烟花

时隔内地上映一年多，才看完这部集岩井俊二原作，新房昭之监督，还有菅田将晖以及95后广濑铃配音的这部《烟花》。

然而看完电影的我深刻的被zhiyu，我原本不想说它是好电影（因为它致郁了我！！

），但是来到影评发现了那么多不理解这部电影，仅仅用它和《君名》比较便恶评相向的评论，便起意写评。

至少让那些没有看懂但是想知道发生了什么的观众能够看懂，以及告诉他们，我们是如何被感动的。

有岩井俊二和新房昭之参与过的作品，看过其作品的人都知道，要带着一点点朦胧的心和迷蒙的眼去欣赏。

岩井最知名的在于表达那种没有结果细细品味酸甜交织的爱意时独具意味，最知名的作品《情书》就是这样，而著名的“新房45度”（懂的都懂）大概就是中二与唯美共存的，意味深长的斜后方回眸，多半发生于少女。

同时有这两位的作品，没有唯美没有深意简直都是不可能中的不可能。

所以个人认为，能够切实享受这个剧的入口条件，确实需要一点中二与天真，以及对于美好的童话充分的相信和期待，最后还要接受得了空洞的现实。

若要我简单介绍这个作品的主旨，则是:一个对那个独特的女生默默仰慕的少年，与同那个倾慕的女生今后的美好期待～剧中的美丽的神奇圆球（下文统称许愿球，原谅我的词汇量匮乏），由女主带来继而贯穿了全剧。

而男主也就是典道一共丢了三次球，第一次实现了赢过基友自由泳的愿望；第二次实现了带着及川上电车的愿望；第三次实现了不被同学家长发现的愿望，不算最后一次被烟花大叔biu到天上那次。

简单说几个感动（致郁）我的片段或细节:1.真实的世界，也可以说第一个世界。

典道在医院等药，坐在离及川不远的地方，沉默了一会才敢及川搭话。

而在及川起身走人之后，并没有等到药就跟了出去。

这一幕一下子让我想到了我们校园时期喜欢班里同学的样子，眼睛里明明只有那个人，却一直不知道如何跟她搭话，只有假借一些理由才能跟她说上几句。

但有了那样一个机会之后，原来的理由就不重要了。

“只要能和你一起，哪怕短短几分钟，我就什么都能抛下”2.第二次实现愿望之后，如愿和及川一起上了电车，却看到了扁平的烟花。

而此时典道已经发现了这不是原本的世界，不论是神奇的球带给他们的平行世界，还是典道自己一厢情愿做的美梦，这都不是真实的。

而尽管如此，他依然决定把梦，或者把世界进行下去。

丢出球之后，在电车里望着唱起歌儿的及川，眼神放空的样子让我又想到了Re0里的486，一次次的回到过去更改世界线，只为了和你有一个更好的结局。

而典道更加凄凉一些，那就是“这甚至，都不是真实的”3.毋庸置疑，本篇最大高潮。

迷迷糊糊的烟花大爷把许愿球当成烟花炮弹打上天的那一幕。

在那个充满着各个世界的愿望的球上天的那一刻，星星点点的片段随着闪亮的碎片掉落在地面。

此时典道知道，这个世界，再不会存在了，再也没有这个世界的痕迹了，可是他还是说了“我喜欢你”不会落泪，只是满满的遗憾。

一切的美好，随着满天的烟花，伴着水下的轻轻一吻，永远的消失了。

一如每个人曾经历过的，或者没有机会经历过的，无疾而终的爱情。

这部作品主角的一举一动，都是我们真实的曾经。

典道之于及川的每一个言行，都是我们之于曾经憧憬那个独特的女生的真实样子。

这原本，就是新房和岩井打算描绘的青春的样子，也是每个人脑海里的青春。

不够具体，却足够美丽。

对于电影剧情，我们怎样看待这一次次的回溯都可以，你可以认为这是男主的幻想，也可以认为这是切实存在的，美丽的童话。

前者更像是成年人对于现实的唏嘘，后者则是美丽的纤弱的天真梦境。

这种感情，无论哪一个，都像是我们心中那块还没来得及发芽就已经过去的那片青春的花园里，最娇艳的蔷薇。

你不会舍得将它取下，也明知不会永远存在，但它就在那里，随着烟火燃尽，静静绽放在你的心中角落，永远散发着馥郁的馨香。

我喜欢死了这部电影，但却永远不能看第二遍，就像那部《情书》一样。

我们可能忘却了细节，但却永远不能再重温一次。

一期，一会，就如同青春永远不会再来。

故事结构不需要追究，就让那些记忆一直朦胧在脑海里。

能清清楚楚证明它存在过的，就是记忆里，那片海面，和天空绽放过的烟火。

一瞬，足以一生。

对动画版的评价？

——很好，这很新房昭之！

或许是去年《君の名は。

》的大热烧坏了宣发的脑子，又可能是海报画面上相近的晴空白云，宣传方从推广开始就不停地把《烟花》和《君の名は。

》联系在一起。

被这样的宣传所引导，既没看过岩井俊二的电影原作，又不知道新房昭之与新海诚风格差别的路人们一对对被哄进了影院。

于是，探讨分支世界可能性的作品迎来了一群对穿越抱有莫名期待的观众，口碑的扑街就无可避免了。

关于网上大量的负面评价，很大程度需要把锅扣到宣传推广团队的脑仁上。

关于新房昭之和新海诚的生平、作品、风格，网上已经有充分的资源，这里就不赘述了。

如果还没来得及看，只需要记住这两人动画风格是彻底，完全，绝对没有交集就对了。

与《君の名は。

》由着监督大人和主创团队自己编故事不同，《烟花》的原作是1993年播放的一部50分钟电视短片，导演是岩井俊二。

没错，就是那个导演了《情书》和《四月物语》的岩井俊二。

而这部《烟花》，明明是在电视上放送的短片，却为岩井俊二赢得了日本电影导演协会评出的当年最佳新人电影导演奖，可以说是妥妥的"大物"。

按照日本人的说法，岩井俊二的《烟花》感动了一代日本人，而这一代人如今正是活跃在动画行业中的翘楚。

可以想象，动画版《烟花》的主创团队们是抱着怎样的心情去制作这部作品。

然而，正是岩井俊二版的珠玉在前，恰恰成了动画版《烟花》最大的困难。

如果完全copy原作，动画版存在的意义就大打折扣，同时50分钟的片长也无法满足剧场版的要求。

如果只借用原作的设定，重新讲一个不一样的故事，实在是大不敬，惶恐之余也偏离了初心。

正是这些无法言说的纠结，有了如今这个一再重启平行世界，横向扩展故事的动画版《烟花》。

——以下关于岩井俊二的93真人版和新房昭之17动画版的比较，会有剧透，介意请回避。

【时代感】1. 93版里的典道是个小学生，17版里改成了初中生，直接导致了很多行动看上去不合理。

比如说放弃妹子的邀约去参加男生的聚会，小学生来说合理，初中生未免令人担心取向……不过，没变的是同班同学的なずな比典道高半个头的设定，毕竟发育有先后。

2. 典道家里的游戏机，93版里的是1990年发售任天堂SFC，17版没看清但手柄来看已经PS风十足。

3. 车站なずな换下浴衣改装洋服，93版里的是黑色无袖上衣+红底白色波点裙，时代感十足；17版改成了一袭白色的连衣裙，平成废宅的最爱有木有？

4. 93版奥菜惠出演的なずな多少还带着几分生涩和畏缩，17版里的なずな积极大胆，火力全开，几乎就是个小只的战场原。

5. 男孩子们打赌的标的：93版是SLAM DUNK的新刊，17版是ONE PIECE新刊。

6. 93版男孩子们走路上学，17版有了自行车、滑板车交通工具。

【剧情】1. 93版典道只重启了一次时间线（假如赢了比赛）。

17版好像是4次？

（赢比赛、登上火车、不被发现、灯塔上），好不容易才把片长拉伸到满足剧场版的要求。

2. 93版典道单纯通过冥想就重启了另一个可能的时间线，17版特地增加了一个水晶灯泡作为触媒。

或许是需要多次重启的原因？

（灯丝还能亮成“ if ”的形状也是不容易）3. “假如赢了比赛”之后，なずな去典道家里接他。

93版是典道被なずな拉着甩下佑介跑步离开，17版改成了典道用自行车载着なずな离开。

主被动逆转了啊啊啊啊，忍不住再吐槽一次平成废宅们……4. 小学生对班主任的性骚扰，扬言偷拍胖次什么的，也是动画版被吐槽比较多的一个地方。

可是，93版直接就是袭胸啊，尺度比17版大太多了。

5. 典道和祐介的比赛：93版なずな去泳池后发现先到典道和祐介没值日而在游泳，于是穿着私服躺在泳池畔的，典道从なずな锁骨抓走了一只蚂蚁；17版典道和祐介后到泳池，发现换了死库水躺在池畔的典道和祐介，趁祐介去#$$!的时候，典道替なずな赶走了蜻蜓（为什么会改成蜻蜓？

）；93版なずな只是做裁判，17版则参加了泳赛而且完胜两个小屁孩……6. 最初的私奔，93版两人有一段搭巴士的对话，去了火车站但没有搭火车；17版里省略了巴士的部分，把内容移植到了火车车厢里。

7. 火车站之后，93版和17版的展开完全不同，似乎没有必要再一一罗列。

但93版终末之前，三浦老师特地拜托烟花职人的同学给典道单独放了一个可以从正下方观看的烟花，典道究竟看到了什么实在是很让人好奇。

17版里则是直接把水晶灯泡当烟花打上了天，再以碎片的方式直白地端出“蕴含着多种可能性”的概念，彻底完全放弃了给予观众自由想象空间的打算。

个人感觉93版的更有意思一些。

8. 片末，93版我们不知道なずな是不是和典道真的“再见”了；17版干脆不知道典道去了哪里……【其他】1. 神前晓的音乐是极好的，哪怕是差评里往往还有“一星给配乐”的说法，足以说明问题。

2. 広瀬すず的配音还有很大进步空间，特别是在本作一大群名声优的映衬下，问题更明显。

火车站被妈妈拽走时候的喊叫完全没有实感，单独听的话绝对能让人能石更……3.「私にもビッチの血が流れている」这句，影院里的字幕没有好好翻译出来。

其实何苦，完全没必要。

总而言之，《烟花》的完成度是足够的。

但受93版的影响太深，以至于只能勉强横向扩展情节的故事编排还是有些令人失望。

毕竟，观众还是希望看到足以衬得上新房昭之名字的表现。

与《你的名字》不同的是，《烟花》的剧情题材大胆，从“青春期对异性的幻想”着手，展现青春少女渴望自由、突破束缚。

　　在一次次特别的经历中，男女主人公懵懂却真挚的情感也表露无遗。

两个人也从起初的稚嫩，在忧愁与憧憬中面对成年世界的阴霾，从而成长成勇敢正能量的少男少女。

虽然“私奔”很疯狂，但这正是青春的模样。

生父已去世的女主菜津奈，与三次再婚的母亲感情不佳，在准备搬迁而转学的前一天，于学校里和同学男主典道以及佑介来了一次游泳比赛。

当天正是夏季花火大会，菜津奈暗自打算，谁赢了游泳比赛，就和谁去看烟花，并谋划着离家出走。

她心里希望有好感的典道胜出，但典道不知情，反而因喜欢菜津奈而分心，导致弄伤了脚，输了。

于是菜津奈约了佑介，但佑介爽约了，知道了实情的典道，看着带着行李的菜津奈，在面前被母亲抓回了家。。。

如果，我游泳比赛赢了的话，菜津奈约的就是我了。。。

于是，时间回到比赛，心无旁骛的典道顺利赢下了比赛。。。

如果，我能更勇敢机智一点，菜津奈就不会被母亲和她男人抓走了。。。

于是，时间回到电车前，典道躲过了男人的一拳，拉着菜津奈上了电车。。。

如果，我和菜津奈在电车上隐藏些，就不会被佑介等人和菜津奈母亲看到，就不会被逮到了。。。

于是，时间回到电车上，典道及时制止了菜津奈的举动，成功躲过了众人的追截。。。

如果，我真的和菜津奈私奔，她就不会不开心，我们就能愉快地在一起了吧。。。

于是，在燃放烟花的灯塔下，巨大的烟火绽放，典道和菜津奈互相拥抱、kiss，散落的碎片记录着一幕幕快乐的画面。。。

但是，我们这个世界没有如果。。。

那个能回到过去的玻璃球，只是典道的想象开关，那里面刻着一个词——“if”。。。

第二天，菜津奈座位留空，转学而去。

典道座位也留空，不知在哪个地方，独自失落、懊悔。。。

然而，不扔想象的玻璃球，在现实面前两个少年最终又能有何选择。。。？

两人没法、没敢违抗环境，但即便只是共度一夜良宵，留下美好的忆记，典道、菜津奈也没能做到。。。

现在只存在于典道的想象和回忆里的菜津奈，如烟花一样美丽而短暂。。。

升空的烟花，你要（选择）从下面看，还是（选择）从侧面看。。。？

形状会是圆的（无憾）？

还是扁的呢（遗憾）。。。？

这问题问现在的你，也问以后的你。。。

—————————————————————————— 5.3分，这个评分太低了，不至于。

造成这个结果，宣发有很大责任。

捆绑君名，什么君名原班人马打造，去年一起看君名，今年一起看烟花，让人误以为这是一部像君名的电影，造成心理落差，但实际上完全不是一回事，其表达的东西并不一样。

但为了票房，都不管了，负面宣传都用上了，但确实有效果，像我等看过君名，本来没什么想法的，看的多议论的多也被搞起好奇心去看了。。。

另外，幻想化的剧情表达，并不是人人能懂，出现不理解的吐槽也是不奇怪，而剧情上大概许多人被表象骗了吧，中间的一大段实际都是典道的想象，那种夸张氛围和爱情基本是虚构的，更多是青春的暗恋的情愫和离家出走的对抗。

现实和选择，这是一出无奈的青春戏剧，这是我的理解，不说符合作者意思，最起码不像一些评论理解的那样离谱吧。

老实说，烟花本身并不坑，他是被坑的那个。

评分应有3星吧，加上质量很不错的画面和音乐，3.5分有吧。

说到音乐我一脸尴尬，备受好评“打上花火”看完我都不知道哪首，与君名的不可同日而语，或许是太投入琢磨剧情了吧。

如果你能抛开君名观感的期待（误导），平心地看，还是低分的话那就真实分。

我会再给他0.5的不平分，4分。

实际上，这个结局可以有另一个解释，他们俩，真的私奔了。。。

虽然菜津奈表示没能违抗母亲，但假如典道作出坚决的选择呢。。。？

结果会是勇气？

还是冲动呢。。。？

只能问以后的典道和菜津奈。。。

低分的《烟花》，你要从下面看，还是从侧面看。。。？

形状会是圆的？

还是扁的呢。。。？

———————————————————————————12月3日晚二刷回来，补充一点感想。

我还是维持我的观感理解，这就是一个关于选择和遗憾、现实和想象的故事。。。

1、开场，典道一直在说，“如果……那个时候……我……” 2、菜津奈表示没能违抗母亲，“如果转学是无可避免的话”3、最终烟花升空前，典道想表达类似“我们私奔吧”、“我们在原来的世界里一起吧”这些更有勇气冲动感的话时，烟花升空，打断了典道。

而在此之前典道表达过，“我想和菜津奈在这个世界待在一起”，但这个世界不是原来的现实世界 4、菜津奈最后问典道，“下次见面会是何时呢？

很期待呢”之后，游向水面，而典道只是定定地望着她远去，水面上，短暂而灿烂的烟花，正在绽放。。。

5、茂下=mosimo=もしも＝如果。。。

不过，烟花升空的高潮，典道和菜津奈两人的快乐一刻，配上 Forever Friends 这首歌，让人鼻子一酸。。。

很有“亲爱的朋友（爱人），明天我们就要告别了，就让我们共度最后的良宵吧”的伤感。。。

现在正在听着这首歌边打字，心中一阵感伤。。。

———————————————————————————12月9日最后随想。

这些天脑海里一直不自觉地循环 Forever Friends 这首歌，当时写上面的评论比较理性，但感情却是在之后才慢慢地涌现。。。

“如果”的玻璃球，烟花般破碎，想象终会结束，现实终会再临，青春、遗憾，无法重来。。。

之前打了0.5的不平分，现在不再是不平分，是实打实的给分。。。

谨以此曲难以忘怀的伤感，泪别逝去的青春。。。

PS：典道扔如果球再次回到电车上，望着再次演唱“琉璃色的地球”的菜津奈，那一幕印象深刻。

心爱的女子在轻声歌唱，凝望着她的背影，呆看着的我，已醉了。。。

从典道没抓住虫子开始——叮咬者非小虫而是蜻蜓，蜻蜓飞起的复眼，和玻璃球升空映照的影像相似，说明确实有无数个平行的荠。

有回到家里的荠，我想也有没回到家里的荠。

原作电影里的少男少女，我理解是“命运之子离开王城，蹲在路边大哭”，包含对即将被教化的自己的肯定、违背本意的伤感、和不发一言的美感。

看完原作时我觉得，日后shaft不会保留这自恋并伤感，因为这种品性在其过往作品中从未被重视。

没想到是以这种形式打破的——或许荠根本不必要回去接受命运。

因此，小荠不再将就跳进归途间的泳池里，而是回到飘来世界线变动的大海，落水后，未来在她头顶炸开、绽放。

我抱怨的是，随玻璃飘下的种种记忆，连带划分if世界的边界，都是单纯但冲击力贫乏的表达。

作为照耀水和少女的星空，结尾跌落的玻璃只像草地上的水，我看着还没有比蜻蜓复眼里的景色美好。

今天重看《烟花》，感受真的不一样。

当年电影上映时打着《你的名字》的旗号宣传的，结果许多人就被骗去了电影院，看完后纷纷给电影打差评，最后评分只有5.5，不及格。

这段时间看了很多导演新房昭之的作品，他的作品风格和新海诚天差地别，相比于新海诚的写实，新房的作品更有艺术风格，且更加独特，表现在特殊的人物慢动作和大量的人物特写，尤其是《化物语》，和当前任何动画风格都不一样，相当另类，也令人着迷。

另一部作品《魔法少女小圆》更是把艺术和商业完美结合的典范，别被名字骗了，从这部作品开始，魔法少女就背负了一个悲惨的命运，不再只是正义的使者。

说回《烟花》，新房的作品本就意识流，更多加入了新房自己的想法，所以很多人看不懂是可以理解的，我也不敢说完全看懂了这部作品，但绝不是一部烂片，只能怪国内的宣发商吧，硬是要和《你的名字》挂上钩。

我觉得电影是要告诉我们抓住每一次机会，人生没有那么多次如果和重来，这部作品10分我愿意给7分，值得一看。

或许这部电影于我的点，根本不是什么时光穿梭，而是，在正常的世界里，我们无法做自己，没有勇气做出真正心向往之的选择。

在扭曲世界里，我们才能在一起。

到底，哪个才是正常的世界？

哪个才是我们应该拥有的世界？

窃以为，这着实是一个值得深思的问题。

我们在以为的真实世界里小心翼翼地活着，不想要妈妈再嫁，不敢说出口却敢“私奔”，明明喜欢一个人不敢告白却在看见她和别人在一起之后又心生妒忌。

烟花，到底是圆的还是扁的呢？

电影里有人说，我们的世界里从来没有扁的烟花，这是人人都知道的事情。

是不是，我们在这种自以为的、用常识规划的世界里，活得太久了，一切用不可能去判断。

就好像，我想要告诉你我喜欢你，在常规世界里，是不可告人违背天理伦常的事情。

就好像，我差点就真的以为，我爱上的是一个不可能在一起的人。

或许，我哪天喝醉了，放在烟花筒里，世界就会颠倒过来呢？

本文真的不讨论那些关于配音，3d，作画的问题（shaft能出什么画面知道的的心里都有b数）至于君名的问题，那是宣传出现了偏差，宣发方是要负责任的，新房昭之不是新海诚，shaft也做不出壁纸。

回到正题，剧情主旨一个关于青春，现实，遗憾，成长的故事。

女主因为父亲死后一年母亲就想要再婚而想要逃离这个让她觉得悲伤的家，而方式是他父亲和母亲的方式——私奔。

虽然这个年龄的女孩会成熟一些，但孩子的限制还是让这场私奔显得十分幼稚，但在捡到“如果玉”（暂且就这么叫那个球吧）后，坚定了这个想法（是不是玉的效果就不得而知了）。

一个人的私奔显然只能叫离家出走，她在男主和基友之间想选择一个对象，其实她的内心更偏向男主，甚至可能喜欢男主（从毕业相册的线索和泳池边的调戏可以看出），但男主没有抓住机会，女主最后还是遵从开始的意志，约了基友。

但基友选择了逃避，还是符合那个年纪对于喜欢的人那种想靠近又羞涩的感觉，并且推给了男主。

从而有了一周目的抓回。

男主很愤怒，愤怒基友的逃避，也愤怒自己的懦弱。

其实这周目最接近现实，是面对现实的时候的那种无力的愤怒和遗憾，和初恋很像对不对，青涩但往往屈服于现实。

之后的二三四周目均是用“如果玉”实现的如果的世界。

这是一切都实现，所有遗憾都没有的世界，是的，这个世界很美丽，甚至美丽到感觉梦幻，是我们理想中的世界。

但这终究只是幻想，会破灭，“如果玉”的碎裂让幻想画上了休止符。

但一次次的倒流，男主也在逐渐变得勇于做出决定和改变，最后的碎片中的可能的世界让男主知道不屈服于现实，会有很多可能。

最后，“如果玉”碎裂，世界回到一周目的现实，女主的转学不可避免，男主的消失，我觉得是去追寻转学的女主了，男主开始不是懦弱的逃避女主的求助，而是开始行动去改变现实。

这可能也是电影想说的：即使没有“如果玉”，即使现实不可阻挡，即使令人难受的遗憾已经发生，只要去追寻，去改变，遗憾能够弥补，结局也会不同。

以上为个人的电影理解，欢迎指正。

这个故事折腾来折腾去,就讲了一个低阶玩家在恋爱游戏中反复be反复读档的故事，以至于我最喜欢的是主题曲《打上花火》。

还记得我第一次听《打上花火》时,想象中的是一个和服女子和自己的男朋友一起看花火,逛庙会。

当时看网易云热评时，完全想不到会是这样的一个故事，完全没有看下去的动力。

因此看完影片的我现在不听合唱版，听的是八爷的独唱版。

想象中的《烟花》 合唱版的《打上花火》对于我来说，失落了。

理由如下： ①姐弟恋并不是不可以，女生比男生高这点对于我来说还是不大能够接受，尤其是这部片子，女主直接比男主高上一个头，一点cp感都没有，还可以再离谱一点吗？

身高差②女主不见得长得有多好,但男和男二真让人不敢恭维，画风我也不大喜欢。

③更让我感到迷惑的是,这部只有一条主线，就是带女主离家出走,结果每一次都没做到，没做到后就扔球读档，就算是当成看一个恋爱游戏的实况，也相当的不好玩。

④中间坐火车一段真是离天下之大谱，想象中的女主变成公主，带男主坐马车这段魔幻情节，身为直男的鄙人接受无能，快进了对不起。

⑤另外，所有的人物都让我感到迷惑：1)男主：可以说是“成事不足，败事有余”的典型代表人物2)女主：你受不了家庭的糟糕环境,我是能够理解的。

谁能受得了自己妈一直换男人，然后改名、转学，折腾来折腾去，一个朋友都没有。

但是，你一个不谙世事的国中生（电影里画的跟20岁的大学生没什么区别就是），告诉我要去东京、大阪这种一线城市，然后去陪酒?还要把年龄报大?那你不和你妈一个德行吗？

不能理解。

国 中 生3）女主的妈：不是说你不能谈恋爱，而是说能不能不要那么自私，而是考虑一下自己的女儿。

你不明白自己的女儿为什么要离家出走吗？

为什么逼她换各种学校？

一次又一次地改姓？

打个比方说今天姓伊藤，明天姓山本，后天又姓田中，你有什么资格要她回去！

4）女主的第四位父亲：当着继女的面无缘无故地暴打她男朋友，真是儒雅随和的好爸爸！

总结：听合唱版的《打上花火》，就不要看电影。

烟花 (2017)5.52017 / 日本 / 剧情 动画 / 新房昭之 武内宣之 / 广濑铃 菅田将晖 因为《打上花火》而去看的动画，没想到直到片尾才等到哈哈。

一开始时的画风真的有种田园诗般的唯美。

青草味，海涛声，田间小径和大风车，一种经典的日本风味。

中后期因为表达的抽象和典道的呆讷，确是设了一道‘准入门槛’。

如果没被那些绕晕，欣赏完后就有一种会心一叹的默契。

因为这是长大以后，我们仍不禁会对青春时发生的一些遗憾所做出的，弥补式幻想。

就像《爱乐之城》里的"I wish I could"和《大话西游》中的"曾经有一份真挚的感情摆在我面前"。

不同的是《爱乐之城》把它引到了最后的各自向好，《大话西游》把它引到以忘情为前提来获取力量去保护紫霞。

《烟花》则是通过一颗珠子去来到平行世界去一次次进行弥补。

而烟花的形状就是区分不同世界的标准。

这与《1Q84》里通过月亮的颜色区分世界有些类似 值得注意，回到过去去弥补遗憾与《你的名字》虽然有点像，但本质不同。

《你的名字》里世界真的被立花泷的行为所改变。

他让一个被摧毁的小镇重现世间，但《烟花》中典道虽然也穿越，但不过是争取到了奈砂在小镇上多待一天，她仍会离开。

所以《烟花》比《你的名字》多了一分"现实"。

对，就像七纸所说的，"就算时光可以倒流，就算时光可以一次次为我倒流！

我也只来得及用尽全部力气说一声我真的喜欢你。

什么都不会改变"。

从这一点来说，与《烟花》最像的是《西西里的美丽传说》。

如果从玛莲娜的视角看，那电影无疑反应的是她的无奈和那个小镇上人的丑陋。

如果从雷纳多的视角看，就会莫名与《烟花》有点押韵。

玛莲纳出现在了雷纳多懵懂的青春中。

为了靠近与保护她，雷纳多做了许多努力，但结局不会改变。

甚至从始至终只对玛莲娜说了一句话"祝你好运，玛莲娜女士"他甘之如饴。

结局不会改变，但若时光倒流，那怕拼尽全力，能让过程变得不那么遗憾，就值回所有。

因为时间倒流而产生的一些剧情重复以及结尾时点名的冗长，若称得上是其代价，那真可以说是不值一提。