热血男人帮

与其苟延残喘，不如从容燃烧。

永远年轻，永远热泪盈眶。

这大概是这些年在滚迷间最常被引用传颂的俩金句。

而金句之所以能成为金句，多半是因为无法成真。

比如，燃烧得轰轰烈烈的27岁就去死俱乐部的会员毕竟少之又少，绝大部分人还是好死不死地喘着。

又比如，长生不老的灵丹妙药暂且还只是个神话，而且若真是活到老随时随地哭到老，那也该上耳鼻喉或精神科瞧瞧去了。

所以说，咣里咣当傻逼哄哄玩儿乐队这事，对于小弟小哥没啥子新鲜，但换成一群大叔就有了噱头。

尤其还是一群落寞潦倒穷酸甚至有些渣的“人生失败组”大叔。

（尤其大叔里还有黄秋生和戴立忍这样的型叔。

）人生失败组，以世俗的标准衡量，简而言之，就是金钱地位以及妞儿，一样都不占着（除了老闫还有菊花儿疼着）。

原本也就这么浑浑噩噩、半死不活、心如止水地过完下半辈子，或许梦醒时分夕阳余晖大雨滂沱星空灿烂人山人海中，年轻时曾做过的梦唱过的歌弹过的琴偶尔会黯淡浮现，仿若昨日却遥不可及。

却不曾想因为一个小屁孩儿的乌龙摇滚事而惊醒梦中人，抄起大菜刀，向着人生的“未完成”和“遗憾”用力砍去。

砍是砍了。

砍过去之后呢？

没保住的还是没保住，得病的还是得了病，炒菜的还是在炒菜，剃头的还是在剃头。

摇滚大梦殆尽，生活还是照样继续。

在片中献声一首的左右乐队，还有支老歌就叫《别让梦醒来》。

可梦总会醒。

每个梦醒时，你都是庆幸还是绝望？

电影讲的这个故事，摇滚只是皮，人生才是里。

或者还有点儿热血有点儿坚持有点儿相信与不相信。

摇滚从来都不是救赎的万能灵药。

摇滚只是一个路口一个车站一个温暖的夜晚或者一把伞。

让你能歇歇脚想想事儿拐个弯儿壮壮胆儿。

《热血男人帮》妙就妙在没有救赎没有鸡犬升天。

失败失败又失败，好容易走起，却又大反转个个都即刻被打回原形。

虽然还是进不了“人生胜利组”，但我愿意相信他们每个人都变牛逼了一点点。

而且他们知道了自己至少，血还没冷，步不会停。

以摇滚乐为题材的热血电影很多，层出不穷，只聊比较新的，日本有《少年手指虎》，台湾有《海角七号》，欧美有《快乐小分队》，内地则有《怒放》等一些质量与情怀都属上乘的影片。

在2015年的第一个月，喜欢摇滚乐和热血电影的观众又有眼福和耳福啦，讲述文艺青年厨食长和失业食堂厨子、落魄的摇滚老兵，以及一位会弹琵琶的逗比理发师大叔组成的“大菜乐队”，在灰暗人生中燃烧热血，登上舞台的故事，一定会让大家燃到一发不可收。

《热血男人帮》先是以热血漫画的风格开场，讲述了一连串非常离奇而又伤感的现实之痛，赵群没能保住父亲传给他的食堂，承包款被老闫烧掉，走投无路之际想到了组建乐队赚钱的方法，于是一连串的闹剧接连上演，故事越来越疯狂，大菜刀乐队的成员们发现，久违的梦想竟然离他们越来越近。

影片中不乏一些犀利的细节，赵群那价值不菲的核桃被门轻轻一夹，碎了，物质的财富如此羸弱不堪，而不靠谱老铁、发神经老黄和老古董老闫的看似已经生锈的摇滚梦，却能随随时唤醒热血，简明直接对比，表达了立场鲜明的价值观。

全片充满戏谑或夸张，前半部分更多笑料和现实的无奈，而后半部分，等老闫加入后，热血开始不断愤发，燃起来了。

作为一部把时代背景放在当下，青年人与三位大叔重启人生梦想的热血片，《热血男人帮》难得的可以通杀具有深厚摇滚情结的60、70后大叔，有着相近成长记忆的80后，以及喜欢陈翔饰演的男一号赵群所代言的90后年轻爱乐者，这也是这部电影的票房前景被广泛看好的最大原因之一。

其实，摇滚是没有国界的，也是没有性别气势和年龄代沟的，国内之所以缺乏真正能够吸引年轻人的摇滚乐和相关题材题材，是因为乐坛不振，阳气不足，太多擅长情歌软曲的歌星占据了新时代流行乐坛的主流，如果真的有好的创作人和市场环境，摇滚乐一定会像不死的一辉一样奋勇前行。

而《热血男人帮》就一定程度上承担起了这个任务，片中四位风格各异，身份和性格毫不搭噶的乐队成员，最终因为摇滚而凝聚在一起，十万救急承包款其实只是一个诱因，最大的粘合剂还是摇滚乐本身，就像老迈的吉他手要用一场真正的演出证明生命的价值和对女友的思念，贝司手老闫要用找回早已消退的豪情，鼓手老铁要赢回尊严，不让儿子有一个被世人看不起的爸爸，年轻的赵群则要正名新一代人的担当。

只要新一代摇滚人有这份担当，坚持梦想，摇滚乐就会死灰复燃。

摇滚的路又是曲折而又充满苦痛和挫折的，但这冰冷的现实，在锻造生命的过程中也能变成燃烧加热的燃料，也就是片中所谓的摇滚之源。

什么是摇滚之源，在吉他手的嘴里是千变万化，其实化为一句话，就是对生命与摇滚的热爱，只要有这份爱，任何卑微的、弱小的、老迈的、贫穷的生命都会发热发光，照亮现实，逆转命运。

本片聚集了不少可以让人荷尔蒙飙升的青春片元素，摇滚，音乐，热血，理想，打架，爱情，奋斗，帅哥，老炮，痞子等等，根本就不需要什么深度和厚度就能让人看爽。

但实际问题就是不需要厚度也不能拍得过于薄。

人物单薄，故事单薄，冲突单薄，演员单薄，技巧单薄，音乐单薄，情感单薄。

电影能压缩成相片看的那种薄，比一元钱硬币还薄的那种薄。

按理说，有黄秋生这种老戏骨在，年轻演员怎么都得飙一段，但男女主都和榆木疙瘩一样，不开窍。

导演玩得太跳脱，京城痞子的风格给本片蒙上了一种莫名其妙的魔幻色彩。

这片子，和《海角七号》之间的差异那不是文化差异，那是有文化和没文化的差异。

很多事情都应该以辨证统一的观点看待。

我一直认为在适合的时间做适合的事情，这是顺应自然规律，比如贺岁档就应该看喜剧片，合家欢乐，开心就好。

可是人也应该有不服输不服老的精神，难道褚时健70岁创业种植褚橙不应该被人佩服么？

按照这个逻辑来看，个人倒觉得《热血男人帮》选择在1月29日上映本身就是矛盾的结合体。

首先，这是部令人捧腹的喜剧片不假，选在贺岁档上映也合情合理，而片中又讲述的是几个花甲老男人跟小鲜肉共同组成乐队完成热血梦想的故事。

陈翔、英达、戴立忍......不管是老咸肉还是小鲜肉，这一支青春欢乐曲奏的的确令人热血澎湃。

电影开场是现代人很熟悉的拆迁与反拆迁之间的战争，以陈翔为代表的反拆迁队伍，因为要守住祖祖辈辈费尽心血经营的食堂而煽动所有人站在房顶做钉子户，对面是号称在北京四九城耍混排的上号的拆迁队伍。

双方一阵搞怪夸张的对决之后，陈翔以一敌百的勇猛打退敌人，但最后协商的结果却是，以后若能承包食堂那就继续留用，如果10万块钱不能到位，那么这座房子必须改为艺术区......失败的陈翔碰上更失败的英达，坏运气开始不断蔓延，大家好不容易凑了几万块钱，竟然被糊涂的英达不小心点着了......于是一切回到原点，甚至倒成了负数。

绞尽脑汁的陈翔开始想怎么维持生计，保住大家的饭碗，他们做过模特，贴过海报......最后在一张摇滚音乐比赛的海报前驻足，虽然最终的奖励不是钱，但拥有一辆车也是不错的选择。

于是，陈翔撺掇着年轻时号称”鼓王”的英达再度寻找他曾经的小伙伴，人老心不老的他们决定大干一场。

然而，事情似乎从来都没有他们想象的那么简单《热血男人帮》片名起的很霸气，但其实从始至终就是几个Loser的悲惨故事。

你难以想象一支充满现代气息的乐队里硬塞进去一个弹琵琶的人会是什么视觉跟听觉冲击，可是戴立忍饰演的理发师就成为了这样的另类。

如果以陈翔为开头，让观众看到多少少年不知愁滋味的张狂，那么越到最后越有微电影《老男孩》的感觉。

“当初的愿望实现了吗，事到如今只好祭奠吗”......无论是对于英达还是戴立忍，这几句歌词都恰如其分的唱出他们的心声。

英达是不是就这样唯唯诺诺一直被老婆儿子瞧不起，戴立忍是不是一直忍气吞声生活在老婆的淫威之下？

究竟是按部就班的过水到渠成波澜不惊的日子还是抱起吉他奋勇奔跑去经历一场不一样的人生经历？

这不完全是电影中人物的思考，也变成荧幕内外的精神互动，谁又能逃开关于这个问题的思考呢？

贺岁档看喜剧片，结局当然是Happy Ending。

食堂终究没能保住，但凡事只要换个方向考虑其实就并没那么棘手。

如果固定的食堂被拆了，那么流动的食堂自然就出现了。

所有种种，不仅有梦想，欢乐，还有音乐、热血、青春，更有人老心不老的不服输精神。

阵容来看，老戏骨搭配小鲜肉，新鲜。

内容来看，大社会里的小生活，真实。

横批：《热血男人帮》值得看。

晚上7：30的场，除了第一排廖有几个空位，基本满座。

有帅哥陈翔的给力粉丝团，有一家三口温馨捧场，有小伙结伴同行观看。

全场笑声此起彼伏，老闫老铁“不喜欢跟你们在一起”那段全场笑翻。

【一、老戏骨帅大叔秒入戏】一直都觉得帅大叔很有魅力，今天一看果不其然。

英达豁得出去笑料不少；老黄感情深沉内心戏很足；之前没看过戴立忍老师的戏，却是戏里最惊喜的，人物诠释得很到位，特别羡慕戏里他对音乐爱得简单纯粹，找到自己所爱并能坚持，很幸福。

PS老闫抱着琵琶在夕阳下迎风奔跑那段堪称经典！

【二、陈翔大荧幕挑大梁hold住了】知道陈翔接下此戏，看到主演老戏骨阵容，挺佩服陈翔敢选这部戏作为自己的大荧幕首秀。

事实证明陈翔hold住了，跟几个大叔的对戏没有维和感。

赵群的热血火爆正义善良孝顺有责任心，人物塑造很鲜明。

看过陈翔的校园现代民国古装剧，陈翔演戏最大的特点—戏路很宽，没有演的痕迹，给人特别舒服真实的感觉。

电影有笑点却不乏温馨。

影片里的角色大都是社会中下层的人物，但他们乐观有追求，有挚爱不将就，至少精神是很富足的，这种状态让人羡慕。

个人不太喜欢无厘头喜剧。

影片结尾是平凡中的小幸福，喜欢这种真实。

电影反正我是认真看完了，不将就～

说起“超级英雄”，这四个字似乎已成为一种特定的电影类型，大多指美国好莱坞电影中的绿巨人、钢铁侠、美国队长、雷神等“复仇者联盟”众成员……这些超级英雄无不是从漫画改编而来。

而在中国，日前也正在上映一部漫画与真人结合所呈现的电影——《热血男人帮》。

这部由陈翔、英达、戴立忍主演的励志喜剧，集梦想、励志、音乐、漫画、动作等众多元素为一身，今天首日上映便收获了不错的反响，而陈翔饰演的“超级英雄”赵群也引得不少影迷为他点赞。

故事讲述了赵群作为父亲的继承人，成为工房食堂的少掌门。

不过，食堂却面临拆迁危机，在赵群的领导下，他和一帮叔叔辈的老员工们上演了一出惊心动魄“食堂保卫战”……影片表达的主题有两个部分，第一部分主要以励志为主题，同时又有着现实主义的一面，开篇便是赵群和几位老厨师在房顶捍卫食堂被强拆，本是一次剑拔弩张的对决，但导演用喜剧的表现方式对此情节进行了另类的编排，让观众看得轻松，笑得欢乐，俨然不负编剧3年改27稿的辛劳付出。

一番磨砺过后，影片进入第二个主题，音乐与梦想。

这对于歌手出身的陈翔来讲，表演起来很是得心应手，他只需要表达真实的自己即可。

而三位黄金绿叶，英达作为当年的鼓王，戴立忍和另一位“老男孩”成作为乐器高手也重磅加盟，音乐与梦想让他们走到了一起，组成一个风格鲜明的“大菜刀组合”。

两段故事主题编排很讨巧，励志可以让普通观众喜欢，而音乐和梦想，可以让陈翔的拥趸狂爱。

不得不说，导演将这部影片所有的可提炼的精华表达了出来，这点很难得。

影片还充分运用了漫画元素，连海报也用人物+漫画混搭的风格设计。

主海报运用“蓝、黄、绿”三种颜色对人物进行着色，体现了三个主人公不同的性格色彩，颇有美国好莱坞漫威动画里那些“超级英雄”的感觉。

在动作设计方面，同时是真人与动漫的结合，快镜头与慢镜头的完美配合，让赵群这个人物不仅酷，而且还是一个“功夫小子”，出色的动作设计，陈翔的精彩演绎，让他成为这部电影的绝对主角，撑起了整个故事，这对于一个非科班出身的歌手陈翔来讲，已然做得足够出色，让人看到了他演戏方面的天赋与努力。

如果说，陈翔是负责酷，那影片中的一帮黄金配角，则是负责喜剧。

影片中，英达饰演的老铁是陈翔的主要搭档，两人的角色属性和外形，形成了强烈差异化的效果，配合默契的两人，屡屡制造出影厅内的阵阵爆笑。

另一位重量级喜剧笑星蔡明也在影片中有出色演出，虽然戏份并不多，但每次她的出现还是非常抢镜，与闷闷得戴立忍演绎出了非常好的喜剧效果，再次证明了喜剧艺术都是相通的这个道理。

最后说一点，影片的结局很令人出乎意料，“热血男人帮”最终能成功守住食堂么？

他们的音乐梦想又是否真得会实现？

喜欢这部影片的你，不妨走进影院，自己去寻找答案。

以欢闹搞笑之举，大显热血励志之实。

作为一部爆笑喜剧，《热血男人帮》很好的抓到笑点的同时也不是无脑喜剧，更没有那些屎尿屁下三路拙劣恶搞招数，而是通过老少组团玩摇滚的状况百出，连续传递出笑料，屡屡戳中观者的笑神经，拥有不可阻挡的搞笑能量和毋庸置疑的幽默感。

而且影片还兼具热血情怀和励志色彩，看完之后有很多感性和理性的触动。

故事讲的是一个小鲜肉子承父业接手老爸留给自己的食堂，面对食堂要被拆迁盖成艺术区的危机，联合几个老帮菜组成摇滚乐队，开启了筹集资金拯救食堂的计划，每个人都最终实现了各自的梦想。

影片始终溢满着乐观情绪，不刻意搞笑的桥段尽显幽默，笑点全由细节处迸发，老少速配玩音乐的磨合过程，简直就是一出实实在在的搞笑行动，让生活化的笑料连绵不断地排开。

煽情元素的加持，摇滚音乐的调剂，丰富着喜感故事的多彩性。

而小人物的搞笑励志，隐约叫大家有种既视感，看起来让人感慨万千。

事实上，影片展示的一群废柴逆袭成功的故事。

片中的小鲜肉赵群也罢，几个老咸肉也好，都是生活中的Loser，兜里没Money，却心里有Number，怀揣被困苦生活尘封的梦想，他们因机缘巧合凑在一起，借助大玩摇滚乐，完成了苦逼屌丝团到热血男人帮的蜕变。

而片中那个大菜刀乐队的成员们性格，要么传统老实到极点、要么奇葩无比到极致，要么玩世不恭到极端，于保卫食堂的征程中在搞笑上各显奇能。

英达饰演的老铁脑袋大脖子粗。

这个大厨人贱人爱真不是一般混子。

花裤衩藏着菜刀为儿子出头，贪小便宜蹭饭没够，干起事来拈轻怕重，为赚小钱露出一身肥肉当人体模特，演绎着一大推乐透喷饭之趣事，使得儿子为之脸红、前妻对其冷嘲热讽，受尽人们的白眼与嘲鄙视。

而在其嬉笑言语中透着年华老去的无奈，插科打诨的无厘头中透着廉颇老矣的沧桑。

最终他人品大爆发，亢奋地打起架子鼓，为拯救食堂竭尽全力。

戴立忍饰演的老闫一副唯唯诺诺的窝囊样子、满脸写尽委屈二字。

这个理发师十足一个“妻管严”，被厉害老婆管得服服帖帖，任何事情都不敢自己做主。

本是琵琶高手的他怀揣音乐，转型为大菜刀乐队的贝斯手，偏偏悍妻不让玩音乐，严格限制其出行，使得他参与排练，都要以给孤寡老人剃头的谎言做掩护。

但就是这个蔫了吧唧、老实巴交的男人，却敢于把老婆锁在屋内，在摇滚演出中激情释放。

快男陈翔扮演的赵群像个很拽的暴走青年，有脾气有痞气，任性冲动能打善斗，看似冷酷外表下的有颗火热追梦的心。

他暴打无良拆迁队，甚至刷盘子洗碗赚小钱，组建摇滚乐队费尽心力，只为了让父亲留下的食堂不至拆毁。

在他身上显示了一个热血男儿的责任感。

上述三个好家伙有着不同的形象特征，老铁是“贱与囧”，老闫是“蔫与闷”，赵群是“帅与拽”，他们组合在一起在彼此的情绪互动中，不断碰撞出喜剧火花，呈现好玩好看的笑果。

整个影片殊为可乐，笑点滚滚、逗乐无限，很多桥段都爆笑异常。

无论是民工装扮的艺术家拖着白菜遛弯的行为艺术，还是奸商外强中干被痛扁的熊样，特别是大菜刀乐队那搞砸成火烧兔子的糟糕演出，完全可以把人乐抽了。

贺岁档真的很需要《热血男人帮》这样的爆笑喜剧，让大家高高兴兴、轻轻松松笑一回，在笑声中重燃对梦想的追求。

文/梦里诗书 浮夸的演技，烂俗的恶搞，作为一部喜剧《热血男人帮》营造的喜点，如同一个蹩脚的小丑，全然难让人在那智商无下限的笑料中展露欢颜，电影情感落足老少音乐组合的摇滚追梦之旅，渲染乏力而作态，嬉笑打闹间便能追梦终成？

哪位音乐人的路会是如此这般！

喜剧需要天马行空的荒诞，但从不应以嘲讽讥笑某一类人群来达到所谓的喜剧效果，这是电影须有的底线，《热血男人帮》嘲讽着行为艺术者，讥笑着底层务工人员的愚昧，而这个由两名配角担起的支线本就可与主线剧情无丝毫瓜葛，只是为了令电影看起来更有料，单就这贬低他人且未有任何剧情需要的恶搞，足以心生厌烦，再反观电影主线，陈翔饰演的热血厨师长赵群，这所谓的“热血”就是无知的以暴制暴，不论是开篇的暴力抗拆，还是那万年老梗的英雄救美，尤是当被救女主问其为何这么会打架，回答居然是如果不想被人打，就要打倒别人，架打多了自然就会打架？！

电影种种错误的价值观使电影本身毫无价值。

定位音乐追梦的励志电影，多多少少都会有以追梦的历程，诚然作为喜剧自不需如《爆裂鼓手》那般的暗黑传奇，但至少也应当有以对音乐执着追寻的体现，但陈翔作为男主在电影中忙着耍酷，忙着打架，忙着谈恋爱，但惟独没有忙过做音乐，现实中的歌手彷如他在电影中饰演的厨师长赵群也是天生的歌手，无需排练，无需练功，更无需灵感，甚至连黄秋生饰演的传奇吉他手老黄上课都变成了无趣的自嗨搞怪，电影中所欠缺的只是一个上台机会，于是一上台便语惊四座，满堂喝彩，圆满结局！

这算哪门子的执着追梦，难道陈翔自已出道就是如此天赋异禀，无需任何音乐上的努力付出就能功成身就？！

电影小有所成在于戴立忍与黄秋生两位老戏骨辅线故事的穿插，但却根本无以挽救《热血男人帮》自身的顽疾，那苍白的冷笑话让一腔热血变的冷若寒冰，那虚无的音乐梦更让梦想变的异想天开。

电影其实无关摇滚，只关乎男人的梦想与情怀，如片名热血男人，这是一部关于男人的电影。

当然不是你们看颜的小鲜肉类，这里的男人更爱梦，更执着。

英达、戴立忍咸肉级和陈翔的小鲜肉因摇滚结成帮。

这部影片的片名虽说以男人为题，但其实更具合家欢气质，适合与父母一起走进影院，去感受父辈们的青春与梦想。

“大菜刀”乐队因梦想而聚，也因执着而破窘境成功，这多少会对我们的生活和工作有所激励，对我们追梦的心有所震颤。

这是一部当然是一部喜剧片，拆迁队狐假虎威的队长，卖“祖传核桃只此一对”的食堂厨师，满嘴艺术理想却捡烟头贴广告的艺术家，这些外围角色让影片更具喜剧特质。

而小鲜肉陈翔，从不懂沟通只懂打架的食堂少掌柜陈翔，到为了留住食堂而四次筹钱的担当；英达这个角色，被妻儿鄙视的废柴老爸，霉运常伴，只有在音乐的道理上才能找到尊严；菊花理发店老板妻管炎戴立忍，是笔者最喜欢的一个角色，一切听从妻子的活得没有一点主见，只有在音乐梦想成功的那一刻才赢得了妻子的肯定，成为人生赢家。

这样的搭配组合成男人帮确实足够“热血”，也足够出笑果。

之所以说《热血男人帮》更具合家欢气质，正是因其具有深厚摇滚情结的60、70后大叔，又有相近成长记忆的80后，以及喜欢陈翔饰演的男一号赵群所代言的90后年轻爱乐者，年代的跨度让电影的受众面变的很广，这也是激烈贺岁档里少见的电影之一。

从另一个方面看，电影的现实意义在于以理想的名义，唤醒误入生活歧途的男人，影片突破思维框架，让剧情融入热血漫画式的桥段设计，整个励志过程，便有了一个令人笑痛腹肌的效果。

陈翔自出道以来作品就不少，而在此片中更是展现了一个敢于担当的高大形象的年轻人，谁说年轻人的梦想不够执着？

陈翔在电影中已经为年轻一代代言。

英达在电影中依旧是“英式喜剧范”扮演的严重不靠谱大叔老铁，霉运缠身，如果不是遇到有担当具有正能量的小钢炮陈翔可能会一直倒霉下去。

这是一部充满着正能量的喜剧片，它并非单纯的追梦之旅，在励志的前提下，本片多种渗透着中国传统家庭、企业改制、新老两代人组合的跨年龄层，再用爆笑的外衣包装，就让喜剧片能包容更多细节与元素。

以电影的形式，从摇滚说起，但谈的是人生和梦想，表面上各有鬼胎的老男人们，心中却有着浓烈的音乐梦和永远不老的摇滚的心。

就是凭借着一股股强烈的梦想与对人生执着，组成了堪称足够热血的“大菜刀”乐队。

男人帮们不老的摇滚心，更和一心想完成父辈心愿的热血小伙的一腔热血完成了一场激情的碰撞。

这种碰撞出了的火花能给观众影迷带来久久回味、咂磨的现实意义。

影片讲的是几个在生活中各种失意的男人携手逆袭的故事，当中穿插的梦想主题就像一根若隐若现的细针，挑动着每个观众那跟被现实与俗世包裹的神经，并不疼痛但感触强烈。

之前的《老男孩之猛龙过江》让人看后也有同样感触，不同的是《老男孩》用了夸张的表现手法，而本片的处理方式相对贴地得多。

如同那首脍炙人口的歌曲一样，“青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血……”《老男孩》更多的是用梦想来缅怀青春，而《热血男人帮》绝对做到了让梦想照进现实，实现梦想的同时还让梦想有了价值。

一个是追忆过去，一个更多的是憧憬未来。

《老男孩》会一记戳中泪点让你哭得稀里哗啦，而《热血男人帮》更多的是爆笑，导演带着一种非常生活化的情境让观众为这几个老少爷几个的混不吝而发笑。

笑声的背后的都是有代价的，都说男人流血不流泪，但其实男人哭吧哭吧并不是罪。

《热血男人帮》也可说一部笑中藏酸、藏辣、也藏泪，让人品得五味杂陈的喜剧，导演几乎把男人所面对的责任、社会压力、不能与外人道的心酸都体现了出来，看似诙谐搞笑，却是一部男人味儿十足的电影。

导演查慕春以男性的视角刻画了这四个在当今社会中男人所扮演的比较典型的角色，儿子、父亲、丈夫、单身中年男，家家都有本难念的经，他们也各自有各自不能跟外人道的苦衷。

好在摇滚把他们联系在了一起，除了他们每天要扮演的社会的角色外，骨子里面，他们都是文艺男青年。

热爱摇滚，热爱音乐，也是对生活压力的一种释放。

三个女人一台戏，四个年纪加起来将近200岁的男人们也能唱一出好戏。

导演对四个人物的刻画非常精准，性格立体，印象鲜活，每个人物都有自己的故事。

赵群图钱，为保住父亲一手经营的食堂不惜一起；老铁为争口气，这个在任何人面前都显得不堪一击的软蛋男想在孩子老婆面前腰杆子硬起来；老闫最单纯，完全是出于爱好，但绝对是技术型；而黄太子则是最有人生经历的一个，大起大落，此次出山也是对之前辉煌人生留下遗憾的弥留。

每个人的出发点皆不同，但结局则都弥补了各自的缺憾。

结局随圆满，但过程并不易，四人的摇滚之路好比《西游记》中师徒四人的西天取经之路，团结一心，各有所长，一路打怪升级。

年纪轻轻的赵群性格火爆直率，像孙悟空；他的忘年交老铁不管从外形还是性格上都像二师兄；琵琶弹得摄人魂魄的理发师老闫性格中庸，是四兄弟中的沙僧；四个人中唯一的专业人士、过气的摇滚偶像黄太子是他们的“启蒙”老师，所以唐僧的头衔非他莫属。

不管是四兄弟还是四师徒，他们的性格中都有不同程度的弱点，在刻画这些弱点时，导演能够用轻松的喜剧手法把它们展现出来，逗趣的同时又让人物更加丰满。

导演也把当下最流行的宅男文化植入其中，屌丝逆袭，撸Sir翻身，渣男变忠犬……这样的植入无疑会带给观众许多槽点，因为这些人物就是身边的你我他。

戏如人生，人生如戏，不管是电影还是现实，纯爷们的人生就是咸鱼翻身，打怪升级。

陈翔在众多选秀选手中算是外型不错的一个，跨界演戏也不奇怪，幸运的是此次大银幕挑梁之作就能跟英达、戴立忍这种级别的咖演对手戏，戏里戏外皆成师徒。

导演査慕春这次在人物上的混搭也是看得人醉了，说不定哪天哪个选秀节目上就会出现这样一个外型、年龄、个性皆参差不齐的“大菜刀”组合，没准也能火。