葬送的芙莉莲

事前声明，没有看过原作，也尚未看完，只看了三集，没法下定论，但是题材是我很喜欢也觉得很有潜力的，所以推荐的，同时也说道说道，作为个人的观影记录，如果不喜欢可以不看。

《葬送的芙莉莲》并非是以往的西方魔幻类型的传统日漫，而是人们口口相传的传说的终局、主角团们曾经的冒险的结束，整体注重细节刻画，贯穿了对时间和生命的深思，讲述精灵芙莉莲重温过往，再见新篇。

首先，想说说寿命论，不论是网文小说，魔幻电影，再怎么宏大的主题，惊心动魄的历险，团结而又强力的队伍，也逃不出终局落幕，何况有的队伍里还有长寿种，指环王里的霍比特人、精灵比起人类都很长寿，那么尘埃落定之后的故事呢；《封神榜》里那些得以封神的人又如何看待曾经的人在自己面前只能称之为凡人，又如何忍受亲朋好友的不断逝去；国产单机修仙《觅长生》在游玩时，一方面，寿命纵有千余载，不敢虚度一刻，深怕自己无法在寿元耗尽之前飞升；另一方面，寻觅一生，终是空，不断地闭关，曾经熟悉的昵称一个个灰暗下去，前辈们失联失联还是失联，后辈们陨落陨落还是陨落。

每一次闭关都有可能与一位挚友天人永隔，可是修为和寿命就是如此不平等。

即使是那些凄美的爱情故事，《天仙配》《倩女幽魂》《白蛇传》即使没有那些人的阻挠、拆散，难道男女主就一定善终吗，寿命的不同，亲手看着爱人老去而无能为力，最终依旧失去了色彩，只是抗争更让人感觉到动力和惋惜罢了。

又有多少网文在处理寿命论时强行忽略，大部分的修仙文都有主角强行提升伴侣寿命和境界，大部分的勇者故事也随着征途结束而避而不谈，太多了的游戏只有讲述恢弘的史诗而忘记终局的落寞。

从理想角度来说，观众会更喜欢看热血的传诵的诗篇，但是感性的角度，我喜欢征途的完美谢幕，也想看到一些不同以往的终局后的平淡。

说道终局的结束和平淡，天下没有不散的筵席，主角团一定会分开，也一定会去过各自的生活，正如不久前的《LV1魔王与独居废勇者》男一号不被社会所需要，成为了颓废宅男，男二号功成名就，政府要员，男三号为自己的理想奋斗，女二号也为人妻为人母，有自己的家庭，如果没有魔王女主的介入，其实一切都很落寞无奈。

亦如苏轼重游赤壁时感慨“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。

”芙莉莲却刚好切入这么一个视角，之前有看到过此类小众作品，不乏佳作，但也很多烂尾，极其容易两极分化，问题就在于如何体现感情和处理对过往的思悟。

作为见证岁月变迁的长寿精灵，如前文所说，寿命论导致的人类短暂的一生在他们看来只是转瞬即逝，曾经的伙伴相继衰老死亡，而自己毫无变化，英雄的传说也渐渐消散，或许从今往后只有自己还记得逝去的一切。

过眼云烟从今起， 风起云涌何处去； 旧日情意已空思， 落花深入浅烟阑。

老友抱有目的性的托付，使得芙莉莲带上遗孤，再次踏上曾经的道路，不由得想到陈奕迅的《好久不见》“我来到，你的城市。

走过你来时的路……拿着你，给的照片，熟悉的那一条街，只是没了你的画面，我们回不到那天。

你会不会忽然的出现，在街角的咖啡店。

我会带着笑脸，挥手寒暄，和你，坐着聊聊天。

我多么想和你见一面，看看你最近改变，不再去说从前，只是寒暄，对你说一句，只是说一句，好久不见。

”可以预测的是，主角将不断在物是人非的景色中，熟悉又陌生的地面上，数年之前又仿佛就在昨日，现实与回忆反复交织、重叠，点点滴滴涌上心头，舌尖仿佛能品味到爱恨情仇的味道，一下子才发现自己以前是多么愚钝，没有感知到这些。

（在这方面，国内的一些重生网文其实开头都做的挺好的，带着未来的经验、记忆，再回来才懂得珍惜。

至于后面烂尾就是另一回事了。

）同时，我还想到了另一部作品《致不灭的你》，芙莉莲也许会和其中的“不死”一样在旅途中完成了从不变到转变、超我到本我的成长，逐渐理解了“七情六欲”，去领悟“人”之所以为人的不同之处。

通过温暖的慰藉，他们抵御了永恒的孤独，用须臾的温暖对抗漫长的余生。

“不死”不断的死亡、不幸、跌跌撞撞奔向真正的“人”，芙莉莲也是磕磕碰碰走向真实的“人”和去理解去爱“人”。

同时我想到的还有《大圣娶亲》里的至尊宝，重回过去理解爱，重回现实承担爱，都是在认识自己，认识感情。

以及我认为宿命论和爱情的完美结合——所有的为时已晚，其实都是恰逢相识。

或许芙莉莲的后知后觉，也是恰逢相识，也才有了这样的故事。

而且我也坚定的认为，即使重来，也一样落寞，也一样会后知后觉，只是方面不一样，因为勇者终究会老去，即使和芙莉莲在一起，芙莉莲依然一人空守誓言，独行千山暮雪，只是可能遗憾的不是没爱，而且爱不到最后。

剧中还有很多很有意思的小细节，例如纪年法是勇者死后xx年，或许，是在暗示芙莉莲对于勇者的感情，以及勇者作为前任主角团的核心人物的强调。

毕竟你永远不知道那些一见到你就会笑的人有多喜欢你，那些会把你作为分界线的人有多重视你。

主教死后，芙莉莲在墓碑上淋了两瓶酒，在我看来即是报复也是原谅，是祭奠也是告别，一杯敬过往，一杯敬你我。

其他的等到之后看了再列。

我很喜欢短评里一个兄弟的话：“这是一部气质独特、余韵绵长的后日谈佳作，足够含蓄内敛，格外真挚朴素，慢火烘培浸润心脾的感动，给予无解的寿命论一个温柔的解法：铭记逝去的人，与他们共同前行。

”所以啊，世上最难走的路不是山路崎岖不是刀山火海，是形同陌路，比形同陌路更难走的是天人永隔的天路。

葬送的芙莉莲，葬送一路的过往，种下新篇。

这是回忆番，我很喜欢会议番。

我走了全国，也很喜欢会议第一次来的经历。

单纯的回忆番，可能没办法这么有趣，有趣的是在回忆的过程中，能看到那么多人。

费伦像是牧师海塔的传承人，修塔尔克像是矮人的传承人，芙莉莲像不像90后的父母。

都说90后的父母是需要孩子照顾的，看了这个动漫，深有体会。

90后的父母是需要人照顾的。

那么多想说的话，需要花费较长的时间去整理思路，哎，就到这里吧。

人生总是一个送别的过程，茫然时候的相遇，相熟以后送别。

哎，人生呀。

10/10 杰作看完这部番有一阵子了，说实话一直没有想好该怎么评价，因为这部作品本身是完美的，没有缺点的，不管是作画，剧本，演出，配乐等等各方面没有一点挑得出毛病的，真的是我认为近几年最强的一部番（在我心目中和我心危并列，相较于我心危那种量变引起质变的巨大情感堆叠，这一部显得要稍微淡一些，却也别有风味）这部番蕴含的东西也不仅仅是表面的探险，还有很多很深层次的东西，就比如番葬送的芙莉莲就已经奠定了本片的基调就是软刀子，每一集都会有刀子，但刀子只是浅浅的戳一下你。

第1集就将这部番的主旨交代了出来，那就是芙芙通过一步一步的情感交流去真正了解人类，而第1集也就将辛美尔这一个勇者标杆形象立了起来。

作为每集必出场的回忆角色，他在这部分中的作用就是起到一个引导作用，是这部番中最美好最纯真的人，这样的角色如果作为主角会大大破坏观感，但芙莉莲就将这样一个角色很好的运用到了回忆当中，以致观众不仅不反感，反而还对他十分的喜爱，而每一集的闪回都是在提醒主角和观众欣美尔的存在对他们成了多么大的影响，看似勇者小队只进行了10年的探险，但留下的却是无尽的财富以及芙芙心中荡起的涟漪。

这部番看似现代时间线没有辛美尔，但其实他们去过的地方处处都有他留下的痕迹。

在后面很多集的冒险中，芙芙也从一个不怎么懂得情感的人渐渐发生了改变。

而这也就要提到本片另一个主角菲伦。

作为勇者小队海塔的养女，在跟着芙芙的路上，不仅挖掘了自己的魔法潜能，而且还和芙芙一路互相成长。

她让芙芙认识到了人类的情感，而芙芙也让她认识到自己作为魔法使的职责。

修塔尔克作为艾泽的徒弟，在这一季其实并没有另外两人戏份多，但是他也是一个人物弧光很完美的角色，从刚开始的胆小鬼到最后敢于直面危险与困难，这一点做得很好的。

而如今这个勇者小队就好似几十年前的勇者小队一样，只不过除了芙芙以外都换成了他们的后人。

而这部番最深刻的地方也就在这，因为明知勇者小队已经回不来了，死亡这道屏障已经将他们隔开了，可仍怀有生的希望，芙芙就是如此，在失去了原来朋友的情况下，能够与新的伙伴再次组成小队踏上旅途，而这正是这部番想要传达的关于生与死的探讨，死亡是必然的，但死亡不是终点，延续下去才是死亡为后人带来的真正意义。

芙芙作为一个活了几千年的精灵，对时间流逝是极其不敏感的，而在相处过程中，她也显露出来自己对于周围人对于时间流逝之快的在意。

本片的结构是一个相当经典的结构，一伙互不相熟的人在不断的共同经历与冒险之中变得熟络，最终离不开对方成为一个集体，这部番也是如此，不管是几位主角，还是中途进进出出的其他角色，都呈现出了一幅鲜活的魔法世界的景象，这部番还让我掉过几次眼泪，其中一次就是芙拉梅和芙芙之间的互动。

当芙芙回想起自己早已失去了老师时，她不只感到悲伤，还由于老师在自己短暂的生命中找到了生命的意义，并为后世创造了无限的财富而感到欣慰，而这一点也是在说每个人的人生都要在极短的时间内找到自己的意义，并为这个世界创造出属于自己的美好。

还有一点让我极为感动，就是辛美尔最喜欢的魔法是变出花田的魔法，这个魔法正是小时候芙芙在救他时使用的魔法，这个回扣真的是神。

而时间线跨度大的另一个好处就是可以让观众看到几千年前的角色在如今是什么样子，他们经历了什么样的变化。

就比如塞丽艾与芙拉梅之间的互动，芙拉梅早已猜到赛丽艾看见遗书后会做出的反应，这一点做得真是相当好。

总之这部番是一个完美的艺术品，不管是什么观众都可以去看，像我在看之前其实对这种中世纪魔法是没有任何兴趣的，但这部番却牢牢的吸引了我，以细腻的情感刻画了动人的故事，轻松又不失庄重的人物对话塑造了一个个有血有肉的人物。

期待第2季

作为第一集比较重要的场景，芙莉莲与欣梅儿在50年后的相遇，本应该是情绪最爆发的时候，但本作处理的很平淡，情绪始终收在一个基准线，唯一在这个基准线上的部分是一些芙莉莲调皮的调侃，其实从这也能明白本番基调：稳，平淡，休闲，收紧的情绪和缓慢的节奏。

喜欢这种节奏和风格的朋友通过这一集应该可以锁定周指活，觉着有点无聊的可能下集可能就不会打开了。

异世界，穿越，游戏，魔王和勇者，这些老掉牙的话题在近些年一直维持一定的热度，每季也必有异世界厕纸陪跑。

不像灰与幻想的格林姆迦尔这类异世界正统剧，为美好世界献上祝福走的是沙雕，搞笑，欢乐风，而无职转生则在着重描述剧情与成长，这些形形色色的异世界，魔法与刀剑，魔王与勇者，构筑了异世界大类热度不减的有趣状况。

芙莉莲的切入点很有意思，以勇者死后精灵同伴重游旧地来回忆之前共同生活、战斗的点点滴滴，这在以往的魔王和勇者类的作品中是不常见的，这还是我第一次看认真勇者下葬的场景，甚是新鲜。

芙莉莲的第一集很好地定下了本番的基调，流畅的动作、扎实的作画、毫不吝啬的场景，轻松缓慢的节奏，能闻到金钱的味道，也能看到制作组的用心，相信是十月中不错的答卷。

这张好像汪小姐的某个表情（视频里感觉像 单看图又没有那么像了）

好惬意 去看聊得来的老朋友 **（名字竟然这么快就忘了 明明中午才看的）爷爷的路上

对面是山羊胡祭司（好像是这个词 类似神父 我这破记性） 两小只在跳舞 对面问我们要不要也跳

对钱没有概念 拿吃的来衡量 ヾﾉ≧∀≦)o

用魔法找因连车被抓起来弄丢的辛美尔送的戒指

睡的看着很幸福 喜欢这个灯与窗户只是想发图片 因为还没看完 结果字数不够不给发 那先写点好了去年几月开始看的忘了 断断续续的看 今天突然发现B站可以看到二十集大概 就去看了 整体是很简单的故事 一个精灵在一次战斗中被强大的人类魔法师收为徒弟 为着一个杀死魔族有一个安宁的世界的大目标 常年习惯性隐藏真实魔力值 在老师去世后为老师种花田几百年 遇到一行四人 开始一起组队打魔 功成名就归来 人类纷纷离去 带着和尚与矮人收养的小孩重新上路 继续打魔并体悟过去的故事

实际上，我很是期待《葬送的芙莉莲》原作和动画在今后的展开。

不过，最近很多人表示，自己并不能说出该作品好在何处。

我对这些声音比较意外，但或许它的亮点确实比较难以用语言来表达的吧。

如果是动画版的话，谈它的魅力就相对容易些了。

就像很多人指出的那样，这部作品的演出非常的认真细致，甚至用了很大的篇幅去奢侈地展示它的制作精良。

但是，这些都是在承认原作优秀的前提上做出的分析，但并没有涉及《葬送的芙莉莲》本身优秀的地方。

那么，《葬送的芙莉莲》魅力的核心之处在哪里呢？

要说明这点依旧比较困难。

这部作品充满着元素的借鉴。

首先，其世界观就是“JRPG”的缩影。

我从小就不太喜欢这类设定，所以这也是在个人层面上阻碍我欣赏该作的一大障碍吧（已经没办法接受“勇者”这类的存在了）。

现在（2024年1月末）电视动画播放中的“一级魔法使考试篇”，和《全职猎人》中的“猎人考试”的模式如出一辙。

也就是说，这部作品在章节层面上的借鉴太多了。

就算是被经常提及的，很有魅力的暖心情节，这虽然也可以算作是《葬送的芙莉莲》的个性，但只不过是在JRPG世界观下将暖心故事全面化了而已；放到任何一个具体章节里，可能都没有多少原创性在其中吧。

在关键时刻插入的战斗场面也是，也代表了作者对此前少年漫画元素的优秀运用（因此极度强大的芙莉莲常常在幕后发挥着作用，也就形成了连续的“获胜模式”）。

那么，这部作品真正的个性，在我看来，在于主人公芙莉莲的人设，以及她和她指导下的两个年轻人（费伦和修塔尔克）之间的关系。

芙莉莲的人设是一个超过1000岁的少女，但内心也不尽成熟，大致也就算得上青年水平。

因此她既能以压倒性的优势打败敌人，又能在与弟子费伦、年轻战士修塔尔克交往的过程中不摆出压制的姿态（特别是在费伦面前，芙莉莲常常是一个经常惹麻烦的，“不着调的姐姐”）。

她虽然是个力量强大的看护者，但并没有长辈的威压，虽然年老但依旧如同少女，因此也能在一些不同的角度上引导年轻人们。

这种人物间的关系，或许正是让我们感到愉快的地方吧。

我觉得这也是《周刊少年Sunday》理念中的一种表达。

《周刊少年Jump》、《周刊少年Magazine》、《周刊少年Sunday》这些杂志，都在用不同的方式去满足这个国家男性回避成熟的欲望。

总之，《Jump》正提供了那种，以打败接连出现的强敌方式来装作成长，那实际上拒绝了成长，想一直停留在沙坑里面向小孩子一样玩着游戏的世界（代表性之一就是《龙珠》中就算孙子出生了自己外貌也还像青年一样的悟空）。

与之相对的，《Magazine》则是将这个国家中的男性向的“世界”（帮派集团、体育俱乐部、职业团体等）转化为易于少年们接受的温和幻想，从而实现成长的软着陆。

那么，《Sunday》则是以永不结束的思春期为题材，提供了一个更为回避成熟的乌托邦。

当它直接表现为一种“延期偿还”（モラトリアム）成长代价的主题乐园时，就成了高桥留美子笔下“登场人物无论迎来几次正月都没有长大的世界”；当它表现为一种向着过去的怀旧式倒退时，就表现为安达充的“每次都是相同面孔的男主主人公的故事，而改变的只有发型和社团活动”。

对于这三种创作模式，我只能说勉勉强强还算喜欢，但从中感到的违和感会更多一点。

这可能是小时候看的多是富野由悠季和押井守等制作的原创动画的缘故吧（也就是对周刊少年漫画杂志和JRPG不感兴趣）。

如果我在少年时期能够与芙莉莲相遇的话，可能就会对它们更亲近一点吧。

不过我想，这还是因为《葬送的芙莉莲》提供了与我之前称之为“母性的敌托邦”不同的，肯定少年性与少女性的一种结构。

芙莉莲一行人的冒险，并不是一种少年关于成长的“延期偿还”，他们已经处在大人的工作领域之中了。

芙莉莲接受了指导两位年轻人的任务，同时也给予他们作为同伴的信任，在对等的层面上与他们相处。

这份距离感和切入角度，无论是年轻读者还是我们这种“大人”读者，都会感到很愉快的吧。

这或许就是一种与“母亲”相处的理想关系，也是“重新描写相遇”的一种典范。

不难看出，这份独特的距离感既不源于《Jump》中的伪装成熟，也不来自《Magazine》中的成熟软着陆；而是诞生于《Sunday》中对成熟的逃避。

对于那些既不想在战斗锦标赛中获得成熟，又不想为了将无聊现实理想化而在帮派共同体中变得油嘴滑舌的人们来说，他们宁愿永久停留在思春期之中。

而芙莉莲与年轻人之间的关系，或许就是他们在终于不得不成长而抵达了当代后，所给出的一份答案吧。

这或许就是作为芙莉莲的“成人的不成熟”，以及为了不让这份“不成熟”妖魔化，而不断为此努力的态度吧。

毕竟，人一旦步入中老年，就会很奇怪地对年轻人变得强势。

这就是福井晴敏的《高达UC》、山下智子的《异国日记》、金原瞳的《饥饿的勇者们》陷入的陷阱。

也就是——下意识地对着年轻人说教并因此热泪盈眶地自我感动自我治愈。

这种羞耻和空洞的做法，至少我是无法忍耐的。

正是想要逃离冷漠，少年少女们才会救助于虚构世界。

如果人不能好好老去的话，就会很容易忘记这份心情的吧。

但幸运的是，芙莉莲现在的旅行正回避了这个陷阱。

这或许是因为，她没有太在意自己“大人”的身份，或是至少她没有支撑起这一身份的自信。

她是一个生活在过去的角色。

现在的冒险正是为了找寻过去的意义。

也许在故事最后，芙莉莲会欣喜地发现现在冒险的意义吧。

我很希望直到那时，她也能避开我刚才所说的陷阱。

续：那么，现在我想再谈谈曾经讨论过的《葬送的芙莉莲》。

这样做是因为，我上周与来自中国大陆、香港、台湾、韩国等地的亚洲同事一起参与了《葬送的芙莉莲》的相关座谈会。

中间通过ZOOM与北京首尔等城市尝试了实时连线和直播，让我感到比预想的要充实。

讨论的内容可以在视频存档中找到，这里我想就着之前座谈会的内容，对我之前在此note上对该作的评论文章进行补充。

在之前讨论该作品时，我认为《葬送的芙莉莲》的核心精髓就在于故事中三人的关系。

芙莉莲保护费伦和修塔尔克，但并没有形成母女、或母子般近亲相爱般的依存关系。

虽然他们也有着基于队友般的信任关系，但这不是出于职业因素，而是出于私人情感上的羁绊。

这种令人愉快的关系是我认为的该作品的本质。

在这里，人物们没有组成家庭，也就是一种于直到20世纪都在流行的，中产阶级共有的幸福核家庭模式不同的形态。

更进一步讲的话，这就是一种御宅文化想象中的“变老的方式”。

向对漫画和动画不感兴趣者解释的话，这部作品与表面不同，它和日剧《四重奏》、《最喜欢的花》一样，都有着探索后家庭关系模式的一面。

因为之前参与了座谈会，我想在之前论述的东西上稍微（不，还挺多的）补充一些东西。

直接说结论，这种新家庭（虽然与家庭不同）愿景的背后，我认为是现在日本极度“向后看”的社会模式：相较于放眼到未来，还是更容易着眼于过去；与其想着为世界创造出新事物，不如珍视日常中不起眼的小欢喜——这就是所谓的“成熟”。

说的难听点，也就是感性在老去后的产物。

不过正如我前面笔调所显示的，我实际上还是很喜欢《葬送的芙莉莲》在结果上提出的东西，而且我认为，它在扭转一圈后，反倒可能会提出新的未来的想象吧。

前几天座谈会的话题，主要是作品关于“历史”的态度。

在故事中，勇者辛美尔一行已经讨伐了魔王，人类与魔族的战争也落下了帷幕。

虽然人类与魔族的抗争还在小范围持续，但这已经常态化了，人们已经将自己生存的这个时代视作“平时”。

在这部作品中登场的人物里，没有人具有“历史的时针此刻在大幅走动”的感受。

芙莉莲一行人的冒险一般是为了旅行，一半是为了吊念辛美尔们的亡魂。

相较于旅行，对芙莉莲而言收集魔导书则更为重要；而收集这类“无聊”的行径，也被认为是人类区别于魔族的一大特点。

辛美尔单纯享受攻略迷宫所收获的快感，也与之类似；并且这一过去的回忆，以闪回的方式异样地插入到了叙事中……总之，就是芙莉莲们一边运用着过去的记忆资源，一边在这个世界中玩耍（旅行）。

这一对待历史的态度，与前述的家庭的愿景在结果上就相互重合了。

就像我刚才指出的作品的核心——作为一行人之守护者的芙莉莲，绝不会（或不能）将自己放在高高在上的位置。

芙莉莲这种纵向的距离感，与她对历史的距离感是一样的。

但真正重要的是，《葬送的芙莉莲》有别于其他与“历史”拉开距离的作品——也就是往日流行的“日常系”。

最能证明这点的就是，在现在费伦的故事中，她正在逐步超越芙莉莲。

如果在故事的结尾，成长了的费伦超越了芙莉莲，并和修尔塔克组成了新的家庭的话，即使这一家庭的形态与战后中产的核家庭模式相近，但因为芙莉莲这一特殊存在的影响，这个家庭也会成为不同的存在吧。

而这个作品的定位也会发生大的变化吧。

或者，费伦（在魔法层面上超越了自我）发觉自己难以再回归“普通的”世界，于是便与芙莉莲分别；而芙莉莲在此后发现了与往日自己“不一样”的生活方式……这样的结局大概也会很有意思的吧。

在动画版芙莉莲的声优同样出演了的《间谍过家家》里，一种战后中产的幸福包装（虚假的“但是”幸福的家庭）在不自觉中回归了；而《葬送的芙莉莲》大概能提供“家庭”的另外一种思路吧。

而在芙莉莲的周遭，“成为系（なろう系）”的作品正在风行一时，也就是——堂而皇之地在现实生活中放弃追求幸福，而在虚构中饥渴地吞食性、暴力、食欲，以及出人头地的代偿。

这便是“2020年代（上半）想象力”的轮廓吧。

来源：u-note（宇野常寛の個人的なノートブック）翻译：Yisensei04（仅供学习与交流，评分仅代表译者观点）译后记：至《芙莉莲》为止已经陆续译了四篇文章。

对宇野著作有过了解的人可能会感觉到，总体上没有提出什么新问题。

总地概括还是：“虚构”在“现实”面前的败北。

文艺的部分功用被现实（各种新媒介）所接收，而文艺作品则过度追求肯定性与爽感，从而失去了对现实的批判能力（代表性就是异世界转生般的“成为系”作品）。

详情可以参考《母性的敌托邦》（有部分的民翻）。

不过这种文化时评还是可以多来点，一是有关热点，容易读；二是作者行文相较于专著更能说人话（其实还是容易读）。

至少还是很有意思的罢。

第一篇《间谍过家家》讲的是“核家庭”问题，不过从文中举出的例子来看，宇野后面给出的创作思路不也不算很新了吗（恼）。

为大众熟知的是枝裕和《小偷家族》已经给出了拟似家族的一种走向。

那么拟似家族好的结局，可能还得依赖于——他们有钱？

不知道今后的作品该怎么写。

第二篇《莉可丽丝》讲的是“日常系”回归的问题。

男性代入视角的缺失是个有意思的切入。

当大家都在说，大部分作品不会书写女性的时候，有些创作者们早已更进一步：干脆连男性都不书写了！

也算是当今世界割裂的一个反映吧。

毕竟自己先疯了，就会变得刀枪不入。

第三篇《药屋少女的呢喃》算是私心，只是个人喜欢作品而已。

不过文中能一转到讨论赛博犬儒的层面上还是挺震惊的。

那么，正义感能治愈这种犬儒吗（笑）？

第四篇就是《芙莉莲》。

初看到“母亲”还觉得是老活儿，没想到有关《母性的敌托邦》中欠缺的创作方法论。

《芙莉莲》分为上下两篇，这里合一起了，一块儿看的话还是很有感触的吧。

当随着年岁的增长，试图还要摆出年轻的姿态时，稍不留神就会在另一个层面上陷入衰老般的死气沉沉。

所以年轻是多么脆弱的一种东西。

文学与批评也是。

1. 制作音乐一流，制作一流，叙事超一流，剧情二流，过誉，实在是过誉了。

2.叙事撇开叙事方式，这部番我估计放在十年后看也就一部很普通的反套路剧情作，放在现在看除了叙事方式特别，其他的真的一般般。

3.剧情魔法缺乏想象力，人物塑造寡淡单薄，剧情时不时出现黄色笑话，实在不敢恭维。

不过因为叙事方式的特别，剧情是猜不到。

4.横向对比看咒术回战的时候，觉得咒术回战不如《葬送的芙莉莲》，但是看回《葬送的芙莉莲》觉得《葬送的芙莉莲》甚至连咒术回战都不如。

这个最多、勉强算是整体质量与咒术回战持平。

至于银魂巨人什么的，葬送的芙莉莲怕是远不能与他们匹敌。

说实话，我是先看的漫画才追的动画，漫画看到芙莉莲带着肥伦上路以后就没有继续了。

我窝藏了上百部漫画，基本上没有前两回抓住我眼球的，就很难读下去了。

芙莉莲最开始也是这样。

我大概知道芙莉莲想讲一个什么故事，不如说知道它讲故事的姿态是什么：一个以平平淡淡才是真为主的冒险后日谈。

虽然在一众异世界厕纸中足够新鲜，但过于平淡的感觉，尤其是开头几话和海塔那段生活，让我实在有些提不起兴趣。

直到后来听说这部番是10月最强霸权，稍微了解，好家伙漫改之前已经卷均百万销量，比咒术回战还牛。

所以来追了一下动画。

前面几回和漫画的观感差不多，但是从芙莉莲和肥伦的冒险正式开始后，竟然停不下来一鼓作气把动画熬夜看完了。

我也算是常在桌前追剧追番的人，大部分都是看了2集进收藏夹，下次有缘再见。

所以我记得这种遇到宝贝后，不思其他事只想赶紧看下一集的感觉。

很久没有番能给我这种感觉了，但最近连续有3部让我找回了这种感觉，芙莉莲其一，还有就是药屋少女和不死不幸。

本人是个很杂学的猎奇学家，喜欢稀奇古怪的设定，所以不死不幸那种否定者大Cult的场面让我很是激动，药屋少女则几乎是被猫猫的个人魅力所吸引而停不下来。

但芙莉莲，追完番后感觉似乎不太一样。

芙莉莲这部剧给我一种很安全的感觉，不只是由于片中所有人物的情绪都很稳定，也几乎没什么坏人，更主要的我认为还是它讲故事的方式太微妙了。

带着典型的公路片感觉，描绘的是对时间的见证。

每一次的故事，冒险都挺平凡的，但流露在这些平凡中的情感却是真诚的。

一路上逐渐见到故人，加入新队友，队伍在壮大的同时，作品反复不断地敲打着芙莉莲本人，这些对她近乎永恒的时间来说不足挂齿的瞬间，是如何构成她“了解人类”之旅的？

正因为太平凡了，每一场冒险都没什么突出的特征，所以它们被放在【永恒的时间】这一尺度下才又令人心悸：经历的已经消逝了。

芙莉莲呆呆地还没眨眼，辛美尔就去世了。

喜欢肥伦和休塔尔克互动的日常，不知为什么每次看他们俩闹小别扭，都会有一种想法【这些小事对漫长的旅途来说太微不足道了吧】。

后来喜欢海塔和艾泽，他们身上原来藏着更多可敬可爱的秘密。

再后来慢慢了解了辛美尔的魅力。

辛美尔虽然去世了，却成为了漫画中的纪元年份。

大概是因为，这正是芙莉莲“理解人类”之旅开始的那年吧。

尤其是第14集，最后献上戒指那一幕美呆了。

我就在想，辛美尔对芙莉莲有爱情吗？

实话说我看完这一集后，当晚莫名其妙睡不着想了这个问题很久。

首先我认为答案是肯定的，他明显是知道镜莲华花语的，然后又选了这么个意义明确的动作，戴上的手指还是无名指。

如果这还没有爱，那就只是纯粹的耍流氓了，但辛美尔是这样的人吗？

可是如果真的有爱情存在，那么辛美尔的行为简直克制得不像话，在冒险结束后，他并没有追随芙莉莲走向天地，只是默默等她五十年，直到下一次流星出现。

如果爱一个人，要如何做到把一切都藏在理性里，只是孤独地跨过人生的一半呢？

（说人话就是想不通他为什么不和芙莉莲一起走）但是这一幕似乎又解释了这一切。

永志不渝的爱，这是镜莲华的花语。

而永志不渝，其实指的是永远的意思。

但是辛美尔不存在永远，他心知肚明。

芙莉莲呆呆的表情也说明了她并没有明白勇者的心意。

于是，他和她之间，隔着一道名为【时间】的障碍，这似乎也是唯一一次，他最接近直白地示爱。

向他所无法企及的永恒，献上永恒的爱意。

辛美尔明白，只有克制，才能让这份爱意持续下去，才不会束缚芙莉莲，才能让他的心意永恒地留在这一刻。

在这幕场景中，两人镜头视野外的暮色光代表逝去的时间，两人一左一右，中间隔着一个巨大的时钟塔。

虽然两人被时间所“隔断”，但画面中央芙莉莲的手和戴上的戒指，让两人实现了绝美的互动。

芙莉莲呆呆地睁着眼，辛美尔静静地闭上眼，风吹过两人的发梢。

我突然就想明白了为什么这部作品值得如此之高的评价。

我曾经在想，好像越来越多异世界番已经开始寻找现实生活的影子或暗射。

本来主打奇幻的题材，却靠反映社会现实来引起共鸣，其实有点哭笑不得。

起初我以为芙莉莲也是这样的，不过是套着【公路片】的印象标签来刻画一个精灵的平凡日常，让人从这种很接近我们日常的生活中寻找暖意的一种现实影射片。

但我还是错了。

芙莉莲吸引我的是它的张力。

它对生活表达的张力太强大了，强过了冒险后日谈概念本身。

生活可以有很多种，但它选择了最难以讲述的一种角度【时间】。

要讲出时间的厚重感，却又不能让人感觉死板、无趣和沉重，似乎其中一种解法是用一些很细节的场景来蕴藏强大的能量，却又不明说，给足大量的留白让人细品。

这个场景如此有表现力，不光因为它集光影、人物、情感、意涵为一体，最重要的是在这场关于辛美尔感情的猜测中画龙点了【时间】这一主题的睛——是时间促成了这一切。

是时间吗？

回头想便会发现处处充满着这些表达的张力，比如肥伦日复一日的练习，只是为了能在海塔去世之前用自己证明他选择的正确，比如帮助休塔尔克重新拾起勇气的正是令他发抖的恐惧。

这部作品中有着相当强大积极的情感能量，几乎所有关键人物的刻画都十分正面。

但正面不意味着死板，相反这才是芙莉莲最大的优势。

这部作品没有选择哗众取宠的噱头和技巧，而是非常用心地在耕耘着故事内容和人物关系，再加上动画对表达力道的精准把控，和几乎难挑毛病的制作水平，以及明明最长寿却呆呆的芙莉莲。

葬送的芙莉莲，怎能不让人喜欢

读完《庆余年》那会，我想，这本书真正的主角应该是叶轻眉，即便她从未在全书直接出现过。

她是那个故事里第一个心怀天下百姓的人，也真正做成了许多事，她之后所有故事都因她而起，后来的所有理想主义者，都是她的传人。

《葬送的芙莉莲》给了我类似的感觉，明面上，这是芙莉莲再次踏上旅程的故事，但那个承载着一切美好品质的角色，却是在第一集就去世的欣美尔。

这部动漫的故事是这样的，勇者一行四人花了十年时间终于杀死了魔王，他们回到王城后受到了民众的欢迎，且看到了50年一遇的流星雨。

几人中的魔法使芙莉莲是精灵，拥有近乎无穷的寿命，庆典结束后她决定继续上路，收集她喜欢的物件和魔法，50年后，她因缘再次回到王城，发现昔日的伙伴们都垂垂老矣。

他们又做了一次短暂的旅行，再看了一次流星雨，之后，当初倜傥的青年英雄欣美尔也终于走到了生命尽头。

一生淡漠的芙莉莲在这位伙伴下葬时流下眼泪，于是决心更多地了解人类和他们的感情。

后来她又听说昔日魔王巢穴附近有一个地方能让人重见死者的灵魂，于是她带着几个故人的后辈，重新走上了几十年前曾走过的路，而在这期间，昔日的记忆也纷至沓来。

我用两三天时间，窝在沙发上，裹着毯子看完了这部动画，我一边看着芙莉莲在旅途中追忆故人，一面回味自己的往事。

想来，人无论一辈子能活多久，总有些旧人故事值得在一个这样的时刻慢慢品味，如此，亦是美事。

想到贾木许拍过一部《唯爱永生》，讲吸血鬼在漫长的历史中送走了一代代朋友，终成抑郁，以至想要自杀。

又念及保罗·托马斯·安德森拍过一部《魅影缝匠》，影片开头，薇姬·克里普斯扮演的女主角在一个温暖的壁炉旁缓声讲述那个改变了她一生的人。

我想，我不要做那个困在回忆中的长生者，只愿当个留下过些许痕迹，偶尔也能被想起的人。

很奇妙的视角——故事开始于故事结束之后，于是没有激昂的上进，却总有一种平稳的恬适、和淡然的悲伤贯穿始终。

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