水性杨花

我的花开不是只为了等你嗅香而来, 我的花开不是只为了与你同化于泥, 我的花开是为我有生之年, 努力的绽放一次,以我认为最美丽的颜色, 最芬芳的味道盛开即使别人都不欣赏,可是我为了自己, 在这个繁华世界花开过了,即使最后孤独的凋零, 我不后悔, 我以自己的姿态爱了, 恨了, 哭了, 笑了, 我没有枉费我在人间界的路过.今天总算把这部片子看完了昨天纯粹是无聊, 看大家说这部片子的男女主角不错所以才看的, 看了后觉得触动很大很喜欢片中的女主角, 也很心疼她因为我也爱上了一个只会说不会爱的大男孩男主角即使知道自己的母亲不喜欢他那豪放, 充满野性, 不会被束缚的美国妻子, 可是他还是不愿意就此跟她远走高飞.反而要给这只美丽的豹子装上铁甲让她不能自由奔跑和呼吸"不要在我母亲面前抽烟, 要同我们一起骑马打猎,要努力融进我们这个社交圈子."其实男主角也向往像她一样的想说就说, 想做就做所以他们一见钟情, 并很快成婚如果他们没有回到英国, 也许结果会大大不同吧可是结局早就注定好了, 男主角其实早就习惯了他母亲的控制也习惯了他们虚伪的社交圈, 他就是一个帅气的大孩子回了家, 母亲会打点好一切, 饭菜, 娱乐, 仆人他只要尽情的骑马, 打猎, 和老婆服从母亲的安排就好了所以当他知道他们接近破产的时候, 他那么惶恐无助所以当他的母亲和妻子产生冲突的时候, 他想回到另一个不爱的女人的怀抱, 让他暂时躲避一下风雨.我其实也很欣赏那个女配角, 从小和男主角一起长大,她应该是很喜欢他的, 他们应该是夫妻的,可是当他知道他另有所爱时, 她没有像其他人一样冷嘲热讽, 当她看到男主角美丽的妻子时, 她说:" John, 我原谅你, 十次"对她的欣赏和感叹, 让她放弃了John, 而选择祝福.而后来当John因为需要安慰而告诉她他爱她的时候,她阻止了他继续说下去, 因为她知道这个大男孩只是在寻找寄托.再来说说那个偏执的虚伪的老女人, 我不想称她为一个母亲,因为我觉得她把她的丈夫和儿女当成了提线木偶,她提提手, 他们就得动动手; 她收收脚, 他们就得动动脚;她想拥有绝对的控制权, 不想任何人或事超出她的意料;所以当女主角出现时, 她觉得自己的儿子被霸占了;即使他们都穷得要卖地了, 可是她还是要尽其奢华的布置舞会,至少要把那张虚假的面具戴好了再说.这一段让我想起了"泰坦尼克号"里面, ROSE的妈妈对JACK的态度, 她也是想要控制她的女儿,即使知道ROSE不喜欢她的未婚夫, 她还是逼着自己的女儿嫁人;当她看到JACK教ROSE怎么吐口水时, 那鄙夷的眼神,就像ROSE说的 "别人都把他看成救我的英雄, 而我母亲却他看做一只臭虫," 而在这部片子里,女主角就是被看作一个妓女, 一个从地狱出来的勾引她儿子,破坏她们家庭的魔女, 讽刺的是, 她还觉得上帝是站在她这一边,觉得神也是同意她拆散他们的. 唉........ 可悲啊 不知道是不是所以那些英国贵妇人都是这样子,要这样的话, 以后就得远离英国男人了回到最爱的女主角, 她的大胆妄为, 豪放大方使她得到了男主角的心, 可是他太年轻了, 不懂怎么去爱一个女人;他说我爱你, 可他在女主角最初想离开时迟迟不走;他说我爱你, 却自己开着车, 留着女主角一个人在车库里面过敏难受;他说我爱你, 却要他父亲提醒他后才为自己的女人辩解她的第一次婚姻;他说我爱你, 却在母亲和妻子针锋相对时, 试图逃避;他说我完全信任你, 可他却在她最需要支持的时候让她一个人坐在黑暗里默默伤心, 而他却和别人在楼下跳舞;他说我爱你, 却在所有人面前对于爱人的请求转身离去;他说我爱你, 不要走, 却还是放开了她的手, 而不是选择一起离开;他爱她, 去不知道怎么去爱她, 只是不断的让她难过, 痛苦;她爱他, 为了他, 放弃了她的车, 跟他来到乡下;她爱他, 试图改变自己, 做些她不喜欢的事, 只为了迎合他和他的家人, 当然她没能成功, 我也庆幸她没有成功;她爱他, 为了他, 可以做任何事, 只是那已经不是她了;她太爱他了, 当她被所有人当成恶毒的女人, 她愿意离开他, 只要他幸福, 为了他和他那个虚伪的家;当女人付出了所有的心血去爱一个男人, 愿意为了那个男人放下所有, 而却一次次的被伤害, 永远得不到回报时, 她只能离开; 不是你不爱我, 是你爱得不够, 不能为了我遮风挡雨, 不能在我最无助委屈的时候给我一个肩膀, 到最后, 你还只是个自以为会爱却不懂爱的孩子.

对片名中文翻译无爱，这样一部深沉的电影怎么能加上一个如此轻浮的翻译名。。

还不如直译成“爱情如此轻易”。。。

虽然电影整个氛围营造的很充足，演员也都很到位，但是用短短的2小时叙述这个经典的“热情迷人的美国小妞遭遇高傲传统的英国家庭”，还是有些过渡很仓促比如，我始终不太明白男主的爸爸为什么如此支持女主，最后还坐上女主的车扬长而去，而在电影里他们不过在修理车子的杂物室有过一点交集整个电影就是在叙述一个矛盾的故事，男主爱女主但是男主却不知道爱是什么，我一直觉得男主同时爱着女主和他从小的玩伴sara，他爱sara对他的了解和从小青梅竹马的默契，也爱女主的独立和性感，男主唯一没有弄明白的是在婚姻里到底默契和门当户对，还是新鲜感和致命的吸引力对他来说比较重要 而女主本来塑造成一位独立自主、极有魅力的女人，就连男主的妹妹见她第一面的时候都说她“expensive”， 但是她却在对自己的爱情抱有如此奇怪的期望，就像她最后对男主说的，如果爱的够深就会把毒药注入深被癌症折磨的前夫身上、因为他连注射器都拿不起来。。

也难怪男主的家人说她是“gold digger”。

真的很喜欢科林费斯，虽然他的这个男主爸爸角色有点莫名其妙，但是还是目光一直在他身上打转，导致看完电影后男主的长相都有点模糊看他的single man的时候，真的很害怕Tom Ford把他塑造成中年猥琐gay大叔，但是他的书卷气还是把single man这个稍微有点浮躁的电影镇住了。

电影让我惊艳的地方还有那个管家的形象和女主的造型，管家那是相当黑色幽默，不管是他面无表情的接住掉下来的望远镜还是行云流水地把帽子扔在维纳斯雕像的头上，乐死我了女主的服装真的是很美，剪裁得体的造型衬衫和阔腿裤，很vintage也很luxurious。

一个传统守旧，一个自由奔放，看也知道那个更讨喜。

更何况Mrs. Whittaker的出场，一看就是带着一脑门子官司的主，相比于惊艳亮相的Larita，的确容易让观者产生反感。

其实二者性格同样坚硬，只是英美的文化差异使她们的各自保持不同的理念而已。

而我一直认为性格本无好坏之分，因此褒贬也不应于此。

一、欺骗影片中唯一的欺骗似乎就是Larita对于前夫死因的隐瞒。

我们可以把她误杀狗后的作为，当做是初到夫家后的紧张，害怕不被认同，而出的下下之策。

但对于丈夫隐瞒如此重要的事情，至少说明他对John并不信任。

而Mrs. Whittaker对此事的介意，等你当了妈妈自然会明白。

二、责任一个故事，丈夫原本工作积极认真，本有希望当上经理，但在和另一个人的竞争中败下阵来，只能无奈的去当仓库管理员。

愤而辞职，然后不回家天天留恋花街柳巷。

妻子看到孩子尚小，不能没有父亲，亲自去她反感至极的风化场所将丈夫找回。

然而回来后的丈夫，依然全然不管家中事务，妻子上班赚钱，回家做饭，大小事务事必躬亲。

而丈夫只是成天上网聊天，还每每摆出一副苦大仇深的表情，一直对于当初的事情耿耿于怀。

如果你是这个妻子你会如何。

丈夫形同虚设，儿子远走他乡，没有任何人可以指望的Mrs. Whittaker一个人在支撑这个家，所以她的性格不可能不坚硬，否则这个家早就支离破碎了。

所以你反感她对于你的风雅不懂附和，就像你嫌弃为你洗了一辈子衣服的女人双手粗糙一样是混蛋逻辑。

Jim在Larita独自跳探戈的时候伸出援手？

如果这值得赞扬的话，那他在这个家里这么多年，都没有在妻子心力交瘁的时候挺身而出，又当如何评价呢。

Larita在杀狗事件被发现后表现的不够懊悔，以及最后“不够爱我”的理论，并非不对，只是过于自我；Mrs. Whittaker对于儿子婚姻的反感和对Larita的厌恶，也并非专制，只是过于传统，这是英美价值观的差异，所以两人都不值得诟病。

如果两人一定要分隔高下，恕我更倾向于Mrs. Whittaker。

倒是片中的男人，John对于感情摇摆不定，回来后和Sarah的暧昧不明。

Jim更是毫无责任，不值一提。

电影告诉广大女性朋友，别嫁那么远，再多的爱也抗不过婆婆小姑都讨厌你，要么委曲求全要么就像女主那样离开，当然，不管哪种选择都不会令人愉快。

言归正传。

某著名搜索网站说“《水性杨花》实际上讲述了一个旧世界道德礼仪与新世界自由平等相互对抗的故事”。

旧的东西未必不好，新的东西也未必全对，这个世界哪存在什么绝对的好与坏，道德礼仪和自由平等又何须对抗。

电影海报很美，仔细一看是Larita和公公，真是可笑。

导演也许想把公公塑造成自由平等的形象，可是我只看到了一个无力正视残酷的事实，不顾妻儿，毫无担当的男人，片中代表旧世界道德礼仪的妻子在一群妓女中拉他回来承受了多大的痛苦，他却在电影开始说“Not nearly as exciting as crossing your mother”，他也终不负众望在电影结束，家庭面临破产的时候跟着儿媳，所谓的自由平等跑了。

这是个男人？

人永远没有办法只为自己而活，从出生那天起就注定你要为父母活，长大了还要为妻儿活，为很多与梦想无关的人而活。

与Larita共舞亦有些讽刺，他可曾为为家庭付出一切的妻子做过什么？

他可曾为这个家庭做过什么？

如果电影非要表达两种文化的碰撞，不如把海报改成Larita和她的婆婆，两种文化的代表，都是令人敬佩的女人。

Larita是一个让人无法忽视的女人，她美丽、自信、坚强而勇敢。

有几个人能做到让饱受病痛折磨的丈夫提前离去，有几个人能及时止损离开不属于自己的地方。

说I can’t change, not for you… not for anybody… any more时是Larita最美丽的时候，宽容但是有自己的底线，始终拥有一个真实的独一无二的自己。

Mrs. Whittaker是个命苦而坚韧不拔的女人，丈夫指望不上还处处跟自己作对，女儿们不知所谓，儿子还太年轻没有定性。

好在儿子看见了Mrs. Whittaker的艰难，决定放手Larita做他该做的事。

事情分两种，喜欢做的和应该做的，两者能统一起来是人生一大幸事，如若不能就要看看自己肩膀上有什么。

喜欢Lairta，尊重Mrs. Whittaker，厌恶Jim，John只是尚未成熟。

总有那么一部好电影，它是专门拍给女人看的；片中的女主角，毫无例外的美丽坚强，让所有女人心动又羡慕，恨不得立刻摇身变成那样的女子。

我最爱这样的电影。

好像有经历的女人往往都会和小男生走到一起，女人的成熟会成为小男生成长的养料，而小男生纯洁的爱可以用来疗伤，就像la所说的，boy, this pure boy, arrived fresh and unblemished. i married him bcoz any other rltshp seemed cheap and squalid. 他出现了，她眼前一亮。

看过无数的欺骗和谎言，经历过一段段短暂的相处，遇上一个全身心投入来爱你的人，很难不沦陷进去，溶化在他的融融爱意之中。

很可惜，成人的世界只有游戏。

愿意全身心投入感情的，似乎只有心智尚未成熟的男孩，或是拒绝长大的彼得潘们了。

可是，能否于这样的孩子相伴一生，却是一个很大的问题。

让我们别那么chinese，只考虑所谓的现实问题，比如说，男方没房没钱，之类。

导演应该也担心这点，所以给了男孩未来农场主的身份，豪宅和大院子，完全在物质上满足女人的虚荣。

但伴随着这一切而来的，必定有挑剔的家人，比如说，一位专制的母亲。

在这样的设定下，我们的女主角必定不是凡人。

这要是在中国，女人肯定含泪默默忍受恶毒婆婆的欺负，安心过着阔太太+家庭主妇的生活。

而我们美丽坚强的女主角，在男孩展现出懦弱一面的时侯，抱着双臂用洞察世事的口吻说，你还不够爱我，你并不知道什么是爱。

但她是爱他的。

她在离开她的小男人时，是那么的不舍。

她也为他的冷漠伤心流泪。

但她不能容忍自己的丈夫是一个凡事听妈妈话的小宝贝，她想要的是一个懂自己的，同样成熟的男人。

小男人的爱让她着迷，让她不舍，但她永远有勇气转身离开。

她不再年轻，所以她无法等待他长大——那一天可能遥遥无期，永远不会到来。

所以，小男人永远不会是成熟女人的终点。

二人回来，二人离开。

这是最好的结局。

在碟店里看到这张碟封面女人自信动人的微笑，我就知道这部电影一定不会让自己失望。

果然。

最后，我想说，这部戏的女主角很美，真的很美，她从内心散发出的那种强大气质令我心神荡漾。

我为她的伤悲而伤悲，也欣赏她的每一个动作，每一个眼神。

我能看到她眼中的悲哀，也能看到她心底的希望

点击进入发现早年前还有一部easy virtue。

也不知道是不是翻拍。

不管怎么说，我看的这版是我唯一看的一个版本，通俗点说很不错。

剧情演员都很紧凑。

当然当我看见达西先生时，还是冷不丁的笑了，嗯，有点发福了。

但还是那样的不羁中透出点潇洒。

其实我最想要讨论的是片尾曲，认真听完片尾曲，还听了不下三遍。

如果没有看过这部影片的人想要了解整部影片讲的是什么的话，听听片尾曲是不错的选择。

几乎歌词字字珠玑，完全的表达了整部影片的中心思想。

最后，选上我最喜欢的在歌曲中反复吟唱的两句来做整个影评的结束。

The going gets toughThe tough get goingThe going gets roughThe tough get rough--hera 09.6.6

我只是想说这个女人真是美极了很多人都会被这个片名所迷惑吧也许这说的就是一个放荡的女人的故事其实 她只是个美国人 热情 自由 大方 率性所以和老式英国家庭格格不入看似简单的故事却是我这段时间来看过最惊喜的电影了豆瓣评分给了五颗星首先 音乐我不得不说 这个我原来并不在意的领域这次似乎是拉着我的耳朵了从刚开始的片头曲 到中间段落烘托气氛的节奏音几乎与剧情衔接的分毫不差 人物最后一个动作结束 音乐最后一个音符停止配合的天衣无缝其次 摄像影片色调很舒服 大部分是暖色调 除了女主角难熬的那个晚上 屋里没有灯光她一个人窝在沙发里抽着烟 望着楼下窗外大多数情况都是大光圈 背景虚化成一个点一个点 只是为了烘托出女主角特别想提出 有一段就是女主角和JOHN在说话JOHN刚得知她犯罪的事情 过来质问她的时候女主角背对着JOHN JOHN站在她身后一段距离正是这一段距离使得两人在对话时 镜头对焦一直对在女主角的脸上JOHN的脸始终是虚的由此看出来对话的不平等性 也许这个时候 Larita只是自己在跟自己说话吧也是从这个时候开始 注定了JOHN 这个"BOY"不可能主宰Larita的生命了最后 女主角 Larita我一向对非常女的女生有一点中性的打扮时候很有好感而Larita第一次出场时候 驾驶BMW的跑车 戴着帽子和挡风飞行员眼镜时就抓住了我接下来 她几乎每次出场都让我惊艳简单的说 她真的很好看 不管是什么打扮 也有晚礼服 合身 性感 也有骑马装 英气 利落也有便服 亲切 可爱其实我原来并不对这种美国式的红唇女子感兴趣但是她的嘴唇厚而不带有肉感眼神犀利但没有攻击性坦白的说 在他们刚搬到英国的家里时的那个晚上她的表现更是让我叹为观止这样的女人 独立而又依赖 就像一个矛盾体所以让人着迷但是这样的女人 你永远没办法真正把握JOHN这个"BOY"就不说了他根本没有办法真正驾驭这种爱他不会爱 不懂得爱 他的爱只是索取 即便自以为的给与 也只是变相的索取 通过给与 索取更多就算是最后和她一起离开的JIM 我也不认为他们是私奔因为他们之间也没有爱情最后的那场探戈 只是来自烛火明亮的客厅中两个不被理解只被注视与议论的人的一场谢幕也许 爱情对于她们 永远只是昙花一现会很美好 但是因为美好 所以短暂所以 说她们水性杨花是事实 因为她们需要大量的爱来灌溉她们 而这么多这么多的爱 远不是一个人就给的了的所以 这样的女人 只可远观不可亵玩焉

有这么一段对白。

--Why are you sitting in the dark?--Watching. People are so universally similar when their guard is down.--It seems they are universally similar when their guard is up, as well.--你为什么一个人坐在暗处？

--我在看。

卸下伪装之后，全世界的人都一样。

--看起来等他们戴上伪装之后，全世界的人也还是一样的。

(翻译也是有版权的，诸位写影评的请不要再复制此段了)这就是社会的真相。

给五颗星的原因如下：1-好演员。

所有演员演的都很到位。

两位女主角不用说了，smart，outstanding。

配角也都同样出色。

演那个wanna-be-a-bitch的女儿Hilda的是Wild Child里的善良聪明小学姐。

演管家的竟然是深受群众喜爱的真爱至上里的那个到美国寻找艳遇并成功的闷骚男，他是一个惊喜。

不太闪光的是John的饰演者凯斯宾王子(汗……不知道他叫啥)，因为他要演的本来就是一个纯真的率直的英国庄园长大的孩子，所以也是很好。

2-好编剧。

用很好的节奏和手法表现了一个很好的故事。

台词写的很棒，很多句子出现的很是时候。

3-好音乐。

没说的了，谁能给我OST下载地址。

（OST下载地址在下面留言里一位MM给了出来 大家mua她）4-好吧很多电影都符合以上三条因为这三条并不难满足那为什么我要给它五星呢因为我喜欢。

看第二遍的时候最后那段探戈把我弄哭了。

那种悲伤来自烛火明亮的客厅中两个不被理解只被注视与议论的人的一举手一投足一注目。

"I didn't bring a single man back. This whole village died"孩子他爸的悲伤来自于战争，以及战争引起的所有死亡，无法挽回，不可挽回，他的兄弟、朋友倒在了硝烟中，留下他一个人后悔与自责。

可是他的妻子继续要用外在的平静和神经质的管制方式压抑住实质上的火焰和所有人的灵魂，这位妻子不知道这样做的后果要么是爆发要么是灭亡。

有多少次你怀疑这个世上再也找不到你的同类，你只能在一个又一个面具的围观中生活，你要对他们微笑，你要用热情的声音回应他们的热情，而这两种热情没有一种是发自内心的。

最终你放弃了寻找同类，而快乐地找到了一种平静而祥和的生活，和一个不理解你却爱你的人，你以为你可以这样继续下去，忘掉所有不快乐的过去。

这何尝不是另一个happy ending呢。

可是happy endings don't come easy，因为你的快乐闯进了面具们的生活。

面具们挑你所有的刺，挖掘你所有不愿为人所知的过去，破坏你的幻想，甚至试图把你变成和他们一样。

Larita对John说Dance with me的时候，那好像是她最后一根稻草。

或者不应该这样说，她是一个坚强的女人，不需要别人给她稻草。

但是她看着John的眼神令人心碎，再坚强的人也有脆弱的时候，当John走开的时候我们都知道这两个人的理想主义爱情结束了。

但是另外一位骑士出现了。

那么接下来她要完成一支精彩的探戈，然后离开这群人。

生活在这样一个世界是艰难的。

同时也是简单至极的，只要你离开。

我不认为最后那个叫做私奔。

因为那并不是爱情，那是一种两个相近的灵魂在监狱般的绝境相遇而碰撞出的强烈的相惜之情。

除了这些死板得不能让人相信的英国人，没人会不喜欢这个女人。

她去参加the Grand Prix然后拿了第一名然后性别被发现然后被取消资格，这难道不是最酷的事情么。

她那么聪明，那么美丽，那么性格鲜明，不轻易为了他人的原因改变自己，坚持自己的各种值得坚持的特质。

不把“下人”当作下人，与她的婆婆形成鲜明对比。

这是美国的自由平等精神比英国的贵族式阶级自豪感高尚许多的一个地方。

如果说非要分个高下。

输的是那个一潭死水的妻子。

离开的两个人，那不叫“逃走”。

他们离开了，他们开始了全新的生活，有无数的新鲜与刺激在生活中恭候大驾。

而留下的人们，继续守着庄园，假笑。

【解 释】 像流水那样易变，像杨花那样轻飘。

比喻妇女作风轻浮，感情不专。

(水性杨花)其实我觉得翻译为"水性杨花"为本片的中文版译名实在有些过分.其1,女主角并无任何越轨行为,甚至最后那支TANGO,最后和惠特克先生开车一起离开都没有丝毫私奔的意思.其2,何谓轻浮?虽然女主角不像惠特克夫人那样有着这么矜持的传统,但确实不算轻浮.本片开头就已经在刻画LARITA是一个怎样的女性,是拥有着自由和热情的一种女性形象和象征,充满了对生活的盼望和热诚的独立女性.也正代表着美国的形象.而惠特克夫人是传统的英国妇人形象,在传统的礼教下由头到脚贯彻着矜持和礼仪,有着特有的尊碑有序的思想.但同样地也是为惠特克一家奉献了一生的女人.当这样一个女人遇到那样的女人,这两种算得上对立的思想存在于同一个家中,之后的,必然是大大小小的无烟战争.首先我很喜欢本片导演的处理方式给拍摄手法.风景和构图当然是卖点之一,全在英国真实场地拍摄,果然和人造布景差很远.剧情速度很畅快,没有闷场,剧情没有大起大落但胜在很流畅得体,其实那轻快的爵士乐配乐也有不少功劳,视觉和配乐的重新配合已经为本片赢得不少喝彩.还有几处类似卡通片的处理桥段,实在让人觉得很有喜感.用一个很舒服及轻松的情绪来述说一个关于两个思想的战争,既老少咸宜又能让人有继续思考的空间,这种技巧可以借鉴和引申的.当LARITA来到JHONSON家的时候,不和谐的局面就开始出现.在传统的惠特克家似乎容不下LARITA的放肆.惠特克夫人也用各种方法去赶LARITA走,但LARITA因为JHONSON的缘故所以没有走.因为她是爱她的丈夫的.但忍耐不是办法,其实LARITA没有反击,只是对抗罢了.在惠特克家中,惠特克夫人显然是一家之主,各式各样的规定规限着所有的人,女儿们在她的教导式压制下新的思想被变成畸形发展,处于敢与不敢的敏感地带.家中的佣人也早对惠克特夫人不满,那尊卑有序确实有些让人不满.而惠克特先生,也终日不理家事,埋头在自己的工作房中做自己的事情.基本上呈现的是一个看似和谐但实际上已经是七凌八落的家.但当LARITA来到之后家里有着惠特克夫人不可容忍的生气.新人事新气象,但新得有点过火,惠特克太太无法接受.当然也不能怪责惠特克太太的,毕竟和LARITA不是一个世界的人,她没法逼她去改变自己的世界,她自己也无法走进她的世界.其实错的都不是大家,而是相遇得不是时候.很明显是两个世界的人,所以大家没法交流之余还有不少主观性的争吵.而这些都没有错.其实不是你错,是我走罢了.这是我对最后那一幕的理解.LARITA是一个坚强的人,如果不是自己要走,没有人能逼她走.她是自己想走,因为她也太爱她丈夫,同时也很失望于丈夫对她的爱.丈夫如她所说,很纯洁的一个内心,所以决定嫁给他,但最后,丈夫还是未懂得什么才是叫爱,连最后一支TANGO,也不肯和她跳.伤心之际,惟有带着爱他的心离开.那种看着深爱的人离开的滋味,在LARITA为她前夫注射毒针的时候也应该体会得死去活来,只是想爱人好好地走,但却要亲手送他离开,我想LARITA也是从这时开始变得坚强.而这次,为了心爱的人,她送自己离开.她永不妥协的,就算知道自己犯错,可以很诚恳的说对不起,但绝对不会很虚伪的妥协.代表着新思想的人,做人要懂得尊重别人,人都是互相的,要建立一个良好的关系,首先就要尊重别人和受到别人的尊重,虽然尊重不是别人给你,你没有资格别人主动要求给你，但起码你要先去尊重别人,一次也好,倘若别人继续对你不尊重,弃之,不看之,反对之.当然,我是没有做对反对这分上,可能在当时的年代我会,不过现在这个年代,我们大家都很懒,都懒得理.关于惠特克先生.自从打仗回来后,亲眼看过世界之后,那活生生的现实让他在也无法适应家中的那些所谓传统,但又不能远走他方,因为缺少着一个理由,或者是一个共鸣,或者是一个同伴.总是因为缺少这样一个莫名其妙的原因,及妻子的不理解,所以才终日在家中闷闷不乐.生活需要调味的,需要乐趣的,但在家中那些虚伪的贵族乐趣在惠特克先生眼中实在觉得很无趣,能做的是只能很安分的在家里.身上明明充满着对生活的热情,但却偏偏被这种虚伪的安分压制住.实属无奈之余更没有反抗的理由,因为它本身没有错,只不过存在的时间不对.每个人都很安分,安分得很脱离了时代的进步,一个一个做了被时代抛离的井底之蛙.LARITA的到来,无疑是为这个传统家庭的强大冲击,同时也为惠克特先生带来了憧憬.当惠克特先生问LARITA为何会嫁给JHONSON时,LARITA的爱情理想基本上全部幻灭.可能以为这纯洁的爱会保持的最后,这类似童话般的爱情或者能让自己有着甜蜜的生活,但丈夫的却步令她心都碎了.虽然内心很坚强,但还是会受伤.爱情这东西,总是伤,只是伤的程度,不如上一次深.但幸好LARITA没有失去对生活的那种盼望和热诚,其实是一副很有阳光气息的画,有着那热诚的颜色和充满着活力的构图,总让人有着冲劲.而惠特克先生,被这种光芒深深地吸引,唤醒了那过去沉睡的共鸣.特别是他和她在一起修车的时候,LARITA那爽快的气质应该在那时已经开始影响惠克特先生的想法了.其实最后那段TANGO,对于LARITA的邀请,我还是不太清楚她是想说再见还是说我决定留下,不过看到JHONSON的却步,LARITA也应早有预料.而惠克特先生也确定邀请LARITA跳这支TANGO,或者,就是为了确定他们是同一个世界的人,还有,就是告诉LARITA他和她是一样的.那支TANGO,或者也代表着他们对这栋大屋,这种制度,这种传统的告别礼.跳完,我就走了,再也不回来,我们说再见.这也是在这里最后的一场戏,结束了,就结束了.最后惠克特先生毅然决定与LARITA一起离开,或许也是看到人生新的希望,找回了人生的方向,自己所向往的生活,所以才这样决定的.LARITA生活自由自在,无拘无束,没有任何限制,这样的人生,对于遭受过苦难的人,是多么美好的一个愿望?而最后,我们也看到惠克特先生那开心的爽快笑容,所以,对他而言,离家出走,是一个他不会后悔的决定.做一个决定,只要不后悔,错了都不要紧,何况,现在也已经没有了对和错.他们最后没有私奔,只是两个同一世界的人,去寻找新的生活希望罢了.人生充满新方向,向着快乐走,决不败倒.很正面的意义,和影片的基调都配合得很好.要对生活充满热诚,内心需要强大,才能大步向前走,伤心之后,还是能起来,走出那段日子,依然继续笑继续快乐.一直都要很热爱自由,这样,你才不被打倒,不被埋没,不被埋葬.虽然为你疯狂,但我知道总有一日会结束,虽然没有为结束作过任何打算,但是,我也会很好,我和LARITA一样,都会很好.无非想快乐，大家都想有个好结局，不纠结于前事，不沉迷过去，只是想开心点。

有自己的方法，别人无法阻挡。

爱自由，带着热诚去爱自己。

受伤后，哭过后，继续感情用事但依然不要失去理性。

和导演一样，只是想给你一个好的结局。

跳完这支TANGO后，给自己一个好的结局。

`````````````````后记,写得很多,但没有想很多,就如电影那样,很流畅.

你应该爱我多一点出自一个如此性格的女子之口，以我的理解，只是陈述句此话出口，便是尾声，恋情与剧情她说我的第一个丈夫年纪稍大些，他的结局很糟糕在这之后很久，这个纯真的男孩闯了进来，纯净无瑕我和他结婚是因为其他的关系在我看来是那么廉价和肮脏我的第一次婚姻带走了我的青春，而现在我正在偷走别人的青春她尽她所能，非常勇敢犯错误，她知道自己内心的愧疚便可，无需旁人谅解她爱人至深，愿意为他们做一切事的感觉，甚至为他们注射毒药，因为他们虚弱得无法自己动手众目睽睽之下，她无畏孤独探戈孩子，如果你不够勇敢，那么，请你暗恋懦弱地爱人，领她入困境，不伸援手，甚至旁观，转身多么顽劣爱人不会是一颗珍宝，佩戴于身引来围观与赞美爱人不只是一个玩伴，携手纵情驰骋，仰头而笑看清她的立场，立定在她背后，共进退直至曲终，这是真诚最基本的自觉废话许多是电影笔记的不自觉Larita果敢坚强，她也天真邋遢了的Colin Firth眼神不改一如直觉，他们有戏且有度