奎迪：英雄再起

看了奎迪1奎迪2，相对于奎迪，更加被洛奇圈粉了。

没看过之前的《洛奇》系列，不知道洛奇年轻的时候经历了怎样的人生，但这个老年的洛奇，充满了智慧，做事不慌不忙，脾气好，虽然不是奎迪真正的父亲，却胜似父亲。

在赛场上，在人生上，都是奎迪最好的导师，奎迪的成功离不开洛奇。

此外，这部的反派父子其实也是悲情的角色，不知道以后会不会有一个外传。

在过去很长一段时间里，好莱坞都纠结于原创力下降的问题：自新世纪以来，全球票房冠军几乎尽数属于续集电影——除了《阿凡达》《冰雪奇缘》和《哈利波特与魔法石》。

而在此之前的任何年代，这个比例几乎都是完全反过来的。

当然，续集电影并不是坏事，只要将其当做一部“独立”的电影去开发，而非坐吃山空的话，至少还是能够满足粉丝们的需求的。

而两者之间的区别，就是能否区分情怀与情感：太多的续集电影只是在一味讲情怀，妄图利用粉丝们的热情来弥补自身在创作上的种种缺陷。

这种情况在西尔维斯特·史泰龙的招牌系列《洛奇》上显得非常明显：虽然鱼腩翻身的体育故事在燃烧斗志上确实行之有效，但这套跨越40年的拳击系列电影，在大多数时间里几乎都是在一味地自我重复，数之不尽的训练蒙太奇，和更多数之不尽的训练蒙太奇。

直到2015年的《奎迪》出现之前，整个《洛奇》系列也已经发现这条路走不通，以《洛奇6》为自己画上了一个较为圆满句号，结束了洛奇漫长而纠结的拳击征程。

但瑞恩·库格勒富有活力和深情的软重启，让这部难得的黑人主演但跳出了黑人电影模式的动作电影，重新找到了新时期的信仰。

而当瑞恩·库格勒从导演的位置退下之后，《奎迪2》在某种程度上又退化到了史泰龙电影的水准上（毕竟史泰龙自己接手了编剧工作）。

尽管依然是动作流畅激动人心，当《奎迪2》与《洛奇2-4》相比时，就会发现电影已经丧失了建立和拓展新角色或新情境的动力，更多地是关于继承——也就是啃老本。

由此，与其说是《奎迪2》，不如说是《洛奇8》来的更适合。

因为这并不是真正关于奎迪的电影，而是洛奇世界的延伸。

但得益于制作和表演上的用心，《奎迪2》并没有真正出现素质上的大滑坡，换汤不换药的冠军荣誉夺回战，也并没有显得过时。

与大多数体育电影相同，《洛奇》是奋斗精神的电影；但与大多数体育电影不同的是，《洛奇》是关于情感的电影。

艾德里安，泡利，米基，阿波罗，以及洛奇对他们的深厚情感，是让这套电影能够脱颖而出的关键。

但对于史泰龙本人来说，能否很好地将他本人对洛奇的，超越表演的爱表现出来，决定了《洛奇》的高度。

三年前的《奎迪》，在瑞恩·库格勒这样一个粉丝的眼中，重新让这种情感爆发了出来，同时又不喧宾夺主，没有影响到阿多尼斯，一个非裔版本的“洛奇”的塑造（极度缺乏自信的艾德里安，也随之变成了听力障碍的比安卡）。

幸运的是，尽管《奎迪2》更加程式化，更大也更花哨，但并没有影响到洛奇和阿多尼斯，以及为什么我们会爱上洛奇和阿多尼斯。

再一次地，我们看到史泰龙将自己的生活也牺牲到了剧本之中。

他与早逝的孩子之间的复杂感情，这一次落在了阿多尼斯的身上，而迈克尔·B·乔丹的表演也依旧值得称赞。

由此，《奎迪2》也实现了洛奇化的改造。

以《奎迪》的人物和世界为基础，但也走上了《洛奇》的老路。

瑞恩·库格勒为《奎迪》带来的强烈而又新鲜的个人视角，似乎也开始为了服务粉丝Fan Services所干扰。

但在某种程度上，这并不是完全失当的。

《奎迪》中，阿多尼斯从父亲的阴影中走出来，开辟了自己的道路；而在续集中，他真正离开了阿波罗的影响，同时向史泰龙的洛奇，一个更加恰当的父亲形象Father Figure致敬。

而史泰龙本人也和三年前一样，很好地把握住了垂垂老矣的洛奇的微妙变化。

尽管不如三年前那样惊艳，但史泰龙的演绎下，洛奇不再那么粗枝大叶，也开始向当年深爱他的米基一样，甚至自己也慢慢变成了新一代的米基。

但与精神和技巧上的专注相比，电影的剧本只能勉强算是差强人意。

虽然瑞恩·库格勒的前作选择了《洛奇4》作为了故事的起点，但小斯蒂芬·卡普尔的续集几乎是《洛奇4》的翻拍，甚至还掺杂了部分《洛奇3》的内容进去。

这并不是说《洛奇3&4》不好（远远好于《洛奇5》），但这对于奎迪的故事来说，是一次错失良机。

85年的《洛奇4》将非裔的阿波罗作为了美国象征，更在冷战时期做出了淳朴的个人宣言，（至少在片中）弥合了基于意识形态的争斗。

这在当时都是非常有创造性，也非常有勇气的做法。

但对于《奎迪2》，虽然还是与俄国人对决，但这种以小见大的大背景其实已经不存在了，片中的两场对决，与其说是意志的对决，不如说是两个家庭的对决。

这就让《奎迪2》失去了更上一层的机会，将电影的核心冲突简化为一个复仇的概念。

这对于演技捉急的杜夫·龙格尔来说，未尝不是好事，But Again，这是奎迪的电影。

系列电影的压力是会影响个人电影的独立性的——变身《复联2.5》的《美国队长3》，就是个很好的前车之鉴——并不是不好看，但其实是文不符题的偷懒。

《奎迪》和《洛奇》一样，是对生活本身的反映与挖掘。

而和《洛奇》的续集一样，《奎迪2》也有着自己的野心需要满足。

但无论究竟是什么让《奎迪2》没有滑坡，史泰龙和迈克尔·B·乔丹这样的演员对这些角色的爱，在很大程度上起到了定心丸一样的作用。

不仅有着出色的化学反应，也将电影对自我的死板复刻提升了些许水准。

总的来说，《奎迪2》是一部接近完美的《洛奇》化续集，尽管故事没有太多新意，但结局还算富有活力。

由于要为漫威执导《黑豹》，瑞恩·库格勒没有能够亲自控制这部续集的开发。

而《奎迪2》也就像是在近年来频频复活的80年代好莱坞一样，加入了《怪奇物语》《眼镜蛇会 cobra kai》的阵营，全力以赴地回应观众们对80年代的回忆。

这对电影和观众来说的确是很有趣的事情，但如果从未执导过续集电影的瑞恩·库格勒能够亲自上阵的话，《奎迪2》或许能够超越怀旧这一层次，真正地开创一条新的道路。

父亲：“爸爸输了，输掉了一切”“你妈妈也抛弃了我们”“爸爸输了，但是你可以赢，你不仅可以赢回爸爸的一切”“你妈妈也会回来”“你看到没，我打败了这小子的父亲，杀死了他，我成了国家的英雄”“我拥有了一切，你妈妈也很高兴”“你看到没，这小子的教练，就是打败我的人，让我输掉一切”“你妈妈也走了，抛弃了我们”“我输了，但是你可以赢”“只要你赢了，你妈妈就会回来”儿子：“妈妈又走了”“我只有赢了，妈妈才会回来”“我要赢”“我不能输”父亲：“站起来”“赢了才会赢回一切”“赢了你妈妈才能回来”“爸爸输了，你不能输”儿子：“妈妈又走了”“我赢了她才能回来”“爸爸说的对，我们像狗一样”“只要我赢了，我们就不用像狗一样”“妈妈也会回来”“我要赢”“我不能输”“我死也不认输”父亲：“他会被打死的”“他死了，一切又有什么意义”“他是我儿子”（扔毛巾）儿子：“为什么扔毛巾？

”“为什么叫停比赛？

”“我要赢”“我不能输”“我死也不输”父亲：“没关系的，儿子，没关系”“我可以什么都不要，包括胜利”“包括你的妈妈”“如果你不在了，一切都没意义”“去他喵的胜利，去他喵的你的妈妈”“爸爸什么都不要”“你最重要”

MBJ打架前挑衅的方法是Whats up，在Black Panther里和Tchalla说完了在这里和Drago说。

这部片子的配乐是Ludwig Goransson。

他不但配了第一部Creed，今年上映的片子里还配了Black Panther和Venom。

想知道他下部电影是什么，我提前准备好看三遍的电影票钱。

请一直和Ryan Coogler-MBJ在一起，做下一组Nolan-Bale-Zimmer。

上一部Creed直到最后motocycle scene才第一次用rocky theme，这一部从头用到位，最后沙漠training montage的配乐，加上MBJ抡大锤搬轮胎看上去很生气，我可以看八百遍。

听MBJ采访说其实Coogler本来还想拍，但是已经有commitment（拍BP）了，才选了新的导演。

新导演Steven Caple Jr.在拍这部之前也是只有一部feature，和Coogler当年一样。

他和Coogler一样也是Rocky fan，想给这个系列加点自己的想法，所以说用爱拍电影的运气都不会差。

听他的采访他说，他就希望别人看完电影了走出来felt something，这样他就觉得成功了（也和Coogler之前说的差不多）。

最后一战Bianca唱歌给Creed开场，我觉得这简直就是bad girl RiRi，看的我鸡皮疙瘩起了一地。

MBJ说这是他第一次（电影里）认真当爹，除了Fruitvale Station（RIP Oscar Grant），看他片里和女儿的scene，我脑子里只剩下了请让我给你生孩子这一个想法。

每次看Avon出场就觉得特别出戏。

因为我常年观察MBJ的ins，看第二遍的时候我发现MBJ的真健身教练也在这部电影里打了酱油，站在Avon身后拿着金腰带的那个。

真健身教练本人身材比MBJ片子里还要厉害。

第一场Creed v. Drago的时候Bianca带着帽子特别紧张的样子，想到了Rocky系列里一直带着帽子格格不入的Adrian。

这一部虽然比第一部Creed少了一些爆发力和炫技（毕竟Coogler是拳击台上MBJ快要被打死了也要拍长镜头的人），Steven Caple Jr.不愧是用爱在拍戏，整个故事感情力度太棒了，披着拳击片的外衣，讲的确是重要的不是输赢是who's at your corner的传统故事。

Creed从接受挑战因为害怕自己配不上这个名字比不上他爸的成就，到接受挑战是为了要给自己热爱的东西给出一个交代。

Drago Senior从我输了我活该配不上老婆的爱，到明白了他应该去珍惜值得他爱的人，而不是后悔已经失去的人。

最后他stop the fight，感觉全场一下从一边倒支持Creed，到awwwwww let me love you Dragos. 看片尾字幕的时候发现这部的编剧之一是的Luke Cage的showrunner Cheo Hodari Coker，他太酷了。

MBJ和Cooger都是executive producer。

他两还要继续合作，反正我是建议他两永远在一起。

他们的下一部电影的编剧之一是Ta-Nehisi Coates ，有生之年竟然能看到这样的导演编剧演员的组合，shut up and take my money。

最后shout out to Bianca。

从第一部Creed开始我就非常喜欢这个角色。

可能是因为Coogler最开始这个角色写的好，Coogler所有电影女性角色都是cornerstone。

她有听力障碍是Coogler的想法，因为他自己有朋友这样，他想让更多的人知道这样一群人。

也可能是因为Tessa小姐姐演的好，总觉得她的每个角色都有她特别的swag。

和其他体育电影里的女友老婆角色不一样，她不会和她的丈夫说你别去打了，为了我为了家。

她自己听力障碍还要做歌手，她自己的生活就是on borrowed time，能在有限的时间里完成一个梦想是一个，所以她可以理解Creed。

她还是有自己的事业和生活，会说我不拦你我支持你，但是你要想清楚你这是为了什么，你要是真的去做了，you better win。

Michael B Jordan on Bill Simmons Podcast

Via Bill Simmons Twitter: Adonis Creed eating a double cheeseburger早上看完这张照片我立刻去in n out吃了一个double double，MBJ在BS pod上说他演Erik Killmonger之后花了很久见了心里医生才走出这个角色，因为这个角色实在太孤独太可怕了 awwwwwww。

当一部电影能拍续集的时候，说明首部挺赚钱；当它拍成三部曲，说明成功IP化；当它拍到第7部，就拥有了一大群粉丝，如果再加上横贯40年，那妥妥的就是情怀。

《洛奇》系列就是情怀，包括《奎迪》。

纵观这一系列，每一部都延续着同一个套路，一个拳手受到挫折，坚定信念，拼命训练，打败对手。

但是这配方就是有效，既热血又励志，屡试不爽。

甚至在史大爷老得打不动，换上一个小鲜肉后竟然还可以接着拍。

每次只需要加上点新作料，旧瓶装新酒，真香！

史大爷这张脸真的不能看了这一回，《奎迪2》引入了一个老对手，增加了一条复仇线。

这条复仇线的引入，大大增加了剧情的复杂程度和人物刻画的深度，成为整部影片的亮点。

龙格尔演的乌克兰拳手drago曾在《洛奇4》里打死拳王阿波罗（奎迪的爸爸），后来又被洛奇打败。

他的一生也因为这场败仗从此走入阴影，终其拳手生涯未能翻身。

几十年后他带着儿子又杀回来，面对的正是阿波罗的儿子，洛奇的弟子。

看这发型，妥妥的拳击版t800

但是被打败

20年后，老子又杀回来了drago这个角色在《洛奇4》里就是个傻大黑粗（其实不黑，他是傻大粗，creed是黑粗），无表情，无人性的拳击机器人。

其角色倒是在《奎迪2》丰富了许多。

他是父亲，教练，失意多年且一直不甘心的拳手。

他的全部期望都寄托在儿子身上，希望他能打败奎迪，去证明他能够战胜洛奇，在祖国，官僚和前妻面前赢回失去的尊严和荣誉。

当然作为‘反派’结局可想而知。

影片中有几个镜头让我印象颇为深刻。

1. 与洛奇在餐馆中的见面；几十年的老对手，老仇人的见面，台词不多但意味深长

老对手见面

比赛战败，人生从此走入低谷

2. 与前妻的晚餐；因为几十年前的战败而抛下他们父子的前妻重新在餐桌上碰面，眼神中的复杂情绪

前妻登场，复杂的情绪

无法直视的眼神3. 终止比赛扔出白毛巾；阿波罗与drago一战时，洛奇没有扔白毛巾投降，但是这次当drago看到儿子在拳台上被奎迪一次次击倒后，作为父亲的他扔出了白毛巾...

回归父亲的角色，扔出白毛巾不过，在YouTube上有一段删掉的镜头我到觉着最为精彩。

比赛结束后，在更衣室里奎迪碰到drago的儿子，两人并排而坐。

drago此时走进来，洛奇与他也正巧碰到，两人四目相对，又沉默了几秒钟。

两代人的恩怨仇恨似乎一下子变得不那么重要了。

可惜这一片段在正片里被删掉，否则《奎迪2》或许可以去试试奥斯卡😁

年青一代

drago与奎迪

洛奇与drago除去drago父子，其余角色基本维持了上一部的水准。

史大爷的人生导师角色有了升级，成功升级为画外音，叨逼叨max。

Michael B Jordan也延续了黑色小鲜肉的定位，仍然是跑步，打沙袋，搬轮胎等肌肉秀主力选手。

洛奇祖传原始训练法之翻大轮

洛奇祖传原始训练法之拉大链

洛奇祖传原始训练法之汽车追杀比较可惜的是drago的儿子作为对手角色刻画较为肤浅，一副人人欠他200w的样子，而且整部影片里没两句完整台词...

200w！

一个子儿都不能少据说《奎迪2》票房不错，看来应该会接着拍。

在朋友儿子崛起，老对手儿子踢场后，第三部不知会往哪里去。

不过不论剧情怎么编，属于洛奇的时代恐怕是落幕了。

难不成下一部洛奇要挂？

本文首发于微信公众号“酸梅电影”，未经允许不得转发。

拳击，略显原始的地表肉搏。

看来暴力野蛮，却是人类肉身力量的极致展示…关于拳击手的故事有很多：[斗士]、[勇士]、[铁拳男人]、[百万美元宝贝]…每一部描绘拳击格斗的作品里似乎都有一段沉浮的人生，一个破裂的家庭，一颗不甘的雄心…

看似是肉体的博弈，讲的却是人生的道理。

其中最不可忘记的经典要数史泰龙的代表作 ——洛奇系列

作为史泰龙生平代表作的[洛奇]讲述了一介草根拳手挑战拳王的励志故事，成为一代美国梦的最佳诠释。

而之后[洛奇]断断续续拍了6部！

从1976年到2006年，史泰龙和洛奇一样从年轻力壮拼搏到了日暮西山，人生需要一场完满的谢幕…要安顿好老爷子的晚年，自然需要有新人来接班！

于是，又一部拳击手系列应运而生 ——奎迪2：英雄再起Creed II

2015年，[奎迪]第一部上映。

作为经典电影[洛奇]的重启，主角阿多尼斯·奎迪以拳王阿波罗·奎迪之子和洛奇·巴伯亚徒弟的身份登场…奎迪承袭衣钵，洛奇言传身教。

尽管没赢得比赛，却靠毅力赢得了人们的赞誉！

从背负了父亲名头的小字辈到打出自己的风格，[奎迪]多多少少带着“年少励志”的主旋律标签…

而这部[奎迪2：英雄再起]则加入成败、名利、仇恨、责任等更多人物内在的矛盾，故事也更加起伏。

拳坛，也是另一种武侠江湖。

有成，有败，有情义，当然也有仇恨…奎迪仇恨就是杀父之仇！

仇从何来呢？

在[洛奇]系列的第四部中，拳王阿波罗·奎迪因为战术失误被苏联拳手伊凡·德拉贡打死在拳台之上…而洛奇为阿波罗复仇击败了德拉贡，使其身败名裂！

1985年[洛奇4]中洛奇为老奎迪报仇三十年后，德拉贡带着儿子维克托登场！

维克托背负着为父亲雪耻的责任…奎迪则背负着杀父之仇，终于能和仇家对决…阿波罗·奎迪、伊凡·德拉贡和洛奇·巴伯亚，三位前拳王的恩怨促成了小奎迪和小德拉贡的较量。

洛奇和徒弟多阿多尼斯·奎迪·

伊凡和儿子维克托·德拉贡而带着“杀父之仇”怒火，背负着新拳王名誉，千钧压顶的奎迪没能抵住挑衅而狼狈的败给了维克多：三度脑震荡，多根肋骨断裂，鼻梁断裂，肾脏破裂…甚至打的奎迪小便都尿血！

拳击这种地表的肉搏…往往因原始的力量，而激发出最难以释怀的自尊。

一次败了，很可能一辈子就倒了！

而同样是失败，奎迪更败在仇人的手中，他的自尊所要承受的是比其他失败重千百倍的打击…这才有了对“英雄再起”的期待。

[奎迪]系列作为[洛奇]系列的后续或是软重启，在故事和人物上都有了明确的转变：洛奇是背景，奎迪是主线…个人英雄故事已经让位给精神理念的传承！

在[神奇四侠]和[黑豹]中表现不俗的迈克尔·B·乔丹出演了这新一代拳坛偶像 —— 奎迪

而他的妻子比安卡则由泰沙·汤普森饰演，片中的比安卡是位流行歌手，甚至还为奎迪献歌…

整体上[奎迪]系列走出了洛奇的个人传奇，在人物和故事上都呈现出一种更为年轻化的流行质感…而古典和Hip-Pop混合配乐BGM简直燃炸！

不过，万变不离其宗。

表现拳击的片子，最不能少的就是拳击手对战：拳拳到肉最是激动人心。

那种热血和兴奋劲儿，其他影片很难企及！

再配上从[洛奇]到[奎迪]的经典BMG，明明是坐在大银幕前看电影，却仿佛在燃烧我的卡路里…

和科幻片的酷炫特效满足视觉不同，拳击似乎能直接攻进你的身体系统，荷尔蒙和肾上腺都被打得狂飙…第一部[奎迪]的拳击戏就给观众留下了深刻印象：“拳击片最重要的就是燃啊！

”“最后一场拳赛完美诠释了虽败犹荣的洛奇精神”“依然充满激情和鼓舞人心”

有人会说，不就是用打拳来博眼球么？

真人肉搏的刺激确实博眼球，但是一部好电影除了视觉卖点之外，所讲述故事也必须足够精彩…所以[奎迪2]除了“武戏”精彩，“文戏”也大幅提升！

但和第一部中青涩奎迪初登拳坛不同。

这部“英雄再起”把已经名声在外的奎迪带入了人生新阶段，除了比赛的成败，他还要面对人生的选择：比如打拳，要放下情绪、自负和得失心…全世界都知道奎迪是新拳王！

而此时面对曾经的仇家出面挑衅，接受挑战就是中圈套，拒绝挑战又会遭人非议…就像洛奇对他的劝告：“你如今不能输了”“而对方却没什么好输的”

头顶拳王光环、身背血海深仇的奎迪不仅压力巨大，还被得失心掣肘，而维克托毫无负担轻松登场…被仇恨冲昏头脑，被名利束住手脚。

奎迪职业生涯里，遭遇了一次命运转折的惨痛教训！

和第一部中的虽败犹荣相反，虽然奎迪利用规则保住了拳王的称号，但却成了人们眼中的失败者…

武戏讲拳击赛场，文戏聊人生问题。

与打拳赛一样，生活需要毅力和坚持，也同样需要为问题和压力找到合理安放的方法…赛场上，奎迪遇到强劲的对手。

生活里，奎迪要迎来孩子的降生，成为人父。

失败的他在家中恢复时，做起了奶爸。

任谁都能想象到，把一个柔软的婴儿交托给一个粗线条的拳击手后会是什么样的后果：奎迪带着襁褓中的小女儿来到训练馆…明知道女儿患有先天听力残疾，而他却在旁用力打沙袋，好像打的够响，女儿就能听见。

最后他崩溃大哭，转身抱住小小的女儿…命运给他出的难题不止是赛场上的巅峰跌落，同样也给他的生活留下了难解的遗憾。

从背负了女儿的那刻起，奎迪才真正成长蜕变了！

过去的他是咽不下父亲之死的一口恶气，如今的他明白自己的拳击生涯并不是因仇恨而起…台下师傅洛奇的期待。

母亲和妻子的祈祷。

以及保护女儿长大的责任和信念才是他奋斗的动力！

就像所有世界冠军的赛后心得：巅峰决战从来比的都不是技术，而是心态！

相较于[奎迪]的轻松热血，[奎迪2]背负了更加意味深长的人生必修课，赛场上的，生活里的统统都有…这才让奎迪的角色更加丰满！

也足以回击那些吐槽拳击题材单调无脑的评价。

[奎迪2]藏了几对父子的微妙情感：洛奇家中贴着儿子罗伯特的照片，奎迪看着自己拳王老爸曾经的画像，反派德拉贡父子的成败起伏…而对“父子”的表现，也是一种从洛奇到奎迪的延展。

这三段父子关系都潜藏了同样的伏笔：洛奇的妻子早逝，和儿子罗伯特早已生疏多年，曾经为了自己的拳击追求而忽视家庭的他不知所措…奎迪的父亲在他出生前就死在了拳台上，他对父亲埋怨，对仇人又憎恨，内心始终矛盾。

洛奇教会奎迪成长，补上了父亲角色…奎迪给予洛奇安慰，让他有勇气面对儿子罗伯特。

而关于“父子”最精彩的一笔要数德拉贡父子。

说德拉贡是反派？

不尽然…从1985年的苏联到2018年的乌克兰，德拉贡从荣耀跌入无人问津的冰库，妻子也离他而去。

他把儿子维克托训练成了巨兽一般…

可无论是比赛还是生活，他从来没为儿子的人生思考过，维克托拥有的全都是父亲的个人恩怨。

直到最后维克托的崩溃…和奎迪经历的失败一样，并不是技不如人，而他也没能跨过命运埋下的绊脚石，心态崩盘。

他的失败没有令人兴奋，反而让人唏嘘！

拳手，打到最后最容易混淆、遗忘的就是：自己一路以来为何而战？

无论是洛奇当年不甘平庸的镇臂高呼高，还是奎迪肩扛着父亲的拳王遗志而弃文从武…起点、动力不被欲望、名利扭曲，方能站到最后。

奎迪最终参透了拳台和人生的道理…德拉贡父子也回到了家乡，调整心态，重新开始训练…人生很长，成败很短！

谁人的生活都不应被短暂的成败所桎梏。

而激励了几代人的洛奇呢？

他在也终于在[奎迪2]中收获了属于自己的圆满结局…（洛奇的结局，还得各位亲自看咯）

拳王争霸，热血沸腾，让人很燃很激动。

同时，男主的经历也深深的的触动了我的心。

男主，既是拳王，更是一位坚强的父亲。

为了热爱的事业，奋不顾身，为生命挣扎反抗，即便遍体鳞伤，也丝毫不气馁，一路披荆斩棘，最后赢得荣耀。

最感染我的是，男主抱着娃，在擂台训练室抱头痛哭，那一刻他不仅仅是失败者，更是世界上最孤独的人，因为得不到至亲的支持。

but i need you,both of you，有了家的男人就是不一样，他是那么迫切的需要老婆孩子的认可和支持。

第二场又被打倒后，新伤旧痛无比折磨，但一想到老婆和孩子，顿时又如泰山般坚挺。

洛奇对男主的几段鼓舞，同样很是精彩。

虽然简单几句话，但是非常有力量，令人回味无穷，也充满了智慧。

最后说“this is you time“，这可以算自己内心的独白吧。

谁也无法抗拒岁月的侵蚀，英雄迟暮，真的老已。

有空一定再刷刷rock系列的那些经典。

在观影过程中，我几度差点落泪，或许年纪大了，心变得更柔软了。

2019，go for it，为了老婆和孩子！

21世纪的美国银幕，是超级英雄制霸票房的年代。

上世纪八九十年代红极一时的那些系列电影，红到这个世纪的不多。

《虎胆龙威》、《致命武器》、《第一滴血》……曾经让一代人热血沸腾的那些动作经典，随着英雄们的老去，早已失去了票房号召力。

把勋章留给自己，将王冠传给下一代，是比较明智的做法。

可惜成功者寥寥。

十年前的《夺宝奇兵4》有哈里森·福特本尊坐镇，找来当红小生主演，希亚·拉博夫大有将《变形金刚》与本系列来个“二郎担山”的气概。

可惜十年过去再无下文。

比较起来，倒是《洛奇》一路稳扎稳打，传承得有模有样。

三年前的《奎迪》，讲述已故拳王阿波罗之子阿多尼斯凭着一腔热情感动洛奇，拜在其门下练习拳击，终于成功入行的故事。

同年还有杰克·吉伦哈尔主演的《铁拳》（southpaw，又译《南拳王》，嘿嘿）上映，也是拳击题材佳作，不过较量之下，《奎迪》的口碑和票房都略胜一筹。

这一方面归功于《洛奇》系列的品牌效应，另一方面也得说它确实带来了新气象。

最突出的一点是推出了一个黑人拳手来继承洛奇的衣钵，比之前威尔·史密斯主演的《阿里》更为大胆。

这事其实顺理成章，因为阿波罗本来就是系列片中的重要角色，洛奇的劲敌和挚友。

而且影片并没有无视现实大洒狗血，最后新人打满12回合，虽败犹荣，重在表现一腔热血。

作为重启系列之作，可圈可点。

上一集做足的铺垫，是为了这一集掀起高潮。

从剧情来看，《奎迪：英雄再起》才是浓墨重彩表现英雄崛起的戏肉部分。

整个故事直接延续《洛奇IV》，讲述奎迪迎战前来复仇的俄国拳王之子的曲折经历。

父辈恩怨加上拳坛争霸，剧情张力十足。

但今天毕竟已经不是30年前，美苏争霸的“冷战”大势不再，热血戏码也要讲基本法。

如果要我来归纳剧情主题的话，我会说那是“回归”。

片中三组主要人物都面临着婚姻与家庭的困境，阿多尼斯少年失怙，在经历了事业和伤病的折磨之后，以孩子降生为契机重新修复了与洛奇的关系。

洛奇在片末终于敲开了儿子家的门，也是一种回归。

大家如果记得《洛奇V》的话，会明白《洛奇》系列的传人本来应该是史泰龙的亲生儿子赛奇·史泰龙。

如果不是他英年早逝，我们今天看到的或许会是完全不同的续作。

史泰龙曾表示，《奎迪：英雄再起》将是他最后一次扮演洛奇。

于是迈进儿子家门，三代同堂的这场戏，可以看作是拳坛老师傅最终的归宿，令人感慨。

影片着墨不多却让人印象深刻的，是前苏联拳王德拉戈和儿子一家的悲剧。

杜夫·龙格尔扮演的“拳击机器人”曾经是打死阿波罗，让洛奇被调侃“踩着梯子才能够着”的勇士。

如果说洛奇一方通过拳击赢得了家庭与国家双重荣耀的话，德拉戈和孩子就是家庭与事业双重的失败者，让人想起《黄飞鸿》里的严师傅。

无国无家的狼爸和狠娃，最后白毛巾一抛尽显温情，男人的宿命看得让人心酸。

顺便说，这也是《洛奇》系列中唯一以抛毛巾分胜负的拳赛。

冷口冷面扮演德拉戈妻子的还是《洛奇IV》中的布里吉特·奈尔森，史泰龙的前妻。

据说其实还拍了一段洛奇和德拉戈在更衣室中的打戏，可惜正片中没有剪进去。

影片除了以上三组回归家庭的关系外，还有一重“回归事业”的主题。

阿多尼斯克服心理阴影重返拳坛，是一种回归。

他的妻子比安卡作为歌手历经怀孕、老公失业、孩子失聪三重打击，其实担子一点也不比拳王轻。

决赛中她化身女武神，高歌引导丈夫重返拳坛，令人感佩。

至于影片在剧情和各种细节上回归《洛奇》，上面已经说过。

值得注意的是，洛奇给失意的阿多尼斯安排的训练环境和种种训练项目，都与《洛奇IV》中一致。

这几重回归从主题到细节上的处处呼应，加上戏里戏外的真真假假，犹如音乐的多重变奏一般，在片尾形成了强大的情绪感染力，令我们这些系列粉丝感慨无限——从叶问到洛奇，新世纪好男人要懂得回家，这是全球共识。

影片的打戏是继承了《洛奇》系列的特点，热血而煽情。

跟《愤怒的公牛》、《勇士》这些突出搏斗现场感的擂台赛经典不同，《洛奇》系列走的是商业片华丽流畅的路线，讲究完整连贯的动作，让观众一眼就能看清楚。

同时镜头在台上台下不断切换，造成打斗节奏与观众反应强烈互动的戏剧效果。

没新意，但是好看。

西方的体育文化与古希腊文明有着千丝万缕的渊源关系，《奎迪：英雄再起》中的人名和地名都很值得推敲。

男主角“阿多尼斯”来自希腊神话中的美男子，是让爱神阿芙洛狄特都倾心不已的伴侣。

他的父亲“阿波罗”众所周知，是光明万丈的太阳神，《荷马史诗》中动不动就射出“使大地震颤”的金箭，热爱竞技，时常在距雅典120公里远的德尔菲神庙中发布神谕——当然你们可能已经注意到了，片中阿多尼斯训练自己的拳馆之一就叫做“德尔菲”。

希腊男子喜爱在体育馆中交游，结成老师傅和小鲜肉之间的亲密关系，这也是尽人皆知的事情。

再扯远一点的话，影片前半部分发生在费城，“Philadelphia”也来自古希腊语，意思是“loving brothers”。

欧美文化承继希腊传统，认为自己的社会是由自由、民主和平等的个人构成的，与之相对的是以波斯帝国为代表的“专制的亚洲”，人人为奴隶。

为自己、为荣耀而战的勇士必然击败为他人、为胁迫而战的奴隶，军事优势来得天经地义。

当然这就扯得更远了，不过也不妨作为一个从《洛奇》到《奎迪》的文化背景来了解一下，会多一层乐趣。

《奎迪：英雄再起》已经是“洛奇”系列电影的第八部作品，也是这个系列的收尾之作。

同之前的“洛奇”系列一样，这部电影依然朴素、平实，却饱蘸情感，具有打动人心的力量。

如果你是一个洛奇的影迷，你可以在其中找到很多洛奇系列电影的烙印：那些有着丰富前史的人物，那些人物间的恩怨纠葛，那些致敬前作的细节，那些熟悉的桥段场景，都让人备感亲切，尤其是奎迪备战拳赛时的刻苦训练，已经是洛奇系列电影标志性的桥段，当经典的配乐响起，每个观众都会深受感染而热血沸腾。

与“洛奇”系列电影的叙事风格相同，电影并没有用太多的篇幅表现拳台上的打斗，而是将大部分笔墨放在拳台之下，耐心地讲述拳手在拳台下的生活处境和情感纠葛。

这场拳赛注定不是一场普通的拳赛，在背后有很多恩怨和故事。

奎迪和对手之间有世仇，自己的父亲曾经在拳台上死于对手父亲拳下，恩怨传递到下一代，对奎迪来说，这是一场复仇之战，他要用一场胜利来证明自己并且告慰父亲。

而作为奎迪的对手，俄罗斯拳手德拉戈并没有被塑造成令人痛恨的反面人物，相反，电影对于他的情感生活同样给予关注和体恤。

这一场拳赛对于他也意味着太多的东西。

因为父亲曾经的失败，他失去了母亲，遭受了家庭的破碎，遭受了众人的白眼，他和父亲忍辱负重很多年，太需要通过一场拳赛来一雪前耻。

当然，在拳赛之外，还有很多更为艰难的较量等待着他们。

奎迪不仅要证明自己，还要处理背在身上的历史包袱，而且，生活中的困难和挑战就在前方，他的刚出生的女儿，可能面临先天失聪，这些都需要他去勇敢面对。

而对于洛奇来说，虽然早已退出拳台，但他也有着自己的战争，他需要打开心结，去勇敢地敲响儿子的家门，去和儿子握手言和。

电影之所以用如此多的笔墨去铺垫一场拳赛，正是为了说明：每一场拳赛，都不仅仅是拳赛本身，而是牵扯了很多情感、心结在其中。

人生种种不如意最后都聚焦于一场拳赛，而拳赛正是生活中那些矛盾的极致化和白热化，是生活中冲突和斗争的象征和表象。

在生活的拳台上，不管你愿不愿意面对，那个对手都一直存在。

如果这是一场战争，这场战争非关他人，而是与自我的战争，说到底，我们的对手永远都不是别人，而是自己。

就像第一部《洛奇》中的故事，洛奇被拳王选中完成一个秀，输赢几乎是在赛前就注定的，但是洛奇仍然拼尽全力打满了15回合，最终在终场铃声敲响时，他伤痕累累地像一个英雄一样站在拳台上。

洛奇虽败犹荣。

对于洛奇来说，他之所以如此拼尽全力去打一场注定失败的比赛，是因为他想证明自己不是一个“蹩脚货”。

洛奇系列电影早已成为一种精神的象征，这种精神就是永不言败，不被打倒的拼搏精神。

生活中，每一个人都是一个拳手，我们都会遇到让我们畏惧的对手，我们常常会被生活揍得鼻青脸肿，这个时候，我们所能依靠的只有自己，只有勇敢地迎上去，用自己的双拳去解决掉问题和麻烦，像一个男人一样去战斗。

在1976年的《洛奇》上映之前，30岁的史泰龙最大的名头，就是一部情色电影的男主角。

可是当《洛奇》以2.25亿美金的票房俘获观众后，连他那部不知名的情色电影都改名叫《意大利种马》（洛奇的外号）了。

铁血史泰龙曾经也是小鲜肉呢整个《洛奇》系列的六部电影虽然质量参差不齐，但确实让史泰龙从此成为一代动作巨星。

所以，当2015年的《奎迪1》上映后，很多人都想要再睹洛奇的传奇人生。

但是《洛奇6》其实已经让整个“洛奇”的正传故事寿终正寝，如果非要强行重启，只会是狗尾续貂。

因此，《奎迪》系列并不是在讲述“洛奇”的后续，而是另开篇章，讲述一个全新的“家庭”故事。

不过，这种家庭话题在《奎迪》中并不明显，然而到如今的《奎迪2》中，有关于奎迪家的往事、有关于《洛奇》系列中的陈年恩怨悉数展开。

如果说《奎迪1》只是饶有彩蛋意味地插进了“洛奇”的面孔，那么《奎迪2》不但让《洛奇》系列得到“续命”，更是开启了主角阿多尼斯·奎迪的“拳王”新时代。

和《奎迪1》不一样，《奎迪2》的故事直接和《洛奇4》相关。

在《洛奇4》中，阿波罗·奎迪因为替好友洛奇应战苏联拳手德拉戈，不幸去世，而洛奇随后卧薪尝胆，在苏联拳击台上为好友报了仇。

《奎迪2》便是由此出发，讲述了德拉戈带着耻辱来到美国，让自己的儿子维克多挑战阿波罗·奎迪的儿子，也就是主角阿多尼斯·奎迪。

按照中国武侠片中的行话来说，这就是一场子辈们为父辈报仇雪恨的故事。

德拉戈被洛奇打败，所以他希望自己的儿子维克多挑战阿多尼斯，为自己洗刷耻辱；但德拉戈又是阿多尼斯的杀父仇人，所以他必须应战，战胜维克多，其实就是为父报了仇。

这个故事和《奎迪1》区别很大。

在这部前作中，阿多尼斯只是一个愣头青，他虽然拥有不错的工作，但是还是希望成为像父亲阿波罗一样的职业拳击手。

洛奇帮助他走向成功，只是一种基于老友的关系，加上自己孤独的生活。

所以第一部的故事显得干瘪而无趣，洛奇的出现，阿波罗·奎迪之子的名头，呈现或缺失毫无损害，它可有可无，我们在观影中获得的共情效果几乎与此无关。

因为实际上，《奎迪1》达不到更高级的共情体验，一个《姿三四郎》式的拜师学本领的故事，本身并没有任何稀奇。

《姿三四郎》在黑泽明镜头语言的摩挲下可以逞性，但《奎迪1》除了史泰龙的那张脸，没有任何东西。

幸而《奎迪2》开始在故事上下功夫，它不仅仅是一个复仇的故事，更是一个有关于“生活”和“止战”的动作片，光凭这一点，它就高出《奎迪1》一大截。

《奎迪2》最起码讲述了三个家庭：奎迪家的伤痕、洛奇家的龃龉、德拉戈家的耻辱。

在片中，阿多尼斯面临着两重痛苦，一方面，他遭受了复仇的失败，不仅没有为父报仇，而且还可能有丧失金腰带的风险；另一方面，他新诞生的女儿患有慢性听力受损的遗传病，这种痛苦不仅折磨着他，也折磨着整个家庭。

片中最为催人泪下的片段并不是阿多尼斯的失败，亦或者成功，而是当阿多尼斯为女儿测试是否有遗传病的时候。

只见玻璃的一侧是阿多尼斯的妻子和女儿，一侧是他和医生，随着一次次医疗测试的失败，阿多尼斯无言地落下眼泪，而当另一侧的妻子看到后，也只能同样地落泪无言。

因为他们心知肚明，女儿可能会面对的未来。

妻子患有慢性听力受损病症的设定，其实出现在第一部，但是遗憾的是，这种情感的燃爆，还是第二部才点燃的。

诸如此类的情感触碰在《奎迪2》中并不少见，比如当洛奇面对遍体鳞伤的阿多尼斯时，那种掺杂着羞愧和痛惜的不安感；比如德拉戈和儿子维克多面对前妻时的难堪和无奈，愤怒和折磨；再比如阿多尼斯在照料女儿时，感到的糟心和无助，那种面对敌手的怯懦，那种被家庭掣肘的徘徊，都一拳拳重重地发泄到拳击馆的沙袋上。

《奎迪1》只是单纯地再现一个简单热血的拳击故事而已，即使结尾，它依然在沿袭《洛奇》，我看不到它任何打动人心的情感。

但是《奎迪2》却完全不同，它的复仇只是一个契机点，它的热血只是一种表象。

它有暗流涌动的东西存在，这种东西就是拳击手背后的生活。

尽管这种生活和小津的庶民电影相比，只是有着蜻蜓点水的触碰感，然而借机将此点缀在拳击类型片中，便有着文武火交替慢炖的轻盈感。

更为难得的是，影片还将这种汤汁萃成了一种对于“拳击片”本身的反思——到底为何而战，甚至有种“止战”的况味存在于斯，便更是进了一步。

因为不管是洛奇，还是阿多尼斯的母亲，都时刻提醒阿多尼斯，如果父亲阿波罗在世，他可能不会选择当拳王，而是选择生活，更不会那样“糟蹋”自己的身体。

因为洛奇连自己的儿子都产生龃龉，导致多年不见。

而阿多尼斯的母亲当年也痛失自己的丈夫，这种源自于生活本真的体悟，才是真正能让人啜泣的共情滋味。

所以在阿多尼斯战胜维克多的那场比赛中，洛奇时刻提醒他：到底是为了什么而战，而在阿多尼斯战胜之后，洛奇也脱帽致敬，向他说道：“这是你的时代！

”随后便扬长而去，到温哥华看望自己多年不见的儿子和孙子。

这种一生热血归于晚年生活的选择，或许才是真正的拳王之悟。

可能阿多尼斯还并不能完全懂得，但是他终将明白，对于一位迟暮的重量级拳王来说，最重要的不再是沉甸甸的金腰带，而是家门口那根坏了几年的路灯，到底什么时候才能修好。

本文转载自“中影指数”约稿请豆邮