正午显影

真实和虚构之间的流转非常动人，但是不太明白为什么要将显影跟正午并置放行，最后的十分钟可能只是形式的一部分而已，最后这个故事讲成什么样已经不再重要，重要的是这个形式把泰国各个层面的人和风景窜连起来。

泰国影展at影城1厅。很难在观影体验中找到合适的参照系，远非《非常嫌疑犯》那般板正，倒像是梅雅黛伦，叙事的状态（戏班排演、手语、课间休息），比叙事本身更illustrate，如同开场的长镜头，影像成为被讲述启动的物质载体，穿行在地理与时间（透过广播）的魂魄中。或许，灵魂不灭的方式之一，是迷失在如此明亮的、想象的漩涡。

阿彼察邦的魔力是能让真实与想象的边界不知不觉消失了，长篇处女作就呈现了这种独创性。

太好睡了 全程睡着。。。心疼电影票钱(›´ω`‹ )。醒来后不懂震惊.jpg。出来后听到后面俩人讨论说也就片名起得高级。。。

#桃花岛观影团#建党99年纪念日，看了部完全由人民群众创作出来的片子…如果抛却小孩凭空从椅子上浮现的那一镜不谈（在《布米叔叔》里用了同样手法），基本可以划到纪录片那一堆儿里。结构如同九连环，仅以微弱的逻辑交点组织起来，非线性，不问终点。阿彼察邦不是电影炸弹，就是真的外星人

叙述的传递，轻盈漫到外星，却总有能锚定的回归点。二分法并不矛盾，老虎逃入的未必就是丛林，城市里的战争亦从未停止。（结尾看到字幕校译是Delpy老师？不过在巨幕厅放映这部电影，对于坐在较为靠前的我来说，有时低头留意中英文字幕几乎有种抽离的感觉

#泰国电影展映 拍黑白可以，但也不必噪点高到连背景都看不清吧…？

特别有挑战精神和洞察力的一次叙事-影像实验。故事的任意滋长看似出于即兴，其实也基于每一个体的不同经验，所以导演设定让每个人讲第一个故事的目的就在于奠定潜意识基调，自身先被框入叙事，再由此生成那个新的故事，每个人被潜在的结构串联起来，就构成了巨大结构的一片可辨识的集体经验。神秘物的轮廓仍然是隐隐浮现的政治-历史的骨架，各式的人填充了它的血肉，集体无意识地以故事的随性编译回避着什么。这个缺口/入口在于最后的小孩子，他们暂且没有经验可言，会接着故事引入外星人战斗等脱节于现实的童言，而不受结构对潜意识的束缚，可以轻快地跳脱出来，所以有小孩突现而转换为幕后视角的一幕，短暂逃逸故事之网，而这故事-影像中的每个人，都在这张集体无意识之网上，在纪录式影像下，存在于鲜活/真实-受限/混沌的对立之间

正午显然不适合看片，大家昏昏欲睡，幸好我顶了一杯咖啡。阿彼一个不看重叙事的人，在讲故事，就觉得和丑公主与鱼结合的故事那样荒谬，但是泰国乡民的日常有种亚太处女作那种通用的操作手法，粗糙中看日常的颗粒度，每个人有着一种不知岁月的笑容，这是他更为delicated的片子中有在秉承又有点缺乏的。还打破第四堵墙，手法就更记录和戏中戏一点了，也难得看到本尊

这么多年再次重看，感觉不一样了，看阿彼察邦电影的心态很随意，就跟他拍的这部片子一样。讲一个民间传说，无意中使用了各种各样的叙事手法，用了不一样的叙事方式，很灵活，不经意间记录了那个时代泰国的一些日常景观，也可以看到一些导演后来的兴趣点，他把自己生活中的所见所闻都排进了电影。

5/28@正午 7 阿彼察邦第一部正片，16mm13年数码修复。故事携带者与被故事携裹的人，经由遗弃经验衍生、传递下去集体潜意识（想象）中对疏离与战乱的恐惧。细琐、耐心，从每一个人身上汲取灵感的能力，旧影像回魂式切入。55'58''的突然显影- -

很先锋很实验，在当时确实比较ground-breaking。但其他方面做的都一般，作为一个独立完整的作品不是非常好。

资料馆. Dogfhar作为传统“自由之地”的泰国，神秘男孩作为后二战时代的泰国统治者，邻居作为美国，而残疾男孩作为泰国人民的象征。片名所谓“正午”在影片最后才出现，阿彼察邦的残忍也才开始显现：残疾男孩与神秘男孩一起嬉戏玩耍，未来的泰国也将由这群在好莱坞式叙事（指最后的“外星森林大战”剧本编篡）中成长，给狗套上玩具车的“无辜”男孩掌权。一个有趣的点，侯孝贤导演《最好的时光》现代部分开头借鉴了该片的开头，同时，《最》的结构从某种意义上可以看成《正》的姊妹篇：《最》利用同一群演员演绎不同时代的故事，而《正》则是利用不同的演员去续写同一个故事。

戏中戏+即兴故事接龙这一叙事形式使文本成为一块如饥似渴的海绵，一切都是无意义的突发奇想，然而在机缘巧合下一切又都似富含隐喻的刻意为之。有趣的是戏中戏里男人出卖教师与两个孩子时，同电影开场开启这个故事的女人的真实经历重叠。而广播中的政策宣传又使共同记忆的形成方式与叙事形式显得相似。

不同人参与编一个故事，设想还可以，但拍得太无聊，故事也无聊，就很习作。。。猫说简直比上独立电影课那些最无聊的还无聊哈哈哈哈

experimental docu-drama

在创作思路上，我觉得和侯孝贤的《戏梦人生》有相通的地方。电影打破很多的边界，「现实世界」与「鬼魂世界」，「剧情片」与「纪录片」，甚至是「正片」与「花絮」。

#正午显影# 就是我自己想拍的那种电影。阿彼察邦的debut真是太强悍了，阿彼察邦其后的作品没有一部能赶上《正午显影》，在20世纪末，电影花样几乎已被穷尽，年年岁岁花相似而已，阿彼察邦竟然还能拍出这么淳朴又繁复的神作！跪了。

5.0

阿彼察邦长片里唯一一部黑白片 可能是因为访谈的形式 比其他的作品更有代入感