吴导有三宝:慢动作、白鸽飞、子弹多得用不了!
1986年一部《英雄本色》让吴宇森一片成名,同时让周润发摆脱票房毒药的“美名”和狄龙度过了其中年危机,可谓“一箭三雕”。
在其之后的电影生涯中,无论是在香港拍的《喋血双雄》、《纵横四海 》还是远赴美国之后拍的《断箭》、《变脸》中也可以看到吴导将这三宝贯穿始终!
慢动作是为了让主角更帅,我点个赞!
子弹多,咱看吴导的电影就是看个过瘾,我也忍了!
只不过你让电影中所有的枪战场所都养白鸽(教堂养、监狱养、地下室养),这确实有点为了帅而帅了!
看来跟着吴导混的其中一个商机就是养鸽子!
第一个要诅咒你的是多格雷斯科特话说一个反派能成就一个演员也能毁掉一个演员,前者用在爱德华诺顿身上是对他演技的赞扬,后者用在这个多格雷身上倒无关演技,纯属运气霉到家。
这哥们30多岁的时候混迹好莱坞,眼看就要大红大紫,一个不注意,答应了靓汤演MI-2。
想想人家靓汤也是大明星啊,好歹能混个脸熟嘛。!
现在看来MI-2只是中庸之作,但当时MI-1珠玉在前,这名气的光环一下子晃晕了多格雷,由此开始了他倒霉的演员生涯。
直到MI-2的拍摄尾期,多格雷一声怒吼“延期?
TMD你跟老子说延期?
你知道老子还有多重要的一个戏吗?
”可惜合同在身,大好的英俊年华就毁在了靓汤手里。
之后,X战警剧组找来了澳大利亚阳光帅气的小伙子休杰克曼顶替了多格雷,从此这个幸运儿开始了星光璀璨的好莱坞之路,多格雷却依旧混迹于一些二流电影,随着年华老去,翻身已成死局。
只能在一个小角落,摆上一幅靓汤的照片,画个圈圈诅咒你!
我们现在看到的金刚狼,原本应该是眼神邪恶、翻着下嘴唇的多格雷,现实中,却成了高大威猛的休杰克曼。
机会啊,一生最重要的机会就浪费在了靓汤的无限耍帅中,这场外的故事,远比MI-2本身更加离奇,让人唏嘘!
第二个要诅咒你的是吴宇森查一查吴宇森在好莱坞的作品年表,时间我就不说了。
终极标靶、断箭、变脸、碟中谍2、风语者、致命报酬。
还有一个黑杰克可以忽略不计。
MI-2是吴导的终点,也是起点。
终点是指作品的质量,所有的暴力美学,故事张力,演员演技在MI-2里都终结了。
起点是下坡路的开始,也许风语者要算个例外,可惜2002年的战争片,早已被3年前斯皮尔伯格的大兵哥压得死死的。
外界传闻MI-2靓汤做了太多的主,吴导的控制力大打折扣。
制片和演员总是压在导演身上的两座大山,不过店大欺客、客大欺店,谁是谁非只有当事人清楚,我们普通民众只能从电影里看出些细微的端倪,反正我除了记得靓汤各种慢动作和开场的攀岩与踢踏舞,再也记不起更多了!
2000年的MI-2和2001年的珍珠港,同时将两个90年代最具个人风格的动作导演推向了事业的低谷。
麦克贝在抛弃了布鲁克海默之后找上了斯皮尔伯格,三部变形金刚虽褒贬不一,但总算为他挣回了脸面。
吴导的好莱坞之旅就却早已划上句号,回国之后,依旧不见起色。
看来那个小马哥的时代,已湮没在了DC和Marvel的各色动漫英雄身后。
三是桑迪牛顿与理查德劳斯伯格联合起来诅咒你其实这两位真算不上冤,只是我替他们冤而已。
桑迪牛顿其实也是很美的女子,同为黑人女星,她少了哈莉贝瑞的名贵华气,却多出了邻家女孩的平易近人。
但原本演技不错的她在MI-2中却完全沦为花瓶,之后作品质量也层次不齐,已经慢慢淡出演艺圈了。
理查德在剧中就够冤的了,被老大剪了小指前端,之后又被老大误杀,一身华丽的风衣也留给了靓汤耍帅。
当时就不知道他为什么要接这样一个龙套,但他还是让我记住了。
范海辛和绅士联盟中他继续反派角色,一样深入人心。
可惜了一个好演员,却没能在最好的年华里拥有一部属于自己的电影。
最近的致命深渊里又看到他,老了,身材不复当年,改演慈父角色,可眼里那股邪气依旧掩盖不住。
想想要是MI-2换他演大反派,多格雷去演他的X战警,又会是怎样?
算了,怀旧的人都容易犯这种错误。
第四个是汤姆克鲁斯,他自己都想诅咒自己。
还记得看电影的创刊号么?
封面上汤姆和妮可赤裸拥抱,下面写着—婚姻、谎言、假面舞会。
算起来,靓汤也和很多名导合作过,和库布里克的这次合作可能最让他记忆犹新吧。
至于婚姻是不是跟大开眼界有关系,靠,我不知道!
就像无极里谢霆锋对张柏芝说的话一样,预言这东西,就是这么玄乎!
拍完MI-2,和妮可分了手。
之后的妮可化悲愤为演技,事业风生水起,感情生活也稳定下来。
可惜靓汤驾驭不住香草的天空里的佩内洛普,反正那些绯闻已经散去多年,无所谓了。
拍电影吧,又总是不温不火,MI-2的阴影依旧,直到6年以后经过导演换人才找来JJ拍摄MI-3,总算为碟中谍的影迷交出了满意的答卷。
这不算是影评,只不过谈谈电影里几个人的真实人生而已!
影片中的夺命病毒的确很瘆人,围绕病毒和解药展开一系列的阴谋、杀戮、对战与拯救,让影片呈现出一幕幕高潮和精彩。
对比第一部影片,本片在很多地方都有很大的长进,惊险和精彩程度也更胜一筹——吴宇森创造的暴力美学,精彩夺目。
有赖吴宇森执导,第二部少了些硬碰硬的强悍,更多一些别出心裁的用心设计,甚至有点江湖侠义的味道!
,无论是热烈奔放的弗罗明格,或是豪车间宛如与美女调情般的追逐,即使动作设计,也充满其他各集少有的东方式浪漫唯美。
吴宇森动作戏的掌镜功力,却使得本片在动作戏超越前部很多,慢镜头、放鸽子、转身拔枪、肉搏格斗等招牌动作,一一呈现在眼前。
特别是后面的枪战、爆炸、追车、狙击等等眼花缭乱,看的不亦乐乎。
慢动作,墨镜,枪战,白鸽,吴宇森的电影表象都具备,内核不具备。
这是汤姆克鲁斯主导的电影,把他拍得足够的帅,是第一位的。
攀岩,易容,飙车,都是为了把他拍帅。
观感是系列里比较差的,票房却是创系列新高的,可以说吴宇森拍出了票房大卖的碟中谍电影,可并不是好电影。
太过于耍帅,看上去虚假。
演员不能凌驾于故事之上,超级巨星往往难以控制,要找演员,不要找巨星!
Sean Ambrose 也是真的爱 女飞贼Nyah Nordoff-Hall 啊 不然不会一直维护她 一直找她 在她危险的时候把她救出来 即使那么敏感的时期 还在下属的面前承认爱她 为了她截了下属的手指 还有就是说让属下从右边口袋拿东西的时候 明明是放在了左边 那时的神情很值得回味 当时Nyah还的时候可以明显看到他僵了一下 可还是什么都没有说 哪怕到最后Nyah明显选择伊森后 他在车上 还是想要挽回 却只换回了一巴掌伊森喜欢Nyah 可还是让她去做那么危险的事 因为他放不下责任放不下大局而Nyah一边说自己没有良心 一边却也无法袖手旁观 而最后选择把病毒注射到自己体内 也是不让伊森为难 有情有义有技术从这个角度 两个人也是很配其实很多时候分不大清两个人 更何况两个人互相扮演 伊森长发没有短发好看 哈哈
如果刚看商业片,可能不太适应看纯种商业片的思维习惯,大概许多艺术片导演是在一种艺术冲动下完成创作的。
故事弄得弯弯绕绕,其实也不复杂,大体是说汤姆·克鲁斯接到某项Mission——开始还不是Mission Impossible,只是在24小时内吊上任务中必备的一位美女,再听候新的安排。
后来的故事就是商业版《色·戒》:阿汤扮演的邝裕民得知,掌握人造病毒卡米拉及其解药的恶首很爱慕自己手头的王佳芝——还是一女贼,便极尽劝说之能事,将她推向这位易先生。
女贼帮阿汤搞到重要情报,却被发现,又嫉妒又气愤的恶首当然要报复,而他也了解阿汤的作战计划,有备而来地等待阿汤来灭绝卡米拉病毒,待双方枪火交锋完毕,病毒也被灭到最后一支,恶首想不到这位佳芝即使在威逼之下,心中也只有阿汤,居然把病毒打进自己身上,阿汤不忍打死她,就此开启mission impossible——在病毒发作前的19小时58分钟内搞到恶首的解药。
在他去一个海边古堡抢解药——恶首在此与制造病毒和解药的医药公司老板谈判,要控股权,以便在病毒大爆发、解药满世界卖的时候大赚——的时候,吴宇森的鸽子终于登场了,古堡鸽子不仅过得滋润,它们的动作还能提醒人周围的动静,最厉害的一只,于熊熊烈火中飞出,带出阿汤的英姿……巧夺、追逐、打斗、吴式枪戏之后,佳芝美女终于得救,阿汤也放大假与佳芝共匿人海。
仔细琢磨情节,真是不严密,光一个易容术的频频登场就匪夷所思。
可是把这些抛开了,整部片子还是有文气不通的感觉。
想再看到《英雄本色》、《纵横四海》、《喋血街头》那样有一气呵成感的片子,终究太过强求了。
前情报员肖恩在飞机上抢走了病毒卡梅拉和解药贝雷明。
肖恩得到病毒和解药就能赚大钱,因为只要病毒散播出去,人就会在20小时后死亡,那时,解药就会成为无价之宝。
为了肖恩,情报员伊森必须夺回病毒与解药。
在路德,娜雅的帮助下,他成功进入了病毒培育室,并销毁了5个病毒。
这时肖恩闯了进来。
娜雅把最后一个病毒注入了自己的身体,经过殊死搏斗,最后伊森拿到了解药,娜雅获救了。
情报员伊森去度假——爬一座陡峭的山峰。
当他从一座山峰跳到另一座山峰时,差一点儿从上面摔下来,幸亏抓住了一块岩石,最后他站到了山顶,其动作之惊险令我难以想象。
娜雅牺牲自己,伊森不畏艰险的精神令我敬佩。
《碟中谍2》是该系列中口碑最差的一部,却也因此是该系列中最特殊的一部,吴宇森将自己的个人风格带给了这个飞天遁地无所不能的美国特工,即便长发飘飘的阿汤哥个性十足,《碟中谍2》还是输给了前作和后作,《碟中谍2》有哪些优点,他又输在了哪里。
法国导演让·皮埃尔·梅尔维尔对于吴宇森的创作产生了很大的影响,而吴宇森在梅尔维尔身上学到最多的东西,就是服化道和造型设计,我记得《独行杀手》里,冷面的阿兰·德龙身着一袭灰色大衣,举手投足间透露出冷酷,尽显杀手本色。
回看吴宇森过往的作品,演员身上也是相似的深色大衣,衣摆在风中肆意飘扬,再戴上墨镜,帅气且潇洒,吴宇森把这套审美带到了《碟中谍2》,一袭黑衣,戴着墨镜,黑色长发的阿汤哥用喜闻乐见来形容都不过分,神奇的是,阿汤哥跟这套形象竟还有几分适配,造型的线条感和肌肉感还是呈现的比较明显。
《独行杀手》
《英雄本色》
《纵横四海》
一提到吴宇森,就会想起“教堂白鸽”,升格镜头里到处飞的白鸽以及跳到半空中射击的枪手是吴宇森的暴力美学,他用几乎质朴的方式诠释了一个“帅”字,吴宇森对于飞鸽的使用真是到了偏执的地步,在反派基地里那群鸽子真是相当有辨识度。
如果吴宇森是这么想的:“飞鸽又帅又可以加重紧张感”,那我觉得他的目的只实现了一半。
哦对,说到吴宇森的暴力美学,在他过往的作品里的剪辑功不可没,但在这部里,对于暴力镜头的剪辑就差强人意,稍显凌乱了。
布莱恩·德·帕尔玛在悬疑方面给《碟中谍》系列开了一个好头。
在第一部《碟中谍》里,德·帕尔玛在剧本上下了一番大功夫,从故事开端的小队全员被杀,到内鬼的现身,再到高潮的火车决战,都被梳理得井理有条,给影片留足悬念,也给伊森留足挑战,而在这当中德·帕尔玛又很善于利用时间差和空间差来营造紧张的悬疑氛围,多线的交叉蒙太奇成为了《碟中谍》系列的传统,在优秀剧本的加持下,德·帕尔玛交出了一份相当不错的悬疑+动作的商业答卷。
而看到吴宇森执导的《碟中谍2》,剧本就显得薄弱了很多。
吴宇森对于动作戏的侧重,或者说偏执,让整部影片的笔墨分配得并不均匀,除此之外角色的工具化更加严重,女主绝大部分时间就是个花瓶,在她做出全片最重要的一个选择后,她本身就变成了正反派争夺的麦高芬,想想还蛮搞笑的,凸显人物弧光的设计因为前后的处理而显得潦草,影片也从此彻底走向了除了动作戏之外的灾难,路德这样的工具人就更不用说,简直是毫无存在感了。
所以,我仍然喜欢吴宇森的个人风格,但能让德·帕尔玛放弃执导的剧本,确实是十分糟糕。
10年后重看这片子 无非是偶然发现这片子是在悉尼拍的 想看看当时悉尼啥样。
但是感觉整体的剧情发生在哪个城市也无所谓的,总体感觉实在是太失望了,片中唯一两点就是前两分钟的攀岩,好吧给你2星。
这片子里换脸的技术太出神入化了 而且是一门特别容易掌握的技术,前两次我也就忍了毕竟时间上还说的过去。
最后一次也就是那么短短几分钟居然搞了两张脸皮贴上!!!!
就算你事先准备好 人家反派也不是死人 怎么可能任你摆布那么轻易就让你贴上去啊!!!!
所以片子拍成这样就没有看的意义了, 你麻痹的 无论怎么拍 最后一分钟反派一撕掉面皮来个大逆袭就好了。
谁能告诉我为什么要有鸽子?
woo!
which could be your last name. 为什么反派来抓阿汤的时候要骑摩托 还尼玛要玩特技 还尼玛不用武器???????
还尼玛非要从人家身上跳过去 留菊花给人爆?????????
这脑子里是要有多少水阿。。。。。。
还有些小细节, 那大姐 好歹你也是个牛小偷 买马也买的太小点了吧,那牛逼哥也也不太行,尼玛买那么点钱就在酒吧电视里看看马好了嘛。
还有那个药品公司老板的加长车 牌照是 hc 开头的,hire car 简写这种牌照的范围实际上就是高级出租车, 也就是说一个在本地有那么大公司的老板 ,没有自己的司机和车,没有司机很正常,西方人再有钱也可能自己开车, 但是如果自己那么有钱没有司机 自己有车又不开 又非要坐hc 就实在说不过去了。
这是第几部来着?
我是看过很多网评之后才看的这部影片,不知为何,很多观众对吴宇森导演貌似非常不满,所以,我是带着一种看热闹的心情看这部影片的。
不管算不算是自己档次不够,我觉得这部影片相当出彩,比第一部还要好一些,情节更加刺激,精彩的枪战,洁白的鸽子让人耳目一新的感觉,网上有这么一句评价:“片中充斥着很多吴宇森的标志性画面,如双枪、慢动作、鸽子和彩虹等。
”这算是差评吗?
亲反正我觉得很喜欢鸽子出现的那些场景,让紧张的打斗场面显得张弛有度。
阿汤哥在拍戏的过程中很多危险动作都是亲自上场,让吴宇森常常惊得一身冷汗,这让我想起了成龙大哥,别的不说,这种敬业精神我是相当佩服的。
三部中,2遭的恶评最多,不过场面却最好看...
到底什么是碟中谍?可能吴宇森的理解就是蛇蝎美人+变脸+吊威亚。主打一个帅帅的大男孩,完美的身材,双枪干倒一排排,头发飘起来。老吴骚起来真没谁了,前二十分钟没干别的,浴缸里面唠唠嗑,公路上面碰碰车,林诣彬姐妹篇《速度与调情》。同时吴宇森为了全方位的突出阿汤哥的帅,把标志性的个人元素全部加进去:各种慢镜头转身甩枪,各种贴地滑行双枪,火焰中的白鸽飞舞,再稍微夸张一点就真的是罗德里格兹了。中后段更变态,真人版《红高粱摩托队》,不知道还以为是任贤齐的MV,机车墨镜黑皮衣,马路上的007,不放一首《橘子香水》都对不起这大场面。女友都快跳悬崖了,伊森亨特还在这边表演漂亮的转身回旋踢,照头踢,照脸踢,头发甩甩,踢出个未来。说实话,抛开剧情,这根本不是碟中谍,更像一场风格化的美学大秀,超长版海飞丝洗发水广告。
给地下室的鸽子跪了。。。三星完全是给老汤面子罢了!!!
吴氏风格影响是巨大的,即使是碟中谍这种本身这种风格浓烈,类型性质极强的电影,落在吴宇森的手里依然会双枪,慢镜头,白鸽飞舞,简化了间谍的戏,重点突出正邪两方互相掐架,阿汤哥瞬间化身小马哥。
几乎在第二部的007式浮夸中把碟中谍断送的感觉……这个“impossible”集中在女角身上也是醉了。又是宗教活动,又是飞车连环炸,又是鸽子,又是决斗。只有阿汤哥颤颤的眼神hit
初中自己租碟看的,只记得影片开头汤姆克鲁斯在爬黄土高原。那时候还不知道自己是弯的。
什么事儿让吴宇森一掺和就完蛋。
花了俩小时看了部烂片……再不上来吐槽就憋出内伤了啊啊啊啊啊!!!!!飞扬的长发+围巾+风衣是在拍MV啊?!鸽子就不说了,节奏慢得人吐血,给俩星正好。
啊。个人英雄主义又上身了。但是还是很帅。
哦哦这部的好感度其实比第一部更高啊,我就喜欢那些拳拳到肉的搏击和各种酷炫的飞车大场面。女主丑如凤姐才是最失分的地方吧。
→_→为什么导演是吴宇森。剧情猜得到啦就结尾飙车镜头。。好吧我是阿汤哥的新脑残粉。
10 你们怎么有那么多脸皮!!!桑迪牛顿长的实在是太丑了!!
吴宇森啊吴宇森。。。真的很无语!
三星给深邃眼神+高鼻梁+美人下巴尖的闷骚Darsy型男Dougray Scott。
莫名其妙的慢镜头,莫名其妙的枪战,莫名其妙的鸽子,各种莫名其妙!!!
开头的爬悬崖和扔眼镜太经典了,后面的摩托车动作也不错
1、剧情好烂,所谓的反转完全没有悬疑感;2、阿汤哥的动作戏挺好看,但和谍女郎的感情戏有点奇怪;3、吴宇森太自恋啦,慢镜头白鸽用在片子里真的又土又尬!
第二部换了导演,没有第一部带感了。
无处无在的白鸽,苦了吴宇森3个半小时的剪辑版活活变成103分钟。
节奏一塌糊涂。动作戏的choreography太港了(不一定是缺点但在这里不好看)。但这部的imagery大概是最深入人心的,攀岩、扔墨镜和飙车几段都被当年的广告疯狂模仿。TC扮相最帅的一部MI质量最差,略遗憾。