黑处有什么

《黑处有什么》是青年导演王一淳自编自导的第一部作品，本片于2015年7月获得了西宁FIRST青年电影展的最佳导演奖（上一任的得奖者是《心迷宫》的导演忻钰坤）。

《黑处有什么》本片的故事背景与《心迷宫》颇有些类似，导演都将故事背景设置在河南某地的一个有些封闭的小县城当中，电影的故事也都从一件凶杀案开始说起，用一场凶杀案来聚焦故事当中所处在不同立场的人物的生存状态，并由此衍生出大时代背景下人性的阴暗面与社会的荒谬，不同之处在于《黑处》是用一个少女的视角来勾勒还原九十年代的社会群像。

（文内微剧透，慎入！

）电影的故事开始与1991年春夏之交，中原飞机厂家属区内，一起少女离奇奸杀案打破了小城往日的平静。

一桩离奇杀人案打破了小镇的宁静初二女生曲靖和老留级生张雪的爸爸同为负责这起案件的警察，却有着迥异的办案风格。

曲靖爸爸出身法医大学，坚持正义执着寻求真相但得不到重用；张雪爸爸办案凭直觉，因为破案率高，是单位的红人。

凶手很快被张雪爸爸抓到了，但相同的强奸杀人案再次发生，而张雪也不知去向……电影用少女曲靖的视角来窥视成人世界里所发生的一切，一个正值青春期的懵懂少女，生理和心理的双重困惑让她陷入了成长的烦恼。

少女曲靖之烦恼当这件不可知的杀人案发生之后，她的小世界也逐渐由大时代推动着不断变化，观众跟随着她的眼睛走进这一起迷离而神秘的案件。

————————————————————————————————————————1.被禁锢的与被解放的影片的视角从始至终一直集中在女主曲靖的身上，导演用碎片式的表达，透过一个少女的成长来表现对于当时社会对于人性的禁锢。

影片的视角一直集中在女主身上曲靖并非一个乖乖女，出生在一个传统的中国式家庭。

父母专制保守又重男轻女，她对周遭的世界充满着被好奇心，却始终被传统的中式教育所禁锢着。

王一淳导演作为女性导演，所持有的女性视角让片子整体叙事非常细腻，影片非常老练的刻画出了一个少女在青春期当中生理和心理上的双重成长历程。

曲靖对性的好奇（问张雪生孩子是否会痛、羡慕张雪发育极好的女性身体），对物质的渴望（求而不得的牛仔裤），渴望表现自己被周围人关注（一个人忘我唱着流行歌曲），对异性的朦胧好感（电影院门前那首《海阔天空》是她内心短促而细微的美妙情绪）……这些青春里细微而敏感的情绪变化被导演捕捉在镜头当中，铺陈出电影最完整的故事主线。

而张雪则是曲靖内心里所向往的那种自由洒脱的理想代表，她是曲靖女性发育期的引导者，成熟媚惑又带有一种艳丽的光芒，所以在两人扮演角色的游戏中，张雪饰演夫人，而曲靖则只能充当丫鬟，这是曲靖内心的自卑的映射。

张雪懂得利用女人的魅力诱惑喜欢自己的赵飞来报复欺负自己的蒋四儿，但她又清楚的知道自己想要什么，希望去海南，那是她心里为数不多的阳光灿烂的地方。

她又是曲靖生活中最向往却又被迫远离的人，她的固执叛逆让她与周遭的人格格不入，但在张雪失踪之后，只有一直关心她的曲靖和赵飞试图去寻找她。

曲靖被禁锢着的是我们每一个人成长里对自由和不可知的向往，张雪被解放的代价则是孤独的走向难以预料的未来。

张雪与曲靖所代表的两种人格那一桩杀人案就像我们成长当中所遭遇的一场注定发生的意外事件一样，改变了我们对即将到来的成人世界的看法。

——————————————————————————————————————2.被封闭的与被恐惧的影片所涉及的主题范围实际上非常之大，导演用群像式的刻画还原了九零年代的时代特征。

正如王小帅导演在《我11》中用11岁少年的目光来审慎一个时代的悲剧性，姜文在《阳光灿烂里的日子》用马小军发泄了大时代下理想主义的梦碎。

《我11》在《黑处》当中，导演王一淳用同样的个人体验式的表达下所探讨的是有关中国社会里的性压抑、教育体系、男女关系、父权与子女的冲突、校园欺凌、违法犯罪……影片涉及如此之多的话题，却能够进行准确而不乏味的深入探讨，这对于新人导演来说是十分难能可贵的。

导演有意识的将故事背景放置在九零年代的河南的一座国营工厂里，在那个分配工作的年代里，厂区里居住着来自天南海北的职工们。

他们操着不同的方言口音，在冰冷的都市丛林中生活着，形成了一个封闭的小型社会。

杀人案的发生如同这座封闭的深井中泛起的一丝涟漪，给了周围人们茶余饭后的谈资。

当杀人案发生的时候大家纷纷凑热闹上前，却没有人真正回去关心逝者是谁，他们关心的只是凶手作案有多么残忍，这个封闭的高墙里的人们早已习惯了自私冷漠，如同王小波笔下的“沉默的大多数”一样。

与之形成鲜明对比的是女主的父亲曲警官，曲靖的父亲是一名敬职敬业的法医，他有着天然的正义感，执着地追求真相却不被同事和家人理解。

曲靖的父亲但骨子里又是传统的中式家庭里的父亲形象，保守刻板，固执封建。

对女儿的教育方式只是一味地苛责，专制权威的父权的存在让她与女儿之间形成了一道鸿沟并难以逾越。

如导演在点映会上所说，本片实际上是在讲述一个有关家庭关系破裂的故事。

曲靖与父母间的隔阂，母亲对曲靖青春期转变的忽视，父母间的冷暴力，学校里老师刻薄的态度，让曲靖对于成人世界感到了恐惧。

这种恐惧被具象化为对于杀人凶手的想象，在张雪失踪之后，那些张雪接触过的男人都曾让曲靖产生过一种莫名的排斥感，伴随而来的是少女的生理初潮与那个防空洞中怪异的血色梦境。

影片中有个细节值得深思，曲靖去敬老院打扫卫生，在我的个人理解中，或许是为了等刘老头做交易，只为了买那一条牛仔裤。

然而却意外被主任当作热心帮助老人而选为优秀学生代表，意外获得的荣誉让她羞愧却又无法拒绝。

她只有带着大头娃娃的头套上台掩饰自己内心的仓惶与尴尬，下课后她站在赖宁像前敬礼，表达自己内心的负罪感。

赖宁像前的曲靖在这些被封闭起来的情绪当中，导演将青春里遭遇的困惑与诱惑与连环杀人案做了双线处理，这两条线索交织出整个时代的侧写。

————————————————————————————————————3.被压抑的与被信仰的关于本片，在许多媒体上都被广泛宣传为中国版《杀人回忆》，但实际上影片的侧重点并不在于对于杀人案件本身的思考，而是导演带领观众展开了一段对上世纪的80年代的集体回忆。

电影中的凶杀现场像极了《杀人回忆》那段时期，整个社会经济上面临严重的通货膨胀，而随后的经济政策又导致了80年代末到90年代初的经济紧缩，整个经济滑入低谷。

这段时间社会案件频发，许多震惊全国的大案正是那时候发生，一时社会人心惶惶。

为了整顿这种情况，政府开始了严打行动，以“群众运动”的方式，抓捕“犯罪嫌疑人”，声势浩大。

虽然打击了很多犯罪分子，但囿于当时的科技水平落后，所以也曾出现了一些“抓错人”的情况。

被警方抓捕的赵飞而电影中从偷窥女厕所的嫌疑犯，到最后因为与张雪有暧昧而被怀疑最终抓捕的小痞子赵飞，无不揭示了那个时代的疯狂与冷漠。

曲靖正是这个被压抑的时代的亲历者，她对于即将到来的成人世界的好奇，对凶案真正幕后凶手的揣测，乃至对性的探寻都是在一种被压抑的状态当中爆发的。

敬老院的刘老头让她读金瓶梅，还给了她“表达善意”的一吻，懵懂无知的曲靖并不理解发生了什么；去同学家录磁带却被误解为聚众看黄片儿，却无辜被带进派出所；与同学间单纯美好的感情，最终也被父亲斥责为“男女之间怎么可能有纯洁的友谊！

”

敬老院里猥琐的刘老头当曲靖去敬老院得知猥亵她的刘老头其实身体健康之后，她对凶手产生了怀疑。

她试图去向父亲提供线索，然而在派出所里却目睹了自己的父亲与同事之间的分歧，似乎这就是成人世界与少女内心的隔阂，没有人会去相信自己，他们只相信自己愿意相信的。

在录像厅中，曲靖流下了眼泪直到影片的最后，曲靖被压抑的性启蒙，却在录像厅放映的《蜜桃成熟时》的画面当中找到了残忍的真相。

影片的结尾，曲靖走进了一望无际的芦苇荡里，蹒跚却又执着地踏着前进的步伐，正如同我成长中的我们每一个人，跌跌撞撞的寻找着有关生活的真谛和成长的真相。

————————————————————————————————————本片虽有借鉴《杀人回忆》的形式，但在内核上更像是《杀人回忆》+《我11》+《阳光灿烂的日子》的三者的聚合。

影片中出现的那些经典老歌、赖宁、防空洞、录像厅等符号都会唤起我们这一代人成长中的回忆，让笔者这样的土生土长的河南人颇有些同感，这才是一部合格接地气的国产青春片该有的素质。

至于黑处究竟有什么，导演王一淳给出的答案为：“有不辨来处的花香，有蠢蠢欲动的情欲，有冷血杀手，有自私冷漠，也有笨拙又善良的人执拗地为你点亮一盏小小的灯……”这大概是关于本片最凝练的概括了。

仅从这段话，我已经十分期待导演的下一部作品了。

关于上世纪九十年代，我所知不多，更多的记忆来自于导演王超在《安阳婴儿》中冷色调的镜头下所记录的晦暗的城市，那个没有生机的时代中的底层人民的生存现状。

《安阳婴儿》中冰冷晦暗的河南城市但导演王一淳弱化了那个时代的悲剧感，而是采用了暖色调来对那个时代进行反思，当然这种反思的力量和深度都有些不足。

本片的构图和美术都极具水准，但导演在叙事和剧本构架上也出现了较大的问题，有关杀人案件的侦破与女孩成长的关系在影片的后半截基本呈现脱节，整体的节奏略有割裂。

而影片结尾迫于审查制度，也同样给故事强行安插了一个结局（《心迷宫》同样如此）。

按照导演所说，原版的结尾应该是赵飞在逃亡的路上掉下悬崖摔死，而强奸案始终也没有告破。

最后，顺带一提的是，影片在结尾明显的交代了事件背景是91年，而录像厅里却放映着的《蜜桃成熟时》是93年上映的，这就尴尬了……PS：本文首发于公众号【迷影映画】

2016.10.14看完今天在电影院看了一部蛮有意思的国产小文艺片，《黑处有什么》，来自 FIRST影展，小镇青年的青春期+犯罪片，很细腻真实，看着也不累，第一反应是和《少女哪吒》比较 but《少女哪吒》电影还一直没看，只看了书，但应该有一些相似点。

然后想到了《我11》，跟《心迷宫》相比画面干净，比《闯入者》活泼轻松，比《追凶者也》好看。

喜欢90年代怀旧又不是太土的色调，很多细节很真实，有回忆感。

挺不错的青年导演作品，值得推荐。

ps为啥觉得女主像陈好，闺蜜像袁泉，爸爸像午马😂

总觉得应该善意的评价一下处女作，但影片十足刻意与元素堆砌，让人对很多段落不敢恭维。

首先是导演时间线索错乱，只要是70、80后的各类时代元素，一股脑地塞到了1991年5月间。

1、女主爸妈对牛仔裤的偏见，像极了70年代末和80年代初国人初见牛仔裤的样子，别忘了1991年春夏，牛仔裤都臭大街了好嘛！

（别提河南小镇，只要不是边陲，都已经普及了）2、1991年电视上播放着陈旧的燕舞广告，这分明是1988年左右的事情。

1991年电视广告最多的是统一方便面和南方黑芝麻糊，这我记得很清楚（那时候电视广告早就普遍了，不会出现女主父亲嗤之以鼻的情况）3、流行元素混乱。

学校播放着齐豫的《橄榄树》（八十年代初的名曲），随身听里放着1993年beyond的《海阔天空》，录像厅是李丽珍1993年《蜜桃成熟时》。

两姐们业余时间还乱入着87版《红楼梦》的台词表演。

(这种指前打后的手法，让人实在怀疑导演的记忆力。

河南小镇不是魔幻小镇，那时候中国城乡差别也没今天这么大，全国电视频道不超过10个，很多东西同步的比今天还快，既不太会出现80年代流行过的玩意，更不会出现未来时空的东西）4，看黄色录像带，厂子保卫科闯入家中抓人。

这个桥段应该被讲过很多次了，但有一点是明确的，这绝不是1991年的事情，这还是80年代的老梗。

1991年时，毛片黄带子已经满天飞了。

导演这是故意在黑1991年吗，1991年没那么落后好吗！

（别提河南小镇，都一样）评价：也许过于吹毛求疵了。

但这样的问题，让人时时出戏，观影之中好不尴尬。

我觉得导演本来还是心怀诚意的，但不懂的取舍，结果把记忆中的一切全部照搬，这样尤显刻意，甚至有跪舔怀旧的嫌疑。

再说有《阳光灿烂的日子》和《与青春有关的日子》等珠玉在前，伪年代戏更显得让人鸡皮疙瘩四起，实在受不了——下次注意吧。

———————————————————————————————————————————另外就是演员的表演，扮演女主父亲的演员表演实在是浮夸，上来就对着菜市场的猪头一通分析，多么刻意，多么不真实不可信啊！

这是笑点嘛？

反正我没笑。

当然这跟导演的指导有关。

这个电影一切都颇显套路化。

女主母亲让女主收月经带，我就知道一定会跟邻居议论有关。

女主叉腿坐自行车，我就知道老爸一定会训他。

女主的小男友拿出随身听，我就知道一定要分她个耳机一起听歌。

警察一说那人高度腐烂，我就知道这一定是个误会，这死尸绝不会是张雪。

还有一些细节，我也觉得是在刻意营造什么。

比如女主戴着大头娃娃面具上台领奖，且不说女主这样的内向性格，就是张雪赵飞这样的捣蛋学生也不会这样做。

另外这样做有啥意义呢？

女主怕人看见她的发型，她戴着面具上台早晚得摘下来，这不更高调？

后来我明白了，只为了女主抱着大头娃娃面具在赖宁相片前似塑像般的伫立，这种隐喻有必要吗？

最后请饶了《杀人回忆》吧，真不是说只要有一起没头没尾的案子，加上一些莫名其妙的怀旧元素，就能写部成长史了。

对一部处女作，写这些显然不太厚道，但我觉得导演似乎太懒了些，甚至有些幼稚。

她做的就是不停地堆叠元素。

去掉这些元素后，这部电影似乎什么也没有了。

希望导演以后能更努力一些。

更希望营销人员不要再说这是一部悬疑题材，这分明就是一部青春片嘛。

评分：6.2 / 10分，3 / 5分。

最初看到片名，还以为是国产恐怖片。

黑处有什么？

自然是变态杀人犯或者妖魔鬼怪之类。

笔者一直纳闷，不正常啊，啥时候大家开始吹捧恐怖片了，直到走进影院才发现，这原来是一出我的少女时代。

把青春片和其他类型片搅和在一起早已不算新鲜事，说远点有星球大战——青春科幻片，比较近的有哈利波特——青春奇幻片，这之后还有暮光饥饿迷宫分歧者波西杰克逊等各路青春混合类型片。

故本片把犯罪片与青春片捏合在一起，只是在国产片中尚不常见。

然而本片结构松散，两种类型并未有机融合在一起。

犯罪线与成长线基本各自独立，影片没有通过青少年在罪案事件中的经历，来反映现实中青少年的心理状态或成长过程。

这使得影片无论是当做青春片还是犯罪片来看，都会觉得另一部分莫名其妙，没有存在价值。

这一点是国产青少年电影未来发展需要向国外成功的青少年大作学习和借鉴的地方。

这些成功的例子，无一不是将青少年放置在一个类型片环境下，来讲述他们在大事件中的成长与成熟，主角们的行为与想法一定程度上代表了现实中的青少年文化。

影片的青春线就是一场苦涩的我的少女时代。

女主角曲靖在91年念初二，论年龄，和导演恰好相仿，也许导演就将自己当年的一些想法和行为投射到了这个角色上面。

这是一个相当敏感的时期，叛逆的情绪开始显现，思想上越来越期盼自由，对“性”和两性关系也强烈好奇。

然而父亲的男女没有纯洁友谊的认知，对曲靖和男同学来往粗暴干涉，还有父母谈性色变的态度，以及学校老师的教育方式，将她的个性严重的压抑。

只有偷偷在工厂废地模仿明星演唱流行歌曲，曲靖才能够真正的释放。

影片在年代记忆方面比较到位，大概只有蜜桃成熟时这部电影的年份搞错，1991年怎么看得到1993年上映的电影？

整个大环境的人事都有点点滴滴的体现。

影片专门设置了张雪这样一个更加成熟的留级同学放在曲靖身边。

她似乎就是曲靖憧憬的模样，大胆、性成熟、会打扮自己，做发型涂指甲，和男生暧昧，敢去追求自己的梦想。

曲靖对她几乎是经历了从羡慕到嫉妒最后生恨的全过程。

但在一定程度上，张雪这个角色，充当了曲靖青春期启蒙老师的作用，解放了曲靖的思想。

那个年代，录像厅流行，未成年人耍朋友、偷看三级片都是家常便饭。

奸杀案的出现，开启了曲靖对性的渴求，而月经初潮更是加剧了她的恐惧和好奇心。

于是便有了曲靖跑到录像厅看蜜桃成熟时这场有些刻意的戏，虽然她边看边哭的举动是她在影片中心境的真实写照。

影片的犯罪线，如果不是为顺利公映而做出的生硬妥协，也算是一次不错的套路尝试。

这本是一个无终悬案，影片甚至都没有像样的去侦办这几起奸杀案，我们自然无从得知这些案件是同一凶手连续作案或者只是模仿犯罪。

影片中好几名配角，都有作案的动机和犯案的条件，均表现出了对性的极度渴望，影片一一交代：看黄书的敬老院老人、理发店老板、奇怪跟踪狂、卖冰棍的恋童癖者。

最有趣的是，在张雪失踪后，这几个有犯案嫌疑的角色集体出现在曲靖的梦境中，这大概就是影片对这起案件的交代了吧，颇像《十二宫》不是。

张雪是最后一个疑似受害人，巧合的是，赵飞在张雪失踪后曾提过她也许一个人跑到海南去了，而在影片最后，曲靖真的收到一张来自海南的明星片，这是在暗示什么？

而赵飞因为追求张雪的行为，以及他本身就是个混混，所以被抓捕归案。

在整个办案过程中，警方粗暴执法，草率判案，甚至为求破案而不惜数次伪造证据、屈打成招、找替死鬼顶罪。

再看看一些农民对待偷瓜主任的殴打，也丝毫没体现出人权的尊重和法律意识。

这些现象，直到现在，也只是有些许改善而已。

这里笔者想提一下本片为求上映而做出的妥协，其实并不多，大部分都是对一些台词的删减。

这些台词要么会加重对警察粗暴执法、屈打成招、伪证顶罪的刻画，要么就是时代糟粕思想的表现，或者导演对于某些历史行为的不认同。

这些删减实际并不影响剧情。

但两处剧情上的改动不得不详说。

一处是赵飞在被捕后逃出，翻墙的时候摔死了，这大概是体现他的冤屈，这直接影响了整个影片的格局。

还有就是结尾生硬加入的一段话：2015年靠DNA技术终于找出了真凶，赵飞沉冤昭雪。

这句话首先也并未交代到底谁是凶手，笔者觉得导演可能也不想真的给出答案，或许这个时代才是真凶，那些有动机有嫌疑的人，都可能是凶手，甚至都是凶手，这是大环境的悲剧。

这句话的出现，直接破坏了影片的开放式结局结构，让整个影片犯罪部分想要交代和讲述的事情完全没有的意义和价值。

故大家看片的时候，只需要忽略掉最后这句话即可。

无论是青春线的刻画，还是犯罪线的讲述，看似无法由主角而统一，却都展现了大时代的阴影。

（更多精彩内容与互动，敬请关注微博：Mosquito史歌，公众号：shige_show）（史歌出品，原创文章，未经授权，不得转载。

）文：史歌2016年10月16日

看之前稍微了解了一些情况，所以就知道了电影节版本和公映版是不一样的，真算起来，甚至是公映版长了一些，当然，多了的那些东西多少有些无关紧要，反而砍掉的那些细枝末节会更让我们这些好事的观者感兴趣。

无论如何，我看的是公映版。

“中国版《杀人回忆》”这个标签不是第一次出现了，之前的《西北偏北》就用过，只可惜，那片子其实很糟糕。

《黑处有什么》相对来说好了不少，但我仍旧反对将“中国版《杀人回忆》”这样一个标签贴到它的头上，因为，纵有借鉴，但在内里，两部片子是很不一样的。

《杀人回忆》是穷尽了创作者的全部气力，投注到了那桩连环杀人案上，无论是从氛围的营造，还是从时代的还原上来讲，都做到了一个相当高的水准，以致于观者在观看过程中很容易就产生强烈的移情效应，看完之后，细思极恐，不寒而栗。

《黑处有什么》在这点上确实是在借鉴《杀人回忆》，同样是一个潜伏在暗处的强奸杀人魔，神出鬼没，犯下累累罪行，最终又销声匿迹（是的，这个讨论建立在无视片尾的广电出品审核字幕的基础上），又同样是通过零零碎碎的线索与暗示告诉你，凶手其实很普通，平平无奇，很可能就是身边的某一个人。

真拿来比较，《黑处有什么》显然还远没有达到《杀人回忆》的那种水准，不过，除了这桩连环杀人案，本片还有着更加重要的主题——青春期的性启蒙。

国产电影中涉及青春期性启蒙的作品应该是很少的，往前推，最容易想到的应该就是姜文的《阳光灿烂的日子》，那片子当时也争议得厉害。

所以，你不能期待在《黑处有什么》里会出现多么破格的东西，那不现实。

限制虽多，但是这种类型和题材的作品的出现，无论如何都算得上是一件好事，它代表着国产电影领域的进一步拓宽，是具有一定的艺术意义和示范效应的。

回归到影片故事上来，将连环强奸杀人案这样赤裸裸的性犯罪和青春期少女的性启蒙联系在一块，虽然直接，却是粗暴得很。

在90年代初期，像主人公曲靖那样的年轻女孩子，一般是无法接触到科学合理的性教育的。

甚至于，周遭的教育环境以近乎暴力式的方法对这种性萌动进行了遏制与封杀。

在影片中，曲靖的父亲看到她戴着项链，涂红了指甲，就勃然大怒，大声呵斥，面临到连环强奸杀人案上，也是带着教育的口吻说出了一句“苍蝇不叮无缝的蛋”。

这就是中国人保守式的传统，拿着月经带甩着玩就是无脑，罔顾了初潮之后在自己的胳膊和身体上找伤口的无知。

在这种传统的围拢之下，连环杀人案成了撞击封闭空间的的锤子，天生的意识萌动伴着周遭越来越多的突破口开始变得愈发得不安。

曲靖的朋友，张雪，就是一个利刃式的豁口，成熟、美丽、反叛，曲靖的欢喜与嫉妒都被挑动了起来。

值得注意的是，影片用几乎是称得上是密集的程度在角角落落安置了一些眉目猥琐，看上去就心怀不轨的男性形象。

这之中，固然有一部分原因是要为“凶手就是平平无奇的普通人”之主题服务，剩下的恐怕还跟导演和主角人物独特的女性视角有关。

因为，很快你就能看到在曲靖的噩梦中，这些猥琐的男人，都成了杀害张雪的凶手，色相毕露，面目可憎，带着强烈的侵犯与占有的意识。

梦境与现实是不一样的，在梦境里，一切的欲望都变得更加赤裸，更加直接，更加凶狠了，而在现实中，那些猥琐的男人，至少在镜头中还是只能猥琐地侧着眼斜瞄着。

而残忍的连环血案，就更像是梦境与现实的颠覆了，准确来说，是梦境颠覆了现实，压抑的欲望可怕地释放了出来。

在豆瓣的讨论区看到这样的一段问答，原文摘录如下——问：主人公曲靖在影院看《蜜桃成熟时》为什么哭了？

王一淳（导演）：她之前一直探索两性之间的小秘密，想搞清楚它到底是怎么回事，后来刚刚心里有一点美好的小萌动，结果就被那么粗暴地扼杀了。

当她后来看《蜜桃成熟时》两个人这么美好地在一起，就觉得有些美好的东西打碎了，就很难再修补回来了。

导演有导演的解读，观者有观者的解读，仁者见仁，智者见智了。

我的看法是：电影和现实的悬殊所造成的抽离感，会让人感到遗憾、失落与哀伤，那时候的具体的心绪应该是很复杂的，但无论多么复杂的心绪，最终结果是一样的，那就是——她哭了。

公众号“启程制造”

文 | 执麦者（半老少年）2016年10月28日1、以一个女生的角度解读青春，这需要更多的勇气。

中国当下，不缺青春题材的电影，从《致青春》开始，《小时代》，到《七月和安生》，几乎没有一部，真正渗透青春意义的电影作品。

郭敬明说，想到青春电影，《小时代》一定是其中的标签。

我想，票房给与的他的自信，那些捧臭脚的粉丝带来的粉丝经济，效应。

一定会在很多年以后，见证这些劣质捞钱作品的耻辱。

时间，总是最好的见证者。

可以佐证文艺作品的优秀和低廉，也可以见证青春对于我们的意义。

于是，忍不住想问：你的青春是什么？

2、尽管电影《黑处有什么》，打着中国版《杀人回忆》，这种神级的作品。

但是我仍然相信，电影当中渗透的青春的谜题，是可以比拟悬疑剧情中，杀戮无名者的困惑。

正如《黑处有什么》没有真正的揭露连环杀手到底是什么，是爱占便宜的教导主任，是疑点重重的理发师，还是猥琐的摊贩，是尾随的痴傻者，又或者是那个借曲靖读《金瓶梅》意淫的养老院老头。

我想，案件的结局，其实根本不重要，电影想代表的，只是青春的困惑，就和一件无法破解的悬案一样，你永远也无法知晓答案。

等到技术升级，年岁增长，你再解开迷局时，你才会后知后觉的豁然开朗。

导演王一淳自费三百万拍摄《黑处有什么》，与其说是拍电影，不如说是记录自己青春记忆中的那些困惑。

片中那位14岁的少女主角，带有她个人的成长色彩。

导演解释片名，片中有具体的“黑处”，如废弃的防空洞、幽森的芦苇荡，都是杀人弃尸的场所。

更深层次的“黑处”，她说：“是以小姑娘的视角来探索成人世界，对她而言，成人世界就是黑处。

”那么黑处究竟有什么？

王一淳的答案是：“有无知冷漠，有蠢蠢欲动的情欲，有花香，还有善良的人”。

暗黑的防空洞，无边的芦苇荡，匍匐的女性尸体。

我们所恐惧的，既是“白银杀人案”式的连环杀人案，更是那个笨拙时代里我们无法恐惧的成长压抑。

一个执拗，聪明，细致，但是又窝囊微不足道的法警父亲，一个絮叨，重男轻女（尽管这个角色从未出现），抱怨，急躁的母亲。

这是不是，像级了你，或者她曾经的家庭。

电影在制作的过程里，或许是细节度的问题，我相信更多是预算问题，很多细节尤其粗糙。

比如怀旧老照片，能够看到ps的痕迹，比如课上的几段朗读，略显刻意和造作。

这些略微有些出戏的桥段，似乎也在有意无意提示我们。

我们所经历过的时代，你想用影像重现，是永远无法还原我们经历过那种简陋感。

尽管如此，电影在设置80年代的记忆，做得尤为值得称赞。

这些年的青春电影，都会在剧情中堆砌大量的时代元素，音乐，摆件，服饰，人物……用以达到让观众代入感，但是那些电影的逐利性，使得这些设置，肤浅且刻意，最终在这种浅薄的代入里反而倍感尴尬和厌恶。

对于一个逝去的时代，我们更愿意无意重逢，而不是刻意的重演。

3、看得出来，导演王一淳是用心记录过她成长时代的人。

1977年生人的她，青春期在八零年代，而那个时代，恰恰是中国最为萌动的时代。

改革开放，文明和苍蝇随着开窗同入，可以这么说，中国近代最独特的一个时代，恰恰是这20年。

国企改革，百姓下海，时尚和保守碰撞。

在那个仍然教导循规蹈矩的年代，叛逆已经是许多觉醒少男少女不可阻碍的觉醒。

奇装异服，流行音乐，耍帅斗狠……这些元素，《黑处有什么》通通不经意的嵌入，在你跟随剧情起伏感受的同时，也顺带回忆着自己成长，懵懂，失去的那个年代。

更难能可贵的是，电影并没有一味把剧情固定在命案的追查，而是以一个少女的眼睛，表达她的固执，孤僻，困惑，还有叛逆。

电影并未制造太大的矛盾，来激发剧情的演变，只是家常的重复。

这种家常的表现手法，让我们咀嚼着，更加入味感受到自己曾经的影子。

而悬而不去的案情，又在提醒我们，黑处到底有什么？

而这个我们挂心的黑处，大概也就是曲靖和张雪，她们共同青春的谜题。

4、22年前，姜文在一个不经意的夏天，奉献了他一生最好的作品《阳光灿烂的日子》。

这部他个人自传体的青春电影，把一个少年的幻想，性的萌芽，渴望，青春的成长，困惑，解读得淋漓尽致。

我们可以什么都没有，但是不能没有的，是青春的遗憾和追忆。

正如我写的那句话：青春是什么？

青春，大概就是你拥有时，未曾感觉；失去时，再也不回来。

而22年之后，电影《黑处有什么》，或许在创作质量，投资和角色演绎上，不及《阳光灿烂的日子》的集大成，但是它风格的晦涩，隐喻，还有古怪的独特。

却是另一种风格的展示，最重要的是，《阳光灿烂的日子》表达的，是一个少年郎的青春，而《黑处有什么》更多细腻的，透射着少女青春期的各种窃窃心思。

比起时代的经典，《黑处有什么》是一部所有有过暗自成长心思的少女，都值得品读的电影。

相比较男孩子的调皮，无所畏惧，女生那种惶惶，同样的叛逆，却只能在“乖乖女”的礼教束缚下，一半海水蔚蓝的纯真，一半火焰炙红的热情。

就好像曲靖关于音乐，关于暗恋，关于许许多多人生新名词的不懂得，这种初遇的忐忑和好奇，恰恰是少女最好的时代。

歌德在《少年维特之烦恼》写过：哪个少女不怀春！

少女所有的心思，藏在了马尾辫里，藏在单车里，藏在揉皱的情书里，藏在随风逝去的歌曲里，也藏在了初潮的紧张和羞涩里……5、于是，成年的你，回头看看青春走过的那些路。

我们曾经所忌惮的那些黑暗，不过是阳光下偶然的阴翳，鲜花和鸟语从未曾离开过我们。

但是，成长最大的阵痛，永远不是我们在该有的年纪，懂得超越年龄的聪慧。

永远的，我们的懂得，落后我们的年岁。

而青春，永远不是那些劣质青春电影描写的，美好，相爱，心动。

她更多的是，没有过发生，没有过遇见，只是在我们的脑海里，想象过所有。

我们在青春的时候，幻想过整个人生；然后，在剩余的人生里，远远不如想象的平庸的活着。

这才是青春的残酷物语。

于是想到《牯岭街少年杀人事件》那些压抑的青春，想到《青春派》那些清朗却不曾获得的青春，想到《蓝色大门》里那些常人不懂的心动的青春……青春那么多，你的青春有什么？

正如歌曲唱的：青春还在奔跑，可是我们都看不到。

受朋友邀看了点映、本着说良心话的原则、片子介于两至三颗星之间、最后鉴于是导演处女座、还是给三颗星吧、不能再多了...话说、前天朋友兴奋地和我说、“听说了么？

有一片子特牛逼、你不是喜欢看棒子国的片儿么？

这和杀人回忆差不多、导演到时候也来、你快来啊！！！

”听完当时我就硬了。

于是、搜了一下该片的信息、网上也充斥着和杀人回忆的对比。

确实还挺期待。

今天满怀希望的看完了、由于还没公映、就不透露情节了、咱就事说事。

讲道理、可别替导演吹牛逼了、故事真没那么复杂、就是一个少女的成长史、包裹着犯罪元素的青春片、探讨的就是中国式教育存在的问题和法律的不健全、一切都是模模糊糊、欲言又止...而且、那些零散的时代特征和人物有些生硬、细节这东西一定要自然、合理的出现、大家才会有共鸣甚至是感动...并不是出现几首歌就特么高潮了、就像港囧一样...我认为讲故事要专一、什么类型的片子、您就拍什么元素、探讨的多了、反而讲不明白、没意思。

还有、某些影评人千万别拿杀人回忆和这个相提并论、哪怕是致敬、也真的没致好。

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听导演在现场聊了聊、又回答了三个观众提问......我感觉多少有些理解她了。

其一、导演是个女人、视角自然和男人不一样、她是偏感性的、和主人公一样、那年导演也十四岁、这点你们在片子的细节处理上可以看到。

（看三级片会哭的也是少见。

）其二、毕竟经历有限、没有和黑暗零距离接触过的人、拍出的东西就会有所限制、哪怕是拿奸杀当噱头、也没让观众有快感、不痛快。

（我裤子都脱了、你就给我看这个？

）其三、导演说喜欢一些荒诞的黑色幽默的元素、还提到了杀人回忆、心迷宫、曹保平等等这些类型片...这点我实在不敢苟同、因为若干年后、这部片子没有能让我留下印象的点。

题外话、原版和公映的结局会有不一样、某人越狱摔死了...其实、并没觉得有什么特殊。

有时候还真不能全怪体制、故事本身就有问题、就像那些乡镇洗剪吹总监、除了有一个洋气的英文名字之外、再无其他。

尽管是剧情长片处女作，王一淳导演在《黑处有什么》这部即将公映的电影里的表现，却显得相当沉稳、老道。

或许是出于争取龙标和面向大众市场的考虑，影片选择了一个连环强奸杀人案，作为叙事的主要线索，然而在这样一个破案、悬疑式类型片的包装之下，寄托的却是导演对于上世纪90年代初青春豆蔻年华的回忆，以及带有强烈个人色彩的青春成长历程的重新叙写。

透过那些看似平和、轻松、幽默的影像细节，我们能够读到导演对于自身成长环境的诸多戏谑、嘲讽与黯淡、无奈。

作为影片的主人公，少女曲靖在成长历程中面临的两大挑战，分别是自我主体性的确立与女性意识的觉醒。

前者在脾气暴躁的父母压制之下，很难得到彰显。

为此，曲靖只能选择在空无一人的木台上，独自高歌港台歌曲，来获得对于自我认同的满足感。

正是由于这种不断滋长的主体性意识的驱动，在同伴张雪要求自己在表演中扮演从属性的丫环角色，并且蓄意让自己更换难看的发型，来凸显张雪的美丽之时，曲靖才会选择拒绝和爆发。

这种日益凸显的主体性意识，跟女性意识相比，可谓是一枚硬币的两面。

在参加敬老院活动时，刘老头要求曲靖朗诵情色小说，并对她做出猥亵的举动，这样的经历反而促使曲靖去探究自身作为女性的意义与内涵，并萌生出对情与欲的好奇心。

这样的好奇心，在韩剑寄出情书，并且明确对自己表示好感之后，得到了进一步的放大。

遗憾的是，由于阴差阳错，曲靖被保卫科的工作人员以观看“毛片”的行为拘留，这次意外，再次使得曲靖对于情欲的观念产生出巨大的困惑与畏惧。

一方面是不解与迷茫，另一方面则是随着自身身体、心理发育而滋生的更浓的女性意识，这两方面互动的张力，促使曲靖走进录像厅里，观看《蜜桃成熟时》的情色电影；而面对那些美好的亲昵镜头，曲靖流下的泪水，将这一时期少女心绪的细腻与复杂，展现得淋漓尽致。

正是因为影片的实际线索是关于青春成长，而并非破案本身，才使得导演对于凶杀案这条线索的展现，多少有一点潦草和虎头蛇尾。

影片中开始阶段对于杀人凶手的种种悬念设置，在影片后半段里缺乏交待与呼应，最后只能以字幕形式展现14年之后的破案结局，却也没有交待真正的杀人凶手是谁。

这样的开发性结局的设置，与其说是为了保持悬念，倒不如更加说明了导演的醉翁之意不在酒。

相反，正是因为导演对于成长叙事的看重，因而影片在展现上世纪90年代初内地小城这一时代和地点氛围之时，却显得颇为用心。

无论是赖宁杯的演讲比赛，还是保卫科抓“毛片”的情节设置，抑或具体到当时的衣着、食物、街景和业余娱乐生活方式，都非常具有时代感和真实感。

1977-1985年出生的这一代人，很容易从这部影片当中，找到自身的成长记忆。

而在展现主人公曲靖成长历程的同时，导演也用自己的女性视角，来表达对于充斥着伤害、压制、虚伪与窥探的成长环境和教育体制的嘲讽与批判。

曲靖到敬老院里去义务劳动，实际上是为了再次见到挑逗自己的刘老头，了却自己的些许女儿情怀，然而这样的举动被教务主任看到之后，却以此将曲靖评为赖宁杯学习标兵，大力表扬。

曲靖上台领奖之时，戴着喜感十足的大头娃娃面具，面具指向的表演、虚伪的含义，将导演的批判意图展现无余。

曲靖的父亲曲警察自己在公安局里受到冷落与压制，而他应对这样的郁闷的手段，就是不断对自己的女儿进行训斥和压制。

而曲靖的母亲，也是习惯于对女儿呼来喝去。

曲靖父母双方所惯用的“我怎么生了你这么一个东西？

”“你也就比小狗强一点”“早知道就把你掐死”等等话语，相信对于同时代长大的70后、80后观众来说，都有过似曾相识的经历，而这些话语对于孩子的伤害程度，可能会一直延续到孩子成年之后的很长一段时间。

更为绝妙的，就是导演在影片中设置的不断出现在曲靖身边或身后的尾随、窥探的男性形象。

这些身处“黑处”的男性，既喻示着少女成长环境的危机四伏，也可能暗示着少女在心理和行为上，处处受到男性和男权的压制与操纵。

影片当中的这些指向，多少也可以代表导演自己对于女性在当今中国社会中待遇与处境的一种认识。

尽管有着上述批判和讽刺的指向，但这些主题体现到影像语言当中，却是以一种平和、轻松的基调展现出来的，而这种以轻喻重的展现方式，跟同属女性独立电影导演的杨弋枢、杨荔纳等人的作品相比，有着异曲同工之妙。

这样一部以女性视角，讲述少女成长的优质电影，相信无论对于男性还是女性来说，都非常值得走进影院观看。

祝愿本片公映顺利！

2016.10.6晚作于竹林斋(本文在2016年10月8日刊发于第一财经人文频道，见刊时有删改。

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X时代，同X的你等片票房大卖，各种跟风之作层出不穷。

所谓国产青春片有三宝：劈腿，撕比，打胎早，此类型电影陷入了奇怪的套路。

治大国如烹小鲜，拍电影也似烹饪。

导演就像厨师，手艺有高低之分。

同一道食材，有的做出黑暗料理。

有的则做出美味佳肴。

不同于那些为赋新词强说愁的打胎片，《黑处有什么》走的是残酷青春路线，从少女的视角里看待成人世界的阴暗现实，在连环奸杀案背景下，少女成长与女性觉醒。

有几分致敬《杀人回忆》的意思，也有几分女生版《少年时代》的味道。

《黑处有什么》的时代痕迹很重，导演王一淳加入了很多自己的回忆。

作为一部小成本电影，虽然没有大牌明星，也没有高额预算。

但片中细节颇为用心，环境刻画让人代入感强。

全片有惊悚情节，有性暗示，有对于社会现实的吐槽，也有黑色幽默。

无论是小虎队《爱》、《青苹果乐园》，郭富城的《对你爱不完》等流行歌曲，还是电影院上映的《妈妈再爱我一次》，录像厅放的《蜜桃成熟时》，六一儿童节跳的娃娃舞。

还原了90年代初的场景，打开了那扇关于记忆的大门。

其一，黑处有成人的罪恶。

青春类型片代表一个表达的范围。

电影工作者在这个范围内，发挥自己的创作。

本片在青春片的内核中，加入了类似于奉俊昊导演的《杀人回忆》的背景。

同样是连环杀人案，同样是悬案未破。

为本片，增添几丝神秘气息。

老人院里，引诱曲靖读《金瓶梅》的变态老头。

大街上，尾随少女的中年猥琐男人。

发廊里，色眯眯给女顾客做发型的理发师。

这些成人罪恶，给少女增添几分无谓的烦恼。

其二，黑处有少女的心事。

90年代的小虎队，00年代的F4，10年代的TFBOYS。

每代人都有自己的青春偶像，然后上代人指责下代人幼稚，下代人嘲笑上代人老土。

时间好像是个循环，总在重复着相同的事情。

少女曲靖的爱好，父母并不理解。

对于孩子的教育，不是打，就是骂。

父母关系紧张，家庭气氛很是冷漠。

虽然父亲是警察，是大学生，是知识分子，但是迂腐，而且事业不顺，开口闭口就是为她花了多少钱。

连她穿个牛仔裤，都不让。

少女的成长，很不快乐，反而是心事重重。

其三，黑处有性的觉醒。

90年代，整个社会都很压抑，青少年的性压抑更为严重。

歌德有句诗：哪个少女不怀春，哪个少男不钟情？

青春期少男少女，处于发育期，对性好奇，很是正常。

但学校不教性知识，只能晚上打着手电筒，偷偷的看孕期的书。

去商店买胸罩，售货员冷嘲热讽，让她穿背心。

一起看个成人录像带，虽然未遂，被保卫室给抓了，惹来了父亲的一阵怒骂。

与少年朦胧的感情，被父亲大声斥责，最终无疾而终。

在做了关于奸杀案的噩梦后，少女第一次来了大姨妈，性的觉醒。

《黑处有什么》并不是严格意义上的犯罪片，连环奸杀案只是电影的主要线索之一。

从骨子里看，本片是一部关于女性觉醒，不走打胎片套路的残酷青春片。

电影电影总体风格很似《我11》、《少女哪吒》、《闯入者》等片。

优点明显，但缺点也有，总体瑕不掩瑜，作为王一淳导演的首部电影作品，能有此功底，已经很不错，颇为期待其后续的电影。

———————————————————个人微信公众号：cmf2015 ，聊聊影视和动漫，写写故事和游戏，分享美好的事物，不定期送电影周边。

文艺有趣可兼得，酒逢知己么么哒。

【侵删】仅供交流分享2016-10-18小莲/隐形/波米反派影评提示：本期节目部分素材含有大量粗口用语，请谨慎收听。

《黑处有什么》“龙标版”（105分钟）与“电影节版”（97分钟）的不同之处汇总：一、原始“电影节版”有，但在公映的“龙标版”被删减的情节，共9处（按时间顺序）：1、女主父亲第一次到现场拍女尸照片，却被局长训斥说“不用拍那么多，明天检查团来了还指着这卷儿呢！

”；2、养老院的猥琐老头让女主念黄书的段落原版是《金瓶梅》更加露骨的性描述段落，且直接出现了“西门庆”等书中主角的名字；3、曹局在办公室训斥大家“没破案还闲扯”之后他还说了这样一句对白：“谁破了案子‘侦查科副科长’就是谁的！

”（这个信息给张树林在之后的刑讯逼供提供了现实层面的动机）；4、在警察审问第一个农民疑犯，女主父亲问他“刀多少钱买的”之后，还有一个张树林“踹农民一脚”的镜头；5、第二次发现女尸，女主父亲再次勤奋的拍照，此时同事第二次吐槽他：“照那么多有用吗，省点胶卷吧！

”6、在女主获得“学赖宁标兵”并抱着大头娃娃来到赖宁相面前后，原始“电影节版”此时给了“赖宁像”一个大特写；而在女主回家后，她妈妈对着此奖状则有一大段关于“学赖宁”的吐槽对白：“那赖宁有什么可学的？

不就是着火了都不知道跑还往里冲的那个吗？

靖靖啊，以后你见着这事儿得赶紧跑，甭听他们的！

”；7、在抓捕赵飞后，女主父亲在派出所开会时提出了自己的怀疑，在这之后他还有这样一句对白：“哪怕是我落在他张树林手里，我都能承认宇宙大爆炸这事儿是他妈我干的！

”随后才有了张树林冲进会议室两人厮打在一起的戏；8、厮打结束，气愤的张树林拿着茶杯冲出去准备继续拷打赵飞，原版在之后还有这样一段情节：女主父亲当时是立刻准备跟出去进行阻拦的，但局长却故意拦住了他，并把他调到资料室去整理资料（即暗示领导默认并纵容“刑讯逼供”的行为）；9、【最重要的改动】被打得鼻青脸肿的赵飞（下图1）从警察局后窗成功逃出，但沉浸在越狱喜悦的他却在房檐走壁时不小心意外跌落，当即摔死（所以原版没有也不可能有最后的“赵飞无罪释放”字幕）；以上镜头清晰交代了赵飞脸上的伤痕，显然这是被刑讯逼供后的样子。

赵飞意外跌落惨死，所以原版片尾无任何“无罪释放”字幕。

二、龙标版有，而原始“电影节版”却没有的情节，共6处：1、赵飞审问被绑在树上的两个农民疑犯；2、女主与张雪在小广场上排演模仿《红楼梦》的桥段；3、赵飞暴打冲进大院围殴偷瓜者的几个农民，并在同学面前耀武扬威；4、警察准备释放第一个被冤枉的农民，但在带出牢门时，农民高喊“不是还没判呢吗！

”；5、老师有感情的朗读时读了错别字，当即被蒋四取笑；6、影片结尾那两行有关“赵飞被无罪释放”的字幕；（再次强调，以上6处情节，在原版中均不存在，但由于这6段时长总和大于被删的段落，所以才有了“公映版长于原版”的现象。

）主播打分：柏小莲（界面网娱乐频道负责人，公众号“喷了”）：6.5分隐形：7分波米：7分《黑处有什么》平均分：6.8分本期节目流程与目录：节目总时长：约1小时58分片头/片尾曲：《老师你好》（阴三儿）1-2分：嘉宾介绍；2分-8分半：影片信息介绍；8分半-14分：三位主播为影片打分并阐述理由，波米介绍节目流程（无剧透）；14分-1时44分：三位嘉宾谈论《黑处有什么》的优点，波米谈缺点；随后三人交换意见（涉及剧透）；1时44分-尾声：主播浅谈本片与王小帅等片的对比以及此片的“拍摄争议”（涉及剧透）；影片《黑处有什么》重要信息：本片推断分级：R级；内地是否有2D版：本片为2D电影；内地是否有删减：有，详见本文第一部分内容；本期节目重点提及的电影片单：《牯岭街少年杀人事件》（1991）《冤家父子》（原著名为《我是你爸爸》，2000）《杀人回忆》（2003）《青红》（2005）《我11》（2012）《白雪公主杀人事件》（2014）《少女哪吒》（2014）《怒》（2016）