剑雨

曾经有人评价说，《剑雨》是一部武侠包装下的爱情片，看过之后个人觉得，也不能完全这么概括，毕竟那些武打的镜头还是蛮精彩的，在特技横行的今天，让我又有了看到“纯”武侠的感觉，尤其是那如行云流水般的剑术，包括长短双剑，都很精彩！

不过，片中的几段情感，确实能给现如今的都市男女们一些启示，在此不妨剧透一下，总结来看看。

【女人启示录】1、白娘子与许仙只能是传说。

细雨和江阿生的相遇相知，总是让人觉得挺眼熟的，和《白蛇传》的桥段相似率极高，不过结局却大相径庭，江阿生不是单纯的许仙，他是来报仇的。

2、到关键时刻能救你命的只会是那个最爱你的男人。

江阿生不是最爱细雨的男人，所以他明知道细雨的身份，却依然让她去涉险最终伤重归来；陆竹才是最爱细雨的男人，所以最终细雨凭借着陆竹以死相授的技艺，才战胜了敌人。

3、不要以为傍上能人就可安枕无忧。

绽青使出浑身解数勾引转轮王，本来以为财富地位唾手可得，谁曾想这转轮王居然是个妄想通过武林秘笈再造成为真男人的太监，可怜的人儿只得落得个被活埋的下场。

4、整容能改变的是外貌，不能改变的是命运。

细雨通过易容术成为曾静，想过平静安稳的小日子，杀气虽然减少了，可是技艺并未减弱，依然被杀手组织找到，最无语的是，鼓足勇气接受的枕边人，居然就是仇人，这就是宿命的安排呀。

【男人启示录】1、烈女怕缠夫。

哪怕她曾经有刻骨铭心的爱人，哪怕她拒人于千里之外，只要你不断地重复出现在她面前，帮助她解决困难，她一定会被感动的，细雨和江阿生的爱情就是从下雨收衣服开始的。

2、师生恋不太靠谱。

崆峒派的两位高手，原来是师徒，后来成为夫妻，真的是爱情使然吗？

妻子在夺取宝物的时候，毫不犹豫地一剑将丈夫刺死，原来，这只是一场精心策划已久的阴谋而已。

3、面对美人计一定要冷静。

裸女仅披红纱躺在你床上，多么香艳的场面！

慢着，一定不会有天上掉馅饼的好事，江阿生的选择是抱走美女的衣服，在院子里大喊：“大家快来看呀，我家有个疯婆子！

”吓得美女是落荒而逃！

4、整容不是女人的专利。

因为我之前没看剧情介绍，所以对于张人凤这个角色，一开始我是没怎么注意到的，到最后揭晓江阿生就是张人凤的时候，我想到的是，这个整容医生李鬼手太没有职业道德了，怎么能把细雨易容的秘密说给别人听呢？

今晚坐在我旁边的MM，一会儿指着杨紫琼问，这是林熙蕾吗，一会儿又指着林熙蕾问，这是杨紫琼吗，我觉得不管这部影片是否成功，从这位MM的反应来看，吴宇森导演对演员的选择还是非常之成功的。

《剑雨》给我留下印象最深的台词是是其中很不起眼的一句话，郑雨盛扮演的江阿生对黑石众杀手说：“是你们打了我老婆？

”所谓恩怨、尊严、情义，都因为这句本能反应的话而有了根基。

中国的武侠电影拍了七八十年，公认的最后一个高峰是李安的《卧虎藏龙》，从《剑雨》放出预告片时起，就不断地有人拿《剑雨》和《卧虎藏龙》比。

现在看来，这两部电影的相似不仅是影像和动作风格等表面元素上的，而是内在气质上的传承，即赋予了武侠电影以农业社会的市井气息和草民视角。

《锦衣卫》中青龙和乔花也有隐藏混迹于市井中的情节，但那里被凸显的还是剧中人俯视苍生的使命感和优越感，这种被架空的现实心态是武侠电影中的大侠们惯常的精神状态，人物间的交流也是空乏做作，逢场作戏的感觉很明显。

但在《剑雨》中杨紫琼扮演的曾静身上，改换身份之后，她的所思所想所做都有着更加平民化的现实逻辑，她只是在做一个女人，维持这个家，眼见凶徒滥杀无辜她可以无动于衷，但不惜暴露身份也要解救身处险境的丈夫。

这完全不是传统的侠义道的概念，侠客被还原为掌握一定生存技能的人，他可以辞职，也可以跳槽，还可以兼职。

这是《剑雨》让我觉得耳目一新的地方。

尽管带有其台湾电影人独特的文艺视角，苏照彬在《剑雨》中还是遵循并光大了一些武侠片的显性创作规律的，尤其是在武器设计上很有创意。

杨紫琼手中的柔若无骨的辟水剑，余文乐神鬼莫测的暗器神针，戴立忍的神仙索等都有着很好的视觉呈现效果，完胜《锦衣卫》中徒有其名的大明十四式。

但片中演员都不是有真功夫的，所以还是限制了董玮的武指发挥的，尤其是曾静和转轮王的最后一战，辟水剑法的招法交代并不到位，没有达到终极boss战应有的冲击力。

中国武侠电影最近的低谷主要还是因为陷入了重场面轻剧情的创作迷局，雷人台词和剧情bug俯拾皆是，生生能把个悲剧片给雷成喜剧片。

《剑雨》的剧情虽不完美，但至少在其自己的体系设定内做到了自圆其说，一些有趣的对白也没那么刻意讨好观众。

《剑雨》依托的是一个十分西方化的惊悚故事模型，从中我们可以找到很多好莱坞传统商业片的情节模式，如《特工狂花》、《史密斯夫妇》等等，但关于人体改造的设定让这个故事的现实逻辑基础十分勉强，当然武侠电影可以天马行空，但总体上还是要有个与整体风格相关联的现实语境的，易容做到变脸的程度，让一个生活状态营造比较扎实的古装电影带有了与其风貌不符的科幻色彩，从而让整部影片变得轻飘起来。

更何况还要让两个仇家先后找同一名医生去变脸，然后又组成一个家庭并爱上对方，这种或然率很低的人物命运交织方式显得简单粗暴而自说自话。

《剑雨》情节的另一个软肋是核心道具达摩遗体虎头蛇尾的设置方式，引来江湖血雨腥风的武功秘籍最终证明竟然是个无聊的情趣内功（可作为《葵花宝典》的附属功法），完全没有发挥应有的剧力。

《剑雨》中的人物众多，虽然没有绝对一线的票房明星，但在演员的搭配上却是相当齐整。

其中最令人称道的是大s扮演的绽青，一个有原则有血性的荡妇杀手，可称得上是大s从影以来最出挑的一个角色了。

感到失望的反而是王学圻，从《天地英雄》到《梅兰芳》再到《剑雨》，对于他这种妖孽式的角色塑造方式实在已经审美疲劳，我看王戏骨本人演起来也无甚激情。

（腾讯）

在桥上细雨剑刺张人凤，接着是张人凤的心跳有规律的跳动声，细雨应该是知道张人凤没有死的。

接着就是陆竹的出现，他说的第一句话，说明他是专程而来，我觉得应该是来救张人凤的。

此时三人在同一时间出现在桥上，暗合那句“化身石桥”，意指皆为有缘人。

陆竹为什么缠住细雨三个月，我觉得是因为他在桥上看到细雨剑刺张人凤后明知对方没有死而没有继续追杀，欲引之放下屠刀。

陆竹也知道张人凤身体结构的秘密，所以在教完四招剑后用了张人凤的一招，实际就是他预料到了张人凤日后必报此仇，最后一招使的时候，陆竹是有能力杀她的，最后被细雨的剑刺中，这必会使得细雨生出后悔之心，日积月累之后，若临张人凤报仇使出这一招，细雨就不会杀对方，后来发展到江阿生真的对曾静使出这一招的时候，双方都是放弃对对方的索命的。

所谓的禅机已到，是陆竹用自己的死换得细雨日后的明白，也就是老和尚说的“死人为活人开眼”。

陆竹死前应该是告诉了细雨遗体的秘密的，细雨在那个时候就已经知道了转轮王是太监的身份。

照这样的推断，细雨之前带着银两与遗体离开或许有贪念，但到陆竹死，她已经悟了。

因此她不惜重金易容，改头换面。

　　　　曾静为何回到京城租房谋生，在临睡前念那一句“我愿化身石桥”。

陆竹希望她能断一切法，他的遗言应该是在她心中想了又想，所以，若干年后，她选择落户京城，等候时机。

推理的话，她也会想到当时心跳有力的张人凤，只要想报仇早晚也会回到这里。

　细雨在接受易容后静养，从身材上看不出一点女性体征，胸部平坦，如果是导演有意这样播给观众看，那就只能解释成暗指张人凤也接受了易容。

　　张人凤被刺后被水流冲走，按常理是没有等到天亮就被人救了。

救他的人是个很大的疑问。

　　江阿生的选名很好解释，在江中获救得到新生。

曾静的名字想来想去也想不明白，现在想想，ＺＥＮＧ与ＣＥＮＧ都可以为曾发音，如果用另一个发音的话，那么后来江阿生打开她预设的墓地，看到的就是她的曾经。

　　夫妻两个都知道对方会武功，这个是肯定的，习武的人的眼神跟正常不习武的人的眼神是不一样的。

曾静假装不知，所以江阿生才有机会藏参差剑。

她也知道江阿生就是张人凤，所以在绽青说他买了磨刀石的时候笑了。

在绽青说她杀了江阿生的时候掉头就走，丝毫没有怀疑，跟她在用蜡烛迷倒江阿生后绽青举剑指向他的时候完全相反，当时很警惕。

在与黑石达成用遗体换人的协议后，临走前有个镜头是曾静躺在江阿生的胸口，眼睛红红的，这也是个说明。

　　如果婚前还不知道江阿生就是张人凤的话，那婚后必然是会知道的，那得躺他胸口多少回啊。

　　两人在去取银两的那幕，只能说江阿生对曾静找到了一个试探的机会，曾静对他膝下那一拱所以江阿生根本就没有被点到，看那一幕也不似有受伤，所以他摇摇摆摆还带着铃铛响着声音站起来就是为了让她出来打，想知道她是不是就是细雨。

曾静应该是明白的，所以她出来打，并且让他看不到，江阿生一直是不确定的，从一开始接触就一直在怀疑。

当劫匪跟她说无关的话就可以走的时候，她拒绝了，并且是回头看了一眼江阿生的才拒绝的，所以她的立场是很明确的，是为了江阿生。

　　江阿生怀揣复仇之心，本就不大可能去那么苦心地去接近一个女子。

老和尚的一句“去吧”，使曾静在观察过了江阿生的人品之后大胆地说出了要不要娶她的话。

这就是他俩的石桥之缘吧，就算大夫真的告诉了江阿生易容后的细雨的走向，就算他非常怀疑曾静就是细雨，他也不必非娶她不可。

如此看来，他还是喜欢她的，只是跟陆竹相比而言，差的是经历不同，不是情感的深浅。

陆竹的胸怀为我佛慈悲，所以他可以为了细雨不惜以死开化；江阿生身背杀父之仇，处心积虑，夫妻双方身份摊牌后依然愿为她留条生路，也不是浅薄的爱。

至于曾静，到故事发展到她与江阿生后，她对江阿生就是陆竹对细雨的爱了。

看电影中这样的情感发展，还是觉得挺符合人性的。

可笑之人，都很可怜；能让我们心生向往的人，却又不似人间之物。

“娘子，看来你这次惹的麻烦可不小啊！

”全剧的高潮就在这一句话。

真不明白一个怀着报仇之心的男人怎么能做出那么多纯纯的暗恋举动，以至于这虽然是个很常见的电影套路，我却始终不愿相信他就是当初那个张人凤。

难道是因为恨她，所以才在一次次下雨时假装巧遇地为她收拾摊子？

难道是因为想杀她，所以才在一次次屋檐下避雨时，憋着苦着地想和她一起喝杯茶？

难道是因为想报仇雪恨，所以才和她过了半年多柴米油盐的日子？

若是一开始不知道她是细雨，在成了夫妻之后才知道真相，那倒是容易接受。

可偏偏他一开始便知道那是细雨，所以就连那句“多下点雨会死啊”也是出于一番处心积虑？

一旦感悟到这一点，顿时觉得胸闷不已。

“娘子，看来你这次惹的麻烦可不小啊！

”纵然她惹的是个会丢了性命的大麻烦，但为了细雨怀中的一份豆皮，他还是卸了门板，取了剑，一点点地磨着等待敌人上门，只为了解决娘子惹下的麻烦，只为了两个人可以重新回到把豆腐切成宝塔，不要贪便宜买多了大米的日子。

江阿生说，这半年里每一天我都可以杀了你。

但是事实是每一天都没有杀了你。

虽然我始终不太明白是什么让张人凤丢掉了报仇雪恨的心，但是光那句“娘子，看来你这次惹的麻烦可不小啊！

”已经全部值回票价。

我也好希望以后有个人在我风雨飘摇的时候，淡淡地对我说，“亲爱的，看来你这次惹的麻烦可不小啊！

”这着实比山盟海誓更加动人。

Ps，那个陆竹，真的不是马景涛吗？？？？？

真的不是吗？？？

Ps, 林熙蕾出场的时候，我以为是杨紫琼。

杨紫琼出场的时候，我还问妹妹，整了吗？

哪儿变了？

《剑雨》是一部很好的电影，里面的很多角色都有深度可以挖，不过我最喜欢的角色就是黑石三大杀手之一的怪老头——彩戏师连绳。

连绳在电影中一共有六场戏，第一次是去首辅大臣张海端家里抢罗摩遗体，第二次是用龟息散将叶绽青赚到然后交给转轮王，第三场戏是为几个后辈表演他的拿手绝技“神仙索”，第四场戏是算上叶绽青，黑石新的三大杀手同时去细雨（换脸后化名曾静）的家里交锋，第五场戏是在岳阳楼商量计策，一句“你这瓜太甜了”很恶搞，第六场戏就是抢夺罗摩遗体啦，连绳死在了转轮王剑下。

连绳这个角色，亦正亦邪，浑身散发着迷人的魅力，虽然是个配角，台词加在一起也不到五十句，但是相对于其他角色，这个角色更吸引我。

从三个地方说一下连绳的特点。

第一个就是连绳的可爱。

在向同为彩戏师，也就是魔术师的后辈们展示“神仙索”的时候，连绳展示出了他可爱的一面。

那个被剥得赤果果的小伙子终于知道了这个世界上竟然真的有“神仙索”这样的戏法，这个戏法就是连绳口中说的“真正的戏法”，小伙子可能一辈子无法练成这样的戏法了，因为这个戏法需要的不仅有手上的动作，还有内劲。

第二个就是连绳的身不由己。

当昔日的黑石三大杀手同时聚在细雨家厨房里，雷彬煮面条吃，连绳贴完胸口的伤口后喝酒时说“我也想隐退养病，但是黑石的千里火一出，又得赶来卖命”，由此可见，他也已经厌倦了杀手生涯，他说“一旦走上了这条路，就一定要走到底。

不能反悔，也没的还价”。

这就是杀手的悲哀，就像我们看到的许许多多影视作品里的杀手的结局一样，只要是杀手，几乎都注定了悲惨的结局，在杀与被杀中间，只有二选一，没有弃权和折中。

细雨为了弃权差点赔上性命，而连绳和雷彬，都真正地死在了这条路上。

最后一场戏，当连绳抢到罗摩遗体后，他的个人的欲望终于膨胀了，这欲望让他最终丧命，在选择背叛转轮王并与之对抗的时候，他犯了三个错误，这三个错误让他的神仙索也失去了保命的机会：1,对己方实力估计不足，他的计策是三大杀手联手杀掉转轮王，但是刚说出口，细雨放弃了联手，雷彬不表态，叶绽青又突然杀出来单挑细雨，本来三对一的好局面瞬间变成了一对一。

2，过度自信了自己的实力，这个错让他在打不过转轮王的前提下甚至失去了利用神仙索逃命的机会。

3，狡兔尚且三窟，连绳对自己的逃生的后路预计不足，以至于在雷彬突然反戈一击的情况下匆忙选择了神仙索，终于被转轮王一剑劈死。

命丢了，神仙索也失传了。

其实连绳的死是对人性的不了解，细雨跟着转轮王学习的剑法，怎会不知道转轮王的计谋与实力，她是不敢造反，而且只要放下罗摩遗体，一切都可以和平结束，不需要冒险；而雷彬只想干完了这票回去跟自己的老婆孩子远走高飞。

远离杀戮，连绳对他许下的黑石的所有财产一点吸引力都没有。

所以说，选择错了伙伴，就会受到惩罚，连绳的代价就是丢掉了自己的性命。

最后，必须要说的是，连绳的声音很性感，我喜欢得非常。

以后如果有时间，希望能写一下黑石的头领转轮王，也就是九品太监曹锋。

还有雷彬，还有男主角江阿生。

先前有传出消息，侯孝贤正在日本奈良开拍《聂隐娘》，一本神秘不可知的唐传奇，难窥其貌。

可能同是台湾导演，同是古装武侠题材，初见《剑雨》的归隐女杀手，首先想到的是红线或聂隐娘，她们都身怀绝技，结局却是飘飘不知所踪，遁入凡间。

尤其在后者里，聂隐娘嫁给了一磨镜少年，这丈夫只能制镜，不会做别样，像极了《剑雨》里的夫妻结合，缘分冥冥中注定。

平凡丈夫只会跑题，眼巴巴地看着街边热乎的豆皮，只想到怀揣的铜板不够。

《剑雨》是一部传统武侠，事关归隐与称霸，它就在印证一句话：人就是江湖，你怎么能退出。

细雨削骨整容，就好比苦心绝命版的金盘洗手，试图换得一个清静，从此不问江湖事，但江湖不是买卖，由不得你的意愿。

与此同时，《剑雨》又在反武侠，移入了看似与主题无关的日常生活，篇幅不少。

黑石老大的终极追求又近似一个露骨讽刺，这等阴阳人物，当真不够大反派的资格，只闹出了胡乱笑话。

从须先自宫的葵花宝典到周星驰电影里的直接嘲骂，阉人文化一直属于被践踏的对象，然而生命力顽强，流传甚广。

比起身体某部位被切割，他们的声带也连带被割，进而只能充当传声筒角色。

不过《剑雨》的悬念不在于此，只是顺便进行下挖苦取笑，它更多是在讲复仇，另一个难以消解的江湖难题。

相比黑石内部的纠纷，《剑雨》埋藏了复仇大戏。

表面上细雨的所有罪过只是抢走了遗体，她逃避追杀，追求躲过风头。

实际上这只是一个小错，甚至连她本人也没想到在这过程中犯下了另一个大错，真相令她始料未及。

这是一个闭合的江湖，所以细雨和张公子会撞上同一个医生，所以细雨终究会身份败露种下苦果。

一旦矛盾无法爆发，故事便无法推动。

众多人物处于想要却不能的状态，细雨想要平静的生活，张公子想要一网打尽，转轮王想要男人那话儿，雷彬想要陪着妻儿下下面条，彩戏师想要医治一身老病。

原因没别的了，恩怨未了，账没算清。

透过不同人物的动机，我们很容易想到一些被压抑了天性的武林高手，本想率性而活，无奈碍于规章框条，不得不进行一个痛苦的抗争。

反派人物同样有这样的困惑，总有一股不满驱使他们去作恶，而他们的抗争与反复过程，通常就被称作是人在江湖，身不由己。

说了这么多严肃的话题，那并不代表《剑雨》是一部严肃的武侠电影，能引申出什么大道理。

恰恰相反，我觉得它是在笑笑江湖，本质里还是走颠覆路线。

既有美貌又有武艺的侠女居然沦落到相亲的地步，最后选了个平凡人。

黑石老大无时不刻在装神秘瞎起劲，骨子里就是不行。

面对色诱，男人并不是紧闭双目，经受考验，他首先想到的是大喊有女疯子，大家快来看。

大战开始前，几个人先联络下感情吃起了面，一方又会不慌不忙地磨剑。

《剑雨》的笑场不是意外，它们都是有意安排的，苏照彬就是要发掘生活中的乐趣，哪怕这个世界的设定是在古代江湖，他一边念想的还是真实的台北，每个人都有自己的生活，中间夹杂各种心酸无奈。

许多人拔高了《剑雨》的普世意义，认为它票房不见好，实在可惜。

他们死活觉得这是一部光彩夺目的大片，至少要享有大片的待遇，实际上若以苏照彬的知名度和反常规的题材操作，《剑雨》或许可以做得更好，但有遇冷也属正常。

要知道以前未有过类似的进入尝试，台湾导演任重道远。

有人享受戏耍的乐趣，但有人坚决排斥，或者对《剑雨》的最好回应就是片中训斥彩戏师的那句话。

在寻找观众感兴趣的点上，影片似乎也没有更好的办法，在传达过程中就屡屡出错。

这里要申明的是我从不觉得《剑雨》是个大片，毕竟从传出开拍消息到幕后丢出的烟雾弹，电影给人的感觉就是凌乱不堪，没有招式。

从压轴大战就可以看出，细雨只会记起闪回的四招，《剑雨》真不是大片的料，没有一股恢弘气势。

也许有人欣赏行云流水的威亚武打，然而它依然只能止步于江湖奇情，最后要的还不是那冰释前嫌，夫妻双双把家还。

反观《狄仁杰》，虽然不是武侠片，然而看着狄仁杰拖着身子在阴影下离开，最后命运未卜，我们有理由相信，侠客的精神可以存活在各种躯体里面。

相比故事硬伤和演员麻烦，《剑雨》错就错在自认为以为拥有吴宇森般的大牛，就可以做起黄粱美梦。

实际上除去根本不存在的吴宇森，《剑雨》根本不存在一号扭转乾坤定江山的人物，唯一有点号召力的也只有杨紫琼，大家还是来看打的，不是看什么悬念解密，因而《剑雨》拿到现在的票房，其实也合乎情理。

从类型片的角度上说，《剑雨》的武侠风没有突破，武打风格靠近《卧虎藏龙》，禅意离胡金铨却有十万八千里。

毕竟小江湖有小江湖的局限，不是每个人都搞得来国仇家恨，那个世界观真是胆量与见识的结合。

当然《剑雨》可能从头到尾都没想过往大的方向去做，所以问题又绕回来了，它明明是个很典型的、水平足够的中档制作，何苦受困于宣传、碍于情面，非要把它往大片的道路上赶，结果制造了一场雷声大、雨点小的闹剧。

人人都想做李安，但人人到了最后才恍然大悟一道理，李安只有一个。

况且李安尚有不卖座的东西，大片亦有沦为笑柄遭遇失败的案例，《剑雨》又岂能全身而退？

你进了这个江湖，还想跟细雨一样易下容，包装成文艺武侠片还票房满满？

想想都是不大可能的事。

你有料是好事，但怎么把有料做成佳肴，那可不是光凭吆喝。

【国际先驱导报】

《剑雨》这部片子混杂了台湾武侠传统的一点文人气、台湾新新人类的一点恶趣味、卡通文化的一点冷幽默和玄幻小说的一点诡秘氛围，却难得地没有成为一锅大杂烩。

各种源头的文化脉络互相支撑、水乳交融，撑起了一部好玩好看、与时俱进的武侠片。

走出影院后回味再三，心想称其为“武侠电影的后现代”，大约是可以的吧？

练功报仇、国难家恨、民族大义乃至师门恩怨都曾经是武侠片热衷表现的题材，背后的忠孝节义、兄弟义气是地道的中国传统。

而在新派武侠小说乃至新武侠电影中，近代以来的革命运动、意识形态冷战乃至去殖反霸都可以找到自己的投射。

当金庸曲折隐讳地写出《笑傲江湖》，徐克让东方不败喊出“你有科学，我有神功！

”的时候，百年以来的世界风云其实已经在“传统的”武侠文化中生根发芽，撑起了关于我们世界的宏大叙述和历史想象。

在这个背景下来看《剑雨》，就变得很有意思了。

这是一部没有任何政治口号和忠奸大义的武侠电影，连师门恩怨、武林阴谋等隐喻和反讽都没有，它纯粹就是一部为了趣味而趣味，为了人物而人物的作品。

整部电影充满了都市男女之间的细碎和温馨，充满了各种琳琅满目的细节和幽默，负责把它们穿起来的两条线索，一是“细雨”和张人凤之间的感情，二是转轮王妄图“玉茎重生”的“男人补完计划”。

前一条线索其实是个好玩好看的爱情轻喜剧，即使后半部认真凝重了起来，格局也无非是个《史密斯夫妇》之类的家庭纠葛，属于“自绝于江湖与武林”的小叙事。

后一条线索从命根子上就是个恶搞，前面作“武林大风暴”状的煞有介事，到后面全都化作了“龟息丹”在水碗里的一缕轻烟。

琐碎、质感、轻松、有趣，这些本该用来形容现代爱情轻喜剧的词汇，用在《剑雨》上一点都不觉得突兀。

正如雪风所说，这其实就是苏照彬《运转手之恋》的一个古装翻版，连男主角的职业都是一样的“运输行业”。

然而使它迥然不同于古装山寨喜剧的，是各部门的勤力和认真，看着一座宅子里蝇拂、纸伞、油布等古代生活用具无不齐备，顺手拈来皆能出奇的效果，实在是一种赏心悦目的观影经验。

“后现代武侠”曾被用来委婉形容无厘头的恶搞，而《剑雨》则指出了真正“后现代武侠”的一个精髓，就是对细节的专注。

对无论银幕上还是银幕下的都市男女来说，一个细节的精彩，远比一句口号更能带来安全感。

作为一个动作片影迷，应该夸一下董玮的武打设计。

这位当年的大眼靓仔在《剑雨》中交出了一份超水平发挥的答卷，片中的多处打戏的肢体语言都充满了想象力，对钢丝的节制运用造成了一种令人信服的飞腾感，其行云流水的节奏甚至在当年《卧虎藏龙》中也是见不到的。

说实话，比同期上映的《狄仁杰》要强。

当然，这并不意味着我对片中的兵器设计感到满意，在这一点上，我完全倒向《狄仁杰》所作的突破性贡献。

最后一个不大不小的遗憾，窃以为影片的剧情如果在张人凤磨剑那一场结束就好了，用这最有武侠韵味的一幕迎来终极决斗。

后面无论是转轮王的阴谋，还是帅哥坦白自己的心计，都是大大削弱前面剧情完整和人物形象的鸡肋。

苏导还是太过沉溺于翻云覆雨的奇情段落了一些。

神似电视剧的预告片、一囧到底的系列海报，小马奔腾只能用“触目惊心”来形容的宣传“受势”（因为实在不好意思称其为“攻势”），却意外地给有幸走进场的观众造成了一种“捡到宝”的惊喜。

在这个国庆档期，走进庙堂之高的老怪新作《狄仁杰》和为我们发掘草根江湖之美的《剑雨》正好相映成趣，无论票房输赢如何，都不失为一段佳话。

而从开掘武侠世界新元素的角度来说，这两部片子都迈出了不小的一步，堪称武侠电影之福，实在令人欢欣鼓舞。

康永:徐熙娣一直都想在演戏上有所成就，但是……（被打住） 熙娣:（怒！

）我演戏很有成就，OK！

康永：（假装愣住）呃……有吗？

熙娣：拜托！

（得意起来）老娘是金钟奖的最佳女配角……（被打断）康永：你有吗？！

熙娣：（假装难堪）入围了入围了（笑）可是入围很不容易耶。

康永：是是是。

那一次的确是很不错。

不过你姐就真的很努力了。

这几年电影不断。

你怎么就做不到？

熙娣：就她终于找到了人生的兴奋点了吧。

（不屑的样子）我现在的兴奋点就是我老公和我孩子了。

你知道的，别的事，我兴奋不起来。

康永：（笑）你真是破罐子破摔类！

好了，我们今天请到了你姐，当然还有其他好多位大牌的明星。

他们分别是……（被打断）熙娣：我真的不是在做梦吗？

怎么会一次来那么多？！

康永：不是呀。

熙娣：不可能。

快点捏我一下。

（康永捏）咦？

不痛耶！

真的是在做梦，我就说是在做梦嘛，我们康熙现在越来越不火了呀，怎么可能一下子就敲到那么多大牌明星的通告。

康永：（笑、怒）不是在做梦了了！！！

熙娣:（来回踱步）不可能呀！

快把我的陀螺拿过来！

快KICK我！

快让我醒过来！

快快！

康永：（大笑）好了了！！！！

你闹够了没有，不是盗梦空间，好不好！

熙娣：（笑出眼泪）哈哈，不是呀？

噢，我晕了。

刚录完李昴那多，我还没有晃过神。

康永：我们欢迎《剑雨》的群星们，杨紫琼、郑雨盛、王学圻、徐熙媛、余文乐、戴立忍、林熙蕾、郭晓冬、江一燕、吴佩慈、李宗翰。

熙娣：天呀！！！！

天呀！！！

天呀！！！

我眼睛睁不开了！

星光太耀眼了！！

是真的！！

是真的！！

大S：妹，我觉得你演的有点过耶。

（众笑）熙娣：有吗？！

我是很诚恳地表达对你们的欢迎呀。

我刚才是在用灵魂在演耶。

（众笑）康永：好了了！

今天这么多大牌光临，我们要好好招呼……（被打断，汉典冲出来，古装打断，耍了一套剑法）熙娣：是有多烂呀？！

是在耍剑吗？

你过来，把剑给我。

汉典：（怯怯）剑？

你要剑吗？

你要干吗？

熙娣：（狠狠地）要剑干嘛？

刺你呀！

刺死你！

你还给老娘在这里耍剑类！

（众笑）康永：好了了。

不要闹了。

汉典今天是特意打扮成古装噢，这一次是古装，所以杨紫琼小姐，这是你阔别了多少年后的又一古装的作品。

紫琼：差不多有七八年吧。

就是自己完全担纲整部戏的。

应该有了。

康永：事隔那么多年，演武打戏还顺手吗？

紫琼：还好。

就是会有吃力了。

觉得自己老了（笑）康永：在剧中，你和林熙蕾是演同一个人物，对不对？

紫琼：是。

这个角色叫细雨，一开始是林熙蕾，我是演细雨义容后的样子。

嗯，是这样子的。

熙娣：义容？

是化妆的那种？

紫琼：不是了，其实是整容，什么削骨呀，用什么云南的什么虫去吃脸上的肉呀……熙娣：咦？

好可怕！

但我发现你和林熙蕾长得是有些像耶。

紫琼：我哪里有她好看。

（笑）熙蕾：没有了。

（笑）康永：林熙蕾既然是演这个角色的前世，那应该戏份不多吧？

熙蕾：是。

我的所有的戏其实都是在拍回忆的。

戏份不多。

熙娣：今天我们这么多大明星，到底谁的戏份是多，谁是戏份是少？

（假怒）你们说清楚好不好，要不然我们很难访耶。

康永：你姐应该也是客串吧？

大S：我算主演耶。

（假怒）熙娣：（帮腔）哪有！

我姐的戏份很重耶！

康永：（笑）噢，请原凉，因为我看预告片，好像都不太有戏份的样子。

那我们一起来看下《剑雨》的宣传片。

…………………………宣传片播放的分割线……………………康永：大S，你是怎么了？！

这部戏很露耶！

背部全裸？！

这不是你吧！

大S：是了是了。

谁有背会有我这么好看（笑）康永：我看到里面你不仅裸背，露肩，还狂吻王学圻！

大S：是呀。

康永：你现在真的是演员了耶！

熙娣，你真的输了！

熙娣：我也可以呀！

裸背，我OK的呀！

快帮我把后面撕开！

露肩我也OK了，我怎么露！

我露个右点也行啊！

（遂假装扯衣服。

众笑）康永：（大笑）好了，这一点我承认你没问题了。

但是狂吻王学圻，我觉得你做不到。

熙娣：那我要打个电话给我婆婆问一下了。

（假装无奈）你知道的，我家教很严的。

康永：王学圻先生，大S为什么要吻你，看年龄，你们好像在戏中应该不是恋人关系吧？

学圻：其实是这样的，我那个角色是一个大监，但是很想做回男人，大S呢，是我的算是一个手下吧，然后手下就有点勾引我的意思，但你知道我是太监嘛，又不能够。

所以，那一场戏，好像我记得是大S发现了我是太监。

康永：她一开始不知道你是太监。

学圻：嗯，不知道，我掩藏的很深（笑）康永：那是怎么才发现？

学圻：（笑）呵呵。

熙娣：（假装无知）对呀，怎么发现，要发现是不是太监，那就是要看有没有那玩意儿呀？

大S：妹，你真的很淫乱耶！

其实就很单纯呀，就是我演的那个角色当时亲他，然后就摸到他没有嘛熙娣：哇噢！

你摸了吗？

大S：摸了呀！

然后就发现没有嘛。

（笑）熙娣：哇，这场戏真的很难演耶！

真的只能用灵魂才能演得出来耶！

康永：你少来！

那王学圻先生请你移驾到我们这边好吗/学圻：（紧张）是要怎么样呀？

康永：就熙娣一直自认是在用灵魂演戏，就请你配合一下，把这场戏演一下。

学圻：（惊）啊？

熙娣：哎哟！

是你占我便宜类！

学圻：（笑）是要演哪里呀？

康永：就熙娣先勾引你，然后发现你是太监嘛。

好，准备好，ACTION！

熙娣：学圻，吻我！

快吻我！

（王学圻大笑，集体笑）拜托！

我是用灵魂在演耶！

我婆婆还在看呢！

能不能敬业一点呀！

学圻：（笑倒在地）好好好。

熙娣：重新帮我喊ACTION了！

讨厌呢（假生气）康永：（笑）ACTION！

熙娣：（突然冲过去抱住王学圻，妩媚娇滴滴略恶心）学圻，让我们做爱……做的事吧？

（众笑，众人笑倒在地）学圻：（笑）不，不，不行，我不行。

熙娣：什么不行？

我说行就行。

我婆婆今天不回来，我老公也不回家，我女儿也都不在家，只有我和你，求你了。

（很认真地演）学圻：（继续狂笑。

然后躲熙娣）哈哈哈。

熙娣：（跟上去抱紧。

手在乱摸）你怎么了？

你为什么拒我千里之外。

哇，你的肌肉，真结实，哇，腹肌也好结实（手继续向下，王学圻笑得不停地躲）啊？？？？？？

（倒吸一口凉气的标准演法）什么？？？？？

你怎么下面是空的？？？

（众人笑得疯过去）康永：你以为是瓶子呀，怎么会用空的来形容？

熙娣：怎么下面没有？

（退后，假装非常非常吃惊）怎么会？

（来回踱步）不可能！

不会！

不应该会！

（最后正经）噢！！！！

你是太监！！！

（众人已笑得昏死过去）康永：好了了！！

你是有多爱演呀！

熙娣：（自己笑得不行）就本来不就是这样嘛，验明正身呀！

要不然你来演呀！

摸到下面没，就真的要吃惊，要用灵魂才演得出来吗？

康永：好了了，不要闹了，今天都没个正经的访问，我们还有好多位大牌明星一句话还没说呢。

我们这一次要分为上、中、下三集，这是上集，请锁定康熙来了，中集和下集将会更加精彩。

（中集、下集，待续）孙红雷、林志玲上康熙来了--憨汉与悍妇的爱情故事http://movie.douban.com/review/3349209/李连杰、文章上《康熙来了》---功夫巨星和奋斗男生的父子情http://movie.douban.com/review/3313577/舌吻、摸胸、GAY=康熙来了之《暹罗之恋》http://movie.douban.com/review/1374458/

很久没看武侠电影，很久没写影评，《剑雨》两天里我看了3遍，虽然它的评分不高，虽然它的故事实在让人很容易搞糊涂，但是它却是让我觉得感动异常，感动的是其中的三个男人：雷彬，陆竹和江阿生。

为什么提雷彬？

虽然他是个配角，但是雷彬实在是难得的好男人，不得不提，在快死的时候都挣扎着回去看他的妻子和孩子，有人对这段觉得很狗血，都死了还要吃面，其实那碗面是他妻子下的，就算冷掉了他也要吃掉，因为这是他最后一次吃他妻子给他下的面条了。

也许对他来说，最幸福的事情就是看着妻子和孩子安睡在床头，自己吃着妻子下的面条。

只是这样的他也是自私的，当他的妻子和孩子醒来时，看见坐在那里已经死去的他，又会是如何的悲伤？

陆竹出场时间不长，但却让人对他的爱印象深刻。

一个武僧，戴发出家二十七年，就在他快要正式出家的时候，他遇上了细雨，于是便遇到了他的禅机。

陆竹爱细雨，缠住她三个月，在发觉自己快无法自拔时，决定教完她保命的四招，然后再不与她相见，却没曾想死在了细雨手里，我想细雨并不是真心想杀陆竹，一个做了二十多年杀手的女人，在看到一个人冲你一剑刺来时，下意识的使出一剑，这不是她所愿，只是她的身体已经快过脑袋，杀手就是把脑袋挂在腰间的人，心软一下，犹豫一下就可能丧命。

陆竹的最后一招根本没想要杀细雨，筷子在还没碰到她时就飞向了木柱。

这是陆竹的劫，爱上一个女人，死在这个女人怀里。

细雨何尝不懊悔，因为陆竹，她改变容貌，从此决定金盆洗手隐居于市，因为陆竹说，希望他是她最后杀死的那个人。

他对她说：我愿化作石桥，经历五百年日晒，五百年风吹，五百年雨打。

只为你从桥上走过。

大师告诉细雨：那他对你很好啊。

寂地曾经写过这样的一个故事，说，白素贞在刺骨冰水中修炼五百年只为与许仙结十年的缘，而小青在佛祖脚下丹炉里忍受一万年的烈火，祈求的是一生一世的纠结。

小青原本是佛祖油灯中的一根灯芯，为了与白素贞在一起，甘心化为女身，陪伴一生。

如说佛教对现在的人们影响最深的，也许就是一些爱情故事，这些故事里都蕴含了太多的忍耐和痛苦，但也蕴藏了能让现在的人们羞愧的执着爱恋，决定了是谁，即使几百年过去了，还是那个人。

你说这不适合现在的时代也好，说这太狗血太假也好，但都要承认，我们心里都希望有这样一个人，默默等着你，为你付出，几百年如一日的爱恋着你，不求回报。

细雨这辈子遇到了两个挚爱的男人，一个是陆竹，他舍生为她引路，一个就是江阿生，他舍恨与她相守。

江阿生实在是个太完美的男人。

这个男人害羞，老实，本分，对妻子好。

他为了追细雨，每次快下雨的时候，就从城门那边奔到细雨的店铺那，装作路过的帮细雨收布，即使被打了一拳，都不忘过去收布。

当小二问他要不要和细雨喝茶时，他偷偷数了数铜板，发现不够，然后只能说自己不渴，下次再请。

他虽然穷，但是很善良，好不容易攒钱买了个油饼吃，被一群孩子弄得掉在了地上，他也没有生气。

最让人心动的还是他对细雨的爱，当细雨暴露出她的功夫后，他什么也没说，他说，即使你曾经是江洋大盗，你还是我的妻子。

他就这样无条件接受了她，接受了她所有的过去。

当细雨重伤倒下的时候，他抱着细雨说：娘子，看来你这次惹得麻烦不小啊。

当雷彬他们来杀细雨时，他淡定得在那里磨剑说：是你们打伤了我老婆？

一人打败了所有人。

一身本事，却是藏而不露，这样的男人有太多值得让人心动的地方。

其实很多人在问阿生到底知不知道曾静就是细雨，我觉得是不知道的。

首先，阿生明显是比细雨更早租进那间房子，那个老太婆说过，阿生是一个月前来的，他不可能提早知道细雨会到那里租房子。

其次，如果阿生早就知道曾静的身份，或者李鬼手早就给阿生说了曾静的身份，那么在阿生去敲曾静坟墓之前，李鬼手说的，“你不觉得这是缘分么”和“难道你还没感觉到吗”这两句话就证明他根本没对阿生说曾静的身份。

并且，阿生在看到曾静坟墓里细雨的画像后的表现，很明显就是刚恍然大悟的样子。

那么阿生为什么要说自己知道呢？

因为他还是爱细雨的，他想气走气走细雨，然后自己解决轮转王，否则，如果说的是真话，为什么阿生会一边说一边哭的那么厉害呢？

细雨其实也知道，当阿生想他一剑刺来，阿生和陆竹的身影重叠，细雨在确认，确认阿生到底爱不爱他，她赌对了，阿生没下手，所以细雨才有机会点中阿生的穴。

让他假死，逃过转轮王的攻击。

她其实早就想和转轮王同归于尽了，她怕阿生内疚，虽然自己没有直接杀了阿生的父亲，但也算是他的杀父仇人，试问，一个杀父仇人怎么能得到你的爱？

但是最后，阿生选择了放弃恨，和细雨在一起。

大师对细雨说过：死者乃为生者开眼。

人不能活在憎恨和过去中，而去伤害自己爱的和爱自己的人。

也许这部影片的最后，细雨死去的话，它的评分会高一些，票房也高一些，现在的人们不知道为什么都有些变态心理，就爱看人家好好一对小情侣死一个，另一个寂寞的继续活下去，要么就是喜欢看两个都死了。

好像不死人就不是好片子，就不值得她们感动。

只希望有这样心态的人，能好好珍惜身边的人，就像细雨和阿生一样，看尽了世事后才知道平凡生活的可贵。

不是轰轰烈烈的才叫爱情，平平淡淡的才是福分。

《剑雨》如果真的是由吴宇森来拍，杨紫琼一开始就必定会是个男人。

两个男人怀着各自的心事肝胆相照，最后共同抵御外面世界的险恶与残酷。

当然，这样发散下去，许多人很自然就能看见白马和青衣在花间跳跃的影子，也开始能嗅到《新独臂刀》的味道。

我是流水，不扯远了。

出于宣传里的各种误导，无论是《剑雨江湖》还是《剑雨》的预告片，都放大了片中那些常规的武侠元素，以至于让人提不起太大兴趣关注。

当然这可能是力求保险的措施，以求抓住对“武侠电影”有最固定认识的观众们。

本来夸大是宣传无可厚非的手段，但一路走来，片子的格局却慢慢显得越来越像一部小品。

直到看见正片，我们才会惊觉所谓惊乍的雷声、带斗笠的人、紧握兵器的手，以及在屋檐上飞腾的动作都并非这部电影中的亮点，它们部分甚至只能称作是支撑电影本身定位的一些段落而已。

本来这些东西都该是“酷”的，但《剑雨》的确“酷”在别处。

苏照彬很清晰地用他的方式还原了台湾70、80年代的一类武侠片，其中那种淡淡的人情和浓浓的市情，完全有别于当年邵氏等大厂牌华丽棚戏拍摄方式所营造的架空江湖。

但是后来由于拼不过香港成熟工业带来的奇技淫巧与笑闹滑稽，这种味道慢慢地散去了。

（胡金铨留了一些东西传下来，但慢慢走到了别的方向）《卧虎藏龙》里俞秀莲笑着对玉娇龙提到的“洗不上澡，虱子跳蚤咬得睡不着觉”似乎才是江湖本来该有的面貌，但并不是说，只有这样才对。

无论是归于林还是隐于市，真正接上了地气，人和人的关系就会显出特别的韵味来。

况且怎么去理解那个其实并不存在的世界，是有许多不同的角度的。

把“人”拍到“侠”容易，因为那是每个看着天空企图飞翔之蚁民都会有的梦，但把“侠”拍回“人”，就不能只是说说就能做到了。

电影开场近乎于奔命地叙事，就是为了腾出时间，能在中部有这将近20分钟的余地来拍琐碎的细节，细到买米买几斤，细到窗户要一扇扇开门板要一片片下，细到江阿生跑过大街小巷时，要尽量避免撞到人。

因为奇情和生活隔开的距离，就要靠着这一点点可爱与优柔的特写来填。

如果一心期待着恩怨仇杀的畅快叙事，在这里确实可能会感受到节奏的略微不适。

但过于倚重粗粝实沉的背景，又容易让假想束手束脚，更有跑去民俗片地盘的嫌疑。

好在剧本做得比较轻快，主角这条线即便沾着烟火气，也还是显得清爽，不脏腻。

而且编导在其他人物的设置上花了比较多的心思，几乎让每一个配角从出场到落幕都显得完整而有型。

这里不得不说，真正的好导演绝对是懂得如何把演员放在对的地方的。

比如余文乐是很有现代感的男演员，他的那种气质不是戴上头套贴上胡子就能很快改变过来的。

所以雷彬被设计成一个吊儿郎当却有带着某种诚恳的角色，但戏又决不多给。

他可以晃着走出来，也可以悉悉索索地吃面条，也能趴在妻子床前悉数叮嘱。

在可能出现的出戏之前，这个人已然在电影里立体起来了。

只是多少会有些感叹，如果杨紫琼再早些年接这部电影，就好了。

但即便她的脸沧桑到了些微下垂，即便郑宇成的表情总还是木木的，即便我们知道他们对词必定都说着彼此全都不明白的话，但镜头用心地捕捉了每一个温暖瞬间，留在后面给你去想。

但最有趣的，也是电影上映后最可能得到负面分数的。

是苏照彬费尽心思不动声色的恶搞。

苏照彬的江湖里，神秘大佬说话压低声音是有原因的，男人对待在床上半裸的妖女是有办法的，杀手同仁们见面以后是可以自己弄点宵夜的，高龄杀手除了在常人面前显摆绝技，也是一心想着养老保险的。

而且最后整个故事的归结点，无关江湖地位，无关争霸武林，只类似于《七龙珠》里黑绸军老大耗费一切人力物力财力心力去寻找龙珠的真正目的。

这种超出预计走到冷笑话的处理，很可能被习惯性预读成“雷点”。

但按照六分半堂的多年存留资料研究，原生的天雷和再处理过的伪雷，是完全的两种东西。

况且即便是多年来几乎不可能共存的文艺化台词和激情动作之间的矛盾，似乎也没用心地磨合上了。

“我愿化作石桥”比喻不算新鲜，情绪也算空泛，但苏照彬可以给你一层抒情，再给你一层闪回，最后还给你一层消解。

单纯苍白的意向从此丰富起来，再听到这段表白时，不是信息被重复的厌烦，而会真的有点感动。

电影结尾有一个可算作不当的处理，导致失分痕迹严重。

在一个大型逆转的段落里，为了让观众爽快地看到“扮猪吃老虎”的千年实用戏码，苏照彬的处理是很随大流的。

于是这里男主角的所有做派和态度，与其后在他在“人物情感高潮戏”时显出的样子，有了明显的矛盾。

即便考虑加上当事人情绪反复的理由，不过导演为了逃避更常见的“爱恨交织”戏码，连那些话也不说。

于是最后，两个人彼此相持相救的行为，多少显得有点脱力。

而借用朋友的话说，会觉得“当初觉得可爱”的地方“多么可怕啊”。

董玮武指的发力这次被真正用在了“武戏文做”的实处，夺剑动作的几次反复使用清晰明了，辟水剑法中几个破绽补完动作也接近了普通观众能看懂的所谓“实战性”，雷彬跟人的飞针对决时刻都在强调挡拆和闪避的动作，而其他几款怪异兵器也多少和特技结合得有理有据。

辟水剑虽然是一款接近作弊的武器，但漾漾的水声却引来了一股天山顶的清新之风。

希望有场真正的暴雨来临吧，那些抱着牡丹菊花不放的阴污都冲得干干净净。