《战·争》剧照
《战·争》剧情介绍
一支海豹突击队奉命在伊拉克设立哨站，执行监视任务期间，突然被敌军大举围攻。敌众我寡，在猛烈炮火攻击下，他们唯有死守哨站，等候援兵及装甲车抵达。然而同袍伤重垂危，物资及装备缺乏，敌军不断四面进逼……在难以逆转的恶劣形势之下，即使并肩苦战，又可否全员撤退？ 影片根据前海豹突击队成员雷·门多萨亲历伊拉克战争的真实经历改编。热播电视剧最新电影决不放弃睡着的女人皮绳上的魂朝鲜名侦探：吸血怪魔的秘密武当一剑换皮特种保镖2潜艇我的存在持续可能的恋爱？～父亲与女儿的结婚进行曲～纹身师朝朝如念仙境之桥铁证悬案第五季解码安妮·帕克疑犯追踪第五季加州公路巡警锦衣喋血月老神龟27号集装箱冒牌帝国第一季欢迎光临流放者食堂！家有圆圆？！我家的圆圆你知道吗？缉魂蝙蝠女侠第二季巧娶媳妇欧比旺黑社会雨爱千金差一分的美味
《战·争》长篇影评
1 ) 有一半的时间的时间在听伤员哼吟。。。
有一半的时间的时间在听伤员哼吟。。。
啊啊啊啊，helpppppppppp！
救命！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！
有一半的时间的时间在听伤员哼吟。。。
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有一半的时间的时间在听伤员哼吟。。。
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2 ) 个人觉得战争场面拍的很真实，但也很无聊，作为剧情电影不合格，作为伪纪录片差不多。
个人觉得战争场面拍的很真实，但也很无聊，作为剧情电影不合格，作为伪纪录片差不多。
另外，很不理解为了撤出一个伤员，整个团队人员都前出到战车旁边，结果被人一锅端了，这个战术指挥很可笑。
要掩护撤出伤员，其他人员是要占据一定制高点和交通要点，做好火力压制准备，而不是一窝蜂跟着出去。
一家之言，浅谈而已。
3 ) 沉浸式体验的战争
如果去年的《美国内战》没能让人过足类型片的瘾，那么同一位导演紧接着拍出的同题材新作或许会挽回战争片影迷的好感。
这位以科幻惊悚类型成名的英国导演——亚历克斯·加兰很可能是战争片影迷，前后用两部风格迥异的作品探讨了这个类型的可能性，也在惊心动魄的画面中揭示了现代战争的本质。
亚历克斯·加兰与雷·门多萨联合执导的《战·争》以一种近乎窒息的方式重构了战争电影的类型语法。
这部作品放弃了传统战争片中常见的宏大叙事与英雄塑造，转而将镜头死死锁定在一支被困的海豹突击队身上，通过实时拍摄的手法，让观众与士兵们共同经历这场没有荣耀、只有生存本能的撤退行动。
影片最令人震撼的莫过于它对战争体验的极端压缩。
没有战略地图的全局展示，没有指挥部的运筹帷幄，甚至没有明确的敌方形象——有的只是突如其来的子弹、震耳欲聋的爆炸声和士兵们痛苦的呻吟。
这种狭窄到近乎幽闭的视角，恰恰成为了对现代战争本质最精准的隐喻：在真实的战场上，士兵们往往就像这群被困者一样，对整体局势一无所知，只能在混乱与恐惧中依靠本能行动。
导演刻意消解了好莱坞战争片中最常见的两种叙事快感：英雄主义的壮举与复仇反杀的爽感。
影片中的士兵们没有机会展现超凡的军事才能，他们狼狈、恐惧、受伤，甚至因为指挥官的决策失误而白白送命。
那些在传统战争片中被浪漫化的元素——兄弟情谊、牺牲精神、战术智慧——在这里都被还原为最基本的生存挣扎。
当镜头长时间停留在士兵们因疼痛而扭曲的躯体上时，战争不再是遥远的政治概念，而成为了切肤的身体体验。
影片对美军介入中东的批判虽未明言却无处不在。
指挥链条的混乱、情报的失误、救援的拖延，这些组织层面的失败最终都由普通士兵用血肉之躯承担。
特别值得注意的是，影片中的敌人大部分时间处于画外，这种“看不见的威胁”恰恰暗示了反恐战争的特殊性质——美军面对的不是传统意义上的军队，而是一个无法定位、无法彻底消灭的幽灵。
当士兵们对着看不见的敌人盲目扫射时，这场战争的荒谬性不言自明。
然而，《战·争》的局限性也源自它的单一视角。
由于完全聚焦于被困小队的即时体验，影片无法对战争背后的政治经济因素进行更深入的探讨。
士兵们成了纯粹的反应体，他们的个人历史、对战争的认知、回国后的命运都被排除在叙事之外。
这种极端的限制虽然强化了沉浸感，却也使影片的现实批判意味有所打折。
《战·争》最终呈现的是一种纯粹的存在主义困境：被困在战场上的人，既无法理解自己为何而战，也无法掌控自己的命运。
这或许才是导演对战争最本质的诠释：无论胜负，参战者都将永远被困在那天的战场上。
4 ) 一般的一天
我突然想起了张子豪，一个rapper，他的一首歌名字叫做一般的一天。
当然了，他那个是自己的故事，属于生活化的内容。
而在战争背景下，我看到这群人的颤栗，也突然想用一般的一天来形容他们的这场经历。
只有看完了才明白为啥大家都说好，但我一定要在不看大家的评论之前，先说说自己为什么觉得这个电影好。
因为它真实，真实得有些荒诞。
真实，不是它能百分之百还原所有细节，而是它能参透这场战争的那个小的事件中所有人的情绪，人们在这些情绪背后的感情流动，人们对于自己身处这个世界的位置的思考。
或许这个很小的武装冲突事件，对于这场战争，对于这两个国家而言，其重要程度微乎其微，但通过这个电影，我们能够知道战争对人性、对人的影响，甚至能感受到战争以外的人类的通性。
好的电影真的能够细节拉满，并且我们发现这个电影本身就是一场战争中的某细节。
这个电影的厉害之处，在于看完之后仍然能够回味到某些瞬间，后劲儿很大。
我最先回忆起的一个细节是，传递矿泉水儿，很搞笑的很美国化，很西方的一个玩笑，很少年的一个玩笑，一个大兵把矿泉水儿喝完，示意另外一个他的搭档是否要喝一点儿，那位表示肯定之后，他把嘴里的水吐到瓶子里，两人相视一笑。
这个玩笑很成功。
还有开头那一幕，在动感的音乐和颇具挑逗性的舞蹈面前，大家围着屏幕在那里嬉笑。
这个画面很有标签化的意味，制造了一个基本的调子，让人似乎觉得这就是一个像以往我们通常看到过的美国大兵的电影一样。
而其实不然，导演用另外一个视角很真实的演绎了人类在艰苦卓绝、生死交汇的一刹那所表现出的绝望，所表现出的狼狈、淡定、癫狂、绝望等等，这些都超脱不了人的身体和思想的限制。
非常残酷的事实是，没有超人，没有从天而降的救世主，只有在战争中的可怜的个体。
有的人被击垮了，有的人挺住了，有的人无所事事，有的人沉默着……所以我觉得这是一部非常旗帜鲜明的反战题材的电影，当美国大兵撤走之后，在废墟中走出的提着枪的本地居民，他们缓缓的探出身子，走到街道中央，没有正脸儿，只有轮廓画面，没有庆祝，只是平静地走了出来。
这一幕，是对战争无声的控诉，所有人都不应该经受这一切，不仅是本地居民不应该受到莫名其妙的轰炸和伤害，也是恐怖分子不应该被洗脑抛妻弃子亡命天涯，同时也是美国大兵不应该远赴异乡参与这场不必要的争斗。
每个人都不应该经受这些，可是他们却身处其中，命运的齿轮滚滚向前，碾压着脆弱的个体。
人类文明是一台绞肉机，从来都是。
只要是地球上的生物，就有争斗，没有任何一个生命个体能够逃脱太阳东升西落所引发的生命周期波动，没有任何一个生命个体能够跳脱出种族和他的群体对他的影响。
从原始社会，生命需要能量，能量需要夺取，到如今，演绎出了以经济和政治为主体的无尽的争斗，我们从来如此，我们活着，变着法儿的活着，我们奔赴死亡，也变着法儿的互相伤害。
当然会有更好的方式，最佳的相处模式，有无数仁人志士站出来大声呼吁他们所畅想的美好未来，或许有人会听，那他们就是同频道，但即便某些党派和宗教内部也有冲突，不是么？
因为所有的生命周期都是有差异的，任何一个生命个体的物质和能量形式，它所处的空间和时间维度，与其他个体不可能完全一致，这就是一切差异、争斗、矛盾的根源。
这样的话，人们所聚拢而为的群体，他们的文明和智慧形态怎么可能同频道？
但即便战争和冲突，利益的争夺、群体的执念等等是必然的，我们也从来没有否定过日子确实挺好玩儿的，本身活着就很有趣。
特别是在共同经历过些事情之后，很多人的关系会非常亲密，突然之间，他们的情感连接就变得不一样了，他们本身对待万事万物的态度也不一样了。
在结尾中，故地重游的那群大兵们，脸上的笑容，他们的拥抱，足以能说明活着和生活、生命的意义。
希望当年那些在美国人撤走之后提着枪出现在巷子里的人们，也能像大兵们一样，嘻嘻哈哈，笑笑闹闹，大家围坐在一起吃点好的。
5 ) 关于片中的装甲车
讨论区里有很多朋友不认识片中的装甲载具，或将其误认为是M113改装的道具，甚至还有人误认为是美军的M1坦克。
实际上这两台装甲车不是片中海豹队员一直在呼叫的布雷德利步兵战车，也不是M113装甲输送车，而是用英军的FV432改装的道具车。
车上的沙漠黄也不是美军的沙漠色，而是英军特有的冷色调沙漠黄。
只有炮塔上的M242大毒蛇机炮还原得还不错，开炮的声音也还原了。
以下这个才是布雷德利步兵战车
M2A3
M2A4
M2A3
M2A3
援助乌克兰的 M2A2 ODS-SA
M2A3
M2A3
布拉德皮特与M2A3
1978年定型的M2原型车和M1坦克
1985年生产的M2A1
6 ) 菜鸡互啄
不知道这个片子好在哪里，也许有人会说是真实吧，但除了这个，此影还讲了什么呢，一部好电影是要带动人的情绪，我却只在此影中看到压抑和无趣。
一部基本伪纪录片式的反恐局部小役，基本无情节大起伏，人物铸造也不鲜明，更没有明星的参与加持，战争场面甚无趣。
全剧只能说略表达了一下美军突击队相对比较团结，不放弃伤兵的救助，基本上也没有什么主题。
基本的情况是美军突击队为立个哨所偷个鸡，裹着全套装备，还有空中支持，却谈不成有什么战场布局把控，恐怖分子围点打援，炸废一辆布来德利战车、车上死多少人不明，另外死了两个二鬼子，重伤两人。
全场除了这一炮RPG有点威力杀死杀伤之外，双方乒乒乓乓打了无数枪看得到的只打死一名恐怖分子，美军突围后，稀稀拉拉走出十数名恐怖分子，就能够说明双方都打得很菜，没有什么章法，更没有大无畏地孤胆突进。
完全表现不到战争、反恐片的冲击力。
折腾一晚一白天，除了有点损伤，炸了几套房子，其实打了个寂莫。
没有好莱坞片标准的阴谋、无助、崩溃、反转、突围（突进），此片无任何情绪价值。
这片居然打了7.3分，完全浪费我的时间。
好莱坞正在走下坡路，听说川建国还要对电影加关税，笑死。
近半年我觉得能看到片子我来推荐两部吧，一是《峡谷》，一是《异形-夺命舰》
7 ) 一场对战争本质的残酷解构与哲学叩问
2025年的《战·争》以近乎暴烈的真实感，撕碎了传统战争片的英雄主义滤镜。
这部由亚历克斯·加兰与雷·门多萨联合执导的英美合拍片，以伊拉克战场为舞台，用95分钟极简的叙事框架，将观众拽入一场“第一人称”的战争噩梦。
影片摒弃宏大叙事，转而用GoPro式的主观镜头与碎片化剪辑，让观众与士兵共享颤抖的瞳孔与崩裂的神经——子弹擦过镜头的震颤、断肢横飞的血腥特写、耳鸣与尖叫交织的声效轰炸，共同构建出令人窒息的沉浸式战场。
影片的颠覆性不仅在于技术革新，更在于哲学层面的深度叩问。
通过士兵战壕中的存在主义辩论、无人机操作与老虎机并置的荒诞隐喻，以及片尾伊拉克妇女撕心裂肺的“WHY”呐喊，导演将战争异化为一场无意义的资本游戏与人性屠宰场。
门多萨的实战经验赋予动作戏原始暴力美学——泥浆中的撕咬、匕首战中颈动脉的颤动，彻底剥离了动作片的浪漫化修饰。
而加兰的叙事实验则以意识流拼贴，模糊现实与虚拟的边界，暗示现代战争已沦为界面操作的超现实荒诞。
尽管影片因“无剧情”风格引发争议，但其价值恰在于对战争类型片的彻底解构：没有英雄，没有胜利，只有两败俱伤的废墟与道德困境的永恒诘问。
正如加缪所言，在战争的弹坑里，我们或许终能看清星空的微光——这或许正是《战·争》留给观众最刺痛的启示。
8 ) 关于如何理解《战•争》，Joseph Quinn如此评价——
“现在电影已经拍完了，你希望观众能从《战•争》中看到什么？
而你又从中得到了什么？
”Joseph Quinn：我觉得这部电影没有什么目的。
我认为拍摄这部电影只是为了展示战争的后果。
这是一封写给艾略特的情书，他不记得发生了什么。
我们在那里为亚历克斯和雷服务，雷在那里为艾略特服务，所以这是一次非常深刻的经历。
这就是我从中汲取的东西，我希望观众能够看到这些男人之间的关怀、同情和爱，以及因为参战而降临到他们身上的后果。
当然，看过这部电影的每一个观众都对这部电影有不同的理解。
9 ) 战·争
240510观看，看过加兰的《美国内战》，对这部就有心理预期了，战争场景下小队防守与突围，没有什么流畅的团队合作，英勇的个人展现，极限环境下策略与果敢高光，有的是普通人视角的被放入战场的惊慌失措，血肉模糊下伴随哀嚎惨叫，一方面想拯救队友，一方面抵御对方的炮弹攻击，出去有风险，但不出去就无法撤离！
全片最亮眼的视听语言，就是第一次运送伤员时被炸弹伏击，昏天暗地静默之下，开始是闷闷的些微移动声响，观众仿佛也经受了这般震耳效果而暂时失聪，而后伤员视角苏醒呛咳，喘息，看到尸体，从头摸到上身，起上身看下身，然后惊呼哀嚎，然后其他昏迷战友苏醒，然后挽救伤员，全程背景音只有闷闷的炮弹声和闷闷的哀嚎声，然后回到室内，冲击性的惨叫音量持续伴随，此时观众心态如同周围战友，战争的残酷全方位浸入感官，这一段让人印象深刻！
最后真实人物照片展现和神情愉快出现在摄制现场的彩蛋呈现，总觉得挺违和，明明展现的是战争的残酷，这种愉快的氛围很难共情，且还是在伊拉克战场背景之下…
10 ) 智商为负啊
我就想问问美国陆战队，还是海豹突击队：你们晚上进这家的人家，在人家临街的墙上开个这么明显的洞，然后这家人家一整天不出门，是不是很可疑？
被抵抗组织发现，是不是一点都不冤？
被IED袭击后，拖队友伤躯回去就一个通信兵。。
帮队友打吗啡，针头还拿反了。。。
真无语。
这还特么的是真人真事。。。
致敬老兵的作品，比较一般吧，可能为了还原事实效果中规中矩，也没什么拍摄手法，不知道加兰在这里干啥，撑门面么？？？
出乎意料的拍摄手法 没有什么人物刻画 更多的是一群人的群体像 正片显得非常真实（尤其是推出去伊拉克的人当作先锋）非常大程度上表现出来了战争的残酷 （不过有一说一 开始的半个小时给我看睡着了）
一个乱字了得，这打了半天子弹满天飞也没看到打死谁啊！
美军作为侵略者，电影却把自己拍成受害者，大兵呻吟实在难以同情。而期待的现代武器的战斗展示却并不多
17948人在豆瓣评分，2025年6月9日。//推荐观赏，但也有很多令人遗憾的地方——也许是翻译的锅？//例如，说了半天敌人从楼顶会进攻，然而没有，包括最后两个人在楼顶向远处的敌人打了半天，不知道有个毛线的作用！？//例如，敌人从一个很小很小的高高在二楼墙上的盘子大小的监视孔，竟然扔进来颗手雷！！更令人不解的是，之后竟然敌人再没有动作了！！？？//
小成本，还比合格水平高一点。
三星半，有一些想法，在近几年的战争片里算是有特点的。影像风格是加兰式的，冷静到有些冷峻，全程很克制，同时把配乐消减到最少。内容是门多萨式的，根据自己的经历，最大程度的还原战争的真实，真实的仿佛是个跟拍纪录片，战争对普通士兵是种折磨，并且通过影像把这种折磨传递给了观众，在观感上不是那么太好看。根本上还是体现在战争这个极端环境下，在混乱与无序中，普通人承受的那种巨大的压抑和紧张。没有多少大场面，更多是通过动与静的变化来表现整个撤离过程。但这个片子对我来说卡在中间有点不上不下的。论反思嘛，他的力度也不算太够，虚无感是出来些了。结尾不知想制造一种荒谬感，还是有其他想法，可给大部份人的感觉还是一种我海豹突击队虽这仗打拉了，但不抛弃不放弃。论动作和场面应追求真实性而放弃了电影感，把控和设计上又太平铺。
不好看
到那个伊拉克女士嘶吼：why?why?why? 结束的话，四星。没记错的话，很多关于伊拉克战争真实事件改编的电影，军队都可以堂而皇之地闯进任何一个平民的家里，把人家从睡梦中薅醒，然后把别人家里作为临时据点，好像这是天经地义不需要任何理由的事。伊拉克现在都没有导演吗，同样的事件，其实我还挺期待看到伊拉克导演的视角拍一下的。
难看死了，完全的失败。毫无调度与节奏，极为孱弱的群像，人物深陷险境的惊慌、紧张与错愕太过依赖于对安静和轰鸣声的音效设计且几乎收效甚微，内外空间的几进几出完全没拍出叙事结构的层次感，主题上也毫无建树。导演的能力太差却又太过自信，完全无法把控这样局限空间和小切口叙事的故事题材，导致整部电影像一场儿戏，并且也丝毫配不上“Warfare”这样一个宽泛的概括性的名词概念
战争片就应该这么拍，不要爽感，折磨观众，看完集体PTSD，就像这世上无数次战争一样，除了痛苦，没有任何意义。这部电影本应该有更高的评价，但是最后欢乐今宵一样的花絮，又变成了美帝的无知自恋，真是白瞎了这90分钟的惨叫。
没有目标，没有铺垫，没有完结
6.5/10 有些过誉了，本以为会看到一部当今的《现代启示录》，但个人感觉甚至不如加兰前作《美国内战》。截取一场战役，从一个细微的切面入手。前三分之一是由各种景别的零散短镜头呈现的建立叙事的大篇幅文戏，后三分之二则是用战争的残酷与惨烈震撼与冲击观众，甚至可以说轰炸观众。然而影片的批判性却是力度不足的，且常消解在硬核军事枪战的展现中，仅有开头一闪而过的美国大兵们的心不在焉和片中两队士兵间的“内讧”较为深刻；甚至就连结尾亦让影片对美国霸权主义强权政治和军事干涉的态度落入暧昧不明的境地@香港K11 Art House IMAX激光廳
零爽感战斗场面的战争题材影片，主要目的就是把人放在影院里感受战争的混乱，一切视听只服务于此。本片以大型男凝现场开篇，动感十足，瞬间切到极其安静的行动中，然后持续了近30分钟的静默戏，紧接着用极致的响动打破这份宁静，把观众代入战斗场景中，一直到结尾。我佩服导演，不只是还原战争的真实感把观众代入战争中，而是想尽办法折磨观众的视听来达到让观众感受战争慌乱与残酷，比如对讲机里的声音拉升来骚扰观众的耳膜，装甲车内听到子弹打铁的环绕声等等。其实影片拍的尽量保持客观，比如房屋爆炸时伊拉克一家人的眼神，以及收尾后走到街上的伊拉克反抗组织成员们，没什么对错，就是一场无意义的战争，只是影片结尾的真人花絮毁了这种客观，这个欢乐的氛围一出来，就仿佛在赞颂美军大家庭不抛弃不放弃了。加兰导演不拍科幻，变成军迷……
导演是不是也不知道为什么要拍这个
令人震惊的纪实视角，记录了一场不足为道的小冲突，这才是时代的一粒灰。不知道嘉兰最近为什么爱上战争题材，拍得很有想法，他快能划分出战争片的下一个代际了。
lol....saw it..Saw it..SAw it....SAW it... SAW THAT.... ITS VERY HIGH IN THAT ROOM👍🏼 half time惨叫式飙低音听起来非常绚丽全是刺激👍🏼
很特别的一部战争片。剧情方面很简单，在平民家里建立前哨站的美军小队被敌人包围攻击，死伤惨重，被迫撤离。剧情简单，那就只能重视听了。通过手持镜头和音效让观众置身于角色之间，更真切地体会战争的感觉。这部电影如果能在影院里观看，感受会上一个层次，可惜只能网盘相见。角色的情绪和反应也是十分真实的，比如被重创后指挥官直接放弃了指挥。疑惑的是，没有空中支援后，为什么不命令士兵建立哨岗呢？最后完全变成瓮中捉鳖了。不知是指挥官的问题，还是美军战术素养的问题。
不是《黑鹰坠落》式的大片范儿，试图通过以小见大来展现战争的残酷，但奈何这本就是非正义的战争，你甚至都不敢正面回应片中母亲撕心裂肺的WHY？
战争个鸡毛，房子里面一堆废话，催眠佳片！