《海云台》因为之前没有仔细看影片介绍,还以为是描述2004年史上伤亡最惨重的印度尼西亚海啸的故事,去影院看了之后发现不是,而是一部韩国的灾难片。
刚开始的画面是一艘远洋渔船驶向印度洋,却被突如其来的海啸卷入,直升机在空中救援,因为时间有限,不得已舍弃了一位最信任和尊敬的长辈,妍熙的爸爸。
接着画面一转,就是2009年夏天,在美丽的海云台,是一群过着宁静日子的民众,以及海坛浴场上众多的游客。
影片用很长的篇幅絮絮叨叨了三对男女的爱情故事,穿插了一位母亲对儿子最无私的爱的亲情和其他人的友情,这段时间的人物关系令我模模糊糊甚至昏昏欲睡,直到金博士的观测越来越明确,越来越扣人心弦,瞬间,大海浪在恋人的争吵中,在母亲为儿子买鞋,奶奶送孙子上幼儿园,海云台的开发筹备会议中发生。
我不想说电影的前也不想说电影的特技做的有多糟糕,史铁生说:“每一个有每一个乏味的演员都是因为他老以为这戏剧与自己无关。
每一个倒霉的观众都是因为他总是坐得离舞台太近了”。
当看到渺小的人类面对巨大海浪的惊恐,惊慌的夺路而逃,海上救援队员宁可牺牲自己也要救助别人,画面的纷杂繁复,抨击我们的感官和感受,惊恐,感动均有之。
一个国家任何时候,对大自然的力量都不可小觑。
人民的生命财产安全是至高无上最重要的。
我欣赏并且钦佩金辉金博士的专业判断以及不断的为人民请命,我对那个漠视灾难降临并且不听金博士劝告的局长领导深恶痛绝。
另外,海云台过着宁静日子的民众,因为城市规划开发,不得不出让自己的店面,想到我们城市的规划拆迁,禁不住感慨,为什么城市规划不能从老百姓的实际利益出发呢?
人民乃国之根本。
如果不是灾难的发生,没有人意识到亲情,爱情,友情的宝贵。
看完电影,我想我们永远要保持一颗感恩的心,珍惜身边和手里的幸福。
否则,说不定哪天,我们就Game over了。
韩国人拍出了一部像模像样的灾难片了。
这让我很不是滋味,我一向不喜欢韩国影片,然而这次我却要为韩国人叫好。
韩国虽然是用常规手段拍摄了一部常规的灾难片,然而遗憾的是,就是这种常规,我们似乎都做不到,那么树立在中国灾难片面前究竟有几道坎呢?
一、 技术问题在中国越来越不缺乏大投资电影的情况下,拍摄一部灾难大片所需要的成本已经不再是问题,最大的问题是技术问题。
如果还像去年《超强台风》那样用粗糙的模型加上洗澡盆的水量的方法拍摄灾难大片的话,那还是趁早断绝了这个念头。
在这个电影的特效已经开始追求尽量接近真实的情况下,还在用那种一看就特假的模型来拍灾难片,这本身就是对这种类型片的一种侮辱,同时也是对观众智商的侮辱。
作为一部灾难大片,视觉效果是首要的问题,连这个问题都如此的敷衍塞责,不禁让人怀疑拍片时的诚意,不客气的说,拍《超强台风》这类灾难片,不如去拍奥特曼。
但很明显,中国现在似乎还不具备做灾难大片的技术。
拍摄《后天》时,特效人员是在电脑上完全模拟出一个纽约市,然后专门设计出一段程式来计算水流在纽约街道横冲直撞时的状态,这其中的工作量以及复杂程度是无法想象的。
所以中国要在短期内拍出灾难大片,特效部分只能外包,而外包则无疑要增加大量的成本,国外特效公司的收费是国内大多电影公司难以承受的,而灾难片最大的成本偏偏就是特效。
如果成本达到好莱坞灾难片的成本,那么这部影片铁定要亏本,以为你别指望我们第一次做的灾难片能够进入北美市场,而国内的票房根本无力承担起那高额的制作费。
二、 意识问题去年的《超强台风》闹出的“零死亡”笑话,其归根结底就是一个意识问题。
那就是我们的宣传机构似乎时时刻刻在传达一个概念,那就是在我们政府以及英明领导的带领下,在巨大的灾难面前,是不会有重大的人员伤亡的。
这是典型的一种自欺欺人的做法,似乎灾难所带来的危害完全取决于领导是否拍脑袋。
而偏偏就是这种可笑的意识形态,被带入了我们国内所谓的第一部灾难大片中。
这便让我们再影片中看到了如此大的台风居然没有造成一人伤亡的可笑剧情,这种几乎侮辱观众智商的剧情就这么堂而皇之地在荧幕上大摇大摆。
而这同时,又牵扯出一个是否可以对政府领导批评的问题。
众所周知,在国外的灾难大片中(包括这次的《海云台》),总有一个决策者在关键时刻不信主角的警告而延误了百姓撤离的最佳时机。
这种设置其实并没有多大的讽刺意味,只是为后来的灾难镜头的出现提供了一个合适的理由。
因为如果人都安全疏散了,那么一座被天灾袭击,缺少尖叫的空城还有什么意义?
但是偏偏这样的设置也很难在我们影片中出现,说小了是讽刺领导,说大了是攻击政府。
那好吧,那就只能整出一个“超强市长”了。
三、 地点问题这个简单说来就是影片中灾难发生地。
由于荧幕上的灾难大多都是现实中未曾发生过的灾难。
因此将这莫须有的灾难必须要找一个合适的地点落脚。
所以在国外的灾难片中,如华盛顿、洛杉矶、纽约、伦敦、巴黎等这些著名城市就理所当然成为灾难片“攻击”的首要地点。
因为这些地方标志性建筑多,而标志性建筑在灾难中的倒塌则更人激起观众对灾难片的认同感,《海云台》这次采用的也是这种准好莱坞方式。
可偏偏这种在灾难片中用烂的模式在中国也不行。
这地点的设置在哪,哪的领导就不高兴了。
中国人有极其敏感的爱国主义,老外大凡如果在影片里炸了一次中国著名建筑,那就是辱华了,虽然老外在影片里已经将自己的标志性简直炸得不爱炸了,可“爱国人士”就是视而不见,就说是你辱华了。
其实呢,人家老外在影片里炸你这栋楼也是看的起你,谁叫你这栋楼出名呢?
可这没用,我们的思维就这么僵化,管你出于什么目的,炸了就是辱华。
同样的道理也会出现在灾难片中地点的选择上。
虽然导演可能仅仅因为你这城市出名而选择你,并且你这城市有着足够多的标志性建筑可供摧毁,可那个城市就有一些人认为你是在侮辱这座城市,还侮辱这座城市的政府——我们的市政府怎么会败给那去去天灾呢?
在影片让那些天灾发生在我们城市,就是对我们工作的怀疑和诽谤!
说到这,便又回到了上面说的第二个问题了——意识问题。
好吧,这不能选,那不能选,只能莫须有的编造出一个城市(这在中国的电视剧中非常常见),然后弄些见都没见过的建筑——可这样的灾难片,还会有多少人看?
一直以为只有本日这样的岛国才会各种自然灾害的危机,在电影中总是能不断看到日本如何被地震、台风、海啸、火山侵蚀,日本人在烈火、巨浪中逃生。
没有想到韩国现在也开始有日本的忧患意识了,拍出韩国首部灾难大片《海云台》,虽不是精品但还行。
《海云台》中的主要人物有六个,一对事业成功离异的夫妻,男的是气像学博士,电影中负责对海啸分析角色像一个官方角色,有正义感顾家的中年男人。
一对海滩度假相遇的轻年男女,男的是海滩帅气的救生员,女的是具有野蛮女友性格的女大学生,他们二人负责放出轻松愉快的气泡,俩人在营救过程中不忘小小浪漫一下。
另一对是相恋已久准备谈婚论嫁的男女,男的在一次海难中逃生,女的父亲在海难中丧命,俩人虽有心节但在经历了海云台后海啸后终于修成了正果。
电影通过几个普通人的角度来展示海啸对海云台的席卷,灾难带给人心灵和肉体上的创伤。
不论《海云台》是否抄袭了日本灾难片的模式,至少电影看起来有血有肉,还具有韩国人的幽默、喜感,电影的CG画面可能要通过电影院的观看才能显分展示,很可惜我在家观看,这一部分很难有震憾的效果。
《海云台》中那个帅帅的消防员恋爱谈的不错,救人时就是一个共产主义式洒狗血表现,相当的假。
我在想,中国什么时候才会有自己的灾难大片,以往的中国灾难大片,给人印象总是假大空。
假,CG画面假的如同儿戏,电影观众又不是三岁小朋友,弄个车模船模的骗谁啊。
大,任何灾难情况都少不党和人民解放军英勇出镜,人民解放军是最可爱的人,但总不能把解放军树立成神吧。
空,电影人物形态空洞,电影中的人物好像没有七情六欲,完全一共产主义圣人 。
国外的灾难片就不说了,超强后期制作摆在那里的,可是韩国这个我本来不抱什么希望,居然特技还不错,很有真实感的大场面和特写镜头让我意识到他们不仅只是拍谈谈情的东东。
前面情节的铺陈略显啰嗦,而且翻译好像又不对劲,不过后面的高潮完全扳回了局面。
末了,不仅又想到我们的地震,是啊,天灾人祸谁都无法避免,可是在灾难面前的勇气和勇敢不是每个人都有的。。
这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……这就是整部剧的精华了……
同为灾难片,韩国尹齐均导演的《海云台》的票房远不如冯小刚导演的《唐山大地震》,然而,同为抒情片,《唐山大地震》的单线条结构的叙事模式却未能有《海云台》多人物讲述来的精彩。
如果说冯小刚是为观众讲述母爱的伟大,那么,尹齐均就是在为观众讲述情感的哲学。
影片《海云台》中,海啸无情的侵入富饶的海滩城市海云台 ,一座座大厦被海浪推翻吞噬。
死亡临向了每一个人 。
死亡是人类不愿提起但又不得不面对的问题,面对死亡时,人们的情感才会真情流露,直视死亡时,人们才会顿悟哲理。
尹齐均正是借助灾难带来的死亡来给观众讲述情感的哲学。
情感总是在死亡前爆发,爱情作为情感的代表,在死亡前绽放的更加绚丽。
导演在片中讲述了三对男女的爱情故事。
在导演精心的设计下,平行式蒙太奇巧妙的运用起来,亨植在死亡前终于向女友希美问清了内心的疑惑,万植在死亡前对妍熙喊出了我爱你,金博士与离异的妻子在死亡前紧紧相拥,相互说着对不起。
情感在这一段彻底的爆发出来,与影片前部分的平淡叙事并有些喜剧元素的气氛形成强烈对比,低沉急促的音乐加强了影片节奏的紧张感并渲染了悲伤的氛围,画面中灰色的主旋律色彩笼罩着影片,死亡的震撼与压抑不断的带动起观众的情绪。
片中,三对情人的故事并没有联系却平行的发展着,看似繁乱,导演却有条有理的将他们的故事叙述出来,不得不赞赏导演把握结构的能力。
亨植是万植的弟弟,金博士的女儿与万植的儿子也有过纯真的相遇,故事不同的人物,在社会上也总会有交集,如何对待与他人的关系,表达自己的情感,就成了人们面临的情感问题 。
导演以悲剧的形式表达主题,为观众讲解情感的哲学,悲剧确实令人悲伤 ,可正是如此,悲剧才能有更好的教训意义。
尹齐均通过银幕讲述三对情人的爱情与遗憾,告诉观众:要学会表达情感的重要性,人的生命如汹涌的海浪,没有回头的机会。
在人潮如涌的城市里,简单的沟通可以拉近人与人的距离,减少误会与仇恨,情感的及时表达,可以使人少一些遗憾,多一些美好。
情感的哲学,除了爱情,亲情也是永不可磨灭的存在,《海云台》中金博士对未曾相认的女儿的爱体现的是沉默而厚重的父爱。
母爱则是通过冬春的母亲表现出来的。
片中另一大亮点就是在于对冬春这个小人物的形象设计。
从外表上看,冬春就是一个十足的小混混。
矮小的个子,单薄的身材,圆脸黄豆眼,一身松松垮垮的灰色衣服。
他的行为也确实令人生恶。
不务正业,对母亲的关爱置之不理,时常想出自以为精明的坏点子,冬春把万植的儿子成贤脸上画着黑斑,戴着独眼罩,唱着动画片的歌,自己戴着墨镜草帽,敲着木棍在街上游行乞讨骗钱。
被抓到警局时,冬春无理的对警察大吼大闹,而对赶来的万植却如老鼠见猫一样猥琐。
这一段的喜剧元素让观众忍俊不禁,冬春这个混混的形象也鲜明的印在观众的眼中。
这样一个不务正业,粗俗胆小的人。
如果没有这么一场海啸,也许他还会一直是那个小混混,过着没有尊严的生活,可是,残酷的灾难改变了他的命运。
据说冬春在海难中救了13个人,但是没能救得了他自己的母亲。
他获得了勇敢市民奖牌,但也得到了母亲的遗像...冬春知道母亲是为了给他买皮鞋才中途下了去野游的车,不然,母亲也不会死。
冬春抱着他母亲的遗像靠在深红的墙上痛哭流涕。
镜头中,冬春穿着白色衬衫靠在红色墙上,与周围灰暗的主色调形成显明对比,色彩在导演的刻意创作下有着深刻的用意,白色象征着冬春的内心已经被流过的泪水洗涤干净,鲜艳的红色隐喻着一种希望,一种寄托,一种爱...冬春这个人物形象能给观众留下深刻的印象,不仅因为他将人物塑造的生动典型,而且因为这个人物所带来的深层的思考,一个人对生活是什么态度,那么生活对人也是同样的态度,可是在母亲面前却由母爱的伟大而改变,母亲的死令冬春惭愧后悔,伤心悲痛。
留下的是悔过的泪水和无尽的遗憾。
导演借此告诉观众:不要忽视身边的爱,亲人的爱是无私无价的,一旦失去,纵使泪尽也追不回来。
另外,影片在一些细节的设置上也具有一定的象征意味,值得仔细体味。
如对人物衣服色彩的构思,身穿白色衬衫的金博士与穿着黑色上衣的妻子在楼顶紧紧相拥,黑与白本是极端的两面,而此刻却和谐的相融了,色彩的融合隐喻着他们关系的愈合。
灾难片总是悲剧的,不过,悲哀过后留下的是深刻的思考与重生。
城市将会重建,生活仍将继续,正如片中的妍熙重新找回了红丝巾一样。
东方的情感加上西方的CG,便成就了一部能够打动人的灾难片。
韩剧煽情的功夫是一流的,本片里的几个小故事,都紧扣亲情、爱情。
生离死别那一刹,才发现此前种种恩怨,原是如此不值一提。
救生员牺牲的故事,抄足了“飓风营救”,虽然知道这小伙子必定要被编剧写死,还是感动的。
只因为,在巨大的灾难面前,人性中迸发出的都是最美好的一面。
如此动人的情感,即使看过很多遍,也还是值得感动的。
有些道理,人只有死过一次才明白,有些感情,只有失去了才懂得珍惜,这些代价,未免太大。
但愿这电影,能挽回一些失去的亲情和爱情。
据说这片子找来了“后天”和“完美风暴”的CG团队,场面的确上了档次,甚至觉得有些夸张了,但是想想印度洋海啸瞬间便能夺取数十万计的生命,那真实的状况,应该更恐怖一些。
难怪李连杰死里逃生后,便放下一切搞“壹基金”了。
灾难的发生虽然不可预知,但之前也的确有很多迹象。
可大多数决策者们就如本片里那个利欲熏心的官僚一样,对技术一窍不通,只想着万一没发生怎么办,却没想想万一发生了怎么办。
在看的见的利益和看不见的生命面前,他们大多数选择前者。
我们拍的“超强台风”里的领导可谓又懂技术又甘于冒政治风险,可这样的领导也仅仅存在于中国特色的电影中。
真实的情况,近的就不说了,唐山大地震却是有过决策上的教训的。
话说冯小刚也在拍这个题材,但愿他能将重点放在人性的光辉上,而不是服务于政治。
电影院正儿八经看的片,可惜是配音版的。
情节就像是一包挂面,被好莱坞早就煮熟了泡在汤里,捞起来的时候只需吃一点就知道是个什么味;各式佐料:或搞笑或煽情或反映人物内心善良的(无良黑商和游手好闲混混,都变成了英雄),五味杂陈组成一碟火锅小料,往汤里一倒。
这是情节。
又说场面:我只想说一句话——阿妈,今天发大水了,别回家吃饭了。
这不仅仅是因为这片子正儿八经打动人的唯一情节就是那个买皮鞋的老妈,(况且这和场面还没啥关系);而实际上,一部廉价水灾片,能拍出这么些基本上可以区别于“水上公园”的镜头,还是不易的,但可惜的是,混乱的场面中完全没有一种扣人心弦的紧张感(请参考更廉价的Cloverfield),做作的煽情和完全平铺直叙的情节就像是刚才说的,高汤里混着各式调料的一堆煮泡的挂面,让人大倒胃口。
我想说的是,这世界上水灾片已经很多了。
是吧?
为什么这么多?
因为水灾片在同等类型灾难片中最好拍,几个模型一摆,上盆水,城市就淹了。
群众演员脱了衣服裤子集体尖叫,场面就出来了。。。
也是,廉价视听的时代,观众就图一乐,你以为电影院是人文艺术系呢。
这个片子刚开始吸引我是因为看是韩国导演拍的灾难片,觉得韩国片子很不错,看完之后才发现,原来并不是所有片子都是寄生虫,釜山行。
这片的结构跟泰坦尼克号差不多,但是两者差距太大了,前面一直在讲述一些关于亲情,爱情之类的,可能导演想剧情的时候不行像传统的那种灾难片只用主角的视角去呈现灾难,而是想用多种角色视角去呈现,但是这样角色一多,就会让一种事情分多次演绎,让观众审美疲劳,比如影片后面就是,一个一个的煽情,看的我都累了,直接快进,我一猜就知道,肯定换一个视角扇一次情,死一个人。
跟泰坦尼克号相比,卡梅隆的煽情确实能打动很多观众,而这个煽情,就让我感觉很作。
而且影片前半段有很多搞笑片段,但我觉得并不是那么好笑,让我怀疑是不是自己无法共情到韩国人的喜剧方式。
影片中每个主要人物也都完成了自己的救赎,比如谈恋爱的也成功了,博士也得到女儿认可,那个万值的舅舅也让万植树放下对他的讨厌。
但是人物太多,且方式单一,让人感觉很疲劳。
影片呈现了很多人物的视角,但没有做好好很好的联系,让我感觉跟双线叙事,但没有联系到一起。
就是各讲各的事情,联系很少,跟疯狂的石头那种故事结构差的很远。
总之,评价不高
身边不喜欢大韩民国的人不在少数,对于韩国商品对于这个民族的种种都持抵制态度。
此次《海云台》来上海宣传,不得不说,这个国家的人做事方式是你不能理解的,anyway,无关国籍,只说电影,上周试片会看了这部电影,又哭又笑地走出来,还是极力推荐这部灾难片的。
亚洲能拍出这样特效逼真影片实属不易啊,想想《机器侠》最后那山寨版的变形金刚,虽然刘导不怎么认同,但观众看在眼里,山寨就是山寨,做不出就是做不出...情节上,“情”还是主线,在灾难中,“情”更令人动容:暗恋妍熙的万植,与前妻女儿形同陌路的金博士,金仁权饰演的吊儿郎当的小青年,对姜艺苑深情万分的李民起。
这四组人马贯穿整部电影,以一个“情”字感动观众,爱情,亲情,友情,对以往的饶恕之情,对同胞的手足之情...总之,这是一部很温暖的影片,一直认为,一部电影能让你感受到写什么,它就已经很成功啦,老师说,对电影宽容一点,更何况对这部不错的影片呢...
note:너무 감동했어 |||, 한국의 처음 재난 영화가 잘 선정적한 경치인다.
基本上 不好看
煽情的不行。
哈哈哈哈,抄爽了
刚刚韩语课上老师放的,前半部分笑点多,后半部分又被感动得要死,眼泪完全止不住~~韩国对于这种以小见大的电影驾驭得实在很棒~!
和韩国以前的片子很不一样,这片子还是去电影院看好看
如果不是打着灾难片的牌子煽情的这么厉害,也许我会给它四星。
看到大桥、电梯和扒拉电线的经典桥段才发现好熟悉......我妈半场还跑过来站在我旁边剧透2333然后才发现她说的我都记得!小女孩被爸妈送上救援箱还是很催泪我qaq,祝世界和平,合掌。
真正的灾难片:这部电影能被拍出来真是个灾难。忍受了长达一个小时不知所谓的折磨,千辛万苦等来的海啸却简陋又笨拙到令人窒息。我就想问问,做出这种影像制品的人真的不会下地狱吗…。
强烈刺激了我的泪腺!
有心同情,无力疲软。现实若足够美好,还要梦想干什么。
我曾经在海云台吃过活章鱼,霍霍霍
和slut and cousin一起
韩国人搞灾难片还是略差
大卡司,出差cha片。剧情基本没有。海啸特效确实非常震撼,冲击感,破坏力,清凉气息,这片主角就是那十几分钟海啸,很酷,很爽。冲海啸场面,这高分给了,真的很爽。清凉
特效不错。非主角人物的死人场面很虐。
也可能是我哭点太低了~
拖拖拉拉,除了特效没啥可看的。
不及格
救生员很可爱