苹果核战记2

如果你是来看CG的话，本片还是不错，发现日本3维动画水平还是蛮强大了，特别是奥林帕斯，效果相当强悍。

不过感觉这部就是人物的画法没有上部好看，觉得有些退步了。。。

比如在舞会那段，感觉人画得就是一般，眼睛无神剧情嘛确实一般，又是拯救世界，最后又是从坏人的总部逃了出来，而且主角们又是基本没有挂，一个算是大团圆的结局，实在是太一般了。

感觉最傻的就是最后那里那个布里亚莱奥斯的克隆人说不要管自己的时候，完全无语了，话说离飞行器那么近，有说话的功夫早就上去了，觉得剧情上面没有上部强。

而动作场面貌似有很多模仿，先是一开始在教堂那段最后迪娜和布里亚莱奥斯两个人背对背开枪，介个就很像史密斯夫妇中的一段，到最后的寄生虫让我先后想起了MATRIX和日本锁国这两部片子。。。

根不用不说中间的吴宇森的成名之鸽子了动作场面总之是没有什么突破我没有看过原著，so其中的一些人物关系搞的就是很混乱，觉得这个也许也是一个小小的缺陷吧总是如果你看这个片子目的要是想要寻求一种暴力的爽，看看先进的CG，这部片子还是比较适合的，要是想要更多，估计就困难了p.s 开头教堂那段动作场面很赞P.s 另外一句，发现里面的高层都是女的哦，在妇女节到来之际，驻各位MM快乐哈

小陆说：“假期看了部2D + 3D的動畫，士郎正宗原作 + 吳宇森導演的 Appleseed Ex Machine。

咋一看好大的卡司。

但近幾年這種架空科幻片多如牛毛，故事畫面都似曾相識。

裏面還不乏吳宇森致敬吳宇森的畫面，片頭的白鴿、持雙槍的男主角，好乏味。

再想起最近看到的新聞說在赤壁中老吳也“情不自禁”地放起白鴿...不搞幾只鳥，就怕別人認不出您麽？

”遂同感兼笑死

去年公映的。

但是，看了也有些时日，所以，印象同样模糊。

比较清晰的是，吴宇森成为监制后，影片沾染了许多吴氏气息。

比如，开场流畅而耍帅的动作场面，暂停、慢镜、持枪造型……由不得人不想到“英雄本色”。

最搞的是，又有白鸽在枪林弹雨中惊拍着翅膀。

时钟，走到了2138年。

按2105出生推算，迪娜都33周岁了，可一点也没见老。

呵呵。

还是动漫好。

看着Angelina Jolie，不复古墓年代的丽影，就能体会我的心情了。

剧情是老套路——人类面临新的危机，迪娜再次投入战斗。

结尾大反派的章鱼造型，实在是恶俗。

不过，我这个非技术派，也看出了CG运用的进步。

视效确实剽悍。

只能说这绝对是一次动画和科幻迷的盛宴，流畅激烈的动作场面，毫不吝啬的枪支弹药，已经被无数次模仿的时间静止试的镜头语言，科技有福于人还是人类的掘墓人的永恒探索与反思。

总之这部电影包含了太多，也释放了太多，让我们在一个多小时里也做一次哲人，思考生命的意义！

剧情上来说我还是不怎么喜欢，2004年出的第一部苹果核战记我也不喜欢，只是看看画面。

首先，这是一部吴宇森电影，典型的吴宇森开头。

另外，电影中飞了很多次的白鸽。

只是这次白鸽不只是烘托气氛什么的，而是有实际的作用的，算是一个进步。

第二，电影里的人真笨，我看到那视讯耳机出现第二次就觉得这东西有蹊跷了，部队那么多人难道都没看到变态的人类都戴着这玩意儿么？

第三，后半部电影变成了僵尸片，所以这剧情逻辑不对。

那科学家那么聪明，怎么会创造一堆僵尸来制造永远和平的统一社会呢？

一片没创造力的僵尸怎么可能延续种族。

第四，我还是没明白，没有政府和金钱的支持，那个浮在海上的东西是怎么维持并发展那么多年的，科学家也说了：我不是一个人。

最后，结尾那段大场面太像独立日了。。。。

最后的最后，还有一个经典问题：为啥boss死了他/她的房子就会塌了。。。。

谁知道这是啥原因？

题目是为了凑数的。

实际上我想说的是——现在看来，苹果2的故事主要围绕着几个女精英打群架😂😂😂雅典娜和波塞冬女经理因为对军火事件的异见而互相看不顺眼，妮基和迪娜在行政办公室为了兔子的身体复制而吵架，小瞳以生日宴为由逼着迪娜穿上了电影全系列唯一一套裙子（误），多年前发明脑机接口技术的女科学家在不幸中枪死亡后被迫改为人造人成为全剧大boss，雅典娜发神经病让全世界采用了脑机接口的耳机进行网络同步，东窗事发后妮基提醒还没反应过来的雅典娜赶紧采取制止行动，波塞冬女经理白给迪娜小分队几套装备，迪娜最后一枪入魂灭了人造人女科学家，成功为雅典娜擦屁股！

👍

比起多年前的原作，作为续集的『苹果核战记2』在电脑动画CG技术上有了长足的进步。

由于请了吴宇森过来做动作监制，所以无论是教堂、白鸽还是作战时的慢动作运镜，都打上了标准的吴氏烙印。

但从整体来讲，这仍然是一部技术意义大于内容意义的实验片。

所以它并未流行。

http://www.leeforce.com

相比之下，我更喜欢苹果核1，很大程度上是因为苹果核2让人无法忍受的字幕。

我看的是日文版的，底下的是英文和中文字幕，这个时候才开始后悔自己居然不幸地可以同时看（听）懂全部。

简单举一例好了。

波塞东的负责人把三人送上飞行器之后，说了一句：人とbioroidとcyborg、あの三人がOlympusの希望か？

（一个人类，一个生化复制人和一个生化机械人，这三人就是奥林帕斯的希望了吗？

）此时底下的英文字幕却是：A human,a bioroid and a cyborg, only in Olympus. Good luck for all of you.You’ll need it.中文字幕为：一个人类，一个生化复制人和一个生化机械人，只会在奥林帕斯发生。

祝你们所有人好运，你们会需要的。

很显然，中文字幕是直接从英文字幕翻译过来的，不过这个和剧中人物的台词差得也太远了吧！

自己做了两部“苹果核”的截图对比，导演和CG公司没有变，变化的是技术手段：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4fe8b92301008ijt.html另外，高清视频还没有搞定，在网上搜了一些蓝光碟的截图：http://www.dvdbeaver.com/film2/DVDReviews35/appleseed_ex_machine_blu-ray.htm蓝光信息量比较丰富，影片制作过程、后期配音、吴宇森的采访等都可以看到....但是一直期待的士郎正宗没有露面。

花絮内容：http://bluray.highdefdigest.com/1259/appleseedexmachina.html也许适合这部<苹果核战记>的最佳观赏方式是:逐帧逐帧地看，认真学习花絮，尽快忘记剧情。

同样的谨慎态度和"敬意"也适用于同期上映的<2077日本锁国>和"苹果核一".精致的CG特效，美艳(而且卡通)的人物造型，缤纷(or凌乱?)的背景音乐，宏大的科幻奇观（有原著撑腰），独创的机械设定（再次感谢士郎老师），不逊于任何一部商业动作片的剪辑和音效....苹果核系列完全对得起观众的视听需要。

在看够了模拟真人、真人涂层和蓝屏绿幕的表演之后，日本强大的3D动画效果能带来更新鲜的刺激。

比起好莱坞追求风格化和再现真实感的责任精神，日本动画向来更重视观众的审美感受，也就更注重画面和造型美感。

近年来，随着一部部3D制作二维渲染而成的动画出炉，日本CG技术在平衡设计感、形象需要、画面真实感和唯美效果方面做得越来越成功。

几乎每一部影片都能感受到技术进步和电脑特效的强大力量....面对电影画面的过程近乎一种享受。

而且所有的技术细节几乎都经得起反复推敲。

同样成熟的包括电影发行机制。

"果核2"制作方面吸纳了吴宇森和其他国际制片人（包括《谍中谍2》的制片人），美国地区发行商由华纳代理，影片情节也增添了更多好莱坞因素，整部电影明确地把目光投向北美。

从“果核一”到“果核二”，惟一没有长进的就是剧情。

“果核系列”在内容上吸引人的部分几乎全部来自于士郎正宗的原著架构：人物设定，格局设定，情节走向，机械设定。

但是原著年代久远，很多世界观已经不能适应时代。

而且情节错综复杂的地方很多，不适合大量观众，更多的恶趣味也不得不清除。

3D“果核”所作的大清扫主观上正确，却扫掉了过多的细节。

原著人物是有情趣，有幽默感的，在影片中变成了千篇一律的顽固和冷漠。

原著中复杂的军事背景在电影里变得三言两语就可以道明，而且显得幼稚可笑。

原著中正邪模糊的一面在影片中也变成简单对立；原著中Olympus生活化的一面也没有机会体现，其他人物更是性格不明，身份背景不明.....最可笑的是每一部“果核”结局都陷入同类模式：私人感情惹大麻烦，男女主人公侠肝义胆救人类～～～～～orz苹果核二在遵从以上原则展开剧情的同时，添加了更多好莱坞色彩，甚至非常吴宇森。

因为“有幸”得以John Woo参与制作，荒牧伸志运用大量镜头向吴宇森表达了敬意。

从苹果核一的枪战场面中已经能看到荒木对吴氏动作的偏爱，在这部“果核”中，更是公然致敬。

一开场的整个动作场面流畅而且夸张，大量暂停和慢镜都可以看到明确的Woo's style。

持枪造型和作战镜头是典型的吴氏动作，座机降落前出现了教堂和飞鸽.....评论音轨的Jerry Beck和Joseph Chu看到这里也笑： a trademark of John Woo’s action scene...!根据花絮，荒牧事先设计了开篇的枪战场面（看起来早有买好吴宇森的意图），但是对于吴宇森是否接受有些忐忑不安（怀疑是装的）...后来吴宇森看过之后表示接受，态度欣然（要不还能怎么样？

），于是这个充满卖弄的商业元素但是缺乏创意的开头就此定稿。

到“果核2”的前期制作阶段，分镜头脚本已经可以由软件制作，在显示屏上直接播放，所有的平面草图和电影剪辑效果保持一致。

这就为吴宇森参与设计制造了方便，不用再依赖于传统的“storyboards"。

果核二中吴宇森提出的改进包括：开头Deunan以射绳枪击中教堂守卫，然后在一升一降的瞬间举枪射击（这个段落个人觉得改得还很帅）。

Briareos乘车逃出医院时，路遇tras挡道，tras腾空瞬间开枪射击...（这段很傻很白痴）根据花絮，似乎葬礼上小男孩敬礼，母亲低身哭泣的一段也是吴宇森功劳（个人感觉很做作）。

助产"苹果核"的过程中,吴宇森对CG动画表现出极大的兴趣。

他在给荒牧的视频中说：我可能会在今后的电影中向你挑战，我将尝试指导这种风格的作品....对于动作片影迷来说，是个值得期待的好消息。

除了吴宇森参与制作，果核2幕后基本上维持了“果核一”的原班主力。

CG公司依然是Digital Frontier. 但是，按照CG导演的说法，设计量已经是第一部时的两倍，至少有70位画手在作画。

第二部相对果核一的改进主要是着色技术提高，人物的衣着、面部、一些细节不再过分夸张，而是与真实场景融合得更好，体现出逼真的质感。

整体上却保持着同样的、统一的超现实视效。

荒牧伸志在两部果核中都参与了机械设定，花絮中可以看到他亲手设计草图。

两部果核的主要配音演员没有变化，一区发行DVD花絮中有美国演员的配音过程。

电影中“粉红装甲”的段落，原来的日文对白是Briareos称赞装甲“看起来很不错”。

但是为了适应美国观众的“审美”改为Briareos看了看装甲，说：如果不是粉红色，我就会穿那个....（真和谐～～）同样的审美差异也存在于整部电影里，评论音轨没有仔细听，但是当Olympus的女总统接待Poseidon的女经理时，Jerry Beck(漫画评论家)和Joseph Chu(制片人)对果核系列中的强势女性如此密集如此彪悍感到不可思议，大发感慨....这要感谢士郎正宗的品味....(嗜好在高楼林立的幻想系风景和高性能机械设备中插入女体...-_-)..幸好大多数美国观众不会关心原漫画的。

荒牧伸志定义这是一部High Definition Animation（高精度动画），很可能就是未来日本3D动画的方向。

这个起点很高，就苹果核2的效果来看，日本已经远远走在了技术前端。

只要剧本创作上能有所提高，日式科幻(尤其动画)想吸引全世界的观众将不成问题。

唯一的亮点只有CG制作真的比前作有进步，三维的卡通式渲染比前作更自然。

看这片子其实主要还是我个人比较喜欢士郎正宗先生的各种设定，可以说，在这片子里，士郎系的科幻设定都表现得很好，而且也忠实于他的漫画，而在细节上有更细致的表现。

至于内容方面，可真的算是没啥可说了，其实我觉得这片子里面迪娜、布里艾诺斯和特雷斯的三角关系才是最吸引人的卖点，虽然以迪娜那种大咧咧的性格是很容易知道这个三角关系的结局不会有什么意外，但是这卖点也处理得太过平淡了。

而关于什么视讯耳机控制人，这个也太俗套了。

有不少的情节有抄袭和雷同的感觉，最明显的是最后决战的哪些寄生虫，攻击方式跟MATRIX中机械章鱼如出一辙，就凭迪娜他们最多十个机械装甲居然能够扛得住，真觉得有点不平衡。

而那整个赫肯实验室，一个巨大的由方块组成的浮岛，结合了天空之城和天煞的巨型外星人母舰特点的东西，其设定简直不适合出现在那个时代舞台，或者应该说不是地球人的科技产品......对比其前集中的多脚炮台，我还是喜欢多脚炮台多些，而这个也更加“士郎味”而不是“Matrix味”。

记得有人说押井守同样改编自士郎先生原作的电影《攻壳机动队：无罪》中北方都市的科技太超前了，现在可以说，苹果核战里面赫肯实验室做得更过分，我相信大部分士郎迷都很难接受这一点。

好像只要是吴宇森的片子都会有鸽子存在，很不幸的在这部戏中也出现了...