《七个神经病》是一部充满荒诞色彩和黑色幽默的电影,讲述了一群精神病患者在医院里的奇特经历。
这部影片用独特的叙事手法和角色塑造,展现了一个充满惊奇和荒诞的世界。
影片中的角色塑造非常出色,每一个角色都有自己独特的性格和行为方式。
他们之间的互动和冲突,为影片增添了更多的戏剧性和趣味性。
特别是那些精神病患者,他们的思想和行为都异常荒诞,让人无法理解。
这些角色的设定和表现形式,都让影片充满了荒诞色彩和黑色幽默。
影片的叙事手法也非常独特,采用了非线性叙事的方式,将故事切割成多个片段,让观众在观影过程中不断进行思考和拼凑。
这种叙事手法不仅增加了影片的复杂度,也使得观众能够更好地感受到角色们的内心世界和情感变化。
同时,影片还通过运用独特的摄影技巧和音效设计,营造出一种充满荒诞感和黑色幽默的氛围,使得观众能够更好地融入角色们的世界。
影片中的主题也非常深刻,探讨了人性、社会、道德等议题。
特别是那些精神病患者,他们的存在和行为方式,反映了社会对于精神疾病的认知和理解还存在很多的问题和不足。
这些主题的探讨和呈现,让影片具有了更深的思考和启示意义。
《七个神经病》是一部充满荒诞色彩和黑色幽默的电影,它通过独特的叙事手法和角色塑造,成功地呈现了一个充满惊奇和荒诞的世界。
同时,影片也通过探讨人性、社会、道德等议题,让观众能够从中获得更多的思考和启示。
这部影片虽然有些荒诞和黑色幽默,但它的思考和启示意义却是非常深刻的。
Hans 首个震惊到我的故事主角,举动:割喉。
因女儿被人杀害,凶手虽自责而诚心改过,十七年后被释放,他完全改过自新,虔诚信教,却依然遭受着hans如影随形的恐惧,持续十四年后,凶手受不了这种长期煎熬,望着窗外的hans,拿起水果刀割开了自己的喉咙,与此同时,他看到hans也拿出刀子,割开了他自己的喉咙。
凶手的改过自新,这是所谓的浪子回头金不换,作为观众,我也一直以为这样的改过或许该得到被害人家属的谅解,至少岁月会减少内心的复仇情绪。
然而,事实是hans的执着,他的做法带给了凶手长期的心理不安,他没有直接暴力复仇,而是相当耐心,这种冷静下的理智,少见而可怕。
常言道的,人性本善,善莫大焉,这些似乎都显得不真实了。
Hans没有放下,数年如一日的执念,什么道德,宽恕,在失去至爱的那一刻,他的世界就不是大家所理解的世界,这正是爱的力量,大过天。
不爱人类,爱女儿。
那么善到底是什么?
苏格拉底有过这个命题的讨论,回头翻翻。
但hans最后完成使命后的自杀,又显得公平,或许是使命完成,无所欲求。
名知错而为之,自杀是自我解脱。
我杀了你,我也以死赎罪。
这一举动,也让我感受到人性的另一种勇气。
人生有些事必做,执念,无关于道德论调。
有些事无法弥补,是复仇还是坦然面对,选其一,不强求任何一种,不管痛不痛快,都是心之所向。
震惊的原因是,hans始终没有放过凶手,凶手自尽后他也自行了断。
平日里我们鼓吹的都是善的一面,善恶,其实都是人性的一部分,而那些表现出恶的人,是比我们更有勇气。
就是勇气。
这个观点,雨果也提起过。
当然hans的表现不是雨果说的那种恶,他没有直接杀害对方,而这冷暴力的复仇中有爱的成分。
无权指责,没有对错,自己的选择。
这其中还涉及到宗教信仰。
把音量调得很高,才适合一个人看电影。
很多电影我都是塞着耳机、调大音量一个人看完的,就算有的电影剧情不够吸引人,我也不愿意快进,我喜欢拖沓的长镜头和没有意义的对话,现实也不过如此,总有许多难以延续的恋情和并不真诚的问候。
有的人习惯安静观察,有的人喜欢滔滔不绝,但更多的人是一半一半,选择性沉默或者一直扯淡。
我很喜欢电影第一幕两个杀手的对话,他们并没有讨论政治,也没有谈论自己,他们只是在找聊天的话题,也许心里有些不确定的担忧,也许预感到自己的死期,他们在无聊的对话中等待,直到他们被 No.1Psychopath爆头。
触不及防的死亡或许是最好的,没有悔恨,也没有想念,生命结束得干净利落。
好脾气的人总是能够压住自己的火气,善良的人总是愿意原谅曾经伤过自己的人,正常的人总是努力表现得乐观、优秀,但是电影里的Psychopath说:“没用的人才热爱和平。
”我喜欢平淡安静的人生,就算漫长无聊也没关系。
大部分时间,我很热爱和平,我不愿意和别人吵架,很少花时间去反叛,也对批判、评论不感兴趣,所以,我算得上是一个没用的人。
大部分人的人生都在庸常与疯狂之间的摇摆,就像电影里那个缺乏灵感的作家一样,没有争吵、没有枪战、没有心爱的宠物,日子总是保持着空白剧本的状态。
也许每个人都有厌倦和平的时候,但不是每个人都有做疯子的勇气。
作为以黑色幽默为叙事风格的电影,本片一大特色在于常常让角色处于“尴尬”的状态。
场景一:前边还在恩恩爱爱的劈腿男友反手一枪就打在自己肚子上,还当场打电话叫救护车,声称“不要说我没为你做什么”,一旁是女人惊诧的脸。
场景二:黑帮成员举枪要汉斯把手举起来,却不料汉斯淡定地说,不要。
举枪的(呆滞脸):可这是抢啊。
汉斯:who care。
然后场面十分尴尬,原本凶神恶煞的黑帮成员内心肯定在咆哮,你TM怎么不把手举起来啊!
你这叫我怎么演嘛!
最后汉斯伸手去怀里拿东西,黑帮的终于如释重负地给了他几枪。
场景三:很仗义地让朋友先走的比利等着对方开枪毙了自己,可惜黑帮老大偏爱用一支容易卡壳的枪。
真是尴尬啊。
看到比利死了,反而为他觉得解脱。
总之是部编剧脑洞大开的杰作。
一个爱狗如命的黑帮老大一个只要动动眉毛就让人觉得喜感的男主一个拐卖狗的组织。
一些神经病。
影片以黑色幽默为开篇,以两个杀手的互聊自己曾经做过多么残忍的事情,但是一个女人的出现让两个持枪黑手党如临大敌(PS:笑)。
一号变态(方块J/杀手比利)出场,自己的称谓是变态佛教徒(PS:佛教徒就佛教徒,还变态佛教徒,哈哈哈哈)。
全身只露着眼睛,暗喻女人的眼睛就像背后开枪的杀手一样可怕,杀人于无形,而且没有道理可言的就能杀死你。
(有枪咋地,姐们有眼睛,暗示所有女人都是变态,瞪也要瞪死你)。
杀手比利的人格特征是崇尚暴力,杀人时蒙脸,想当演员的原因是想把自己展示给观众,也就是说比利是个非常有表现欲的人格,内心想把自己不为人知的事情告诉大家,却又隐藏自己,这和黄道十二宫杀手作案后想让警察抓到自己又刻意隐藏的心理有异曲同工之妙。
作家马蒂的出场紧接着一号变态,酗酒后宿醉醒来看到酒瓶旁边女朋友的字条一脸懵逼,当然这是有原因的,因为卡亚是作家马蒂的分裂人格,可能是因为太孤独导致的。
关于马蒂的女友卡亚是否是分裂出来的人格有这样一个证据佐证,影片中有一个镜头马蒂躺在床上卡亚的影子没有出现在大镜子中,而大镜子中有一张单人的照片,模糊能看到是男人的单人头像。
而画框反光的小镜子中卡亚和马蒂确重合了,而反复查找床上没有小镜子,并且作家马蒂的床头是布艺的,而画框反光的床头是金属镂花床头。
第二个证据是剧中杀手比利(方片J)听到的这段话:“你还没有通过试镜,就把导演鼻子打断了。
”这段话马蒂和卡亚的声音是重合的,而比利先看着卡亚然后才转头看着马蒂证明比利以为是卡亚说的,但其实是马蒂。
第三个证据是作家马蒂和卡亚对话时酒瓶反光中并没有女友卡亚的影像。
导演确实是个注重细节的怪才,通过完美的光影结合,展示了作家马蒂其实病的不轻。
(PS:大笑)杀手比利(方片J)和作家马蒂在电影院中对话也是非常可笑的,马蒂嘲讽比利为什么不找一个女朋友,其实真实的意思是为什么比利不分裂一个女朋友的人格出来,这样自己就不用一个人感受精神分裂的痛苦了。
而杀手比利的回答是,之所以没告诉你是为了安全着想,毕竟会杀人的人格有多少都是不好的,特别是女性杀手,再次嘲讽女性是非常恐怖的存在。
(PS:捧腹大笑)(大笑)
杀手比利(方片J)和作家马蒂在电影院中对话也是非常可笑的,马蒂嘲讽比利为什么不找一个女朋友,其实真实的意思是为什么比利不分裂一个女朋友的人格出来,这样自己就不用一个人感受精神分裂的痛苦了。
而杀手比利的回答是,之所以没告诉你是为了安全着想,毕竟会杀人的人格有多少都是不好的,特别是女性杀手,再次嘲讽女性是非常恐怖的存在。
(PS:捧腹大笑)
二号变态老头汉斯(变态教友会教徒)出场,一脸严肃的看着乳腺癌调查手册,怀中抱着一只可爱的狗,真是变态到不行(PS:调查乳腺癌你妹啊,街边随手发的小册子都能研究半天,哈哈哈,太变态了,GAY吗?
)。
场景进入金发大波妹遛狗的场景,金发大波妹一看就性感可爱,但是貌似精心喂养的狗却被一块生牛排就引诱的啥都忘了(PS:不是真心爱狗,养狗纯属装逼,典型的绿茶婊子,把婊子配狗天长地久演绎的淋漓尽致)。
之后老头汉斯把“借”来的狗还给了装逼女,装逼女一下掏出500美金眼睛都不眨一下,有500美金倒是把狗喂好啊,偷狗的用一坨生牛排就把狗“借走啦”?
哈哈哈哈哈……之后的场景其实是老头汉斯年轻时候的故事,他把自己的女儿杀了然后自首入狱,在狱中皈依宗教诚心忏悔,讽刺的是汉斯在信仰基督教的同时还在信仰着犹太教(PS:基督教和犹太教有着千年的恩怨,两派宗教本来是一个教会,因为教义不同导致自相残杀),汉斯的悔过表现让他提前出狱,汉斯无法自己原谅自己年轻时候犯下的错,所以选择了切喉自杀,但是并没有死这就是为什么老年汉斯脖子上有一条刀疤的原因。
三号变态黑社会老大科斯特罗·查理,其实是汉斯的分裂人格之一。
医院中汉斯的老婆玛姬被分裂人格黑社会老大科斯特罗枪杀前说出了这句话:“永别了,汉斯。
”
四号变态剧中一直没有明确的表示,既没有笔记本上的文字,也没有标明是谁,但是片中出现了一个变态越南人,而这个越南人是杀手比利、作家马蒂、老年汉斯三个人参与创作的,此人并不是真实存在,仅仅是想象出来的。
其实结合整部电影,作家马蒂和马蒂分裂人格女朋友卡亚才是第四号变态和第七号变态,片尾老年汉斯人格在死去的时候录音机里录下了关于基佬对于称呼的喜好,以及只有基佬才喜欢做梦的遗言,其实此处的含义在于马蒂的分裂人格卡亚在派对之后和杀手比利上了床,证据是杀手比利的不准猪头马蒂偷看的秘密日记中写过(PS:大笑不止)。
五号变态扎克、六号变态玛姬,他们是杀连环杀手的杀手,玛姬是在德区变态法官的地下室中出现的,然而从叙事前后逻辑顺序来看汉斯其实是扎克的分裂人格之一,汉斯最早的人格是扎克,夫妻两人杀了黄岛十二宫杀手后,扎克的人格消失,汉斯人格出现。
而玛姬是扎克的幻想中的老婆,其实也是分裂人格。
而变态(汉斯、扎克、比利/方片J、科斯特罗、玛姬)其实是一个人,他们的老婆真实名字叫做迈拉,也就是德区法官地下室里幸存的黑人姑娘。
七号变态就是比利(方片J),这个不属于分裂人格,因为比利知道方片J就是自己,并没有分裂出去的描述,这是导演为了迷惑大家而使用的障眼法。
以上就是《七个神经病》或《七个精神病》的最为合理七个变态人格。
然而故事的经过应该是这样的:作家马蒂是一名有着双重人格的精神分裂症患者,他拥有一个分裂出去的人格卡亚,两个人格之间是男女朋友关系。
马蒂在酗酒后就会切换成卡亚,并且双方能够进行对话相互之间不会冲突完美共存着。
而多重人格障碍的变态扎克就比较复杂了,已知他拥有五重人格。
扎克最早发病是在17岁时德区法官地下室中受到了刺激,在看到3个黑人女奴隶两死一活的状态下发病分裂出了人格玛姬,三个奴隶中活下来的那个黑人女孩叫做迈拉。
扎克和玛姬两个人格都参与了勒死法官的过程,之后两个人格愉快的决定惩戒变态杀手,成为杀变态杀手的杀手。
很久之后扎克和玛姬两个人格在杀黄道十二宫杀手之后再次病发,扎克的一丝人性被黄道十二宫家中的兔子激发,之后分裂出第三个人格汉斯。
汉斯替代了陷入沉睡的扎克人格,而玛姬人格留了下来。
汉斯人格喜欢小动物,富有爱心,反对暴力崇尚和平,并且爱上了地下室中幸存的女孩迈拉,并有了一个女儿温迪,分裂人格玛姬见证了这一切。
可是几年后扎克人格苏醒,汉斯陷入了沉睡,扎克以为是玛姬出轨和别人有了孩子,于是杀死了汉斯和迈拉的女儿。
苏醒后的汉斯看到女儿被割喉身上无数刀伤,从玛姬那里知道了扎克的存在。
于是他决定“自首”,在监狱中诚心忏悔多年后信仰了犹太教,而玛姬信仰的是基督教。
出狱后汉斯人格在和现实中老婆迈拉的生活中经常触景伤情,内心的不平静导致他想用自杀的手段来惩戒沉睡的人格扎克,但自杀未遂存活了下来。
在两个人格之间宗教教义不同和自杀未遂的双重刺激下再次催生了分裂人格比利,比利是个表面阳光活泼但是内心暴力富有正义感却没有信仰的人格,比利有时会戴上面具化身方片J专门杀美籍黑手党和日本山口组,并在片头杀过两名黑手党。
比利人格和汉斯人格相互之间是共生的,而且比利知道人格汉斯人格在现实中的老婆是迈拉,比利不知道人格玛姬的存在。
作家马蒂在创作七个精神病的小说时认识了比利,而在接触过程中比利和马蒂的分裂人格卡亚派对之后上了床,精神上来说比利是和卡亚发生关系,然而现实中确是同性恋行为。
迈拉在晚年不幸患上了乳腺癌,而分裂人格玛姬在看了乳腺癌调查报告后也认为自己患上了乳腺癌,并在汉斯、比利人格清醒的情况下做了乳腺切除手术。
此时黑手党查到了之前的连环杀手特征是偷狗的人,通过公园女孩告密知道了比利是杀手。
比利和汉斯偷狗只是为了赚钱帮玛姬做乳腺癌手术,但是汉斯不知道比利就是方片J。
汉斯人格清醒时黑手党抓到了他,严刑拷打之后,发病分裂出了具有妄想症状的人格黑社会老大科斯特罗·查理。
他幻想寻仇的黑手党都是他的小弟,目的是帮他找到丢失的心爱的狮子狗。
其实这些黑手党的目的是通过查找偷狗的人杀掉方片J(比利)。
所以寻狗之路就变成了几个人格之间相互残杀的战争。
五个人格是怎么死的,人格(黑社会老大科斯特罗·查理)在医院杀了人格(玛姬),人格(汉斯)在洲际公路小卖铺旁幻想自己被黑社会杀死,属于精神上的自杀;人格(黑社会老大科斯特罗·查理)在荒野杀了人格(比利/方片J);五个人格还剩两个:沉睡的扎克和科斯特罗·查理。
汉斯人格在消亡前的录音本来是为了从精神上拯救作家马蒂,越南人的结局就是自己幻想出来的,表示只有基佬才喜欢做梦,目的是让马蒂不要把卡亚人格的过错当真,把自己作家的这个人格当做变态案例写进去,只需要写卡亚(变态烂人)、比利(变态双性恋杀手)、汉斯(变态教友会教徒)、科斯特罗·查理(变态黑社会老大)、扎克(变态弑儿)、玛姬(变态连环杀手)越南人(幻想出来的变态)这几个人个即可。
看完整部影片深深地折服在导演的脑洞之中,用冷幽默的叙事手法把一段段故事串联起来,分层次的剖析了一个人不同人格状态下的悲惨遭遇,其中包含嘲讽、暗喻、影射,调侃的目标囊括了官员、法律、警察、医疗制度、黑社会、女性、同性恋等众多层次的不同群体,伟大之处在于看完并不压抑还能开怀大笑。
1.一直看管了柯林的枪战武打片,看其演一个反对枪枪支还是情绪化书生很惊喜,不过后面几个镜头坚毅的帅脸立马穿越回枪战剧中的果决英勇。
最后杀手疯子打电话过来阴森森说我要找你时,一脸淡然的无所谓你来啊的表情点赞...不再是那个酗酒的无力作家,一瞬间其演过的各种类警察角色上身感。
2.黑老大玩轮椅的场面印象很深,那种老子就是很屌很肆无忌惮的充斥着平静的病房。
黑人太太走之前平静的眼神和那句淡淡的再见很心酸。
老大面对人命的无情淡然和和面对小狗的软弱真情,对比目瞪口呆点赞;自己倒地还泪流满面的求你们能不能让我抱抱她摸摸她....哦摆脱不要把"死"这个字和她的名字放在一起...这里的台词和演出都绝了..3.汉斯下地狱都要看着你的复仇方式真是安静的绝望,那么决绝的割喉的时候是一种怎样的心态。
话说要不是看别人的影评我还没有意识到原来他坐到老大对面是开始了新一轮的复仇...最后看他在录音里给越南人的角色安排的很动容,虽然是自历史故事的演化,恨意和复仇都其实某种程度上是一件容易的事情,但却容易陷入很Low的境界。
而怎样化解一段仇恨却方是各显水平的时候把。
4.Billy是个真疯子,对导演影片和枪战的那种神经质的执念一度让我害怕要是两位好友不从就会杀了他们。
可是对友谊的奉献让人动容,我相信你是最好的作家,怕其看到广告时候于是结结巴巴的跑出去。
5.歌手角色,杀遍天下杀手还一直抱着萌萌的兔子,违和感太棒。
演员很棒,神经残忍深情完美结合。
对看其妻子过于残忍而躲避的镜头,还有最后威胁的镜头都印象很深。
最后因为作者太淡定只好愣愣的说,好吧那天其实我没空,真不知道是什么心态飘过...这是证明对威胁人的人,出其不意不受其恐怖才是制胜法宝么。
6.小狗萌哭,昂挺挺的站在Billy旁边浑身主角光环。
2013-08-01戏中戏很难拍,难能可贵的是导演把这个故事说得还算是完整和清楚。
如果用传统的好莱坞视角来看,电影中的变态们还不太够变态,或者说他们的变态停留在正常水平,顶多能算个weired。
柯林•法瑞尔 Colin Farrell和山姆•洛克威尔 Sam Rockwell都是演变态的高手,天生就有神经病的经典表情。
曾提名过最佳男配角的伍迪•哈里森 Woody Harrelson也是绝顶高手,为什么黑社会老大都是这种神经兮兮的调调?
Billy认为Marty是天才,对他很崇拜,甚至到了迷恋的程度。
所以他想尽办法帮助他写书,所以当Party上Marty喝醉恶语相向他毫不生气,所以Marty因杀人和他翻脸后他烧掉车子不让他离开。
这种你怎么对我都不生气,就是不会离开你的二皮脸精神,和杀人如麻形成极大反差,尤其是他可以毫不思考一枪毙掉刚才还在床上缠绵的情妇,谁是真爱高下立判。
Billy一直说Kaya是婊子,所以在他想象的结尾,Kaya被乱枪打死,脑袋都掉了。
而自己却是死在了Marty怀里,并且灵魂升上了天。
Billy是个很单纯的人,而一个单纯的变态是最可怕的。
影片开头,两个杀手在无厘头的对话,铺垫杀人前的心理建设,然后一个蒙面人由远及近,须臾间两枪爆头。
歹徒对话是冗余的,蒙面人步入是渐进的,但击杀却电光火石。
用反差给予震撼。
变态教徒的故事简短有力,教徒不杀人,但却让人自杀。
暴力并不只是刺刀见红,有更甚于此的方法。
有人说看见对方自杀后,教徒的自刎是为了跟你到地狱继续盯着你。
如是这样,那真是恨之入骨了。
而当妻子被杀后,Hans在医院大厅坐在Charlie对面,直勾勾的盯着他,呼应了这个故事,之后用解下围巾完成人物合并。
而对于Charlie,丢狗的黑女人他没有杀,想送他去医院的Marty他也没有杀。
他杀的只是对于他找狗有直接阻碍的人。
可见这个人的变态在于爱狗,而不是嗜杀。
相对于Billy他正常的多。
而Zach夫妇和越南变态,就完全是为了复仇而走上了极端。
这部电影中的所有人都在按照自己的想法做事,思想基本不受别人左右,这是整个故事看上去不受控的主因。
三个主角最后都自动走向死亡,Billy和Hans都是主动被击杀,而Marty面对Zach的威胁也释然的接受了。
Billy是将自己的生命活成了艺术品。
而Hans和Marty是都已经领悟到了人生。
Hans看过Marty的剧本后说,你里面的女性角色都没什么好下场呢。
是呀,坐拥Abbie Cornish和Olga Kurylenko两大美女,戏份短的惊人,邦女郎更是没一分钟就领便当。
让人直呼暴殄天物。
Colin Farrell在这里的演技还算不错,但由于Christopher Walken实在演的太好,而Sam Rockwell实在演的太太太太太好,就又被比下去了。
Abbie Cornish再胖下去可不行了,别辜负了这尼克·基德曼和查理兹·塞隆综合体般的美丽容颜。
而Olga Kurylenko,还没看够就完了。
花絮:1.Mickey Rourke原本饰演Charlie,但和制片发生了冲突,后被Woody Harrelson取代。
2.剧本原来在最后的对峙中有击杀狗的剧情,但被电影公司否决,他们认为不应该有虐待动物的场面出现。
Billy在讲述他版本的结尾时候,也让Zach的兔子逃走,并说出了“你不能让动物死在电影里,女人倒是可以。
”这是真实被讨论过的事情。
一些笑点:1.Hans与等待信号弹的黑帮成员相遇。
Paulo: Put your hands up!Hans: No.Paulo: What?Hans: I said no.Paulo: Why not?Hans: Because I don't want to.Paulo: But I've got a gun...Hans: I don't care.Paulo: It doesn't make any sense!Hans: Too bad!2.Charlie在准备枪击Billy时,手枪卡壳。
Billy: Five... Four... Three... Two...Charlie: Wait! Please go back to five. Please...Billy: I'm not going back to five, man. I'm not going back to five. Five...
看完之后,发现如果每一部分加上小节标题,再来个美女脚部特写,这就是一部典型的昆汀电影,尤其是类似《低俗小说》那种。
音乐好听,人物多,小故事多,美女少而精,瓦尔肯那猎鹿人的梗,这些元素实在是太昆汀。
当然,本片其实黑色幽默偏多些,尤其是那种剧中剧的设定,巧妙的让观众跟着主角的思路思考,尤其是他们说影片后半部分变成很“无聊”的唠嗑情节,结果,那几个人真的开到荒山野岭,开始唠嗑,还好,最后没有“无聊”,而是出色的出人意料。
哈里森演绎的很不错,看到了当年〈天生杀人狂〉的风度。
山姆似乎独挑大梁,瓦尔肯也是很内涵很显眼,导致主角威尔被其他人抢戏太多,想起了他近期的毫无故事性的〈全面回忆〉,导致我似乎忘了他其实也算个演技派小生。
片里的女性要么都是美女,要么就是特色女,比如〈珍爱〉里的黑女和那个黑人老太太。
感觉黑色幽默的原理,大概就是一个传统的恶人做一些可爱或普通的事,比如超级喜欢狗的老大,狗和兔子的点子很棒,尤其是那只漂亮的狮子狗,动物会自动增加几分笑点。
同时,编剧也在吐槽女性在这种男性向电影里的弱势,呵呵。
越战,甘地这两个元素用的很不错,最近貌似有日子没看到这两个元素了,尤其是甘地。
看了《三块》之后重温导演旧作,发现很多老面孔。
从这部里山姆的演技就够爆炸了。
当然这不是重点,重点是导演马丁的反套路和解构。
开头首先就似乎在揶揄昆汀,一对话痨黑帮被爆头引出1号变态,紧接着剧情开始极为夸张和Drama,因为这是个导演在写剧本啊——明着告诉你,但我就是玩下去。
你以为他致敬昆汀了,甚至到了7号变态完成了闭环,可一切的观感又像是《死侍》,就差直接跟观众说:这个套路你绝逼看腻了,我(借山姆叔口)拍个有意思的吧?
哎,这个套路还是不那么好,我再想一个你再看看?
一切都是戏谑和解构,让这样一部极度戏剧化的电影居然不停吊着观众胃口。
说实话,看到这里我就跪了,这几个哥们儿迟早要拿奥斯卡的。
期待他们几个基友老搭档,能拍出更好的作品吧!
等中文字幕。
卡司棒,剧情晦涩难懂,先打三星。
电影开始那么一刻,还真像昆汀附体,那腔调,粗口话痨,杀人放血,黑色幽默,还有一会儿分章式故事结构,所以对电影期待挺高,但情节却越走越泄气,散乱,过火,前后有些撕裂,疏密不均,节奏掌控不好。但还是很欣赏电影这种玩儿的心态的,有原创性,很新鲜,笑点足,尺度够,以及怪怪的黑色幽默。
和黑色幽默没什么关系,结构太散不喜欢。
看睡着了。
调调
以为是酷黑,谁知是傻缺。没有剧情,何谈演技?
全片不知所云,故弄玄虚,就像是酒鬼男主角憋出来的3流剧本,几乎全是尿点。
哈哈黑色爆了。
Tom Waits抱个兔子太犯规,首次觉得他好像也是有演技的,悲情什么的。ps什么方块杰克,杰克苏才对啊请看他脑补的结局...
无感........
嘿!哈哈!哇!哈哈!呵呵!嗯!
值得再看一遍
我靠,又是期望过高带来了失望,看这导演玩的有点自嗨啊,太他娘随心所欲了吧,最大的诟病就是沙漠那场戏,完全搅乱了电影节奏啊,到最后彩蛋里的那个神经病又是什么个情况,意义何在?不否认有笑点有泪点,但是跟上一部长片差太多了,认真点导演!!
前面还凑合。。。后面好难看。。。慎入。。。
说实话,没看懂。
原本以为会很有劲但结果挺没劲。
不靠谱也许是抵抗世俗的一种行为艺术
我二逼
画虎不成反类犬