革命者

本片讲述的是距离李大钊执行绞刑还有38小时，距离绞刑的推进李大钊开始了他的革命回忆。

由李大钊所接触的人和事为主线， 影片就此展开。

本片没有按照一个传统的时间线展开，而是从人物的情绪出发，由人物的回忆展开。

本片的场景也充满了浪漫的色彩，与其他电影不同，让我们看到这种类型片少有的美感。

李大钊工作和生活的环境特别真实，从开头的他带领工人罢工，在漆黑的夜晚，所有工人的头上都带着电灯，让我们看到了星星之火可以燎原。

报童阿成被俄国人无辜伤害，与工会争取几小时的罢工时间，和众人前往必要将俄国人绳之以法。

他带学生下乡农村，和农民一起共同耕作，宣传马克思主义，把他的信仰付诸实践。

他带着学生与军阀正面抗争，在监狱中尽管受敌人的严刑拷打，他也不泄露组织的机密等等。

从这些小事更能让我们感同身受体会他心中坚定的信仰，不禁让人渗然泪下。

叙述方式特别强烈，镜头语言非常独特。

例如墙边泥泞中的的小草这些画面，展示了革命者们坚定的信念和纯洁的信仰。

张颂文老师的李大钊可圈可点。

配音极具激昂。

这部电影真正走进老百姓，看到老百姓的苦难。

最后李大钊被执行绞刑，我们从他的眼中没有看到害怕，而是更加的坚定。

因为他相信今后必是赤旗的天

没搞明白导演为何如此执着于将不同时间不同场景放在一起各种串联，虽然看完发现他想表达各种人物视角下的李大钊，但是你好歹弄个正经像样点的转场吧。

靠字幕来解释剧情，用BGM渲染情绪。

非常地分裂且乱。

这不是用电影讲故事，这完全是用有声ppt讲课，还没基本逻辑。

剧情除了开篇的张学良视角勉强算得上从跟群众有关系，后面的几乎完美复刻了网上说的半截子唯物史观这一问题。

蒋介石那部分槽点多到不知道咋个说。

我还没看觉醒年代，但不巧刷到过李大钊送陈独秀去南方的视频，对比之下真是高低立见。

而且这里面的陈独秀，好像一个舞台剧表演者……唯一算的上普通人视角的乞丐，剧情非常莫名其妙，看个游行给个钱就突然激动了。

把教员放在最后，给人感觉就是为了在赤色的天下这句台词后来个开国大典的录像片段。

太突兀了。

关键大典画面后又切换行刑之后的场景，再来回切换各种人物的“我相信”。

其实这里本该是全片的高潮，很燃的地方，但看起来真的太像公益广告了，让人内心毫无波澜。

无论剧情和节奏都乱成了一锅粥。

后半场的时候我一直在想，这快两个小时的时间，去翻一遍历史教科书也比这个强吧？！

好歹我能有自己的时间线和逻辑线……但革命是真的，先烈是真的，《国际歌》也是真的，这是我打三分的全部理由。

P.S：gh能不能不要再嚯嚯历史题材了，当初知道这部电影的时候就开始崩溃。

没想到，参加活动看完还真没让我失望……当年的厨子戏子痞子真的回不去了吗？

真的是部好电影，强大的演员阵容，张颂文老师的演技没得说，彭昱畅的演技让我惊艳，演出了17岁和27岁的张学良应该有的样子，完全不出戏，脱帽向阿晨哀悼那里真的绝了。

守常先生带给我的泪点太多了，在面对枪口对学生们说的那段话直击我的心，他说：“我也怕，但我更怕的是你们这一代年轻人老去了、沉默了、麻木了！

”还有影片的最后守常先生对庆子说：“李庆天同志，你要好好活下去，活到革命胜利的那一天，替我好好看看！

”这里我直接泪崩，大家去看的时候一定要带好纸巾😭

革命者我从黑暗中反叛而来，却不属于未来的光明之地。

我的脚踏在黑暗和光明的交锋处上，或许有一天黑暗会把我吞噬。

可是为了你。

我愿意去直面黑暗。

因为我相信终有一天阳光会普照到你头上。

这是一部宏大叙事却依然不弃细枝末节的电影，这是一部献礼主旋律却依然坚持艺术追求的电影。

我不由自主的已经去电影院看了两遍了。

叙事结构。

最喜欢姐姐和我的探讨“特别像人们真实的回忆——想起过去，我们总是先想起最有冲击力的一个画面点，然后再往回倒一些，倒回到故事的开头，再从头至尾重现这一段故事”拍案叫绝！

这部电影的叙事大结构是“李大钊先生被捕后将要执行绞刑的38小时”在这短短的38小时内，通过不同阶级、年龄、关系的人们之行为言语，通过一件物品一座城市对历史时刻的彪炳，勾连串起李大钊先生短暂却又伟大的一生，并且对先生革命生涯的回忆也没选用时间推移的正序。

（选用38这个数字，也是致意先生不凡的三十八年吧）这样的一部人物传记型电影如果按照顺序来拍那就缺少了新意，可能会减少电影的存在感和特殊感。

虽然电影叙事线交织错杂，但其实对李大钊先生大致的革命路线比较了解、对历史感兴趣且喜欢涉猎的人们还是能看懂的，也因此才更能体会其中的魅力和别样。

不过有的人看的可能有雾水，可能他们不太清楚这段历史，也能理解。

但也有点为他们遗憾，少了一些获取电影冲击力的幸福。

浅忆的叙事结构是当时我看完印象最深的亮点！

挥之不去。

情节内容。

开场，我便泪流满面。

我很感谢这个开场，奠定了电影的整体基调，深沉而岁月，拨开历史泛白的光雾，革命者李大钊先生赤红的生命如燃烧的火焰、如鲜艳的赤旗，伴随红色的油漆在悲缅的雨中滴落人心。

而且开头的质感也很有纪录片的味道，让我感到了无比的真实可触所以极其感动，就正在此时此刻，恢弘的提琴协奏国际歌悠扬冉起，岁月沉淀，他们的事迹却永垂不朽！

这里彻底击破了我所有的防线，无比震撼，这也是我后来一直念念不忘的片段，也是我极力带着姐姐再去看了一遍的最有力的原因！

还难忘“三一八”事件，我第一次在影视艺术中看到此事件的展示，并且大刀阔斧的展示出了“真的勇士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”也忘不了临刑前剃头的革命者们对反革命者的蔑视，对牺牲的大义凛然，但也有对生命的珍视与不舍。

还有行刑者第一次安装绞刑架的生疏和措手不及，更让我们看到了惨烈！

视听语言。

这里不细说，略举一二。

天津煤矿工人罢工的顶灯是黑暗中反叛的顽强光芒，星星之火 可以燎原！

张作霖的整场戏都属上乘，倒立的拍照、控制的坐姿、乌黑的房间、拉开窗帘穿入的太阳，反革命者衡量得失的冰冷天秤，暗喻讽刺的辛辣直接！

大钊先生和中夏先生他们一起领导工人运动的意象化处理如话剧一般艺术、美丽！

铺天盖地的红旗是血肉之躯的革命之手顶起的一把把镰刀和斧头！

火车站时钟的转场、友谊地久天长音乐的转场。

规整却也算不错！

蒙太奇。

蒋看戏的这一段密集剪辑，真精彩，我们知道了事情发展的结果，却也紧紧张张。

非常！

不喜欢！

的地方。

低级催泪的一堆“我相信”混剪，看得我说实话如坐针毡，完全降低了这部电影其他的所有水准，感觉是为宣传片而拍的一段，我们不需要这样的劣质催泪啊，润物细无声或恰到好处的强烈泪点不蛮好的吗？

不仅仅不喜欢这样的形式，其中的内容也逻辑缺失一些。

和大钊先生相处过的人说我能理解，后来革命者说我也能理解，但为啥展示了一些貌似八一之后的“我相信”可为啥又只停在历史的中间呢？

后续呢？

没太明白。

可能是我自己没明白，但我觉得真的这里才讲得不清楚。

原本“我从黑暗中反叛而来，却不属于未来的光明之地。

”这段话再配上1949赤旗的世界就把情绪点到顶峰了，真的诚恳的告诉导演这一段“我相信”剪掉多好啊。

最后说下小瑕疵和小私心。

开场提琴协奏的国际歌完美，但后面动不动就出现有点用的满了。

还有君宇同志那一段能再多写几个革命者的名字就更好了，还有三一八事实上世炎和乔年也在其中，我私心如果也加上两个名字也会更感动吧！

推广曲《青春》非常喜欢，那英的《国际歌》非常不错！

总结，喜欢的地方不吝啬喜欢，讨厌的地方不隐藏讨厌。

昨晚参加的学校组织的观影活动看的是这部影片。

先说一下我觉得好的地方：整部影片从画面的角度来说，在我看来可以说是一个艺术品了，每一帧都十分的赏心悦目，蓝黄色调高对比度，加上烟饼的环境氛围渲染，画面十分的中国风（水墨画既视感，又有点复古港风），整体画面就是长在了我的审美上了。

此次就是配乐，配乐的选择也是很好的，整部影片看下来不会有让我出戏的配乐存在，音乐和故事情节融为一体，给观影体验感加分。

接下来就说说我觉得还可以更好的点：主演李大钊扮演者的台词语气，我个人认为太过软弱了一些，应该更加强硬刚强些，影片中的李大钊更像我印象中的蔡元培这样的老先生的形象（我也不知道是不是因为看过觉醒年代，所以判断有被影响）。

还有就是毛泽东是李易峰扮演的，虽说他的《动物世界》让我对他的影视形象有所改观，但影片中扮演的是31岁（可以说要步入中年的年纪吧）的毛泽东，选择他这个还没有从偶像完全转型演员的艺人来演绎，还是会让毛泽东的形象在本片中显得过为稚嫩了些，还有他的原声台词也是一样过于暖糯了，不够刚强蓬勃。

最后说点的想吐槽的点就是！

：我不晓得造型师是不是和秦昊有过节，他的妆造我实在无法理解，硬生生把陈独秀的伟岸形象给极端颠倒了。

秦昊饰演的陈独秀一出场，好家伙，我也直接出戏了。

那个颇高的发际线以及闪亮的中分头，实在是让我无法沉浸到剧情里面去，每次看见美丽的灯光效果之下他闪亮的大额头，我就不自觉的皱起了我的眉头…也就是从陈独秀出场后，我认为整部影片的观感瞬间下滑。

故事情节开始逐渐鸡肋，精通运用逐渐广告化，演员选择偶像/流量明星…等等因素让我开始频频出戏。

我也是在频频出戏之后也才醒悟过来，这也确实是一部商业电影呀！

反正我是怎么也没想过，开头几分钟就让我落泪的影片（外国暴徒枪杀中国报童那一小节），结尾却让我没有什么印象了。

只能说，太可惜…写到这里我应该是把我的观影感表达完了吧，我也不晓得了，只是毫无逻辑的记录一下意难平吧！

最最最后！

我还是想夸一夸灯光和布景，画面效果，我真的是太喜欢了！

让我印象最深的是两个场景：1、大年夜的街边飘着雪白的雪，黑蓝的石头地上是透着温暖黄光的小屋和商铺，大人小孩穿着蓬蓬的大布衣裳带着大红围巾在街道上玩着雪放着烟花，一时不知道冬天到底是暖的还是冷的。

2、陈独秀远行，李大钊在大雪中驾着马车给陈独秀送行。

昏暗的世界里，挂在马车旁的两盏小灯照亮前行的道路，两大伟人坐在狭窄的马车里，互相道出深深的情，一起高唱歌曲，歌声在路边绕绕回荡，两人的身影在大雪做的雾中慢慢隐去。

刚好赶上了点映。

在我心里可以给到4.5的。

但是介于豆瓣就是不给我打半星的权利，算了。

首先镜头语言非常的好，开篇挖出黑泥里的碑，扫去泥土，以红描字，雨化作血泪。

革命者的鲜血，写下的是历史。

虽然也有一些央视纪录片爱用的集体喊口号PPT转场和中间那段机械表转历史齿轮转动的隐喻。

最喜欢的还是倒叙式的，每一个人与李大钊先生的故事而链接起来的以小见大。

孙浠伦的报童看上去虽然不像12岁，可是守常先生抱着他哭的那段回忆穿插和苦痛，让人第一次落下泪来。

蒋中正那段戏中戏中戏中戏的镜头非常好。

我最喜欢的一段是，搭建绞刑架的过程。

那种冰冷的献祭感和仪式感，是又讽刺又锐利的。

在狱中倚着墙壁的那几个镜头，灯光构成的光影，双手做囚鸟和自由地飞。

哼着的国际歌和友谊地久天长。

以及等了好久的秦昊老师的陈独秀，有点不功不过的。

一定是因为发际线让我出戏了，戴上帽子就好很多。

但总归比坤的独秀好一些。

再有就是在医院里倚在夫人肩头脆弱地念了三遍，他们有枪。

委屈苦痛并作五味杂陈，却是非常好的台词。

大家一起剃头发的临终一笑，是志同道合的人的战歌。

先生一步步走上台阶，问他的，您最后还有什么要说的吗。

那一段戏，从自然听不见声音的到掷地有声的转换。

他说你们要相信。

那些说着我相信的人的脸，让我感到符号化和无动于衷，但是张颂文老师说，你们要相信的时候，我真的相信，他是笃定的，他是真的以身殉道的那个人。

年轻的理想主义者总是挥洒热血，可是这一位李大钊先生，他从历史里沉甸甸地穿透了屏幕，他真的有滚烫的热血。

他说要看见红旗插满神州大地，那个镜头的转换是，你心里有预料但依然会被击中。

而且刚刚好是，此时无声胜有声的红旗飘着。

至少不是为了完成作业献礼而献礼片，而是成熟的电影工业下打磨的关于李大钊先生与他背后那一个时代的二三事。

而这个李大钊要远好于1921的李大钊，并且可以与觉醒年代里的李大钊先生一脉相承的对接。

点映的映后谈，一个学电影的小哥除了说了说管虎之外，首尾都哽咽着感叹了两句，张颂文老师真的好。

也是我的心声。

另外就是一位与剧里李大钊先生女儿差不多大的小姑娘，看剧时抹了眼泪被点名问感想，说了一句我喜欢的，“那个年代的历史，也是有黑暗的一面的。

”就让人会心一笑，自然是有太多黑暗的一面，光与暗从来都是伴生，不要装作看不见它，就已经是澄明的第一步。

不说这是李大钊，我还以为是民国白莲花外传，够圣母够纯情就是不够革命。

看完最大的感觉就是一旦所有帮忙的人不在，主角就立刻束手无策，啥都不会干。

比如煤矿事件，本来倒叙就看得人一头雾水，然后主角几句话就煽动工人反抗，这就罢了，结果反抗的方式是躺铁轨？

我看不懂，这是在赌洋人心善不敢往人身上碾吗？

工人躺铁轨的时候主角去了哪里？

合着就煽动别人闹事自己躲在后面呗？

后面的三一八惨案中也是类似。

对面军警明明有枪，结果偏偏无脑上前冲，真就赌对方不敢开枪？

好，你说热血青年悍不畏死，要的就是赌命，那为什么军警开枪的时候主角不在现场？

要知道，虽然当时主角被打到头后为人所救，但军警开枪的时候他已经站起来了，说明他其实是可以行动的，但他就是站在窗边看着进步学生一个个死在军警枪下，一点表示都没有。

面对枪林弹雨，学生们还在反抗，还在自救，但凡主角能表现激动一点，不说扑上去救人，哪怕喊几句快跑也行啊！

但没有，一点都没有，主角就这样冷静地站在边上看一地死伤，然后得出结论革命必须要有武装。

说实话，医院里任何一个学生都伤得比主角重，给人的感觉就是这个主角只负责嘴炮输出，全无半点策略，对学生用完即弃，没有一点人性情感，整个人物犹如空中楼阁，让人怎么共情？

起码陈独秀还知道冒着坐牢的风险亲自去撒传单，这主角做什么了？

说要深入群众，就是穿得干干净净地去搭草棚？

学农下乡都比这辛苦吧？

确定不是去给农民兄弟添乱的？

然后莫名其妙就在乡下宣传干革命，举红旗，还一呼百应，好歹给个像徐阿晨一样的由头吧？

那个年代目不识丁麻木的中国人要真这么容易被人煽动的话，革命会这么辛苦吗？

真的，太奇怪了，感觉就是两嘴皮子一碰闹革命，而最关键的最能体现主角气节的被捕的段落却没有。

审讯审了个啥？

看着也没怎么被用刑啊？

最后赴死的时候每个人看起来都比主角糟，尤其还有个女同志，看着让人揪心。

本来还以为她至少会有个名字，以体现胜利是由千千万万的革命者用生命换来的，结果愣是没有。

主角的回忆里明明是两个女儿两个儿子，为什么片头是三个儿子？

小儿子是石头缝里蹦出来的吗？

主角真是人生处处皆外挂。

孙中山、陈独秀、二十八画生等自不必提，每个人都在倾尽全力配合主角做事，为主角的梦想付出自己的一切。

就说李庆天，看完全场也没发现主角带给他什么影响。

你说两个人有前缘，但澡堂那段不是也什么都没发生吗？

就是庆子送了碗饺子，两个人唠上了。

难道庆子是因为看出此人与其他乞丐不同，所以故意来攀高枝？

本来人物一开始登场的时候还以为是个真反派，结果特写一拉近，嚯，这圆润貌美的侧脸，压根和其他看守不是一路的，革命者无疑了，所以美貌果然就是正义啊！

另外还有白客演的小偷，初登场是三一八惨案，你说被主角的演说激励去救人也就罢了，但他怎么又半路杀出来一段偷药的回忆呢？

看不懂啊！

这是什么很重要的人物吗？

总之本片各处都是奇奇怪怪的地方，看得出导演要去突出主角的高大上，但就是感觉哪里怪怪的。

当然，本片也并非全无亮点。

首先徐阿晨事件在所有段落里拍得还算比较理想。

虽然主视角来自于唇红齿白软萌可爱的张酱（？

），但因为起承转合相对完整，实属唯一一个有头有尾的故事，观感迅速提升。

至少工人协会联合起来罢工请愿的片段堪称一大泪点，果然人民才是最大的。

其次就是韩庚演的反派。

尽管电影里看不出反派反对两党联合的动机，让反派和主角的无脑赌博显得很突兀，但那种阴鸷诡谲似笑非笑的冷漠还是让人眼前一亮。

起码一个能给正派带来巨大死伤的反派就应该是这样残忍的。

总而言之，两颗星不能更多了。

我可以接受原创革命电影，但和李大钊这个人物应该没有太大关系。

1.星星之火，可以燎原。

面对被压迫已久的局势，面对貌似已经麻木的群众，一腔孤勇却也能影响一群又一群的人前仆后继，面对黑黢黢的枪口，怕，大家都怕，但是因为信仰，因为团结，义无反顾，革命之路，向来以牺牲为名，数以万计的人们为了未来可期奋不顾身，心中澎湃不已。

2.我在黑暗与光明的交界处，我知道可能被黑暗吞没，看不到光明，但是我知道一定会迎来光明。

很受打动，为了光，必须有人化作一级级血梯，那我愿意成为其中一员，为了这种无私奉献，真真久久不能自已。

3.五星红旗为什么是红的，没有这些影片的呈现，就像只知道别人说糖果是甜的，不入口，注定只能是名词。

红旗为红，是因为它承载了无数人的鲜血，无数人的信仰，无数人的希冀，此时此刻，真的希望有神明，对那些前仆后继的勇士说一声，你们做到了。

4.所有的成功不是一蹴而就的，它往往是站在前人的肩膀上再向上攀岩的。

革命者 (2021)7.52021 / 中国大陆 / 剧情 历史 / 徐展雄 / 张颂文 李易峰管虎+张颂文这个组合，很难不让人对《革命者》抱有很大期待，看完点映，心里其实是有点失望的。

张颂文的表演是没问题的，但全片好像也只有他从头到尾都是合格的。

张作霖也不错，老戏骨把握得很到位。

彭昱畅就很奇怪，明明起点很高，却越来越普通，他现在演什么都是一个味道。

因为觉醒年代珠玉在前，此类型剧难免都要在心里比上一比，然后发现真的没法比。

以前的印象都是电影制作要比电视剧精细，现在好像反过来了。

看看觉醒的造型，再看看宋茜和佟丽娅光洁无比的脸，像终日劳作的纺织女工吗？

像比守常大几岁的不识字的姐姐吗？

倒是一出场和女儿在一起像是姐妹。

画个老一点的妆很难吗？

李易峰几乎是本来面目示人，发型都不找补一下的吗？

韩庚的蒋介石就更是离谱，戴着帽子还有几分意思，摘了帽子我只剩迷惑。

秦昊的陈独秀哪里是大李大钊十岁，小十岁也不是太大问题。

这个剧组是没有化妆师的？

觉醒年代好在哪里，就在于群像刻画得好，很容易就厘清了历史人物之间的关系，把教科书上生硬的文字变得鲜活。

我理解电影篇幅有限不能铺得太大，但是起码的人物之间的年龄差要体现吧？

一直看这种不走心的制作真是会越来越混乱。

影片以点带面，以最后的48小时引出一生主要事迹的想法是好的（虽然也并不新鲜），但是太碎了，虽然也是织成了网，但如果好好打磨剧本好好剪辑，效果应该更好。

有些点还是感人的，有些就过于模式化。

总体来说，就是一部及格的影片。

张颂文尽了力，人物刻画饱满。

管虎只是监制，不能要求太多，对他来说只是及格线，有能力做得更好但却没有。

影片的制作方面实在不够精良。

音乐总监是窦鹏，但是说实话，一开始的音乐真的觉得有点吵。

这也许该怪影城的音响设备，广告时段的声音就很刺耳。

不知是不是本次点映选择的影城比较老旧的缘故，感觉画质也不是很好。

而且这个影城，说什么好，影片开始了还不关灯，结尾还没出字幕灯就亮了。

我坚持着听完了片尾的国际歌和毛不易演唱的推广曲—李大钊的《青春》。

多么动人且有意义的歌啊！

然而只有不到五分之一的观众听到了它。

我最近极其爱国、爱党。

《革命者》在微博上、豆瓣上的宣传可以说很尽力了，观众自发唱《国际歌》、张颂文老师的采访、以李大钊先生为主线的故事，这些都让我对这部电影非常期待。

然而昨天看过之后，失望到极点产生了一股怒气：别夸了！

我党革命之艰难，李大钊先生的伟大，甚至张颂文老师个人演绎是否到位，剧组是否努力或用心，都和成片是否优秀没有绝对的关系！

我是和一个平时从不会看这类红色题材的朋友一起去看的。

根据看《觉醒年代》的经验，我准备好了赞美和纸巾，准备好了看完之后和朋友讨论那个年代和那些人。

所有热血故事，都是好人在备受压迫之下，奋而崛起，与强大恶势力作斗争的过程。

本片取材于李大钊先生自日本回国，到被军阀绞杀这段时间里从事革命活动的故事。

那些我们的同胞曾经历过的、深重以至于荒诞的苦难和屈辱，那些革命先行者的求索、抗争和牺牲，那些在血腥镇压之下越发坚定的信仰和不屈的意志……这些都是可以让我们的情绪被强烈调动的故事。

但万万没想到，这样题材的一部电影竟然让我感受到了如芒在背、如坐针毡的酸爽。

主旋律题材的影视剧，很容易就“假大空”：无逻辑、无真情实感，为歌颂而歌颂是为“假”；追求大场面、大思想，却无小细节做依托是为“大”；直接大谈特谈高尚的理想和主义，对思想从何而来如何演变毫无交代，是为“空”。

很遗憾，《革命者》全占了。

影片中的百姓，不够麻木、不够痛苦、不够屈辱，也不够绝望，所有的情绪仿佛是堆砌起来的。

比如报童和醉酒的俄国人硬扛，我只能说，太硬气了！

哪怕一点的隐忍、犹豫、挣扎、受辱、愤怒的过程都没有，这个报童的自尊水平几乎赶上了现在的中国人，人物的行为动线也完全脱离了那个时代，我甚至不明白他是怎么活那么大的。

在细节上，除了李大钊先生在狱中的那非常明显的光影运用之外，我竟想不起来任何值得称颂的，亦或是对影片有贡献的细节。

片中对那个时代环境背景的描画方式，似乎和普通民国电视剧并无什么不同；稍微主要点的人物，也没什么有记忆点和个人鲜明特点的行为习惯装束气质等等特征。

本就割裂的故事叙述模式，在毫无细节线索的情况下，就割裂得更彻底了。

更夸张的是，片中的人很容易就被主角感动，这些感动远远发生在观众之前。

比如吃包子的路人、比如澡堂子的庆子、那些想要反抗的工人学生和百姓、比如在对抗中、在行刑时那些当局的执法者。

无论是故事情节还是镜头语言，都还能没让观众有什么感触呢，一众配角的表现就像“旁白”似的突兀响起：看！

他多伟大！

他感动了无数人！

——就很主角光环，强行伟大。

（亦或许问题不是出在感动，而是这些人本应该有除了感动之外更多的复杂情绪和更深刻的内在逻辑）在演员方面，张颂文老师已经贡献出了他在这个剧里能做到的最佳表现。

除此之外，其他人几乎全军覆没。

有几位甚至令我很难受。

比如秦昊一出来，我直接就《隐秘的角落》，忍不住想笑，死活和陈独秀先生联系不起来，而这部分的剧情注定他也就是个单薄工具人——随便喊了两句口号谈了几句主义，在很假的场景里坐了会儿马车——就更令人出戏了。

李易峰饰演的青年毛泽东简直灾难。

在《隐秘而伟大》里，李易峰对表演认真走心的态度还是挺拉好感的，这次也一样，就能在屏幕上肉眼可见他的认真用心。

然而他的眼睛真的长得太无辜了，他的脸上孩子般的纯真太明显了。

尤记得《觉醒年代》里青年毛泽东的出场，他自风雨中来，路过趴在地上乞讨的人、插标代卖的孩子、象征农民的耕牛、坐在洋车吃汉堡的男孩、荷枪骑马而过的军人……这些是中国的缩影，这些都在他的心中，更应该外显于气质里，又岂是对着山河空叹两句那么简单呢？

（顺便说一句，觉醒年代任何一集都吊打这部电影）佟丽娅的李大钊夫人，让导演得到了网友的感谢——感谢导演给李大钊先生找了个年轻漂亮得像官小姐的夫人。

而在家庭感情方面，编剧和导演成功地把李大钊先生从《觉醒年代》里最完美的男人，变成了《革命者》里拥有个幸福家庭的男人了。

这种幸福感像极了家居广告——抓住每一个美好瞬间，营造家家户户都会有的感动。

（张颂文老师，我是爱你的。

）还有争议最大的剪辑。

蒙太奇式的剪辑手法，或许是希望通过同一人物在不同时空中的对比来刺激观众的感情，但每个过去的片段和人物当前状态仅有逻辑层面的关联，而没能在更深的层面有所作为。

作为观众，确实在回忆的故事里能得到一点悬浮的感动，但也对这些回忆和李大钊先生当前状态之间的关系感到疑惑：既然选择这样剪辑，那到底是想表达什么，或者说是想让观众得到什么？

本应该唤起情感共鸣的一个个伟大故事，最终却拍成了一种人在死前，灵魂走马灯式的回溯一生的感觉。

整部《革命者》，就是用了一种假装很艺术的手法，把一种脱离现实的朴素情感，进行了一系列理想化的煽情处理。

在每个人的局部故事线里，演员可能演得很动情；影评人也可以专业角度写出不少术语，从形而上的角度夸出不少词汇。

但对观众来说，这部电影确实无法打动人，无法说服人的理智和感情。