点亮灯光

大家都打了很多我想說的評論，所以我基本上只打自己的小小感受。

去年六月份的時候，在音悅台聽到徐佳瑩的不怕慶祝才得知這套電影。

你是我最無法收斂的全心付出雖然一廂情願的 想念更讓人無助你是我最意想不到的一次投入就算總會失去的 失去之前我要更用力抱住當時MV裡都是電影的一些片段，而歌詞卻讓我輕易的哭了。

有沒有人發現歌詞裡沒有提到『愛』這個字，但是愛情裡的困惑、害怕、擔心、犧牲、投入，直至最後如飛蛾撲火般的不顧一切，有誰說這不是愛呢？

這是一部記錄片。

看過很多評論都說這部電影沒有高潮，緩慢的節奏，到最後好像莫名其妙的分手了，徹徹底底的離開了彼此的生活，回到這兩個人自己的軌道。

請問你的人生有沒有像偶像劇一樣遇到一個高富帥而且很愛你，然後有突然有些角色跟你搶人，到最後就能王子公主的幸福生活嗎？

人生，往往就是平平淡淡的、卻被轟轟烈烈的愛情更為刻骨銘心。

這部電影為甚麼需要高潮，到最後Eric跟Paul擁抱完之後還不是要繼續過自己的日子……但是電影完結了後，我的心總是癢癢的，說不出的悲傷，哭不出的淚，心裡卻有抒發不了的鬱悶。

因為我剛才是看了別人的人生，一段長達十年的感情。

分分離開、離離合合，最終卻擁著彼此走向兩人感情的結尾。

电影一开始就是丹麦演员林德哈特摸着自己的话儿，向电话那头介绍：“埃里克，一米80，金发，帅气，阳刚，16.5厘米，未割过。

”——尽管后两点直到电影结束都没有得到验证，但“点亮灯光”的尺度暴露无遗。

最让人无言的一幕发生在曼哈顿一家豪华酒店，埃里克找到淹没在伏特加和可卡因中的男友保罗。

后者哀求他别走，可他叫的男妓已经到了。

于是埃里克握着保罗的手，茫然的看着男妓在自己男友身上起伏…失去尊严的爱就像毒瘾——导演毫不掩饰的表达了他的观点。

但没有戒不了的毒，却只有戒不了的爱。

在爱和被爱中，爱显然更难。

因为它意味着将自己交给另一个人来决定。

你快乐所以我快乐，那么你堕落呢？

是不是意味着我坠落？

叔本华用刺猬比喻人与人的关系，再渴望温暖的刺猬，彼此也会保持适当距离。

然而它无法适用于恋爱中的人。

事实上，正是那种让各自遍体鳞伤的抱紧，才往往赋予了爱情饮鸩止渴、无法割舍的魔力——就像每个瘾君子都知道毒品的害处，但又无不甘之如饴。

这样看来“点亮灯光”的两位主人公其实都不值得同情：他们就像搂在一起跳着绝望之舞的舞伴，用彼此的熟娴和默契去验证一个早已剧透了的结局。

对角色的无法同情并不影响我对导演的敬佩。

本片完全根据导演艾拉·萨克斯（片中埃里克）的亲身经历改编，而保罗则是他现实中的前男友比尔·克雷格。

两人都是各自领域的名人（艾拉·萨克斯曾6度入围圣丹斯，“蓝色的四十道阴影”获得了最高荣誉评审团大奖；比尔·克雷格是纽约出版界的金童，二十二岁即创办自己的精品出版公司，而且客观的说真人比电影帅 T^T ）。

拍自己和EX的故事并不是件讨好的事，不但有现实顾虑，而且很容易成为泄愤工具。

艾拉·萨克斯在解释片名时说，他想让灯光照亮所有的角落，不留阴影。

这股勇气确实体现在电影中：如果说保罗是毒瘾（drug addict），埃里克则是性瘾（sex addict）；保罗经常毒瘾失控，埃里克喜欢419和电话做爱；保罗在埃里克电影获奖前不声不响的弃他而去，而埃里克则时常表现出想怎样就怎样的孩子气...可以看到，主人公们都不是完人，都有血有肉，是复杂的个体，他们的感情关系和别人的都不同（这就和前年大热女同电影“孩子们都好”有着根本差异，因为后者的前提就是：同性恋的婚姻本质上和异性恋的没什么不同）。

当然电影的问题也很明显：平铺直叙的结构严重拖慢了节奏，并且造成高潮缺失。

事实上如果改变剪辑手法这部电影完全可以变得很跌宕。

比如片中埃里克与画画男伊戈尔（该角色是导演现实中的丈夫原型）的两次邂逅，就可以倒带插入，由第一次对话带出保罗进入戒毒所的情节，由第二次对话带出埃里克与保罗分手又复合的背景。

这样整个电影在细节上也会精致和吸引许多。

“点亮灯光”是近10年来继“孩子们都好”后第2部获柏林影展泰迪熊奖（同志类最佳影片）的美国电影。

这两部影片连同去年的“周末时光”，都揭示了近年同性恋电影的一个新趋势——相对于以托德·海因斯、格雷格·阿拉基为代表的90年代酷儿浪潮而言——就是出柜或性向认同已经不再成为同性恋电影的关注焦点。

同性恋，落脚点始终是“恋”；而人与人的感情就像伯格曼说的那样，永远是跨出一步再寻找救赎，充满了无尽的翻覆与变数。

相爱很难。

电影讲述了从1998年到2006年，九年的时光里，Erik和Paul之间分分合合的故事。

Erik有性瘾，Paul有毒瘾，两人在病态的关系中互相折磨，可是又离不开对方。

看完电影我只能说两个人都多多少少有点精神病。

Paul有很严重的毒瘾，虽然每年都在说戒毒，永远都不在吸毒了。

可是却日复一日地选择吸毒，就此沉沦下去。

Erik有性瘾，每次Paul不在自己身边的时候自己就要乱搞。

另外我觉得Paul的控制欲和狂躁症也很严重。

Paul对于Erik来说，是离不开的存在。

Erik希望Paul时时刻刻在自己的身边，不离开自己。

一遇到什么事情，Erik的躁郁症也会发作。

见于用物体敲击自己的脑袋等情节。

两人在互相折磨，彼此沉沦。

可是合久必分，分久必合，两人分分合合。

最后为了彻底地治愈自己，两人选择了长久的分开。

可是对于都是病态的两人，这又何尝容易呢。

感觉只是为下一次的重逢做好了铺垫罢了。

我觉得最好的情况就是两人一直在一起，不要让这种他人看作是祸害的个体流入新的婚恋市场。

最好两个人都彼此折磨下去就行了，想必这也是两人这毕生的命运了。

经过了9年的时间，分开已经重逢，毒品以及性爱，这些元素，大部分都是负面的，充斥着两人的人生。

这些负面的元素已经侵蚀到了骨髓，戒掉很难。

但彼此唯一靠，也算是为彼此点亮了一个灯光。

是不是深爱的时候都愿意为对方付出一切，即使全世界都在劝你放弃一旦爱过之后，却连一句简单的承诺都觉得负担不起了

美國精神科醫師弗里茲‧克萊恩（Fritz Klein）在其著作《異／同之外：雙性戀》（The Bisexual Option: Second Edition，1993）裡寫道：「如果我們把一個人看作可能的性伴侶之前先把他看作一般人的話，那麼每個人看起來都差不多。

」相同的道理，撇開性別不談，不管是異性戀、同性戀還是雙性戀，在愛的本質上其實都是一樣的，只是性表達方式不同罷了。

榮獲第62屆柏林影展泰迪熊最佳影片的《為你流的淚》改編自導演艾拉‧薩克斯（Ira Sachs）的自身經歷，他採半自傳的形式寫實地記錄一對戀人長達十年的戀情。

不像多數的同志電影，片中不再著重於同志的自我身分認同問題，並削弱對異性戀社會的控訴，藉以降低「同志」這個標籤被邊緣化的異質性，讓電影回歸到愛情的探討上。

電影一開始，紀錄片導演艾瑞克（Thure Lindhardt飾）裸著上身，躺在床上打電話約人一夜情，他對著電話描述自己的身材和性愛角色，語氣曖昧，滿溢著情色想像。

接著，艾瑞克出門赴約，他走進一住宅，對方開門後，他說：「我是傑夫。

」兩人隨即熱烈地相互擁吻，然後上床。

這就是男同志的交友模式：直接，但不帶真實的情感，一切建立在性愛之上。

導演在片中如實呈現同志性格，毫不避諱地將同志圈中各種形象，以及交友、互動的情形反映出來，因此我們可以看到男同志在做愛時因排泄物沾染床單而尷尬的場面。

艾瑞克在電影的開頭不斷地約人一夜情，他換過一個又一個的假名，接觸許多形象和癖好不盡相同的人，宛如是在一場無止盡的、沒有真情和愛的遊戲裡來回穿梭，直到遇見保羅（Zachary Booth飾）。

誰說一夜情裡沒有真愛？

艾瑞克和保羅來往之後便忍不住向女性友人分享，並稱讚：「他很好。

」兩人隨即展開交往。

他們一起做愛、嗑藥、喝酒、逛攝影展……，彼此的情感十分契合，保羅認為艾瑞克是他生命中最好的相遇，艾瑞克則去進行HIV檢測，深怕自己已受感染，足見他對這段感情的重視。

然而，艾瑞克逐漸發覺保羅的毒癮問題非常嚴重，還經常消失不見人影，完全聯絡不上，甚至當艾瑞克的作品在影展上獲得大獎，想在第一時間向保羅分享喜悅與成就時，回應他的只有一台冰冷的電話答錄機。

這讓艾瑞克陷入極為痛苦的境地，因為就連友人也都直言不諱地說：「除非他沒錢或者他死了，不然你是救不了他的。

」毒品可以讓人上癮、酒可以讓人上癮，性也可以讓人上癮，那麼愛何嘗不會讓人上癮呢？

艾瑞克思念保羅到快瘋掉，更愛他愛到無可救藥，他雖然曾狠下心要求保羅接受勒戒否則兩人就分手，但他心裡清楚，自己早已戒不掉對他的愛，只能日復一日，甚而年復一年徘徊在開心與難過之間。

這種矛盾如同艾瑞克握著保羅的手，看著他和別的男人做愛一樣，那樣殘酷，也令人不禁為之心酸。

原來愛一個人可以委曲求全到如此的地步。

多數的同志電影都是悲劇走向，並以分離或死亡為結尾，不似異性戀愛情電影──尤其是好萊塢的愛情片──往往以喜劇作結，這是為什麼？

是因為異性戀信奉著王子與公主的美麗童話，認為從此以後就能過著幸福快樂的日子嗎？

還是同性戀情本來就很難與長久劃等號？

或者應該說，同性戀較能，也被迫必須面對現實。

電影的原文片名《Keep the Lights On》很有意思，導演一方面照亮同志的內心世界，將自己最私密的情感毫不保留地展露在世人眼前，另一方面也因為明亮的光線讓所有好的、壞的都無所遁形，赤裸裸地顯現出來。

光明總伴隨著陰影，就像保羅所說：「我擔心很多事，但我很快樂。

」這就是愛情複雜的本質，相信曾經歷過的人──不管你愛的人是異性或同性──必定能有所體會。

愛使人盲目，因而艾瑞克和保羅無法殘酷地切割彼此，才會浮浮沉沉將近十年的時間，甚至在最後的分離時刻，艾瑞克仍對保羅說：「我真的很愛你。

」愛，上了癮。

沒有人能真正戒掉愛。

你是我最无法收敛的那句欢呼就算一厢情愿的 可以看着就好了你是我最意想不到的一次投入就算总会失去的空虚之前我要更用力庆祝《不怕庆祝》徐佳莹这部片是我找了一段时间的了，最近总算找到了。

徐佳莹的《不怕庆祝》是其台湾地区的主题曲，当初也是看了歌的mv才知道的片。

纽约街头的恋人耳语，导演实在拍的太美，所以我一直很想看，可惜资源很少，高清的就更少了。

该片被评为年度最伤心爱情电影，获得第62届柏林电影节泰迪熊奖。

前几天终于给找到高清的，就着深夜的磅礴大雨看完了。

这是少有的一部同性片将“同性”当成普通恋情来拍的影片，没有同性受社会歧视然后不堪压力虐恋的老土情节，而是纯粹地讲了一个关于爱情的故事。

整部片改编导演的亲身经历，我知道这需要很大的勇气，不免落入招人悱恻，说是作为噱头变卖感情的行为。

但也许就是情怀这种东西的作用，整部片看下去还是觉得值得，导演其用心和纯粹从每一帧画面中都透了出来。

不过剧情发展太单调，整部片很冗长，尤其是后半段剧情比较拖拉，看着看着就累了。

故事发生在1988年的纽约，纪录片导演Erik偶遇还未出柜的律师Paul，两人不久便坠入爱河，很快确立关系，至此分分合合爱恨离合将近十年的故事。

Erik算是个性瘾患者吧，虽然跟Paul长期交往，但是只要感受不到Paul的陪伴，就会忍不住寻找其他人的慰藉，打电话约炮；Paul看上去是个文质彬彬的律师，可私下却有很深的毒瘾。

一开始看对于他们之间的感情和私生活很难以理解，但是社会背景和角色设定是80年代末的纽约，同性友人。

看了很多影评了解到当时的同性群体私生活相对混乱，毒品也很泛滥。

也许是同性本身就是受社会排斥，他们的内心受到比较大的压力，所以总会通过极端的方式去逃避或者释放压力。

背景交代是这样，所以了解了也就能理解。

也许是影片中对于他们坠入爱河的描写比较少，所以前面看觉得有些唐突，但是随着时间线一直下来，慢慢进入两人之间的世界与精神交融，还是觉得很浪漫的。

最喜欢的一个镜头是两人在画廊看画的一幕，静静地看着一幅画，然后不自觉地都点头说好美。

然后轻声说着关于这幅画的故事，到后来Paul把那幅画买下来送给了Erik。

我是心疼Erik的，虽然他看上去是man一点的大叔，但是在感情里比Paul要小孩子气很多。

对Paul的爱使得他接受了Paul的瘾君子身份，甚至在Paul的推拉下试了试；两人吵架时赌气一定要同一张床上睡；也是他一直为了Paul着想要他戒掉毒瘾，联系不到Paul时他就像个孩子一样无助；最悲伤的是在旅馆的时候看着Paul在多年戒毒之后依旧沉迷毒瘾，眼睁睁地看着他和男妓交合···最后还是给了Paul大大的拥抱，还是分分合合很多次，还是说了yes。

这部电影是同性题材，但是除了主角都是男的之外没有看到任何关于同性的偏见。

Erik和Paul在街头相拥，在朋友面前亲吻，他们身边的朋友依旧相伴相随，像亲人一样庆祝生日圣诞节，一起帮助Paul戒掉毒瘾···乍一看，就是一个纯粹的爱情故事，只是他刚好爱上了他，爱得只会妥协，爱得付出一切。

这里的爱情就像是毒瘾一样，明明知道它很不好，却还是一而再再而三地沉沦塌陷。

最后爱得很无力，也很无奈，只好将再见说了出口。

影片最后Paul说我们还是在长时间内不要再见面了，也许他们两个都知道，是再也不会再见了吧。

徐佳莹的歌词形容地很贴切，你是我最意想不到的一次欢呼，就算总会失去的，失去之前我要更有力抱住。

看完这部电影，只是觉得自己听了一个悲伤的爱情故事，从头到尾只是关于爱。

无论是同性还是异性，爱情都是差不多的。

相遇，相爱，愉悦，争吵，妥协，变心，纠缠，不舍，分开。

只要走心的，最后都是难免伤到心。

就这样一纠缠，便是十载。

像Erik一样，爱上了谁，然后变得盲目和疯狂，你也总说love is so blind，you are so blind。

连最后他们相拥后的离别，Erik的背影看得我都是一阵酸楚。

我相信，每一位爱得不怕收敛的人，以后都不太敢再为另一位谁付出。

最后导演和片中他相似的角色都完成了自己的梦想，拿到了泰迪熊奖，可是爱的人却不再如往昔陪伴，我得到了世界，唯独失去了你。

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7月9日，Gainesville知晓这部电影，是无意中看到了徐佳莹[不怕庆祝]（该片台湾地区主题曲）的MV。

到上网看了一下预告片和简介，于是猜想说，肯定又是一部描写男同志世界中存在的畸形与矛盾的题材。

说实话，对于LGBT的题材，本人更倾向于走小清新或是温情路线的作品，像[Patrik 1,5 ]、[Transamerica]。

而对待类似[Keep the Lights On]这种明明知道会是以悲情作结尾的，总有种类似捂着脸却还要看恐怖片的矛盾心理在作祟。

8月22日，NYC只身搬到了纽约，开展新的生活。

9月7日，NYC电影今天上映，本来打算约朋友一起去看，因为种种原因耽搁，便没能把计划提到日程上来，也就把这事抛在脑后了。

10月7日，Chelsea Clearview Cinema我这个人有点小迷信，总觉得一切事物冥冥之中早已安排。

这天，和朋友在Chelsea吃完Brunch，正准备回家突然下起了大雨，于是便躲进了旁边的电影院，打算随便看场电影等雨停了再回家。

看了时刻表，发现最近的一场电影正是该片。

而当我看完电影出来的时候，更加印证了自己之前的想法。

在Chelsea的电影院看一部发生在Chelsea的故事，这难道仅仅是巧合吗？

(笑)前面废话有点多，已经差不多快进入正题了。

因为本人现在暂住在纽约，于是想结合这部电影，向大家介绍一下我对于纽约和这里的同志们的认识。

众所周知，纽约是世界著名的Gay Cities之一。

有时候你甚至会产生一种错觉，走在街上的行人，同性恋会比直人还多。

纽约的Gay很喜欢扎堆抱团，有两个区在manhattan是gay最常出没的，一个是Hell's Kitchen，另一个就是主人公Erik和Paul相遇的地方——Chelsea。

故事发生在1998年，那个年代没有iPhone更别提接客帝，就连网络、手机也不是很普遍。

于是基友们便用家里的座机，开展约炮活动。

那大概是秋天的一个夜晚，Erik一人在家寂寞难耐，于是拿起了电话。

与不知道多少个人互报了情况(他还谎报了一点)和调情之后，在纸上抄下了Paul的地址，徒步走向他的公寓。

一番云雨之后，在即将离别之际，Paul对Erik说‘Thanks for coming by. 谢谢你的到来’，Erik回道‘Thanks for having me. 谢谢你邀请我’。

我不知道两人是那时候就相互产生了情愫，还是只是处于礼貌的问候。

Paul接着又告诉了Erik，其实他有女朋友，是个不敢出轨的伪直男。

Erik戏谑地说了句‘That's too bad’，然后离开了Paul的公寓。

就这样，二人邂逅了，并从419变成了Fuck Buddy，再成为Friend with Benefit开始Dating，最后Paul和女友分手，与Erik搬到了一起，建立了Relationship。

我个人认为导演应该再多一点对于两人如何坠入爱河的描写，因为后面突然就把两人爱的死去活来的给搬出来，让人觉得情感上有点衔接不上。

在两人第二次发生关系的时候，Paul便在Erik面前显露了自己的本性。

平时的Paul是个相貌堂堂文质彬彬，令人称羡的年轻律师，私下却是一个瘾君子。

他所服用的是在Gay圈里最为盛行的Sex Drug——Crystal Meth，也就是冰毒，学名安非他命，这个估计看过云翔的电影的同学都知道是什么东西。

曾几何时，人们给它起了另一个称号，叫做Tina或直接简称T，据说是根据在吸食是发出的声音所得来。

人们总是将男同志与性和毒品联系起来，我个人不予评论。

不过在纽约，确实有很多的男同志为了寻求刺激，因此沾染上毒品。

而T则是在众多毒品中最快使人上瘾的。

在曼哈顿，Chelsea则是重中之重的‘重灾区’。

回到电影，Erik看到Paul吸毒，并没有做出太大反应，还与Paul共同分享了起来。

大概是因为那时候两人刚好上，还处于情人眼里出西施的阶段，自然看对方什么都顺眼；有可能是因为Erik的工作是纪录片导演的缘故，在搞艺术创作的行业当中，人们对于毒品早已是见怪不怪了。

影片中还有另外一个铺垫，在和Paul交往以前，Erik有一个炮友，暂且称他为二逼肌肉男，此人属于爱自己的肌肉胜过于热爱任何事物的那类金刚芭比。

多年后，在和Paul因为毒品的问题产生矛盾的间隙，空虚的Erik再次与该二逼肌肉男约炮。

当来到他家，Erik赫然发现此二逼肌肉男也染上了吸食毒品的恶习。

导演通过这名二逼肌肉男的转变，向观众更明确地表明了，使用毒品的现象在同志世界已经日益严重。

我个人认为同志容易沉沦毒海有一定原因的：首先，同志们生存在弱势群体当中，他们处于社会的压力之下，很难得到家人或周边的理解，于是在生理及心理上进行自我麻痹和放逐；其次我觉得就是同志有时候真的比较经不起诱惑，太过于追求欲望上的享受。

Erik也有自己的问题，虽然已经和Paul处于稳定交往的关系，却还是偶尔会在外面沾花惹草，当然电影里没有真的演他和别人发生关系，但这是在同志圈子里十分普遍的现象，哪怕两个人十分的相爱，他们还是有可能会寻求生理上的刺激。

一天，坐在出租车里的Paul看到Erik在街上和别人搭讪。

当晚二人在家中发生了第一次争吵：。。。。。。

Paul喊道：“What do you want me to do? 你到底想怎么着？

”Erik说：‘I want you come to bed with me! 我要你和我回到床上睡觉’Paul询问:‘Why? 为什么？

’Erik：“Because。。。

因为（这时候的Erik自己也说不出个所以然）”Paul接着问：“Why can we just sleep in different rooms? It's fine, it would be good for us. 为什么我们不能分房睡？

这样对大家都好。

”这时候的Erik露出他招牌Puppy eyes，对Paul说：“Cuz I don't want to. 因为我不想。

”Paul此时一语道破Erik最大的致命伤，但我认为这也是他最可爱的地方：“You're such a BABY! 你真幼稚。

”。。。。。。

二人吵架的情景，甚至说的台词，我想大多数有过感情经历的人可能都有过类似的经验，至少在我本人身上就发生过无数次了。

每当争吵，一方总会拿着枕头被子跑到沙发上睡觉，另一方则会追出来用命令地口吻要求对方回到床上去。

看到这里，电影荧幕奄然就是一面巨大的镜子，我相信电影院在场的所有人，都在用审视自己的眼光，回想自己的过去。

不管那时候是对是错，不管对方已经消失于茫茫人海还是仍然在厮守身边，那些记忆已然成为了脑海中挥散不去的一抹尘埃，到头来只能释然一笑。

Erik和Paul之间的关系，分分合合，合合分分，之间经历过喜悦、悲伤、感动、伤害、誓言、背叛，维持了近十年。

虽然不像[蓝宇]或是[The Trip]那样以生命结束作为收场，但还是没能够让人拍手称快。

影片最后二人的重头戏，是点题之笔。

分开一段时间后二人相约共进晚餐，饭后的Erik依依不舍地挽留Paul,于是二人回到狭小的公寓（或者是小旅馆，记不得了），躺在一张Full Size的床上，刚开始二人还有所保留的穿着内衣，有些害羞腼腆，之后相继将衣衫褪去躺在被窝里，大概各自都在为自己矛盾的心理做着垂死挣扎。

最后还是成熟的Paul先开了口说道：“We are not ganna have sex. 我们不可以做爱。

”，为二人打破了僵局避免了尴尬。

当Erik打算将床头的灯关掉的时候，Paul却要求：“Keep the light on. 把灯留着。

”原因大概是希望能够借助灯光看见Erik的模样，记住彼此这最后的温存。

看到这的时候心里一阵酸楚。

与去年的几部电影相比，比如[Weekend]、[No Strings Attached]、[Friends with Benefits]，它们之间都有一个相似之处，主角们都是从炮友的关系开始，逐渐爱上了对方。

只不过英国的那俩小伙子只在一起呆了两天，美国的这两位一呆就是将近十年。

这其实透露出一个十分值得令人深思的现象，明明大家的初衷只是寻觅生理的慰藉，到最后却陷入万劫不复痛苦的深渊？

尤其是在这个光怪陆离的同志圈子，此现象貌似更加普遍。

影片结束走出影院，朋友问我对此片作何感想，我半开玩笑式的说：“这部电影就像是你买了一条牛仔裤，虽然好看，但是穿在身上有点憋。

”我所说的憋，是心里的那股子怨气。

一段失败的感情就好比如此，刚开始的时候就像你刚把牛仔裤买回家，穿着觉得还不错，可是过了一段时间，有可能是因为自己身材起了变化，也有可能是牛仔裤洗过之后变了形，它再也不是那条最适合你的牛仔裤了。

只是有的人比较恋旧，不舍得抛弃，而有的人喜新厌旧，不合适了立刻再买新的。

PS. 有一个问题捉摸了半天也想不明白：Paul的职业是律师，但他为什么每天却只穿个小衬衣，也不打领带不穿西装，出门上班就只背个纽约基友们唯一指定款的购物袋，而且一背就是10年，服指太不考究了吧？

2012年10月7日，祝你，可以找到为你Keep the Lights On的人。

等了这么长时间终于看到了全片。

从色彩到剧情都不是我喜欢的类型。

两个人之间闹矛盾也挺突兀，总感觉只是一个个的片段，而不是一个娓娓道来的故事。

我跟ex分开也有两年了，在一起的日子远非小说中那令人向往的甜甜蜜蜜，而是慢慢地各有心事。

其实我一直都想让他明白：如果我们一直都固守着自我，不能为彼此做出妥协，做出改变那我们的相遇是没有意义的，我们之间的相爱早晚也只会变成一段回忆。

但是我要的是两个人的生活，人家喜欢的是恋爱。

　《点亮灯光》这部电影的同志成分十分高，卡司上至少有三名人士全是同志，根据导演本人亲身经历改编，男主角由丹麦出柜演员托尔·林德哈特饰演，大量配乐出自才华横溢的同性恋音乐人Arthur Russell。

所以这不再是一部导演意淫的同志世界，而是带有强烈现实感的自传式的电影。

电影那张流传最为广泛的海报是这样的画面，Erik面朝镜头，直视观者，paul只是模糊的露出侧面。

爱情的故事向来都是两方各执一词，导演作为现实故事中的Erik，正如海报，他所展示的或许只是现实两面中的一面。

遵从近几年的流行趋势，普通爱情片都走小清新森林路线，同志电影是下流无底线路线，电影开头Erik打着性爱电话，寻找打炮对象，欲望简陋。

和去年大热同志电影《周末时光》一样，这又是一部从一夜情发展为真爱的故事。

Erik 在试着拨打号码，碰巧此时Paul接起了电话。

然后从性开始,到爱结束。

电影总是给我展示出我在现实世界看不到的画面，同时这也是我喜爱电影的原因之一，我只能在影像里和这些边缘可爱的人物相遇。

Erik和Paul 的相遇，既是浪漫又是丑陋。

Erik穿过街道来到paul的家，满意又合拍。

只不过在离别的亲吻之后，Paul对Erik说，我有女朋友，所以别抱更多希望。

之后，Paul又约Erik见面，2人的爱情故事开始了。

Erik无聊寂寞的消遣是打性爱电话，Paul工作时间是头发整齐的出版人，私下的小秘密是吸毒。

所以这是色情狂和瘾君子的爱情故事，即便是色情狂和瘾君子能有美丽悲伤的爱情。

一开始就像所有传统的爱情故事一样两个人非常幸福，有嫉妒吃醋不伤大雅的吵架，大概持续2年，之后从Paul的不断的失踪和对毒品的依赖开始搅局爱情。

从在聚餐中，Paul突然消失，一周后又若无其事出现在他们的家里开始，Erik彻底被Paul不知去向的失踪击垮。

在他们第一次吵架时，Paul曾下定义，“Erik，你就像个孩子”，孩子般的Erik永不知疲倦地对付一次次的失踪。

他曾经抱住晕倒在楼道里的paul,也曾经用伤害自己的方式质问Paul到底去了哪里，甚至Erik 在得到泰迪熊奖时，迎接他的却一场始料未及的大失踪。

在经过几天无可奈何的心碎之后，他突然接到Paul的电话，Erik只想带他回家，前一秒Erik还在温柔的鼓励Paul结束吸毒的混乱生活，后一秒一个无辜的Paul叫来的男妓就出现在了屋子里。

Erik像个失去尊严的小孩一样等在外面，他只是听到呼唤便进屋握起了Paul的手。

因为这是一个比较主观的故事，总是看到Erik在不断的付出，深陷在拯救Paul的漩涡里，而我们从不得知Paul的那些失踪到底去了哪里。

在爱情里难免都有一个不停努力的傻子，仅仅是看起来像个傻子，对爱情的执着就像一盏灯一样，既照亮自己的内心也同时照亮别人向前的路。

外国影评人说这是最令人心碎的同志电影，导演却说希望这部电影照亮同志心里的所有阴暗处。

人世诸多不如意，我们大多数人都不能预见和操控，就如Erik无聊时拿起的电话，也如Paul久久不能戒掉的毒瘾，这是藏于心底的暗。

爱情不能使我们变成一个不是自己的自己，但是它产生了像是永不熄灭的光，这光是在暗慢慢包围自己的时候，在心底看到的飘渺的希望，Erik抓住这希望，他倾尽所有精力去拯救Paul。

Paul也抓住这微弱的光芒，所以不管几天几夜杳无音息，最终还是会回家。

痛苦、眼泪、愤怒、混乱都不能阻止他们去寻找心底的光，直到无力承担或者坦然接受，看到光的熄灭并期待它再次燃起。

　　　之后，Erik离开了Paul的世界，一段时间后他们又相遇。

Paul再次梳着整齐的头发微笑在Erik面前。

那道光又再次出现在Erik眼里。

只不过时光已逝，他们又出现在彼此的生活里，不过不知道这是什么。

最后，Paul让Erik在3个小时内决定，他们是在一个全新的地方重新住在一起，或者就此分手。

Erik先是选择前者，又在半夜驱车赶到城里，对Paul说自己做不到。

最后，他们在熙攘的街道上告别，2人同时抱有遗憾和决绝。

直到最后Erik还在对Paul说我爱你。

　在这10年的后几年，Erik遇见曾在酒吧见过一面的画家Igor,他们从告诉彼此真实的姓名开始交谈。

现实故事里，导演与这个画家结婚了，电影片头出现了很多笔画简单的男性人像，便是出自他之手。

　这十年悠长的相爱，偶然揭开了爱情的一个真相，我爱你，并不是因为你有多好，而是一些其他的东西，比如气味或者说话方式，一些难以描述，不能捕捉的玄妙东西，命运让我遇见你，我注定就会爱上你。

Erik和Paul就像是注定的相爱与别离，我说不出什么细节来证明他们的相配，我只是看见他们彼此对视时眼里的光彩和对话时温柔的语气，而觉得他们是合拍的一对。

这是一段悲伤的往事，也是美妙的故事。

看完整个片子，你并不会去延伸这个故事与社会有什么关系，我所看到的只是一个单纯的爱情故事，我所想的只是他们俩为何不能在一起。

有一个gay友邻的日志始终会驻足在我脑中，当我看完这部片子的时候，那些片段又翻滚了出来，他在日志中说虽然分手了，但是仍然会带着彼此给予对方的那一部分前行。

这是我看到对于分手最美好的解释了。

Paul和Eric的九年时光，在这个轰鸣前行的世界已经可以算是一段十分漫长的岁月了，他们有过彼此的欢乐，有Paul给Eric过生日时的惊喜，甚至Eric在Paul戒毒后在圣诞节上那番感言。

可是回想起来，整部片子更多的时候确实彼此给予对方的伤害，当然更大程度上是Paul给Eric的，他的失踪、吸毒、甚至于对于这段感情的漫不经心，让本身就敏感的Eric变得如此神经质。

我想这些痛苦的回忆也始终会成为Eric身上最深的烙印。

因为是源于导演本身感情经历的缘故吧，片子并不像大部分爱情片那样显得戏剧化，彼此的冲突和纠缠虽然有些冗长，但也很真实。

我想这就是为什么我会为它打上“爱情”这个标签的原因。

这样一部片子，终于把视角从外部对于同性爱情的冲击转到了内部本身那些冲突上，也回归到了爱情本质上。

我想，这应该是和日益开放的观念有关吧，当然，欧洲和艺术本身就是一个环境更为宽容的地方所在。

如果我是Eric，会不会希望永远不曾遇见Paul呢，遇见这样一个为之抓狂几乎十年的人，可是我想，也许这就是爱情，彼此伤害，却又无法离开。

当最后那一句“是的，我做不到”说出口时，一切分崩离析，而我带着你所给与的一些继续前行。