然后我们跳了舞

17年偶然去格鲁吉亚旅游，我就凭直觉辨认出了这个民族的独特之处，爱上了它的艺术气质。

我从未见过如此鲜明和热烈的民族，因此从19年到2022年，甚至去格鲁吉亚生活了3年。

然而格鲁吉亚人的现实表面却充满了贫穷，慌乱，落魄，愤怒，无望和得过且过。

住在第比利斯的我觉得离我看见的的那个格鲁吉亚越来越远。

这真是一个悖论和讽刺。

在格鲁吉亚的时候一直找不到看格鲁吉亚电影的途径，直到今天才看到这部电影。

此时我已经离开格鲁吉亚，才找到格鲁吉亚的各种电影资源。

从每一部电影里，我更加确认，那个我知道的格鲁吉亚又回来了，我对这个国家的特殊欣赏并不是想象。

这部电影上映的时候，我刚到第比利斯，看到了极端保守势力去电影院围堵人们，不许看这部电影。

看完了电影，我觉得它是不是讲同性恋并不重要。

格鲁吉亚艺术都有一种真诚的气质，一种轻灵的，超越世俗生活的魅力。

在每一部格鲁吉亚电影里，你都能看到他们的日常生活本身就充满了张力，在贫困线上挣扎是所有人的现实，但唱歌跳舞也是所有人的日常。

他们有种前资本主义社会的质朴和纯粹，这是所有已经实现了消费主义的民族所丢掉的，可能永远回不去的质感。

印度电影有很多杰出的作品，但绝大部分都有大段跳舞，或者用歌舞讲述情感部分，这使我很出戏，所以基本放弃印度的电影了。

但是如果把舞蹈作为一个载体、体现剧情的话，那就不一样了！

虽然第一次看格鲁吉亚的电影，但《然后我们跳了舞》呈现得极为成熟、动人，世界级的示范，包括剧本体现、表演处理、镜头叙事、情感表达等！

剧本字数应该极少或者情感描述巨多，细腻又伏不急体现又笔精准；男一的表演处理很容易被忽略，那是因为他演得太真实，这不是演状态，而是真正的内心呈现，好像他这个年纪的演员很少有这样的完美感觉；镜头处理简洁又叙事感极强，表现在它完全突出男主的跌宕情绪，加分极多，赋予了另外一种表演的延伸；情感表达是最难的，怎么把内心喜悦、痛苦、绝望等等展现出来，虽然说每种表演的呈现在生活中都有可能，但是电影的表演，应该根据剧情高于生活，它有使命把情感尽可能推到极致。

这部电影都做到了！

它情感的微变、转换、绝望，绝不亚于断背山！

全世界的电影都缓慢又不可阻挡的变幻，无论哪个方面。

我们也在慢慢成长，虽然领悟的从业人员不多🍵

觉得是个挺单薄的故事，起伏承转也没有那么顺畅，激情燃烧也不够。

就是两个男人确实算帅的，所以看起来不会太乏味。

不过，同性恋也是恋，也被越来越广泛地接受了，如果把这点剔除纯看两个人的关系，好像连故事就都算不上了。

打定格鲁吉亚要列入旅行的清单。

有种特殊的风情。

写影评的时候是不是应该至少有个已经写了多少字的提示……

这样的好电影真的是让人眼界开阔，增长知识。

看的第一部格鲁吉亚电影，在这个慵懒的下午。

贫困窘迫的家庭，保守封闭的社会风气，甚至夹杂着与亚美尼亚民族矛盾的国家背景，开出了一朵同性爱情的孽之花，注定开不出结果？

故事与意大利风格的《请以》相似，《跳舞》更加接地气与真实。

《请以》是富裕高雅的青春挽歌，《跳舞》是贫困世俗的低沉物语。

我以前从来没有看过格鲁吉亚电影。

由于这部电影，我才好奇地搜索了一下主人公所在的城市，第比利斯和巴统，结果被它们的美丽震惊了。

在我印象里，第比利斯只有灰暗的地下印刷所，或者像阿富汗一样的多山干旱，巴统更是闻所未闻。

Google地图给我推荐的照片就像魔法世界一样美丽，峻峭的山崖，广袤的森林，一千多年历史的大教堂，饱和度极高的建筑，看得我恨不得明天就去格鲁吉亚旅游。

电影很多地方让我想起《请以你的名字呼唤我》。

阴柔的男主通过不伦之恋突破了内心的桎梏，恋爱的结局反而不是那么重要了。

不同的是，一个通过文学艺术，另一个则通过舞蹈艺术。

男主的舞蹈跳得太漂亮了，加上浪漫主义风格的清瘦长相，让人看了一眼就不想停下来。

整个电影有浓重的艺术气质，摄影、布光，都体现了导演的极高艺术水准，加上格鲁吉亚浓墨重彩的自然和人文环境，夺人心魄的格鲁吉亚民族舞蹈，让我边看边遗憾自己没有生活在一个音乐和艺术是日常生活一部分的国家。

导演虽然是瑞典生长的格鲁吉亚后代，整部电影却不是北欧的空灵轻快风格，而是前苏联沉郁刚正的美学风格，可能和影片在格鲁吉亚拍摄，而与这个古老高加索国家的沉重历史和与苏联的复杂关系有关吧；斑驳的舞蹈排练厅地面让我想起贾樟柯的《二十四城》。

比《请以你的名字呼唤我》更现实的地方是，《请》像是乌托邦似的空中楼阁，两位男主没有生计之虞，就是在美好的世外桃源谈了一场恋爱；而这部电影的男主梅里布（和整个格鲁吉亚）都生存在逼仄的环境下，舞者无法维生，还要去餐厅打工；家里经常停电，手机也会欠费；而生存之外，还有他舞蹈的风格与苏联遗留的强硬风格的“国家精神”相悖，因此不受赞赏的问题。

梅里布的舞蹈天赋毫无疑问极高（“从会走路时就会跳舞了”），然而他哥哥一针见血地指出，“这里没有你的未来”，个人主义一定会受到意识形态的束缚；而在此之外，东正教的大环境和古老的传统下，同性恋也被视为不道德，影评中多次提到某个同性恋的朋友被残忍地排挤出了主流社会。

生计、事业、爱情，无一有出路，他还能怎么办呢？

正如电影名字所说，还能跳舞啊。

梅里布跳舞的时候就是沉醉在自己的精神世界中的。

影评末尾他披着深红色的格鲁吉亚传统服装试镜的舞蹈，是对以上所有这些东西的蔑视。

他有他自己的舞蹈，有他自己的精神。

我不知道试镜的结果会如何，但此前一段，哥哥安慰失恋的梅里布时说的话，无疑也是给观众的希望：“你要走出去，离开这里。

”正如导演本人一样，离开了格鲁吉亚故土，走了出去，才能回过头来，正视塑造了自己核心的东西。

11月16日下午，距离《然后我们跳了舞》戛纳导演双周单元首映恰好半年，我有幸在大银幕前观看此片。

格鲁吉亚小国背景，素人舞蹈演员阵容以及未成名的瑞典导演，要不是电影题材，自己断然不会卡点抢票。

影片的观影人数和讨论热度完全无法和前年同为LGBTQ+的《以你的名字呼唤我》相提并论，目前也还远不及18年的《女孩》。

剧作结构上，《然后我们跳了舞》与《请以你的名字呼唤我》相似处颇多。

从角色设计到选角，都可以地把Merab和Irakli分别对位Elio与Oliver。

但《然后我们跳了舞》拍出了另一种风味，不是南意的清新水蜜桃，而是更浓郁的高加索玫瑰。

荷尔蒙随着每一场舞蹈场景积累，迸发直至高潮。

因舞蹈直接使用肢体表情达意，跨越语言文化差异，触动观众，没有委婉生涩一说。

角色在摄影机前一旦跳起舞来，情绪通通外放。

尽管格鲁吉亚的舞蹈，无论是“男雄鹰，女天鹅”的Lezginka双人舞，还是表现山地男子坚忍不拔的Kazbeguri，于多数华语区观众而言都是陌生的艺术形式。

普通观影者能懂每场舞蹈中角色抒发的情绪，乃至导演背后的用意：广场的灯光下，Merab与Irabkli为游人展示真正的格鲁吉亚舞蹈，暖色调的光是他们两人情感升温的象征；Merab跟着Irabkli到酒吧蹦迪时，逐渐放开跟随电子音乐自由摇摆，产生一层现代与传统的对比意味；更别说两人确认关系后，Merab带上帽子跳舞撩拨Irakli的片段，情与欲溢满画面。

角色在情感宣泄上是直接的，肢体的，外向的；但外在的大环境氛围暧昧、压抑、保守，戏外的真实状况甚至与电影互相映衬。

格鲁吉亚编舞没有在工作人员名单上署名，担心公开姓名会在现实生活中遭受反同保守群体迫害。

电影里的Merab因为缺乏传统的男子气而不受舞蹈教练待见，末尾被发现和酷儿一起出入gay bar后受歧视；喜欢Merab的Irakli最终还是离开Merab，放弃国家舞团的席位选拔，顺从母亲的意愿回巴统与女友结婚；早已察觉自己男朋友喜欢同性的Mary选择蒙蔽自己的双眼，毕竟从抽完了从英国买来的烟，但留着烟盒替换上本土烟，抽起来还是有安慰作用；哥哥David纵情玩乐荒废舞蹈事业，和亚美尼亚姑娘玩大了必须结婚。

他们的反抗或顺从，真诚或虚伪，都是一次次表达和妥协的结果。

新生力量的活力与情欲，和大环境的保守与传统对比，使电影有了张力。

《然后我们跳了舞》并非完美，私以为Merab在舞团席位选拔前扭到脚，餐厅兼职被David搞砸，落魄到电话费欠费联系不上突然回巴统的Irakli，这部分像是手鼓鼓点突然变奏一样，与前面荷尔蒙层层堆积的稳定步调不一致。

诚然各方危机会同时压迫Merab，观众不禁会为Merab双手冒汗，但过于套路。

又可能是自己先入为主，《女孩》在拍Lara忍住尿道感染出血和脚趾指甲磨出血的疼痛练习大回旋，视觉冲击远超《然后我们跳了舞》里面Merab腾空旋转落地扭脚，尽管《然后我们跳了舞》的拍摄更具有观赏性。

很多镜头回味起来，更能感受到导演的用心。

对比产生张力，在电影里有极强的体现。

不得不提及自己最喜欢的段落：哥哥David婚礼上再次相见的两人结束关系，全景镜头里Irakli打开房门，离开房间。

画面剩下Merab的背面，他无力地坐到床上，静止了好几秒，仅有啜泣声。

此后接了一段难度极高的长镜头调度，近景平拍Merab一个人走出房间，经过一个个载歌载舞，觥筹交错庆婚男女，穿过走廊、绕过厨房，走下楼梯遇到热情招呼来宾的妈妈，画面里唯有Merab独自一人，与周围格格不入；然后镜头的运动速度慢下来，Merab打开房屋大门走出了画面；镜头一转对准房间内跳Kartuli庆祝婚礼的男女，他们对Merab的悲痛全然不知。

段落最后是大远景俯拍，视角像是Irakli从二楼的窗户看向庭院，发现Merab形单影只地离开房屋。

喜悲互衬，浓墨重彩。

还有令所有观众屏住呼吸，叹为观止的选拔现场。

此前的训练室布光都是侧面窗户投进稀疏的阳光，但选拔现场是东向有一整排高开窗户的场地，导演利用清晨的自然光进行拍摄。

披上深红色表演服饰的Merab被浸泡在普照阳光下，如同舞台上的聚光灯打到他身上。

而舞蹈教练和音乐演奏背光而坐，脸庞未被照亮。

教练不喜欢体型和气质均缺乏浑厚力量感的Merab，当Merab回旋动作失误倒地时直接喊停。

想起Merab带伤练习，没成功完成一次大回旋动作，自然地以为电影会在渗血绷带的特写镜头中结束。

然而电影继续，Merab的舞步不停。

他双脚划圈起身，全然抛开 “格鲁吉亚舞蹈只能展现男子气概，而不留柔弱以任何空间”的传统审美枷锁。

导演故意用流畅细致的慢镜头来展现美，展现他个晨光下绽放的玫瑰少年。

支撑身体的足尖、绷紧的小腿肌肉以及粗壮手臂都是力量的爆发，发丝、双手和腰线又是那么柔软，混杂了阳刚和阴柔所有的美。

音乐演奏不顾舞蹈教练，为翩翩起舞的Merab击打手鼓，直至Merab模仿雄鹰的结束动作完美结束。

影片太美了，值得花一个半小时观赏。

p. s. 观影结束半个月后才写影评，关于影片细节可能有较多遗忘和记忆错误，等资源一出会尽快修改完善😭资源流出后二刷，关于舞蹈片段的小发现如下：Merab和Irakli的双人舞一共跳了三次，广场和Mariam生日party上都是Irakli主动，每每共舞的两人都在回忆第一次训练室里的一拍即合。

原来相互竞争的两人从那时起就埋下爱情的种子。

Merab在选拔时改编的舞蹈，动作和生日趴清晨跳给Irakli的一样，他的爱就这样一次次舞出来。

将格鲁吉亚民族舞视为国家象征的领导看不下去提早离场，曾经看不惯soft的指导老师点头认可，倒也留下希望。

今年看过最好的片子，演员，导演，摄影，服化道融合的非常好，干净，纯粹，真诚没有废话，没有自怜与自恋！

既然小众了那么就要优秀的细节，本片太多演员表演的优秀细节堆砌了这么一般的剧情甚至没有剧情的影片感人的素材。

这个演员是天才，让我想起了张国荣！

导演也知道让天才去驰骋吧，他骑在你的背上掌握方向！

最后二十分钟真的非常精彩，从长久以来对崇尚阳刚的乔治亚舞蹈的追求到最后时刻以阴柔的、私人的方式向权威宣告背叛，男主Merab完成了一次笼罩在男权阴影下的呐喊，最后用女性的方式向老师行礼，被褪下的那暗流涌动的舞服被随意地攥在手里，Merab落寞而决绝地离开舞室，落寞而决绝的地向格鲁吉亚，向他的故土，向他所有的留恋道别。

作为格鲁吉亚文化的旁者，我们仍可以从影片窥见这个民族的一角。

一个以东正教为文化基底的民族显然离不开永恒的性别命题，正如戴锦华而言：“做某种粗暴的概括的话我们说东西方文化的，基本差异或者重要分别之一，正是体现在西方由中世纪基督教历史引申出的西方现代文明，它的那个基本的文化逻辑或者文化逻辑的基础性建筑是男女有别。

”乔治亚舞蹈是这种文化逻辑的载体，它要求男舞者刚强富有力量，女舞者眼神纯洁不可飘忽，因为“乔治亚舞蹈是没有性的”。

但是生活不会因为文化的界限分明而一成不变，放眼Merab的家族史，同跳着乔治亚舞蹈的祖孙三辈(或者说主要是父辈与子辈)都背离了乔治亚舞蹈的文化。

Merab的爸爸在若干年前已经放弃的舞蹈成为了一名基层工人，而Merab的妈妈无业在家，成为邻居口中“不检点的女人”，哥哥David成日缺席训练，违法乱纪，对乔治亚舞蹈明显也无认同。

Merab虽坚定地追求与热爱乔治亚舞蹈，但父亲说David如果好好练的话会比你跳得更好。

这不是对Merab刻意的打击，或者说David并没有比Merab更具有天赋（奶奶说Merab跳舞有爷爷的感觉，爷爷国舞厅表演过），而是David比瘦小的Merab更符合乔治亚舞蹈（男权社会）对男性的要求。

更何况Merab是个同性恋，在东正教文化下的命运只有像主舞团的男领舞一样被送去修道院“改造”。

也因此，“你得离开格鲁吉亚，Merab，你在这儿没有未来”，Merab对民族文化的反叛是其对人生的另一种承诺，但这并不代表远离了煎熬，可以预见的是，也许多年以后他会怀念故土故人，向东亚人一样对本源文化发出质问“格鲁吉亚/东亚，爱你为什么会让我难过？

”

好爱这个scene，众目睽睽下调情谈恋爱剧情故事蛮老套的，但拍得很自然真诚、一点也不俗、不drama也不cheesy。

题材很讨巧（褒义），保守国家格鲁吉亚里的传统舞者Merab一直苦于自己跳的舞不被老师认可，被其诟病为一点也不“阳刚”、为格鲁吉亚传统文化的侮辱时，与新来的“阳刚”舞者Irakli互相吸引。

整部片子是温馨挂的，即使set在了这么homophobic的环境里，导演依然善良地讲述了一个结局光明的故事: supportive family, supportive friend, bright future。

在我看来电影是one of its kind：演员选的是毫无演绎经历的舞者，每段舞蹈都是卡司真刀真枪自己跳的。

他们从小积累的经验、磨练出的身段、技巧乃至舞蹈感染力都是演员无法模仿和企及的。

也只有这么专业的舞者能用舞蹈传递真挚的情绪、感情变化、和挣扎；得益于选角，导演得以用大段舞蹈段落来衔接、过渡、讲述好这个故事。

其中我印象最深的是段落是，Merab从开始带着火药味、不服气地和Irakl“阳刚”斗舞(滑稽得可爱我笑出了声)，到后面Merab回归自我、性张力十足、半裸着起舞调情挑逗Irakli。

Merab那种纯真而放浪的气质真得可遇不可求：趁Irakli不在时偷闻Irakli脱下的T恤； Merab多次把项链上的十字架挂坠含进嘴里(像是在confess，我知道这违背了主但I still fall for you，要知道他信的是非常严格的东正教)；大半夜在花园里狂盯Irakli抽烟、抢他烟吸; etc。

您是什么调情天才，我愿称之为homo版《有点心机又如何》。

真得很喜欢这种直球且忠于自己欲望、会主动摸/骑上去的主角。

生命苦短、及时行乐。

一直上目线盯盯，你真得很会结尾是真正的点睛之笔：Merab穿着Irakli的宽大、不合身的舞服，跳着在他人眼里离经叛道、“阴柔而不阳刚”的格鲁吉亚舞，并在考官愤而离席后坚持跳完，倔强地冲老师行了一个女性专用屈膝礼，脱下舞服离开舞室。

大门重重合上，遮挡住了Merab纤细精瘦的背影，Title亮起: “And then we danced”，是在宣告 Merab最终坚定了自我。

Nothing can stop me. I will keep on dancing.😭

最后的独舞，是对道貌岸然的勇敢反抗，是自由。

格鲁吉亚民族舞，追求的是强劲有力的男子气概。

电影中多次强调的传统气概，早已变质成为一种消极的虚伪。

看看教练的所作所为，他本应改是一个舞蹈本身坚定的传承者，却因为对Merab父母的不满，抱持着偏见肆意的羞辱一个热爱舞蹈的努力的人，不提供客观公平的训练机会，这完全不是一个真正热爱格鲁吉亚民族舞的传承者该有的行为。

Irakli面对真实自我的不勇敢，并不是渣。

他的生活也在一片混沌当中，从他告诉Merab到婚礼表演能获得不错的薪水，到祖传的舞衣坏了不修，跳舞对他而言只是一种谋生的手段，如同爱情一样，都排在生存之后。

他有反叛的一面，比如带耳环、打断老师训话等等，但那反叛更像是一种在可控范围内的消极对抗。

所以，早在那晚之前，他就注定了不是追求结果的人，爱情、舞蹈、欲望都将排在现实之后。

再看看同样入围面试的其他几个，他们除了打嘴炮和羞辱别人之外，故事里给的线索不多。

所以可以预见，最后进入国家舞团的传承者，大概率会是什么样子的人。

也或许正是因为这样，那些真正热爱舞蹈的人们，曾经站在更大的舞台上表演过的Merab的家人们，最终都对自己曾经的热爱，执着追求的舞蹈成绩都闭口不谈，因为这个舞蹈体系被一群像教练和入围者这类的人掌握着话语权，可能就像整个国家一样吧。

Merab一定会坚定地继续跳下去，因为他是柔软却坚定的真爷们儿。

他会在脚受伤之后回家继续练习；会在跟心爱的人失联时站在路边向陌生人借钱只为了给电话充值；会因为思念伤心痛哭，却能在对方表明立场后当机立断的退还耳钉（他说“留着也没用”），他对自己热爱的一切都有一种奋不顾身的坚定和潇洒，很爷们儿。