。

给人类世界造成最大危机的都是基因恐龙， “普通恐龙”某种程度上，最后都“帮助”人类消除了危机 。

（下图就是区别，而本片蝠翼迅猛龙重现了第一部的经典一幕）

这就是“技术禁区”拓展的标志。

30年前，人类觉得“用科技复活恐龙、克隆生物”是有危险的；如今人类眼界开阔，对“复活恐龙”这种事情是大致默许甚至积极态度，但对“基因技术”的滥用，还是反对。

★所以《侏罗纪世界：重生》带点启示录的味道。

在回归的基础上，让观众更加清晰地认识到科技仍然存在禁区。

在理性的条件下（亨利博士为首），合理利用基因技术会给人类带来福音；但在贪婪的情况下（富商马丁为首），技术的滥用会给自然生物带来负担，最终也被反噬到自己身上。

正确的方式，就是让电影变成了相对复古的“怪兽惊悚片”，正视人与自然的关系。

片中恐龙，也重拾吓人的特征——“没有人性，追着小朋友乱咬”。

（via《国产凌凌漆》：咬人的都是资本主义恐龙，中国这只绝对不会）。

当然了，养恐龙在一定条件下还是可以的，“回归”不代表守旧，还是要以发展的眼光与时俱进。

电影里伊莎贝拉那只人畜无害的鹰角龙不就很好嘛！

这小家伙还是刚刚被发现的恐龙品种，是三角龙的近亲。

彩蛋，战神变渔夫本片最让我欣慰的是，作为《公园3》大反派棘龙大粉丝，终于见证这家伙时隔24年之后，重回大银幕，还是以正确的姿态回归。

当年《公园3》要给人类找一个新恐龙当boss，电影顾问——古生物学家杰克·霍纳选择了棘龙。

在那个年代棘龙是一只神秘的恐龙，欠缺化石，之前最著名的“埃及棘龙”，存放于慕尼黑博物馆，在二战中已经被毁坏了。

科学家只是通过其部分化石的比例，推测其可能是陆地上最大最长的兽脚类食肉龙，比霸王龙还要大哦。

最终电影中出现的棘龙，长达13.4米，重13吨，比9吨的霸王龙重且高，因为咬死一只青少年霸王龙（《公园2》里那只被人类救助的小霸王龙长大了），从而一战成名，被赋予“战神棘”的称号。

但随着时代发展，棘龙的新化石不断出土，科学家发现棘龙不长这样：★棘龙的长度约15-16米（最长可达18米），比《公园3》里那只长出不少，但体重仅有6.4-7.5吨，比霸王龙轻多了。

★棘龙是一种水陆两栖恐龙，这一结论彻底推翻了兽脚类恐龙不“下海”的说法。

其修长的骨骼比例，不是为了在陆地上跑得快，而是为了游泳快。

★棘龙大致是一种四足类恐龙，后足比想象中的短很多，造型跟大号鳄鱼差不多。

这种结构也表明其在陆地上行走可能比较困难。

就这样，战神棘变渔夫龙了。

本片在追捕沧龙的过程中，详细描述了“正版”棘龙的特征，游泳健将+能上岸但移动缓慢，但也可以像其他兽脚类恐龙一样稍微后足站立，还吃了一个人。

不管怎样，回来就好，又可以买玩具了。

2025年7月2日 星期三 沈阳 天气 雨侏罗纪世界作为环球的重要IP在环球影城也有专属的区域，也培养了一批恐龙迷我们不得不再次承认老美会玩从1993年的侏罗纪公园开始这开始下起一盘棋玩具、模型、书籍、游戏一系列衍生产品应运而生我们暂且不深挖美国电影产业的商业模式今天就针对侏罗纪这一系列，来深挖下这个纯纯的商业片的主题内核是什么？

两个字。

贪婪。

贪婪导致的失控表现了人类的弱点和对资本主义的批判这是侏罗纪系列电影想表达的终极主题几乎在每部作品中都有体现。

侏罗纪公园1中程序员丹尼斯受竞争对手贿赂关闭安全系统导致失控侏罗纪公园2中利益熏心的商人想捕捉恐龙用于展示酿成灾祸侏罗纪公园3中富豪为了找自己儿子金钱诱惑艾伦博士再次登岛侏罗纪世界1中为了吸引更多的游客，科学家们研制出了暴虐霸王龙侏罗纪世界2中又商人们又打起了恐龙的注意侏罗纪世界3中……（更多是聚焦了失控后的奇观，也是被吐槽最多的一部）侏罗纪世界：重生中为了研制药物再次盯住了恐龙世界的大家伙们每一部都有利益交换，每一部都有雇佣关系最后都是从资本家的给出的蓝图，逐渐因为人类的愚蠢而走向失控这是整个贯穿侏罗纪系列的故事模板故事背后的内核，形成了系列电影的锚万变不离其宗创作者从开山的斯皮尔伯格到今天的加里斯爱德华斯都在遵循着这一个底层逻辑所以，我们在看怪兽电影的时候表面上是对恐龙的恐怖惊悚期待其实观众也想看到对资本社会的膨胀与折腾买单的后果侏罗纪最被人诟病的不仅是含龙量的多少更是奇葩的人物行为逻辑观众一边跟着角色躲避恐龙追击的同时也在吐槽角色的智商令人捉急“如果要是我，……”如果让我强行洗白的话，我可能会对主创团队如此开脱你们看到这些愚蠢都是资本主义社会驯养出来的结果旁观者清，但身处资本社会漩涡中的人们行为总是让人难以理解所以，这是一种讽刺。

我也只能开脱到这种程度了。

广告：WA电影是一个开放的平台，这里没有新鲜的咨询，没有专业的知识，只有普通观众的真情实感。

我们不定期在myclub平台进行音频的直播，直播内容会在B站、小宇宙、喜马拉雅同步更新为音频节目，搜索“WA电影”找到我们，欢迎你的加入！

看完《侏罗纪世界：重生》的第一观感：和前三部的风格也太不一样了吧。

怪不得要换专精怪兽惊悚片，曾拍过《哥斯拉》《怪兽》的加里斯·爱德华斯来执导。

他一改调性，反而回到更古早的“公园”系列的紧张感。

各种局部暗示、参照物对比、声音先行与低机位压迫视角，把人的心全程吊着。

恐龙不只是庞大的视觉奇观，还有渗透心理的一层层恐惧，创造出很有氛围张力的冥场面。

电影的故事发生于《侏罗纪世界3》的5年后，也是恐龙复活回归的第32年。

此时地球大部分地区的生态已不再适宜恐龙生存，残存的恐龙被迫退守到赤道附近的热带生物圈群岛，这些区域因气候接近史前环境，成为它们最后的栖息地。

而由于它们都已“野生化”，极具破坏力，人类被禁止进入生物圈，那里成了“全球禁区”。

公众对恐龙已经没了兴趣，不过收购了英根的医药公司，倒有了个新发现：三种长寿的恐龙体内，有着治疗人类心脏疾病的核心药物成分，能推迟人类冠心病发病至少20年。

它们分别是代表海陆空的沧龙、泰坦巨龙、风神翼龙。

由于踏入禁区是违法的，于是这个采集三种恐龙血液的冒险任务，交到了一个野生小团队手上。

小队人员不少，但主要由这三位负责：寡姐演的佐拉、阿里演的邓肯这两位雇佣兵，以及乔纳森·贝利演的痴迷恐龙的“Hot Nerd”卢米斯博士。

而等待他们的，是命悬一线的海域、艰难求生的热带雨林、生死博弈的废弃实验所，被前所未见的混种变异恐龙追逐，随时有半路杀出的恐龙开启捕猎……如果说“世界”系列前三部还有些走驯化温情路线的欢乐时刻，那这部《重生》就是彻头彻尾的孤岛冒险惊悚片。

巨兽重归原始野性，加上毛骨悚然的变种，夜幕降临后吓人程度直线飙升。

片中这座聚满混种恐龙的小岛，则始于17年前就在进行的英根公司实验室。

前几部暴虐类的基因改造，是致力于制造更庞大、凶猛的恐龙，还相对可控；但这部里却严重失控了，尤其是最后才正式登场的蝠翼迅猛龙、畸王龙，保留恐龙特征的基础上，在形态上更显现骇人的异变。

这座赤道孤岛上到底出现了多少恐龙？

它们又带来怎样的惊恐冥场面？

沧龙与棘龙，主导海域猎杀场景。

沧龙是绝对的深海巨兽，虽然这部里体型有所缩小，但依然能让人联想到巨型鲨鱼、鲸鱼的存在。

这几乎是沧龙在侏罗纪全系列中，戏份最多的一次。

无需血腥的撕咬，都能传递出它的绝对压制力。

遇上沧龙翻船的倒霉一家人，刚被救上主角的任务船，就马上跟着一起追逐沧龙采样，也是倒霉到家了。

棘龙也有别于前作的形象，改为半水生、水陆两栖的猎手（类似鳄鱼），深黄色鳞片背帆、鳄形颚部、短小前肢、蝾螈状尾的设计，迅速提升其行动的敏捷性。

它们与沧龙是协同共生的关系，要为它上供捕来的鱼食。

而且它们还能暂时性上岸，悄悄爬到身后，不声不响间就带走一个队员。

值得一说的是，《重生》因为全员新角色，没有情怀要顾及，更没有主角光环，那份任何时候都有可能被杀的无常感，从始贯彻至终。

作为任务第二站，泰坦巨龙算得上是全片性格最温顺的种类了。

颈部和下背部长有独特的背棘，还有用于抵御的一条超长鞭状尾巴。

它们的科学原型是巨型蜥脚类恐龙，大型植食性恐龙，体长能超过30米。

片中群龙漫步草原，脊柱在阳光下生辉、长颈交缠的画面，复刻了《侏罗纪公园》腕龙初现的史诗感。

此刻人与恐龙在物种间的阻隔被暂时悬置了，只想感叹大自然造物的鬼斧神工，生命的壮丽与相通的情感。

这也是全片极少数温馨时刻，与后续持续袭击形成非常鲜明的对比。

风神翼龙生活在悬崖峭壁上，是空中的统治者。

它的翼展11米，几乎等同一座战斗机大小。

骨骼结构轻量化设计，提升飞行的灵活性。

修长的喙部，张嘴就能吞杀猎物，还有向后延伸的倒刺，能刺穿大部分硬物。

橙喙蓝颈的配色则便于高空辨识。

它们的巢穴搭建在一个类似神庙的地方，是古代就已有的文明遗迹。

霸王龙又一次进化了，首次拥有游泳能力。

倒霉一家人里的姐姐，过岸的每一秒都看得人揪心，河对岸的恐龙尸体就已经暗示危险的气氛，眼看体型巨大的霸王龙翻身，还有可以逃命的机会。

结果下一秒，它就突然消失，迅速杀了个回马枪，捕猎沉浸感瞬间拉满，即使是Jump Scare也是玩得妙的那种。

接着直接下水，通过残暴的河流追逐戏，制造出好几个令人屏息的时刻。

这整段戏改编自原著者迈克尔·克莱顿小说中的一段情节，强化了霸王龙水陆双栖霸主的定位，彻底回归“无差别猎杀者”。

它总算是不用想着拯救主角，而是去撕咬主角了。

两个全系列新登场的恐龙——鹰角龙，长得像狐獴、蜜獾与三角龙的结合体，是新登场的角龙类食草动物，也是三角龙的近亲。

鹰角龙经常成为各类食肉恐龙的猎物，电影里的这只就是主角团尤其小女孩需要保护的对象。

后续想必它也会成为周边的销量大户。

无颚龙，侏罗纪晚期的小型翼龙，重量尚不足一斤，翠绿色的羽毛和漆黑的眼睛总会让人想到树蛙。

终极BOSS畸王龙（D-Rex），基因工程的畸形产物。

17年前因实验室事故逃脱后，它就成了孤岛生态链的绝对主宰。

就像导演爱德华斯自己说的，畸王龙除了参考系列里的霸王龙，还融合了异形与《星球大战》里兰克兽，此外还有鳄鱼、大猩猩、非洲象、科莫多巨蜥的DNA。

这让它的六肢结构完全突破了脊椎动物的界限。

驼背的躯干与肿胀异化的头部，在扭曲狰狞的同时，也暗示它同样处在生理痛苦之中。

因为消化系统缺陷，导致它永远保持饥饿，永远处在攻击性极强的状态。

如果大家对爱德华斯在《哥斯拉》里拍的那场云雾戏还有印象的话，一定会为电影结尾这场同款决战感到激动。

浓雾成为了畸王龙即将登场的幕布，它若隐若现、缓慢而又残暴地出场。

遮蔽隐匿的拍法，迫使观众用想象力补全此刻的恐怖。

低角度仰拍，以此呈现人的渺小身影与怪兽般的庞大巨物。

直升机爆炸的火焰，映照出它异形的头颅和密集的獠牙。

旋翼残骸迅速坠落，未知的恐惧令人不寒而栗。

《侏罗纪世界：重生》的整体观感，至少是没让人失望的。

这主要得益于导演爱德华斯在怪兽惊悚片上的专业度，让这部新作回到了“公园”系列老三部的调性上，给人带来一种复古又溢满刺激感的体验。

同时他也没丢掉系列的精髓，借卢米斯博士之口说出恐龙曾生活过1.67亿年，而人类的历史才20万年，妄想主宰地球，殊不知地球抖一抖就能把全人类甩掉。

从1993年《侏罗纪公园》拉开序幕开始，每一部《侏罗纪》都在讲同个道理：人类不是万物主宰，生命自会找到出路。

作为第一恐龙🦕ip，侏罗纪世界走到第四部，一如既往的人与恐龙的共生命题探讨，这一次是在老套救赎的主题中，在老生常谈的群体与家庭在危机中的冒险经历的剧情中，也有闪光点，沧龙的奇绝翻江倒海，泰坦巨龙的震撼群聚一览众山小，风神翼龙的悬崖追逐逃生刺激，以及最终的变异迅猛龙和霸王龙的死里逃生，感官刺激和视觉奇观拉满，只不过感觉像是过度包装的流水席，总觉得有点空洞

时隔三年《侏罗纪世界·重生》，call back一下上次和张帆老师、李彬老师一起做的节目，特意穿了同一件外套.

这两天几乎所有社交媒体上都能刷到各种吐槽，从科学到艺术，从人物到剧情，可以说骂得很全面了. 说两个很感动的点吧. 一是这部的配乐写得极其美. 草地上众人见到泰坦巨龙处，把约翰·威廉姆斯那段5个音的动机揉碎成更小的3音动机，用克制又抒情的方式慢慢显出原形. 加上男主黑管参与演奏的幕后故事以及那段触碰泰坦巨龙腿的画面，回想起第一部《侏罗纪公园》带来的震撼…每个喜欢恐龙的人都会幻想见到真实恐龙的美妙吧…看到那里鼻子一酸. （配乐参OST “Dino lovers”和“Dino Spectacle”）这部的作曲是亚历山大·德斯普拉，之前有太多让人印象深刻的作品，是我喜欢的作曲家.

二是红色信号弹引诱D-rex的致敬，这种为了他人自我牺牲的良善价值观，依然是现在这个精致利己横行时代的一点美好复古，算得上一种德行的Vintage. 这部的编剧就是《侏罗纪公园》1/2的老编剧. 虽然整体剧情被吐得很惨，也确实有些过时，但这段致敬，传播一下善良的价值观，还是令人感到美好的事.

做完节目去吃了一顿家乡菜✌️，So long.

在这个电影里能看到对《侏罗纪公园》老三部曲的致敬，三部梗融在这一个片子里，小时候熟悉的感觉又回来了。

凭记忆梳理一下让我会心一笑的联想。

科学家的导师就是公园三部曲男主科学家格兰特。

导师曾经跟活恐龙有那么深入的交流，自己却从来没见过活的，所以跟着主角团出发、摸到泰坦恐龙腿激动哭真的很合理了。

父亲带着俩闺女靠在树干上睡觉，就像第一部里格兰特带着两个小孩爬到树上休息，当时两个小脑袋靠在格兰特肩上很可爱。

岛上高压电围栏，公园系列的老朋友了，时刻担心主角们被高压电电到。

第二只恐龙，泰坦恐龙，开阔的草地食草动物的安心和宏大的背景音乐，跟第一部三人躲藏很久以后终于看到腕龙一模一样。

人类基地的恐龙吉普车，看到车就知道危险临近。

恐龙趋光性，燃烧弹老演员了。

恐龙的眼睛，公园2里公交车戏份中霸王龙巨大眼睛的特写瞳孔变焦，印象深刻，到这一部变成了苍龙一跃而起的大眼动态。

第二部开头小女孩喂食看似无威胁的小恐龙，结果惹祸上身，导致我在这一部一直揪心，不知道小三角龙会不会突然集结成群开始大杀四方。

森林里突然出现的坠毁飞机和飞行员骸骨，不就是公园3里主角团坠毁的飞机+挂在树上的降落伞里的骸骨。

蝠翅迅猛龙在超市里追逐小女孩，通过货架看到恐龙翘起的脚趾，期待在地面上当当敲击两下。

脖子上能张开色彩艳丽皮肤的龙，致敬第一部里单杀胖子的小毒液龙。

家人团里男友独自上厕所被迅猛龙围攻，分别丛两个方向跳出来，是迅猛龙祖传团队战了。

黑夜+迷雾+恐龙巨大身躯，公园3里经典恐怖场面，这次主角不是翼龙了。

最后是最最经典的霸王龙和横幅，前几部无论是已肉身出现还是以骨架出现都很霸气，这部骨架连头骨都没有，唏嘘。

跟侏罗纪公园3部曲阔别许久，莞莞类卿，能有几分像菀菀，也算是你的福气珠玉在前，不太喜欢侏罗纪世界系列里城市科技和恐龙被训练加入人类战队的设定，还是在大自然里和凋敝人类设施里的生命最好看！

1. 当克雷布斯和佐拉・贝内特（斯嘉丽・约翰逊 饰）驾车穿行于纽约曼哈顿的车流中时，他们经过了一辆校车，车身上醒目地印着 “克莱顿中学” 字样 —— 这是对已故《侏罗纪公园》原著作者迈克尔・克莱顿的致敬。

2. 斯嘉丽·约翰逊（Scarlett Johansson）自幼便是《侏罗纪公园》系列的狂热粉丝。

在本影片官宣前的十年间，她始终努力争取参演机会，甚至表示"哪怕角色出场五分钟就死掉"也心甘情愿。

3. 乔纳森·贝利（Jonathan Bailey）不仅饰演了亨利·卢米斯博士，还参与了电影配乐演奏。

他在多首管弦乐曲中演奏单簧管，在本电影中，在他第一次触摸恐龙的场景中，观众听到的那段音乐其实就是他演奏的。

这段独奏暗藏《侏罗纪公园：基因计划》的经典旋律"Inpark"。

其实贝利在学生时代便精通单簧管。

他想和配乐师们一起为本片配乐，配乐师亚历山大·德斯普拉曾问贝利要不要为本片吹一首曲子，贝利表示愿意一试，所以就有了片中的那段独奏。

左边就是乔纳森·贝利3. 乔纳森·贝利（Jonathan Bailey）不仅饰演了亨利·卢米斯博士，还参与了电影配乐演奏。

他在多首管弦乐曲中演奏单簧管，在本电影中，在他第一次触摸恐龙的场景中，观众听到的那段音乐其实就是他演奏的。

这段独奏暗藏《侏罗纪公园：基因计划》的经典旋律"Inpark"。

其实贝利在学生时代便精通单簧管。

他想和配乐师们一起为本片配乐，配乐师亚历山大·德斯普拉曾问贝利要不要为本片吹一首曲子，贝利表示愿意一试，所以就有了片中 那段独奏。

乔纳森·贝利（Jonathan Bailey）4. 导演加雷斯・爱德华兹在接受《名利场》采访时，透露了那只在官方预告片中一闪而过、令人毛骨悚然的新型变异恐龙的设计灵感，他表示自己借鉴了几十年来一直让观众感到恐惧的经典电影怪物。

“设计一个生物时，你就像有一个超大的锅，你把你在其他电影和书籍中喜欢的怪物都‘倒’进去。

” 他还提到《异形》中的异形、《星球大战 6：绝地归来》中的兰克兽以及《侏罗纪公园》原版电影中的霸王龙都给他带来了灵感。

“来，在锅里加点兰克兽，加一些 H.R. 吉格（异形设计者）的风格，再加一点霸王龙的元素。

” 爱德华兹补充说。

导演加雷斯・爱德华兹5. 第二部小说的情节 —— 即国际基因科技公司（InGen）在克隆恐龙的道路上遭遇了诸多失败，而这些失败在 “侏罗纪公园事件” 期间并未向游客展示 —— 终于在本片中得到改编。

预告片中出现了一个明显是克隆失败产物的 “基因怪物”，同时一张静态图片显示，至少存在双头迅猛龙（疑似基因突变龙原型）。

6. 本片是侏罗纪世界电影系列首次无前作演员回归。

7. 此前多版未投拍剧本均涉及变异恐龙，其中"末日暴龙"（Doomsday Rex）的设定便是外形恐怖的畸形霸王龙。

8. 格伦·鲍威尔（Glen Powell）婉拒出演邀约，坦言自觉无法为影片增值，但仍盛赞剧本，并表达对该系列的热爱。

9. 詹妮弗·劳伦斯与阿曼达·塞弗里德均拒绝了出演佐拉·贝内特一角。

10. 影片在多处运用了约翰·威廉姆斯的经典旋律，但这个决定历经慎重考量。

导演加雷斯·爱德华兹向io9网站透露，该决策也需要与配乐师亚历山大·德斯普拉协同确定："我们反复纠结'究竟是否该使用经典旋律？

' 甚至尝试过完全弃用的版本，"爱德华兹坦言，"但抽离主题曲后整部电影顿失灵魂。

作为系列粉丝，我深感某种魔力消失了。

于是我们决定：'至少保留一次，该用在何处？

' 这成为我的难题——我渴望片尾字幕重现《侏罗纪公园》标志性的主题曲，但转念想到'正片里若没有旋律呈现就太遗憾了'。

最终我们决定在关键场景使用两次，而威廉姆斯其实创作了双主题旋律[爱德华兹现场哼唱两段旋律]，这让我们得以在战略节点布局更多音乐线索。

德斯普拉还在其他场景隐晦融入了威廉姆斯的音乐基因。

"亚历山大在某些角色时刻自行注入了旋律碎片，"爱德华兹解释，"那些若隐若现的变奏正是他的匠心独运。

他成为作曲家的初心就是受约翰·威廉姆斯启蒙，拍摄时我们常互相调侃谁压力更大——他说'我要和传奇配乐大师比肩'，我就回敬'可我得直面斯皮尔伯格的经典啊！

'"11. 这部电影在好几个地方用到了约翰・威廉姆斯的经典旋律，但这个决定并非轻易做出的。

io9 网站采访了导演加雷斯・爱德华兹，谈及这一决定时，他表示这当然也涉及到了影片的作曲家亚历山大・德斯普拉。

“我们曾陷入这样的纠结：‘好吧，我们是不是完全不用这些主题配乐？

’我们还尝试过一个完全去掉这些配乐的版本，” 爱德华兹告诉 io9，“但感觉就是不对劲。

作为影迷，我觉得那样就少了点魔力。

于是我们就想：‘那好吧，我们用一次。

但该放在哪里呢？

’这对我来说是个难题，因为我想让片尾字幕时响起这个旋律，就像《侏罗纪公园》原版那样。

可这样的话，正片中就听不到了，这太可惜了。

所以我们又想：‘那干脆用两次吧’，最后就把它放在了两个地方。

不过，显然这里面有两个不同的旋律（说着爱德华兹哼了两个不同的旋律）。

所以我觉得：‘好吧，我们再争取一个机会，把另一个旋律也放在别的地方’，因此这些旋律都出现在了非常关键的时刻。

”德斯普拉在其他一些地方对威廉姆斯的作品也有更隐晦的运用。

“在一些特定的人物场景中，亚历山大自己加入了些许旋律配乐，但主要是暗示一下，稍作提及就收住了，” 爱德华兹说，“这完全是亚历山大的想法。

而且，他当初想成为配乐师，很大程度上就是因为约翰・威廉姆斯。

所以我们俩总爱开玩笑比谁压力更大 —— 他得和约翰・威廉姆斯‘较量’，而我就会说：‘得了吧，我还得和史蒂文・斯皮尔伯格比呢，你那点压力不算啥。

’”12. 编剧大卫·凯普构思了"基因突变龙"（Mutadons）的概念，他向《帝国》杂志透露："这是翼龙与迅猛龙的杂交变种，来自我那些奇奇怪怪的想象。

回顾《侏罗纪世界》系列会发现，基因实验总把恐龙改造得更庞大凶残，但我和斯皮尔伯格都认为：这些实验不可能每次都成功。

"13. 选角过程中， 鲁伯特·弗兰德（Rupert Friend）曾有望饰演邓肯·金凯德，尼古拉斯·霍尔特则早期接洽过马丁·克雷布斯一角。

14. 导演候选人大卫·雷奇因与环球影业创作分歧最终退出。

配乐师亚历山大·德斯普拉15. 配乐师亚历山大・德斯普拉表达了自己对这部电影以及能追随其偶像约翰・威廉姆斯脚步的激动心情。

16.乔纳森·贝利饰演的"亨利·卢米斯博士"，实为致敬《月光光心慌慌》系列中唐纳德·普利森斯扮演的"塞缪尔·卢米斯博士"角色。

17. 影片开机前一个月，包括六足变异恐龙在内的改造物种设计图已在网络泄露，首支预告片证实了泄密内容的准确性。

18. 影片于 2024 年 6 月开机，同年 10 月杀青，圣诞节刚过，导演加雷斯・爱德华兹就准备好向制片方展示初剪版本了。

“我当时下定决心要拍一部时长不到两小时的电影，” 爱德华兹告诉 io9，“所以我们给制片方看了 1 小时 59 分钟的版本。

结果他们的意见大致是：‘很棒，能不能把剪掉的 5 分钟加回去？

’于是我们把那 5 分钟放了回去，基本就成了最终的成片。

”19. 爱德华兹表示，有三个删减片段可能会在影片的家庭影碟版中放出。

其中两个他对删减并无异议，但有一个让他十分纠结。

“我真的很想让那个片段留在正片里，” 他说，“我非常喜欢它。

那感觉就像‘忍痛割爱’。

我不会剧透太多，但那段戏是在加油站外，原本更有被追捕的紧张感 —— 有种未知事物正在逼近的压迫感。

（编剧）戴维・凯普提出，第三幕要是起个名字，大概可以叫‘拼命狂奔’。

所以从他们开始跑的那一刻起，就不该让他们停下。

而那个片段里他们停下了，节奏就断了。

删掉那段后，影片节奏确实好了很多。

但我真的很喜欢他们停下时发生的那段情节，它会收录在花絮里。

”20. 技术层面迎来两大突破：本片是爱德华兹导演生涯首次采用35毫米柯达胶片拍摄，亦是系列第六部胶片电影。

更开创性地使用潘那维申变形镜头实现原生2.39:1画幅比例——这与前作《侏罗纪世界2》通过数码裁剪达成宽银幕的手法截然不同。

21. 荒岛取景期间，剧组下榻的破旧酒店让马赫沙拉·阿里饱受蟑螂困扰："床上爬满蟑螂害我彻夜难眠"，引得斯嘉丽·约翰逊笑嚷："我要立刻回纽约！

"本片距《侏罗纪公园》重启之作《侏罗纪世界》(2015) 恰逢十年，22. 本片的演员中有奥斯卡得主马赫沙拉·阿里（Mahershala Ali）与奥斯卡奖提名者斯嘉丽·约翰逊（Scarlett Johansson）。

阿里（Mahershala Ali）23. 本片是第一部未与《精灵旅社》系列电影同年上映的《侏罗纪世界》电影。

【剧透预警】24. 基因突变龙（Mutadon）的正式学名为「速翼龙」（Velociranodon）——该名称由迅猛龙（Velociraptor）与翼龙（Pteranodon）的拉丁词根复合而成。

如同「畸变暴龙」（Distortus rex）的命名逻辑，这是本片为变异恐龙赋予的全新混种学名。

25. 为强化科幻设定升级，影片将基因突变龙的混种学名迭代为速翼龙（Velociranodon）。

From IMDB

《侏罗纪世界：重生》，2025年7月2日在我国内地院线正式上映，电影类型为动作、冒险、科幻、惊悚，出品国别为美国，电影时长134分钟，片尾无彩蛋。

本次电影发行版本包括IMAX 2D、IMAX 3D、杜比视界、CINITY 2D等版本，需要说明的是，本次IMAX版本全程没有特殊画幅，3D版本纯粹为后期转制且拷贝为2K分辨率，至于2D版本拷贝为4K分辨率，因此如果大家要观影的话，我推荐选择2D支持4K分辨率和杜比全景式的影厅即可。

执导本片的是现年50岁的英国导演加里斯·爱德华斯，曾经执导过《哥斯拉》《星球大战外传：侠盗一号》等电影，从这两部作品可以看出来他比较擅长制造敌方带来的压迫感，但是《哥斯拉》也因大部分时间对怪兽采用了“犹抱琵琶半遮面”的拍法导致电影口碑两极分化。

电影主演是现年40岁的美国演员斯嘉丽·约翰逊，也是大名鼎鼎的黑寡妇。

在担任黑寡妇之前，她已经出演过《戴珍珠耳环的少女》《逃出克隆岛》《黑色大丽花》《致命魔术》等电影。

在成为黑寡妇之后，她也积极参演了《超体》《攻壳机动队》《婚姻故事》《乔乔的异想世界》《登月大计划》等不同类型片，可以说，她身为漫威超英电影复联初代六人组之一，到了其他类型片也能混得比较开，所以当年也有和迪士尼翻脸的底气。

重要配角有凭借《月光男孩》《绿皮书》两度拿下奥斯卡最佳男配角的51岁演员马赫沙拉·阿里，他近年来最有意思的新闻莫过于电影《刀锋战士》的项目难产，如今他都一把年纪了，谁都说不清楚他究竟还能不能担任刀锋战士。

电影主要出品方是环球影业和安培林娱乐，前者不用太多介绍，后者是由斯皮尔伯格老爷子创立的电影公司，所以这家公司的片头会有《E.T.外星人》里自行车飞过月亮的经典桥段。

截止目前为止，《侏罗纪世界：重生》在我国内地院线已收获超过1亿元票房，北美票房暂无数据，豆瓣评分为6.5分，IMDb为6.4分，整体来说比较符合侏罗纪系列的一贯表现。

本片基本信息已经介绍完毕，接下来是正式评价环节，将会涉及到大量剧透环节以及我本人绝对主观、毫不客观、夹带私货的观影感受。

为了方便叙述，我也会混用演员和角色的名字。

如果你还没看过《侏罗纪世界：重生》且准备去影院观影，不希望被剧透的话，那么可以到此为止退出本文阅读。

如果你已经看过《侏罗纪世界：重生》，或者仍未看过本片但不介意剧透，也愿意了解我对本片的具体评价的话，那么欢迎你继续往下阅读。

我在豆瓣上对《侏罗纪世界：重生》的评价是三颗星，一颗星给恐龙本身，一颗星给侏罗纪系列电影，一颗星给导演加里斯·爱德华斯在个别场景的障眼法设计。

说实话，我对本片的评价并不高，加里斯·爱德华斯抛弃了故事和人物，舍弃了前期埋下的伏笔，无视了系列前作的设定，大银幕上播放的影像看似电影，本质上是一部刺激痛快的恐龙主题乐园项目速通录播视频。

游乐项目设施可谓丰富多彩，包括但不限于海上帆船、激流冲浪、幼崽投喂、极速攀岩、躲猫猫、管道爬行、山地越野、黎明杀机式启动发电机跑路等内容。

本主题乐园非常贴心，还会区分新手入门路线和专家难度路线，不同路线所需面对的项目游玩难度不一样，但无论是哪条路线，上一个项目游玩完毕后到抵达下一个项目之间的路程都是绝对安全的。

但必须注意的是，项目一旦开始就不能中途停止，虚假的running man跑得慢只需顶住一秒六棍的压力，真正的running man跑得慢就会被恐龙吃进肚子。

至于故事是什么，人物是什么，我恶意揣测导演并未花费半点心思予以考虑，否则不会出现闯三关式的土味集邮、《狂蟒之灾2》式的弱智雇主、《侏罗纪公园3》式的乱入一家人等奇怪要素。

电影前半部份甚至不愿意通过人物行动来刻画其形象，纯粹以聊天形式硬生生讲述人物过往，斯嘉丽谈价钱也好，博士谈恐龙也好，乃至于马赫沙拉·阿里饰演的邓肯船长下令先救人，其实都是非常薄弱无力的聊天流塑造。

我之所以认为这种情节薄弱无力，是因为它们无法体现人物作出选择所要面对的困境，或者是参与到一场行动中的突出性格，比如船只要先救人还是先找恐龙，只不过是几十公里路程的区别，至于他们会不会因救人而被发现非法入侵恐龙群岛招致法律制裁，根本不在这群亡命徒的考虑范围之内。

我们可以用最近同样大火的好莱坞电影《F1:狂飙飞车》作为例子，看一下电影是如何通过开头一场赛车戏刻画出布拉德·皮特所饰演的桑尼·海耶斯究竟有多么飞扬跋扈、横冲直撞。

相比之下，《侏罗纪世界：重生》花了差不多一个小时才让主角团登岛，唯一能体现在观众眼前的就是电影预算不足以支撑其制作更多的恐龙特效。

其实本片的劣质剧情早在开头的实验室动乱戏码初见端倪，所谓一张士力架包装纸引发的血案，与其说是精心设计的惊悚情节，还不如说更像是《死神来了》系列特有的妙妙小道具展示环节或者传统动作片的越狱桥段，通过系统重启、打开闸门和释放囚犯的经典三步走，组成既老土又弱智的地狱笑话。

最地狱笑话的，可能还是士力架植入广告相当于起到了喜剧般的反效果，你只要吃士力架，就会被恐龙当成士力架。

故事层面的劣质让人感觉编剧在用脚写剧本，至于对前期多个伏笔的埋没且不作回收，更是有一种故事写到半途将原编剧踢走的怪异感。

第一是竞争对手的消失。

主角们在纽约商讨登岛事宜时，曾明确提过有竞争对手。

因此我曾期望过岛上将出现全副武装的竞争对手队伍，至少可以参照《极度深寒》《异形4》，让双方势力围绕血样为争夺点，利用彼此对恐龙习性的了解展开战斗，最终在双方人员几乎死伤殆尽的情况下，不得不合作以求活命。

然而在本片当中，莫名其妙乱入的一家驴友团取代了竞争对手进行登岛，他们在手无缚鸡之力仍能全员存活，完全凭借极为夸张的幸运值——掉海里没被沧龙和棘龙吃掉，玩漂流没被霸王龙追到，就连瘸腿的老父亲也在蝠翼迅猛龙的追击下渐渐痊愈起来，治疗效果比急支糖浆还要好。

第二是变异恐龙的展现缺失。

岛上不仅生存各类正常恐龙，也用于流放各类变异恐龙，但电影仅止步于展现肉食变异恐龙，品种方面也只有大头几把龙（即畸王龙）和蝠翼迅猛龙，所以在草食变异恐龙方面是缺失的。

我一度以为，恐龙宝宝多洛斯是草食变异恐龙，因此才会如此亲近人类，也可以在关键时刻发挥出召唤角龙种群的作用，以此解救主角团。

然而，我还是想得太多了，电影压根就没往这方面拍，恐龙宝宝多洛斯纯粹就是一头龙形贪吃小狗，只负责卖萌，不负责剧情。

第三是价值观冲突的一笔带过。

其实电影前期展现过雇主、斯嘉丽、博士三方人的价值观差异，问题是斯嘉丽听过博士几句嘴炮之后迅速转变价值观，明明就是为了图钱才来找恐龙干架的，明明还敢对着金主临时涨价，心思却突然跑去救天下人类和救驴友团身上。

她的价值观并非不能转变，只是刻画浅薄近乎于无，总不能因为想起自己去世的队友和老母亲而后人格分裂，大义凛然地放弃早就计划好的退休生活吧？

其实侏罗纪系列一直贯穿着价值观冲突，以“生命自会寻找出路”和混沌效应作为核心理念，延伸出恐龙能否供人捕猎、能否改成怪物、能否用于军事、能否变成藏品等诸多讨论，哪怕讨论本身只是浅尝辄止、浮光掠影，起码也用了不少篇幅的情节予以表达。

可是到了本片，剧作层面上关于恐龙的讨论基本为零，一边是博士抱怨着公众对恐龙不再感兴趣，另一边是剧组根本不愿意下功夫讨论恐龙，于是电影最大的价值观冲突竟然变成了戏里人物和戏外剧组的矛盾，话题的唯一落脚点只剩下博士唠叨着科学应该面向全人类、不该把血样用来换钱的台词，最终也无法为电影剧情增添哪怕一丝厚度。

即使我们抛开故事、人物乃至于核心话题不谈，只谈电影对恐龙戏份的表现，其实也落得有好有坏的境地。

好的一面是导演多次使用了障眼法，其实这也是加里斯·爱德华斯在《哥斯拉》里反复使用的技巧，尤其是士兵黑夜空降的戏码，通过信号棒的红色焰火和漫长的降落过程，缓慢揭露身后的黑暗并非夜色，而是哥斯拉的庞大身躯。

现在让我们回到《侏罗纪世界：重生》的镜头设计，在马赫沙拉·阿里在悬崖上拼命拉动绳索的那场戏里，很明显可以看出来致敬《侏罗纪公园3》里翼龙在浓雾里沿着铁索桥逼近的场景，核心就是通过镜头语言向观众制造了信息差。

当风神翼龙的脑袋随着绳子拉动出现在镜头前，观众会觉得风神翼龙快要追上那名讲法语的黑哥们。

然而在下一刻，风神翼龙的全貌出现在邓肯船长眼前，观众就会和邓肯船长一起看见，绳子另一端早已在风神翼龙的嘴里。

这里没有所谓的jump scare，镜头纯粹是慢慢地展现怪物逼近的状态，只是观众基于镜头角度受到了信息差的影响，等到信息补全之后，进而形成观感上的惊诧。

类似的招数还有大头几把龙叼着直升机从浓雾中显现身形的场景塑造，同样是利用信息差对观众进行误导，等到信息补全之后，观众才会发现逼近面前的根本不是正常运转的直升机，而是大头几把龙咬着的大号手电筒，心理预期在一瞬间从希望降临转换成死亡将至。

不过这里有一个很可惜的地方，那就是大龙几把龙的体型比例出现严重崩坏，当它叼着直升机出现的时候，全身体型肯定不止官方设定所说的几米身高。

类似的体型比例崩坏同样出现在泰坦巨龙、风神翼龙身上，只要观众用心看，就会发现它们的体型存在严重的违和感，反而河边的霸王龙是本片中做得最用心的恐龙——虽说它纯粹在放水摸鱼，好让驴友团逃出生天。

聊到这里，就必须提及驴友团大女儿在河边打开充气船的戏码。

这场戏码前期做了大量铺垫，包括恐龙宝宝多洛斯和路过小贼双脊龙的逃窜，以及霸王龙在河边睡得正香的动静描绘，都明示本场景需要保持安静才能实现逃脱。

随着充气船打开的一声巨响，原有的安全与危险的平衡状态遭到打破，一转眼，霸王龙已经消失不见。

正当观众和角色都以为它要开始立即捕食的时候，原来霸王龙只是走到河边喝水。

当大家放下心来，觉得一切安好的时候，霸王龙又转过头来，发现竟有早餐送上门，随后开始了趣味盎然的追逐戏。

坏的一面是，除了前面提及的体型比例崩坏之外，还有CG特效的粗制滥造，这一点在泰坦巨龙、风神翼龙的两场戏里较为明显。

泰坦巨龙的皮肤色调出现严重问题，很容易就能看出来廉价的动画质感。

至于风神翼龙的戏码，主要是悬崖峭壁的远景出现较为夸张的绿幕感，翼龙本身倒没有太大的问题。

其实侏罗纪系列要怎么拍摄下去，恐怕环球影业也没有太好的主意，与其为了保持恐龙热度而仓促推出的平庸作品，还不如静下来想清楚恐龙电影的出路在哪里，除了惊悚怪物路线之外，还有没有更多的可能性。

我有一种猜想，或许相比起凶残丑陋的怪兽，其实大家更喜欢传统的恐龙。

我不清楚其他人的想法，但是看见霸王龙在河边酣然入睡、翻出肚皮、起床喝水、追逐气筏的时候，就是我看《侏罗纪世界：重生》过程中最开心的时候。

我觉得自己看到了一头活生生的恐龙在呼吸走动，我想起了小时候在电视上看《侏罗纪公园》DVD盗版碟，三角龙躺在路边生病，腕龙站起来吃树叶，霸王龙在服务中心叼起迅猛龙，背后缓缓落下“恐龙统治世界”的横幅。

博士为了博物馆拆下“恐龙统治世界”的横幅、公众不再关心恐龙而伤心，但我觉得大可不必，票房正蹭蹭上涨，哪怕恐龙电影拍得再难看，大家依旧喜欢着恐龙，依旧会为了看恐龙走进电影院。

拍摄恐龙电影不是一件容易的事情，它需要更多的思考、耐心和热爱——这里指的是对恐龙的热爱，以及对电影的热爱，唯有如此，我们才不会继续在影院里忍受恐龙主题乐园游玩项目速通vlog的折磨。

本文提及影片《哥斯拉》（2014）《星球大战外传：侠盗一号》（2016）《带珍珠耳环的少女》（2003）《逃出克隆岛》（2005）《黑色大丽花》（2006）《致命魔术》（2006）《超体》（2014）《攻壳机动队》（2017）《婚姻故事》（2019）《乔乔的异想世界》（2019）《登月大计划》（2024）《月光男孩》（2016）《绿皮书》（2018）《E.T.外星人》(1982)《狂蟒之灾2》(2004)《侏罗纪公园3》(2001)《F1:狂飙飞车》(2025)《死神来了》(2000)《极度深寒》(1998)《异形4》(1997)《侏罗纪公园》(1993)ps：我曾经设想过侏罗纪世界会往商战的方向拍摄，还脑洞大开想过一个讨论传统马戏团、同时不信政府而信社会共识的俗套故事：在侏罗纪世界覆灭于暴虐龙骚乱后，另一个岛屿新开一家生意兴旺、恐龙听话的恐龙主题公园，恐龙甚至会耍杂技。

主角们觉得这不符合恐龙天性，想要一查到底，卧底进去之后发现这家主题公园依靠虐待恐龙的手法，实现驯服恐龙的目的。

众人在获取证据的过程中屡遇险境，形成证据之后交给政府部门处理。

然而官商勾结让该事件无法得到曝光，正当主角们一筹莫展时，恐龙主题公园的重要员工良心发现，帮助主角们再次进去公园，只是这次选择使用手机直播的方式向全球公开恐龙受到虐待的场景，让坏资本家受到制裁，坏资本家被捕的时候扔下一句话，你们的举动只会让这些恐龙无家可归。

彩蛋里的主角们则是继续为了安置恐龙而努力。

我觉得，大概也会比现在这部电影要有点意思，最起码也更爱恐龙吧。