精武家庭

充满了美好的光与影，美好的老电影质感龙城四虎雀跃地在草地上跳，一帧帧都是最好的青春年少一个传奇身后的平凡和日常，在我看来，比那些著名的外在更让人印象深刻那些赌气打架、爬墙、欲语还休的片段真正地充实了一个我们目不所及的明星内心港式的特有记忆和港人气质抓得很好很到位，讲述一个明星，映衬一个时代，并且，非常自然回忆形式本身并不让我喜欢，但我喜欢那份肯把这个题材放慢了拍的用心

背景：对这部电影的咨询了解不是很多，是在一个宅的周末的下午，无意看到电视频道，电视剧李小龙，我就看了一会，其实我满喜欢的他的精神的，我也是在我慢慢成长的过程中发现的。

电视剧中间有广告，正好就是这部电影的广告，想想，去看看啊 电影是什么样子的啊。

在那个宅的下午，我也百度了关于功夫的一些百科，我觉得也是中华民族精神文化的一部分，一种武的精神，相对于孔孟之道来讲的话。

我是有点迂腐啊，我还百度了，武，百科，我喜欢的话是孔武有力，文武兼备。

假如东西方相比较的话就是，斯巴达的一种勇气的代表吧。

扯远了，不过我觉得武是李小龙的一种精髓。

对于李小龙的理解，就是还在中学时光的时候的那些影碟，黄色的运动衫，被打倒的坏人。

我有一个表哥叫小龙，他是小龙迷，我记得99年左右的时候他就买了一本好厚的书，传记什么的，貌似也有一些招数什么的。

再有的咨询就是，周星驰也很喜欢李小龙什么的啊。

也有看别人讨论，只是觉得自己不是很感兴趣，也不能理解他到底有伟大。

08年的时候央视放了一部电视剧，李小龙传奇，自己断断续续的看了一些，觉得他很神奇。

我了解的李小龙：太阳射手月亮天蝎，据说很强大40年出生，属龙，后来发现和我爷爷是一年出生的，相对于李小龙的气势磅礴，我爷爷平凡很多，不过我还是很敬重我爷爷的。

我也有理想想要一个12年的宝宝，肖龙的很强大。

主修哲学，这是我从电视看来的，这对他习武很有帮助，他的性格也适合修炼哲学。

争强好胜，一部机器，身上没有一丁点的脂肪。

他没有英年早逝就好了。

晚上看老罗的演讲发现 john lennon也是40年的。

伟大的人。

我喜欢伟大的人。

即使是伟大的人我们也需要去了解他，也许对我们混沌的生活状态有所帮助，所以我就是在2010年11月27日这天，他70岁生日的这一天看了他传记的电影，我很崇拜他，一个人要影响世界很不容易，李小龙做到了，很出色。

看完电影本人还哭了，呵呵，电影么，放出来总是需要点什么感动别人。

上海的光明电影院是乌达克设计的，空间处理巧妙，我有幸在最大的厅观看了李小龙，我很开心，我不是看什么哈7，我看的是李小龙，我觉得，一些核心的精神是需要从本族，本民族的一些出色的人身上发现的。

电影开始于70年前的三番市，那个早晨，李小龙出生了。

出生也没有什么迹象，伟大的人出生了什么的。

战火纷飞的年代，李小龙一家还是回到了那个风雨飘摇的香港大家庭里，一大家子整整齐齐。

虽然有屈辱，虽然有艰难我活过来了。

电影基本是按照时间顺序放过来的。

长大，读书，拍电影，交女友，交朋友，猛龙过江。

完整的交代了李小龙成长的过程。

美满的家庭，快乐的童年，一帮一起长大的死党。

其实伟人也是有平凡的家庭的。

看完了虽然也感觉不对劲，自己刚才百度了一下，导演编剧，电影只是一个弟弟，姐姐的角度来叙述的，我觉得这样才好，有些事情就是慢慢的品味的吧。

跟电视剧感觉就很不一样。

家人：温暖的一家，恩爱团结。

朋友：李爸爸的朋友都够意思。

小龙的奀仔，刘连光，文女，谢婷婷，谢的脸真是长啊。

一个人的坚定，强大，从小龙和刘连光比较就看得出来。

张一山演的很好。

爱情：爱情史什么呢，我也不知道。

理想：理想是用来实现的，不是用来说的。

功夫：功夫就是不断进步，打败别人的，或者说以强制暴。

至于我为什么喜欢李小龙，因为他够伟大，杰出，实现了自己的理想，使中国功夫扬眉吐气，名扬四海。

至于对我的影响，耐心的生活吧，活出来一点滋味。

李治廷演得很好啊。

精气神我看都有了，虽然肌肉是差了点，但是影片就没有展示多少肌肉，很聪明。

再说人家还在少年时。

以后就有肌肉了。

部分还是有点扯，暂且称之为“艺术化”。

哈哈。

男主角很帅，这么富有传奇色彩的一位人物，过着和我们差不多的平常人的生活，但还是做出来一些不平常的事，这就是要点，不是要和人不同，而是要有梦想，有追求！

在一种欢乐的开局下迎来了push李的出生，一段往事的回忆，一段清新的故事，一些属于李，亮，文，敏之间的爱恨情与汉奸的仇，一个光鲜亮丽的家庭，一些个性鲜明的孩子，一个最不像李小龙电影的push李的电影，他是李家最珍贵的回忆。

说实话我是抱着看看到底又要怎么打的心态去看的，没有抱有什么期待，结果李小龙用一种文艺的形式出现在我的眼前，让我感到意外。

原来李小龙也可以演岁月神偷。

很喜欢这种清新的感觉，他没有那么矫情的文艺，但是有着一种情怀，一种只有珍惜过，在乎才会有的情怀。

或许没有和美国人打得那段，根本就已经忘记了，这原来是李小龙啊，李小龙在他们眼里，永远都是那个哥哥，弟弟，顽皮的孩子，一个永远都不会普通的家庭成员，一个永远想要在一起的兄弟。

在一个香港电影黄金的年代，展现着细凤坚韧的亲情，青涩的爱情，真挚的友情。

可能打得部分完全没必要，可能张一山的死很狗血，可能出动了那么多香港大大小小的明星还是让人不满意，但是淡淡的旋律，伴随的那句I LOVE YOU可以让人平静的看待这普通的一家人。

这是一部普普通通的传记，这是一个真真切切的回忆，这是一个最简单的李小龙，一个最让我意外，让我喜欢的李小龙，这就够了。

为这部电影买单的大部分观众应该是冲着看李小龙打架去的，但这部分观众可能会失望，电影进行到一个多小时了，也没看到什么拳拳到肉的动作戏，有的只是街头少年的胡打乱闹，和老片场里蜻蜓点水般的喂招拆招。

是的，这本就不是一部动作片，也本不该是一部动作片，本片原名是《少年李小龙》，讲述的是李小龙从在美国出生到随父母回到香港，截至到重返美国寻求发展之前的一段成长岁月。

此时的李小龙，还没有成名，也没有开创截拳道，他像一般的小孩子一样，执着地生长在自己的一番天地中，咀嚼着成长的烦恼和青春期的酸涩，而且他更像是一双岁月之瞳，引领观众去见证四五十年代从香港沦陷到重光到百废待兴的港埠岁月。

《李小龙》的做旧影像和风情画格调很容易让人想起《岁月神偷》，只是没有哀怨和挣扎，我们看到的是转型社会中的万物生长。

被人们称为细风的李小龙最后也没有像《岁月神偷》中的罗姓一家人一样固守着自己家园的“顶”，而且用远赴美国来告别自己快乐而单纯的青葱岁月。

李治庭扮演的李小龙的第一次出场是以恰恰舞亮相的，这成为李小龙少年时代的底色，逃学、打架、泡妞，青春本该就是如此放肆乖张的，在阳光灿烂的日子里妖娆地伸展着腰肢。

另外，相比起《岁月神偷》的殖民精英姿态，《李小龙》则有着纯朴的家园意识，片中有一个很猥琐的人物，日据时期作汉奸，重光之后为英国人作跟班，由此将入侵和殖民划了等号，作为一个中国人，我更能接受这样的表述。

《李小龙》让我最感到惊喜的是对上世纪五十年代香港电影的发展做了生动的勾勒，片中出现了大量的能载入香港电影史的真实人物，如梁醒波、冯峰及其女冯宝宝、曹达华、于占元、梅绮等。

其中钱嘉乐扮演的石坚形神兼备地再现了当年粤语片名丑“奸人坚”的片场风采，息影已久的万梓良扮演的曾经的粤语文艺片吴楚帆也让人不胜唏嘘。

如果客串阵容能更多地启用一线明星，那么《李小龙》几乎就成为香港电影版的《建国大业》了。

李小龙领着伙伴们在影棚阁楼上逡巡，俯瞰片场的情景，让我想起了《天堂电影院》，还有山田洋次的《电影世界》，第一次在华语电影中看到对老电影人的大规模致敬和惺惺相惜，心里感到很温暖。

香港演员都是在片场泡出来的，有开工的机会就兢兢业业，不管角色大小，如片中扮演李小龙奶奶的李香琴，儿子从美国回来，开口唤儿之前那嘴唇的几下微颤，看得我心头一紧。

包括扮演母亲的钟丽缇那洗尽铅华的表演，尽管是在梁家辉的阴影中做戏，却也熨帖到位。

拍少年李小龙自然少不了拜师学咏春的情节，但宗师只在这里出现了个背影，倒是又见到了曾在《叶问2》中出现过的那个纨绔弟子黄梁，但不得不说此片的败笔就在于生拉硬扯的动作戏。

也许是为了让影片能具有相当的动作元素，因此片中设计了几场几乎是无中生有的打戏，尤其是最后一场捣毁毒巢，完全与全片的情节和风格脱节。

《李小龙》片长达129分钟，有几次电影给人以要结束的错觉，这种牵强的情节安排不会给人高潮迭起的感觉，只会让人觉得拖沓冗长。

值得一提的是李小龙与外国拳手的第二场较量，完全模仿李小龙《猛龙过江》中在罗马斗兽场与罗礼士决斗的那一场戏，用的也是原片的音乐，而且还出现了那只偷窥的猫。

有时候会想，如果李小龙没有英年早逝，现在他会在做什么？

还有张国荣、梅艳芳，如果他们都健在，会出现在什么样的电影中？

他们伴随和见证着香港电影的黄金年代，空留一代人在这奈何天里空劳牵挂，追忆曾经的良辰美景。

影片结束，场灯亮起，银幕上伴随演职员表出现的是剧照和所对应的老照片并列出现，让人有一种恍若隔世的惆怅，如此有心的credit，请不要错过。

2010年，李小龙诞辰70周年，纪念电影很多。

一部以纪念李小龙为名的电影，如何选准切入点，予人耳目一新的感觉，这很考验主创的想法和功力。

全片透露出一股自然清新的青春片风范，透过胞弟李振辉的回忆，截取李小龙在美国出生，全家迁回香港，经历从日本殖民时期到港英时期，从童年到青年，闯下大祸只身赴美的这段时光，把李小龙的青春岁月拍得像散文诗。

主创巧妙地回避了李小龙成名后的大红大紫，只浅浅地在他身上埋下一颗爱看影戏、爱打抱不平的种子。

《李小龙我的兄弟》是一部“功夫巨星”的前传，也是一本青葱年华的日记。

逃学打架，跳恰恰舞，谈恋爱，惹是生非……叛逆的行为，他一个不少。

影片还原了一个银幕下真实的凡人李小龙。

在影片旁白者的讲述中：“对李家而言，他就是我们的家人，我们的哥哥。

”这种组织结构故事的方式，避开了许多史实争议（所谓的真实性），且因家人的回忆叙述而更显“真实”（假拟的真实）。

李治廷此前在港片《岁月神偷》中饰演一名活力阳光的朝气少年，同时这名少年也不可避免地具有青春期男孩的叛逆与淘气。

从性格上看，这一角色与此番饰演的李小龙有相似的地方。

再看外表，李治廷眉宇间与李小龙确有几分相像，扮演李小龙可谓恰切。

从成片效果也看得出李治廷在模仿李小龙上下了功夫、花了心思，如打斗前的啸叫、标志性的动作等。

那股傲气与自信，正是李小龙的底色。

当爱情来临时的扭捏，面对挑战时的勇敢，李治廷较好地把握住了少年的心态。

难能可贵的是，影片用独特的方式完成了一次对香港电影史的回顾与礼赞。

全片仿佛蒙上一层滤镜，画面色彩饱和度很高，香港的历史一帧帧前进，宛如一幅风情画长卷。

我们从中看到本地平民坚强乐观的生活，也看到香港电影业早期的繁荣景象，众多老戏骨，如张达明、万梓良、余安安等（太多了，不胜枚举，可参见演员表）客串出场，且出演的又是早期电影中的经典镜头。

戏中戏（电影中的电影）的叠加，穿越时空的遇见，怀旧气息满满，这也是好几代人的青春啊。

或许这是本片最大的亮点，好事者可以借此作影视考古了。

有评论指出，该片故事没有主线，像是散点透视，枝蔓了129分钟，是一本被阉割过的流水账，没有抓住人物的性格特质云云。

我认为这种批评过于苛刻了。

这部电影有它的任务，主创很好地完成了这个任务，这就够了。

李小龙师傅叶问的故事已经接连拍了两部。

轮到李小龙传记片终于登场，观众当然会抱着更高的期望，等着胸中的热血被点燃。

而且这次的导演叶伟民，和《叶问》系列的导演叶伟信仅一字之差，也传达出一种延续的感觉。

如果你真的这样想，就注定会对《李小龙我的兄弟》无比失望，因为这根本就不能算是一部功夫片。

片尾的那两场动作戏，和甄子丹的硬桥硬马一比，立刻变成了三脚猫功夫。

校际比赛和解救朋友，这样的动机比起叶问的国仇家恨也过于轻飘。

主演李治廷走的是偶像路线，本来就不是功夫明星，只能演出少年李小龙的青春风采，其他就做不得保证了。

不过既然摆明了要拍李小龙成名前的年少时光，这样勉强也说得过去。

李小龙年少时和很多男孩儿一样，不过就是交朋结友、打架泡妞，家中严父慈母、姊妹弟兄。

时代风云变幻像影子一样落在他身上，轻轻拍打着这个未来的巨星，他却只在乎自己那些青春期的小烦恼。

至于扬威国际的大理想，也只是像粒种子，刚刚萌出一点小芽而已。

与其把它当做《叶问》的姊妹篇，不如看成是《岁月神偷》的另一个版本。

《李小龙我的兄弟》根本就是一部怀旧文艺片。

如果你还看过不久前那部《岁月神偷》，就会发现这两部电影之间千丝万缕的关联——都是新人李治廷主演，背景都在几十年前的香港，都有传记性质，怀旧感都很浓，讲的也都是一家人的相互扶持与关爱。

就连两部电影的视角，也都由主角的弟弟提供。

李治廷的表演在两部片中也没有什么变化，都混合着青春期男孩的阳光与青涩，简简单单，欠缺深度。

只不过在《岁月神偷》中他练的是长跑，在《李小龙》中则变成了打拳，捎带着还练了把恰恰舞。

在《岁月神偷》中，他和喜欢的女生因为贫富差距而分开；而在《李小龙》中，爱情的障碍则来自于他的朋友，以及他自己的不擅表达。

这样一来，《李小龙我的兄弟》就显得很怪异。

它不但自绝于功夫片，还偏离了传记片的轨道。

如果不看片名，你甚至根本不会觉得这是李小龙的故事。

那几部让李小龙红遍全世界的电影，在其中根本没有提到；那标志性的黄色紧身衣、标志性的吼叫和手势，也完全不见踪迹。

将李小龙拍成文艺片，这个想法本身没有错，也许还很有创意；想避开他成名后众人皆知的事情，而专注于讲述那些不为人知的故事，这也很好。

但问题是，影片的取材实在是过于平板和分散，完全没有抓住李小龙的特点。

我们很难相信，一个日后光芒万丈的巨星，年轻时是如此的平凡，甚至平庸如路人。

对朋友讲义气，会跳恰恰舞，为爱情而忐忑苦恼，这不是大多数年轻人都能够做到的事情么？

抓不到传记对象的特点，这还能叫传记片吗？

如果将“李小龙”这三个字完全抛开，这部电影其实也还算不错。

特别是讲一家人如何相处的部分，常有气韵生动的篇章，时代的氛围慢慢晕染开来，充满市井间的人情味。

而李小龙初登银幕、出入片场的那几场戏，作为唯一一处将李小龙成名前后连接起来的地方，也可算作整部电影的亮点所在。

上世纪五六十年代的一批老港片被重新呈现，石坚、曹达华等老港星被如今的演员饰演，在片中带来戏中戏，怀旧感瞬间达到浓稠的程度。

这些老电影人的风采，完全盖过了在一旁看热闹的李小龙，不知道这对于《李小龙我的兄弟》而言，是神来之笔，还是悲催一幕。

我绝对顶传奇李小龙，但是看了预告片，貌似情节有点狗血，主角有点奶油，剧本有点老套……不知道新人拍的李小龙如何？

超级期待中...

李小龙的青春是一部文艺片——观《李小龙：我的兄弟》范典/文自从香港回归，大陆出来一大批中港合资影片，面对香港电影日益衰竭趋势，很多创作人员都自寻新的出路，像王晶、陈可辛、文隽等一批影视圈老大北上淘金，结果证明果然是活路一条。

大陆市场的多元化口味使他们在既定商业模式中挖掘出新的创作思路，大陆电影市场的开放迎纳创作形式的多层次，对于本土稀缺的类型片种：歌舞片、喜剧片等加入了港式风格的诠释，两相得益、合作共赢。

再加上近年中港合资影片被许可参与金马奖评审，更加鼓励了创作者们的信心。

《李小龙：我的兄弟》延续了文隽老一派亲情电影的血脉，他更热衷于商业片的市场操作，为迎合国人亲情伦理观念制作的电影《我的兄弟姐妹》曾经赚饱眼泪钞票，在当下通货膨胀、经济震荡形势下，再次套用李小龙重现亲情、爱情、兄弟情，也不啻是为严冬酷寒加添了一条棉毛裤，但合不合身却要观众看了算。

在《哈7》和《赵氏孤儿》等大片夹击中，“少年李小龙”固然再有身手，恐怕也难以招架。

本片改编自李小龙之弟李振辉传记书《我的哥哥李小龙》，据说80%都来自真实故事，出身于粤剧伶人世家，从小顽劣好动、不断滋事的李小龙小名“细凤”，与拜把兄弟统称“龙城四虎”，影片围绕他与这些兄弟的情谊、与家人的情义、与几位女孩之间的情意来展开他的少年时光。

尤其当张一山饰演的光仔因女友爱恋李小龙而自甘堕落，李小龙意欲救出兄弟却不料得罪当地黑帮被迫逃离香港前往美国发展事业。

全片锁定在他离港赴美前的青葱岁月里，难免在男女情爱、兄弟情谊中喷发出一股浓浓的文艺气息，崇拜李小龙的男性观众恐怕要失望透顶，除了一场校园拳击赛和鬼佬打对手外，便是拜叶问为师偶有几个木桩练手的镜头，实际上此片并非动作片，而是套了功夫大王外套的文艺片。

除了刚得奖不久的新人演员李治廷（《岁月神偷》）外，张一山、贡米、谢婷婷（谢霆锋之妹）等人的加盟使该片更成为力捧新人的“青春”电影，结果你就看到一部极力削减成本的影片中，老演员跑龙套、新演员表演上的干涩、平淡无奇的情节以及导演试图以纷乱、升格的镜头来掩饰故事性的单薄。

当然，该片也有“抢戏”的亮点所在。

比如对50年代粤语电影的回顾，武侠片、悬疑片、生活片的兴起，黑白影像带动起的岁月情怀，那种电影发展初期稚拙、古朴的拍摄方式和老电影人的拍戏现场都被有机串连起来。

在米仓中的打斗场景和那只猫的出现模仿了《猛龙过江》，不难看出导演向此片致敬的心意。

另外，片后映现的黑白照片让我们看到了真正的李小龙和他的家人，也唤起了我们对这位将中国功夫推向世界的明星的敬重。

中港合资的影片难免带有某一方的地域特色，像此片便倾向于香港这一边，回复当年的场景和人物、社会风气，也回复了香港观众的记忆，但是大陆观众或许只是冲着李小龙而去，冲着他的功夫本身而去，所以看完此片大概要失望一回吧。