梦回金沙城

话说这部片子影响我的唯一动力就是——免费，虽然这听起来很囧，但对于我这种几乎不看国产片更不用说国产动画片的人来说就是kill lonely time而已（这句话写得真装13）首先我要讲的是幸亏我没看过《幽灵公主》，因为据说里面许多场景的描绘都是“向其致敬”的。

如果真是如此的话，抄袭也罢，致敬也罢，至少对于完全没有被剧透的我来讲，还是可以接受的。

配乐方面模仿久石让的味道也很重。

以上且算是对片子的夸赞，接下来是“吐槽”（希望不会因为这个被取消以后观影资格）不知道国内动画片为何只模仿其一却不模仿其二？

之前的宣传语让人感觉这部片子是国产版《神龙斗士》，结果看完了以后，我们发现里面的所有人物都极其单薄，从主角小龙同学开始，开头的辗桔子与最后没忘记呼应的捡番茄是为了说明他的成长与成熟吧，主创对主角的定位估计是一个有点小聪明但又不失责任感的人物，可是对于你低龄观众来讲，显然很难领会（从一起观影身边的小盆友不停向妈妈发问就可以看出）。

亏得我在江湖飘荡多年，否则估计我也是看得一头雾水。

准确地说，一个正常的中国小男孩不可能做这种莫名其妙的事。

你觉得一个孩子发现自己能穿墙和隐身时完全没有任何反应然后很正常地去找小狗？

受天朝教育的孩子应该会觉得很兴奋或者很害怕吧……进入的时空隧道后却莫名其妙地很high，在回家时又莫名地改变主意，最后在没有任何人提示的情况下自动自觉地与敌人同归于尽？

最后还神奇的毫发无损？

丫运气也太好了吧！！！

因此主角的失败（人物刻画十分单薄）直接导致本片失败，本来情节应该是围绕主角无意穿越时空，来到古国，然后被古国的公主所吸引（少年当然会被荷尔蒙影响），最后从象神临终嘱托中知道自己的使命是献身拯救整个金沙国，在经过一系列思想斗争最后不忍心自己小女朋友被神奇出现的幻影怪蜀黍欺负这个导火索的刺激下，咬咬牙跟敌人拼了！

本以为自己死了，然后小公主用自己的玉章与他的拼在一起，当然再加上小美人的眼泪才使他重新复活，但又只能回到未来两人再不能相见。

有最当红的穿越，有炫目特技，有献身斗大boss通关，还有韩剧起死复生的生死恋情节。

这样讲故事才完满嘛！

反而是女主角花儿的性格还比较连贯，不过我怀疑丫是天山童姥。

男主角他爸年轻时就被小公主回眸所勾引，等到了男主角，小公主还是这副模样，连衣服都没变。

当然你也可以说当年他爸看到的是公主她妈，那他们皇室的财政预算可够呛啊，皇后和公主穿同一套衣服ORZ。

建议天朝的财政官员集体观看此片，完了以后赶快召开会议学习下人家勤俭的精神。

最后讲讲大boss，之前搞得挺神秘的，搞得我以为是在看《迷失》。

以黑烟作为袭击手段，后来出来个幻影人，还是钢铁侠版的，手掌可发射冲击波，可惜看上去既不拉风也不牛x，最后莫名变成碎片还显得有点弱。

感叹一下如果游戏中的大boss都那么好打的话……丫还不 腹黑，还比不了现实中的公司老板，看完那段我只能无语望苍天。

如果这片子不是洗黑钱的，如果本片主创真有一点点对国产动画的诚意，还是集体回去面壁吧——此稿为时光网活动要求专用

空洞而且无法自圆其说的剧情，崩坏的场景和人设（居然还敢说超越宫崎骏？

），再加上硬套进去的主旋律符号以及无处不在的抄袭。

是不是没有这几个元素中国就做不出动漫来啊？

照猫画虎就算了，抄袭还能抄袭的这么烂。

中国动画想要前进，先去认识自己的不足吧。

别动不动的就说啥“不小的进步了”，“国产动画刚起步需要鼓励”，“照虎画猫也是一种学习的方式 ”。

扯淡，倒退几十年的水墨动画片我看比这片强不少，还进步？

退步不谈就算了，谈个鸟蛋的进步啊。

我相信广大观众并不是气愤中国动画做的差，我们大环境在这摆着，动漫产业起步晚而慢，更缺乏规范，肯定做的不如人家，这都可以理解。

但是你明明做的不行还偏不承认，非要说那烂的不行的破玩意能和世界大师的作品比肩，这太说不过去了吧，传出去真TMD丢人。

我也相信中国有很多愿意做动画并且努力做动画的人，他们埋头苦做了这么多年，精神值得鼓励，如果让我为他们的精神与付出打分，满分是多少就给多少。

但是他们的精神和付出并不等于这就是一部好片子，我们水平所限做的片子就是烂，你制作人员就是累死了也不能改变他是烂片的事实。

单给片子打分，给多低都不过分。

两个事情根本就是两回事，偏要混为一谈给个平均值，这样才是错误的做法吧? 支持国产不是把烂的说成好的。

我们花钱去看，看了后提出批评，提出应该改进不足，这才是对国产的支持。

明明是烂片你偏要说他是部好看的大片，这能让我们的动漫水平有提高吗？

能算是支持国产吗？

http://www.chinanews.com.cn/cul/2010/07-09/2391694.shtml　　从傲慢无礼发展成谦卑成熟　　可否借孙悟空说成长故事　　去年，全国制作完成电视动画片共322部、171816分钟。

对比“产业”起步的2003年4200分钟的产量，6年增长约40倍。

同时，全球约有80%的动漫衍生产品上印着“中国制造”。

不过，有多少中国动漫形象能够纵横世界？

在几年前的一次调查中，中国青少年最喜爱的20个动漫形象里只有“孙悟空”是本土的，“有市场没形象”的原创动漫产业现状曾让业内人士尴尬万分。

　　“第六届中国国际动漫游戏博览会暨2010卡通总动员(2010CCG EXPO)”动漫衍生产业和投融资高峰论坛昨在沪召开。

今天，各国动漫人将在苏州讨论动漫产业的全球合作。

业内人士希望能通过海外动漫产业的成功模式，为正在努力铆接产业链各环节的中国原创动漫，提供产业升级的灵感。

　　哪怕是“8D”，技术也无法洗牌故事　　正在上映的《玩具总动员3》，用3D技术为这个跨度15年的动画系列片画上句号。

在技术派影迷为戴着3D眼镜看动画的立体效果惊呼的同时，《玩具总动员3》却用影片主人公15年的成长故事，回应技术大于艺术的质疑：技术像约会时的衣服，能让你眼前一亮，但是故事才是决定电影和观众这对情侣是否能到一起的缘分。

　　“技术洗牌”是动画行业无法回避的话题，计算机技术的全面应用，已经让《狮子王》为代表的手绘动画成为回忆。

不过，一向以技术前卫形象出现的美国皮克斯公司却称，“最成功的动画片，不是那些在影院中引爆尖叫的技术流，而是几年后你还能记得住形象和情节的影片。

”凭借《飞屋环游记》获奥斯卡最佳动画长片奖，皮克斯的故事创意总监罗尼·卡门告诉记者，不管是3D、4D，哪怕日后发展出“8D”，技术改变的只是电影的制作和观看模式，“说一个好故事，才是电影最原始的工作。

也是一部动画片最值得炫耀的部分。

”在卡门看来，技术不是动漫艺术的决定因素，中国动漫业完全不用急于采用最先进的技术。

　　虽然美国一直是动画技术的领军国家，但是哪怕在皮克斯浓重的光影下，日本的宫崎骏依旧被奉为偶像。

他至今坚持手绘，很少使用所谓最先进的技术，这种坚持一直到他最新的作品《悬崖上的金鱼姬》。

更“夸张”的是，宫崎骏还故意做减法，尽量让他的作品画面风格简单，故意标榜“手绘”和流行的计算机动画对抗，强化故事本身的吸引力。

在《宫崎骏的暗号》中，宫崎骏公开挑战计算机技术，“在技术年代，一切都可以靠科技来轻松完成，可我就是不喜欢顺风车，绘画不可以投机取巧，故事更不能依靠技术叫卖。

”他甚至告诫晚辈“最好不要碰电脑”：“看起来电脑技术使人自由，其实很容易使独具匠心的制作变成流水式的生产。

计算机动画还有3D技术，大家不能向一个风格投降。

”　　但遗憾的是，时下许多动画工作室要求应聘者至少掌握5项动画应用软件。

有人说，“这里已经将以往造梦的动画，变成纯粹的技术活。

”宫崎骏“不能向一个风格投降”的忠告，此刻更像是对动画艺术式微的忧虑。

　　换个角度看经典，不妨想想“后现代”　　动漫行业的理想模式，是从电视播放和相关出版物中收回成本，然后以形象授权和衍生产品盈利。

1980年代开始在中国风靡的《铁臂阿童木》，去年推出了全新电影版。

几乎每年都有新内容的系列故事，前后说了30年；授权产品也从铁皮铅笔盒上的印花，发展成全系列玩偶。

而30年间，这些授权产品的产值超过了300亿元。

同样“集体怀旧”的中国动画角色，唱主角的也只有超过20年历史的孙悟空、哪吒、黑猫警长、葫芦兄弟。

很多看着动画长大的“80后”，发现陪宝宝看的动画中的主角和自己小时候的并没有两样，故事也还是一成不变的“好人捉坏人”，只是市场上相关的衍生产品却很少，宣传时也强调“怀旧收藏”，而非“流行消费”。

同样的怀旧，为什么海外动画比中国原创的盈利效率高？

　　有专家开出“药方”：“经典同样需要现代意识的解读”。

这几年，中国动漫迷追捧的动画形象，有《机器人瓦利》里未来地球废墟上的机器人瓦利、《海底总动员》中为找寻孩子游遍海底的小丑鱼和《美食总动员》中生于厨房做得一手好菜的老鼠。

他们看似没有共同点，故事却集体充满现代意识，集体笑傲票房，领跑衍生产品市场。

　　“我们没有具体的现代意识和感人标准。

”罗尼·卡门说，皮克斯每部动画片的编剧有六七人，每个人都得提供感动自己的细节去补充剧情的各个段落。

拍摄《飞屋环游记》时，卡门的父亲躺在病床上不能说话。

那时，哪怕在工作室，卡门眼前也时常闪回童年被父亲领着从老家菲律宾来到美国的情形。

“我爱他，但是我知道时间不多了。

”于是，卡门把自己的感情放进了《飞屋环游记》开头的故事中：在艾丽去世后，老卡尔被思念包围，固执地保持着屋子里的陈设，一遍又一遍地翻看那本家庭老影集。

夸张的动漫角色的眼睛后面，原来是不折不扣的真情实感。

　　成长和失去，是每个人都能体会的感觉。

在海外动画人眼里，《飞屋环游记》编剧加强感情戏的做法是重塑经典时可以普遍运用的：“以中国观众熟悉的动画形象孙悟空为例，猴子从一开始的傲慢无礼，发展成最后的谦卑成熟，是什么改变了他，他失去了什么又得到了什么？

这是一个能让人对照自己的角度。

只要换个侧面，经典同样可以很现代。

”　　本报记者 王磊自己小感慨：中国动漫的悲哀，让喜欢看动画的我们黯然伤神。

近期上映的《梦回金沙城》10分的评分只拿到了4分。

中国动漫什么时候才能摆脱日漫的影响和强势的美国技术的冲击。

走出一条属于自己的路。

多出些孙悟空这样的经典人物和影片。

而不是贪多的《蓝猫很多问》，只追求长度。

要学会在动画中给下一代讲故事，不是一味的重复。

╮(╯▽╰)╭悲剧

这个片子画风真的很美，人物也很有中国风格的特色，虽然是比较早期，但是场景的唯美程度真的不输于一些日本动漫，我觉得画师画手都是好的，就是分镜和剧情太牵强了，这样的水准放到现在都是大制作的片子，剧情方面根本经不起推敲，人物情愫产生基本没有过渡，虽然我还想吐槽那个名字起得……如果剧情上比较流畅为了画面二刷也是没问题的，但是剧情真的硬伤啊，这么好的制作，剧情看着跟大头爸爸和小头儿子的一样的调调，跟52集动画片一样的即视感，觉得剧情该快的时候莫名其妙地延长了很多，该慢的时候一下就过去了，都怀疑我看的是不是删减版，还有那个开头压了老人水果后面帮人家捡水果简直莫名其妙又多此一举？

明明剧中没有提到任何他有变得善良，莫名其妙就善良三好学生了，和那个公主明明不熟，都没几个片段也没经历什么事莫名其妙就感情深邃了，其实以前的片子也没什么好说的，就是最近看了想提笔吐槽一下，又觉得有点可惜的，原来我们是可以做到这种水准的啊，一直以为不行呢，原来是（捂嘴）剧情……为了不让弹幕误导，整个片子我都是关弹幕观看，但看完这就是我的真实感受，就挺可惜的一部剧，我不相信那些制作的人看不出来问题在哪……

刚刚看完，特地来说一句，很垃圾！

什么历经五年制作、耗资8000万元，有用吗？

最后的结果是如此的让人失望。

投入再多，回报的是一垃圾又有什么用？！

在这部动画电影快要暑期上映做宣传的时候，我就关注了，疯狂听梦回金沙城的mp3，一直很期待呢！

为什么呢？

也就希望国产当自强，强我民族心。

虽然后来听到票房90多元草草延期上映的尴尬，自己依然相信他们所说的，这是国产动画的“尴尬局面”，是国人崇洋媚外，只叫好不叫座等等。

但如今看来这就是一笑话！

你敢不乱找原因吗！

你能不自吹自雷吗！

你行吗！

高投入，零回报！

投入和回报完全不成正比，陈德明你可以不当男人了！

完全没有用心去做！

浮夸是没用的，到最后没有成绩，只能是自己扇自己的脸！

国产动画其实有很多是很好的，大家也能看到国产动画的成长，只是这部片子真的丢国产动画工作者的脸

看完再给评价吧。

电影网和贴吧都有资源。

这里MS不能放下载地址。

我是前段时间才看完这片子的。

先说说还没看片子之前的感觉。

很久之前在CCAV看过报道之后一直都很感兴趣，不料在网上根本没资源，原来是出品方没钱出DVD了，为了这片子连房子都卖了= =。

知道后很囧，为什么在国内为了一个动画片那么凄凉。

好吧，其实这种情况在日本也有，例如《鸦》就是。

当时网上只能搜到各种几分钟的预告，当时看了对画面的背景很惊艳。

毕竟和平时在电视上看到的各种国产片不同，其实背景做得比很多动画片都好看。

然后男猪脚出现，无爱。

女猪脚出现，倒比男猪带感，不过还是感觉平平就是。

看剧情简介，也感觉一般。

后来搜图片，看到女猪骑着白虎带着面具[?]的那画面，雷了！

= =不过也是有优点的，人物一看就是中国制造，很标准的仿真人二次元物。

至于音乐，其实我很喜欢。

也是我最喜欢的地方。

那时影片虽然还没出，但是三首歌都已经能从网上找到了。

最喜欢丛浩楠唱的那首《勇气的理由》。

那段时间天天听啊！

于是，因为这首歌，就更想看这电影了。

而且据说还被提名什么的，当时觉得是，啊那很了不起啊。

没几天前，得到资源，下载。

很认真的看完了。

总体感觉是没有想象中的好，但是配乐和背景很惊艳。

只是感觉三个元素，就是音乐、画面、人物并没有很好的融合在一起。

剧本嘛，就是脚本，不知道是谁负责的呢，真的一般，据说是低龄向的，于是用个好听点的词，就是剧情很经典。

就像美国片英雄美人坏人这个定律。

不过并不像吉卜力那样有很明确的保护自然，人类破坏环境，男猪和女主很好的结合[?]这种剧情。

反正很薄弱，男猪和女猪的感情也很薄弱，还有那个被附身变成坏人一方的怪物也很薄弱，剧情好粗旷，不够细腻，人物心理变化很弱。

算了，我不是低龄人士，也许不适合我这种高龄人吧，这剧情。

下次让小朋友看了再问问他们意见好了- -剧情方面其实看简介之后已经可以知道全部内容了。

不过看电影的时候因为期待着下一画面会出现什么，所以还是很带感的看下去。

女猪[花儿]带面具第一次出现的那一幕依然很雷人，还有，竟然有人说这像吉卜力那货的幽灵公主，我想说，你们够了。。。

表侮辱吉卜力，我对这一幕真的有排斥感。

全片最让我感到不舒服的一幕。

关于场景其实，看片子的时候看到各种场景的同时，也想到了各种中国风游戏。

中国风游戏大爱啊。

也是深入民心啊。

对于不知道这种古迹的人都以为是抄袭啊！

还好我还是知道的，毕竟也是去过帝都旅游的银。

可是依然是各种游戏名不断闪现脑中。。。。。。。。。。。。。。。。。

关于配乐真的很喜欢，像小龙思乡吹口琴那段，如果没有音乐的话我完全想口粗，你思个毛乡，明明在那边那么欢乐的和花儿眉来眼去的。

后来音乐一出就热泪眼眶啊！

尼玛口琴原来能那么好听。

虽然人物和音乐依然融合不上。

不过拉到夜景和音乐时倒是不错滴。

关于悲情部分后面城里各种被破坏，各种悲惨。

我想说，这悲惨色彩会不会描绘的太重了？

忘记这是低龄向的电影么。。。

小孩子会怕吧。。。

虽然我不怕，不过还是觉得悲惨过头了。

不过，各种图各种美。

真的，画得很好啊。

可是只是这样一张切到另一张的。。

不够流畅。。

关于抄袭可能国产给人印象最深就是山寨、抄袭吧。

像某个神马心灵的窗户？

完全的抄五厘米的啊，而且据说CCAV还播出了。

无奈另外，那些看都没看这内容的人就直接靠自己的想象去给差评或者完全不理会别人辛勤劳动结果的人，不管怎样劳动结果的质量怎么样，毕竟别人是很认真的完成。

如有缺点，请指出。

但绝对不是一部毫无优点的动画。

还有说像吉卜力神马的，也许是某些色彩像吧，蓝色绿色，还有CJ的少男少女。。。

还有据说制造班底是和吉卜力有关系的？

谁知道。。

反正也没官方消息这样说。

我是不知道别人怎么觉得的啦，只是个人感觉，全看下来没什么吉卜力感，因为吉卜力的画风很柔和很温暖很治愈。

而这个不治愈很生硬。

让你表侮辱吉卜力也好，表侮辱劳动人民也好。

收尾第一次写那么长的影评，也是因为被那些差评和那么低的分数震惊到的。

于是很不理智的5分。

理智点的分数是3分。。。

满分10分得话，能得到5-6分。

还是那句，认真看完之后再评吧，亲。

我在这篇影评里想说的，不仅仅是一部动画，而是关于这部动画的很多隐藏的坚持和勇气。

我在评星的时候，给了推荐，没给到力荐，因为我承认影片中存在的这样那样的不足，也承认一些专业观众提出的批评。

可这部片子的意义并不仅仅在于大家站出来说的种种。

而是这部片子的背后的意义。

有朋友说，做国产动画，好像养小猪，三年出栏，还要被别人说长地不好，不够肥，又或者是像隔壁家王小二的猪。

我更觉得国产动画，像邯郸学步的婴孩，他们在地上爬行了很久，终于，终于鼓足了勇气，决定自己慢慢地站起来，再小心的看看周围，看看周围的人怎么走，然后小心地，不敢肯定地迈出一步，摇晃，彷徨，不知道下一步该怎么样去迈，脚悬在空中，又想了很久，再慢慢地迈下这步。

就当孩子刚刚为自己完成了完整的第一步时，就会有很多人站出来，说你走的很难看，你走的怎么那么像别人走路的样子，你怎么这么笨，明明就可以走得更快，或者可以跑。

可各位同仁，他只是个孩子，在你们眼中看到那一瞬间，他却为之努力了很久很久。

他为之付出的勇气和坚持，是你们看不到的。

无论是喜羊羊，还是梦回金沙城，也都是这样的孩子。

请每一位围观的观众，给一点掌声，一点鼓励，这也许比对比更让他进步。

如果说我们现在看到的日本，美国动画，是如此的完美，那请回到几十年前，看看当时的日本动画，美国动画，都是怎么样去向其他媒介去借鉴和学习的。

作为一个在动画行业挣扎了很多年的我，真心的希望大家能宽容一点，包容一点，给正在学习和成长的中国动画，一点鼓励。

假如有时光机，能回到以前，我真的很想，让很多很多年前的中国动画面孔，散布到各个国家，那现在被说抄袭，差，借鉴的就是它们了。

原谅我有这么多的语言，我只是想把这部电影后的那些故事讲给你们听，让你们看到，那些你们认为是抄袭，或者粗糙的画面，是多么不容易才呈现在你们面前。

四年多前，一次无意的聚会，我认识了《梦回金沙城》的出品人，一个温柔的江南女子，那时她刚组建了公司，告诉我要做一部代表中国的动画电影，做一部给青年人看的，讲金沙古文化的动画。

我很吃惊，因为每个行业内的人都知道，青年群体是最难把握的群体，因为正面强大的日本动画，而那时，她没有任何相关的动画行业的经验，有的就是她自己站在金沙博物馆里，看着那些曾经灿烂的文明，暗自下定的决心。

她为这部电影抛弃了曾经收入丰厚的工作，全心投入了进来。

四年多来，她带着她的团队，无数次讨论，无数次修改，无数次地失落，再无数次的找回勇气继续前进。

也许我用这几个字来表达，你们不一定明白那种，创作到瓶颈期，又找不到合适的人才交织带来的巨大焦灼，但这样的焦灼曾经让很多人放弃了，可她这样一个非业内人士，却硬硬的挺了下来。

再次见到她时，她比四年前，坚定了很多，我知道这期间的辛苦和坚持，全是为了她的梦。

我问她，值得吗？

她说值得。

宫崎骏不是在他出道的时候，就做出来千与千寻。

李安也曾经失业多年。

任何一部成功电影的背后，都有第一次，也都有缺失。

但最重要的是，去试了，并且将整部动画电影呈现在院线当中。

让每位观众都能观赏到了。

在整个行业都是邯郸学步的时候，梦回金沙城小小的一步，也是对整个行业巨大的一步推荐。

如果大家希望有天，在世界的动画片中，也会有属于我们中国的动画的面孔，希望有天，我们也会有自己的宫崎骏，那就请大家多点鼓励，掌声，少点经心的或者不经心的批评吧！

即使是你们认为的那么的不完美，也是需要巨大的勇气和坚持才能换来的。

请为中国的动画电影鼓次掌吧！

百亿票房下的动画片怪局翻开2010年的中国内地票房超百亿的卷轴，金灿灿的数字，喜洋洋的成绩，能让华语电影人感觉到由衷的自豪。

在这成绩背后，诸多的问题也不得不让人深思。

中小成本电影所面临的竞争困境，艺术电影无法见天的尴尬局面，以及商业大片在价值取向上的缺失，都是至今还难以解决的问题。

同时，在这百亿成绩的下面，还有一些片种的严重失衡。

2010年国产动画片的总票房近2亿，但其中有1.27亿的票房来自于《喜羊羊与灰太狼2》。

其余的国产动画片，都票房平平：《长江七号爱地球》是1701万、《黑猫警长》是1200万、《超蛙战士之初露锋芒》是803万、《虎王归来》是585票房、《虹猫蓝兔火凤凰》是165万票房。

而《玩具总动员3》、《怪物史莱克4》和《驯龙高手》这三部好莱坞动画片，总票房就超过了三个亿！

有评论说，这等于是国产动画的“孤羊”掉进了好莱坞动画的“群狼”中。

2亿，只占百亿总票房的2%，在这2%中，只有1%强是真正赚钱的！

这是国产动画投入与产出比的严重失衡。

在这样的情况下，就会有人说国产动画片的诸多问题，象创作观念落后，不能与市场接轨，技术层面欠缺，市场机制不完善等林林种种的总结。

但如果看过这部《梦回金沙城》之后，会对国产动画市场所面临的问题，有全新的认识。

“金沙城”遭遇冷处理《梦回金沙城》的票房不足150万，与2010年百亿总票房相比，好似一粒尘沙。

如果不是一个偶然的机会看过这部影片的话，恐怕会还有着国产动画片竞争力不强的疑问。

《梦回金沙城》无疑是国产动画的一个经典作品。

现代的穿越元素，神秘的东方元素，唯美的画面风格，以及精致的画工，都是近年来少见的精品。

该片竟还入围了第83届奥斯卡最佳动画长片奖的提名。

但最终因在美国的放映范围太小，而失去入围的机会。

不过这个成绩，可以说是在上个世纪80年代的《大闹天宫》之后，最惊人的。

但这样的成绩，为什么会在国内连150万票房都不到？

回顾一下《大闹天宫》的成功，可以对《梦回金沙城》的渺无声息作下解释。

上下两集的《大闹天宫》，分别完成于1961年和1964年，因为“文革”的影响，直到1978年才得以重见天日。

经典的作品经受得住岁月的磨砺，一旦重见天日，马上焕发出了震惊世界的异彩，成为世界动画史上的杰作。

现在反过来想一下，假如《大闹天宫》没被重新发现，其命运是不是也会和《梦回金沙城》一样呢？

现在动辄就谈动画电影是否适合票房市场，不适合的就少排片，甚至不上映。

《喜羊羊与灰太狼》适合市场机制，但这种长线投资的系列，能批量复制吗？

这种以低幼为受众的爆米花动画，能继续动画技术或者创作水准的提高吗？

在动画大国日本，《机器猫》、《柯南》、《蜡笔小新》等系列作品，每年都能笑傲票房榜，但高居榜首的则永远是宫崎骏的单片制作。

可是同样宫氏风格的《梦回金沙城》扬名海外，在国内却缺少最基本的关注度，不禁让人试问，如果宫崎骏在中国，他还会有那样的成绩吗？

国产动画何去何从 说国产动画片的水准不行，却有《梦回金沙城》这样的精品之作。

诚然，在3D等技术上，国产动画还不具备和好莱坞抗衡的实力。

但在二维作品上，内地动画人的实力，早已经是世界水准。

《梦回金沙城》是由专门为宫崎骏公司制作动画的内地公司制作。

越来越多的好莱坞动画巨头、日本动画公司，把制作都瞄准了中国内地。

为什么？

因为这里有最优秀的动画技师，却拿着只相当于他们国内同档技师几十分之一的薪酬。

国产动画界，变成了典型的劳动密集型产业。

等于是低价出口原矿石，高价买回汽车、家电。

再来看动画市场这块大蛋糕。

据不完全统计，2010年内地动画市场的总票房，应该在6亿以内，占全年电影总票房的不足6%。

这块蛋糕，被国外动画至少分走了60%以上。

随着“动漫一族”的成长，动画电影在总票房中的百分比，会逐年加大。

而自上个世纪90年代初，内地的动画、漫画界逐渐被好莱坞系、日系的动画产品占领主流市场。

所以，外国动画在这块蛋糕中所分的比例，也会逐年加大。

单靠一个“喜羊羊”，是不会改变这种状况的。

而一旦向外国动画跟风，可能会得到一时的票房，失去的则是原创能力。

现在摆在动画人面前的问题是，这块蛋糕到底怎么分？

只有通过不断的扩大市场份额，才能挡住来势汹汹的国外动画。

但怎么扩大市场份额，则不光是动画人自己的事情。

宣传、发行、院线等各个环节，都要有所动作。

特别是发行与院线环节，要克服“国产动画票房差”的短视行为。

票房差，但是不等于没有。

如果让国产动画，永远都尘封在片库中，那无疑是把市场份额拱手送给国外动画。

与《梦回金沙城》类似命运的还有《小兵张嘎》，经过了数年的努力，凭借制作经验编写出数本教材，却进不了院线。

国产动画，不管是政府出资，还是民营公司出资，都属于“内资”。

如果不改变目前这种状况，白白浪费了巨大的投资，换来的会是投资者热情减少。

同时，因为缺少投资，会导致技术革新能力降低，技术差异逐渐加大。

最终，内资会退出市场，为好莱坞、日本的外资让道。

到时候，就不是分蛋糕的问题，而是在外资留下的残羹冷炙里，分得半杯羹。

动画片哪去了？

再看这样一组数字，从2004年起，国家首次颁布了有关动画产业的相关政策，随后国产动画年产量不断增加，仅2005年一年的产量，就是过去11年的总和！

从制作产量，电视动画市场上看，还是在逐年增长，有着显著成绩的。

但看下国产动画的电影市场，则是另一番景象。

2009年申报备案的国产电影是116部，批准备案的86部，全年获得播映许可证的国产动画电影27部。

可能在大银幕上的看到的国产动画电影，能数得出名字的，能有几部？

难道，这些国产动画电影都“梦回金沙城”了？

终于看到完整版了，找了好久，终于花了两块钱看到全片。

简单说说我的感受。

这个片子，虽然是存在不足的，但是不能说是烂片。

国产动画真的不容易。

挑毛病总是很简单的，宫崎骏的动画要找人专门去挑毛病也真有人能挑一堆，说不定还蛮有道理。

就像相比外国的孩子，普遍总觉得中国小孩自主性差创新性差，不会表达不会推销。

但你说这个真的怪小孩么？

从小就这么被教育大的，你不全方位培养他，却要求他各方面都发展，实在是不讲理啊。

所以国产动画就这么个情况，曾经优秀过一段时间，然后脱节了，失传了，没人延续了，然后外国动画大量涌入影响一批批年轻人。

这样一来你再要求现在的年轻人去学老的艺术，难！

要他们创新自己的艺术！

也难！

所以模仿没什么不好的，大师的作品，能模仿个三分像，就已经是好的了。

总要慢慢来，急不得。

我觉得这个片子也有很多优点，画面美是不用说了，背景的静帧可以说的确能和宫崎骏大师的动画媲美，这就是进步了。

（作为商业片，这就是宣传卖点，所以宣传大吹捧其能与宫崎骏大片竞争纯属商业手段，我认为并非主创人员自己的真正内心定位。

很多骂此片的人都是应为看不惯这点，但这有些无奈地感觉，都花了那么多钱了，不宣传？

而且谁不往自己的脸上贴金。

喷子们写过个人简历么？

写过政治表现么？

你一句一句对着读觉得写得全是你自己么？

）而且那种宫式娓娓道来的叙述形式模仿的也很好，很注重细节。

分镜合理故事描述的也很清晰。

这种安静的叙述方式有利有弊，而且多数比较受女生欢迎，很多男生看宫崎骏大师的作品都能睡着，所以我看到有的人说在电影院老伯伯看梦回金沙城都睡着了没什么大不了的，他看阿凡达估说不定也睡呢。

但是我这么说不是不让人骂，该骂骂，但别一棒子打死了。

而且国产动画真的需要支持，zf都不支持，民众也不支持，那还搞啥?老老实实给外国打工算了。

国内动漫教育就未成体系，动画制作也未成体系，真是急不得。

但也不能说这是部好看的片子，真的有很多问题我也没法否认。

但我觉得问题都不在模仿什么上，而是在故事上。

动画电影和动画短片不一样啊，短片很多可以掩饰带过，发发甩就有人买账了，电影要老老实实讲故事，一有不足就很明显啊。

大家总拿他和宫崎骏的《幽灵公主》比，我觉得这些比的都只是形式上的差距。

不知道大家没看过《失落的帝国亚特兰蒂斯》和《风中奇缘》包括《阿凡达》。

我觉得我在看梦的时候就一直想到这些片子，和这几个片子比一下真实差很大啊。

都是同一个路数的故事，但是梦最缺什么，我觉得缺乏人物的人格魅力，神秘古国也没有自己的圣神魅力，这是我觉得《梦》最伤的地方啊。

我觉得不是我俗气，男女主角一定要美，不是指肤浅的美。

《失落》中的公主和《奇缘》里的宝嘉康帝，都不是传统意义上的美女，但人家就是无限魅力有没有。

一举手一投足就是特别特别很特别有没有！

花花小朋友仅仅对镜头撑眼睛放电是没有用的，整个人物就是个低龄小朋友啊，举手投足都是小学班长的感觉有没有，你是公主啊，你风中的背影救不了你。

（我不知道gdzj是河蟹的有多严重，主创人员不敢给主人公加任何一点点非友情的感情色彩，可怜的姑娘长那么大连胸部几乎都没有发育！

哎，真不知道说什么好！

）男主人公穿越的没有什么理由，我觉得狗狗的理由很牵强，大概就是命中注定就是他没理由。

但这样故事就缺乏冲突与矛盾了。

如果说他对金沙很痴迷，这个在后文里缺乏交代，他没有显示出对金沙的好奇和热爱，一来就想家了有没有，决定留下的时候也不是出于内心的驱使或是什么矛盾的转折，而是一个吼吧吧的画外音告诉他他有这个义务。

我觉得金沙这个国家的形象也没有塑造的很好。

那么美丽的地方却营造不出圣神的感觉。

我不得不再次提到《失落》，那个神秘的古国才是真正的存在一种气场啊。

《梦》里的皇帝完全应该更威严一些，你的国家要灭亡了，你不能还是这样温吞吞的啊。

还有那些故意搞笑的大臣，我觉得搞笑的不是地方不是地方。

象神也不是很沉得住气的感觉。

风景再美都没有魅力的一个国家啊。

其他要说的还是故事冲突不强烈，正反角色的设计导致主题不够深刻。

《失落》《奇缘》《阿凡达》其实要讲述的都是外来人给纯净的世界带来不和谐因素。

体现的是人心不轨，表达的人的丑恶内心永远战胜不了善良勇敢正义的内心，英雄人物是在矛盾冲突中成长强大的，高端了。

《梦》走的是老怪和奇异少年的低端路线，英雄还是狗熊早早就被定义了，缺乏看点。

而且我听着最后那个老怪的台词，好像有一句“我只是想回家”（还是我听错了）总觉得老怪是个苦逼又悲情充满内心戏的角色，这么草率的出场又怎么干脆的死掉了，太炮灰了。

最后要说，风景再美，美的没有必要也是多余了，大场景大渲染太多，美的有点刻意，并没有起到气氛烘托得作用。

随便一个跑位也要拉个大远景，不但不能帮助故事更加合理，反而有点打断节奏，使片子更空洞。

还是把重点放在讲故事上才好。

哎，所以说挑毛病真的很容易，要我说我还能说一堆。

但是要是你要我来做来编剧本，我估计我也要沉默了。

干什么都不容易，我觉得有不足也没什么不好，有不足也不代表烂片。

继续加油吧。

分几个版块来评论吧= =1. 场景设计 5星 权重：15%还是很用心的吧，虽然有人说有的场景可能借鉴了别的电影……好吧，但单纯地看这部电影的话，场景刻画还是可以的……那个邪恶力量光球的老巢，简直密恐慎入……看得我都起了一身鸡皮，这就说明达到效果了。

另外，既然是以金沙文化为蓝本，金沙文化大概是商末周初，但那宫殿的建筑风格明显是故宫诶……额，算了，这个也不是重点2. 人物刻画 3星 权重：20%造型稍微有那么一丁点某卜力？

动画之间互相借鉴也是难免的，阿童木都有早期迪士尼的影子呢……真正的抄袭是汽车人总动员那种…………嗯，回归正题。

男主角造型平庸性格也平庸，你好歹也是主角啊，要有主角的样子啊……不过造型和性格吻合了倒是。

问题是制作组本来是想刻画一个调皮捣蛋的孩子吧？

那这造型就有点欠妥了，这白色polo加牛仔裤，明明就是标准三好生嘛，难道仅仅因为他不戴红领巾就成叛逆少年了？

女主性格不太明确，一开始感觉是高冷的大姐姐，后来发现其实是天真阳光少女。

造型也不太看得出她的性格。

那个将军后来和一个奇怪的光球结合后变成了大反派，可能是渴望力量结果被力量吞噬（这也算是很俗套的设定了）？

我觉得其实可以在他的造型上稍微用点功，比如面部神态刻画，让细心的观众能够对他产生怀疑，这样更具有戏剧性。

3.动画视觉效果 4星 权重：25%我觉得动画效果还算可以？

偶尔有那么几个场景有明显跳帧现象23333有几个表情刻画也感觉僵硬了点。

整体来说动作还算流畅吧，很大原因是因为整个动画片里，都没用出现特别难制作的动画场景，比如武术啦，打斗啦之类的……（偷懒！

哼！

）镜头语言稍微差了点，而且也有模仿某卜力的痕迹4.剧情 1星 权重：35%通篇不知所云，黑人问号脸的状态。

男主角的项坠是什么典故？

哪来的？

口琴在片子里是什么地位？

看了个博物馆就穿越回去了，也是有点牵强吧，我觉得好歹要在博物馆里发生点什么事情吧，作为穿越的导火索。

穿越穿得莫名其妙……另外男主角穿越后居然那么淡定，正常人都不会这么淡定吧，连网络穿越文都会描写主人公穿越之后复杂的内心活动呢。

以及，这剧情用脚趾头想想也知道男主角肯定是拯救世界的类型，问题是……他在金沙城根本没干嘛啊？？

通篇就在和女主玩来玩去啊？？

没有训练武功也没有去寻找什么神秘力量啊？？

然后最后只用一个脑袋就撞破了玻璃做成的大反派？？？

好吧，男主梦醒的时候，就变成了乖孩子三好生了，还帮老奶奶捡水果呢。

可是整个梦里的经历根本不至于产生这样的效果啊……真的是牵强得要命啊……额，我是真觉得这是初中生写的剧情，因为我初中时就写过这样的剧情2333335.音乐 4星 权重：5%中规中矩的典型电影配乐，就是没有惊艳的感觉，还可以吧，给4星咯总分：2.9星 四舍五入 3星