桑格莉之夏

好吧，我说的不是丹麦女孩卡罗尔。

她，清瘦冷漠，像有厌食症的T台GIRL，漫不经心，喝着一支大瓶装奶，她望着度假别墅的草坪，妈妈正在做瑜伽……这个夏天，她17岁。

她叫桑格莉。

《桑格莉之夏》是奥斯特制作的那条天空蓝的小蓝裙，干净清爽小优雅，搭一副针织破洞马海毛手套，又有点型格耍酷小叛逆。

北欧小国立陶宛，秉承俄罗斯的传统，有芭蕾舞女演员，飞机空中花式表演，森林，冷水湖泊，极短而又有点寒意的夏天，和《夏天遗失的27个吻》里的浪漫诗意。

她，甜美热情，热爱女红，普通人家女孩奥特斯，被桑格莉仿佛性冷淡的高傲深深吸引。

她们年纪相仿，她却需要四处打工养活自己，甜品店店员，节日礼仪小姐……还好，她有一个暖宝宝一样的妈妈，在她被任性的桑格莉伤害的时候，给她做“盐”和“糖”放一起的小饼干。

桑格莉只做一件事情，就是经常去她家别墅附近的机场看飞机。

和平凡的奥斯特相比，桑格莉是忧郁而病态的，她被她的酷所吸引，她喜欢她的温暖。

奥斯特在桑格莉道歉时说，你知道我对你是最好的。

这种经典的青春组合似曾相识，在去年上画的国产电影《少女哪吒》中，王晓冰和李小路也是这样一对好朋友，一个是动不动就感觉难受的任性小公举，一个是天不怕地不怕的小侠女。

《少女哪吒》将少女的基情停留在友谊阶段，《桑格莉的夏天》却肉帛相见，满屏活色生香。

《桑格莉的夏天》最显著的标签就是“女同青春片”。

为了猎奇而观影的不在少数，在我看来，她们并非天生的蕾丝边，她们是普通女孩之间的嬉戏和成长，只不过这种嬉戏和成长里自然而然地包含了性爱。

桑格莉刚刚加入到奥斯特的朋友中时，开车的男孩子就和她对上了眼，那天愉快地玩完后，桑格莉看着那些高压电塔说很美（她后来为了克服恐高症就是爬的这座塔），男孩停下车，说她的耳朵长得有趣，两人心照不宣，玩了回车震。

只是桑格莉面无表情，似乎她不仅是表面的性冷淡，而是骨子里冷淡性。

第二次篝火派对，男孩从鱼肚子里剖出了一条长虫，众人做恶心状，桑格莉却抢了男孩的风头，她将长虫放在鞋尖，绕在手上，男孩忍不住拎起丢得老远。

在我们地球人的文化里，男人的面子始终是一面温情脉脉的面纱，撕开它的女人都叫女汉子。

女汉子桑格莉这次在高塔前未做任何停留，骑上自行车径自离开。

桑格莉的异性性爱冒险到此结束。

少男少女其实是无法真正理解和相爱的，都说那时候我们不懂爱情，其实是因为那时候我们不懂异性。

但是同性却不同，同性对你的小确幸小痛苦几乎是秒懂。

奥斯特第一次看到桑格莉手上的伤痕时，她就充满同情地数出一只胳膊17道，一只14道，她知道她总会凑够17道的。

17，刚好是她们第一天见面抽中的号码，那个号码可以让桑格莉免费享受和飞行员同飞。

但是，桑格莉放弃了，她回到家就给自己添了一道刀痕。

她第一次这么干是因为妈妈说她不配叫桑格莉，她的名字是力量的意思。

跳芭蕾的妈妈曾经生活在舞台的聚光灯下，她在生活中的状态还是一个舞者，不停练习着，好像随时会再登台。

明星妈妈是每个孩子的噩梦，她们因为出色的天赋和努力成为明星，一个资质平庸的孩子总是能被那种光芒灼伤。

桑格莉内敛而沉闷，她没有继承妈妈的舞蹈天赋，她喜爱飞行却胆小如鼠，还有恐高症，飞行对她来说就是一个不切实际的白痴梦。

好在奥斯特及时出现，这个导演派给桑格莉17岁的成年礼，一个心灵的疗愈者。

桑格莉告诉她，自己做了一个梦，刀具掉进了浴缸，最后变成了奥斯特戴在头发边上的海螺。

海螺的意象出现过三次，第一次是桑格莉去奥斯特的家，她赤裸着让奥斯特量尺寸后，她的手滑向桌边的大海螺的缝隙，那是奥斯特第一次看到桑格莉的裸体，桑格莉对这个丈量自己身体的人产生了欲望。

第二次是在湖边拍照，奥斯特的发边别着一只小海螺，桑格莉凑近它听大海的声音。

第三次同样是凹造型拍文艺照，桑格莉告诉奥斯特自己的梦境，自虐工具变成性欲望符号，桑格莉已经从隐秘的惩戒的痛苦和快感里找到了替代它的东西，是的，自虐对于自虐者而言是痛并快乐的，就像自慰带来的满足。

SO，那日黄昏，她们穿着星星点灯的裙子，在野花遍地的草丛中第一次尽情地撒欢，桑格莉的性冷淡消失了，她成为了一个正常激情的女孩。

这爱的色放给了她力量，她第一次一个人爬进了机舱，幻想着在天空俯瞰大地。

更进一步的治疗，是奥斯特让桑格莉躺在浴缸里，手臂画上伤痕，地上一滩血迹，COS梦中自杀的场景，心理学里释放黑暗情绪的方式如同挤掉伤口上的淤血和脓。

桑格莉再次在手臂上划下一道伤痕，奥斯特在自己的腹部划了一道，You jump, I jump! 这种共情如同最强的爱情誓言。

划伤痕的自虐在这里变成了爱的仪式。

桑格莉充满迷恋地亲吻着奥斯特腹部的伤痕，她们浑然一体，尽情尽性。

她们的精神之爱使性爱获得了更多高潮的奖励。

但是问题始终存在，只要桑格莉一天没飞上天，自我无法得到实现的焦虑和痛苦就会存在一天。

桑格莉被高傲掩饰的自卑随着飞行体验的失败最后爆发出来，她再次割伤自己，和奥斯特绝交，烧掉她们情感象征的小蓝裙，甚至一度跳入湖中想自杀，但是呛了几口水后，她开始挣扎，她开始湿漉漉地爬回栈道，栈道旁的灯如同机场安全降落时的指示灯……死过一次的她终于明白，她必须独自面对自己的梦想和恐惧。

第二天，云淡风轻的早餐时间（与昨夜黑暗湖水中致命的挣扎形成鲜明对比），她第一次问妈妈站在舞台上的感觉，妈妈说当你站在后台等待时，你感觉心都要跳出胸口了。

但是一站上舞台，一切都消失了，音乐响起，你就被它抓住，全心投入。

这就是桑格莉想要的自由。

当她开上飞机，做出电影刚开始时那些特技飞行师们才能做出的自由落体旋转动作，如同一只急速下坠的鸟。

这就是她释放能量的出口。

她所有想要做到的就是这个，天空才是她的舞台。

她重新找回了奥斯特，请求她的原谅。

她开始爬那座高塔，为了治疗她的恐高症。

这个不动声色的关于梦想如何在生死边缘挣扎，爱的能量如何拯救绝望和恐惧的故事，衔接自然，构思精巧，前后呼应，看似平静甜美的少女生活，却处处暗藏杀机，残酷青春为何残酷，只因太多内心戏。

做出决定的年纪，也是对自己惩罚和责难的最后期限，17道伤痕是17次对自己的失望，17次不可饶恕的自我惩罚，17次，够了，不能再多了！

这个夏天，桑格莉在奥斯特的帮助下做出了这样的决定。

两年后，奥斯特带着她拍的照片去找桑格莉，桑格莉一身飞行员制服，飒爽英姿让奥斯特惊叹，这个让她着迷的女生已经成为了一个自带光芒的气场女王，她可以让男人和女人都为她意乱情迷，她塑造了她，却也正在失去她。

那杯一口没喝，令人惆怅的爱尔兰咖啡知道她。

跟随新新人类成长的步伐，青春电影在不断进化，《桑格莉之夏》有种北欧天气一般凛冽而清澈的气息，虽然内在逻辑非常强悍，但表现出来的镜头语言却是散淡而随意的，与青春的慵懒和沉迷气质配合得恰到好处。

观影的快感就像片头和片尾出现的花式飞行表演，令人心跳的自由落体，在即将触底时绝地反弹。

除了奥斯特人物塑造相对扁平，记忆度欠缺，以及自虐的梗有点熟烂，其余都精妙无比。

当人们惊叹立陶宛这个才6万多平方公里的小国拍出这样的电影时，你或许不知，该国现任总统格里包斯凯特就是位金发美女，他们拍出这样的电影一点也不奇怪啊！

今年三月，一部同样是飞行题材的港产青春片《那一天我们会飞》即将上画，这部香港的《我的少女时代》里充满了90年代的港式青春的怀旧元素，《少女哪吒》怀了一把大陆小镇青年少女时代的旧，《我的少女时代》怀的是台味的少男少女们的旧，《桑格莉之夏》不用怀旧，让全世界通过网络分享它的人深深感动，谁说言青春必怀旧？

当下的青春就是最好的青春，我们需要的只是发现的眼睛和表达的技能。

Update:16年的圣诞节，剧组又推出了一部12分钟的小短片，以采访的形式讲三年后两位女主对彼此关系看法，b站链接：http://www.bilibili.com/video/av7717502/小短片是用电影片段和一些感觉没放进去的素材剪出来的。

－－－－－－－Summer of Sangaile是一部剧情非常简单的电影。

导演自己也说这是一部轻松的电影，因此她很注重这部电影的“感官”（sensation）。

森林，湖泊，蓝天，少女的爱和飞翔的欲望...故事简单到可以直接概括为“Sangaile和Auste相爱，于是Auste治好了Sangaile的恐高症，从此Sangaile开上了飞机“...但是，青少年的爱情故事不都是那么的简单吗？

导演谈论电影的时候曾说，她希望她的青少年时期，能有这样一部电影。

对于长期生活在无休止的自我否定中的Sangaile，遇见Auste是一件激动的事情：活泼，会玩的她邀请孤僻，内向的Sangile进入到她的生活。

即使一开始被Sangaile拒绝，她仍然留下了自己打工的餐厅地址...说到这里，虽然Sangaile一开始高冷的拒绝了Auste，后来不是主动乖乖的去了餐厅吗？

真是又闷骚又可爱。

两个女孩的性格、背景在她们的交往中形成了强烈的对比。

来自首都的白富美Sangaile住在父母的summer house里，房间里除了一只行李箱和床，几乎什么都没有。

而需要打好几份工的小镇姑娘Auste和妈妈住在一幢公寓楼里，房间像爆炸过一样，充满了各种颜色和物件。

（导演说，为了让Auste的房间更丰富，剧组每个人都放了几样东西进去。

）Auste也许是天生的开朗大方，（或者是勾搭妹子的老江湖），Sangaile第一次来她房间，就被以量身之名脱了个光。

随后的交往中，Auste带着Sangaile到处拍照玩耍，森林，草地和湖泊成了她们感情的温床。

作为一部有青少年同志成分的电影，Summer of Sangaile回避了“青少年同志的自我认同”这个话题，也并没有讨论Auste和Sangaile如何定义他们的关系＋如何在他们朋友面前相处，同志电影最沉重的话题，通通避开了去。

所有她们的亲密接触都是在只有他们两个人的情况下发生。

导演有意的展现了Sangaile和Auste爱情中最美好的部分——湖泊森林的环绕下，两个人自行车的追逐和争吵也是美好的。

最让我动容的是Sangaile在Auste家天台上哭了起来，然后Auste从背后走来抱住了她。

Sangaile和Auste因为飞机秀而相识，而Auste鼓励Sangalie坐进了驾驶舱，进而一步步面对与挑战自己的恐惧...我想，这部电影更多是在讲成长。

Summer of Sangaile的导演Alanté Kavaïté小时候在立陶宛长大，后来去了法国，这是她执导的第二部电影，同时她也是编剧。

整部电影在立陶宛拍摄，因为导演本人认为，森林，湖泊和飞翔的愿望（立陶宛曾出过著名飞行员）是立陶宛的特质。

这部电影的配乐也超棒，是由JB Dunckel创作。

Dunckel是法国二人组合Air的成员，他们曾经给很多电影，如索非亚科波拉的处女自杀（virgain suicide）和迷失东京（Lost in Translation）做过配乐。

整部电影演员画面配乐整个都是美！

美！

美！

电影结尾也很有意思，推荐看完电影再往后看哦。

电影的最后，两年之后，Sangaile穿着连体的飞行员服装，在跟老师比划方向盘。

Auste过来看她，两个人走进室内坐下。

简单寒暄之后互相介绍了近况：Sangaile说她即将要参加飞行比赛，而Auste说她已经被设计学院录取。

两个人简单交流后，Sangaile回到了飞机上，回头看看Auste。

Auste望着飞机起飞，飞走。

这个貌似“Happy ending”的结尾让我很疑惑，因为Sangaile和Auste的交流，更像是久别重逢。

而Auste看Sangaile飞去的神色在我看来，是不舍。

导演的解释如下：（以下为我的翻译）“我同意两个女孩的再见面是重逢。

需要这个结局有两个原因：我需要看到Sangaile成为飞行员，而两年足够证明。

在那个年纪，每个人都以自己的方式飞速改变着。

两年后，两个女孩不再有那么多相同之处，尽管互相的感情依然存在。

但是这些感情不足以维系一个持久的爱情。

对我来说，这是一个非常现实的结局。

”"I agree that the meeting between the two girls is a reunion. But I needed this end for two main reasons : I had to see Sangailé piloting - at least 2 years are necessary for that. And at that age, people change fast and in different ways and everyone changes with his own speed. Two years later, these girls have not much in commun anymore, except the tenderness that is still here. But tenderness is not enough to build a long love story. For me, it is a very realistic end if I think about what I saw or went through."

虽然说的不好听是个模糊的文艺片，但是这部电影真的很美。

很多很有意境的镜头，因为故事的背景，电影中的浪漫很偏生活化很年轻，会让我期待我自己也能经历那样的美好。

女主桑格莉的性格也很真实，懵懂又敏感，她透过骨子是很冷淡的人，限定的感情、限定的温暖。

可是我知道她比谁都明白那段时间的快乐，她会珍藏一辈子的。

我和你相隔的两万公尺的距离。

17是个幸运的数字！

她们相遇在十七岁的夏天，17号给了桑格莉实现梦想的机会，是奥斯特，可她躲闪，她冷漠，对生命，对生活，对性，不表达抗拒，麻木，这算是一种要命的高冷，想试图侵入她的大脑，看看她到底在想些什么。

她向往蓝天，做一个飞行员，却恐高。

奥斯特的热情十分打动人，她的笑，她的卧室，那种怦然心动的爱意，隔着屏幕都能感受被感染到，她对桑格莉的爱是炽热的，而她得到的却更像是桑格莉出于礼貌的回馈。

直到那个萤火虫的夜晚，桑格莉才有勇气，坐进了驾驶舱。

奥斯特成全她，也因此最终失去了她。

在她们分开的两年，我想奥斯特一定在想念桑格莉，而桑格莉，我却只能看到一片空白。

也许奥斯特不过是她俯瞰世界那一点，可以忽略不记的坐标。

曾经徘徊过，然后，没有然后吧。

她的面无表情真叫人难受，我多希望桑格莉在天空划出“我想你”就像偷影子的人里，克蕾儿用风筝写下“我想你”那样，少女心澎湃的浪漫爱情结局还是适用于大多数观众。

但是不，最后那个长长的镜头，是桑格莉在驾驶舱内满足的，从容的，微笑。

奥斯特知道的，他们之间距离，不仅仅是离开的两年，不管她们的影子多少次重叠 包容 ，奥斯特永远都偷不走桑格莉的影子，听不见她心里的悄悄话。

她属于蓝天，她想着蓝天，就像沉在海里，沉在蓝天的影子里，海的沉寂 ，天空在呼吸，而奥斯特的耳边只有她渐行渐远的笑脸。

对于（女）同性电影有一种特殊的偏爱，所以在许久不看电影过后再次选片首先看了这部。

一部关于突破成长，面对恐惧最终得以接受改变自由的影片，同性之间的爱情艺术且温暖。

虚实结合的表现方式时常让我有种幻想和现实打乱的感觉，这是一部现实的作品亦或是一部内心的狂想？

要是以我个人的观点来看，我更倾向于这是一部内心戏，存在于脑海中的图像，而非外在戏，对生活的记录。

sangaile的生活是艺术的，生活的空间简单、清冷、干净、纯粹，些许小动物的尸骸零落于角落，这种空间缺少了生活的气息，她与父母之间疏离又牵连，在感情上她是冷漠的，她似乎永远都在生活之外注视、感受，而不会被生活打动。

auste的生活空间则不同，充满生活气息，对于艺术有自己独特的看法，大胆又热情，母亲对她也充满了宠溺与爱护，她在生活中跃动，在点点滴滴处存在，她的艺术来源于生活又回归于生活，这样截然不同的两种人，在那个夏天，却由命运交织在一起，成为彼此成长过程中温情的存在。

同性之间的感情，特别是女性之间，往往有一种细腻的交流在表象之下默默流动，眼神，姿态，语言等等，需要细细品味。

整部电影在色彩和景物中不断转换，表现出人物内心的恐惧、愤怒、失控、渴望，对现实的拒绝逃避，对自我的挑战突破。

auste的相机，sangaile的飞机，auste的理解，sangaile的忧郁，两人在不同的状态下解放着彼此内心的欲望和梦想，人物就是诗意，对比之下，抒写出一部梦。

auste是sangaile的夏天，正如auste说的：“你知道没有人对你比我更好。

”这种温情，就是夏天，而夏天，正是温暖而成长的时节。

其实这种影片看起来，虽然节奏缓慢，但是却缓缓入心，没有多少的台词，更多的是感受，一种人物所表现的感受，温暖，简单。

看的过程中我在想，是否这只是sangaile内心的图像，只有在跟auste接触的过程中，才有一丝丝生活的气息，auste帮助了她面对自己，auste给了她勇气和鼓励，一个人如果想要直面自己的恐惧，其实是需要力量的，面对auste，sangaile也释放了自己对于他人最大的感情，她接受auste的邀请，进入auste的生活，也同样的让auste进入她的生活，更重要的是，进入她的内心，并且因为这份感情，sangaile开始改变和体会生活对于她的意义，最后找到了自我的追求。

影片的结尾，两人之间短暂的交流，比起一般的爱情，更多的是祝福和未来。

这是一个好的结尾，也是一个可能带有遗憾的结尾，爱情就像水一样，融入了生活。

整部影片即使在内心矛盾挣扎最激烈的时候，也仍然保持着一种独特的平和，人与自然，性与爱，成长与记录，都是夏天的颜色。

爱情也许和生活总是很难兼容，夏天不会持续很久

桑格莉是一个带有隐喻色彩的故事，风格很像德尼，叙事简单，镜头细腻。

导演参与创作过一个叫《想飞的轮椅女孩》的电影，同样也是两个女孩子发现自我的故事。

这部直接把“轮椅”这个具象的东西丢掉了，而换成了“恐高和情感障碍”这样的非实体感觉，所以影像方面用了很多幻想和意识流来传递桑格莉的感官和感情波动。

奥斯特是这个电影里试图了解她并帮助她探索身体和内心，最后找到自我的人。

这不像是一个探讨同性的电影，它不涉及到性别认知，也不涉及到社会压力。

首先桑格莉的母亲散失了她最真实的自我（她不再跳舞），她对桑格莉严厉和缺乏关心，这导致桑格莉无法借助家庭的力量摆脱内心的阻碍，奥斯特的接近和爱弥补了她母爱和友谊的缺失，她的爱是桑格莉找到自我的动力。

同时，两个女孩子的情欲部分和电影中男女的情欲部分非常不一样，电影中设置一场男女情欲戏，也给桑格莉安排了一个喜欢她的男孩，男孩和女孩的恋爱情欲并非不美好，但桑格莉明显最后是感到抗拒的，所以她后面和奥斯特这样的一个女孩走到了一起。

最后结局，桑格莉从心里层面已经不再需要奥斯特了，奥斯特也似乎并没有挽留她的意思，只是笑中含泪看着她主动接近的爱人翱翔云端。

导演的解释也很现实。

相比于这些内在的层面，外在直接得多。

风景极美，两个主演颜值非常高，配乐合适又好听，对于个人而言它最突出的地方是爱情不以占有或者身份的确认为目的，而去表现爱人的自我确认和价值实现。

安静的病态的苍白的忧郁的女主和她多彩的充满活力的女友，又是关于成长，又是关于拯救，正能量的结尾。

我希望我也能救自己，可惜青春已逝，我知道我不会永远活在低谷，但不会像女主们那样借着青春的翅膀简单的起飞。

我的爱情，如果不能给我力量，至少也不要给我带来绝望。

今天是带着拧巴的情绪看的电影，带着跟自己和跟世界作对的心态看的电影。

瘫在床上，出着虚汗，活得艰难……

电影情节和这个年纪一样单薄简单，A与S的互相吸引和夏天一样短暂，A的温暖外放自由给S带来的治愈是永恒。

又转头看了很多影评，大家说得都对，但是我还是觉得那不是爱，就是一粒幼小的种子，在没有生长以前，阳光已经照到了其他地方。

从电影的角度感觉只剩暗面的浪漫，从艺术的角度依然很美。

电影一直没有看电影的人重要，看什么其实都很美好

整部电影的基调比较灰暗，缓慢，是属于【渐入佳境】的标准文艺范电影，看完最后会恍然大悟剧中的很多伏笔和呼应片段，惊呼其精彩！

1.性格差异但互补到不行桑格莉家庭优越但母亲强势，房间简单的只有一张小的适合卷缩的床和一个随意摆放衣服的行李箱，和她家的豪宅格调矛盾冲突着。

那晚家庭聚会尴尬到不行的氛围和桑格莉浴缸里回忆自残的原因可以看出，桑格莉家庭并没有很温馨，母亲强势，甚至喜欢打压孩子--所以这就是女一内心脆弱敏感阴郁的原因吧，朋友少笑容少喜欢什么也无法说出来。

反观奥斯特则是完全反过来，要兼职数份工作但房间摆放已经超越我的认知范围简直什么都往里塞，而且生活丰富多彩朋友拍照设计技能满满，和母亲对话不多但从妈妈宠溺往她额头摁了下面粉，还是看得出母亲的关怀也是她活泼性格的形成的关键。

以上是性格差异才是互补的基础，桑格莉的冷淡甚至抑郁与奥斯特的活泼亲切温暖配一脸。

（也是能感染彼此的重要原因呀）2.“你懂我我也懂你”这种感觉你懂吗？

从第一眼见面，奥斯特那一见钟情的眼神已经完全暴露了。

死皮白赖的让桑格莉抽奖的【17】也伏笔的很精彩，抽奖应该也是有做手脚的，哪能那么恰好是17呢。

奥斯特第一次看见桑格莉左右手的自残时并没有一般人会有的大惊小坏，而是自然不让人尴尬的数一14一17，但那眼神的心疼还是满屏。

感觉奥斯特是懂桑格莉的痛楚却很暖的不说破。

再后来，奥斯特温柔的说就三道不能再多了，并也在自己肚子划了一道。

桑格莉不忍别开头看。

这一幕真的很美好，感觉对方没有说破的很懂彼此。

奥斯特想让自己感同身受并想要告诉女一我和你一样并没有什么区别。

奥斯特喜欢拍照，所以剧中最欢快的片段就是俩人到处拍拍拍。

这是从朋友聚会那晚桑格莉自告奋勇在虫子旁拍照并且能摆出奥斯特想要的感觉，并在之后两人很契合拍了很多另类主题怪诞风格照片，这看的出桑格莉完全就是奥斯特手中相机的最佳模特。

就像你是我的soul mate似的，不需要过多语言说明就能迅速GET到你的点，心照不宣的配合着。

3.谢谢你让我面对自己奥斯特了解桑格莉恐高鼓励带她去试飞，一脸我信任你的竖起大拇指的笑容。

当然电影需要有个矛盾以便高潮转折，所以桑格莉脆弱了下俩人边骑车争论，于是冷战开始。

某日早餐桑格莉问母亲跳舞时候的片段也是很有深意的。

特别接着是玫瑰花与飞机旋转我想应该是某种象征，梦想终于萌芽花开，桑格莉开始正能量了，直面恐高并笑容更多了，藏了朵玫瑰花在口袋这个点真的很妙。

桑格莉主动和好说“对不起”，原来还板着脸的奥斯特顿时心软的转身了（谁让人家那么爱呢）。

所以说呀，谁能抵得住心爱的人在你面前的那句对不起呢。

4.剧中呼应的片段【数字17】17是她们相遇时桑格莉抽中的号码（始与17），也是桑格莉自残的伤痕数，后面也没再出现桑格莉自残了，所以最终确实如奥斯特恳求的左17右17不能更多了，17也是大部分人正值青春年少，感情悸动，情窦初开的年龄，所以在17岁里陪着你成长的人，会是你一生难忘的人。

【17】贯穿呼应全局，代表相遇代表青春。

【骑单车飞驰】开头桑格莉还处于寡欢状态时，好几次骑车都是面无表情的。

但当她正能量主动和教练提第二次学驾驶飞机，回去的路上那骑单车时，这是她第一次骑车露出无比美好的笑。

【手臂上的疤痕】开头桑格莉不愿换衣下水，就是为了隐藏伤疤同时也暗示她心事重重不愿坦荡面对的性格，而后面她和奥斯特和好，奥斯塔为她拍照，桑格莉在岩石上主动露出双臂，那一幕想必很多人都注意到了，这不是就是“感谢你让我面对我自己”最好的回应吗？

【关于桑格莉的梦】桑格莉曾向奥斯特描述一个梦，说她在水中自残时奥斯特出现了。

而之后俩人吵架冷战后，桑格莉在深夜湖中的极似要溺水般的“游泳”，应该是为了求证她的梦，想实验是否自己在绝望的时候会想起（需要）奥斯特。

当然答案是YES。

5.关于两年后的结局结局两年后的对话更像是久别重逢，不了解对方的近况，生疏的可以。

两人性格似乎换了，桑格莉话多了而奥斯特好像怕打扰对方但依旧一脸关心的样子，特别是最后隐忍的把侧头眼泪忍了回去含笑看着桑格莉飞向天空，那种感觉应该是还喜欢她的，只是略有遗憾的不能再和之前一样在一起了。

奥斯特在给桑格莉看之前拍的照片时，女一慢慢笑脸变的略沉起来，是想起自己过去的一面嘛？

不懂这个设计寓意。

结局我的理解是：更多是围绕桑格利的成长路上有奥斯特的陪伴，让她在这个夏天学会如何面对恐惧。

但两年的时间就和大部分人一样，之间的感情不足以抵挡时间的冲刷，久而久之就不联系了，所以最后各自安好的不He不Be的故事。

感谢这个夏天有你，感谢我的生命中有你，感谢你的出现让我勇敢。

原创首发于公众号 Purple1793 Purple1793 2024-04-17 23:1517是她给我的一个号码一个幸运号码一个可以在飞行表演盛会里坐上最美特技飞机的幸运号码恰似17岁的礼物可是她第一眼看出了我眼里的渴望却看不出我心里的惧怕很热但有风 我深深地喜欢天空喜欢放空喜欢飞机喜欢飞翔但是我也深深地怕甚至我怕爬上树顶爬上屋顶最荒唐的是最喜欢的却是最怕靠近的最荒凉的是最怕靠近的却是最喜欢的攥着幸运的号码牌我走了走是逃走的走我试过了太多太多次看着自己最喜欢的东西却是落荒而逃有时候不知是不是不够喜欢才想要逃还是明明就很喜欢却根本不知道为什么还是想逃 后来我常常会一个人坐在海边记起那天下午她带我去游泳我很想很想下海可是我怕那海水的冷不冒这险我喜欢飞翔却不敢坐飞机我喜欢海边却不敢碰海水有太多太多的喜欢似乎都是喜欢到了一半甚至是一半的一半可是一半的喜欢还不如不喜欢 可当我被抱起跳入海里海里是溅起了水花我心里溅起了火花我忽然发现喜欢一半只有一半的欢喜喜欢过头便有过头的欢喜我竟享受着海水没有了凉第一次我喜欢是真真正正的喜欢由内而外由外而内比喜欢更欢喜的是我开始发现有些惧怕忧惴本不存在直觉里感觉里觉着喜欢便只要尽情便只要尽兴喜欢海的气度又岂能不喜欢她的温度有些时候不肯冒险的喜欢是冒牌的喜欢不过与其说是喜欢不如说是我感觉忽然之间到了一个对我来说很新很新又很开心的世界 紧接着是夏天的燥热里一个接着一个的新世界她带着我我开始穿过山川里的风我开始淋过森林里的雨我开始见过裙子下的光她懂很多很多很美很美的东西有时候因为喜欢的人喜欢她喜欢的事有时候因为喜欢的人更喜欢喜欢的事夜很深很深的时候欲望变得很深很深惧怕变得很浅很浅越是接近黎明我越是想坐上特技飞机试一试哪怕是飞蛾扑火她叫我不要惧怕我终于决意试她一试 会遇见很多很多的人说起过很像很像的话可是到头来很多都是不像话有时候重要的不是那一句话是听到那一句话的那个时间还有说那一句话的那一个人此时此刻此情此景说那句话的那人没错错的是那个时候未到当我在半空之上那种兴奋感那种满足感瞬息之间便被取而代之那种恐惧感又忽然将我吞噬让我又怀疑这一次说那一句话的那个人是否仍然是错的我抛下她骑着自行车一路狂奔既愤且怒天空还是那个天空落空还是那种落空我竟然还是原来那个我既羞且耻日落时候我一个人坐海边又想起和她的那个下午我犹疑了三分二十七秒之后自己一把跳了下去挣扎了一分十七秒之后我不再怕海水的冷也不再怕夜的黑满脑子是初上飞机时候又惊又喜仿佛窒息的快感我知道想要越过惧怕的喜欢是真的喜欢越过了惧怕的喜欢更是真的喜欢 日出时分我一个人走上了楼顶我一个人爬上了树顶再一个人攀上了塔顶我知道这个夏天我释放的不是欲望是不惧是不怕是不忧 风起时刻我飞上了那个没有顶的天空两年后我成了一个特技飞行员我从一个仰望天空的人成了一个游戏天空的人有风过也有疯过那个夏天她销夏她亦销魂她解暑她亦解忧