瀑布

《瀑布》。

7分。

钟孟宏编剧、导演，贾静雯、王净主演作品。

全片时长129分钟，有120分钟都在心疼贾静雯，这个角色在生活中是真实的，可能大量存在，但实在不忍心看下去，太扎心。

口罩期间，台湾人民也一样遭遇了和大陆人民一样的苦难。

而查了资料，这个故事的原型竟然是导演钟孟宏的朋友身上发生的真实故事。

贾静雯饰演的白领女性品文在口罩期间不仅遭遇老公出轨离婚，公司效益下滑也让她最终无法摆脱从减薪到被辞退的地步，在家里和青春期女儿王净饰演的小静也几乎没法沟通。

离异、失业、家庭不和谐、房贷压力，导致品文最终出现幻觉，这种病症叫思觉失调。

品文甚至一度被送进了精神病康复中心。

尤其是影片最后，当考上大学的女儿和同学一起溯溪烤肉时，竟然遭遇无预警的泄洪，一时间内小静生死未卜。

时代的一粒灰啊，落在品文一个人的身上，那就是一座几乎无法扛起的山。

《瀑布》劇照鍾孟宏導演一向偏好探討失和的家庭人際關係，不論是《停車》、《一路順風》裡的偽父子女，或者《第四張畫》、《失魂》的陌生父子，甚至是《陽光普照》的家庭群像。

但是，這幾個故事大多專注在「父親」角色，較少站在母親角度思考，直到《瀑布》出現。

《瀑布》講述離婚三年的白領上班族羅品文（賈靜雯 飾），平時是一個管教嚴厲的母親，與女兒小靜（王淨 飾）的關係不睦，但隨著疫情爆發，品文與小靜都被迫居家隔離，導致兩人的關係更加緊張。

某天，品文突然精神崩潰，讓小靜不得不肩負起照顧母親的責任，並且處理家中岌岌可危的經濟負擔。

（以下有微雷，請謹慎閱讀。

）

《瀑布》劇照由於故事背景設定在Covid-19疫情時期，本片在上映之前就頗受熱議，但其實劇情主要仍圍繞在母親羅品文罹患思覺失調症的康復過程，以及前夫（李李仁 飾）再婚對她與小靜所帶來的衝擊和傷害。

因此，前夫雖然出場時間不多，但他的存在正是這對母女最需要跨過的檻。

一開始，本片絕對是一部上乘的驚悚片。

從母女之間劍拔弩張的關係，到母親發病後的各種詭異舉動，都讓觀眾跟著小靜一起擔心受怕，不知道疑神疑鬼的品文，接下來還會做出什麼危險舉止，尤其片中一段早晨戲的接連對峙，更讓人清楚感受到小靜對眼前陌生母親的恐懼。

但隨著品文開始接受治療，小靜終於慢慢接觸到母親平時所承擔的壓力，並且明白父親對母親造成的傷害有多深。

因此，在母親缺席的這段期間，長年聘請的家務幫傭阿姨（楊麗音 飾）便成為小靜的支柱，也讓她更有時間站在母親的角度思考，陪伴母親慢慢熬過混亂的精神狀態。

在品文漸漸康復之際，電影調性也開始變得輕鬆幽默，而且大量鍾導電影班底演員的客串，也讓人更能輕鬆看待這對母女的成長。

不過，一旦品文精神變得緊張，電影又會馬上恢復成驚悚調性，導致後半段劇情開始變得較為奇怪，好似要讓人時刻處在不安之中，必須擔心下一秒又畫風丕變，溫馨不再。

《瀑布》劇照片中最明顯的色彩象徵，莫過於住家外的藍色施工帆布。

當劇情演示到結尾，揭開品文思覺失調症的幻聽聲音之後，觀眾才會明白那些遮住陽光、透進客廳的靛藍色光影，似乎都是母親過度在意女兒之後，冥冥之中看見的徵兆與第六感，而這也使得結局陷入一種真假難辨的困境。

究竟品文看到的那個畫面，是真實發生的事情，還是她再度病發而不自知呢？

這種極度巧合的宿命考驗，頗有奇士勞斯基《紅色情深》結局的救贖感。

此外，電影拋出非常多的圖像與意象，試圖讓觀眾盡情解讀，像是黑澤明《電車狂》海報、海灘照片、竇加《風景中的賽馬》畫作等，或是墜落高樓的噩夢、不存在的衛兵、真實存在的蛇等。

不管是隱喻母女關係的相處，或者引申命運不可知的主題，觀眾都能透過這些影像符號，看見壓抑在資本主義與人際交往的都市人身心狀態。

《瀑布》劇照可惜的是，本片既沒有《陽光普照》般的故事厚度，也沒有鍾導其他作品的荒誕態度，但電影又同時包含前者的溫情雞湯，以及後者的驚悚與黑色幽默，令人對這種混亂的調性有點難以下嚥，再加上兩小時以上的片長，實在有不少情節只有台灣人笑點，而無實際推進劇情的內容。

但值得一提的是，除了鍾導對攝影的掌控依舊熟稔，雙女主角的表現非常優異之外，本片的造型設計與視覺特效也相當稱職。

從母親的病容到暴漲的溪水，這些突出的技術呈現，都讓人更能沉浸在電影裡，功不可沒。

《瀑布》是少見描繪台灣疫情時代的電影，也是鍾孟宏導演第一次深度刻畫女性角色的作品，儘管有些地方不盡善美，但是母女之間的感情深度與親密關係，以及反映當代台灣的各種細節，依然讓本片值得一看。

瀑布本身是一个隐喻，既是罗品文得病后脑中无法摆脱的隆隆幻听，同时英文fall指向了由精神疾病引致的社会境况和生活水平的跌落。

这几年我们常说的中产焦虑，往往来自于对这种跌落的恐惧。

影片的开始仿佛营造了一种心理惊悚片的氛围，最初让人习惯性的认为是女儿不正常了，没想到反套路，不是青少年而是中年人出了问题。

在母女的几场对手戏里，配合以夜间为主的场景，贾静雯演出了令人毛骨悚然的感觉。

伴随着疾病、失业，房贷和各项生活的开支让母女俩的生活急转直下，照顾者和被照顾者之间也发生了转换。

前半段的家也因为外墙的施工而被遮挡的没有阳光。

而在她经过治疗之后出院，画面的色调是逐渐明朗的。

无论是家政阿姨还是房屋中介还是卖场的领导，生活开始变得阳光普照起来。

母女俩还有一套房子保底，地段好杠杆低，变现以后换算成人民币有大几百万。

随着品文病情的稳定和生活正常化，小静也即将进入大学，一切都在往好的方向发展。

但是最后那一场人工小洪水，差一点就把这个家庭毁灭了。

虽然影片末尾的这一段剧情，把瀑布从隐喻变成了具象，显得有点直白。

但是相比于影片整体上的四平八稳，这部分俯拍的河道泄洪、静默的煤气炉和贾静雯的特写等几个镜头，是全片视听语言上最出彩的段落。

尤其是贾静雯在这里的表演，紧张和恐惧全都是收着，乍看显得呆滞，细品却能让人感受到她距离崩溃的只有一线之隔的状态。

由于电视里的直播画面给面部打码了，相信很多人和我一样倒回去看了小静出发时到底穿了什么衣服。

虽然“瀑布”本身是冷调的蓝色，但本片的底色温暖的，而“阳光普照”则残忍得多。

由于之前刚看了《周处除三害》，因此看到王净、陈以文和李李仁这三个演员和他们构成的一组人物关系时，难免会心一笑。

陈以文反派演多了，作为品文的领导甫一登场，真让人替她捏把汗。

王净在本片承担了很重的戏份，表现算是中规中矩，这个角色不太好驾驭。

和李李仁饰演的生父那一场情绪爆发的对手戏，感觉火候稍欠。

生父的出轨和离婚，是母女俩不幸的开端。

第一次出场的时候，让人错以为是品文不敢带回来见女儿的情人，没想到是亲爹。

对前夫的放不下和对离婚无法释怀，应该是她精神疾患的根源。

这可能是我从20年前的赵敏郡主之后，第一次看贾静雯的作品。

首尾特别出彩，中间部分她在接受治疗和刚出院时候那种茫然无助还有点笨拙和不自信的状态，基本都表现出来了，略有点生硬。

最后的几个特写镜头里，能看到她发缝和鬓角露出的白色，化妆师用心了。

最后提出一点小疑问，关于魏如萱的那个角色，必要性在哪里？

为了唱《抉择》？

那这首歌和本片有什么化学反应吗？

与《阳光普照》一样，钟导的最新长片依旧选择了一个具体的自然意象，瀑布。

所谓瀑布，即流动的河水突然垂直跌落，而在河流存在的时段内，瀑布是一种暂时性的特征，它最终会消失。

这段关于瀑布的地质学解释似乎就是电影故事节奏的再现：数不清的矛盾在开头埋伏起来，中期爆发后如同一个个变瘪的气泡，中后期闹剧结束，看客便目睹如何收拾整理这凌乱的残局。

品文的生活似乎一直按照最精确的钟表行进着，她也如此要求着身边的人跟上她的频率。

影片多次直接强调时间：开头七点三十分一到，品文便叫女儿小静起床上学；晚上六点三十分，品文叫女儿出来吃晚餐……而其他有钟表出现的情节总是那么揪心，例如阿姨宣布不再品文家做事，品文的资金危机第一次被披露的时候，墙上的钟表为6:01；品文思觉失调以为前夫回来过，墙上的钟表为8:29……在这里我可能会有过度解读的嫌疑，但我相信电影中多次出现的数字一定是有意义的，而这“差一分钟就圆满”的时间实际暗示了品文的生活正在逐渐脱轨，以往按部就班的精密仪器出现了故障，她的生活不再听后她的号令，一切都在分崩离析。

影片开头的特写

居家隔离的晚饭

打扫阿姨表示自己没拿到薪水

品文思觉失调，出现幻觉就如在家里工作了十几年的阿姨充满疑惑的发问：好好的一个家，怎么会变成现在这个样子？

那好好的一个人，怎么会变成现在这个样子？

瀑布是如何形成的？

原本平稳前进的河流遇到断层、凹陷等地区才会有瀑布出现。

断层、凹陷本身就存在，但一滴水形成不了，一股小溪也形成不了，只有足够多的水一起涌入，才是造成瀑布出现的罪魁祸首。

由此，品文的崩溃也不是一天形成的，她不是因为突然出现的断崖——疫情而崩塌。

在那个与我们接近的时空里，她的崩溃缘由是离婚、工作、资金压力、女儿的青春期、减薪、邻居，甚至是楼外围着的蓝色防水布的总和，或许女儿疫情感染的风险只不过是导火索。

生活蔓延开细枝末节的压力，她的精神也逐渐崩溃。

过去如钟表般规律的生活使她能够勉强坚持，或者说靠工作来逃避，凭着习惯做正常人，但当工作停滞，遇到必须正面这些困境的时刻，品文措手不及，因此毫无疑问地溃败了。

时间没有半点罪恶感，依旧厚着脸皮，如同平常一样流淌过去。

它不在乎自己冲毁了什么，反正时间带来的伤痛也会被时间抹平。

就连瀑布也是暂时的，耳朵里的声音终究会消失，一切都能够重新来过。

未来会怎样，也没人会知道。

两年前的一场疫情给全世界带来措手不及的强烈冲击，电影业也未能幸免。

不过，创意无穷的电影人也从中获得不少灵感，近两年创作出一系列与疫情时代有关的作品。

不论是以疫情为背景的金熊奖影片《倒霉性爱，疯狂黄片》还是直面疫情冲击的短片集《永恒风暴之年》都给观众留下了深刻的印象。

相比起欧美导演率先掀起后疫情时代的创作潮流，华语电影导演也不甘落后，刚才提到的《永恒风暴之年》里有一段《隔爱》是由新加坡导演陈哲艺执导，出色捕捉到疫情隔离期间生活在北京的一对年轻夫妻和小孩的故事。

而在电影长片创作方面，目前最让我深有感触的莫过于台湾导演钟孟宏的新片《瀑布》。

影片曾入选去年威尼斯电影节地平线单元，之后更以黑马姿态拿下金马最佳影片奖，是继两年前的《阳光普照》后，钟孟宏再次荣获台湾电影的最高殊荣。

钟导演最擅长拍摄家庭伦理题材，从《第四张画》到《失魂》再到《阳光普照》，用各种角度和形式来剖析家庭内部复杂的亲子关系，这部新片自然也不例外。

▲贾静雯演绎出色故事以单亲妈妈与女儿为切入点，抽丝剥茧地揭开这个貌似简单的母女情之下掩藏的秘密。

导演选取了疫情时代为背景，而不同于大部分欧美导演的疫情题材作品，其出色之处是将疫情隔离的孤立无望感植入到这对母女关系里，使观众对此产生共鸣；同时采用不确定的叙事视角引出各种频繁的意象/幻象，制造出扑朔迷离的悬疑感。

刚开场没多久，剧本就轻易引导观众误以为这是一个叛逆女儿对抗母亲的青春成长故事，然而迅速的反转立即推翻了这种陈词滥调的情节建构，逐渐揭开母亲身患精神疾病的秘密。

由此抛出一个不确定叙事者的视角，令情节发展出现了模棱两可的暧昧性。

这种暧昧性叠加在疫情期间人与人之间彼此失去信任的基础上，令大部分的情节呈现出虚虚实实的悬疑感，再加上女主角贾静雯惊艳的演技，使观众一下子难以分辨哪些是真实，哪些是母亲幻想出来的情景。

通常这类精神病人为题的故事很容易陷入剥削的嫌疑，比如刻意放大疾病发作时的刻板印象，或者是疾病给家人带来痛苦之类的俗套。

出乎意料地，剧本对精神病人的现实关注给予了相当多的篇幅，从母亲在医院治疗过程中受到的尊重和关爱，与病友彼此分享心事，再到她病愈出院后重返社会，求职时没被歧视，更受到追求者求爱的情节，都令我倍感欣慰。

一个现代文明社会对精神康复人士的包容和关爱，对于病人完全的心理康复相当重要，丝毫不亚于病人与家人关系的重建。

▲疫情时期下的母女关系剖析相比起前半段高能预警、此起彼伏的悬疑情节，后半段情节主要解释母亲患病的缘由，一方面是她对前夫离去的耿耿于怀，另一方面则是为了女儿，就此回到了钟孟宏最拿手的亲子关系剖析。

眼看母亲病愈，母女关系逐渐和好正常，正当观众以为大团圆结局时，最后的15分钟却叫人措手不及，仿如乘坐过山车般惊险。

剧本故意破坏此前营造的舒缓感，暗示了无人可预测的命运，再次回到疫情时代的隐喻。

这个可圈可点的设计凸出了声音与记忆的隐秘联系，与泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古的《记忆》产生了惊喜的共鸣。

在接近最后才完全揭秘片名的含义，这个压到最后的绝招着实让不少观众错愕不已。

相比起残忍讽刺的《阳光普照》，这回导演算是没下狠手，还给出了乐观的希望，这个致敬电影大师基耶洛斯夫斯基《红》的结局耐人寻味。

瀑布。

用这个意象去形容电影女主罗品文的中年生活，再贴切不过了。

影片开头的罗品文，是住在台北松山区品味高雅的奢宅、开着Volvo XC40出入于高档写字楼的外商女高管，精致干练的形象，很容易让人把她和同样是贾静雯出演《我们与恶的距离》里的宋乔安重合在一起。

但也仅有开头如此而已。

在高山上奔涌的水流，那些阳光下闪光的浪花，以为它的旅程会永远这样明澈而没有尽头。

但就在某时某刻，一道悬崖毫无预兆地横亘在眼前，然后，汹涌的山泉与河流就只能随着悬崖急转直下，在巨大的轰鸣声里与河里漂浮的浮木、夹带着的土沙一同坍塌坠落。

在最短的时间里，罗品文的人生像瀑布那样一落千丈。

她的公司在疫情重压和不景气的经济环境下开始减薪，打开电视，新闻上每天都是关于疫情的报道，人心惶惶，最终连女儿的班级也不能幸免，出现了确诊患者。

被迫居家隔离后，处于叛逆期的女儿与她的关系愈发剑拔弩张，而她也在被蓝色施工幕墙窒息包裹中的公寓楼里，度过一天天暗蓝色的晨昏，精神开始崩溃失调，幻觉在眼前不断出现。

最终，病情严重到家里因此而失火，而她也到了需要住院治疗的程度。

外人称羡的工作自然是没了，但每个月各种贷款和账单却依旧紧咬在身后不放。

而她心中那有如最后一根救命稻草般存在的前夫，也早已有了自己的家庭和新的生活。

隔着屏幕，我们审视着罗品文和女儿小静的生活，那种扑面而来的压抑感有如切肤般真实。

钟孟宏太会营造这种在琐碎生活里，用最平静的语气讲述一个人、一段生活像无声溺水般、慢慢绝望而消蚀死去的窒息氛围了。

《阳光普照》里让我印象最深刻的一段，就是许光汉扮演的阿豪，每天像其他普通的少年一样，上补习班、和女生去逛动物园，看不出一点点的异常。

然后这样的他，在某个平常的夜晚，平静地洗漱穿衣后，无声无息地趁着黑夜从高楼一跃而下，和整个世界不辞而别。

《瀑布》也一样，用许多寻常的日常语言，去组织那些在平静水面底下逐渐冰裂的碎痕。

街头川流不息的人行道、阳光下摇曳的公园绿草空镜头、透过百叶窗交织覆盖在角色脸上的蓝色光影，我得说，我真的很喜欢这部电影构图优美、色调冷静精致的摄影，还有卢律铭的配乐，也完美契合了那种优美和缓中沉默枯萎的气质，时而在配乐的催动下，甚至陡然有了惊悚片一样的气氛，让我想到了中岛哲也的《告白》，如此唯美易碎的日常。

贾静雯的演技也在《我们与恶的距离》后，显然有了更深层次的细腻进化。

电影中段的她，憔悴、苍白，神经质的眼神与举止，代入感太强。

她真的是一个很厉害的演员，当年在《倚天屠龙记》和其他电视剧里看到的她，用一身自然的灵气去驾驭角色，充满甜美的少女感，那样的气质和人到中年后、她再出演的凌厉高冷的女强人截然不同，却都同样拥有让人丝毫不觉违和的说服力。

这样的她，大概是每个女演员所向往的状态，优雅地转型，老去亦美好。

我最记得她面试超市理货员的那一段，罗品文双手抓着包，口罩上的眼神游移闪烁，她的头略低，有点驼背，畏畏缩缩的模样，因为需要撒谎，亦或是不得不去面试这样一个之前的人生里绝不会想到要从事的岗位而紧张、自卑、不安混合在一起的情绪，如此真实可信。

当陈以文问她，“家人对你出来工作没意见吗？

”她顿了一下，说，“我先生……我先生在几年前就过世了。

”那一刻，不管是打光效果也好，还是演技也罢，她黑色瞳孔中的光真的散去了，随后她抬起头，眼眸里才又恢复了高光。

其实在那个瞬间里，她的前夫和他们曾经有过关于过去的种种存在，在她心中是真的死去了吧。

只有抛弃过去，才能拥有新生。

瀑布的生命力，并不会因为坠落而彻底消亡。

电影后段，罗品文和女儿搬了新家后，她意识到耳边幻听轰鸣到的是瀑布的声响，终于学会和现在的自己宣告和解。

因为瀑布的尽头不是悬崖，而是换了另一种方式的流淌，它会继续汇成溪流、不停蜿蜒向海。

就像我们每个人的人生，只要没有走到尽头，无论经历高高低低多少起伏，生活总还是会继续向前。

有的人说这部电影的表达太过俗气浅显，缺乏《阳光普照》的张力与曲折，那种经历黑暗却依旧拥抱光明的剧情，像是加了标准化调味剂的一锅鸡汤，我们早已在很多其他影片里见过太多类似的套路。

确实如此，这部电影有许多地方刻意得像一篇高分的中学命题作文。

比如电影标题的《瀑布》、笼罩在公寓外墙的蓝色幕布，如果用阅读理解去分析，分别代表什么，拆下幕布的转折代表罗品文重新拥有生活的力量……之类的。

被吐槽的还有魏如萱的演技，和许多人说角色们的很多台词太过于做作而不接地气（但我之前去台湾，大概是文化环境不同，那边许多人讲起话的方式真的就和电影里一样，温柔客气，带着莫名知性和文艺气息的台词质感。

）各种前后对比的呼应手法，种种为了剧情需要的生硬突兀感，像是小静开头带着些许少女时的叛逆漠然，然后在妈妈生病以后，一夜之间却忽然变得乖巧懂事，独自扛起了所有，成长上并没有明显的过渡。

而之前那么精明干练的罗品文，人到中年，却似乎完全没有任何积蓄和支援，生了几个月病后就只能卖房度日，财务状况令人堪忧，电影中也完全没有关于她其他家人和朋友的介绍，似乎也不太现实。

当然，这有如孤岛一样孤独无援、无处倾诉的生活状态，或许也是让她崩溃的起因。

但我仍然喜欢这样俗气而美好的剧情展开。

毕竟，在我们眼下身处的如此一个灰色黯淡的时代，睁开眼往往看见的就满是些人间苦难，有时候闭上眼喝一碗鸡汤，重新相信生活里所有受难的姿态终将迎来救赎，并不是什么坏事。

我当然知道这世上有许多坏事是无法变好的，有许多尽头遇到了就真的是尽头了，就像林奕含写过的那样，“ 我宁愿大家承认人间有一些痛苦是不能和解的，我最讨厌人说经过痛苦才能成为更好的人，我好希望大家承认有些痛苦是毁灭的。

”，但如果连憧憬希望的意愿都不存在了，我们的生活还有什么可以向往的呢？

电影里有许许多多让人会心一笑的小细节，那些都是遍布在乏味生活里不时的闪光与花火，正因如此，因为那些平凡琐碎却温暖的普通人和不值一提的小事，我们才知道一切还不至于变得绝望。

商超的大妈们，会在午餐时笑着评价罗品文，说她是我们的“商超之花”。

看起来一脸奸诈圆滑的中介经理，原来却人不可貌相，生生帮母女俩抬高了卖房价一千万。

外表木讷呆板的陈主任，热心地帮着罗品文她们搬家，在街道指挥时喊着让路人倒车，“你有没有考过驾照啊？

”，这个彩蛋一秒就让人串戏到陈以文他在《阳光普照》扮演的老本行驾校教练。

哦，还有那条蛇，大概是全片让人看得最舒心的情节了。

小静早上起床，看见妈妈又在客厅坐了一整宿，脸色憔悴，言语异常，说她看到了一条蛇爬进了客厅。

看她那副神经质的模样，相信每个观众的心都和我一样又揪了起来，以为病情已经稳定了不少的罗品文忽然又犯病了。

而后消防队赶到，真的从电视机底下时抓到了那条黑白相间的银环蛇时，看着物业大叔吃瘪被打脸的表情，我真没想到有一天我会因为一条蛇的画面而感到如此欣喜畅快。

韩寒说过，世界上最美好的词语是“虚惊一场”，真是如此。

失而复得的情绪，会让人重新珍惜当下所拥有的美好，电影的结局就是最好的诠释。

当我看到女儿被大水冲走时，整个人瞬间傻眼了，以为这部电影将要以打碎所有重建的美好作为胃疼的结局，去表达人在生命的洪流面前有多无力无助。

我甚至开始怀疑这部电影拥有什么超自然的设定，比如一直在罗品文耳边轰鸣的瀑布声其实是预知到女儿悲剧命运的轰然水声……幸好不是（虽然这个结局又和上述一样，多少过于刻意突兀了）。

新闻画面里出现了被救助的少女画面，虽然脸打了马赛克，但妈妈一眼就能认出那是女儿的衣服，“Don't Sweat It”。

罗品文看着屏幕画面，光在她眼神中打转，她念出女儿的名字，电影打出巨大的片名，就此结束，留下每个观众在电影散场后，用自己的角度去评价和审视电影，以及我们生活的本质。

生活的本质是什么呢？

大概没有答案吧。

一千种人就会拥有一千种人生，而地球上有快七十亿人了，高楼大厦，海洋与山林边缘，许多我们永远未能踏上的地方，无数人都在生活着，在孤独旋转着。

我们都一样在琐碎的尘埃里摸爬滚打，却没有人能经历他人之苦而感同身受，唯一的选择，也只能像水流一样被动着不断向前，即使远方充满未知的迷雾，不知道是会有悬崖、还是礁石，是高山还是低谷在等着。

首先就是影片的选角非常的棒，母女两个人分别选择了贾静雯和王净来饰演，影片中大量的剧情都是母女的对手戏，而贾静雯和王净的演绎都非常饱满，不论从台词功底还是肢体语言来讲，都让人惊叹。

影片选用《瀑布》作为电影名，说明了把重点放在了萦绕在母亲大脑内的那没来由的声音，这是很多精神类疾病的典型症状而电影通过巧妙的故事构思，来层层剥开“瀑布”的迷雾，最后把一个破碎家庭的琐碎生活呈现给了观众，也让观众明白了所谓的“瀑布”的来源。

当然了电影中有非常多针对性很强的隐喻，来一一对应生活中各种纷杂，毕竟每个人的生活都不甚相同却有着各种各样的烦恼和不幸，直面它！

战胜它！

不得不说，陈以文难得饰演一个朴实无华的好人，越来越喜欢他了！

关于疫情的背景设置，在腹背受敌的家庭中，贾静雯饰演的母亲处于一种逐渐失控的状态之中，疫情只是一个具象化的实写，疫情带来的减薪，戴着口罩生活，被隔离，女儿后期的被安保人员拒之门外，都象征着一种无法调和的困境，我们的主人公生活在这种不受自己控制的困境之中。

中产阶级的房子，体面一层层剥落，故事一开始中的房子，布局和格调都是精心打造的中产阶级，但是很快随着故事的发展观众会知道，这件价值四千五百万台币的房子交不起贷款，拖欠了家里阿姨三个月的薪资。

福柯在《疯癫与文明》中说人们力求在一种完整的自然中确认自己，《瀑布》中的妈妈也是这样，她渴望着完整的生活，完整的家庭，没有走向崩坏的生活。

故事的一开始妈妈叫来前夫，说女儿的种种行为怪异，并且渴望前夫像从前一样爱她陪伴她，之后妈妈也一直不肯卖掉4500w的房子，说的是“你爸爸回来了怎么办”。

在这里可以看出来，母亲对4500w的房子和一个完整的家有着很深的执念。

交不起保姆的薪资却带着女儿去高档餐厅吃饭，被高薪企业辞退后仍按时去公司大楼下坐着，母亲一直无法放弃的是一种世俗意义上的圆满和成功，也是母亲会罹患思觉失调的原因。

导演选择了疫情这个大背景，对于所有人来说，疫情是一件我们都在经历的事情，而对母亲来说，她也正在经历着属于她自己的疫情，在这个属于她一个人的疫情之中，没有人带着口罩，只有她目光越来越呆滞，越来越奇怪。

在整个过程中，母亲的角色遭到排挤（公司上级）、冷漠（前夫），但在她进入精神病院之后得到了改善，遇到了一个喜欢唱歌和评论画作的如萱。

这里的如萱代表了一部分理解，之后开始柳暗花明，走出精神病院的妈妈开始乐观的对待生活，不再执迷于4500w的房子不肯变卖，不再心存幻想认为前夫复婚回到这个只有两个女人的家。

之后的妈妈虽然不算积极但是却很努力的生活，曾是企业女领导层的妈妈去商场工作，甚至逐渐交出家里的管事权，几乎同意女儿将原本4500购入的房子3050w卖掉。

有点常识的人都知道，即使不涨价也不可能这么低价的卖掉，这里的卖房可以看出母亲放弃理想生活之后的一种向平稳生活的妥协。

也不再和自己摇摇欲坠的中产生活较劲，接纳了只有女儿的家，接纳了租房生活。

女儿的力量是帮助母亲重新生活的支柱，我也曾经身患抑郁症，有太多的苦无法消化，那段时间我白天正常学习，但是到了晚上会睡不着无法遏制的流泪，于是我趁家里人睡着之后偷偷喝酒，我妈妈发现我偷偷喝酒之后，只是不动声色的将我惯常喝的啤酒换成了口感很甜度数很低的葡萄酒，她没有指责我你一个20多岁的女孩天天喝什么酒，而是以一种温和的尊重我方式接纳了我那份她不能理解的苦。

好的家人就是不能理解你梦想，但却支持你，不能理解你的痛苦，但却也选择了尊重。

《瀑布》中在妈妈说门外有士兵的时候，女儿知道是母亲的幻觉，但是女儿的举动不是指责母亲或者安抚母亲，而是走到门外，佯装好像真的在气愤的赶走不存在的士兵，女儿的行为是尊重母亲的，是真的在努力驱逐母亲心里那抹她不能理解的阴影。

精神疾病是被破坏之后的无所依靠，巨大的痛苦和困惑以及失语会产生一个幻想的、呆滞、停滞不前的世界，而女儿的举动帮助了那个徘徊在门口胆战心惊的母亲，女儿一直都很相信母亲，不止一次的维护母亲的尊严，维护一家人的体面。

女儿和楼下的大叔有过两次对话，第一次是楼下大叔埋怨他家不交费用（具体忘了），女儿非常得体的表达歉意，说的是“回去告诉妈妈”，这时候的女儿还尚未独立起来，但是第二次妈妈说家里有蛇，母女两人叫消防员，大叔又上来埋怨，（女儿此刻还不知道蛇是否真的存在），但女儿非常的笃定说我们家里有蛇，你不要机车，因为她在维护着母亲的尊严，当消防员真的拿出了那一条蛇装进瓶子的时候，作为观众真的很感动，当全世界都开始欺负你身在低谷的家人的时候，你成为了家人最值得信赖的人。

借用伟大的歌德说的一句话，伟大的女性之光，指引着全人类上升。

今天在回顾那个糟心的疫情经历时，已经很难理解在办公室和家里，人和人之间所遮带的这个口罩到底给我们带来了什么影响。

虽然这部片子只是以疫情做了一个引导，但是至少我们看到了疫情所产生的连带影响，其实这种影响在我们身边无处不在，但很可惜，我们没有类似于这样的作品去记录那个时候的荒诞。

我记得老婆公司当时为了降本增效，所有管理人员，统一降薪，同时在降薪之后没多久，紧接着还给每个人背负了线上销售的绩效。

那段时间，我能清晰的感受到她的压力，同时和影片中的主角类似，我们也背负了各种贷款，房贷，车贷，装修贷，车位贷，消费贷等等。

那个阶段真的感觉支撑不下去了，所以在看到女主压抑、无助、精神极度分裂之后，我特别感同身受，因为老婆在疫情期间，也遭遇了耳鸣等一切心理健康问题。

所幸的是，我们扛过来了，但是任何一个扛过来的人都知道这份来之不易。

今天面对过去三年离奇的遭遇，我们已经不太愿意在无脑的正能量了，我只想照顾好自己的家人，关注自己的工作和生活，至于什么华为牛逼，大飞机上卫星等，和我没有半毛钱的关系。

assimilat，confront。

理解透彻:会去驱赶那些卫兵，站在她的视角理解。

confront:父亲的电话就在这里，你问她，还会回来吗？

那是，瀑布的声音。

就好像，其实每个人都有着自己的困境。

需要自己去踏踏实实突破它，仅此而已。

每个人想要的生活，都有价码。

可对我，其实是，失控与否。

我哪怕失控都一直是自己控制并且意识到的。

可，微醺带来的舒服，确实不会伴随着多强的心力控制。

所以，就做好自己能做的叭。

还有六章，概率论。