816

4月21日，北京国际电影节展映，台湾导演魏德圣带着小主演郑又菲现身新作《Big》大陆首映礼，与观众进行了40分钟的映后交流，连续给全场100多位观众手签名海报，也是诚意满满。

魏德圣导演和源源扮演者郑又菲参加映后交流

电影周边：海报和票夹魏德圣，导演代表作《海角七号》，曾创下台湾院线电影票房第二名的历史记录，另一部作品《赛德克巴莱》被誉为史诗级电影，广受业界好评，还担任了惊悚悬疑片《双瞳》的副导演。

曾经作品他的作品质量很高，但并不高产，《Big》是沉寂8年之后的又一力作。

影片一改往日风格，镜头投向癌症病童，你以为话题一定很沉重，其实并没有，导演用动画、侧写这些委婉的方式展现病痛和离别，用欢快的音乐调节影片氛围，孩子们脸上始终带着笑，虽然观众知道结局很残忍，过程中也会流泪，但看完之后心里很通透，这确实是导演把握节奏的魔力。

导演在交流中说，创作初衷是疫情期间工作停摆，宅家抑郁开始写剧本，起初是沮丧的，后来越写越快乐，会边写边哭边笑，最后就透过眼泪，把先前的悲伤给释放掉了。

所以这不是一个讲死亡的电影，是讲重生。

影片有3个生命逝去，又有9个生命诞生，借助这个小小的安排给大家带来生命接力的希望。

对于这些孩子来说，生老病死没有“老”，你会为他们感到遗憾，更会为他们顽强的生命力感到震撼。

那么我们这些人就会自省，该怎样活下去呢，是追求竞技，还是爱自己多一点，爱家人多一点，把生命过得更有质量呢？

图源：网络医院是人间疾苦的放大器，人可以在这里变得更怯懦，也可以更勇敢，能看出来，魏德圣导演是一个内心特别柔软的人，他敏锐捕捉到了孩子们的情绪，并以一种乐观的方式呈现出来，免于过度伤悲和卖惨，是有别于同类型题材的另一种创作思路。

范逸臣和田中千绘在片中再次组CP，call back 了《海角七号》的情侣组合；动画部分，小演员的原住民打斗场景致敬了《赛德克巴莱》。

想不到这两部片子，过了这么多年，竟然还有售后😸摘录几句经典台词：1、——源源，如果你感觉累了，就不要撑得这么辛苦，去做天上的小天使。

——妈妈，我想好好活下去。

2、在这里，每一次告别都要好好珍惜。

3、我会用力的活着。

《816》在北影节的时候有幸观看了这部电影，在20241013点映二刷了一次。

这部电影选择在2024年10月19日正式上映，在这样一个天气渐冷的季节，这样一部超级暖心、超级治愈的电影应该可以给喜欢它的人带来温暖。

二刷的我再一次在笑中带泪、泪中带笑的观影过程中，对生命的脆弱与宝贵有了全新的认识。

电影每一个镜头、每一个场景，都仿佛在诉说着生命的美好与希望。

我最好的朋友就是骨癌去世的，从患病到癌细胞清零再到复发、扩散、离世，他5年的抗癌经历让我知道癌症患者本人和家属在与癌症做斗争时的艰辛和痛苦。

医院在我们刻板印象中是一个充满消毒水味儿、生老病死的地方，《816》里面的医院更像是是一个充满爱与希望的小宇宙。

我朋友抗癌这5年，每一年的春节都是在北京积水潭度过的，他永远是病房的那个开心果。

我问过他“化疗疼不疼”，他怕我担心，还逗我说“就和吃维生素一样”。

都说眼睛是人类心灵的窗口，我就从我朋友的眼睛中感受到了那么对于生命的执着。

魏导抓住了这个细节，他用这些孩子的眼睛向我们展示了生命的真谛——即使是最弱小的孩子，也能展现出了最强大的生命意志。

他们的童言童语，看似简单直接，却像一把钥匙，打开了我内心深处最柔软的地方。

记得电影里源源她笑着对妈妈说：“妈妈我会用力的活着！

”，妈妈心疼的抱着她说“妈妈也会用力的活着”。

那份对生命的渴望，对未来的憧憬，让我两次观看都忍不住泪目。

在源源的抗癌日记里有一段话“我常常也在想，会不会下一秒我就会失去生命呢？

算了，不想这些不开心的事了，我要珍惜和他们在一起的每分每秒”，再次看到这段还是会为源源的懂事和豁达感到心疼。

无论是小杰还是源源，这些孩子们用他们的坚韧和乐观，告诉我们：生命虽然脆弱，但只要我们心中有希望，就能战胜一切困难。

在医院这片独特的空间里，生命的轮回仿佛遵循着自然界的规律，静静地展开，既自然而然，又满载着无尽的感慨。

对于成年人而言，生与死常常交织着复杂的思绪与感悟；孩子们却可以用他们那清澈无邪的话语，直接触及生命的本质。

他们聊起生死，没有成年人的曲折隐晦，只有那份源自心底的纯真情感。

这种直接而纯粹的表述方式，如同一股强大的力量，深深地震撼着我的心灵，促使我们不得不重新审视自己对于生命的认知与态度。

在孩子们的世界里，生命是如此简单而直接，让我在感叹之余，也收获了对生命更加深刻的感悟。

电影海报中《816》片名形似BIG，“being is gift”，生命就是最大的礼物！

我想说它不仅是一部关于生命的电影，更是一部关于成长与教育的礼物。

它教会我们，如何面对离别，如何理解死亡。

这不仅是亲子间的一堂生命必修课，更是我们每个人都需要学习的生命哲学。

电影中的每一个细节，都充满了爱与温暖，让我们在感动中学会了坚强，在泪水中找到了希望。

转自公众号“次元文化研究”电影的力量似乎永远藏匿在那些触动的瞬间之中。

一旦观众感受到心跳的加速与眼眶的湿润，便已悄然进入电影营造的世界，与主角产生共鸣，共同踏上一段全新的心灵之旅。

10月19日，曾执导《海角七号》《赛德克·巴莱》等影片的台湾著名导演魏德圣，其新作将于大陆上映：《816》，又名《BIG》

《816》海报影片的创意灵感，源自魏德圣导演对儿童抗癌议题的深切关怀。

几年前，魏德圣探访了一名罹患癌症的孩童，本想以温情之语给予慰藉，但未曾想到，与他设想中颓丧、萎靡、痛楚等情绪不同，这位患癌儿童所展现出的欢快的勇气，颇有“区区病魔，不过如此！

”的不屈与顽强。

这份感动深深埋入导演内心，并在机缘巧合之下生根发芽，诞育为这部与众不同的作品——《816》。

从《海角七号》的爱恋离别与热情追梦，到《赛德克·巴莱》的史诗壮烈和家国情怀，魏德圣始终在推陈出新，尝试着不同的题材。

但惟独不变的，是他用细腻的镜头反复击敲观众内心，温柔地诱发着与观众间的情感共鸣。

即使在最冷峻的残酷现实中，依然能够通过温暖的人文关怀，表达最真切质朴的情感关系。

这一次，我们依然可以从《816》看到魏德圣前作的影子。

《海角七号》中的“阿佳”和“友子”结合成了新的身份和家庭，《赛德克·巴莱》中展现出的无畏勇气与坚定信念，亦在抗癌儿童身上得到了生动的投射。

《海角七号》中的“阿佳”和“友子”

《816》中的“阿佳”和“友子”

《赛德克·巴莱》

《816》中的“赛德克·巴莱”电影《816》聚焦六组性格和背景迥异的家庭，故事围绕他们在儿童医院的抗癌日常展开。

在面对共有的“敌人”时，六组家庭共建了一种友爱且坚固的公共生活，传递逆境中蓬勃的生命力量。

我们为影片中每一个家庭、每一个孩子的故事欣喜、悲伤、惋惜或哀悼，然后又在周身涌起的情绪中反复品味生命的意义。

816即是一个病房，它目睹着6个患癌儿童家庭对抗病魔的故事，也是一次次勇气和不屈的见证。

因此，这个病房、片名也被称为“BIG”：Being Is Gift——“请好好活着”。

这即是魏导对患癌儿童的激励，也是对处于困难中你我的鼓励：“我们每个人都是带着故事来到这个世界上的,要了解自己的故事,活得更有生命力,更有价值！

希望大家身体健康,生命精彩,看过电影之后爱自己多一点!”（这是魏德圣导演在10月13日点映场上提出的对观众的期待与祝福）

魏德圣在拍摄现场孩子是最真实的，该哭哭、该笑笑。

死亡是什么？

或许他们并不知道。

他们只知道什么是爱，什么是失去，因此为了自己所爱和避免自己会失去的东西而战，是他们最为坚持的事情。

在816，他们所爱的就是相互陪伴的彼此，所害怕失去的也是生活于此的彼此。

父母、朋友，这些羁绊与情感化作了不屈的动力和无限的勇气，一个个“小勇士”便由此诞生了。

“用动画的魔法化解现实的残酷”值得注意的是，电影巧妙融入了充满童趣的动画元素，以此来表现孩子们与病魔不屈不挠的抗争，为原本较沉重的主题增添了浪漫色彩。

从《谁陷害了兔子罗杰》到《罗拉快跑》，在真人电影中插入动画片段，一直是行之有效的破“次元”手段。

魏德圣曾在《赛德克·巴莱》中，对于“充满血性的勇士”这一群体有过完美的理解与诠释。

但面对孩子时，他却流露出犹豫：“我们总在对孩子说加油加油，可是他们躺在那里接受治疗，要怎么加油？

”沿着这样的思考，魏德圣最后选择在影片中加入动画元素：通过动画把孩子内心与病魔的战斗具象化，也通过动画替代手术室画面，把孩子们的英勇展现出来。

概念图：勇敢的孩子面对癌细胞大军在医疗题材影片中，手术场景不可避免。

但写实的医疗画面也可能由于其血腥、赤裸、以及手术台上的切割动作引发观众的焦虑与恐惧，对于儿童们来说，直面这样的时刻或许也会显得过于沉重。

动画便能够有效规避真实片段可能引发的不适，也没有懦弱回避手术本身的复杂与必要性。

同时，它将孩子们面对病魔的决心以可视化手段表达，从而以更浪漫史诗的方式呈现他们与癌症的战斗。

于是，魏德圣开始寻找负责动画制作的画师。

响应此次号召的，是一位来自日本的著名美术监督：丹治·匠（Takumi Tanji）大家或许对这个名字颇为陌生，但对他的作品一定非常熟悉——《你的名字》《秒速五厘米》《言叶之庭》以及《铃芽之旅》，都出自丹治·匠的手下。

除了一直在新海诚动画电影中担任美术监督，丹治·匠作为美术监督主导的作品，还有大家非常熟悉的国产动画《时光代理人》。

丹治·匠我们也借此机会联系上了导演魏德圣。

他与我们分享了《816》中的人物和背景设定图。

由于素材体量较大，只能暂时在文中截取部分，其余内容将会在“次元文化研究”的公众号中进行专题分享。

人物设定图：源源

表情图：源源

概念图：勇敢的孩子面对癌细胞大军除了丹治·匠，魏德圣还邀请到意大利动画团队来设计癌细胞。

洛伦佐·弗雷斯塔（Lorenzo Fresta）毕业于加州艺术学院，曾参与皮克斯《夏日有晴天》制作，设计故事版的《克劳斯》（Klaus）在第47届安妮奖上获得囊括最佳动画片等在内的七项奖项。

作为《816》动画部分的美术监督，洛伦佐设计的癌细胞以“罗马士兵”为原型，强调了孩子们所正面对的巨大阻力。

人物设定图：癌细胞大将“具体地生活，勇敢地活着”活着，活下去，是难以抵挡的诱惑，亦是慰藉亲人的口头承诺。

影片中少女加侬误以为自身难以跨越圣诞佳节之后的难关，因而时常以死亡之念掩饰其生存之渴望。

然而她看似在生与死之间摇摆不定，实则视线从来都望向着生之一极。

相比之下，源源则更为坦诚地面对自己的内心，从头至尾，她都有着最为强烈的活下去的信念。

动画里鲜少开口的癌细胞大将在最终一战面对源源时，以低沉而有力的声音宣告：“你是我遇到过最难缠的对手。

”源源的坚韧和勇气，在这一刻被清晰地传达出来。

同样，影片中还隐藏了许多可爱的反差。

主治医师看似脸很臭，但实则内心如其名一样“温暖”。

而那冰冷的病房编号“816”，也被赋予了更为深远的含义——BIG，它不仅是Being is gift（请好好地活着）的缩写，更象征着这些虽身形微小却拥有巨大勇气与力量的小不点战士们。

人物设定图：阿恒当下，世界依旧处在波荡中，战争冲突与地缘对抗风险居高不下，全球经济形势低迷，孱弱肉身难以抵御时代洪流，在远方种种泣血的诘问中思考如何幸福栖居于这个世界，变成一个既私人又严肃宏大的课题。

《816》的意义之一便在于，宽慰影像之外的人，鼓励每一个平凡的人重新感受生命本真的力量，在看似平淡且重复的日常，蕴含着饱满的幸福。

正如在点映后的访谈中，魏德圣回忆自己在写下这个故事后被治愈到，那么它未尝不能拥有疗愈他人的可能性。

影片没有形而上地追问何为存在，但其本身即回答了存在者该如何存在，存在的意义又是什么。

我们无法否认“人终有一死”，那么在抵达之前要具体地生活，勇敢的活着。

Being is gift，每一天的存在本身就弥足珍贵。

最后，为庆祝“次元文化研究”公众号成立，也为了支持《816》，次元文化研究编辑部决定赠送观影福利，送出15张《816》电影票券。

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活动时间截至2024年10月19日中午12点。

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《816》，又名：816 BIG， BIG–让孩子拯救世界，导演: 魏德圣，编剧: 魏德圣，主演: 郑又菲、曾沛慈、陈博正、郭大睿、田中千绘，2023年12月1日在中国台湾上映、2024年10月19日在中国大陆上映的剧情片，片长160分钟。

本片目前位居豆瓣实时热门电影榜第一名，是一部让人感动又治愈的电影，讲述了6组性格、背景各异的儿癌家庭和医护人员在816病房相遇，用乐观和爱对抗病魔的故事。

6组家庭有一个共同点，他们的孩子都在与癌症抗争，这些小勇士是：源源、是延、罗恒、努拉、珈农和大杉。

816病房，成了他们共同的战场，也成了他们彼此温暖和治愈的港湾。

魏德圣导演在电影中巧妙地运用了轻松愉悦的叙事风格，将原本沉重的生死议题化解得恰到好处。

他没有刻意回避疾病带来的痛苦，而是选择用爱和希望去照亮黑暗。

电影中的每一个场景和细节，都充满了温暖和感动。

孩子们天真无邪的笑容，家长们的坚持和陪伴，医护人员专业、负责，充满了爱心和耐心。

女孩源源（郑又菲 饰）是个爱笑的女孩，虽身患白血病，但病痛并没有压垮她，她仍然用笑容面对妈妈，和其他小朋友一起玩耍。

她对妈妈说：“等我好了，我要去看大海，要看彩虹，还要吃好多好吃的。

”她在病房里对大家说：“我们要大声笑，用力活！

”一次化疗后，小杰问旁边的源源：“你说下一秒，我会不会就死掉了？

”源源开玩笑地说：“那你就去找天使借时间呗。

”源源和妈妈在病房里一边剪纸一边聊天，妈妈问她：“痛不痛啊？

”源源笑嘻嘻地说：“像吃维生素一样。

”源源的坚强和乐观，温暖了病房里的每一个人，她成了大家心中的“小太阳”。

源源妈妈（曾沛慈 饰）每天在病房里陪伴源源，给她讲故事，哄她睡觉。

妈妈说：“她是我的小勇士，她每天都在努力与病魔抗争。

”田中千绘和范逸臣饰演的一对事业成功但婚姻失和的夫妻，他们在电影中为了孩子的病情，重新找回了彼此的爱和信任。

在孩子们天真无邪的世界里，生死似乎并没有那么沉重和复杂，反而以一种纯粹的态度面对，几个父母在和孩子的互动中，也慢慢学会了坦然接受这一切。

英文片名《816 BIG》中的“BIG”，蕴含着导演魏德圣的深意，寓意“Being Is Gift”，即“生命就是礼物”。

执导过《海角七号》和《赛德克·巴莱》的魏德圣，善于运用细节刻画情感，《816》中没有刻意去煽情，而是通过日常的对话、眼神、动作去表现人物的情感状态。

影片在制作过程中还邀请了不少真实的抗癌家庭进行访谈，试图将这些真实的生活融入到电影的情节中。

魏德圣在首映礼上说：“这些孩子，他们外观看起来瘦瘦小小，很弱，但是他们内心却很强大。

那个求生的力量，还有战斗的精神是非常积极旺盛的。

”“我也很希望说，从现在开始，我们那些正在面对病痛的孩子们，我们给他一个称号，叫做BIG，叫做勇士，叫做战士！

”

这些孩子们，用自己的勇气和坚持，书写着生命的奇迹，孩子们与癌症的“战斗”被呈现得既真实又动人。

影片特邀了《你的名字》、《铃芽之旅》的美术监督丹治匠担任动画导演，为孩子们设计了专属的角色造型和战斗动作。

这些动画场景，不仅让孩子们的形象更加鲜活和可爱，也让他们的“战斗”变得更加震撼和感人。

影片最后，源源和小杰在病房的阳台上眺望远方，阳光洒在他们身上。

源源轻声说：“妈妈说，每一个生命都是一束光。

”当曾沛慈演唱的片尾曲《My Darling Child》响起时，全场动容。

生命无常，谁也无法预料明天会发生什么。

影片通过孩子们的视角，传递出关于生命、爱与希望的力量。

“每一个孩子都是一束光，他们带着爱来到这个世界，也用他们的方式去照亮这个世界”，就让我们用力的活着，做自己的勇士，人生的每一天都是生命的礼物！

评录官：5分，闲时可看。

影片非常温柔，镜头聚焦于816病房，每一位患者及其家人、医生的群像表演所呈现出的是人间的温情，充满着人文关怀。

身患绝症、生离死别，在这个本应充满绝望的地方，电影用积极的视角呈现出每一位角色的乐观与坚强。

就如同出院的孩子将“816”改成的“BIG”一样，在逆境之下，所有人本能所展现的爱意与勇气令人动容。

影片的色调以冷色为主，但在个别段落呈现出暖色，就如同病房中的患者一样，用生命最纯粹的力量去撕开绝望，获得一丝温暖。

动画段落的运用符合孩子此年龄段的想象，呈现出角色乐观的同时增添了影片的代入感。

电影除了患者在医院的部分，也加入了孩子出生的过程，让每一个角色的生命过程变得完整，同时与动物园猩猩分娩的段落形成了互文，这一点非常巧妙，所呈现的是生命最纯粹的美好。

每一个生命的降生都是献给世界的礼物，无论最终结局如何，这都是奇迹本身。

影片节奏控制得很好，在如此多角色的同时井然有序，同时每一个角色都有饱满的故事线，这点十分难得。

同时影片煽情十分克制，叙事一直保持着平静与柔和，细腻的笔触下展现出了生命最纯粹的神性与感染力。

816电影大标 一般我对这种疾病主题电影都是无法抗拒的，可能也是因为我曾经经历过的原因吧。

但是，我看了这么多这种类型的电影，本片与我之前看过的任何一部该类型的电影都都不同，就拿令我印象最深刻的韩延导演的生命三部曲来说吧，因为本片我看过这些电影中的首部以儿童为主要叙述中心的电影，所以它没有《我们一起摇太阳》的那种千疮百孔的两个人之间细腻的情谊与素颜美，没有《滚蛋吧，肿瘤君》中青年之间在疾病中友情的炙热美，也没有《送你一朵小红花》中情窦初开的两个人之间的意象美，有的则是儿童之间性格的单纯与感情的纯真美。

首先，我很欣赏魏导的创意，影片的标题就恰恰是魏导的生日，这种来自影片题目中的小彩蛋小惊喜，可以看出导演的真心与用心，主要是真的很戳我。

本片的标题叫816，在影片中是一个病房的房间号，影片利用一个病房将影片中想讲述所有人物都合理巧妙的串联在了一起。

但是，众所周知本片还有第二的名字就是BIG这个BIG就是通过816演变过来的，这么简单且巧妙的变化很好的道出了整部电影所想表达的核心就是—— 大 前面提到过了，本片是以儿童为主要的叙述中心，儿童的特点必然就是单纯，在情感上他们几乎不会有很多复杂的令人难以揣测的情绪，高兴的时候他们会哈哈的天真的笑，难过的时候他们会很直接的哭出来，正式因为这种特点，我认为本片在情感上的塑造是比较简单的，是很直抒胸臆的，片中通过孩子们在一起蹦蹦跳跳，一起嬉戏打闹，在一方有难时大家一起给予他鼓励，等这些很温馨的情节的展示了一种大纯真大乐观，为什么说它大呢，就是因为在孩子们的世界里，这种情感是没有任何的遮蔽的，是没有任何的复杂的小心思在里面的，是很浓烈，很纯真的。

并且，在片中孩子们的这种大纯真也成功的影响到了他们身边的人，比如说个性鲜明的家人，看似冰冷实际很温暖的医生，以及在他们身边像妈妈一样的护士，这些人尤其是孩子们的家长，在外面他们可能会遭受这生活的毒打，甚至是失去孩子痛苦，可能会遭受家庭的危机，会遭受各种各样来自生活的压力，但是只要他们回到了816病房，回到了孩子们的世界，这些烦恼与不乐就都会化为乌有，因为应该是在孩子们的世界中，他们还不太懂这个世界纷繁复杂的规则与伦理，只知道快乐会感染任何人。

除了在情节上凸显孩子这种“大纯真”影片在叙事方法上也将这种孩子的童心与纯真凸显了出来，那就是——动画与真人的结合 动画片几乎是独属于孩子们的快乐源泉，把它结合在电影的叙事中，无疑会使影片想塑造的儿童主题，更加的鲜明且立体，而且更加具有童心。

在片中，孩子们化身成符合他们形象的卡通人物，去进攻黑压压的病毒大军，整个动画片的起承转合都是根据真实的影片情节去走的，一方面是对影片的故事线的再一次清晰的呈现，另一方面也是最重要的一点主创团队利用Q萌的配音与人物形象设计，在呈现孩子们共同的天性中还能体现出他们彼此与彼此之间不同的小个性，这种设计会使整部电影的人物素材更加立体。

除了这一点，片中孩子们对事物懵懂的朦胧美，也是很吸引我的。

因为在孩子们已有的认知中，他们还不懂太多的东西，所以对于那种比如说恋爱呀，人与人之间的关系呀，他们的想法都相对单纯，对这些事物的概念也相对懵懂，片中令我印象最深刻的一个镜头就是源源躺在大杉的被窝里，傻乎乎的对大杉说着我喜欢你，是爱情的那种，然后把大杉弄的一脸懵，最后看大杉似乎并不买账的样子，她还像模像样的说了一句:“渣男”，这种有趣小情节的描写一方面是对孩子们的天性的歌颂，另一方面也很清晰的展现了孩子们对病痛以外的事物的渴望。

影片的结尾与普遍的疾病类型的电影也有很大不同，相较于大部分导演都比较相中的大圆满式结局， 本片的导演主创团队却选择了那个充满遗憾的，比较不完美的结局，片中的女主源源每一天都在给别的病友传递乐观的力量，是816病房中的小太阳，使他们在遇到难关的时候能多一分力量与勇气，可是，她自己却没有那么幸运最后去世了，这种很特别的结尾会成为人们心中的意难平，同时也倒出了一个很深刻的道理——不是所有的疾病都能被治愈，有些事注定是不完美的，但是乐观会使自己与身边的人都快乐，会永远的成为灰暗生活中最亮的那颗星星。

影片还有一个特别之处，就是对宗教的描写，816病房里1床的努拉一家与3床的罗恒一家的家庭信仰是有冲突的，甚至是比较对立的，但是在罗恒去做那场非常危险的手术的时候，两家人却都在用自己的方式去为他祈祷，这个镜头是对宗教内核最好的诠释。

最后，感谢本片主创团队，给我了一个不一样的疾病类的电影体验，相信，疾病类型的电影还会有很多很多可以挖掘的事件与叙述角度，期待更多独特的疾病主题的电影与我在电影院相会。

观看普通场散场后获得的礼物🎁

很可惜，这是一部没有发扬长版的本该更出彩的及格电影。

整体电影基调是积极的、充满希望的不错，但过于生活化的演技（尤其成人组）和不够梦幻的情节导致这种希望感好似漂浮于废墟之上而稍显虚假。

阳光温暖希望固然好，但在白血病这种现实中实难让我相信家属医生动不动在一起载歌载舞大喊口号。

干脆更加脱离现实一点虚无缥缈一点，人物更加“不正常”一点，这种积极会不会来得更自然不做作呢。

动画的加入一开始很惊艳，没想到仅仅是做成了预告人物身体状况的平行蒙太奇，我一直期待在某个小演员的梦中或是幻想中进入动画世界或是和其他动画人物进行一些互动。

最后呈现的效果比较一般，甚至动画的加入也是将电影拉得过长的一个因素（不少人诟病电影稍长）当然动画是提升“梦幻感”的有力道具，可惜其他部分没跟上以致效果大打折扣。

值得称赞的是几乎所有有关小演员的部分都非常好。

（在说出这句话之后，我想到，明明儿童更难拍，为何这部反而是成人更一般呢，会不会是我想错了儿童该有的样子，电影里的儿童难道是因为符合我这个成年人的臆想我才大加称赞吗？

跑题了）这在一部以儿童为主题的 电影中足够了。

又想到另一种可能，导演可能希望给绝望的题材装上童话的壳子，但是我已经是不相信童话的年纪了。

#电影816 #电影816口碑 #影秀观影团 看之前知道肯定会流泪，看完简直是以泪洗面[哭惹R][哭惹R][哭惹R][哭惹R] 所以想去看电影的朋友一定要备好纸巾，真的绷不住虽然看电影的全程几乎是泪失禁，但看完我并没有心情不好，反而觉得明天会更好。

可能是因为电影的视角是对准小朋友的，小朋友的世界，就算是生病了，也是美好的。

生病了可以当小勇士战胜大怪物，一路的打怪升级，让自己变得更强。

很喜欢电影里面二次元的动画，把每一个小朋友都变成了一名勇士，就算是有小朋友没有战胜病魔，在电影里他也是因为没有战胜怪物而牺牲的。

这样不仅弱化小朋友去世的沉重感，反而看电影的我们会相对轻松一些。

小演员的表现，每一个都很出彩，又菲饰演的源源，在电影开始的时候就是一个暴击，那句“我要用力的活着”谁能受得了啊[哭惹R][哭惹R][哭惹R][哭惹R]源源喜欢大衫，喜欢不仅要大声说出来，还要马上说出来，家长对小朋友们“爱情”也很支持。

小朋友之间对“爱情”的认识好像比大人还成熟，珈农和病房里每个小朋友拥抱时，到大衫时还会礼貌询问源源可不可抱[笑哭R]得到源源允许，并且知道源源不喜欢大衫后，才会拥抱。

真的好可爱，又很尊重彼此。

816病房里有泪水，有笑声，有歌声，不仅仅是小朋友，家长们也是在用力的活着，不放弃每一个机会。

这间充满大大能量的病房，希望可以将能量传递给更多的人[红色心形R][红色心形R][红色心形R][红色心形R]

刚走进电影院时我是惊讶的，因为整场电影就我一个人，还是在万达影城。

看电影的过程中，感觉时间过得很快，这部电影有两个半小时，但观影整体并不会感觉到冗长，无聊。

反而很轻松，欢快。

整部电影从儿童癌症视角出发，讲述了六个儿童癌症患者相互鼓励，相互搀扶的故事，其中穿插了正义小子对抗病魔侵略者的动画（我觉得超级酷），充满了童真和无邪。

源源是整个病房里的开心果，为大家带来希望，让病痛看上去不那么沉闷，。

大衫是病房里的大哥哥，努力照顾着这些弟弟妹妹的感受和情绪（这里没有过度展开和珈农的恋爱情节，非常好，没有傻der的恋爱线，就冲这加一星）。

是延是房间里的大艺术家，用画笔记录下病房里的所有人和故事。

罗恒算是最平凡的普通视角，有爱他的父母，但是父母也有自己难以抉择的事情（这个视角更多的像我们身边的人）珈农应该算是整个病房最忧郁的公主，但是在小朋友们的影响下也逐渐打开了自己的心扉，展示出自己应有的模样（业余吉他手，也是音乐家）。

最后是努拉，整个病房最疼爱的小朋友，可爱天真无邪，让人心生怜惜。

房间里的每个人都充满希望，希望能够活下去（从没感觉过简单的活着这么难）。

一直到电影结束，我真的很诧异，这么好的电影，就这样被我独享了，着实不应该🧐🧐我得反思😶😶最后补一句，能写出这种剧本的编剧真的很酷。

记得曾经在很多年以前，宝岛出了一部《妈妈再爱我一次》，据说当时是在全国范围内掀起催泪狂潮，小编那时候年纪还小，依稀记得当时是学校组织看的，感觉好像也没那么催泪，但是，大概是知道了宝岛那边的催泪能力了。

这一部，宝岛再次开启煽情大戏，不用饺子，让你笑着哭完。

在816这个病房里头，都是“儿癌”。

这个字眼，本身就让人心痛，天真无邪的孩子，还没有好好看看这个世界，就要面临生死抉择，相信每个人心底都会柔弱一下子。

但是，不好意思，宝岛那边，完全不搞八股文。

在这个“小世界”里，每个人都在笑，每个人都在吵，好像没有人真正把这“癌”放在眼里。

这对离异的夫妻，老妈是卖保险的，打心眼里瞧不起自己窝囊的前老公，但是，自己信誓旦旦的表示要照顾生病的孩子，却在“颗粒度”上完败。

源源是个“不安分”的小女孩，自己得了多大的病完全不在乎，该跳舞的时候就跳舞，偏偏遇上了一个黑脸的主治。

故事交代，源源一开始的主治是个“很好”的医生，但奈何医者不自医，死于心梗。

那是主治的老师，脸黑黑倒也是“情有可原”。

另一对，是“老来得子”的艺术家，夫妻俩到了高龄，竟然“一箭双雕”，这个牛皮能吹一辈子。

但是，不幸，女儿长期住院，到了反叛的年龄，还没有隔壁的源源“懂事”。

电影不知道给了周董多少版权费，反正时不时的就来一首周董的歌，完全走轻快的路子，不带一丝伤感。

郑人硕惊喜出镜，有那么一瞬间，真的害怕郑人硕操起大刀。

但实际上，郑人硕这次拿的是手术刀。

从角头拿到乱砍，到医生精准定位，郑人硕这一手玩得漂亮。

宝岛那边还是蛮奇怪的，主治并不亲自操刀，甚至连进手术室，都得打感情牌，有意思。

叛逆的小姑娘，第一个得到了好消息。

一家三口抱头痛哭，小姑娘带着泪笑着说，她还想活，直接让人emo。

病房来了一个小帅哥，源源想着表白，直接让妈妈“出去”。

妈妈也是傻了，但是女儿的命令，只有服从。

当听到源源的表白，小帅哥也傻了，这……年纪“大”了，就是顾虑多多，小帅哥支支吾吾了半天，源源不耐烦了，你这个渣男。

面对这一出，小帅哥的妈妈，明智的选择“主动出去”。

表白失败的源源，感觉以后再也“不要谈恋爱”了。

小帅哥进了手术室，身为董事的老爸在等待的过程中打了个瞌睡，老妈选择“离婚”。

或许，这只是压倒骆驼的最后一根稻草，夫妻生活，早就被生病的孩子折磨的支离破碎。

不死心的源源，决定努力一次。

说不说，这“虎狼之词”，直接把小帅哥的爸爸妈妈吓得狼狈而逃。

小帅哥刚出手术室，除了被动接受，也就只有被动接受了。

只是，源源睡了一会儿，直接告诉小帅哥，睡着不舒服，还是喜欢躺在妈妈的怀抱里睡。

一开始的机器人小孩，已经离世。

沉重的心理负担，让轮椅爸爸坐卧不安。

在进手术室之前，父子俩画了个大花脸，祈祷神明保佑。

大肚子的妈妈，临盆在即。

这个家庭，爸爸坐着轮椅，妈妈只是个的士司机，家庭的困顿，只字不提。

这个病房里，永远都是在欢笑。

哪怕，源源已经没有体力跳她的街舞。

小帅哥学源源，直接向小姑娘表白了。

源源又有了新的喜欢的对象，那就是小姑娘的同胞弟弟。

这关系……好复杂哦。

连“一箭双雕”的艺术家都感觉自己“老了”。

故事最后，那个一开始就心梗的医师，终于现身。

医者仁心，病人，见惯了比手术刀还冰冷的扑克脸，太需要这样的医生了。

故事最后，经“鉴定”，确实是“叶问”，不接受辩解。