投靠女与出走男

很久没有看过如此优雅的电影了，凄美动人，温暖世故努力。

BGM像是一个漫长优美的美的梦，是弗罗多在达到蒙福之地之前做的那场漫长而安心的梦。

每一个向善的男男女女都很美，像是一首朴素的诗词里走动的句点，交互，分离，再会，离别，他们的勇敢是时代背景下跳动的原子，也是每一个爱做梦的，善良的，努力的人胸腔里跳动的心脏。

光妹的一举手一投足都如此美丽，是梦里才会有的美，眉，眼，鼻，嘴，下颚，她时常病恹恹的，有点像黛玉，流动着自己的躯体。

她决绝地，谱写了一首长歌，让人落泪，此曲只应天上有，人间能得几回闻！

她和她的丈夫，一对璧人，也只有同样炽烈，如同扑火的飞蝶那样才会如此为自己谱写生命的最后一个音符吧。

户田惠梨香和大泉洋，大泉洋真的傻得可爱。

看着他们，眼睛像是爱情的泉水，潺潺，哗啦啦，让人相信着，乱世下涌动的朴素的相爱。

虽然是喜剧标签，但你会爱上这群人，在那个价值观碰撞，风起云涌的梦里，不断更迭的大人物反而成为了平凡的男男女女的注脚。

我爱这部电影。

每次看日本的电影，都要感叹日本人到底是有着怎样迷人的情怀和气质，才能把镜头下的各种景物拍的那么美，那么的纯净。

即使在屏幕之外，也能感到一股清新的气息扑面而来。

《投靠女与出走男》这部电影同样的继承了日本电影的传统，有白色烂漫的樱花，秋天的红叶，四时之景，美不胜收。

故事的背景发生在德川幕府时代，坐落于镰仓的东庆寺，是德川幕府设立的专门接纳饱受婚姻折磨的逃婚女性，并且帮其解除婚姻的机构。

但在电影里，我们看到东庆寺的作用已经远远超越了帮助女性逃脱婚姻这么简单，它让我们看到更广阔更复杂的人生处境。

阿茹是逃到东庆寺里最有代表的一类女性，因为婚姻的折磨而不得不采取这种方式逃婚，宁愿忍受两年苦行僧般的修行生活也不愿继续苟且的婚姻。

阿茹第一次出现在我们面前，是一个吃苦耐劳的女性形象。

她喜欢打铁，独立支撑起整个家业。

我惊叹于她要求丈夫跟她回家时的冷静，受到丈夫的打骂时也显得不动声色。

在那样一个时代里，她完全可以称得上是一个坚韧的，独立的女性。

只是在婚姻的禁锢下，她的这种坚韧独立只能选择妥协。

一旦她逃脱了婚姻的束缚压迫，她的个性立即得到了释放。

在阿茹的婚姻解除过程里，我们能看到东庆寺的作用其实不一定是毁灭一桩婚姻，有可能也会拯救婚姻，至少是给了婚姻延续下去的可能。

阿茹的丈夫在她进入东庆寺后，改过自新，不再花天酒地，重新承担起家业。

当他写了离缘书后他又立即真心诚意的请求阿茹再给他一次机会。

而阿茹也确实被感动了。

虽然她最后还是没有和丈夫复合（那只是因为她极其幸运的遇到了信次郎），但让我们看到了拯救婚姻的可能性。

阿吟是电影里心理最值得琢磨也是最有趣的角色。

她费尽心思逃避到东庆寺不是因为丈夫不好，恰恰相反，而是因为丈夫太好，太让她满意。

＂眉，目，鼻，口，颚，每一处的威严和沧桑都恰到好处。

＂她和丈夫感情很深，虽然名义上是妾，但正室夫人并不存在。

而她自愿为妾的奇怪行为，我想可以从她逃到东庆寺的真实原因里得到解释。

她对丈夫的爱近乎一种崇拜，她觉得丈夫太过完美，自己配不上丈夫，所以甘愿为妾。

她对和丈夫在一起的美好幸福的生活极为珍惜，她不愿让眼泪改变这种美好和谐的状态，所以甘愿逃避到东庆寺。

阿仙也不是因为要解除婚姻而到东庆寺，她是为了逃离妓院的追捕。

她的姐姐阿蜜为了救她让她冒充自己假装逃婚，而自己甘愿忍受两年不能和丈夫见面之苦。

两年里，她风雨无阻的每天从腰越一路走到东庆寺卖夹竹鱼。

阿雪也不是单纯的因为忍受不了自己的婚姻而来到东庆寺，她一直爱着她的丈夫。

以至于心理作用之下，竟然怀孕了，肚子更是神奇的大了起来。

直到信次朗帮助她解开了心结，她才从这种自我幻想中走出来。

东庆寺的作用不仅仅是一种庇护，更是一种修行。

人生不可能依靠一时的庇护而得到拯救，一段悲惨的婚姻带给人的影响也不会因为婚姻的解除而得到消除。

两年的修行或许是每个处于步履维艰的境地，内心纠缠着的人所需要的，它让人在平静中发现心灵的出口，变得冷静，透彻，明亮起来。

对于那些女性来讲，东庆寺既是一种对生活暂时却有必要的逃避，更能帮助她们获得自我意识的觉醒，人格的成长。

它其实更像法秀院代所说的，是一所学校。

很用心的片子，从台词到拍摄都很讲究。

俏皮话，落语，习武，念经，吟诵看出一股浓浓的近代民间风情。

这一点很佩服日本影人的匠人精神。

静下心来，脚踏实地，在加上好的剧本，就算是流水作业，作品也不会太差。

封面海报戏谑嬉皮，像极了皮影戏里的人物，实际上整个演出风格，作品的脉络就算是改成皮影戏，节奏也应该不差。

毋宁说，这就是一个皮影戏的剧本，很好的搬上了大荧幕。

投靠女与出走男，就透着一股民间，世俗，戏谑的味道，乍看之下，会觉得又是一部被标题毁了的电影啊。

然而看完之后搭配整个片子的风情再来评论的话，又会觉得这个题目再合适不过了。

这也说明的了制作方对电影的考究之深。

这也从另一方面考研了观众的耐心和素质。

会不会被片子题目欺骗，错过一部好片子。

又恰恰是这一点反应出了导演对作品的把握和自信。

这种看起来客客气气，谦卑有礼的文化的背后，再有处于作品自信的我行我素的精神，才是真正的潇洒。

今天我看山本耀司的一个访谈，里面说道真正的日本文化人是不会到处参观艺术展的，这样会降低自己的品格。

同样，真正的艺术作品是不会为了观众下意识的反应考虑而去做一些迎合商业的无用之功。

我优秀，口碑自然来。

科普一下背景知识：在日本江户时代，受武士时代的封建制度所影响，男尊女卑的风俗极为浓厚。

由于女性没有离婚权，所以除了被休以外，想要主动离婚可谓困难之至。

话虽如此，但女性如果拼了命地想要离婚，也并非走投无路。

不过她们的救星不是幕府，而是被称为「縁切寺」且被幕府公认的「駆け込み寺」。

东庆寺山门 © Ktmchi / wikipedia说到江户时代的「駆け込み寺」，虽然那时之前就有不少，但被幕府公认的只有镰仓的「东庆寺」与群马的「满德寺」。

故名思议，所谓「駆け込み寺」，需要女性「跑进」寺内申请离婚。

至于为什么要跑进去，则是因为…丈夫为了阻止妻子会在后面狂追…如果在跑进寺院之前被拖了回去，那么妻子就算Game over了。

由于古代女性主动离婚的原因通常为男性家暴，所以被抓回去后结果可想而知。

满德寺「駆け込み門」 © 京浜にけ / wikipedia要是离寺门还差一步之遥时被逮住，那么也别灰心，因为还有一线生机：可以把随身物品扔进去（比如草鞋或发簪）。

只要随身物品进去了，就等于本人已经进入。

而丈夫则被禁止入内，因此就不能将妻子胡乱带走了。

当寺方听取妻子的控诉后，如果觉得有道理，便会向其丈夫寄送一封召唤状。

由此还令寺院周围形成了一条以民宿、旅馆、代书写为主的产业链。

一旦寺院接受申请，并且派出仲裁者负责离婚调停之时，大多数婚姻都会就此告终。

之所以这么说，是因为此事继续拖下去的话，妻子会住进寺内，丈夫也被官员斥责，所以同意最初的离婚调停对彼此都是好事。

三行半收到召唤状之后，丈夫要不得马上动身前往寺院，要不就得派「飛脚」（快递）将「離縁状」（相当于中国的休书）寄送过去。

由于这份休书很简短，往往只有三行半，因此也称为「三行半」。

如若不然，寺院便会联系「町奉行」（相当于中国的衙门）强行把人带过去。

要是都到这个份上了，丈夫还是不肯同意离婚的话，妻子只好跑去尼姑庵待上长达3年之久。

虽然在此期间并不需要出家为尼，但因为寺院生活艰苦难熬，也有女性待不了这么久就会开溜。

如果女性能够坚持下去，那么待上那么久之后（有时只需2年），离婚便算是自动且强行生效了。

吟酱～：的爱内敛而单纯，为了不让爱人看到自己病重的模样，于是选择了逃婚；好在掌柜的也是非凡人呢！

茹酱～：的爱厚积薄发，智勇双全的处世之道，和大夫真乃绝配！

不过，我有个大胆的猜想：师太是不是也对郎中有想法？

寺庙里供奉玛丽圣母可还行？

必须沉下心来看的一部电影哦！

毕竟2小时➕呢！

👍

自元和偃武以来，德川幕府进入了200多年的太平治世。

到了第十二代将军德川家庆执政期间，灾害频生、饿孚遍野。

在首席老中水野忠邦的主持下，幕府实施改革，重农抑商、倡俭禁奢，史称“天保改革”（1841年1843年）。

然矫枉过正反而事与愿违，严刑苛法势必民怨沸腾。

影片一开场，官府颁布质素节简令、取缔天主教令，又以“有伤风化”为名将卖艺女子当街示众。

主人公中村信次郎（大泉洋饰）痛斥官府倒行施逆，引来民众一片叫好。

向观众交代了故事的历史背景。

故事发生的地点唤做东庆寺。

东庆寺，位于镰仓松冈山上，又称松冈御所。

由镰仓幕府第八代执政北条时宗的妻子觉山尼创建，世世代代由名门女子出任主持，其中包括后醒醐天皇的皇女用堂尼。

这座高雅的寺院，以维护女性权利而著称。

因为与江户幕府的开创者德川家康渊源深厚，故受到官府的支持庇护。

在江户时代，女性没有婚姻自由。

婚后受丈夫和婆婆虐待的女子，若想离婚，除了丈夫休妻，唯一的出路便是投奔东庆寺。

东庆寺会帮助她们提出离婚要求，办理离婚手续。

如果一时手续办不成，妇女可以寄宿在寺内修行两年。

寄宿待遇分三种。

上臈格：付五十两金，包吃包住不用干活；茶间格：付十两金，从事轻体力劳动；御半下格：免寄宿费，从事重体力劳动。

两年期满则自动承认离婚事实，即所谓的“缘切寺法”。

本片主要讲述了两名女子投奔东庆寺的故事。

阿吟（满岛光饰）：洋货商掘切屋三郎卫门的小妾。

她风姿绰约、精明强干，是掘切屋生活中的好伴侣、生意上的好帮手。

按理说阿吟与掘切屋琴瑟和鸣、笙箫相伴，却舍弃衣食无忧的生活，拼了命也要投奔东庆寺。

乍看之下，是因为性生活恐惧症引起的夫妻决裂。

然到了病重之时，才向信次郎吐露了真相。

原来阿吟早知自己患有肺痨，不愿让夫君因自己得了不治之症而痛苦忧伤，故毅然离家出走，而把最美好的自己留在了夫君的记忆中。

“徒花无果，一枝独秀”，剧中这八个字来形容阿吟最是恰如其分。

尤其是问诊那场戏，已病入膏肓的阿吟挣扎起身为阿雪辩护，那份倔强勇敢如寒冬腊梅，那颗侠义心肠令男儿动容，其情可叹，其节堪赞，当属本片中最美丽的女子。

那掘切屋（堤真一饰）本是江洋大盗，虽洗白从商，但最后仍被官府查出。

在逃脱了追捕后，扮作行脚僧，于阿吟归天往生之际诵经超度，送挚爱的女人走完最后一程，倒也不失一个有情有义的血性汉子。

阿茹（户田惠梨香饰）：本剧的女主人公。

七里滨打铁铺的老板娘兼首席技师。

刚出场的阿茹蓬头垢面、衣着邋遢，脸上还有大块被火灼伤的疤痕，一副典型的女汉子模样。

虽擅长打铁，但所托非人，嫁给了一个整天在外花天酒地的丈夫。

在屡屡遭受欺凌后，忍无可忍投奔东庆寺，结识了逃避官府追捕的信次郎。

信次郎给阿茹治疗脸伤，又教医术。

两人相识相知，情愫暗生。

与阿吟不同，阿茹是个典型的劳动妇女。

阿吟选择上臈格，并出资给阿茹办理茶间格。

而淳朴的阿茹自愿选择了御半下格。

入山后，阿茹辛勤劳动之余，跟从法秀尼钻研佛法、练习武艺，还自学医术，从众人之中脱颖而出，赢得了老师和同学的一致好评，最后非但化身为女侠手刃暴徒，还主动扑倒信次郎抱得帅哥归。

短短两年，阿茹从一老实巴交的传统农村妇女变成了自强自立的现代都市女性，成长之快、蜕变之大，令人畅快淋漓、三观颠覆。

本片改编自井上厦的小说《東慶寺花だより》。

徒花，解释为不会结果的花，比喻东庆寺里的逃婚女们。

导演原田真人原本以“徒花”作为片名，但遭到了松竹方面从上到下的反对。

片中运用了大量的隐喻。

剃眉染齿的阿吟是旧时代的妇女典型。

而阿茹精通兰医，挣脱了不幸的婚姻与信次郎结合，她的归宿暗喻了希望和新生。

片末女武者阿悠的道别，暗示了武士时代的远去。

一场千年未有之大变局即将到来。

毛泽东同志教导我们：哪里有压迫，哪里有反抗。

本片中，伟大领袖的至理名言无所不在、贯穿始终。

有百姓对强权的抗争（信次郎），也有女性对男权的抗争（阿茹）。

有弱者对暴力的抗争（阿悠），也有地下宗教对官方意识形态的抗争（法秀尼）。

剧中的反派人物当属南町奉行鸟居耀藏，此君的绰号叫做“蝮蛇”和“妖怪”，是个冥顽不灵的守旧派，变本加厉的执行水野忠邦的改革政策（历史上此君后来却出卖水野忠邦导致其下台），排外、焚书、禁娱、滥杀，搞得达官贵人平头百姓战战兢兢人人自危。

虽然十九世纪中叶的日本人并不知道七十多年前就有个美国人发出了“不自由毋宁死”的怒吼，但人们在黑暗之中对光明的渴望是不分国籍、同根同源。

当然，黑暗是暂时的，前景是光明的。

片末交代，仅仅过了两年，鸟居耀藏便失势下台。

二十三年后，日本迎来了历史上最重要的变革---明治维新。

东庆寺的离缘职能也画上了句号，救济女性2000人以上。

其他有趣的角色法秀尼：东庆寺的院代（代理主持）。

这位尼姑德才兼备、允文允武。

从她接受兰医，私藏禁书来看，为人正直但不迂腐，秉持传统但不排外。

是片中除了主角以外最重要的人物。

值得注意的是，法秀尼在密室里放置了一尊圣母像，莫非暗示她实际上也是个隐秘的天主教徒？

由宝冢毕业生阳月华来扮演这个角色，是本片的一个惊喜。

三代目柏屋源兵卫：客栈的当家，专门负责审查来东庆寺逃婚的妇女。

听上去是男性的名字，实际上却是个睿智风趣、古道热肠的老太太。

老戏骨树木希林对这个角色拿捏得驾轻就熟，恰到好处。

曲亭马琴：江户时代最负盛名的小说家，代表作《南总里见八犬传》。

本剧中以阿茹的世交长辈身份出场，预见了阿茹婚姻的不幸。

影帝山崎努向观众呈现了一个智慧、坚韧、执着的盲人作家。

那句“我已做好了同《八犬传》纠缠到死的觉悟”，令人侧目。

吐槽①片名《逃婚女与出走男》不伦不类，让人以为是搞笑片。

②toda不擅演苦逼女，由奶遥或渡边杏来演阿茹可能更适合。

③影片似乎CUT了不少内容，剪辑稍显凌乱。

亮点①满岛光的演技。

②镰仓四季的美景。

③有着历史厚重感的配乐。

这一幕差点没把我笑死！！！

说明法秀尼姑是真没做过爱。

是个大美女还是个处女之身！！

这一幕差点没把我笑死！！！

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是个大美女还是个处女之身！！

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两个女孩子都很美好，梨子像野草一样倔强又坚韧，光妹像漂亮的蝴蝶，在风里摇摇欲坠。

两个女孩子相依为命想要互相救赎的故事真的很好看。

快要死掉了，绝望了，所以我们一起逃走吧。

完全不同的两个人相遇了，互相扶持帮助，但我们还是要走完各自的人生路。

两位女性的人生都非常有意义，从苦难到美好。

梨子是个沉默而受尽折磨的姑娘，她慢慢学会成长，不再是依附于丈夫而存在的一头耕牛，沉默地把苦难侮辱和着铁花一起咽下去，她拿着武器勇敢直视别人的目光，作为一个独立的人接受着阳光和爱，这一切都是她理所应得的。

光妹是个太聪慧又深情的女孩，她比很多人都更清醒，已经没有人能教她些什么，给她知名一个方向了。

她慈悲温柔地笑着，清醒地在自己选择的路上走着，没有犹豫没有埋怨。

她需要的不是新生，不是希望，而是安宁。

她有爱的人，她为她的爱付出了自己能付出的，即使走到生命的重点也是完满的。

最终，野草开出了花，蝴蝶在大雨之前找到一片叶子停留。

记一些零零碎碎的随感。

【1】原田监督制作得太用心，不愧是一直想拍时代剧的导演啊……话说台词和情节都比较戏剧腔，演员也选了不少舞台役者，非常对我的口味。

作品的背景设定比较复杂，看得出导演在尽力不破坏叙事步调的前提下向观众解释和展示一些大环境，比如奢侈禁止令下的风貌，入山的流程，东庆寺的条条规规等等。

基本上做到了条理清晰，也是不容易。

【2】不少人觉得剪辑散了点，但我还挺喜欢的，可能是随着年纪的增长逐渐对煽情失去了兴趣吧【喂】就觉得影片中的悲喜都处理得刚刚好，不会用力过猛，这样信息量也比较密集。

不过不能否认的是后半部分比起前半部分有点松懈之感。

据说一开始写出的剧本非常之厚，估计能拍到4个小时，导演不得已删去了许多场景，如今的成品多少有点妥协的痕迹。

【3】导演在评论音轨里说，他原本拟的片名是《徒花》（adabana），然而松竹方面无一人买账，都倾向于更轻快的片名，最终改成了《駆込み女と駆出し男》。

徒花，即是不会结果的花，没记错的话片中两次提及。

第一次是回忆片段中马琴先生给女主Jogo题字，题的是“あだばな　はべらず”，前半句就是“徒花”。

第二次是信次郎被堀切屋严刑逼供【误】后，信次郎说出了阿吟离缘的真相，并说阿吟有一种“あだ(ada)っぽさ”，有如徒花(adabana)。

即是说，Jogo和阿吟这两个主要的女角都被导演用“徒花”形容了一遍。

看到不少人说一开始以为这部是搞笑片，我也只能一声叹息。。。

要是用了《徒花》该多好。

现在的片名只是个没有内涵的文字游戏而已。

【4】影片中的副线和小插曲都是亮点，竹荚鱼姐妹在日饭中也广受好评，不过我最喜欢的是在柏屋干活的阿种，肩负着自己的不幸，却像小动物一样非常可爱。

原作里利平和阿胜有一个女儿美代，感觉影片中的阿种就像被删去的美代的化身一样。

（尽管年龄和设定都完全不同）导演在评论音轨里爆料说演阿种的松本若菜被树木希林奶奶吐槽，说这姑娘太漂亮了肯定演不了需要全程歪着嘴巴的哑姑娘，其实她演得很好啊。

【5】感觉导演是借着离缘的主题来讲一些小人物的抗争故事，有女权对男权的抗争（离缘），民众对强权的抗争（对奢侈禁止令的种种反抗，吉原妓女出逃，堀切屋的最后一战），宗教对主流意识形态的抗争（基督教）。

可能这就是我喜欢这部作品的最主要理由吧，鸡蛋砸向高墙的姿态令人动容，而原田监督毫无疑问地站在鸡蛋的一边，令我弱小的心灵得到了极大的安慰【啥】。

【6】基督教的部分，原本可以成为点睛之笔的，但成品出来我却觉得接近槽点了……在现实中，东庆寺的遗留物里被发现有圣饼箱，因此有观点认为东庆寺曾经暗中救济和庇护受到迫害的基督教徒。

这是一段佳话，加到影片中也是正解，但表现得实在太暧昧和误导了……按导演在见面会上说的，他的设定是法秀尼热衷于研究西洋的教会救济制度，想加以借鉴，因此秘密的房间里有圣母像，还收藏了许多禁书，而法秀尼本人并不是基督徒。

导演还在音轨评论里说，他特意不把圣母像拍清楚，以免观众误会法秀尼是基督徒……我只想说，您这么个拍法，观众都已经齐刷刷地误会了好么！

ORZ如果是按导演的设定，那法秀尼奔向秘密房间的时候为什么如此急切啊，还用手缓缓抚摸那一排书，眼神里全是死宅见到了精神食粮的饥渴orz……根本说不通。

（顺便一提那个手的特写镜头好·性·感(¯﹃¯)，我终于理解那些说法秀尼色气的日本直男了orz）……最后这条线戛然而止，真有点“我XX都脱了你就给我看这个”的感觉……总之完全看不出导演的意图啊有木有。

另外，影片中的玉虫出身于地下基督教家庭，遭到迫害被切去了祈祷的双手，之后为了生存而伪装自己的真实信仰，当了鸟居耀藏的手下。

在法秀尼的秘密房间里看到圣母像和基督教相关的禁书之后，玉虫受到触动而倒戈，决定留在寺内度过余生。

某字幕组的翻译错了。

【7】关于法秀尼，某字幕组翻译的是“主持”，其实她是“主持代行”，日语原文是“院代”。

东庆寺很长一段时间内是无主持的状态，期间管事的尼僧都被称为“院代”。

【8】法秀尼在原作中是一个帅炸的人物，一共只出场了三章（好像是），但每一次出场都超有存在感……这个人物到了导演手里，有所删减亦有所丰盈。

其实我挺希望影片稍微提一下法秀尼的出身，她是水户德川家的第十三位公主，却自幼喜爱兵法和剑道，十三岁时已经能攻破剑术教练的一招了orz。

她的父亲见此，便觉得这个女儿（太彪悍了）将来肯定嫁不到好人家，于是把她送去了东庆寺。

这段出身还挺有信息量的，可惜影片里一点没提www另外法秀尼是个头脑精明的人，不仅肃正了寺内的风气还打理起财务来，把收来的银子拿去放贷，收回的利息作为寺内的经费什么的，总之很会为东庆寺敛财。

影片里也没有提及这点。

然后，影片里源兵卫有一句台词，说院代为人太纯洁了，全然不能理解人的恶意和阴谋之类。

这句话叫我哭笑不得，虽然是很萌，但怎么觉得院代的形象变得蠢蠢的(￣▽￣")更别说她的生理卫生知识根本为零【爆】而且日常还有点公主病，每当说不过别人就用吼的是怎么回事(￣▽￣")还有，影片中法秀尼的第一人称是“法秀”……“法秀代你看”“法秀批准了”“法秀是这么认为的”……我的天，好萌啊……原作里明明只是普通地用“我”（わたし）而已。

总而言之，觉得电影里的法秀尼略蠢萌……(￣▽￣")和信次郎站一起就是活脱脱的一对搞笑组合嘛。

不过比原作更丰盈的部分是，电影里的法秀尼思想前卫，眼界宽广，在强权打击舶来品的环境下仍然包容西方的宗教，还会撑小洋伞，感觉是走在潮流尖端的我行我素姫様尼僧一枚www【9】最后，画面真是拍得太美，片头也令人震撼，原田导演的老电影情怀大爆发。

而且作为一部时代剧却充满了生活气息，不愧是原田监督，鼓掌

古今中外女性受压迫的事层出不穷，而影片中东庆寺的出现，给了婚姻中受苦难得妇女一个庇护的场所，影片画风平淡至真，叙事温婉。

每一个逃到这里的女性都有着自己的故事，备受丈夫压迫的阿茹，怕自己死去丈夫会伤心的阿吟，为父为夫报仇的阿恕，为脱离苦海的阿千……每一段婚姻中最受伤害的女性，在这里修行得以脱离苦难，每一个有勇气摆脱困境的女性对生活的希望都值得被尊敬。

影片中每一故事都感人至深，刀刀见血，阿茹的丈夫重藏在交出合离书的时候才幡然忽悟，明白阿吟良苦用心的堀切屋只能诵经相送不得相见，早知如此，为何不能早早的珍惜眼前人？