多罗罗

在影城的一号厅看的《多罗罗》, 1080 个座位全满. 放映到男女主角的一段精彩对白时, 全场响起了热烈的掌声, 这是我看电影从来未曾有的经验! 剧终时掌声又再度响起, 半数以上的观众一直安坐在原位, 直到片尾曲结束方才起立退场. 我觉得, 已经不需要多说别的了.

除了最后的腐女情结严重发作以外|||我是冲着瑛太下的这部片子，曾经看过某些人的推介，说瑛太的片都很只得一看。

这部片的开头感觉还好，老伯讲述完主角的身世后就开始乱了……看了一本都是主角在打怪兽，以为整部片子都是，心想天啊48个怪物两个小时怎么完……后来居然就来个大转变了。

感觉前期剧情推得很慢后面太快了，总觉得他和他父亲、弟弟之间的KAZUNA（？

）应该好好描述一下毕竟这部戏我个人认为应该是攥泪片……但是要赞一下画面，某些场面拍得很大气，虽然妖怪方面另我喷了很多次。

但是总体来说还是不错的，色彩也很好柴崎幸有点毁……不知道她是怎么看待这个角色的，也不知道百鬼丸是怎么看待这个人的，是因为知道她是女生所以没所谓么，如果是我身边有个这样的人，肯定一脚踹远了……超烦！！

妻夫木聪比《池袋》里面帅多了，其他造型很拉风像极了中国的武侠片……瑛太的耳朵比妻夫木聪的造型更拉风|||||他的造型……不提了……土屋依然很扭曲，也许是混血的缘故，她给我的感觉总是演这种角色。

这部电影 是冲着手塚治虫去的 听说效果很好 而且也只要40块 损失个懒觉 但是现场实在非常加分 不是说大屏幕的cg多华丽或者是音效多么震撼 而且现场的观众实在都太投缘了妻夫木聪上场 欢呼 热烈鼓掌柴崎幸上场 微微鼓掌土屋安娜出场 好象没有什么声音...麻生久美子上场 微微鼓掌 （我当时就完全hc了 挖卡卡卡 三日月！！！

）瑛太声音响起 热烈鼓掌 瑛太脸出现 热烈哗然。。

造型实在orz瑛太对妻夫木聪说 ならば、待つ 大片哗然柴崎幸对妻夫木聪说 我还不想做女人 哗然柴崎幸对妻夫木聪说 我要继续做男人 无语妻夫木聪对柴崎幸说 正和我意 哗然 笑 掌声 动漫迷 同人女 济济一厅 共创两小时的快乐时光

想到沧月的＜＜镜＞＞觉得有异曲同工的地方看到最后觉得有些不可思义多宝丸的父亲对多宝丸说，谁对你母亲产生威胁，就杀掉谁而结果杀掉母亲的正是自己的父亲｀｀｀觉得他父亲真够坏的而过了一下下百鬼丸却原谅了他（一出生因为父亲的原因被砍成４８块，现在又当面杀掉自己母亲，怎么这么容易就原谅了）｀｀｀又一下下他父亲却变好了很不能理解也许我不够豁达

看完电影后再看原作，发现原作里的多罗罗虽然健谈，但话没有那么多。

原作的百鬼丸原来不是三无，而且喜欢长篇大论地议论和抒情。

原作里的多罗罗原来有内敛的一面。

原作的百鬼丸原来也是活泼的。

电影是把百鬼的长篇大论移给了多罗罗；把两个立体的角色弄成了平面的冰山男和大大咧咧的假小子。

原作里没有多少独白、旁白，靠着人物表情、动作、语言本身实现了对人物内心和情感互动的既有力又细致的表现。

电影版的心理、感情描写相比之下简单。

平淡得多。

原作里比爱情更刻骨铭心的友情，到了电影里成了稀疏平常的小言。

原作的最后，多罗罗要担负起的使命，书外的我很清楚这是在她有生之年根本无法实现的——悲凉中透着悲壮。

电影里的多罗罗倒是幸运得多。

原作里百鬼丸的父亲确确实实地不爱他，他和父母此生无法和解；这个残酷的事实在电影里被冲淡了。

一、故事什么样的力量可以让父亲甘心牺牲自己未出世的孩子，换取无上的权力？

那是潜藏在心中吞噬一切的欲望，或者说，是不甘于被灭族的绝望。

为了延续家族血脉，一统天下，亲生骨肉变成了与妖魔交易的筹码。

从契约生效的那一刹开始，人性就已经淡漠，内心开始被黑暗侵蚀。

血脉、家庭、天下，全都被一个人的野心吞噬。

一个充满杀戮的黑暗时代由此刻开始。

那个未出世的孩子作为献给恶魔的祭品，本不应该存在于人世间，他的生，只是出于父亲的一念之仁。

因缘际会，碰上了巫术高明的养父，这条残破的小生命才得以延续。

已不成人形的他，从战场上的亡魂中汲取生命的力量，终于被养育成人，踏上征途，寻回自己被鬼怪夺走的躯体。

这是一个寻找自我的过程，迷惑、仇恨、痛苦都被一一化解，转为生存的力量。

最终邪恶被人性所战胜，不再孤独的男孩也继续在找寻自我的道路上前进。

二、演员作为主角的两个青年演员对中国观众来说也许有些陌生，但饰演父亲的中井贵一却不得不提。

此人曾在多部武士题材的电影中担纲重要角色，饰演的常常是武功高强但却命运坎坷的武士或忍者，也曾在同为鬼怪题材的《阴阳师》中出演大反派，演技称得上炉火纯青。

最令人难忘的是那一双锐利的眼睛，如两点寒星，透射出隐忍与坚决的气质，再加上干净利落的动作和浑身散发出的冷静气势，使其成为当代演绎此类角色的不贰人选。

相形之下，年轻的男主角演技略显生涩了一些，不过那张笑起来嘴角微微上扬、略带稚气的脸还是非常讨人喜欢的。

再加上武指设计的那些夸张绚丽的动作和后期的剪辑，使他对这个角色的诠释也并不令人失望。

女主角是个标准的漫画人物，从长相、表情、语气、动作直到个性无不充满戏剧化的夸张。

但正是这种脸谱型的角色，却给阴沉灰暗的影片带来了几许阳光和活力。

令观众和男主人公一起在灭妖惩奸的道路上缓一口气。

三、电影有了良好的故事结构和出色的演员，影片本应该拥有更强的表现力度，可惜一加一有时并不等于二，再好的演员和原作，在不够恰当的剧本安排之下也会流于平庸，这部电影就遇到了不容忽视的问题。

影片节奏略显拖沓，花了大量的精力来描绘千奇百怪的妖魔，使中间部分变成了一场“日本之鬼”的介绍演出，鬼怪的出场力求凸显恶心与恐怖，过多的特写镜头不但不能表现出主人公的勇武，反倒暴露出鬼怪制作的纰漏，使这一部分显得极不真实，仅仅成为漫画书的翻版。

与其这样，倒不如纯粹利用电影语言的力量，用镜头和光线来营造真实恐怖的气氛。

导演的功力在这里显得有所欠缺，令人遗憾。

如果说影片本来想表现出史诗般的战斗历险故事，要把这样的平庸之作算作成功就有些困难，但若仅作为一部充满视觉刺激的娱乐片来观赏，它还是有不少闪光点的。

对我来说，即便有许多不足，作为向手冢治虫大师的致敬之作，本片也还值得一看。

ps：刚刚大概搜了一下，发现妻夫木聪原来是最近被各界看好的日剧新天王！

以前居然完全没听说过，看来我真的已经老了……稍微检讨一下……

dororo其实是指一个小妖怪的名字，可她说：哪有小偷偷了东西还会还回去的啊，于是就一直用了dororo这个名字。

周末的时候看了这部电影。

童话里有太多关于交换的故事。

这次，是一个父亲用征服统一天下这样一个宏伟的条件跟魔鬼交换了他儿子的48个身体脏器。

眼睛、鼻子、耳朵、四肢、心肺等等。

这个艰难存活下来的孩子，在与恶魔的交战中一点点夺回自己的身体。

并肩作战的还有那个疯疯傻傻的dororo，“在战争的年代里，要像一个强壮的男孩一样活下去，直到你遇到一个像你父亲一样勇敢的男人，这时候你才可以哭，当你想做一个女人的时候，你才可以哭”。

母亲临死的时候对她说。

战争的残酷，不止是令dororo失去双亲，不止是百鬼丸失去身体48脏器，不止是他母亲失去这个孩子之后仍然将她第二个孩子冠以他兄长的名字。

跟魔鬼的交易只是为了不让一个姓氏、部族的灭亡？

还是以战争的方式一统天下换取长治久安？

他父亲没有后悔这笔交易，他第二个儿子也继承了他伟大的梦想，百鬼丸和dororo最终放弃了仇恨，dororo的眼泪是最好的诠释。

那这部电影的意义在哪里呢？

CG？

还是神医为百鬼丸安上义肢那段残酷、血腥的片断？

或者是百鬼丸跟魔鬼交战的过程？

我想唯一能给予解释的是电影中那个弹琴的流浪老者。

我不是很能明白导演的意图。

但对日本人的变态想象力有了更深刻的了解。

“变态”其实也并非贬义，但从《豚鼠》、《下水道美人鱼》、《爱的捆绑》、《咒怨》、《black kiss》等系列影片中看来，确实，日本人想象力简直超凡脱俗啊。

这是不是源自他们内心阴暗的一面呢？

呵呵，只是猜测。

Ps：喜欢妻夫木聪，从《日出前向青春告别》到《午餐女王》，每一次的角色都让我喜欢，可每一次都没认出他来。

感觉自己就像《初恋50次》里面那个女主角一样，每一次忘记了每一次又喜欢上他。

^_^还有，没想到里面大大咧咧坚韧不拔的柴崎幸实在长的不怎么悦目！！！

“看起来像什么？

你们看起来，我像什么？

”比较喜欢妻夫木聪不笑的样子，不知道为什么。

看电影之前看剧照里他耍狠的样子，忍不住笑了，实在是和以往印象差太多。

但是当他说出“看起来像什么？

你们看起来，我像什么？

”这句话的时候，真的感觉有气场出来。

一种冷峻悲凉的压迫感。

“果然多罗罗这个名字比较适合我”看简介时就在想，百鬼丸是主角，为什么电影名是《多罗罗》呢？

原来是有深意在--化为人形，本体不明的妖怪。

“别哭 你是男孩子 你父亲不是说了吗 你是男孩子 只有你遇到了像你父亲那样的真正的男人 想让自己变回女孩子的时候 你才可以哭 否则你就是一个坚强的男孩子 ”没有人这样告诉我，我却自动自觉的长成了这个样子，并无端被一些男人厌弃。

“有什么好笑的 我们是人 人拼命活着有什么可笑的 你这个混蛋”是的，认真活着的人不应该被嘲笑。

多罗罗总是脸上脏兮兮的，不是泥就是妖怪血，但那应该就是真实的生命；百鬼丸在脏兮兮的背景里总是白生生的俊脸和手脚，不见一丝污垢，是因为不太真实的生命吗？

拼命的活着，去学习生活的喜怒哀乐，就像一点一点寻找自己，人就是这样成熟老去的吗？

《多罗罗》这部50多年前的由动画大师、医学博士手冢治虫创作出来的动画成功唤醒了我这个三次元老女人对于宫崎骏以外的日式二次元的“初体验”以及“初热爱”我要特别强调手冢治虫的医学博士的身份，因为看完电影我更感到这是一个没学过医学的人难以想出来的故事，并且里面“残忍，血腥，冷酷，重口味黑色成人童话，流着冰碴”的“余华式”风格也十分符合一个医学生的风格。

（这是一个明明可以靠医学吃饭却非要搞二次元“少女心”的大叔？

）电影版里面，人体心脏以及其他的各种人体器官都做得栩栩如生，简直就是那个还没完全进入人工智能时代的对于artificial的一个大胆尝试从这一点来说可以将手冢治虫与儒勒凡尔纳相提并论另外一方面，就是男女之间复杂的情感（ps可好不容易看到一部不单单只写爱情明明孤男寡女共处一室但就是不让他们谈爱情的“不走寻常路”的片了，太适合我这个单身狗了，哈哈）个人理解的百鬼丸与多罗罗自始至终并没有真正的爱情，只是类似于起初梁山伯与祝英台的那种兄弟情。

因为，百鬼丸在杀死醍醐之前并没有真正的心脏，他的心脏也是假体，这就导致他没有人类的感情。

多罗罗觊觎的是他藏在假体里面的一把绝世宝剑，眼巴巴等着那宝剑掉下来自己好偷去。

久而久之不可否认多罗罗可能确实对他产生了喜欢，爱慕，可是遗憾的是，恢复了人类心脏有了人类感情的百鬼丸，也显然还是更愿意与多罗罗一同行走江湖，而不是爱上她女人的一面。

说白了多罗罗就是那种“适合当兄弟，不是适合居家过日子的小女人”。

另外就是电影里面藏着的一个接一个的泪点。

明明是沙雕五毛钱特技的《龙之战》一样的既视感的电影，却把我看哭了第一条感情线，就是百鬼丸对养父寿海的那种不是父子胜似父子的血浓于水的感情。

电影中他再三强调，寿海就是他的父亲。

这与“玻璃心”的多罗罗完全相反。

多罗罗对他说，什么人都没有亲生父母更亲，可是，她小看了醍醐与百鬼丸之间堪比陌生人的巨大隔阂以及难以消除的积攒了20年的仇恨。

最终百鬼丸还是把醍醐亲手杀死，他像哈姆雷特一样责问“生存还是毁灭”的生存意义，像俄底浦斯一样面临“轼父”的宿命。

他生而痛苦，最终逃不过要痛苦地亲手弑父的命运。

他是醍醐因为自己的贪心而制造出来的徘徊于人与怪之间的“半人”，没有48个器官，最终必将给醍醐一个报应，倒不如说是自然与悲天悯人的神佛给醍醐的一个巨大的报应。

这就像电影《毒吻》，一个死循环，透着令人无奈的打不破的因果报应。

第二条感情线，就是多宝丸与百鬼丸之间模模糊糊的“塑料兄弟情”。

他们之间到底有没有兄弟情？

我觉得还是有的，尤其是结尾多宝丸说，“我等你回来”，还把天下让给他，这是冥冥之中相互联系着的手足情。

第三条感情线，是多罗罗对于苍生，对于贫民百姓疾苦的“菩萨低眉”。

看到在乱世中抛弃孩子的父母，她气愤得无法控制自己的行为。

在地下室看到孩子的苍苍白骨，她潸然泪下。

看到百鬼丸想要“哈姆雷特式”地复仇，她紧紧抱住他劝他放弃复仇……种种这些，都说明她男人的外表下难掩一颗女人的善心。

她永远做不了真正的男人。

一千个读者有一千个哈姆雷特。

以上是我初看《多罗罗》的一点想法。

（BTW就男主咬着假肢那个镜头……啊啊啊啊大爱啊，回放看了好几遍，简直是我这个慕残少女的福利）

妻夫木聪的存在，吸引着我从头到尾认真地看完了电影男一号的选择 没有话说眼神 脸庞 身手无辜的脆弱的生命倔强的矛盾的生存可爱地爱着世界的一草一花 一个女孩柴崎幸最近看了侦探伽利略 对此女子颇有好感演员的选择让我对这样一部回归奥特曼打魔兽时代的探讨人生永恒主题——生死爱情历史——的电影 还算没有太过失望亚洲电影的风格都有一体化的趋势古代题材的电影大都源自于中国的辉煌过去父子 君臣 礼仪 家规三纲五常 构成了这一系列的伦理框架复仇 爱情 宽恕 因果报应永远都是邪恶和正义斗争后 正义在反复抉择后用真心感动了邪恶于是 电影就没得可看什么了看看男女主角算了还有一些樱花乱飘的美丽画面。。。