双胞胎乌龙：翻倍的兄弟情

看片之前，并不知道这电影讲的是什么，看片名，以为会类似与《玩具总动园》，只不过主角由玩具们变成了动物们。

看了影片开头，又以为是一个小镇女青年到大城市追逐梦想、历尽千辛万苦最后美梦成真的励志故事，看到后半，才知道这片原来是迪士尼以一个童话般的动物乌托邦，讲述了关于偏见、平等、信任、博爱等一系列弘大命题。

制作一如既往的无可挑剔。

于小处，明明是一张张动物的脸和身形，但看着就是个人，每个动物的眼神表情体态都可以在既有的人演的美国片中找到对应，比如小老鼠大先生，那明明不是只老鼠么！

为什么那么像马龙•白兰度？

真是奇了怪了！

看大处，动物城的一切设计，四个字：叹为观止。

视觉上的舒适感和震撼，迪士尼一向是没有最好，只有更好。

就在这份舒适感中，迪士尼将它的弘大命题悄悄地推进，用童话或者说寓言映射当下的人类社会：看似和谐，实则偏见和危险无处不在。

没人认为种胡萝卜的兔子可以当个好警察包括她的爸妈；狡猾的狐狸无法让人相信，连他自己都觉得无法获取甚至一起战斗后的小伙伴的信任；食肉动物的野蛮天性迟早有一天会显形；弱小的食草动物想要强大起来，只能通过歪门邪道。

这哪里是美好的乌托邦，那么残酷。

但，不要担心，迪士尼终究会坚持美国佬的政治正确：正义战胜邪恶，理想世界的美好图景终将展现——孩子们眼中，兔子朱迪坚持自我，不畏艰辛，终于实现理想，美梦成真。

狐狸尼克虽然是小滑头，但有一颗善良的心。

被陷害的动物们回复正常健康，坏人被绳之以法，世界美好，众生平等。

大人们看到更深一层，偏见带来歧视，歧视催生阴谋，阴谋酿制仇恨，仇恨造成灾难——食草或是食肉、市长或是平民、警察或是罪犯，族群的差异，是偏见产生的前提。

动物的偏见，也是人类的偏见。

对抗偏见、歧视、阴谋、仇恨和灾难，迪士尼给出的答案是，信任、平等、坦荡、勇敢和博爱。

一堂多么生动的寓教于乐的政治课。

不惜血本的金钱、不断提升的技术助攻的政治课，让大小朋友们都上得欢欢喜喜。

当然，当然。

男友力爆棚！

当然，当然，树懒很好笑！

但是，真的只有我一个人对结局不满意么？

让我们来看下。

狐狸和他的搭档（那是什么动物来着），去大象冰淇淋店买了一只超大的棒冰，成本是15美元。

在这件事上，大象对他有偏见，不肯卖他，但他并没有弄虚作假。

然后他们融化了大棒冰，制作成了超可爱的爪子棒冰并且守在了仓鼠下班必经的路上。

狐狸做到了：1，获取大象棒冰和仓鼠棒冰之间的差价（所谓套利空间）2，增强了产品的包装 ——大象店的棒冰就是傻大黑，可是小爪爪棒冰多可爱啊，你不想来一发么3、正确的营销地点——仓鼠下班必经路上4、对目标用户的准确定位——仓鼠是从众的动物，第一只仓鼠被棒冰吸引了，接下去一排都好卖5、对剩余价值的再利用——卖木材给工地（这点略有作弊嫌疑，瑕不掩瑜。

）最后的盈利是。

狐狸分给了他的搭档（那是什么动物来着？

）40美元就算狐狸跟合伙人五五分成，盈利也有80美元啊80/15=5.33倍。

533.33%的日化收益啊！！！

天才啊！！！！

你们忍心让这样的商业天才去做警察？！！！

71年前，乔治·奥威尔用一部《动物庄园》隐喻了人类社会里社会主义集权统治（苏联）的建立，1954年就被改编成了动画电影在影院上映——《动物庄园》是英国影史上第一部影院动画长片，后来更是多次被搬上大银幕。

71年后，迪士尼用一部《疯狂动物城》重新隐喻了当下的美国社会——你不得不叹服于《疯狂动物城》的寓教于乐，迪士尼当然是来拍商业片赚钱的，也没有证据证明主创人员要在影片里夹带什么政治理想\社会情怀的私货，但《疯狂动物城》就是这样饱蘸美国社会现实的宏大背景，又落脚在老少咸宜的可爱动画中。

《动物庄园》塑造的是一个典型的“反乌托邦”（在此暂不区分“敌托邦”、“异托邦”和“反乌托邦”），那个被猪窃取了领导权的农场，就是现实中人类集权统治建立后的暗黑童话式写照；而《疯狂动物城》则截然相反，为观众们呈现了一个现代乌托邦社会（英文片名Zootopia就是“动物园”Zoo和“乌托邦”Utopia两个单词的结合），从政治光谱上来说，我们甚至可以断言《疯狂动物城》就是《动物农庄》的反义词（关于乔治·奥威尔的民主社会主义倾向姑且不做辨析，此处仅指大略）。

《疯狂动物园》的乌托邦是哪里？

就是美国。

迪士尼本来就是一个美式乌托邦的文化营造者，而对于现代宪政社会中的居民来说，美国早就是真正的乌托邦，这根本不需要迪士尼营造——譬如法国人很早就承认这一点，当年托克维尔去美国穷游后回来发帖就这么说，后来鲍德里亚去美国公款吃喝，也撂下一句狠话：美国是“实现了的乌托邦”。

《疯狂动物城》正是用赏心悦目又充满音乐动感的动画场景图解了美国社会的乌托邦说明书——音乐动感很重要，以迪士尼为代表的美式动画片有浓厚的音乐\歌舞片血缘，《疯狂动物城》在这一点上甚至隐约露出几分“幻想曲”的美妙身影。

兔子朱迪是个乡下农场的女孩——想想《动物农庄》，在不同的意义指涉下农场里的动物能呈现出截然不同的内涵——从小时候起，她就开始扮演关于“疯狂动物城”是如何建立的儿童舞台剧。

不要小看这出萌态百出的儿童舞台剧，事实上，这出舞台剧所阐述的理念正是当下美国社会得以建立的基石，或者说，是一次童心版的“社会契约论”演示，也是一次当代宪政社会的发生学理念活剧——动物们去掉了野蛮的“动物性”，（依循着契约精神）共同来到“动物乌托邦”（疯狂动物城），几乎建立起一个大同世界。

动画片里展现的“动物城”实在是太美好了，美好到几乎让人相信福山的“历史终结论”有了几分道理。

这里也有犯罪，也有官僚主义，也有不公平现象，但总的来说，不论你是何种肤色、性别、性取向——外表、习性各异的动物显然是最好的隐喻——只要你努力奋斗，就一定能获取相应的回报。

这是活脱脱的“美国梦”写照，那个流光溢彩富丽堂皇高耸入云的“疯狂动物城”，也正是乡下兔子朱迪的儿时梦想——看来城乡差别在美国也是切实存在的，这一点到跟正在大力推进城镇化的中国不无相似。

“疯狂动物城”到处是“政治正确”的莺歌燕舞，起码从基础设施上看，不管你是高高在上的长颈鹿，还是矮胖敦实的啮齿动物，在乘坐交通工具、购买公共服务甚至日常消费时，都不会有任何不适，总有相应的设施、尺码符合你的要求。

不由得想起前两年ABC热播的喜剧《外星邻居》，一群外星人来移民到白人社区里，发生很多啼笑皆非的故事，而且那群外星人都长着黑人或者亚洲人的脸孔——显然，这是对当下美国移民问题的喜剧化反映，某种意义上，《疯狂动物城》就是用动物取代了《外星邻居》里的外星人而已，骨子里其实还是聚焦在美国社会的多元文化、多元种族问题之上。

你甚至可以把兔子朱迪看成是一个移民——她从小生活在远离动物城的农场里，向往去动物城里做一名警察，从这个意义上说，朱迪的确是一名移民（为什么是女孩子？

看看《星球大战：原力觉醒》就明白了，现在想要挣美金，设置一个女一号比较靠谱）。

但是朱迪并没有给人以外来移民之感，这无疑是因为她的兔子身份——从片头一开始，“疯狂动物城”就在渲染食肉动物和食草动物的区别，而在动物城里，高达90%的居民都是食草动物，这自然使得朱迪与动物城的主流居民有了同种之感——折射进现实，就可以说朱迪是只白人、基督教兔子，当然这么说在美国绝对政治不正确，连奥斯卡没给黑人提名都被狂吐槽嘛。

不过这从画风和背景音乐上也能看出来，黑社会鼹鼠一出场就有着浓郁的南欧音乐风情，雨林里的豹又是典型的拉美气息——动物的不同来源自然会被观众与现实相联想，譬如报新闻的熊猫怎么可能不觉得是华人，鼹鼠老大一水儿的北极熊保镖又有扑面而来的俄罗斯打手即视感。

在追查案件的过程中，朱迪去了不同的街区，这几乎就是当下美国不同族裔聚居区的现实写照——估计是因为没有出现唐人街，所以中国观众感触没有那么明显。

有趣的是，作为警匪故事的《疯狂动物城》的幕后大阴谋居然是食草动物非法制造危机，意图诱发食肉动物的动物性，由此来制造恐慌并获取食草动物的大多数选票——这是一个相当高明的反派设计，一来在叙事上有翻转，二来也是直指美式民主的命门：民主，是为了防止多数人的暴政。

很多人一直习惯建构一组“暴虐的特权统治者”VS“道德高尚的普罗大众”的二元对立概念，并以此来确证民主的合法性，殊不知这只是一种民粹式的伪民主理念。

某种意义上，这种思想跟跪舔统治者的奴才意识没什么分别——现代独裁者往往建立在民粹的暴政土壤之上，以“天子”恩威直达“万民”，其他阶层的有产者则分分钟处在被牺牲的地雷阵里，只要需要，他们随时会被拿出来献祭给“国家\人民”，所谓“有恒产者有恒心”，在一个满是“打土豪分田地”意识的民粹\独裁社会里，是断然不可能实现的。

正确的理念，应当是尽可能的包容并尊重差异性（某种程度上一个社会的民主程度正是由其包容程度来衡量的），食草动物在《疯狂动物城》里居于绝大多数，但它们也必须尊重食肉动物的合法权利（当然包括人身权和财产权），这才是“动物乌托邦”的立邦之本（复杂的宪政原则在此取代了“一人一票”的简单多数决，可参照美国总统大选的办法）。

充分尊重每一个阶层、族群的差异性并保障他们的权利，然后在契约（法治）的基础上给所有人以个人发展的机会，由权利保障通向机会均等，这样的“疯狂动物城”难道还不是一个乌托邦？

至于被唤醒兽性的食肉动物，可以解读为凡是出现反人类行为的暴力攻击者，其实都是人性泯灭的结果（当然在《疯狂动物城》里“人性”被“社会化的动物性”所取代），在当下美国的政治语境中，很容易联想到ISIS等伊斯兰原教旨恐怖分子。

对和平的基督徒（食草动物）来说，伊斯兰教确实有某种与生俱来的暴力攻击性（食肉），这绝不是搞宗教攻击，而是实事求是的从宗教典籍、仪轨而言。

伊斯兰教是在政教合一的体制下，随着阿拉伯半岛的战争过程诞生、传播的，其教义中有不少“外向”之处，这跟基督教、佛教的“出世”色彩截然不同。

伊斯兰教确实有很多与现代文明不融洽的地方，譬如要求女性素服头巾，不能暴露身体，而且一夫多妻，这些在很多伊斯兰国家是客观存在的。

从当下世界的恐怖行径来看，伊斯兰教徒也在大众传媒中给人的印象最深——特别以ISIS为代表——由此将其看作是“疯狂动物城”里的“食肉动物”也不为过。

但是不能将“食肉动物”污名化，如果有个别食肉动物开始无差别攻击善良的食草动物（基督徒），那绝不能代表食肉动物的全体。

在动物城强大的建城理念下，食草动物们相信能与它们和平相处——这是多么强大的理论自信、制度自信、道路自信！

人们限制自己的动物性，从而建设起互相依存的人类社会，这正是《疯狂动物城》的最深层逻辑。

尊重差异，保护每一个个体的权利，时刻警惕以“多数人”为名作恶（如果片中的阴谋成功了，几乎就是希特勒通过魏玛宪政选举上台的翻版，食肉动物很容易被解读成是犹太人或布尔什维克的代表）。

在这样的环境下，女兔子朱迪能实现哪怕最微小的梦想，而城中的动物居民们最反感的官僚主义也无非就是车管所里慢腾腾的树懒——看看整日累得贼死的羊副市长，哪还有贪污受贿的机会？

（在不同的社会体制和民众心态里，官僚主义的车管机构可能引发截然不同的后果。

《疯狂动物城》里逗我们一笑，但在《蛮荒故事》里则引发了恐怖的血案）当然，美式民主都是资产阶级的、虚伪的，我们的民主才是真正的人民当家做主。

我兔威武！

<图片1>抛却卡通的形象，影片其实是一部犯罪轻喜剧。

故事讲的是兔子朱迪如愿以偿成为一名警察，在自己效力的动物城打击犯罪，侦破引起全城恐慌的人口失踪案件，揭露“午夜嚎叫”案件背后的政治阴谋。

在此过程中，朱迪与聪明的狐狸尼克组成了诙谐而默契十足的搭档，他们克服重重偏见，一起取得了最后的胜利，动物城恢复了平静和和谐。

影片构建了食草和食肉动物和谐相处的现代化乌托邦，让角色的特征以及种族差异变得形象而可爱。

题材非常讨巧，传递了拥抱梦想，努力拼搏，实现理想的正能量，可谓是老少咸宜。

结构完整，叙事流畅。

无论是把它当做一部动画片来看还是当成一部犯罪片来看，你总能找到可以打动你的萌点。

小孩在故事中感受到真善美，看到好人打败坏蛋。

成人在影片中看到是一则寓言，映射人类社会的种族矛盾、社会保矛盾、信仰矛盾，当然这种矛盾用幽默的形式表现出来。

<图片2>疯狂动物城里的人物不仅形象可爱，而且也一一投影到了现实，折射出现实社会的种种矛盾，让人觉得非常熟悉。

朱迪——阳光少女，为了梦想执着向前冲的正义人士。

因性别和柔弱的外表（兔子），没有人 相信她能成为一名真正的警察。

自强不息，靠积极努力而获得大家的认可。

尼克——曾经梦想着当一名警察，世俗的眼光无法相信狐狸也会有真诚，在备受戏谑和嘲弄之后，放弃了原本的理想，成为都市里靠投机倒把谋取私利的混混。

在朱迪的感化之下，重新燃起对么梦想的追求，运用自己的聪明才智走上正轨。

胖老虎——人缘极好，没有坏心思，善良的普通人。

因为午夜狼嚎事件，民众对食肉动物普遍感动恐慌，人畜无害的胖老虎也被人惧怕，不得不从前台调离至档案馆。

后因真相大白而恢复原职。

狮子市长——强悍的权力者代表，当发生食肉动物发狂的群体事件时，从维护个人执政的角度，掩盖事件的曝光，被朱迪揭露之后下台。

后真相大白之后，又重新登上市长舞台。

绵羊副市长——被当权者呼和的弱者，内心极具野心，为了争夺政治地位不惜制造恐怖事件，利用朱迪揭露市长，而谋取市长地位，最后真相大白之后被法律制裁。

鼩鼱大先生——此角色致敬马龙白兰度的教父，反差萌，个头只有拳头大，养着一大群彪悍的打手，人人敬畏。

树懒——慢悠悠的，却有个拉风的外号“闪电”。

交通局员工如树懒一般拖沓的办事节奏实在是狠狠地吐槽了一下现实的公务人员。

PS：与王思聪实在太像了，笑点太萌。

这部动画片一上映就引爆了评论，目前近乎是现象级的好评。

把动物拟人，是迪斯尼自诞生之初的米老鼠就一直在做的事情，这次算是一种集大成，让各种动物以种族混居的形式居住在一座和谐的城市里。

不难想象，各种笑料自然是出自各种动物的特征：兔子极度能生，主角有几百个兄弟姐妹，他们村口的人口数字蹭蹭蹭一刻不停地暴涨；和狐狸演双簧的小狐狸是另一品种耳廓狐，成年的耳廓狐就长这样。

<图片1>野牛发型脏乱，时常被蚊蝇困扰，就打造成终年不洗澡的嬉皮士；印度的大象爱做瑜伽，说一口印度英语；北极熊们的豪车和办公室整个就是个大冰箱。

当然，最亮眼的明星还是一只名为“闪电”的树懒，我保证，你看完电影后会记住这个笑容的：<图片6>真实世界的树懒，就是这样的，他们长期生活在树上，每分钟只能移动2米，生存的秘诀就是低能耗，吃得少。

<图片4>生活在美国的人，更能够体会到树懒的梗。

树懒们工作的地方叫DMV，也就是美国的车管所。

在这里办业务的体验，那是臭名昭著。

等待时间永远2小时以上，大厅永远挤满了人，而办事员们，呵呵呵，这真是太生动了。

在动物特征的梗之外，本片还有两大致敬梗，一是《教父》，二是《绝命毒师》。

尤其是《教父》，那双颊下垂的神态，那沙哑的嗓音，还有经典的一闻胸口的花，吻手礼，马龙·白兰度做梦也不会想到，自己有朝一日会以这种面目上镜吧。

包括要结婚的娇惯女儿，甚至那场意大利式婚礼，都高度还原了。

<图片2>如果仅仅是这些令人捧腹的桥段，这部动画片也不至于引爆如此广泛的评论。

它有更大的野心。

其实这个野心的指征很明显，那就是美国的种族问题。

这多种多样的动物，就象征着各种族和多元的文化。

这片子要宣扬的，自然是客服跨种族偏见和敌视，各族人民欢聚一堂。

弱小的兔子被刻板地认为可爱，他们之间可以互称可爱，但别的动物这么评价就是偏见。

像不像黑人之间可以随便称nigger，而其他人这么叫就是冒犯？

而狐狸就必定是狡猾的，所有人都不信任他。

兔子农场就像只有白人的美国广大农村，大家都觉得城市里鱼龙混杂，凶险异常。

在城市里10%的居住者是肉食动物，这和美国黑人的人口比例也高度吻合，同时也符合他们被认为危险的刻板印象。

至于一个肉食者市长（总统），一个食草者副市长（总统），那就更不用说了……再来看故事。

有一些食肉动物发疯了做出暴力举动，一些食草动物判断这是写在食肉动物的基因里的，从而引发了恐慌和种族对抗。

这正反映了现实中许多人对黑人基因和天性的质疑。

当然，如此政治不正确不可能是迪斯尼的结论，背后一定有阴谋。

原来是一部分食草动物暗中使坏。

这个设置很值得玩味，影片绝不可能把剧情设置为是食肉动物暗中使坏，否则就等着黑人团体潮水般的抗议抵制吧。

美国的政治正确有时是有些过头，如今才会遭受如此重量级的反弹，才有Donald Trump的大行其道。

扯远了。

你也许看出来了，这部动画片有十分明确的高大上的寓意，也让这部动画不仅能娱乐孩子，也能起到教育作用。

但我认为，这也是它的问题所在。

这部动画的主线剧情，对种族这个主题扣得实在太紧太明显了，而且作为左派大本营之一的迪斯尼，它的解决方案自然是互相尊重与融合，一片和谐。

愿景是美好的，可事实哪有这么简单呢，迪斯尼自己也知道，片子都起名为Zootopia了，就是Zoo（动物园）+ Utopia（乌托邦）嘛。

并不是说动画片就不能承载宏大的主题（比如宫崎骏动画的环保），但把用意整得如此明显，又把道理过于简单化，以至于在后半段，基本都忘了以树懒和教父为代表的轻松与想象力，反而带了不少说教味。

其实和皮克斯一比就能发现，悲壮或宏大的故事，一直是迪斯尼的所爱。

从《白雪公主》开始，一直到《狮子王》、《美女与野兽》、《灰姑娘》等等，都是主角连遭不幸，在逆境中艰难成长，最终绽放光芒的故事。

而皮克斯则更加关注普通人的平凡成长这一过程本身。

比如《玩具总动员》的告别童年，《海底总动员》的父子和解，乃至最近的《头脑特工队》的成长的烦恼，讲的都是普通人的故事，但都是那么的真诚和细腻，并充满天马行空级别的想象力的惊喜。

这样贴近我们每个人的故事，往往能带给我们更多感动。

相比之下，我更喜欢皮克斯的这种以小见大。

<图片3>当然，我会记住树懒兄弟的。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)<图片7>————————补充：但凡来纠缠树獭还是树懒的，一律直接删除，请自己查字典。

一群乐观上进的哺乳动物赶在了建[哔]以前成精，学会了说话、穿衣服、打手…机，并顺利隐藏了自己搞同[哔]恋、早[哔]、乱[哔]、一[哔]情、投[哔]转[哔]、穿[哔]等倾向，费尽千辛万苦终于建立起一座连大洋此岸纯洁无暇、极易受精神污染、被各种忠厚长者们细心呵护着的观众都可以放心欣赏的疯狂动物城。

这座城市实际上一直受到一位超级英雄的保护。

这位大隐隐于市的超级英雄“闪电侠”白天在车管所做着一份很有前途的工作。

这一天，为了调查一桩水獭失踪事件，动物城新来的[哔]察兔子朱迪在热心市民狐狸尼克的带领下，到车管所来向闪电侠求助，并见识到了他的两项超能力：其一是让他对面的人增强信心、产生速度上的优越感、觉得自己跑得比谁都快，其二是颜艺。

在超级英雄的指引下，朱迪和尼克顺藤摸瓜，先是找到了掌管动物城地下世界的教父，教父作为一个长者告诉了他们一些人生经验，然后他们又查到了教父手下的司机。

结果线索在此断掉了，因为证人疯了。

朱迪在[哔]察局的上司天煞给她的破案期限将近，为了尽快了结这件事，她和尼克一同去向看上去很友善的美羊羊副市长求助。

这时，尼克兽性大发，把魔掌伸向了美羊羊副市长那一头很柔很亮、像加了特效一样的头发，仇恨的种子就此埋下。

依靠从副市长那里获得的情报，朱迪和尼克成功追查到了失踪动物被关押的地方，发现他们都出现了发狂的症状，而把他们关在这里的居然是狮子市长。

揭露了市长秘密的朱迪成为了全城的英雄，在发表获奖感言时，她突然变得情商感人，开了一发新阿姆斯特朗式回旋喷气加速式阿姆斯特朗地图炮，表示：“我不是针对谁，我是说所有食肉动物都是辣鸡。

”她的搭档尼克无辜躺枪，愤而将朱迪拉黑。

意识到自己成为了导致两个群体撕逼的始作俑者，朱迪引咎辞职。

但是她知道一切还没结束，因为她也是看过《Pig Hero 6》的人，知道事情没这么容易解决，那个长得像大反派的肯定不是大反派，而那个老实巴交又乐于助人的反而更可疑。

于是朱迪找到了曾经因为抢[哔]而被自己逮过一次、如今转职成了卖碟小贩的黄鼠狼，打算重温一下那些经典影片来获得破案灵感。

在此之前她先去找了尼克和解。

最终，根据黄鼠狼提供的线索，朱迪和尼克挖出了真·大反派美羊羊副市长。

后者表示她就是仇视食肉动物，因为原先在大银幕上卖萌骗小孩子钱的美差都是归他们这些软绵绵的食草动物的，不知道从什么时候，长得五大三粗的食肉动物就来跟他们抢生意了，而且这些食肉动物不但能圈小孩钱，还仗着跟国[哔][哔]席撞脸，跑去跟奥斯卡影帝嘿嘿嘿，这么牛逼咋不上天呢。

当然最让副市长不能忍的就是被摸头，秉持着你摸我头发、我杀你全家的原则，她也要将尼克碎尸万段。

可惜，最后关头，正义的人民[哔]察居然及时赶到了，将副市长擒住，事件解决。

尼克在朱迪的鼓励之下加入了人民[哔]察的队伍，和朱迪成为了搭档。

两人联手，很快就发现了超级英雄闪电侠的另一个惊天大秘密：他居然还是个开跑车的老司机。

--之前在微博上看到那张闪电下地铁的GIF图片笑了一晚上，大概也是搭地铁这件事不知给他造成了几十万点伤害，所以他才索性一狠心卖了台跑车。

树懒闪电是全片最大的笑点，虽然这部分情节已经在之前曝光过，但无论看多少次还是会忍不住笑出来。

估计今年这部新片里要想诞生个人气能与之前的大白比肩的角色，就只能靠他了。

不过考虑到戏份问题，闪电可能比较吃亏。

这也是没办法的事，总不可能让他当主角吧？

那样一来幕后工作者倒是可以省一番工夫，只要把正常拍十分钟的剧情放慢几倍速就可以得到一部完整的电影了，但全片变得过于酸爽的节奏只怕会逼得不少观众退票。

感觉迪斯尼动画工作室现在有点像跟他们一家子的漫威影业了，开始有点嘚瑟了，片中时不时带着点炫耀的心态致敬一下自家之前的成功之作，比如朱迪成功抓住黄鼠狼之后，上司对《冰雪奇缘》的致敬或者恶搞“这可不是那种你唱唱歌就能让梦想奇迹般实现的动画音乐剧，所以Let It Go吧”，以及影片后半段更加明显的黄鼠狼卖的影碟上印的片名。

当然，无论是漫威影业还是制作了本片的迪斯尼动画工作室，都有充足的资本和底气去炫耀，毕竟活儿好。

我觉得把这部电影跟《功夫熊猫》对比很有趣，两部电影的世界都是由拟人化的动物构成，故事大体上都是主角经过一番努力和冒险，战胜了周围人的偏见，实现了成功。

但本片比起《功夫熊猫》来，更刻意地强化物种之间习性上的差异。

这可能跟他们对照的现实原型有关。

《功夫熊猫》的世界对应的是现实中人种相对单一的中国，而《疯狂动物城》则明显象征着身为民族熔炉、族群构成复杂且彼此之间差异较大的美国。

结果，不强调这种差异的《功夫熊猫》最后天赋与出身反而在主角的成功中发挥了更重要的作用；而强调这种差异的本片最后主角经历了一系列事件后，反而对待这种差异更加坦然，采取一种“Let It Go”的态度。

本片剧情设置上的新奇之处在于对“政治正确”的挑战，这点在反派的设置上体现得很明显——一个受到欺压的典型弱势群体。

“政治正确”其实说难听点就是“我弱我有理”，处于优势地位的族群为了不进一步刺激和伤害弱势群体的感受，表现得更礼貌、更宽容。

原本是期待通过让步来缓和局面，但也搞不好会让对方得寸进尺。

比如前一阵子美国黑人演艺界人士抵制奥斯卡，在很多人看来就有点小题大做，难不成要专门设立个最佳黑人导演奖、最佳黑人演员奖，保证他们年年有奖拿才可以？

当然也会有人觉得美国黑人生存状况一步步改善就是多亏了他们能折腾。

不过这世界上的能量是守恒的，福利也是守恒的，强势阶层要稳固自己的地位，安抚能折腾的弱势群体，恐怕就只能进一步压榨那些不太能折腾的弱势群体。

“政治正确”这东西在西方发达国家暂时还行得通，是因为他们的中产阶级对于弱势群体的折腾造成的代价有更强的容忍能力，简单来说就是因为他们更有钱，所以有意愿也有能力表现得更宽容。

至于在[哔]国，由于这里的中产阶级本身就是弱势群体，上面的人动动手指头就可以捏死他们，抵抗风险的能力非常弱，所以他们对于比他们更弱势但更能折腾的群体的行动和思维方式也就表现得更加敏感，也更快地总结出了那些生活状况更糟糕、受教育程度更低但战斗力更强的群体所具备的“我弱我有理”的思考模式。

这部电影里的食草动物相对于强壮的食肉动物来说，就是弱势群体，影片一开始就描写了身为食草动物的一员朱迪是怎么被欺负的，让观众对这一群体的生存状况产生同情。

但这种状况从尼克回忆童年经历时开始逆转，到朱迪的新闻发言就完全颠覆了，食草动物虽然体力较弱，但毕竟数量庞大，一旦释放起积蓄的怨念，可能表现得比食肉动物更加凶狠。

我猜本片主创想表现的就是原本遭受过不公平待遇的弱势群体在得到伸张自己权利的机会后，有可能会滥用这种权利，去扩大混乱的事态。

只不过这种事情在真人电影里不太方便说，所以只好借动物来隐喻。

相信对于国内观众来说，这种隐喻肯定不难理解，会让不少人感同身受，毕竟喜欢去电影院看电影的往往就出身于处在上下两个阶层夹击之下如履薄冰的中产阶级。

只不过时至今日，我觉得国内观众的这种心情，只怕身在大洋彼岸的美国人民也越来越能理解了，要不怎么政治特别不正确的川普在大选中风头越来越盛了。

跑了半天题，最后说回到本片。

作为一部老少皆宜的动画电影，我觉得本片有一个情节处理的是欠妥的，就是朱迪和尼克最一开始寻找线索时遇到的那一帮子自然主义者。

我说的欠妥并不是指他们没穿衣服，而是指他们下半身明明有特写，展现出来的形象却又不符合现实。

应该会有年轻的观众看到之后感到疑惑“他们为什么没有小[哔][哔]？

”说不定这些年轻人里还会有部分人以为那才是正常的，结果因为自己有小[哔][哔]而产生自卑心理。

所以，为了不给小朋友们造成不良影响，这些画面应该进行修正。

我当然不是说要把下面该有的东西给仔细画出来，我的意思是，下面应该打上马赛克。

想象一下，那头大象摆出各种高难度体位时银幕上上下翻飞的马赛克，这才是一部有社会责任感的电影作品该有的样子。

概括下：大麻王亲自配音、地下黑市尺度猖獗、车管所公务员涉嫌腐败、为什么黑老大的车上有鼠帮的CD以及狐狸和兔子的生活都不太浪漫。

有些说我恶意推测的，醉了，你的世界是心灵鸡汤熬的么？

这个片子人物这么扎实是有原因的，它的魅力就在于我们很少见到主流动画影片中有这么复杂的人物、并非非黑即白的世界。

3.14：看评论突然意识到一个问题 是不是挺多人都分不太清个体抢劫、打架斗殴和有组织犯罪、黑社会的区别？

有钱的人钱不是一块一块抢劫来的 黑社会的主要业务也不是摆谱装逼 他们首先是有产业的 什么杀手、保镖、律师 这些都是内部分工 就跟你的公司一样 不顾时间成本和潜在风险 为了省十五块钱恨不得把内裤套头上坑蒙拐骗的三十多岁男子 这种思考方式就是小鸡贼 他和教父是两个世界的 你算算吧 无业游民每天挣四十块钱 哪辈子能置业啊？

黄图防剧透如果《zootopia》是个真人片，国内就没法演了。

尺度还是挺大的，G点还是挺多的。

而且有些角色大概也不会成为爆款情人了。

想嫁狐狸的人真的应该想好了，读完下面这段还想嫁他才是真的爱他。

不然还是伤害他。

兔子警官，24岁，元气满满，努力上进，非常清楚自己想要什么。

我今年也24岁，也有小兔牙，所以看到她真是格外亲切。

兔子一家是再典型不过的小农家庭，追求多子多孙，信奉安全稳定，没什么追求。

兔窝镇本身是个世外桃源，275个兄弟姐妹在这里和平共处。

好在这个镇子的居民都很善良，所以兔子警官的心理也很健康。

不过，能跳出老一辈的观念成为第一名毕业的警官，朱迪兔本身已经开挂了。

这样的镇子大概也仅存于迪士尼动画里。

狐狸小时候想参加童子军，他妈妈要攒很久的钱才能给他买一套制服。

狐狸12岁就到街上混了，主要业务是卖爪爪冰棍，受过的教育估计也比较有限。

爪爪冰棍的成本是15块，为了把这个钱省下来，他和搭档穷尽坑蒙手段。

最后分赃的时候，他给了搭档耳廓狐四十块钱，真真正正的零成本小生意啊……两只小动物起初是不打不相识，最后却变成了真拍档。

关键步骤在于在目睹了牛局长对兔子的刁难后，狐狸分享了自己珍贵的记忆。

这是一种写戏的套路，用以拉近角色之间的距离。

但现实中如果对方对你没性欲的话，是不会意识到这些记忆究竟有多珍贵的。

他们很可能会用他们那么短的见识，给你扣上妄想的帽子，觉得你恶心。

所以在生活里，还是把脆弱收起来，继续做asshole吧。

狐狸对这世界的看法，就是心冷了以后的玩世不恭。

这真是惨极了，一点都不萌。

狐狸和兔子是真真正正的灵魂伴侣，她为他解决心理问题，他向她传授人生经验。

我们大概是一辈子也无法遇到这么一只善良又元气满满的兔子。

刚进入果体俱乐部的时候，32岁的他对24岁的她说：『如果光这个你就受不了了，我们不如在这儿停下。

』可见狐狸在街区混了二十年，商业模式上虽然没进化，其他方面倒是身经百战。

值得一提的是前台牦牛Yax，他是由喜剧演员Tommy Chong配音的。

他的父亲确实是位二十年的移民到加拿大的中国卡车司机，所以他姓钟。

他和迪士尼的渊源由来已久，之前配音过《狮子王》中刀疤的部下，鬣狗shenzi。

Yax的原型也是Tommy Chong本人。

Tommy Chong的很多笑话都和吸大麻有关，他就是嬉皮形象的化身。

他的儿子利用他的形象，搞起了水烟壶制作生意。

水烟壶也可以用来吸大麻，这让Tommy Chong遇到了不少法律麻烦，被布什政府围追堵截。

感兴趣的可以google一下。

<图片3>（这里要感谢豆瓣网友Caden Cotard提供情报！

我是在这条广播https://www.douban.com/people/slowerlearner/status/1809567192/中看到的！

谢谢，谢谢，谢谢！

重要的事情说三遍！

）狐狸的整个圈子都是小偷小摸小算计的翘楚，比如卖盗版碟的黄鼠狼。

整部电影的核心是藏红花，剧情也是围绕着『藏红花抢劫案』展开的。

黄鼠狼抢劫藏红花的原因是反派开高价收购藏红花。

但是抢劫终归是个非常麻烦的事，费体力不说还有坐牢风险。

他为什么不干脆去买呢？

很简单，他要把这个钱省下来……在结尾的演唱会段落，他一边跳舞一边从旁边动物的裤兜里摸出了一把钞票。

由于屏射不道德我就不射了。

但，总之，这只黄鼠狼就是这样的性格。

或者说，为了让这个案子和动机合理，编剧赋予了他这样的性格。

<图片4>虽说anyone can be anything，但zootopia中的职业显然还是按物种划分的。

狐狸和黑老大结怨是因为卖给了他一块羊毛地毯，但地毯其实是臭鼬屁股做的。

这里的隐含意思是臭鼬的地位，不如羊。

我怀疑鼬科动物的处境，整体上可能不算太好。

（有回复说这主要是由于臭鼬屁股臭，但黑老大可是用它埋葬了自己的奶奶啊，如果真的臭的话他总不能在买和埋的时候没意识到吧……）另一方面，不管羊还是臭鼬，都是公民。

虽然这个毛也可能是在他们活着的时候取下来的，但还是细思恐极……狐狸一看到羊副市长就伸手过去摸头，说其他羊都不让他靠得这么近……他该不会是想拔毛做毯子吧……也就是说在zootopia，只要你有路子，还是可以购买其他公民的。

所以人家黑老大真不是白当的……然而黑老大Mr.Big，是一只鼩鼱。

从银行里出来的，是一群华尔街之鼠。

鼩鼱虽然长得像鼠，但是和鼠类没有任何关系。

这可能导致他虽然极端聪明、极端残忍，却无法进入『正经』行业。

比如由鼠类垄断的金融界和法律界。

【所以《教父》中，老教父也是一心想让迈克尔读名校、当参议员，这是为以后家族事业『漂白』做准备。

《教父》本身说的就是一个『异类』（西西里移民）没有被主流接受的故事。

有些黑道大亨，比如梅耶·兰斯基，一生耿耿于怀洛克菲勒等人被尊为企业家，自己却只能在小报上当小花边，所以我认为我这个关于Mr.Big为什么是鼩鼱的解读并非纯粹臆想。

】《zootopia》在埋《教父》梗的时候有多用心呢？

兔子和狐狸进入豪车的时候，狐狸惊讶地在里面发现了『鼠帮』的CD。

什么是rat pack？

就是二十世纪五六十年代Frank Sinatra、Dean Martin、Sammy Davis Jr等人组成的一个花花公子组合（不是严格意义上的组合，类似四大天王那种民间称呼），这帮人经常在一起喝酒寻欢，泡女明星。

其中Frank Sinatra被尊为美国乐坛『董事长』，和当时黑手党很多高层都是发小，飞去古巴为梅耶·兰斯基表演，一生和黑手党纠缠不清，死后FBI查他的文件有好几千页。

黑手党之所以是黑手党不是因为他们萌。

所以兔子和黑老大的合作才是真的令人细思恐极。

兔子查案子，警察局效率极低，必须动用黑老大的武装力量；在街上随随便便把黄鼠狼捉去让黑老大刑讯逼供（这个黑老大的权力已经大到杀人不会被追究了），她甚至还给黑老大的外孙女做教母——而且这个案子还是政客内斗造成的，最后黑老大什么事没有，两个政客都坐牢去了（令人叫绝的是他们不仅都特别伪善，还都有自己的私人武装）——想想这背后的意味有多严重吧，这已经是明摆着在说政府不可靠、不如找黑道了，这个片子的精神内核与《Serpico》（Al Pacino主演）这类警匪片其实是一脉相承的。

<图片8>大明星树懒在车管所做办事员，怎么想都不像是高薪行业……微博上有基友介绍说DMV年薪是4万多刀，买车足够了。

不过他的车不仅很豪，关键是还很新啊。

树懒开得快当然是因为踩了油门以后来不及踩刹车。

狐狸早就说了『树懒难道就不能快吗？

』，可见是早就知道他飙车。

比较次的豪车也得4万刀吧。

因此这只树懒有严重的腐败嫌疑。

（写了，是嫌疑，没说他一定腐败（当然，因为和狐狸是朋友，就帮他查车牌，这本身已经是腐败了这也能解释为什么他把车窗摇下来后，第一反应是特高兴地说『Ni——ck——』。

这是因为他以后在警察局就有『朋友』了（好吧我心理太阴暗了）。

当然，还有一个可能是树懒『闪电』真的是富二代。

不过真的富二代怎么会在车管所扣章呢。

（对树懒腐败嫌疑的另一个佐证是，狐狸从一开始就说他在车管所有个『朋友』，兔子也说她在市政厅有个『朋友』，黑老大也说了我们人情换人情，狐狸和兔子离开车管所时狐狸使劲冲树懒闪电喊『我欠你一次』，可见人情交换这种成人世界中的潜规则，在影片中处处都有影射。

）警察局是个作风保守的官僚机构，直男风情不要太逼真。

朱迪兔一进去，胖豹就在她背后说『这小家伙会被活活吞掉的。

』交给朱迪那个史上最薄资料夹时，他也只是呵呵道：『这是我见过的最薄的夹子。

』胖豹警官就是这样，年复一年地扮猪吃老虎。

其实他身经百战见得多了。

朱迪兔带着狐狸跳下马桶，其实也是有预谋。

精神正常的动物大概是不敢跳马桶的。

这是因为朱迪有着丰富的掉马桶经验。

她在警校念书的时候，经常掉下马桶。

所以朱迪警官真的是很努力呢，一个一次又一次在马桶中重生的少女！

就是这么一只元气满满的柴小兔（打错下面来脑补一些隐藏的家庭伦理戏。

（写了，是脑补救女儿的时候，兔子说『你的发型真好看。

』生死关头重遇的时候，兔子说『你的裙子真好看。

』就是因为这两次相逢，她爱朱迪爱到要用『朱迪』来给自己未出生的女儿命名。

黑老大的女儿，场面应该还是见过些的，她为什么会这么感激朱迪呢？

所以女儿可能不是特别有自信，也常常感到孤独。

这可能是父亲在打拼过程中，给她留下的成长阴影所致。

这个点我还没有想太好，不过挖下去应该还是挺有戏的。

（《教父》中对老教父的女儿就是这个设定）水獭先生据说是好父亲，特别好，好到没有缺点。

但他本身是给黑老大工作的，黑帮老大已经那么黑了，他又能『干净』到哪里去？

他还有一些挺边缘的爱好，比如参加果体俱乐部。

真是个非常有戏剧感的角色。

（我的意思这是个改编成文艺片，讨论家庭关系、中年危机的好角度）<图片6>还有一些无关痛痒的小细节。

狐狸第一次伤害兔子，告诉她她不可能实现自己的梦想时。

他们在过马路时，经过了一只戴眼镜的豪猪，狐狸还提醒兔子小心。

到后面狮子市长入狱时，就是这只豪猪在采访狮子市长。

估计是个高端媒体从业者（白岩松）……除非我看错了……没找到图，就不放了。

狐狸好像手很贱……不仅要摸绵羊市长的头发，在火车上还非要拉一个『胜利嘟嘟』……不知道有没有对应狐狸这种生物的某些习惯，就像狼嚎一样。

话说我也有这习惯。

小学三年级的时候和家里人去买冰箱，听他们介绍冰箱参数觉得好无聊。

看到边上有个大叔，提着提着个购物袋鼓鼓的很萌，感到很赞，就真的过去摸……大叔警觉地捂着袋子向后退了一步。

天后夏奇羊或成最大赢家。

她能成为zootopia的天后，可能是因为她不是美国人吧。

最后再摘抄一些刚刚看来的比较有意思的：1、博物馆墙上的画，反应了食草动物和食肉动物的斗争。

具体参见：https://www.zhihu.com/question/41035200/answer/897472152、对《教父》的『致敬』，已经到了无孔不入的地步。

比如这个帖子https://www.zhihu.com/question/41035200/answer/89545177里提到，『《教父》梗细节还有啦。

Judy和Nick被北极熊带去见老鼠教父时，汽车进了大门之后，一只北极熊又拉起一条铁链把大门挡起来。

这是电影里老教父遇刺之后，家族住所新增的安保措施。

』

列车上的则戏散发着《生死时速》感……也就是说，这个片子真的是疯狂地在『致敬』。

它把人物设定和场景设定全都搬来了，照着画。

当它画到一个和原作相似度高达百分之一百二，萌度却比原作高百分之二百的高度时，我们就不好意思骂它了……这种做法实在很鸡贼，在某种意义上节省了不少构思的功夫。

『埋梗』已经成了剧本创作时的指导思想之一。

他们对构建zootopia与现实的关联简直丧心病狂，甚至令观众忘记了除了热情呼吁『Try Everything』，它其实什么也没说。

这个剧本其实算不上好，它甚至没有努力在解决冲突。

牛局长早就说了『就是因为这个世界一点都不好，我们才需要好警察』。

一个一点都不好的世界，怎么可能因为铲除了一个反派，就变好了呢？

一如它的名字叫zootopia，这也真的就是个童话故事。

我们只是从来没有见过这么多边缘人物，以这么栩栩如生的姿态降临到大银幕上。

1.65亿成本，真的是实打实的花在了制作上。

比如组织全体画师，到非洲去呆一年半，观察动物。

所以这部片子里的每个角色，都奉献了奥斯卡级的表演。

他们让伪影帝小李子无地自容，让真影帝马龙白兰度起死回生。

把戏演好真的是太难了。

正是因为卖萌卖得太好，观众们对找梗的热情才会如此高涨。

胡萝卜录音笔，只做成录音笔多么浪费，应该再做个震动棒啊。

现在，我们的Timeline上都挤满了《zootopia》。

我们一次又一次地走进电影院，为找到新的梗而欢呼雀跃。

这让我想到《银河英雄传说》中，有一次杨威利要战略性放弃伊谢尔伦要塞。

放弃之前，杨威利在要塞里藏了炸弹。

他的目的就是想让这些炸弹被找出来，但又不想让敌军识破他的目的。

所以找到炸弹的难度必须恰到好处，好到可以让敌军感叹：『啊！

不愧是魔术师杨威利埋得啊！

差一点就发现不了了！

』可能用这种思路写剧本确实容易受欢迎吧。

THE END对柴斯卡的作品感兴趣，也欢迎关注她的影评集《一条迷影狗的自拍》，豆瓣评分9.8，https://read.douban.com/ebook/8803576/

奥斯卡之后的第一件大事，就是仿佛一夜之间，所有人都在谈论《疯狂动物城》。

<图片1>先是豆友们打出了9.5分的高分。

9.5分什么概念？

在豆瓣「2015年度榜单」里，像《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》、《卡罗尔》、《火星救援》这些上榜的佳片，都是8字头的。

再让我们看看墙外，知名的电影网址：IMDB打了8.2分、烂番茄98%、Metacritic81分……也太惊人了吧！！！

这部电影耗时三年制作，创作团队为了更加了解各种动物的特点和习性，花了18个月走访动物学家，并前往非洲的肯尼亚，进行了14天的动物观察。

我们会喜欢上这部电影里每一个可爱的动物，因为他们是那样的栩栩如生。

他们走路的姿态、生活习惯、甚至是身材比例，都是有原型比照的。

而更加难得的是，这部电影成功地塑造了每一个人物，剧情张弛有度，笑点层出不穷。

<图片2>《疯狂动物城》到底为什么好？

它为什么让观众笑着笑着就哭了？

下面我就主观地讲一讲这部电影吸引我的八个理由。

（下文有严重剧透）______理由一这部电影的主角太像我们每一个人，她的梦想和恐惧，我们都有过《疯狂动物城》的主人公是一只蹦蹦跳跳的小兔子Judy——处于食物链最底层的她拥有200多个兄弟姐妹，以及一对经营着农场的温和父母。

Judy从小梦想着成为一个警察，虽然所有人都告诉她：「你！

不！

行！

」听到这儿是不是觉得似曾相识？

我相信大家都曾像Judy一样，有过看起来不切实际的梦想，被人阻止，甚至恐吓过。

所以当我们看到Judy终于从警校毕业，坐上前往动物城的列车时，那种感觉就像是手里紧紧攥着大学录取通知书，迈上离家火车的那一刻。

<图片3>那时候火车再拥挤，临床大叔的鼾声再大，都觉得世界真美呀。

窗外的风景从熟悉变得陌生，年轻的我们却不觉得恐惧，因为一切都是新鲜的，像极了我们做了十几年的美梦。

<图片4>所以《疯狂动物城》只用了不到十分钟，就让观众深深地跌进了这个故事里。

因为这个相信着：「Anyone could be anything」的主人公，它不是别人，它就是那个懵懂的，刚刚看到自己人生模糊边缘的，你自己。

______理由二「只要努力就会有回报」，这才是疲惫生活中的温柔梦想我知道这部电影会煽情，但我没想到煽情来得这么快。

Judy为了成为一个警察，在警校学习着，她的同学都是大型的食肉动物，对任何训练都显得那么游刃有余。

教官每天跟她说得最多的话就是：「YOU DIE！

」但体积小的Judy比别人更灵活，她慢慢学会了利用自己的弱点，最终以警校第一名的成绩毕了业。

<图片6>在这个残酷的世界里，我们太需要这样的鼓励。

只要努力就会有回报，虽然这看起来可能只能在电影里发生，但它确实安慰到了观众。

______理由三以卵击石并不可怕，可怜的是我们怪自己生来弱小不仅在警校，终于来到动物城的Judy，又和一帮体积庞大的动物共事。

如果仔细观察，会发现她不仅仅是个子最小的，还是警队里唯一的女生。

这让我想起了TVB以前的一些警匪片，观众都喜欢《陀枪师姐》的飒爽英姿，但在男性主导的工作领域，她们还是付出了超乎想象的努力。

<图片7>其实这部《疯狂动物城》本来的主角是狐狸，后来才改成了兔子。

我觉得这个改动是非常成功的，也许以狐狸为主角，表达的是一种反歧视的种族主义，但用一只看上去更具有弱势群体属性的兔子作为主角，更摆正了反性别歧视的立场。

______理由四能反击这个世界的，从来不是语言也许如果不是拥有移民背景和多元文化的美国来拍，不会诞生这样一部片子。

因为它对种族、派系、公平、歧视等问题的思考，都如此诚实而明显地揉进了这部「成人动画」里，让人忽视不了。

当然孩子也会喜欢这部片子，因为一部告诉你「Try Everything」，并且「世界会更好」的片子，这正能量爆棚的Slogan几乎没有人能拒绝。

<图片8>但是就像电影中Judy的成长一样，我们对周遭世界的了解，也会从冰山一角，蔓延到一整片汪洋。

我们会渐渐明白了，知道的越多，并不会让我们更快乐，反而因为目睹了太多不公和残忍，让我们变成了冷漠的「大人」。

不过幸好，我们还有种叫「希望」的安慰剂。

就像Judy父母安慰她时说的那样，「You are a trier」，不放弃地一直去做，世界才不会变得更坏。

______理由五带上放大镜，换个角度看，每个人都闪闪发光除了主要人物，《疯狂动物城》里出彩的配角也不少，警局前台就是一个。

<图片9>和凶猛的豹子、严肃的警察给人的印象不同，他是一只爱吃甜食的、每天乐呵呵的警员。

主创团队曾经在采访中提到，最初他们设计这个动物城，其实遇到了很多难题。

因为他们不仅要设计一个架空的城市，还要设计生活在这个城市里的居民们的社会属性。

而我很高兴地看到，最后这些精心的设计，都为这部电影增加了笑点和隐喻。

电影里每一个「人物」都有了三重属性，一种是他们作为动物所具有的本性，一种是他们所从事的职业本身带给别人的印象，一种是他们拟人化后所拥有的性格特征。

正是因为他们每一个「面」都被放大呈现了，我们才能这么轻易地看到他们的与众不同。

所以我在想，如果带上放大镜，换个角度看，会不会更容易发现每个人独一无二的特点？

______理由六生活就是有这样那样的反差，所以才可爱啊从《疯狂动物城》的预告片里，我们会看到这一样一幕。

着急的Judy正忙着查案，却在车管所寻找线索时，遇到了动作缓慢得足以让人挠墙的树懒。

这可能是全剧最让人捧腹大笑的一段。

当你看着这些树懒都慢半拍地工作着，等着他们的却是疲于奔命的飞毛腿们，这鲜明的反差制造了足够的笑料。

<图片10>我看到有的评论文章写这段是对体制内工作人员效率低的讽刺，但我不想从这个角度看这个问题。

就像我在上文中写的，《疯狂动物城》里的每个动物都被赋予了多种属性，导演一边扩大着每个个体的差异性，一边小心翼翼地保持着这个城市的平衡。

其实，只要无伤大雅，这些个体之间的不同与反差，还是基本可以被认为是「存在即合理」的。

______理由七我们也曾幻想过这样的世界，人人平等，和谐共处在中国的俗语里，有一个很恐怖的词，叫做「不共戴天」。

愚蠢的兔子和狡猾的狐狸，似乎就是这样一对组合。

但在电影里，兔子和狐狸却被设定成出生入死的伙伴，默契无人能敌。

<图片11>这对「探案侠侣」的故事主线，是有点老套的「不打不相识」。

他们从一开始的欺骗、利用，变成了尊重、理解和信任。

从狐狸给Judy讲自己小时候的故事，他们的关系其实就缓解了。

当一个人表现出真心换真心的善意，一般人是不会拒绝的吧？

<图片12>当然，拍电影总要有一波三折，交好的两个人也会产生问题和误会。

当Judy被记者围住采访时，不经意间流露出它对食肉动物的偏见，这时狐狸才突然发现，他们的内心可能还是不一样的。

正是这样的Judy，一个觉得自己最耿直、最正义的警察，却不知道自己内心深处，其实也带着狭隘的种族主义。

她以为自己没戴着有色眼镜看她的朋友，但事实上在她的潜意识中，对食肉动物的普世偏见却依然客观的存在着。

所以当我们看到动物城一片繁荣、和平的景象，看到每个动物都按照设计好的生活区域相安无事地生活时，我们也许觉察不到危机四伏，正如日复一日沿着既有轨道生活的我们，很难腾出一点点时间来审视自己的内心。

______理由八进化 vs 反进化？

每个人都不该放弃选择的权利在电影里，Judy为了查案，被狐狸来到了一个「世外桃源」。

这里动物们不穿衣服，过着舒适而原始的生活。

<图片13>「为什么他们都不穿衣服呢？

」Judy问。

「动物本来就不穿衣服啊。

」这里的人回答。

在这里，我们能看到一种进化与反进化的观点。

因为大部分人穿上了衣服，这就变成了文明的象征。

但是仔细想想，是不是所有物种，都需要这块遮羞布？

生而在世，我们应该有选择的权力，不要让别人左右你的内心，这才是最重要的。

<图片14>总而言之，个人觉得这有可能是16年上半年最好的电影了，小孩看个开心，大人看个轻松，但轻松之余，内心又不乏反思和感动。

感谢看了我这么长影评的你，希望走进电影院的你也喜欢这部电影文字原创，如需转载，请豆邮联系哦：）

电影结束时已是深夜。

影院中的观众都不愿离开，坐在椅子上听着片尾曲“Try Everything”，随着超强的节奏摇头晃脑。

我沉浸在相同的气氛中，不断回味着电影带来的震撼。

这部电影有近年来成功动画的因素：《冰川时代》的搞笑，《驯龙高手》的成长，《超能陆战队》的治愈。

但《疯狂动物城》又如此不同。

它在逗着孩子们大笑的同时，却让成年人沉思。

短短两个小时内，电影不但用完整的世界观影射现实，还借着连续反转的剧情挑战观众的伦理观，从而彻底颠覆了好莱坞动画“傻白甜”的传统套路。

单单靠那些好笑的动物，《疯狂动物城》肯定能在票房上大有斩获。

但我更好奇的是，电影的内涵会给引发怎样的辩论，以及这部电影会否成为当代文化的一个经典。

在我看来，这部电影至少存在三重递进的内涵，值得在观影中留意。

1. 动物托邦坦白来说，《疯狂动物城》的译名不算所有好莱坞电影中最差的。

毕竟，还有《黄金三镖客》、《刺激1995》、《美食总动员》等译名界的奇葩垫底。

但“疯狂动物园”抹杀了英文名“Zootopia”中重要的隐含信息。

在英文名中，“zoo”是动物园的意思，“topia”是希腊文中“地方”的词根。

这个希腊词根经常出现在一个英文词中：utopia，即“乌托邦”。

因此，电影更准确的译名应该是“动物托邦”。

<图片1>作为“理想社会”的代名词，“乌托邦”源于十六世纪英国学者托马斯·摩尔的同名著作。

在那本书中，摩尔虚构了一个拥有完美社会体制的小岛，不但废除私有制，而且实现了人人平等。

在理想制度的保护下，小岛上的居民充分享受自由。

现实社会中的贫困与罪恶也不存在于这个小岛。

正当英国民众对政坛红人摩尔充满希望时，他却被好友亨利八世处决。

摩尔去世后，他的理想社会理念留存了下来。

一批社会实践者决定建立自己的乌托邦。

英国商人罗伯特·欧文在美国建立了一个实验性公社。

然而，这个废除了私有制的公社在两年后失败。

如果考察公社的经济基础，它的失败并不奇怪。

两年的时间里，公社并没有什么实质性的产出，主要依靠欧文自己的财产。

这笔财富是欧文在英国的棉纺工厂赚来的。

可以说，这个公社的经济基础正是乌托邦理念所反对的东西：工厂中的雇佣制、棉花地里的奴隶制、国际贸易中的殖民主义。

公社的失败在一开始就不可避免。

20世纪，“乌托邦”理想作为对资本的反击，再次复活。

苏联在国家层面上进行了一次更为宏大的社会实验，用计划经济全面取代市场经济。

但也是在苏联的巅峰年代，反乌托邦理念抬头。

乔治·奥威尔创作的《动物农场》中，同样用动物来寓言政治。

领导革命的猪们掌握了权力。

于是，原本朝着平等目标进发的动物农场衍生出新的等级。

正如《动物农场》的预言，苏联的行政渐渐官僚化，经济也一步步僵化。

苏联最终解体。

《疯狂动物园》中的“动物托邦”也是一个理想化的城市。

所有动物不分种族的生活在一起，每个动物都能成为它想成为的样子。

但随着剧情的进行，观众会发现“动物托邦”只是概念上的理想，远非现实。

“动物托邦”究竟是鼓励性的“乌托邦”，还是讽刺性的“反乌托邦”，这是从电影名字开始就已经在探索的第一重内涵。

2. 成人爱童话《疯狂的动物园》并没有停留在“乌托邦”这样的抽象概念上。

电影从一开始，就刻意影射现实。

在最典型的一个桥段中，兔子急着到交通局查车牌号，交通局的办事人员却都是些行动迟缓的树懒。

小朋友们看到银幕上的憨厚树懒开心得哈哈大笑，但成人观众脸上全是苦笑：生活中拖沓的行政流程，大概比树懒还要差劲。

电影中的物种冲突，也对应美国当下的种族冲突。

动物城中处处有物种偏见：兔子不适合做警察，狐狸都是骗子，食草动物软弱，食肉动物残暴…… 同样，美国也存在严重的种族偏见，总统候选人的川普就毫不掩饰自己的种族主义态度。

可以说，《疯狂的动物园》是一则关于现实的寓言。

寓言号称“成人的童话”，往往用比喻来描述社会和人性。

中国古典名著《西游记》表面上是一个神怪故事，但内在同样是一个寓言。

猴王独立而能干，敢于大闹天宫，推翻天庭秩序，经常被后世看做造反精神的一个体现。

猪八戒不但懒惰怯懦，且贪于女色，象征人性的弱点。

寓言的间接比喻就像是留给读者的一个小谜题，任由读者自行发挥。

就讽刺现实的目的来说，寓言更能网罗听众，其笑眯眯的讽刺效果反而好于直接抨击。

但作为一则寓言，《疯狂动物城》最想反对的，是寓言中常见的脸谱化解读，比如狮子代表统治者、狐狸意味着狡猾。

随着剧情的发展，动物的真实性格总是背离对应的传统脸谱。

本应胆小的兔子却勇敢热血，本应狡猾的狐狸却善良真诚。

体形渺小的动物成了黑帮老大，体形硕大的动物却是小马仔。

片中的大反派更是出人意表。

用寓言来解读现实，用反脸谱来反对种族主义，是电影的第二重深意。

3. 文化改变世界在电影的最后，重归和平的动物城举行了一场演唱会。

超级巨星羚羊在台上唱了一首“尝试一切”(Try Everything)。

这首歌正符合画外音在说明的电影主题：每种动物都有缺陷，但这不应是物种间的鸿沟。

想要跨越物种差异，唯一的办法是努力尝试，不放弃交流。

伴随着音乐，不同动物在舞台下携手起舞。

迪斯尼电影标志性的欢乐嘉年华气氛终于在这场一夜狂欢中回归。

导演选择了文化性的歌手来作为消弭裂痕的最终手段，看似牵强，实则已有先例。

1960年代，由于种族冲突、女权运动和越战等问题，美国社会陷入分裂。

正当大众对前途感到迷茫时，披头士乐队的主唱约翰·列侬更是以和平主义代言人的身份，直接介入美国的主流文化。

他的《给和平一个机会》被看做是反战的圣歌。

超过十万的学生聚集在华盛顿，高声齐唱：All we are saying is give peace a chance（我们说给和平一个机会）这次反战运动让尼克松政府压力巨大，最终促成了美国从越南战场的撤军。

列侬的歌无疑是民间运动的产物，但它又反过来进一步促进了反战运动，成为软文化改变硬世界的一个案例。

列侬的文化力量是借着现代的传媒手段获得的。

《疯狂动物城》中的羚羊，是动画世界的列侬，代表了动物们跨越物种偏见的希望。

同样，迪士尼在美国大选年推出一部寓言色彩浓烈的《疯狂动物城》，用意并不简单。

现在的美国正如六十年代，面临着严重的分裂危机。

恐怖袭击异化了阿拉伯裔族群，经济衰退导致外来移民饱受攻讦。

川普在大选中的嚣张，更让少数族裔感到惶恐。

在这样的环境下，抱着“种族融合”理念的《疯狂动物园》走上银屏，就像污浊中的一股清风。

至于《疯狂动物城》能否成为一个改变世界的文化图腾，是我期待在未来解读的第三重内涵。

改编自https://www.douban.com/note/542907124/

三八妇女节，电影院人头攒动，于是我们买了第一排的的座位，仰头看完整部卡通片。

卡通片里通常会有励志，有温馨，有勇气，有友谊，当然，也会有爱情。

这个叫人捧腹大笑又若有所思的卡通片，出乎意料的给了我一个砰然心动的男主角。

他充满天真热情的失望过，然后懂得了如何在真实的成人世界中游刃有余。

他狡猾，但还是忍不住走近了这个初入社会的兔警官，也许是因为看到了曾经的自己，也许只是爱的万有引力。

终于他们战胜了恶势力，他听了他的建议去了警校，他们理所当然的坐在一起，彼此调侃着去追踪慢的惊人、快的要命的闪电兄。

这是一只优秀又不会突兀的男主角。

他不沉闷，不突兀，不单一，不会十全十美，也不会轻易被忘记。

他见多识广，交友广泛，有一起坑蒙拐骗的兄弟，也有帮的上忙，救得了命的义气。

他分得清善恶，看得穿形势，他知道你的天真，但是他怕你哭，于是竭尽全力帮你。

他护你周全，为你挡雨，冲突来时，他会站在你前。

他脑筋灵活，动作麻利，生死关头，他会回来救你。

他眼神傲慢，眉眼清晰 ，他戴上墨镜的时候，好像世界上只有他自己。

但你终将知道，他只是在等你，看似孤傲，实则寂寥，有一天你走到他面前，他给你一个怀抱，可以哭，也可以笑。

或许，你也曾经爱过这样的一只狐狸？