梦想照进现实

王朔还是那么贫。

《梦想照进现实》还不错。

王朔话痨本色没改，不过这回唠的太形而上了，太本体论了，太存在与虚无了，散场之后一个还没到一米三的小妞拉着她妈手说，太不好看了。

可是不闷。

徐静蕾本色，一小资女演员，喝大了，空虚了，忽然想起人为什么活着，就决定不装了，罢演了。

男导演臭贫，活脱一王朔化身，饶着弯子劝，劝着劝着搂不住了，漏出了小资的尾巴，顺嘴猛烈思考起来，烤焦了，铐着了，虽然自称“我是经过粗俗化运动打过戒断针的，‘艺术’这种病人说的话要是能从我嘴里说出来我能立刻倒地而死，还有高雅，还有情调，不死也要抽自己致死。

”后来还是捂着脸唠起了梦想。

梦想是什么呀？

永久交配。

人人平等。

相信有个幸福存在。

——觉得地上每一点亮都是那个梦想照下来的，都仰着脖子去接光。

脖子晒热了，就觉得温暖；晒黑了，就觉得健康；烫皮儿了，梦更近了；起泡了，已经在梦里了。

痛并快乐着；泡破了，露肉了，肉熟了，肉糊了，肉疼了，鼻子哭了，这都没走。

走多不牛逼呀，必须死扛，必须的，聚光灯关了，爷们儿没的扛了，闪着爷们儿了，爷们儿拧巴了，爷们儿生命不能承受只没东西扛。

爷们儿玩火柴，爷们儿攒烟头，爷们儿屁暖床，爷们儿晒月亮，爷们儿管什么也瞧不见还站在那瞧，仰着脖子，瞪着白内障，叫信仰。

王朔顺溜儿，什么“70后80后”韩寒郭敬明拍马也追不上。

可是时间流逝，他已经过时了，从前他颠覆了消解了别人，现在成了被遗忘被消解的那部分，于是心里不得劲，拼命寻找存在感，生命中不能承受之什么什么的。

就说这段——男：我再见你，记住，不是青苔，也不是蘑菇，是一片橘子色。

芭蕉船，银杏树，柿子雨，深秋雨后收割麦田，迎着晚霞采摘向日葵，你想要一只铜哨，结果得到满河金被子，你发现河里有一正在做的泥锅，旋儿得十分紧凑，十分头冲下，在拧自己，在严拧自己，一转儿紧一转儿，一转儿紧追一转儿，极力转圆了，游成立锥，极力——差一点就从皱纹里揪出字母了，那就是我！

那就是我！

在拼汉语拼音“你好”，汉字我已经不熟了。

接伴儿你发现夕阳西下，金被子变成一河血黑绸子，巨雀跃，巨轻浮，吹荡鼓舞间闪动着无数媚眼，那还是我！

那还是我！

趁着最后一点亮，瞅你呢。

这太文学了，搁在纸上还行，可是被满脸烟火气的男导演那么一念，就那么别扭，就整个透着装的味道。

看了这个，我除了烦老徐的博客不怎么烦徐静蕾了，虽然这里她还是装纯，王朔说了，装纯就是你的路子，其实我觉得是本色。

导演说了，土匪有真土匪，流氓有真流氓，真纯的，没见过，可是装纯装久了，也就半真半假了纯度也能增加一星半点吧。

本色就不烦人。

就象许晴，纯情，浪漫，小资，嗲，媚，经过粗俗化运动打过针的一听这些词肯定一头撞死了，可是爷们儿就喜欢，女人嘛。

咦，为什么扯到许晴？

存在感之一种。

“还得是光速，笔直30万公里；笔直再笔直，笔直乘2；乘乘乘乘下去，那是回不了头了。

拜拜吧。

光和光怎么打招呼你知道吧？

最黑的地方见。

就冲这台词，说来说去，王朔是最小资的，应该作为所有小资们的偶像。

虽然小资早成为骂人的话了。

一堵墙和另一堵墙怎么打招呼你知道吗？

墙角见。

梦想和现实怎么打招呼你知道吗？

不知道。

梦想怎么照进现实你知道吗？

不知道……喝大的时候。

《梦想照进现实》——梦想照不进现实　　我是冲着编剧王朔才看这片儿的。

　　整个一片儿就是俩人跟屋里瞎逼胡侃。

徐姑娘主演一电视剧，拍到快一半丫发现自己不爱了，不想演了，半夜里去找导演。

导演听完吓的不轻，当时就惊了，叼一打火机把烟枪都搬出来了。

是吓得不轻，徐姑娘可是剧里的腕儿，她一罢演导演只能玩蛋去。

导演扯着嗓子开聊，聊生活聊梦想聊尊严聊自己，该说的不该说的，想说的不想说的，一股脑都倒出来，变着法儿的说服徐姑娘。

徐姑娘也不示弱，鄙视不满厌烦，一句一句硬梆梆的就往外摔。

呛着呛着导演也急了，大家一起撂挑子。

要说王朔确实是个好编剧，那词儿玩得叫一个溜。

一个来小时，俩人嘴都没闲着。

其中不乏王朔的经典语气说辞，经典的调侃。

还有不少附带各种意象的傻不唧唧的一套一套的长句。

看着老韩说台词时总要一口气上不来的样子我就想笑。

很戏剧化，真的，看着他们胡扯和傻笑，很容易被带进去。

片儿结尾不错。

从窗口透进来黎明的光，响着砰砰的砸门声，两个人对面蹲着不言语，呼吸着没有解决的事实。

　　小成本制作也不错，省时省力，但要有个好编剧，还得费费嘴皮子。

徐姑娘倒是不错，少年老成。

好像她也不是少年了。

不知单纯少年看了这片儿会作何感想，哈哈。

但愿不是惨不忍睹。

　　是，导演、演员都不容易。

弄一片儿，想说不好说的，想骂不能骂的，想改变不能改变的，连珠炮似的。

疯了，狂了，笑了，爽了。

别人看着也乐呵，也跟着疯了，狂了，笑了，爽了。

大家也都别装着——当然这说得是别人，不是这片儿的工作人员——还怎么不痛快，咱都把它痛快了。

可这痛快，您也就脑子一热，嘴上一突辘，就跟憋了一连串响屁噼哩啪啦一下子都放了，便秘半个月稀里哗啦一下子都解决了，冲动一通爽了一通，然后呢？

还不是该吃吃，该喝喝，该憋屁还得憋屁，该便秘还是便秘。

都在现实里，梦想不是照进来的，是您求爷爷告奶奶累个臭死拼了老命奔回来的。

奔不出来的那更不必说，找地儿哭去都没心气了。

我不想说什么多透彻，多深刻，这意义那意义的，没必要。

这片儿告诉你什么了你知道么？

麻木。

别想了，想多了累，无非是跟自己较劲。

别人咱不能挤兑，那事得罪人，那挤兑谁呢？

也就挤兑挤兑自个儿了。

咱辛辛苦苦二十年读书，辛辛苦苦找工作，辛辛苦苦谈恋爱，辛辛苦苦结婚生子，辛辛苦苦奉养老人，偶尔还委曲求全的奔奔咱的小理想，咱过的够不易了，别人不找咱的碴就谢天谢地，怎么还能自己挤兑自己，自己跟自己过不去呢。

咱得对得起自个儿。

片儿里有一句说得好：“你们爱怎么着怎么着，谁也别来破坏我的好心情。

”就是。

什么人人平等，世界和平，扯几吧蛋，能奔奔自己的小理想，守住自己的小幸福，您就不错了。

　总体来说称不上一部好电影 　　喜欢剧本，道具，音乐，一些光线的设计也不错 　　 　　但是布景和演技都不敢恭维，给人假的感觉 　　 　　个人认为剧本讲述的贴近生活，曾几何时，大家不在梦想与现实中徘徊着，矛盾着，最后得出结论：不得不继续生活，微笑面对…… 　　 　　王朔的这个本子反映了生活……需细品说句题外话：刚刚从这部电影中发现，老徐的牙齿怎么那么不齐阿呵呵牙齿不好，也不知道去整整形只是客观发表一下，毫无个人感情老徐的众fans们表扁我，我也挺喜欢老徐的^_<

我不能说梦想是不存在的，但我现在已经不能承认它了。

尤其是90年代后出生的人。

其实大家对梦想都是个很空茫的概念，都是跟着学校走，跟着家长走，其实学校也没路了。

他们也就是在谋求自己的路，怎么赚学生的钱，以后的事他们都不管了，他们根本不负责任。

他们不管把学生教成笨蛋白痴还是不如笨蛋白痴都算完成任务了，都赚着钱了，所以现在的学校也就是和所有投机的人一样，都是钱多钱少的问题，可就是这一点可恶，他们赚钱了还要装成道德卫道士，好像他们高尚的不要钱似的。

我觉得现在的人就是要他们有梦想他们都不再有了，让现实折磨的麻木了。

比如新闻上捡垃圾捡成亿万富翁，卖混沌买成亿万富翁的，这样的事很容易就让那些有理想的人迷失，很容易动摇你的价值观，就是找不到自己的位置。

很多路根本走不通，比如什么这个家，那个家，走不通保不齐就得破产。

很多大学生毕业了挤破头得去当个公务员，报纸茶水过一天。

这就是他们的理想职业么？

不见得。

但是他们就让这个社会逼到这条路上了。

简直是条绝路，不吃别人，别人就得吃你。

到最后什么梦想啊，什么现实啊，钱才是真的。

要是以前问一个小孩，说你的梦想是什么。

他可能告诉你，科学家一类的。

他们那么轻易的说出来就是因为对于他们来说科学家就是一个词，它的意义就是使你显得与众不同。

说了好像真能成科学家似的。

对这句话他们不用负责任，大人也未必当真。

但是长大了你再问他，他可能说没有梦想，不知道。

这个时候你就说现在孩子没梦想太可怕了。

其实根本不是这么一回事儿。

现在的孩子看到走什么路都难，都走不通，就怕了。

就算他们想走什么路，前面还有无数只拦路虎，实话说，没前途，老实说，没希望。

社会也告诉你没钱就滚蛋。

这个时候你能做什么？

我觉得就是丧失梦想。

我老老实实的看完了电影，不能说一个字不落，但是在第二遍的时候起码又补了上来。

话很多，话很少，其实这都不是一个能评价电影的标准。

况且对这部电影的评价不能仅仅局限于电影的标准。

这根本就是本书，每个人都在写书评。

就像有人形容看这部电影是像剥洋葱一样，我完全同意。

起初，只是以为编剧在躲起来评论演艺圈这点烂事儿，却慢慢发现，他的眼光还高得很呢，高得不仅仅是某一代人的事情。

是一种过程，而在座的人也在其中。。。。。。

我的理解是跟整个社会、制度等有关的，当然不能多议；毕竟我得按照网上的规矩办事。

没懂的时候，我乐了，每一句话让我心花怒放，这叫拐这弯儿的骂人；理解的时候，我哭了，每一句话让我心里觉得刺的慌，这不叫骂人，是反省、自嘲还是失落，也许都有吧。

最后的一段让我觉得难受『原来的梦想也是相信有个幸福存在，有个人间天堂，一个公平的社会。

一个心灵匹配的对象，人和人都互相信任，也值得信任。

人和人都不互相消灭，一个无忧无虑，一个快乐无比。

爱情根本不叫事儿！

没说平等，说的也是平等以后的社会。

原来大家更愿意相信一点，觉得地上的每一点亮儿都是那个梦想照下来的，都仰着脖子去接光，脖子晒热了，就觉得温暖；晒黑了，就觉得健康；烫皮了，梦更近了；起泡了，已经在梦里了，痛并快乐着；泡破了，露肉了，肉熟了，肉糊了，鼻子哭了，这都没走！

走多不牛逼呀！

必须死扛，必须的！

聚光灯关了，爷们儿没的扛了，闪着爷们儿，爷们儿拧巴了，爷们儿生命不能承受之没东西扛。

爷们儿玩火柴，爷们儿攒烟头，爷们儿屁暖床，爷们儿晒月亮，爷们儿管什么也瞧不见还站在那儿瞧，挺着脖子，瞪着白内障，叫坚持。

』当一个梦想支撑着一个人的时候，即使再艰难的时刻他都能挺过。

当梦想、信念消逝的时候，就像病人坚守的最后一片绿叶已掉；骇克帝国中告诉Neo这一切不是真的一样。

会是什么感觉呢？

没东西扛的感觉

我发现我又开始到处羡慕其他人了。

我看到邓林留言说他在西藏见到过王力宏，在成都也见过。

我那么那么喜欢和迷恋王力宏的时候，也没有见到过他。

也许是没有想办法去见到他，也许是根本没办法见到他；我看到豆瓣首页上有人写苏打绿的演唱会评论，她是去台湾的交换学生。

我几乎是觉得这件事情对于我来说这辈子都不会实现了。

也许我将来会去台湾，但肯定不是交换学生我很难再变成一个学生了，纵使这段长长的经历现在看来是那么的让人留恋。

越是远离，越是珍贵。

回忆经常一发不可收拾；我身边好多朋友出国留学，去美国，去德国，去澳大利亚，去英国，去新加坡。

有回来了的，有还在那边的。

我几乎是快要嫉妒的羡慕他们的生活。

我曾经是那么的想出国读书或只是学习音乐，但是对于这个并不难实现的梦想，我似乎都没有真正努力过；看到很多朋友舍得辞职几个月背包去一个人旅行。

就算走得蓬头垢面，就算游得山穷水尽，再一回头看那段经历总是值得这一切的付出和舍弃。

那我为什么没有这种勇气？

又看到好多人的博客。

他们做跟我很不一样的工作，他们平时不需要以写文字来换得薪水（这句话看起来好像凄凉了一点，但其实写东西对于我来说并不只是“换得薪水”那么简单或那么基本——如果我不喜欢，没人能逼我去做任何一件事），但他们当然也在博客上写影评，写朋友，写工作，写心情，写琐事，甚至写很多自言自语的东西。

然而每一次看到，我都会忍不住嫉妒或者羡慕——如果他们都来做文案，那我还做什么？

我曾经很理所当然的认为做一个文案显著的特点，就是要很会写，后来每次看到豆瓣首页被众人捧起的评论，却很沮丧的发现天啊原来人人都会写，你们都去当文案吧。

会写的何止我一个。

于是我开始有点沉默。

但沉默不多久我又开始满脑子的想。

我经常会发现脑袋里窜来窜去的不是一些画面而是一些文字，还是各有各的颜色。

跳来跳去的，我不把它们记下来我就很难平静。

而且我再次发现现实中我不话唠我可以一个人在家三天不跟人说话但是我一定要写东西。

我看了电影不写点东西我就睡不着。

就算当时不能上豆瓣不能写博客我也一定要记在本子上。

我听了感动的音乐我碰到喜欢的人我看到触动的事我也一定要记下来，有时候甚至忍得眼泪都要流出来了。

我记得我第二次在豆瓣上写《春光乍泄》的评论的时候，正逢张国荣去世五周年前夕。

当然，那电影我已看过无数次，到了这个点的时候，我又拿出来看，并且引起感受无数，所以又一次写。

后来后面跟了一些留言。

我很意外的发现了乔哥的——他第一次在豆瓣上以这种方式与我交流。

他说，“唉...在我眼中你屈指可数的优点之一就是舍得写东西，真强”。

然后我发现我有一点点感动。

我和他以前吵吵闹闹的过完了高中的后两年，大学的联系也是有一挂没一挂，来深圳之后反而经常在电影方面多多的交流。

他的这句话几乎是让我马上释然——舍得写东西，曾经被我看作是文字泛滥的标志，他把它当作优点，让我找回了一些自信。

我曾经有很多个梦想，出国啦，音乐啦，服装设计啦，还没一一实现人就已经长大。

大了才发现很多东西已非自己能够掌控，世界那么大，我是如此渺小。

现在的工作实在不能说是几年来心中那份最理想的，但居然也会发现它是在朝梦想迈进。

这就是我坚持的原因。

十年前我做梦都梦到出国，去美国，学什么不知道，反正就是要去；八年前我还想考美院学服装设计；无论是十年前还是八年前我基本上就已经放弃了去音乐学院的梦想，因为我似乎也跟很多其他人一样认为这个不能当饭吃，偶尔的兴趣爱好还可以，所以我也很理所当然毫不犹豫的放弃了。

直到五年前，我已经选择了我的大学和专业，但我似乎都没有想象过我会以现在的状态来做现在的职业。

我那个时候连广告是做什么的都不知道，我也没认为自己有多么的适合，所以成绩也中不溜相当一般，从没想过学得多么的出类拔萃更没指望过拿奖学金。

但我现在开始做了。

那些曾经热爱广告成绩优秀非广告不做的同班同学们大部分已经在远离它。

我很难想象原因。

因为直到现在，我才发现，有一些事情的主动权已经完全的握在了我自己的手里，没有任何一个其他人能够左右。

只要是我愿意，我就能达到。

那些不能掌控的东西，我也希望它们在我的努力之下，慢慢变得可以掌控。

就算这需要我花一辈子的时间，我毫不犹豫，我也在所不惜。

完了。

不知不觉又是一大篇。

因为突然想起那些曾经的同窗们，如果你们还有梦，请不要放弃。

http://bambus1229.spaces.live.com/blog/cns!5BB037D14965D0ED!3168.entry

明明是王朔制造，结果我看一批人还说什么老徐作品。

靠，豆瓣里不着调的人越来越多了，素质降得厉害！

懂不懂的都人五人六的来两句，到是严体了言论自由。

就这电影，这手法，没人家王朔的本子，老徐能拍吗？

从头到尾，就在一个屋子里，场景没换过，就凭两个人言语支撑，这么长且吸引人的小品，相声，段子，别人谁能写出来？？

编剧是影视作品的灵魂，人家王朔是因为跟老徐铁，才给了她这么个本子，说老徐作品的人都看过小说没有？

没有的，去《我的千岁寒》里好好补补。

人家王朔那都是成熟的物件了，换他妈的张纪中也能拍出来！

另外，那些说不好看的我也不能怪你们，就没有一部电影能是人人叫好的。

文化，教育。。。

人人不相同。

口味各异很正常。

但不能说你觉得不好的就是臭狗屎。

这片子就是给北京人看的，因为玩的就是北京话。

而且还要是北京小知识分子看，大文化人不看，他们估计都跳着脚的说自己不屑。

所以觉得没劲的你就别叫嚣了，显得你特有文学素养啊？

题记：如果不贫就不是王朔了――――卡夫卡·陆（KavkaLu）http://joy.online.sh.cn/joys/gb/images/2006-07/04/xin_5307030409352653247614.jpg喜欢老徐，总是觉得她是个色色的女子，她喜欢眯着眼睛斜你一眼，作为男人会被这样的小心境所诱惑，所以，看了《梦想照进现实》我的第一句话是这妮子是个聪明孩子，她知道人际，她低调而时时在微笑里透出她心里的话：大叔、大婶，俺不是傻子。

《梦想照进现实》说穿了就是貌似正经的王朔的耍贫嘴，电影其实就是走卒贩夫一个乐子，把电影整成所谓艺术的大多数自己已经说不清白话活着太把自己当菜，本片最大的毛病就是老徐搁在里面的情调，这种非王朔式的情调损害了尖锐性，老徐还嫩点，不敢做一部真正依靠演员台词的电影，韩童生的戏有些急！

王朔这位北京侃爷许是憋久了，一开口依旧是那些道道，所以我是抱着听段子的心态看得，其实，影视界也就这堆破事，什么床戏之类其实看看那些日本影片就知道什么是生命的韧劲。

王朔总是有着小九九，那餐厅题词的话题我一下跨到了《无悔追踪》墨猪那一出。

喜欢王朔的这部片子就权当北方相声看，甭理会这是电影，一个多小时记住多少是多少以后碰上饭局露出几段显出自己的智慧。

这个世界就是自娱自乐，尽管放开了演，过了就说自己是布莱西特一派的。

有一句台词说老徐合适，“什么年代了还装这个”，现实里老徐就是那样，她的博她在公开场合谨谨慎慎的话语，不要以为观众真的以为老徐是个小女生，圈里混过她知道姿态就是一个戏剧，观众是容易忽悠的。

王朔好像挺烦电视剧的，假与不假都是活着，收了钱就演呗，只要中国还有那么多人，总会有对应的。

开王朔腔的其实立成儒合适，反正演员对于这样角色只要有台词功底就可以演，北方的演员对于贫嘴张嘴就来。

韩童生有些太正了。

老徐拍小资合适，太文艺腔的电影她都不知机位搁在那里，或许为了不过于沉闷我们看见两个人一夜折腾玩情调呢，这种安排显得过火。

他们数落许多人太把自己当成一回事，世界原本俗人扎堆的地方，小九九就是权利两字，甭把导演当成会飞的，是人，就有着人的一切弱点。

老徐需要明白电影的底子在于生活的厚度，这种厚度会让你荣辱不惊。

其实能拍一个平淡的、在语言上不张扬的电影才是难度。

作为电影形式老徐雄心勃勃玩了一把，想总比烧钱和破坏自然强。

虽然，我并不以为这是好电影，但，至少不凡，就当王朔说段子，听过算数。

【附录：影片资料】《梦想照进现实》2006中国大陆导演：徐静蕾编剧：王朔 主演：韩童生、徐静蕾片长：105分钟个人评价：艺术性3，欣赏性8（权当段子）2006年8月16日 星期三 下午22时13分 暑热云间 寒鸦精舍独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

大概是半年以前在望京吃饭碰见老徐和老王在一起吃饭……老徐胃口很好，看得我目不转睛，一顿饭光顾扭着脖子看她了……没准就在谈这片子怎么分钱吧，嘿嘿没办法，这2个人我都是贼喜欢。

片子看得很过瘾，老王不写书已经很久了，只能看这个片子解馋……现在唯一就是等，希望老王发一发慈悲，把剧本出本书，我等着买。

应该会出书吧。

又不耽误，还多挣点闲钱。

昨晚在北大看晕晕乎乎的……幸好徐导及时出现，整个会场立马由死气沉沉转入热火朝天…… 　片子的风格很喜欢幽闭的房间 两人的对白枯燥不失谐趣！

导演功力不赖，不过也极大地挑战了观众审美疲劳的限度。

电影中这种纯对话形式其实并不新鲜，很自然地令人联想到喋喋不休至大师级别的法国导演侯麦和闲聊乱侃至准大师级别的美国导演理查德·林克莱特（《半梦半醒的人生》《爱在黎明破晓前》《爱在日落黄昏时》）。

这两位都是对话的狂热爱好者，电影大都是男男女女一场接一场的神聊，而且都“漫不经心”地聊到了“形而上”的高度。

“老徐电影，王朔语文。

”有了王朔，台词变得甚是经典，可那是文学的东西，换作影像，只能落得矫揉造作的境地！

导演自己喜欢的东西罢了！

试想这部电影毕竟小众，其结局只能两种：喜欢的人极其喜欢，讨厌的人极其讨厌！

（和《春田花花》差不多哦？

）　 片尾曲还可以啦啦啦啦……