YO!
《变形金刚:超能勇士》预告大家应该都看了吧!
是不是对那真·金·刚印象特别深刻。
原本这部《超能勇士》是在今年暑期档上映,但近些年全球电影行业以不延期就不是大电影的惯例,《超能勇士》也延期到明年暑期档才上映,前几天终于发布了首支预告!
今天我们就来结合这支预告,来聊聊《变形金刚7:超能勇士》值得注意的一些细节!
《变形金刚7》背景介绍我前面说了变形金刚7而不是6,这应该就能让观众互相“吵”上一番了对吧!
先说结论,《超能勇士》确实是变形金刚7而不是6,在这就要为小白观众回顾下大银幕变形金刚的演变史了。
众所周知,2007年,爆炸贝给我们带来了不少人童年记忆的真人版《变形金刚》,复杂的变形结构,狂轰滥炸的爆炸场景,还有从头到尾的超猛机甲打斗,点燃了该系列的篇章。
虽然严肃口碑一般,但票房翻红让《变形金刚》很快有了2和3。
之后由于主角西亚·拉博夫告别变形系列,《变形金刚4》就变成变形后传,口碑也遭遇了严重的滑铁卢,故事拍得稀烂,如果我要大家去想《变形4》说了啥,谁能第一时间说想起来呢,虽然但是吧,《变形4》票房依旧是坚挺的,所以系列还能继续。
于是这时候爆炸贝提出了一个全新的想法,在当时漫威宇宙复联系列稳坐头部大银幕市场时,谁不想做个宇宙玩玩,于是变形金刚宇宙孕育而生,也等于对前面的《变形1-4》做了一次软重启,全新的故事,全新的开始。
所以变形系列在这做了一次分水岭,爆炸贝在制作《变形5》之前,召集了一波主创聊故事谈剧本,想要打造变形宇宙,首先就是要讲述《变形金刚》在地球的起源故事。
当然,《变形5》也是真就做到很软的重启,角色班底继续沿用《变形4》,剧情也有所衔接。
当时说要打造变形宇宙时,片方就自信满满的放出了《变形567》的概念logo海报,可以看到《变形6》是大黄蜂,说明大黄蜂虽然后来说是衍生电影,但其实就是《变形6》,所以现在这部《超能勇士》是变形7。
BUT,《变形5》上映后却成了变形系列的一次灾难,不仅口碑跌至谷底,连票房也才刚回本,甚至可能还亏了。
这就导致了变形宇宙开始真·变形,变得扑朔迷离,首先变形宇宙团队变成一盘散沙,变形6《大黄蜂》需要剧本大改,《变形7》就地变形成无限期搁置,爆炸贝也不再担任之后变形系列的导演,但监制的职位还在。
所以为何等到《大黄蜂》上映时,官方称之为衍生电影,就是想转移观众焦点,有些刻意要脱离此前的变形系列自成一部电影,先看口碑和票房之后再做打算。
这时的变形宇宙,已经有点像DC扩展宇宙内味了,想要捆绑在一起又不太敢捆绑,到底未来的路怎么走不知道,摸着石头过河慢慢变变变吧。
但好在《大黄蜂》争气,口碑票房都的得到了积极的回应,所以从现实层面看,《大黄蜂》才是真正的变形系列重启之作。
全新的角色,全新的擎天柱和大黄蜂的造型,全新的故事等等。
有了《大黄蜂》的成功,《变形7》就有了方向,从预告来看,《变形7》是结合了《大黄蜂》变形金刚造型和《变形5》的背景,综合混合的产物,等于需要再次强化变形宇宙的基底,所以我们能看到更多关于变形金刚和地球渊源的剧情。
而《变形7》最大的变化,就是加入了新的正反派角色,不再是博派和狂派的二分天下。
接下来我们就结合《变形7》的首支预告,来聊聊值得注意的关键点。
预告解析看完预告,感觉如果CG感能再真实和废土一些就好了!
不少人说怎么CG还穿模呀!
我个人觉得因为这是先导预告,所以离最终成片还有很长时间可以进行丰富,应该到时特效肯定会更好,这个不要太过担心。
《变7》的预算和此前的系列预算是一致的,都是2亿美刀,超一线大片的制作模式了。
《大黄蜂》预算只有1.5亿美刀,但赛博坦星那段,擎天柱挡风玻璃折射都做出来,说明派拉蒙到时审核特效这关,应该是会把好关的...但愿啦!
首先是《变形7》的时间背景,放在1994年,也就是《大黄蜂》电影后面几年发生的故事,从时间背景看,《变形7》显然要朝着《大黄蜂》的方向前行。
然后是这支预告给我们展现了全新的派系标志。
除了我们熟悉的博派也就是汽车人,第二个就是有着类似狼头带尖角的巨无霸标志,第三个是反派龙头部队的标志。
我们一个个说,博派就不多介绍了,以擎天柱为核心的汽车人,贯穿了变形金刚的故事主线,维护地球和平。
这里的擎天柱基本维持了《大黄蜂》时的整体造型,不过也有进行了微调,被很多人指出的就是“口罩”可以摘下来了,露出了复杂的机械结构,这么操作或许还是想要和此前爆炸贝的变形系列做个关联。
擎天柱的配音依然是咱们的老伙计彼得·库伦,从动画到真人都是他,可以说没有彼得·库伦的声音,擎天柱就缺少灵魂。
再然后就是大银幕的全新派系巨无霸,也就是预告开头那只变形金刚大猩猩,这变形金刚猩源自1996年播映的3D动画《超能勇士》,猩猩叫擎天圣或黑猩猩队长,是巨无霸的首领。
听擎天圣这名字就知道他和擎天柱是亲戚,不是,是站在同一战线的。
按照动画《超能勇士》的设定,这是在地球几百万年前,塞博坦星自称霸王龙的罪犯偷走了“金碟”逃离,之后最高议会派擎天圣去抓拿霸王龙,在追捕过程中进行了时空跳跃航行,来到了远古地球。
当时地球表面能源场极大,为了保存实力,两波成员都扫描了地球的生物基因,之后两派变形金刚就在远古地球展开了一连串的“野兽战争”。
巨无霸的角色有个特色就是以动物为变形对象,猩猩,豹子,老鹰犀牛等等。
当然电影版一定会对动漫进行改编,如果不去做时空穿越这个设定的话,可能巨无霸就是赛博坦星的某个组织分支,正好巨无霸组织也逃到了地球,只是此前擎天柱不知道而已。
巨无霸正好掉到了丛林,所以只能扫描动物进行变形,这就和《变形4》的钢索恐龙联系上了,说不定钢索是最早出现的巨无霸组织的成员。
接着我们看第三个标志,也就是反派“龙头部队”,在预告中是以首领天灾为核心,看起来人狠话不多,体格更为彪悍。
以上这三派角色,都在先导预告有露脸,那么还剩下两派没有出现,但极有可能会在《变形7》有一席之地的,在这我也介绍下。
一个就是我们熟悉的老朋友,有计谋有策略人狠话也多,以威震天为核心的霸天虎一派。
还有一个就是前面提到被巨无霸追捕的霸王龙派系,他们叫原始兽,以“霸王龙勇士”为领导核心,霸王龙勇士的变形形态是霸王龙,从某种程度来说,霸王龙勇士就是威震天的后代。
当然这个霸王龙不是那个钢索霸王龙。
不用细究,漫画和动画的变形金刚故事背景也很混乱和庞杂,然后电影系列作品之间关联也很乱就对了。
原始兽的角色是以爬行和两栖动物,或无脊椎动物作为变形对象。
这里再给大家复习一遍,《变形金刚7》一定会出现三派角色,分别是博派汽车人,巨无霸,还有龙头部队。
可能出现的还有狂派霸天虎,还有原始兽,加起来一共五个派系。
前面分析原始兽可能是威震天的后代,那么按照遇事不决时空跳跃,狂派威震天后代估计是偷了赛博坦星某个重要危险机密设备,然后被巨无霸追捕,之后两派时空穿越回到远古地球。
狂派威震天后代回到过去变成原始兽派系,对抗巨无霸派系多年,然后来到现代,博派汽车人和龙头部队加入战斗。
按照剧本角色对抗,也应该是正反两派要二对二的模式,所以不负责任的盲猜,故事角色架构应该是博派汽车人和巨无霸两个正面派系,对抗龙头部队和原始兽两个派系,人类就在那继续充当剧情推动工具人的角色,脑洞瞎猜,说错不负责。
据说《超能勇士》会做成三部曲,不管怎样大饼先画好嘛,所以这么看来,也有可能原始兽就会在下一部作品登场,或者在《变7》中以彩蛋形式先和观众打声招呼。
了解完大致的《变形金刚7》背景,我们来看预告画面给到的信息。
预告中城市场景主要是在纽约,而更多的场景是放在了远离人类文明的丛林,荒野平原,还有山地峡谷等,再加上巨无霸角色,整部电影在视觉上强化了一些新鲜感。
预告一开始是猩猩队长出来捶胸,向人类主角礼貌问候,这时擎天柱过来准备用内置的能量炮做防御,不过猩猩队长表明大家是一条船上的。
猩猩队长胸口有巨无霸的标志,胸部有猩猩皮肤的铠甲纹理,肩膀和手臂还有一些毛发,机械铠甲纹理可以理解,毛发是如何生成出来的呢,莫非是机械假毛吗?
不过在《变形4》中,造物者的机械犬,有着更茂密的毛发。
接着是纽约夜空有闪电,闪电的同时还影响了桥的供电系统跟着一起闪烁,这场景可能衔接了预告后面赛博坦火球坠落。
这火球有可能是龙头部队抵达地球,不过如果剧情衔接《大黄蜂》的话,也有可能是系列重启后的擎天柱他们抵达地球,大黄蜂此前只是做为先头成员来地球视察。
有人会问如果是这样,那《变形1》擎天柱来地球怎么解释,很简单,擎天柱来地球后可以再离开的嘛,这也刚好解释了为何擎天柱造型有了变化。
接着我们看到桥上擎天柱变成汽车行驶的样子,是一辆红色福莱纳FLA卡车。
我们还能看到大黄蜂从1977科迈罗变形成机械形,对应了《大黄蜂》的结尾,也呼应了《变形1》刚登场的大黄蜂,所以说,变形宇宙还得要大黄蜂串联起来。
然后就是我们的保时捷登场,此前的变形金刚出现过众多的顶级豪华跑车,但唯独缺席保时捷,据说是因为一开始和保时捷谈崩,所以在《变形1》还调侃了下,经过了保时捷店门口。
不过现在保时捷也算加入了变形宇宙,《变形7》的银色保时捷自然属于汽车人,名叫幻影,不是劳斯莱斯那个幻影,动画中幻影是F1赛车现在改成保时捷。
一聊到保时捷我就不困了,这辆保时捷的款式来自他们家经典的911系列中的964车型,发布时间是在1989-1993年,964车系是保时捷911车型的经典,而影片中这辆964,又是经典中的经典,是964 Carrera RS 3.8,生产于1993年至1994年,正好也对应上影片1994年时间背景,RS 3.8是专门为24 小时耐力赛和 ADAC GT 杯而创建的,分公路版和赛道版,影片的是公路版,RS 3.8标志性特点是前车身有前部进气口将空气引导至额外的机油冷却器,车后有一体成型的后尾箱和镂空尾翼,还有尾翼侧面印着“RS 3.8”的小标签。
当时RS 3.8公路版仅量产了55辆,如果这辆保时捷是男主诺亚的,我只能说,有钱!
好停!
保时捷没给我打钱,男主诺亚某日坐上车后发现方向盘经典保时捷logo哪去了?!
花那么多钱就为了买这个保时捷logo呀。
接下来就是保时捷在94年就提前有了自动驾驶,一路在纽约狂飙引起警察注意,预告有不小篇幅就是展现保时捷幻影的技能。
幻影在这能变出几辆虚拟的保时捷忽悠对方,让自己脱身,在动画中幻影是有隐身能力,不知道在影片中会不会到时也能呈现,不过如果能隐身是不是就等于开挂了,而且如果有隐身技能,被警察追应该就用上了,也无需在那变变变。
告别怎么都好看的保时捷,画面切到黄豹勇士和大黄蜂在荒原中齐头并进。
大黄蜂此时已经改装成越野型科迈罗,更适合在颠簸路况行驶,黄豹勇士自然属于巨无霸那边,它在漫(动)画中比较中二单纯,我猜黄豹勇士应该在影片中作为搞笑担当的存在,所以黄豹勇士和同样中二的大黄蜂组成CP,到时相信两个角色会有不少嘴炮戏份,而且两者都是黄色系对吧,在一起!
在一起!
接着就是老鹰造型的飞箭勇士登场,喷火炸桥,由杨紫琼配音。
这场山体追车戏,是汽车人和巨无霸并肩作战,对抗龙头部队。
我们能看到龙头部队的夜莺,看造型是一台黑色GTR32。
还有一台是类似皮卡的是龙头部队的圈套,它发射了一枚导弹。
导弹直接飞向汽车人的阿尔西和千斤顶。
阿尔西是杜卡迪916,千斤顶则是大众经典之一的面包车。
接着画面来到纽约考古博物馆,周围战火一片狼藉,可能已经是打斗后半场,大黄蜂又又又一次被别人架着。
架着大黄蜂脖子的叫天灾,是龙头部队的老大,看他的脸就和龙头部队标志吻合。
这次大黄蜂被直接刺穿心脏,玻璃水洒一地,凶多吉少,不知道这是不是成为他之后隐藏起来,变成一辆老旧雪佛兰的原因,也就是《变1》的开始。
接下来是汽车人他们来到疑似秘鲁,男女主左右分别由幻影,阿尔西,千斤顶和擎天柱护法。
之后我们能看到犀牛,它属于巨无霸队伍里的。
再然后就是疑似大决战场面,我们能看到炮火冲天,汽车人和巨无霸队伍一起对抗龙头部队,龙头部队那边还带着一些杂兵一起上,如果这是预告骗的话,说不定这个场景还有原始兽的队伍。
这里的场景看起来很荒凉,远处有个拱门,这是著名的美国大峡谷拱门国家公园,这边确实很适合大型机械进行群体械斗。
我们在这能看到猩猩队长变成原始形态的样子,双镰刀合并。
在两方拼杀时,远处还有一个巨型的飞船,样子有点像《超人钢铁之躯》改变地球环境的那装置。
这东西可能和《变形4》恐龙时代,他们投射到地球的机械种子有关,目的或许是想让地球再次机械化,让地球变成和赛博坦星球一样全金属。
所以如果要和此前变形金刚系列关联起来,说不定巨无霸队伍是被这种装置金属化的,这也能解释为何他们身上有毛发,因为他们原先是真的动物,火箭浣熊表示这个假设很淦!
预告最后就是女主和阿尔西两人比较尬的冷笑话,是真的很冷,我面无表情看完这个梗,太老了。
然后还有就是又再次给到幻影变身,男主从汽车里面潇洒走出来,看得出这时男主已经很适宜自己这台大宝贝了。
影片将会于明年2023年6月9日上映!
应该不会再延期了!
那么《变形金刚7:超能勇士》的背景介绍和先导预告的解析,今天就先聊到这里。
大伙伴们期待这部影片的上映吗?
欢迎留言与我分享!
逻辑不通,节奏稀烂,人物塑造也有很大问题!
两伙外星人在纽约闹出这么大动静政府、军方愣是一点反应都没有?
遗迹下面那么大一个洞穴几百年了愣是没人发现?
世界又要靠两个普通人去拯救是吧?
反派塑除了战斗力猛,其他的没一点特点!
前面那么强的压迫感,后面怎么就被柱子哥给砍了?
擎天柱好不容易不当人类舔狗了,结果却变成一门心思想回家的嘤嘤怪;片名叫超能勇士,结果巨无霸到成了配角!
犀牛勇士,黄豹勇士,你倒是好歹给人家说句话呀!
尤其是最后那个“钢铁侠”,真的是给我惊呆了!
“相当于超新星爆炸的威力”是吧?
擎天柱自己都拉不住自己就被你拉住了是吧?
本影评含剧透首先,我们先来说剧情:10分满分的话剧情3分不能再多了,一句话概括就是世界很大但是格局很小。
众所周知《变形》系列一直以来的大剧情都是这帮汽车人想回家,然后总会有反派出现让他们在回家和摧毁地球上做选择,当然每次到最后作为英雄主义的「擎天柱」没次都会选择和人类一起保护地球。
OK这个大剧情设定我接受,但是咱能不能稍微有点逻辑。
你说他不舍得花钱吧,感觉这特效就值几个亿,你说他舍得花钱吧,整部影片人类含量2%!!!???
大无语啊,这2%还是黑人,我理解他想搞政治正确那一套,但是大哥这是整个地球的危机呀。
大难临头之际没有人类军队的任何出场表现,全地球就俩黑人不希望地球毁灭,其中一个黑人还有50%不想地球毁灭的原因是【家人】???
导演你没事吧,他们动静大的整个纽约上空都被黑暗遮盖了,人类的反抗在哪里?
军事武装科技又在哪里?
这个片是哪年的历史背景我都没看出来,男主的通讯用的还是对讲机,但是要说落后吧,女主博物馆打开钥匙的装置看起来又那么未来???
再说反派,反派的武力值设定忽高忽低。
「宇宙大帝」给的力量就是———生锈!?
那只鹰几百万年战斗力都依然没有减弱,中了个反派扔的小球球就被腐蚀心灵,同化成反派了?
「天灾」有这么牛的科技直接往这群反抗的机器人身上都扔一个,他不就站着不动就轻松拿到「钥匙」了。
而且前面一直提到「天灾」灵魂被腐蚀,我以为后面能通过什么方式唤醒他的良知一类的,结果就是直接打死!
这么简单粗暴解决方式的话你前面老提什么心灵、灵魂的高度是图啥?!
前半部「天灾」这边三个人的武力值感觉能打死三个擎天柱,后面他们那么多人,被擎天柱加几个超级战士打得无还手之力。
这是前面「擎天柱」放水,还是后面「天灾」放了银河系啊。
「宇宙大帝」吞噬了那么多星球结果战斗力就这,扔下来的所谓支援就是一群小虾米,严重怀疑他是在背刺「天灾」。
最后还有个最大的BUG,「天灾」和那群超级战士怎么看都是塞伯坦星球的物种吧,有生命有自我意识的高级机甲生物。
这样看塞伯坦应该早就被吞噬没了,为什么整部影片「擎天柱」都依然在坚持要凑齐钥匙回家,他怎么确定自己的星球还健在呢?!
(小吐槽一下,擎天柱武力值这部被削弱了很多,而且打架前每次都要先放狠话最后还是没人帮忙就打不赢。
啊这······)
以上都是剧情的。
下面聊聊其他方面,纯看特效画面的话,飙车、打架的每场戏感觉都能值回电影票价。
爽感是有的,只是剧情的拉胯使得整部影片水的不行。
音乐部分,几乎全是黑人说唱,可以说这部戏由内而外都是“黑”皮。
就连新出场的角色「幻影」都能明显感觉到是个黑人灵魂的汽车人。
不知道为啥,总感觉老美这样搞,比以前更欺负黑人了的感觉。
就是把他们捧的高高的,高到我把“舞台”都让给你,白人都不和他们同台了的程度。
(不好意思扯远了)说回电影。
最后总结就是三分电影,但我为了这个 IP前面 几部带给我的震撼和感动,我愿意为这部电影贡献一张影票。
但如果你不是铁粉 ,奉劝一句,看前面几部就可以了。
前三部YYDS!!!
看了前三部的我,真的是白做功课了,《变形金刚7》完全是全新的故事呀!
这次,新加入了在漫画时就颇有人气的猛兽侠(具体来说有杨紫琼配音的飞箭勇士、与擎天柱同为精神领袖的猿猴晴天圣、犀牛勇士和黄豹勇士),在我看来这是介于人类和变形金刚之间的融合智慧生物体,是类似于“润滑剂”的作用,让急于回到母星的变形金刚看到人类的无辜和精神意志层面的强大,也让人类懂得变形金刚的隐忍坚定和柔肠百结。
双方在互相理解和认同的基础上,一起战斗也就水到渠成了。
大家可以回想下擎天柱调侃大黄蜂时说的别模仿在汽车影院里看到的角色的腔调说话,同个族群尚且互相看不惯,何况是不同种族不同智慧体之间的融合呢?
猛兽侠的加入,其实让人类和变形金刚的通力合作加了更多筹码。
剧情方面,特别喜欢两处设定。
一处是飞肩勇士被宇宙大帝的恶所侵蚀而陨落,擎天圣从秘鲁原始人类族群里取出了另一半钥匙,多年以来的相处,猛兽侠和人类形成了一种人与自然神灵的共生关系,他们的这种亲密也就为变形金刚和人类的通力合作形成坚固的友谊而埋下伏笔。
另一处则是克里斯弟弟让幻影照顾好哥哥诺亚。
也是在危急时刻,克里斯给予了哥哥诺亚支持和鼓励,促使他加速成长。
表面上来看,有一技之长且已经成年的哥哥是家里顶梁柱,但另一个侧面来看,是这个家庭的温馨和凝聚力给了诺亚闯荡世界和保卫地球的勇气。
这是一个永恒主题:爱和勇气。
有句讲句,还是得在大荧幕看,亮度和画面色彩丰富度都更加优越,令人眼花缭乱的变身也能看得更清楚,每一帧都能细细品味尤其是追车戏中,幻影重新组装改换航向,甚至还把诺亚掉个个的场景太出人意料了,随之带来的四个分身也让人一时反应不过来,是看漏了什么情节吗?
怎么就突然五个“幻影”了呢?
哪个才是真身呢?
在LA看的首映,氛围都挺好的,电影结束有一个人鼓掌,对他来说估计蛮尴尬的,拍了两下不拍了,不过确实是电影的真实写照。
在尘土影像时代,观众已经很难再去要求自己对电影剧情保有什么特别的期待了,对于目前的观众来说,一部电影其实只有20分钟,好的,或许会有两个20分钟,而电影的其他部分则是为了这20分钟去服务的。
对于好莱坞电影来说,各方面的全面饱和让它们意识到,真正的着墨点实际上非常简单和公式化,只需要合理的安排前面的铺垫,在关键处小小的推一手,这电影的口碑就不会差,而作为尘土影像——就是炒冷饭炒的特别好的这几个电影,口碑不错就已经是个加分项了。
别的不说,onyx这次可以说是标标正正的完成了任务,整体观看,IMAX3D下,抛开3D原有问题不谈,并不差,场面和猛兽侠机器人都可以说是令影迷眼前一新,别的不说,金刚一开始我以为他就只有那个大猩猩形态,后面变身成人形态的时候,还是相当帅的。
一个题外话,变形金刚系列其实最有质感的个人感觉是它处决的视效设计,从第一部手撕爵士开始就看出来了,做的很有力量感和张力,可对比真人快打的设计,确实好看。
文本上,本作在尘土影像是令人诧异的并非对标前几作变形金刚,而是复仇者联盟1;实际上,当擎天柱说他要牺牲的时候,我以为他真是要飞到天上去抱个炸弹给门炸了,但是没有,他就是把钥匙给砍了,他的心理伤害远大于身体上的损伤,牺牲在这了。
那为什么还对标复联1呢,因为这个电影里也有个钢铁侠,实在是太搞了。
我不觉得这么设计是败笔也不能说多么有创意,只能说确实该有这个东西了,拍到第七部了,第一部的山姆强是强能单杀威震天,但是总是差了点什么东西。
这次搞出来了,结合了宇宙道德生物共和体won't stop fighting darkness till all is one。
于是就给人变身钢铁侠了,挺聪明的设计,把主题结合的特别好,主角和擎天柱合力打boss,后来还和大猩猩一起把擎天柱救回来了;别的不说,每次他们喊all is one的时候,给观众的冲击都还是在的,你要是看进去了是有影响力的。
但是仍然,主角穿上机甲的时候有几个人都在那笑,我是楞住了,不好说为什么,主要感觉还是太搞了,是能感觉到一下子有从电影里抽出来的感觉,满脑子都是钢铁侠了,这就不是一个好的尘土影像的范例,你可以引起观众对钢铁侠的回忆的情感,但你不能让观众满眼看到的都是你个钢铁侠串进擎天柱宇宙拍复联特别篇。
其他文本都是中规中矩,找钥匙,丢了,再找另一把,又丢了,不要紧,问题不大把钥匙毁了就行了;影片中有意思的一个点是人类想毁掉钥匙,擎天柱伤心了,于是男主就放弃了,谁料下一秒这钥匙就给抢走了,这是挺奇特的一个剧情,看得出来剧作很想赶在2个小时内拍完电影,但是看完后,我到没有任何对擎天柱的不满,很简单,他没什么错,而男主就算毁了这个钥匙擎天柱也不会去说什么。
这个主剧情逻辑是好的看的至少不会不舒服,就把擎天柱的情感和他的那种无力感表现得不错了,在一开始把大黄蜂的死的锅全部推给人类身上看上去确实不像是个领袖该做的事情,但是考虑到要为了后面说all is one 这句话去做反转,这个设计也还可以接受,他也确实不相信人类,相对的,人类和博派的关系就像不同种族文化间的基本合约,而人和猛兽侠的关系则更像是人类和原始的自然神灵的依附关系;最后反正都团结到一起打赢了,文化交流大成功,擎天柱和他的一大家子人也还是回不去了,但是死了的都复活了,反正就是肯定还有下一部。
说了很多废话,为什么呢,因为这些真不重要,整部电影看下来的感觉就是不重要,实际上,我毫不怀疑,观众们对这部电影的记忆点其实就那么几个,其他的东西,本身就是为了堆积起这些记忆点而服务的。
你比如说最经典的大黄蜂,他又又又寄了,然后还是复活了,那为什么让他死,就和速度与激情为什么那么早就得把韩写死一样的,没有什么比死而复生更具活力感的了,当一部作品已经高度饱和,它的一切几乎都是习以为常,它只有像一个有机生命体一样去新陈代谢,才能稍显生机,变形金刚系列已经不具备速度与激情那种剧作上的完整度了,大量的调整让制作者在文本间的关联上发挥十分受限,它只能将电影微缩化为20分钟的高燃视听流,并尝试让这部电影的整个前段部分成为这段视听流的前作来带了有限的爆点体现;简单点说,就是本来大黄蜂这一作里他不该复活的,他得到下一部电影里才突然重装上阵大家就会乐呵了,但是在一部电影里这么去设计,无非是打工人中午半小时吃饭时间,胡乱塞一嘴,也确实吃好了,但也确实不对味儿。
实际上,整部电影的创作逻辑就是这样的,它的一切都是向那最后的大场面决战来服务的,它把所有的高光和亮眼都集中起来打击观众,这确实有效,我最喜欢那一段可能仅有两分钟左右的视听流,就是大黄蜂复活后出来叠满buff秒人到最后换到宇宙大帝大场面换音乐那一段视听流,做的特带感,音乐和视效高度结合,不偏不倚的剪辑还算成功的用这段影像描述了音乐;辅以之前剧情铺展和人物形象,加之之后擎天柱的all is one一下子让人回忆当下时代问题,立刻情绪涌上心头;于是这电影它就差不多可以给过关了。
这就是这部电影,花了20刀,就为了看这几个酷炫机器人变了形去打架,场面也ok,情绪也有起伏,手里的爆米花也很香,足矣。
尘土影像时代的电影就是这样,1刀1分钟,用最好的配置看最工业化的高燃剪辑,谁也不太亏。
它也不再该是被以好坏二字去来评价了,没有什么好坏,只有及格与不及格。
题外一句,电影里搞笑的点大多都参差不齐,外星人自嘲et也是烂梗了,但就一个大家乐呵的很齐,就那句 work friend?
you were inside me!
估计着是本作唯一有创新的一段了,这笑话不错,果然还得是荤段子才有无限开发空间。
总体观感和预期的"不会比5更差"是一致的,逊于4远好于5,无法碰瓷三部曲和外传。
与耳背版的比较,尽管耳背的TF充满不合时宜的蹩脚段子,对变形金刚角色处理也很草率,但到了关键的业务能力展示,处理大场面的镜头感,动作编排和危机感营造还是不含糊的,不乏像1的公路对抗、2的森林战、3的钻探兽袭楼这样的记忆点名场面。
7中很难找到等量级的,比较亮眼的是博物馆戏份,作为双方秀肌肉的前菜充分展示了每个TF的能力特色和性格,前作中也少有这种细腻的群像刻画。
没有宏大叙事就不要搞宇宙危机,吞星级别的灾难指数理论上比第3部有过之而无不及,但最终呈现的战争规模和对抗强度与之完全不匹配,整体观感即是用外传的基调讲了一个关乎地球存亡的故事,而地球的命运有且仅有2个人类在乎。
缺少军方介入更加削弱了危机紧迫感,粉丝对耳背版美军戏份的诟病之处在于扰乱了战力平衡喧宾夺主,但它在这个系列中仍然是一个必要的类型片元素,哪怕仅仅作为背景板给反派作为垫脚石也能够烘托反派的威慑力。
关于角色塑造,真正立起来的人物只有幻影,非常街头还有些小幽默,仿佛是个黑人灵魂,和男主的互动也找回了外传中的人机互动化学反应。
其他角色戏份多不等于有塑造,猩猩是个行走旁白,他的存在和女主一样完全为了推动剧情,黄豹和犀牛基本没有台词,甚至连人形的定格瞬间都没有给到,咱也不知道超能勇士到底哪里崛起了,等同于4的恐龙纯粹作为营销卖点。
擎天柱的人设已毁,每次出场都要喊口号陶醉于自我牺牲,全程被幻影猩猩和男主牵着走,完全没有独立思考和领袖气质。
这IP有续作的话还是会去影院支持但绝逼不会看首映了。
像柱子哥一样,地球虐他千百遍,他待地球如初恋,尽管满腹牢骚但该看还是得看。
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《变形金刚:超能勇士崛起》,虽然电影(很)不太令人满意,但还是要硬着头皮,整理一下电影中出现的彩蛋和致敬元素,毕竟作为变形金刚铁粉,责无旁贷。
(一直忙上影节的事儿,稿子才出来)
简评一下电影,《变形金刚:超能勇士崛起》(如下简称《变7》),主打一个一言难尽。
作为粉丝,自然希望看到新的电影,可以为这个非常有情怀的IP注入新的能量;但新电影无论从观感还是内容呈现方面均不能令人满意,这就是纠结之处。
“同模”故事,降级效果观感方面,本片的故事非常“偷懒”。
实际上整个《变形金刚》7部真人电影,除了第六部《大黄蜂》之外,包括本片在内的其余6部。
基本都是同一个剧本。
用“剧本节拍表”套用一下就会发现,这些故事格式统一,都是——主角偶遇外星人(大黄蜂、擎天柱、幻影),建立合作+遭遇强敌,中途寻找外援(擎天柱、天火、机器恐龙、骑士团、超能勇士),最后决战命悬一线神兵天降(天火柱、骑士柱、大黄蜂复活)大逆转,结尾擎天柱演讲。
这种,用变形金刚玩具界的术语叫做“同模”。
MD,玩具搞同模就算了,连剧本也同模。
这么一对比就发现,同模的故事,本片的导演小斯蒂芬·卡普尔显然不如迈克尔·贝会玩。
除了爆炸贝在变4、变5两部时给中资打工、心不在焉放飞自我,只说前三部的话,那格局、那效果,包括氛围渲染、叙事节奏和煽情,甚至人类角色的塑造,都远超本片。
说白了还是导演能力不行,这么大格局的故事效果跟过家家差不多,没有迈克尔·贝的的命得了爆炸贝的病。
PS,《变形金刚》前几部,第一部是派拉蒙和梦工厂合作。
但在变2时期,派拉蒙就跟中资眉来眼去,到了变3,中资以赞助的名义入股。
随后变4、变5是中资全面接盘,基本上算是中方出钱,美方制作。
而中资的硬性要求就是迈克尔·贝继续担任导演,所以才有了迈克尔·贝每次说“这是最后一部”之后又食言的梗。
由于变5让中方赔了,《大黄蜂》又恢复到了中美合资的方式,到了变7,已经没有了中资的参与,派拉蒙之外,这次的出品方换成了《壮志凌云2》《终结者6》的天空之舞影业。
当然本片还要受限于电影成本,跟前几部动辄2亿多的成本没法比,最后宇宙大帝崩溃的场面,那CG跟抖音特效有的一拼。
PS,电影网传成本1.95亿,但这个数学不算可信。
变5才2.17亿,这俩片特效和场面对比一下,开玩笑呢。
要么就是成本数字有水分,要么就是爆炸贝拍片太省钱了。
但本片的好处就是故事没有飞得太炫,导演知道自己短处,就老老实实“趴窝”,故事波澜不惊,但也没啥太大的漏洞,图一个“稳”字。
但也导致叙事跟交作业一样,从人类到变形金刚,都是没有感情的工具人。
电影仅有三处能算激动人心之处:博物馆火并战(全片最佳)、超能勇士变形(超进化)、大黄蜂从天而降。
还有一个优势,本片提供一些变形的特写场面,比变5那种远景变形或者干脆不变形强多了。
谁说本片变形金刚戏份多人类戏份少了?
本片人类戏份不仅多而且没用,男主角虽然演得不错(长得像余皑磊),但人设远不如山姆和凯德。
PS,本片还cue变4、5的主角马克·沃尔伯格。
男主角说他不唱歌了,可能要进军影视界,这是一处彩蛋。
好了,关于观感部分,说到这里,下面进入到彩蛋和剧透环节。
平心而论,从粉丝的角度,本片其实非常有“梗”,用句俗话来形容该片就是“融合怪”。
编导都是变形金刚粉丝,让不算丰富的内容里,埋了很多动画+漫画的设定,从美版G1动画、到日版动画在到新千年后CG动画,以及IDW漫画,这些元素让粉丝还是能满意的。
AEC三部曲变7的故事在很多地方都能找到影子。
不过从广义角度,电影故事基石改编自2003-2005年“变形金刚A、E、C三部曲”。
这三部都是日方企划后续转欧美播放,所以名字各不相同。
用美版的名字对应的是叫《雷霆舰队》《能量晶体》《塞伯坦之谜》,日版名字则是《微型传说》《超能链接》《银河之力》,这里以美版名称为主。
而这三部都跟宇宙大帝有关,所以又叫做“邪神/宇宙大帝三部曲”(Unicron Trilogy)。
宇宙大帝的概念第一次出现在86大电影,是个吞噬星球为生的宇宙神级boss,混沌之主,毁灭之王。
变7开场,宇宙大帝吞噬星球的场景,就来自于86大电影。
AEC三部曲里基本延续了大电影里对于宇宙大帝的设定和描述。
比如《雷霆舰队》里宇宙大帝被唤醒后,汽车人、霸天虎、迷你金刚三方联合对抗对方;《能量晶体》(Energon)里在宇宙大帝身体里的五面怪,派出恐惧兽军团夺取地球上的能量晶体等,这些元素和相关设定,都被压缩到了变7里。
尤其是第二部《能量晶体》,动画中的很多元素也体现在了电影里,这个后面会继续说。
相比之下,超能勇士的出现,反倒更像这个故事体系下的陪衬了。
因为本来就与你们无关,只是替换了原本故事中的迷你金刚。
而我倒是更希望看到《雷霆舰队》里汽车人和霸天虎合作的场面。
AEC三部曲在2000年之后推出,受众度其实不算高。
因为没过多久,真人版电影就出现了,导致其地位有些尴尬。
但之所以很著名的原因,是因为玩具。
A版擎天柱、C版红蜘蛛、能量钥匙、玩法多多……绝对是精品。
可以没看过动画,但必须推荐玩具。
不过,变7的设定,跟2017年的变5,就有冲突了。
变5中也出现了宇宙大帝,并且暗示地球=宇宙大帝,这一设定则是源自于动画片《变形金刚:领袖之证》(TFP)第二季。
TFP中,宇宙大帝被原始天尊与十三金刚击败。
自被击败后变成星球形态沉睡,后由于天体运动形成了地球(他就是地核)。
在第一季最后3集,他在力量还非常虚弱的情况下企图苏醒,但被擎天柱用领导模块封印,继续沉睡。
对了,《领袖之证》里宇宙大帝长这样。
变5和变7基于不同世界观的动画片,自然会产生设定上的冲突了,宇宙大帝一会被困在死亡宇宙,一会是以地球的形态沉睡。
真人版《变形金刚》,就是舍不得重启宇宙,极力想要前后统一,否则变7也不会安排在94年,也不敢让人气极高的威震天出现(因为按照时间线,这货还在冰层里冻着被第七区研究)。
那么世界观前后这个差异,将来如何圆回来,那就看后续怎么搞了。
还得把擎天柱、擎天圣他们想法弄出地球。
PS,宇宙大帝的死对头就是“元始天尊”(Primus)。
史前,元始天尊击败并封印了宇宙大帝,并规划了宇宙的秩序,将自己的身体变形为塞伯坦进入沉睡。
而宇宙大帝元气大伤,只能在宇宙边缘依靠吞吃一些星球来维持生命,伺机翻盘。
(不同动画或世界观里这位有不同设定,比如IDW漫画里,元始天尊不是赛博坦的化身,只是最古老的赛博坦人,领导模块的制造者,后来失忆,改名为荣格)
超能勇士本片最大的卖点,也是副标题《超能勇士崛起》,到头来却发现就是个噱头。
按照“同模”的剧本构架,超能勇士的地位,就相当于变2的天火,变4的机器恐龙,变5的骑士团。
只不过变7挺给面子,增添了巨无霸的一些戏份,看上去不那么鸡肋。
但这也改变不了他们“支援型配角”的定位,且完全具有可替代性,丝毫感受不到立场和独特风格,这也让变形金刚粉丝和超能勇士的粉丝都不爽。
擎天圣(猩猩队长)就是个话痨、黄豹一句台词, 动画中的科学家+智囊犀牛勇士一言不发,飞箭勇士连变形都没展示。
别说精灵鼠了,连人气最高的恐龙勇士都没有。
唯一称得上贴合原著的,就是达成了只有飞箭勇士牺牲的剧情……
由于戏份和定位的缺失,也导致超能勇士这一大《变形金刚》流派,在电影里有些莫名其妙,如果是第一次接触他们的观众,根本看不懂他们是干嘛的。
所以简单拓展一下:《超能勇士》动画在90年代中期播出,由3D电脑动画所绘制,是很多朋友小时候看的美版《变形金刚》的正统续作。
而其世界观设定也是如此——超能勇士是变形金刚们的后代。
汽车人和霸天虎在多个世纪之后,分别演化为巨无霸和原始兽,也就是说,变形金刚们的未来,从变形载具进化为可以变形为有机体,所以他们才会变动物。
而且跟之前机器恐龙、巨狰狞小队这种机器动物不同,超能勇士变形的是有机体生物,后来还会进化为金属变体(金属变体和机器动物也是有差异的,不展开说了)。
PS,原始兽的英文名,跟动画片里组合成冲云霄的巨狰狞小队同名,都是Predacons,而在漫画里,巨狰狞指的是专门变形机器动物的派别,可以理解为变形金刚在进化过程中,巨狰狞最终成为了主流。
而原始兽大委员会的那些长老,也确实就是动画里这几个巨狰狞。
动画剧情中,原始兽领袖霸王龙(也叫威震天)在赛博坦偷了威震天留下的金盘,里面刻有地球的信息,其中显示汽车人会在人类的帮助下打败霸天虎,所以霸王龙带着原始兽小队,乘坐飞船开了时空隧道到了史前地球,想要消灭还在原始社会的人类。
而本是科考小队的巨无霸擎天圣(猩猩队长)也跟了过来,他们来到地球,扫描了地球生物和恐龙化石,双方开展野兽战争。
期间,擎天圣还在方舟里遇到了休眠中的擎天柱,并差一点唤醒对方(方舟坠落地球之后,双方休眠了170万年之后才复苏)。
所以变7里,擎天圣说,Optimus Primal这个名字,是取自于你擎天柱(Optimal Optimus)这个传奇领袖之名的,这个没有问题。
其他环节就省略了,比如超能勇士开场所在的星球,并没有说是什么地方,可能是一个原创星球,只是为了引出宇宙大帝。
不过,既然擎天圣都说了名字来源于柱子哥,说明二者之间的联系,可能这个星球就是未来的赛博坦,都变成有机生命了,符合进化历程。
曲速钥匙打开时空之门,穿越时空来到史前地球?
如果设定是这样,就跟动画里一样了。
曲速钥匙这个也是原创,融合了G1动画片里的太空钥匙、《超能勇士》里的金盘,以及《能量晶体》里用来复活宇宙大帝的能量晶体。
天灾变7的大反派天灾,这个名字就是个糊涂账,因为翻译的不同,其名号在各种《变形金刚》动画和漫画里,属于不同的角色。
★黑暗擎天柱,在一些时候被翻译为“天灾”。
但该角色英文名字是Nemesis Prime,比如变5里被昆塔莎改造,黑化之后的擎天柱,在有的版本里就叫天灾。
Nemesis Prime在绝大多数作品里,并不是擎天柱黑化,而是不同的角色。
比如在《雷霆舰队》里,Nemesis Prime是双面人制造的无意识武器,外形仿制擎天柱,只不过是黑色版本;在《领袖之证》里,Nemesis Prime也是一台巨型无线遥控机器人,所以这俩作品里,他们都叫“黑暗擎天柱”。
在IDW漫画里,Nemesis Prime是汽车人开创塞博坦的“黄金时代”的传奇领袖镇天威(星皇、Nova Prime)、在掉入死亡宇宙之后被黑暗附体之后的形象,这时候的名字是“暗天陨”,或者大暗黑天。
不愧是传奇领袖,暗天陨曾把擎天柱打得毫无还手之力。
★天灾,首次出现在2000年动画片《汽车人战记》(TF2000)里,英文名字叫做“Scourge”。
从英文的角度,变7里的天灾指的是这位。
TF2000里,天灾是一个霸天虎指挥官,本身是一个汽车人原生体,但是被威震天注入了邪恶的火种,在扫描伪装形态的时候,又把油罐车和擎天柱一起扫描了,就变成了一个长得像擎天柱、外表黑蓝色、且实力超强的反派领袖。
动画里天灾跟擎天柱打得难解难分,也符合变7里天灾的定位。
玩具里,这位就是G2擎天柱的换色重涂。
但为什么有人会把Nemesis Prime和Scourge都翻译成“天灾”呢?
因为二者都是擎天柱的黑暗、邪恶版本,久而久之就搞混了。
只不过变7里的天灾,抛弃了擎天柱的外形,完全是一个跟柱子哥不同的形象,这下应该不会有人搞混了吧……才怪。
变7里天灾的设定,来自于2001年动画片《赛博坦之战:王国》。
动画中描述在另一个宇宙里,擎天柱在与威震天的战斗中死亡,被宇宙大帝改造成了黑暗擎天柱(Nemesis Prime),外形就是黑色的柱子哥,成为其爪牙,仅听命于宇宙大帝……
可见变7里的天灾,名字来源于Scourge,原型是Nemesis Prime,您说乱不乱。
而且Scourge这个英文名,在最早的美版《变形金刚》里属于另一个角色——第三季扫荡队的首领,瘟疫。
这位在86年大电影里,由宇宙大帝改造而成,成为惊破天的手下,这又跟宇宙大帝联系起来了……实际上就是一个名字,在不同变形金刚作品里的不同形象,总不能说变7里的大反派是瘟疫吧。
恐惧兽电影中的反派团队,叫做恐惧兽,不是巨无霸的对手原始兽,也不是霸天虎,恐惧兽也是有出处的。
恐惧兽的英文名字是Terrorcons,跟天灾的Scourge类似,在不同作品里属于不同的角色。
Terrorcons在美版《变形金刚》动画里,是“龙头部队”的称谓,暴力龙、碎尸鲨、杀手鹰、无赖兽、血污熊五个怪物,可以组合成求雨鬼,是汽车人计算王的对手。
下图为第三方玩具厂商UT出品的求雨鬼玩具,当年在第三方玩具里还算比较出色。
但求雨鬼(Abominus)在变5里已经出现过了,就是昆泰沙手下的组合金刚,被擎天柱打散架之后,一剑全部带走。
所以Terrorcons肯定不是指龙头部队。
这个名字来源于“宇宙大帝三部曲”第二部《能量晶体》。
该动画里,Terrorcons就直接被翻译为恐惧兽,变7里该团队的名称出处是这里。
《能量晶体》里,恐惧兽是五面怪的手下,是五面怪利用宇宙大帝的力量制造的量产型杂兵。
恐惧兽的首领是萨克巨人。
变7里那些稀奇古怪的杂兵,就是恐惧兽了。
但是,天灾手下的二位——圈套和夜莺,跟天灾一样,在《变形金刚》各类作品里,都隶属于霸天虎,且知名度很广。
★圈套在在G1日版动画《头领战士》里就出现了,是个二重金刚。
这种类型的变形金刚是震荡波的试验产物,一个人物可以分开变成俩载具,可以同时在天空和陆地行动,而两个分体共享一个火种,但具有不同的人格。
圈套和飞轮就是二重金刚,圈套还好,飞轮的两个分体都互相憎恶到几乎不想合体的地步了,也因为试验体精神的不稳定,震荡波做了两个就没再做了。
无独有偶,《大黄蜂》里的两位反派——粉碎和反弹球,角色创作时就是参考了圈套和飞轮的设定。
变7里直接把圈套这个角色搬过来用了,只不过只用了名字,电影里的圈套完完全全是原创形象,流星锤+加特林还是很拉风的。
★夜莺第一次出现在G1美版动画,但只是人类制造的一个机器人而已。
后来这个机器人被威震天抢走,编程让她去汽车人方舟基地里盗取资料,就出现这么一集。
不过,夜莺这个角色,从而被保留下来。
由于其外形和动机被设定为忍者,所以在后续漫画和相关作品里,夜莺就成了霸天虎一名女忍者战士。
在玩具里,这货跟汽车人阿尔茜是“同模”,前不久出品的MP-55,就是阿尔茜换色重涂。
变7里,很少见的让阿尔茜与夜莺同时出现在一部作品里,我以为会有对战戏,可惜二者几乎没有交锋。
而且夜莺在电影里也是形象大改,抛弃了阿尔茜的外形,只是保留了其标志性的双刀。
圣猿变7里开场那个大猩猩——圣猿(Apelinq),连很多《超能勇士》粉丝都不太熟悉的角色。
该角色来自漫画,是《超能勇士》的续作《猛兽侠》BM之后的故事,孩之宝通过3H公司以及BOTCON的各种小说漫画剧情给我们展现了BM之后的剧情,就是《猛兽侠:雷霆救援队》。
漫画讲得是大战幸存者——圣猿和前汽车人领袖补天士,两人合力找回了至尊金刚(红莲擎天圣),重组传奇战队雷霆救援队的故事。
所以在漫画里,圣猿跟擎天圣没关系,只是一个战争幸存者。
漫画里长这样。
造型就是擎天圣金属变体的红色版本。
毕竟,创作这个角色的动机就是卖玩具——擎天圣玩具的换色重涂。
变7里,圣猿被设定为擎天圣的先祖,前巨无霸领袖,也是无可厚非。
多说一嘴,雷霆救援队领袖至尊金刚,则是擎天圣二次金属变体(四变)的红色重涂,也是为了卖玩具。
比如下面这张图一目了然,擎天圣(圣贤黑猩猩)、圣猿、至尊金刚,同框。
电影里能给你原创一个圣猿的造型,已经很给面子了。
变形服男主角诺亚,身穿的变形服,并不是COS钢铁侠,虽然外形非常像吧。
这个出处很明显,就是来自于86大电影里斯派克的战斗服,熟悉的都知道。
不过其造型,更像是《能量晶体》里,人类角色奇克的战斗服。
动画里,这套战斗服是父亲留给他的,他起初不太喜欢变形金刚,但为了保护地球,才跟变形金刚并肩作战。
其实《能量晶体》当时最被吐槽的地方,就是人类角色戏份太多,动画里这套战斗服非常抢戏,导致粉丝不满。
无独有偶,变7里诺亚穿战斗服大战的场面,也是全片最大槽点,谁让你那么像钢铁侠呢。
当然了,由幻影身躯组成的战斗服,这一点是电影“原创”,其实这种有机体角色穿机甲,甚至能变形的设定,在日版动画里到处都是,比如头领战士、能量战士、目标战士……大黄蜂之死大黄蜂的表现让人大跌眼镜,从前几部中的主角,降格为戏份极少的路人甲,要不是有最后从天而降的高光场面,都毫无存在感。
而大黄蜂之死,随后复活的场面,也是能在作品里找到原设。
电影里是为了救擎天柱才被天灾扎穿的。
这个梗来源于游戏《赛博坦的陨落》。
游戏中大黄蜂替擎天柱挡了威震天一炮,而几乎死亡。
游戏的宣传CG里就是擎天柱抱着奄奄一息的大黄蜂撤退,然后召唤出了机器恐龙。
PS,2012年的《赛博坦的陨落》,是我认为迄今为止最好的变形金刚游戏没有之一。
而大黄蜂复活,则是来源于2013年《领袖之证》第三季。
动画里大黄蜂被威震天扎穿,然后跌入能量井死亡。
后来因为能量井里大量纯粹的塞伯坦物质(合成超能量体)而复活,而且还恢复了发声器,并用星辰剑亲手刺穿了威震天的火种。
变7大黄蜂从死到活这一套动作,应该来源于这套动画片。
PS,结尾从天而降的BGM,是说唱歌手LL Cool J 的1992年获奖名曲《Mama Said Knock You Out》。
片中男主角多次表示自己来自纽约布鲁克林,所以电影里的很多歌曲,都是东海岸说唱。
无独有偶,前不久的《蜘蛛侠:纵横宇宙》,小黑蛛迈尔斯也是布鲁克林的,所以该片里也能听到Jay-z等布鲁克林说唱歌手的名曲,这算是音乐撞车吧。
汽车人剩下几位放在一起说吧。
★擎天柱没啥值得一说的,还是老样子。
但唯一不同的就是,此时的柱子哥,还不是后面变1-5里跟人类同盟、保护地球的角色,只是把地球当场避难所,一心想要回家,对人类有很大的戒心。
是在擎天圣的感召之下,逐渐改变了对人类和地球的态度,算是有着人物弧光吧,但说实话有跟没有也没啥两样,角色转变没啥说服力。
★阿尔茜电影里表现不错。
阿尔茜的变形为摩托车,也是源自《能量晶体》动画里的设定,包括其在本片里的造型,也是该动画里的形象,背后俩大轮子是其特征。
可惜电影没把动画里的阿尔茜的武器——能量弓箭还原出来。
当然变2里这位也是变形为摩托车,但造型差得很远,独轮车造型也不知道哪个大聪明想出来的。
唯一遗憾的是,阿尔茜没跟自己的“同模”死敌夜莺打一场,你说好不容易这二位出现在同一部电影里,怎么也没塑造个恩怨啥的。
最后夜莺还让大黄蜂给拆了,没意思。
★同温层可是“老角色”了。
这个家伙诞生于2009——《变形金刚2》里就有他,电影里也出现,就是开场把擎天柱空投到上海、大战挖地虎的C-17运输机,只不过没有变形而已。
但都设计出来了,肯定不能浪费,所以变2玩具线里有这么一号,也出现在官方电影的漫画里,肯定有朋友还有印象。
这回倒好,直接“废物”利用,出现在变7里了,这素材是一点都不浪费啊。
电影只是简单的改变了一下载具,原设定里同温层是变形为C-17运输机,不但能运输而且很能打——在货机模式时可以将整个团队运送半个地球上的任意地点进行空投作业,然后在汽车人所到达的地区实时提供高空火力掩护。
变7里改成了老破涡扇引擎双发运输机,战斗力几乎没有。
当然,这也侧面证明了,变7和后续几部《变形金刚》,大概是同一宇宙的。
★千斤顶,变7里这玩儿意跟动画里那个足智多谋、机器恐龙“亲爹”的千斤顶,有关系嘛???
而且跟《大黄蜂》开场里的千斤顶也差的太远了。
“好大儿”幻影本片里最成功的角色,汽车人幻影,要单独说。
之所以成功,是有前人栽树,这个角色,基本就是变1里嘴炮版的大黄蜂。
当然,本片里的幻影,又是一位只取名字、魔改人设的存在。
G1动画里的幻影,是一个立场不坚定的角色。
这并不是偶然,而是源自其特殊的本领——隐身。
由于拥有这种能力,幻影无法获得大家充分的信任,导致他对汽车人的事业有所怀疑。
看过动画片的朋友或许还记得,幻影有一集里真的“叛变”去投靠威震天了。
但最后还是回归汽车人,也是因为其特殊的本领,所以擎天柱也一直劝说幻影留在汽车人阵营里。
而该角色在86大电影之后就消失不见了。
变7里的幻影,除了名字之外,跟动画片里那位没有任何关系。
而且本片追踪的幻影,与变3里的变形为红色法拉利的幻影,也是相距甚远。
值得一提,变3里该角色叫Dino,但官方漫画和设定里,都把他认定为G1里的幻影,这就是《变形金刚》世界观相对混乱之处(影迷们为了区分二者,民间把dino算作是幻影的孪生兄弟)。
除了大黄蜂、擎天柱前后统一外,其他角色都乱七八糟。
连《大黄蜂》与变7里,千斤顶都是俩样子。
没有证据现实两位幻影是否为同一个角色,但变3里的幻影没有一句台词,且后半段大战里消失不见。
好在官方漫画里显示,这位最后侥幸生还。
而结合其载具形态和性格,观众肯定将其和另一个角色——爵士联系起来。
其实本片中的幻影,至少融合了三个汽车人的元素,爵士的个性、飞毛腿的耍帅、探长的能力。
★爵士的个性就很好理解了,G1动画里,副官爵士就是个另类,热爱地球,喜欢人类和摇滚乐,并且是个话痨,跟本片这位非常相似。
但是,爵士在变1里已经被威震天撕成两半了,《变形金刚》电影版宇宙观还没折腾清楚,所以暂时不能让爵士回来,这根《大黄蜂》里,红蜘蛛造型的闪电一个原理。
★飞毛腿在G1动画里非常喜欢耍帅,因为其不但长得帅而且变形为兰博基尼,飞毛腿最讨厌别人刮花车漆,该台词飞毛腿在动画里说过。
而变7里幻影,也有同样的耍帅风格+台词,是在致敬飞毛腿。
并且幻影给男主角展示载具的时候,除了动画里的F1之外,还有就是一辆兰博基尼。
但其造型越看越像霸天虎飞虎队里的打击,后者就是蓝白条纹的兰博基尼,只不过引擎盖上有一抹红色涂装。
★探长在G1动画里有个特殊能力是制造全息影像,他的武器就是全息投影枪,能绘制出三维激光地形图,以及各种虚拟影像。
在动画里,探长用这招制造过一个巨大虚拟机器人,吓跑了大力神。
所以变7里的幻影,并没有采用动画里的隐身能力,而是把探长的特殊本领“据为己用”。
反正探长这个角色,在变4-5里已经出现了,其外形和人设用的是08动画里隔板的造型……而最后,再多说一嘴,幻影的载具形态,确切地说,是载具的品牌——保时捷。
当粉丝们得知,幻影变形为保时捷之后,很是激动。
因为变形金刚的版权方孩之宝,与车型品牌方保时捷,至少达成了合作。
这里面有故事。
由于《变形金刚》涉及到载具(尤其是汽车人),当年玩具设定就是机器人变形成现实真车,于是变形金刚版权的共有方——孩之宝与Takara Tomy就洽谈了一系列品牌授权(玩具出现之后才意识到这一点)。
但在G1玩具之后,保时捷就停止了与变形金刚的合作。
因为作为德国品牌,保时捷不参与涉及到战争的玩具授权(动画片里打打杀杀)。
而《变形金刚》里角色伪装形态涉及到保时捷品牌的,包括有爵士、飞过山、夜巡,以及少年头领战士烈火……也就意味着这几位如果要推出玩具的话,至少不能依照G1载具或者动画形象了。
其他几条产品线相对好说,魔改就行。
比如07年真人电影《变形金刚》里,爵士就变形为一辆庞蒂亚克Solstice跑车,电影开场不久老爸带山姆选车,路过保时捷4S店,还借机吐槽了一回。
但以还原G1动画/玩具为主的玩具线MP(masterpiece)来说可就难了,所以上述几位MP玩具都难产。
而随着变形金刚与保时捷品牌的再度达成授权合作,包括飞过山、夜巡等知名角色的G1动画的新玩具也会陆续推出(比如MP飞过山就差不多快出货了),但最有人气的爵士,依然很难。
因为G1动画和玩具里,爵士的车型是1976款保时捷935,是1974款保时捷911 Carrera RSR 2.1 Turbo的继任车型。
这是一款赛车,车身涂有著名的马天尼三色红蓝条纹,是来自意大利酒业巨头Martini&Rossi(马天尼)的赞助涂装。
所以G1爵士的授权,除了保时捷之外,还要搞定马天尼,后者才是最难搞的。
而且由于赛车的版权归属,当年车队也拥有车型、商标在内的部分版权,这里面官司很多,导致G1爵士的产品举步维艰。
所以涉及到G1造型的爵士时,也是打擦边球,比如千值练旗下品牌“铁机巧”出品爵士,车门上的红色马天尼logo就换成了汽车人标志,且这款玩具不变形,涉及不到车型,就在涂装上马虎过去了。
同样《变形金刚7》里,新角色幻影打了爵士的擦边球,车型是保时捷964,银色车身涂装,在引擎盖和尾翼中央有蓝色的竖条拉花,致敬了G1爵士。
G1动画里的幻影,变形为一辆利吉尔JS11 F1赛车,但由于利吉尔车队现在已经没有了,所以授权方面依然很难搞,至今MP系列也没有出这个角色的玩具。
但在电影里,幻影展示载具的时候,也致敬了这一次车型。
想说的话变形金刚,这个IP如今的人气和地位,已经跌至近15年的谷底。
其中有市场不景气(大众对好莱坞电影脱敏)的原因,也有电影质量不算好的缘由。
必须承认,是07年真人电影问世,让变形金刚这个IP,在各个领域又重新火爆起来,尤其是周边市场,G1动画向玩具和电影向玩具同时回春,官方+第三方厂商齐头并进,新动画+IDW漫画层出不穷,可火了一阵,包括小弟我,买了差不多10年变形金刚玩具,mp系列出一个收一个,加上MT、FT、MMC、DX9为首的第三方,家里柜子都放不下了。
但如今的情况是,那股热乎劲过去了,这个IP这几年已经相当沉寂了,包括周边市场。
目前只有个低端动画《地球火种》在放,而之前对应玩具线的《传世》动画片也被网飞砍了。
玩具方面,中国内地玩具代理乱成一锅粥,孩之宝大幅裁员,曾经火爆的第三方市场早已今不如昔了,其实《变形金刚》已经相当势弱了。
虽然如今质量回升,MP-53刹车和MP-56开路先锋都不错,以及SS大电影机器恐龙、传世系列的塔恩等也算是精品,但我依然没有回坑的打算。
他们不是做不好,之前就是不好好做。
无论是电影,还是玩具,一度搞成那个B样子,伤了大量粉丝的心,现在知道问题了?
这时候拿出诚意想要召回受众?
且等着吧。
如今厂商希望凭借《变形金刚:超能勇士崛起》让这个IP复苏,但目前来看,更可能是压垮骆驼的最后一根稻草。
再加上出品方派拉蒙今后的“小片”策略,将重心放在中等成本电影和流媒体之上,以后很难再出现这种动辄2亿左右的大制作了(连阿汤哥在《碟中谍》之后也会弃之派拉蒙而去)。
《变形金刚》未来的电影,举步维艰。
成败就是如此,作为粉丝希望这个IP,无论是动画还是电影,可以继续出下去,但又不想看到以这样的形式面世,没有突破、非常鸡肋、情怀只是噱头、原地踏步明显,甚至有的还偷工减料……所以,与其这样,还不如就此打住。
公号:电影文酷dreamcrowflim微博:乌鸦火堂
不得不承认变形金刚有一种“渣男”的魅力,从第三部骂到第七部,一部比一部难看,新片出来了却又继续追着看。
一次次失望,却又一次次再给他机会,到头来更加失望,我觉得我好贱。
整个电影完全套用了典到不能再典的爆米花剧情模板,没有丝毫惊喜和打磨适配,把故事里的所有角色替换成和变形金刚毫无关联的任意种族都能无缝成立,至少在剧情上体现不出什么变形金刚IP的核心要素。
副标题的超能勇士更是不知所谓,总共就登场四个猛兽侠,飞箭没有变身就死了,黄豹台词和镜头几乎没有,犀牛甚至没有台词,擎天圣也没有任何主要剧情作用,除了飞箭早早出场早早便当之外,其他超能勇士都是在电影都过半之后才第一次出场,但是后半段的主要焦点也依旧不是他们,把这四位平替成任意汽车人也不会对剧情有任何影响。
汽车人一方柱子哥人设崩塌,没有丝毫领袖气质只会上头;大黄蜂死的莫名其妙,活的也莫名其妙;阿尔茜和千斤顶全程酱油等于不存在。
幻影居然还整一出钢铁侠战甲,把自己的尸体穿在男主身上?
要不要这么恶趣味,这还是变形金刚吗?
反派一方,我都不知道他们算不算霸天虎,反正不是超能勇士的反派,就三个人撵的主角团一群人到处跑,结果到结局了有了一整支军团,反而打不过了。
有一种满级体验卡到期了的感觉,开局硬的一批根本打不动,结局随随便便一刀秒,俩小反派更是鞠躬尽瘁到最后连名字都没有提过。
不知道他们的背景,只知道是宇宙大帝的手下,但宇宙大帝也没给几个镜头,也没有展现实力,宇宙大帝到底能算反派吗?
来碰瓷的吧。
即使剧情已经稀烂如此,人物塑造全面崩盘,本片连爆米花的功能也不做到,特效肉眼可见甚至不如十几年前的第一部,太多特效镜头已经粗糙到了令人怀疑是半成品的程度。
战斗场面也完全不如迈克尔贝做的那几部好。
总之就是全是槽点,多到令人无从吐槽的地步了。
真的难受,就这还要明目张胆的拍续集?
我无法理解啊!
难道在电影院里面看电影都觉得电影很差?
从蜘蛛侠纵横宇宙到变形金刚,都觉得差强人意。
难道是因为在家投影看更加有气氛。
反正是不大满意。
我也算是变形金刚粉丝了吧,从1到6倒是还不错。
第七部观看实在是差。
首先是男女主选角上。
真的是很反感。
男主不帅,女主不靓。
而且还把种族主义带到电影中。
这反而会适得其反,大家指挥越来越讨厌黑人,这并不能改变什么。
要想改变对黑人的看法,麻烦拍一点《绿皮书》这样的电影。
而不是通过选角统一由黑人,这难道就能改变大家对黑人的看法。
我以前并没觉得黑人讨厌,看了好几部这种电影,真是越来越反感黑人。
大家去电影院看电影,不过是想得到视觉以及心灵上的审美,电影真的不要审丑。
麻烦还是按照美丽的角度来拍片。
剧情一般,整个剧情无尿点,波澜无起伏。
特效一般。
音乐一般。
人文主义精神一般,是从一个未谙世事的小朋友说出来的鸡汤。
真是觉得好笑。
兽族感觉打酱油,好歹来点特写。
除了猩猩队长,有点对话,豹子以及犀牛都是拖拖酱油。
老鼠也不见了,这可是嘴炮灵魂人物。
笑点一般,蜘蛛侠难看,好歹笑点还足够。
人物刻画一般,擎天柱这部完全没有领袖精神。
像极了傻缺。
一星留给情怀。
故事情节:诺亚负责电子军事方面的退伍军人but前领导认为他没团队精神所以找不到工作,埃琳娜是一名很有才华的勤奋认真的实习生but被博物馆女老板剥削,每天只能帮女老板熨烫衣服,他们踏上一场冒险,一起并肩作战阻止宇宙大帝unite crown吞噬地球,地球人诺亚认为最好的办法是毁掉曲速钥匙;而汽车人擎天柱想在漫长旅程后返回家园,必须保住曲速钥匙,而且也能救活bee大黄蜂;而汽车人的原始祖宗巨无霸Maximals(大猩猩&犀牛&猎豹&鹰的机器人,和现在的Google AL热点结合)和人类结盟,让秘鲁的原始部落看管另一半曲速钥匙,这让不信任人类的擎天柱无法理解擎天圣——他是擎天柱名字的由来,致敬上一代的伟大领袖擎天圣,but因为擎天圣的母星已经被宇宙大帝吞噬毁灭so他不希望庇护自己的避难所地球重蹈覆辙,这3方的矛盾冲突应该才是电影的核心,显示了所有角色的人性弱点not一味的强权,赋予了非血肉之躯的机器的“人性”:身为3方代表,每一方都认为自己的主张有充足理由,即使代入“慕尼黑会议”这类各国首脑会谈也不违和,最先展露的是人类自私自利的嘴脸,第1次看到不一样的擎天柱用近乎极端的不考虑地球的方式达到目的,不同以往绝对正义的领导,在这里他怀疑&不信任&有悔恨&像人一样也会犯错也有人性弱点,不是丢下华丽的打官腔就离开了;擎天圣从最初不欣赏擎天柱的急功近利,当手下飞鹰(杨紫琼配音)被天灾击中魔化倒戈(是小恶魔配音的but后期处理的听不出来了),因为不是自己的小伙伴所以擎天柱想击毙时,擎天圣应该就理解了擎天柱为了bee做出的选择,他就会收回“擎天柱怎么变成这样”这句话,“未经他人苦,莫劝他人善”没有感同身受不去judge别人,魔化的飞鹰攻击女主埃琳娜&擎天圣,擎天圣不还击只是从后背紧紧抱住飞鹰喷火的嘴,亲手结束了同伴的生命时擎天圣的表情很心碎无奈复杂(这里有点像《釜山行》中姐姐变成丧尸,妹妹打开车门抱住已经不是姐姐的姐姐),but导演硬输入美国价值观却没有详细展开这点,实在太遗憾了,这是电影缺点1,缺点2塞的太多情感线一锅乱炖:诺亚&保时捷 Mirage幻影的关系,插科打诨的对话可能想复制《大黄蜂》毕竟是最受欢迎的变形金刚衍生作品。
诺亚&埃琳娜的旅程but情感线没串好有点虎头蛇尾了。
最无语的是诺亚&慢性病的弟弟,出发秘鲁之前嘱咐幻影保护好哥哥&幻影舍身保护诺亚时弟弟的鼓励,太矫揉造作,本来还沉浸在幻影的感动中听到弟弟教科书的豪言壮语瞬间就出戏了,换成马丁路德金差不多;缺点3电影政治过于正确了,“此地无银300两”种族歧视,特意挑选少数族裔,布鲁克林的女主&布什维克的男主,调侃在秘鲁接风的千斤顶的西班牙口音;其他小缺点:保时捷幻影 (Porsche Mirage调侃马基·马克 Marky Mark放弃Funky Bunch 乐队的歌手身份而成为一名演员,这位歌手的真名是马克·沃尔伯格,曾出演《变形金刚 45》这其实不太幽默反而有点尴尬;运送他们去秘鲁是一架(由约翰·迪马吉奥配音)生锈的二战旧货机?
/和迈克尔·贝的《变形金刚》不同,在变形金刚系列中除了《变形金刚1》这部电影算不错,导演小史蒂文·卡普尔 Steven Caple Jr.向几部电影致敬:《侏罗纪公园》《夺宝奇兵》等斯皮尔伯格电影&雷德利斯科特《普罗米修斯》(需要输入代码停止传送门的导航罗盘same普罗米修斯的外星飞船上的休眠舱)&《钢铁侠》
又是一次物料比电影好看…以卖玩具为目的而拍电影很难拍出新东西,也让本身不抱任何期待的我倍感无聊。当前半个小时,那份多年没在大银幕看变形金刚系列的新鲜感被消耗殆尽后,剩下的唯有失望…1994年的时代背景除了劲舞金曲外完全被架空,取景于马丘比丘却没有拍出任何独属于秘鲁神秘文化的东西,男女主傻气十足还不断加戏,汽车人的粗暴打斗毫无美感,一通乱射,特效糊弄不上心的场景太多了(如柱子哥一拉特写全身模糊虚化)…最后男主那身机甲造型灵感是《明日边缘》里的阿汤哥嘛?唯二让我感到情绪波动的就是几个很帅的变身场面和大黄蜂牺牲前说的那句“captain,my captain”(出自《死亡诗社》)
角色啊,角色塑造呢?片尾很好听,打斗很精彩,就是人物稀碎啊………
175402人在豆瓣评分。2025年3月2日。推荐观赏。评分怎么这么低?自己感觉还算是看的很欢乐,变形金刚的变形流畅细致。挺好。
与标题不符,戏份都在赛博坦难民上,也就变形“金刚”有话说,犀牛黄豹几乎一声不吭。机器又不是有机生物,死而复生都见惯了。这个电影不能回味,越回味越发现逻辑不通。其实变形金刚出现锡皮钢铁侠甚至高达(指有人驾驶)倒也理所当然。2023年6月12日
这不挺好的嘛,公式化的爆米花电影,宏大的打斗场面,插科打诨的笑点,套路的剧情,人类基本上没有什么戏份。唯一的缺点就是男主永远都是一副要哭了的表情,扮相有点丑。话说我这个 progressive 的人也觉得黑人在媒体里真的被 overrepresented 了。因为媒体的影响,虽然美国只有 13%的黑人,但是你要是问美国人别人以为全国一半的黑人。亚洲人 6%,一般美国人可能以为 1%不到。英国只有1%的黑人,但是英国影视剧里的比例绝对比这个要多。我不舒服是因为亚洲人在英美影视剧里基本上不会有任何 representation。
乏善可陈的作品,男主不讨喜演技也僵硬,在看机器人的作品里哪怕穿上钢铁侠衣服也是不伦不类,女主反倒干了点实事。至于特效,看得出钱不是很多,城市里的变形金刚场景能省则省,大多是简单的cg空景的战斗,特效细节自然也能省则省,据说闪电侠第三幕特效也很拉,我可能会在电影院哭昏过去。
远古金刚们与当代汽车人汇合,还被宇宙大帝的手下们欺负得连连败退,最后时刻再度舍身救世界。最大的槽点:女主角哪里找到这款蛤蟆怪啊!?虽然搞来了超能勇士,但是打斗场面真的太小儿科了,超能勇士的打斗戏份也很少,就算宇宙大帝登场,也盖不住这烂片的嘴脸。连披着机器皮的“幻影”,也要演成黑人逗哏。最后一个钢铁侠真是让人瞎眼,还不如多搞两个变形金刚合体。
特效大于剧情,大量的打斗中间穿插着一些关于团结大爱等说教,银幕里的英雄饱含热泪的时候,很可惜我哭不出来。但是这真的是童年最喜欢的啊,哪怕只看它们变身我都好喜欢,可惜剧情弱了些。
特效大于剧情
观感挺爽的,大场面还可以,节奏也不再像以前那样拖沓,G1擎天柱的造型也比迈克尔贝版好看多了,然而擎天柱的领袖气质也荡然无存,巨无霸阵营除了擎天圣其他人毫无存在感,虽然这部已经精简了之前冗长的人类戏份,但两个人类角色依然拿到了最终大战的核心戏份,为了给人类加动作戏还让男主化身钢铁侠。3.5
纯爆米花
关于我会影分身的羁绊为我挡下岩浆果实的攻击后我就进化成了钢铁侠这件事。
动作场面把“变形”玩出了花,略微抚慰了我那被爆炸贝“骑士风”伤透的心。剧情类似《大黄蜂》,以人机羁绊与家庭为核心,虽然俗套但作为爆米花电影还是够格。
18岁以上不宜观看
飞箭甚至都没变形~纯怀旧炸毛,下一部估计不会出现巨无霸成员。机械效果那是相当爽,配乐也是4星水平吧。
有种大脑缺失的烂
对于这个IP还能说什么?情怀无价的现代衍生品。赚点流量搞些票房,暑期档收割一波韭菜。不求口碑爆棚,只求盆满钵满;毋需万人空巷,只要别搞砸锅。留在舒适区不过是变形金刚迫不得已的选择罢了!剧本一般光影特效却赚足眼球。且哪有什么勇士崛起?眼花缭乱之后不还是一地鸡毛。
机械版《复仇者联盟1》。前半程还挺酷,后半程一泻千里。
回来吧迈克尔贝,我最骄傲的信仰
美国爆米花片公式:心系家庭的拉美人,足智多谋的黑人,几个爱说俏皮话的正派,几个能力超强的增援,还有一开始屌炸天到后面菜如鸡的反派。