身在高地

朱浩伟导演，林-曼努尔•米兰达编剧兼客串的歌舞片，作为原版音乐剧身在高地的改编电影，整体还行，但有点乏味，虽然没看过音乐剧，但从2019年的一篇导演与LMM的详细沟通的文章中就对这部影片开始感兴趣，直到看完还记得当时提到的真实经历。

影片开场就点明了主题，什么是Sueñito？

翻译成英语就是Little dream，这是普通人的故事，纽约华盛顿高地的拉美裔族群社区，每个人都有自己的烦恼，生活在此地，为了赚钱，为了生存。

在往后聊之前，我得先把影片的优缺点都讲完，优点，很明显是影片对歌舞的编排，配乐、踩点、服装设计、舞台设计等等，演员的选角也很棒，特别是Usnavi、Vanessa、Nina、Benny四位主角还有奶奶Abuela和表弟Sonny。

LMM的客串角色通过少数镜头与彩蛋表达影片主题，利用刨冰小摊与冰淇淋车的拉客相当于两代人移民的思想碰撞。

缺点，影片大概在前一小时，一首首歌舞不断出现，却没有开头那段精彩，就像过渡剧情一样，看得有点枯燥乏味，直到停电后奶奶的感人片段开始才变得越来越精彩，我感觉是剪辑不当的问题，导演之前许多作品都有剧本不行的情况，这次剪辑前一小时的问题比较多。

后面社区派对一群人高举国旗，电回来后再次回到各自的生活，歌词里说的话当做发泄，其次电影提到了移民、教育、工作、种族歧视、待遇不公等等，但这些内容比较流于表面，我觉得这和电影版剧本改动与影片剪辑有关系。

电影最后还是靠前面的伏笔彩票翻身，每个人都希望拥有96,000美元改变人生，很现实的内容，整个社区即将消失，被各种各样的新居民代替，物价上涨，Sonny一直都想为整个社区进行抗议，他因为是非法移民上不了大学，Nina上了斯坦福大学却发现离开家之后，外界与学校都对她有偏见，与父亲的冲突看做是为后面人物转变的铺垫就行。

电影这些内容反应了现实，却没有任何办法，只能调整好心态，继续读完大学证明自己，而Sonny要面对很有可能失败的官司，未来两人必将会利用知识帮助社区解决教育问题和无证移民。

剧情说回到奶奶与Nina的父亲Kevin，两人代表老一辈的移民，经历的苦难比现在的人更多，年复一年的工作，辛苦赚钱，就是为了更好的生活，这些人来到纽约之后，不断继承上一代的梦想，用耐心和信念让整个社区变得更好，这群人的家就在这里，现实却越来越缺乏人情味。

Usnavi继承了Abuela的信念，希望存在于每一代人的心中，只能一步步去慢慢改变，他放弃了去多米尼加的机会，Benny的演员表演很精彩，但角色比Nina具体描绘的要少许多，更像是被父女俩夹在中间，但这对情侣贡献出了影片最精彩的一幕，在夕阳中的城墙上唱歌跳舞。

我很喜欢影片对Vanessa服装设计师的安排，主要还是觉得这些服装设计图很好看，但是有一段她唱到最高音时突然打回现实，不知应该说是设计巧妙还是收尾太突然，后面与Usnavi约会，两人因为没有互相跳舞吵架有点突兀，最后两人的爱情桥段相当于为了收尾，应该算是圆满结束。

整部电影肯定没有原版音乐剧好看，但歌舞很震撼，这也是影片能吸引到这么多人来看的原因。

不错。

最后Usnavi父亲的帽子、Abuela Claudia母亲的刺绣所承载的理想sueñito (little dream) 也算是传承下来了，假设Usnavi真的回到多米尼加，反倒背离父辈的初衷了。

没有出现现象级的歌曲，但这些歌曲作为一个整体呈现出来的一些东西还是给我留下了比较深刻的印象：Nina的走在自己曾经万分熟悉的社区街道，面对曾万分熟悉的邻里，去难以诉说自己作为“全村的希望”在外遇到的困境，她说 "I know I'm letting you down"；Claudia奶奶弥留之际，回首自己跟妈妈来到美国以来，用自己的一生来延续妈妈的美国梦的一生，在"Ah Y Mama（啊，妈妈）" 问道，到 "What do you do when your dreams come true?" 最后的答案是那句贯穿始终的"paciencia y fe (要有耐心和信念)"。

这两幕我共情了。

看完身在高地更更更想大喊：lmm是天才！

很难想象和相信当时只有二十多岁的lmm竟然可以写出这么具有洞察力的词曲，也更能体会到ham是他的十年磨一剑，是天才一词的集大成者！

啊啊啊我爱你lmm！

我不知道lmm写下身在高地的契机，但看完这部剧我脑海中浮现出了很多人物：hamilton，lmm以及他的父亲。

他们是满腔热血来到美国的梦想家和开拓者，也是被人诟病以及排斥的异种族，但心怀梦想的他们不断书写，书写下属于他们的传奇！

我太太太喜欢在ham和身在高地中lmm所表达的历史自觉和家国认同，从““Get your education, don’t forget from whence you came”到“Esa bonita bandera!Contiene mi alma entera!”波多黎各裔的lmm在用他独特的笔触敏锐且含蓄地警觉着世人并书写下自己的故事，属于Hamilton的故事，属于异乡人的故事最后吾心安处是吾乡，心安的地方便是家乡。

谢谢lmm再一次让我通过他的眼睛看见新世界，是五彩斑斓的世界

【原文刊于香港01】自从糅合了节奏蓝调(R&B)、嘻哈音乐 (Hip Pop Music) 和传统歌舞的百老汇音乐剧《咸美顿》(Hamilton) 斩获现象级的空前成功，一手一脚缔造这旷世巨作的音乐才子林曼纽米兰达(Lin-Manuel Miranda)于一片惊叹与掌声之中载入史册，一跃成为荷里活一颗举世瞩目的新星。

趁《咸美顿》的余温尚在，林曼纽的另一部百老汇成名作《狂舞纽约》 (In The Heights) 被搬上大银幕，由《我的超豪男友》(Crazy Asian Riches) 、《非常盗2》(Now You See Me 2) 的导演朱浩伟拿起执导筒。

究竟影视化的《狂舞纽约》是一个辜负众人寄望的平庸之作，抑或是又一场精彩纷呈的音乐飨宴？

纽约华盛顿高地（Washington Heights）这片二三代移民世代扎根的乐土虽没击钟鼎食的富贵人家或含哺鼓腹的丰足生活，却无阻一班男女老少夜夜笙歌。

怀念畴前父亲在世时光的杂货店店主Usnavi，在求学路上半途折返的女孩Nina，平易近人、慈爱温厚的“祖母”……众人的命运在这活力充沛的盛夏纵横交错，他们为梦想与爱情载歌载舞，共谱一首又一首如朝暾般暖煦的颂歌。

显而易见，人类的真善美中最被推崇的价值——“梦想”与“爱”是推动《狂舞纽约》剧情主轴的重要核心，加上以拉丁美裔的种族背景作为设定，乍看之下似乎是个为求切合政治正确、讨好各年龄层的剧本概念。

怎料《狂舞纽约》不随俗不造作，即便没惊天动地的壮丽桥段，作品依然把握自身优势，把这两大命题用最极具感染力的方式展现得酣畅淋漓。

先谈梦想，在《狂舞纽约》之前，就已经不缺喻人逐梦主题的音乐电影。

《星声梦里人》(Lalaland)便用爵士乐般的曼妙语调给追梦人写下一封轰烈的情书，《大娱乐家》(The Greatest Showman)亦把一代马戏之王的功成名就归咎于其对梦想的秉持与执着。

《狂舞纽约》则放眼华盛顿高地内这群拉丁裔移民所孕育的理想，他们怀望梦想时各自的内心曲折，并用悃愊无华的语境捕捉街区人们对于梦想的无限热枕，活现了“追梦”这一议题富有生命力之处。

烟花、火花、水花、泪花于画面上灿艳地绽放，千人齐舞、泳池狂欢、桥边探戈……沿袭《咸美顿》目不暇给的音乐元素，人们对梦想的殷切渴望在一场场绚丽多彩的歌舞编排中，被彰显得淋漓湿透。

所有人都在横街小巷内赤身赤诚地燃烧自己的生命，燃烧梦想的光芒。

翩翩起舞便是他们对抗现实逆流的姿态，倔强地向世界呼喊：每只毫不起眼的鸟儿，都能在枝头唱出远胜小提琴的夜曲。

星星之火可以燎原，激发心中的气魄才能抗衡外界的气焰。

正如故事开头Usnavi问孩子们：“Sueñito的意思是什么？

”答案是：渺小的志向。

尽管渺小，却弥足珍贵。

然而《狂舞纽约》并非盲目地鼓吹梦想的绝对伟大或成功，也许因为社会对于二三代移民佩戴的有色眼镜，也许因为自己微不足道的出生。

这些梦想有些只是火种，有些只散发微光。

有些好不容易发光之后却打退堂鼓，想回来把它熄灭。

俨如Nina考到史丹福大学却受困于人际关系与财务压力，半途而废，急匆匆地回来。

Vanessa却一心何求投身时装业，奢想有天能前往桥的另一片天闯荡。

城外的人想进去，城里的人想出来，移民熔炉也是座围城。

加上高地渐渐出现城市化的痕迹，因此不难得出结论：星星点点的幻梦，要么璀璨发亮，要么在士绅化（gentrification）的洪流之中消逝殆尽。

但作者似乎没这么悲观，特意安排Nina和身为无证移民的少年Sonny参与童年入境者暂缓遣返手续 (Deferred Action for Childhood Arrivals) 的示威。

从而使Nina意识到中产阶级的巨轮即将辗过故土，有了如蜘蛛侠“能力越大，责任越大”的信念重返史丹福。

毕竟这是一场值得奋身的战役(a greater cause worth fighting for)，不是吗？

梦想亦然。

至于“爱”， 片中的华盛顿高地一大地域性特色便是未受资本的鲸吞，其人情味的荡漾几乎氤氲于横街小巷，在手舞足蹈之间挥洒于每一个角落。

人与人之间亲密纽带使彼此性格热情奔放，无时无刻流露对未来生活的向往以及自我身份的认同。

杂货店、红砖墙、咖啡馆、美发沙龙内，跳动的音韵蔓延着不分昼夜的温情与爱意。

那里不是乌托邦，但里面邻里之间有说有笑，朋友之间情深骨肉。

就算屡遭世故的打击，他们一样能够从一片颓然中振作起来，施展冰炭相息、苦中作乐的达观精神。

这种理想的愿景在现今浮躁无比的香港社会近乎绝迹，但在华盛顿高地能借用光影的力量活现眼前，好似好梦一日游，拾起人类原始的凝聚力，不免让人为之窝心。

而《狂舞纽约》的男女情爱没有过分的善恶暧昧、丝索乱缠，只有纯朴无华的两情相悦，纷纷显露出一副一往情深的姿态。

Usnavi搂着Nina在人群之中屏息凝神的共舞，Benny和Nina于夕阳下倒转的外墙上的携手探戈更是异想天开，成为全片最出人意表的一幕。

用另类的角度看轻风带起衣袂飘飞，转、甩、开、合，行云流水若龙飞若凤舞。

拨雨撩云于无形之间，简直拍得精彩绝伦、别开生面。

最令人动容的还要提及祖母在停电之夜悄然离世的场景，望着她于陈旧的隧道、地铁车厢中漫步，身后穿着亚麻长袍和头巾的舞者如《魔法保姆》(Mary Poppins Returns) 中的点灯工人般旋转飞舞，与祖母坎坷、沧桑的一生相映成趣。

也斯在《剪纸》一书中描述主人公初时讨厌粤剧，但后来他能从中深切地感受到一种来自上一代人独有的坚贞的爱。

祖母正代表了来自上一辈移民那份坚贞的爱，耗尽一生拼搏，无时无刻关照社区，以慈悲面对现世残酷。

这份无私的爱使她值得一曲华丽的绝唱，值得人们手捧蜡烛纪念，值得旁人为她掉下热泪。

2015年的《布鲁克林之恋》(Brooklyn)就曾用一段移民爱情史，告诉世人凡心所向，素履所往；生如逆旅，一苇以航。

到了《狂舞纽约》，你会发现最幸福的事，莫过于发觉自己的心知所向就在故乡。

林曼纽和朱浩伟的这次的合作相当合拍，林曼纽本人的奋斗成功也亲身证明了Sueñito可以点亮一片天，哪我们是不是也可以在岁月长河漂流之际，用星火燃起天空呢？

昨晚因为网速断断续续高糊画质在hbo看完了，感觉总体不错，但是我期待的高光没了，加的叙事对我个人来说共情不够。

enough没了，我很喜欢父母不同态度的表现没了，家庭矛盾都没了。

sunrise没了，nina和benny那段教学，看musical的时候awsl，诶。

最喜欢身在高地和ham的时候，我在海外留学，所以nina的经历我特别共情。

每个人因为个人经历的原因在作品里看到的东西可能不一样，我在ham和高地能共情身为“外来者”，“immigrant”的负责心态和出境，与我曾经的旅居海外经历肯定有关系。

电影里面似乎削弱nina的矛盾和脆弱？

（个人感受），然后后面的坚定让我直接出戏，就这么短时间就找到方向真的，只能说下定决心找出来，但是一个迷茫到退学的能直接找到人生目标，我真的觉得有点跳和鸡汤了。

父母倾尽所有把压力全部放在孩子身上也是real感同身受。

现在家里人都会用当初花了多少钱送你出去读书，你回来怎么混成这样挂在嘴边，就。。。

虽然留学是个人选择不存在有人逼迫，但是这种情感捆绑确实压的人喘不过气来。

电影里面V加了设定和故事，感觉很cheesy，小妞电影那种feel，不是很喜欢。

musical 里面nina和benny戏份比较多，usnavi是讲述视角穿针引线，电影usnavi和v似乎更像主角，[笑cry]个人观感有点落差吧。

ps 不知道lmm是不是故意的，现实里in the heights 拿奖之后娶女神V，电影结尾似乎对应了现实。

身在高地 (2021)7.22021 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 朱浩伟 / 安东尼·拉莫斯 梅丽莎·巴雷拉

看到一高赞评论把Latino community的憋屈relate to华人社群，也对也不对，尽管stereotype新一代亚裔移民开始从事较为体面的工作而拉丁人依然被associate with体力活，可西语在美国主流社会的影响难以匹敌； 电影剧情很弱，音乐也没有highlights，可所呈现出的热闹烟火气着实动人，这份凝聚力很难在我们亚裔社区中看到。

当改造旧城区成为必然趋势，gentrification（乡绅化） 直接导致了社区文化凋零。

人们的离去展现了种族内部的分化，要么有机会get out实现阶级上升如Nina重回斯坦福，要么选择搬离如理发店去了另一地段，要么回到hometown如Usnavy打算离开美国 （男主没真走），要么留下硬磕如Vanessa坚持梦想。

然而影片并没有对他们的利益和价值观上设置任何冲突，反正是其乐融融一家亲。

显然主创们并没有意图在种族和城区上深挖，当社区分崩离析，他们记录下了带着滤镜的余温。

预警，一个文盲土狗的无责任差评。

剧情杂乱稀碎，音乐毫无记忆点之类的都懒得说，第一遍看完观众能哼出in the heights之外任何一个调的都是乐届奇才。

宽街试图下沉理解普通人却能只能整出特权社群对底层的尴尬想象不是一年两年了。

LMM作为一个二代移民写的东西更像美国白人对少数族裔的优越幻想这事也不出奇吧。

In the heights是部当年看了不到一半就走人的剧，但至少还记得开头nina的情节还蛮能让我共情的，电影版只能让我反复白眼。

找crazy rich Asian的导演来拍，是觉得那部电影特别能代表华裔群体吗？

不过男主看到拉美海滩照片决定祖国才清新快乐是我梦想之地，决定回祖国海边开酒吧的情节。

确实相当于华裔看了李子柒视频决定回国种田。

对自己父辈的挣扎没有作出任何理解的意图，我知道二代对于美国是没有幻想滤镜的，说不定还反而觉得一代是短视愚蠢不知道珍惜田园生活的物质动物。

这作品对于拉丁移民潮的解读就停留在【国内找不到工作，出来赚钱】这种级别上，为了生存离开桃花源的人真可怜啊，但凡认真跟你爹聊过天都不至于这么傲慢。

更离谱的是居然还安排二代指责一代移民经历过的歧视没有自己深刻。

我，嗯？？？？

“你和妈妈当年到纽约就有当地Latino社区张开怀抱欢迎你们，我在大学里面没有自己的community”， 这说的是人话吗？？？

我随便看一眼历史，70年代纽约承认削减bronx消防预算为了用火灾赶走当地移民这事你知道吗？？？

小姐你眼里拥有一个当地老乡聚集地就能抵消整个社会施加的歧视迫害，被室友歧视抵得上非英语打工人来到陌生国家遭受到所有苦难？？？

哈？？？

这组戏剧冲突，有一意孤行当头砸下重担的父亲，也有二话不说辍学不跟任何人商量的女儿，半斤八两的偏执人格吧，也没看出谁有尊重谁，父亲更弱势一点因为nina掌握了主动权，反正不读书也不可能被硬逼着读，于是要安排父亲低头和解，哪怕你本科第一年辍学，你说看到自己未来一片光明我也相信你。

至于家里半辈子积蓄都被你拿去打水漂这事想必完全不用还钱，年轻人挣脱枷锁毕竟需要（父母）付出代价。

作为一个同样苟在纽约郊区的穷逼签证难民，我共情一代真的不是因为东亚人特别能被父辈情感绑架，而是创作者对于移民社群的困境想象实在是太单薄了。

拿着合法身份生长在纽约的人随随便便就把一代的经历纳入自己的认知体系：不就是美国嘛，不就是社会上层嘛，有什么值得珍惜的，有必要去融入吗，不接受高等教育我也可以走自己的花路，你们好物质，在这打一小时10刀的底薪苦工，家乡海滩不美吗？

我在同龄人那受到的白眼你们能想象吗？

我好酸，我好酸。

当然了，电影不是没提社群困境，提的地方多了，生活劳累工资低的痛苦翻来覆去唱了两个多小时，正常观众看了都要同情一下你们好惨，然后把这个群体跟世界上所有挣扎穷人划分到一起。

你们作为Latino，作为移民（大概率早年非法）的独特挑战在哪里，奶奶你的生活和世界上任何一个无产阶级有什么区别，LMM你能不能讲讲少数族裔社区的公立学校本质垃圾，比正常学校严苛100倍的处罚标准导致青少年稍不注意就直通监狱的school-to-prison pipeline， 没有身份就没有SSN没有保险和驾照（现在改了），遭受剥削不敢报警时不时就打个白工，想接受教育考个证提高工资社区中心排队到8年以后，政府还隔三差五威胁要把接收非法移民亲戚居住的福利房全家赶出来..........这些你都不讲，你隐藏一切背景和成因，就讲工资好低打工累。

我相信这电影或许的确是二代移民们的真实想法，毕竟他们已经更加无限接近于美国而非父辈文化社群，他们的解读可以用英文写下来，登上宽街舞台，让其他美国人掏200刀一场的票进来欣赏鼓掌，他们的叙述可以覆盖掉上一辈的真实声音，并终生幻想自己有个被抛在身后的乌托邦故乡。

也挺好。

期待了好久最后非常失望，电影把原剧的很多出彩点和逻辑删的删改的改，最后呈现出来的效果像是一个烂俗爱情片加鸡汤，导演也不知道该如何把音乐元素融入电影，视觉效果像廉价宝莱坞的过饱和版本。

当然更生气的是对于原剧本的删减。

nina的学业、家庭与爱情，远航和留下本来是剧的大主线，电影里直接砍掉老妈角色，老妈老爸的歌直接砍没，老爸的挣扎为什么固执做决定只用一句台词带过，完全没有剧里I will not be the reason，That my family can’t succeed那种感同身受感。

奶奶和nina讨论的那首歌也没了，使nina的转变显得莫名其妙。

最喜欢的奶奶那首歌很多象征意向都砍掉了，当时看剧时奶奶在唱到她们一家到纽约时的灯光和舞台效果转变真的震撼到我了，到最后拿出彩票时候气氛推到最高点，问The birds, they fly away，Do they fly to La Vibora?时所有时空的奶奶透过演唱看向我，到最后回归Paciencia y fe唱出了第一代移民的心路历程。

这些在电影里都没有，剧里只有所有人莫名的乐观和不知要讲多久的爱情，我真的很失望。

从In the heights 第一分钟起， 林聚聚特色说唱、华丽音乐扑面而来。。。

整个15分钟浓浓纽约拉丁社区风情通过欢乐、愉悦的歌舞展示在观众眼前。。。。

我第一个心中的想法是。。

沃哦 如果说舞台上的是2D的话，这次的音乐电影就是3D 音乐剧。。。。

舞台的歌声、舞蹈、戏剧效果应有尽有。。。。

再来，电视电影镜头下故事情节切换的节奏感，剧情人物细节如道具、表情特写。。。

以及纽约街头那种真实自然的文化特色。。。

如神来之笔一般给原来就惊艳的音乐剧又一次升华的机会*･゜ﾟ･*:.｡..｡.:*･'(*ﾟ▽ﾟ*)'･*:.｡. .｡.:*･゜ﾟ･* 有惊喜。。。

如阿凡达首次上映是的感觉。。。

音乐剧还可以这样哒☆*:.｡. o(≧▽≦)o .｡.:*☆当林巨巨 Lin Manuel Miranda 和 John M. Chu 音乐剧 “In The Heights” 是今年必须看的音乐剧哦。。。。

2007年本剧推出是引起轰动， 在转战百老汇剧场后横扫了包括最佳音乐剧在内的四项托尼奖项。。。。

“In The Heights”以其华丽、深具感染力的音乐为观众展示了一个有关社区和文化身份、引人入胜的故事。。。。

尽管演员阵容中没有特别有名的，但是大多是精挑细选、唱功卓越。

我们在这部音乐电视电和影中科院找到汉密尔顿里的Rap 音乐，编曲完美。。。

更值得一提的是电影还有教育意义。。。。

如Spike Lee的 《Do The Right Thing 》一样，这部作品充满了拉丁民族精神，讲述了他们心怀自豪感、信心满满、积极与贫困斗争的故事。

摘自：abcentertainment.co.inSummaryIn the Heights doesn't forge the story of the changing face of New York as a battle. However, change is undergoing. As local businessman Kevin Rosario (Smits) quotes, the Heights was an Irish neighborhood before it was squeezed into part of Dominican Republic. Some businesses has been forced out, while others, say bodega, are closing. Usnavi (Ramos) has his dream of returning to the Dominican Republic, in order to reopen his father's old beachfront bar: The bodega, he tells the beach kids, was only meant to be a brief stop gap, but also an existence sign of a decade. The personnel is telling stories about his old block in New York's Hispanic Washington Heights as a flashback: his best friend, Benny (Hawkins), working at the neighborhood cab company; and Nina (Grace), from the block who got into Stanford carrying all the hopes and dreams of the community with her, and is buckling under the weight; and Vanessa (Barrera), working at the nail salon but desperate to move Downtown, past 14th Street, where her dreams of breaking into fashion are hanging by a thread.There's no villain hanging over In the Heights, no one to really blame for anything. Instead, this is like a Shakespearian problem play in vibrant song-and-dance form, as the clock ticks down to a blackout. After all, what's NYC in the summer without someone sweating on a stoop? But the real countdown is in Usnavi's planned departure, and Nina returning to school, and Vanessa getting that apartment. If they get their dreams, then they leave the Heights.

摘自： www.austinchronicle.com一些外网物料：同名舞台剧剧作者 Quiara Alegría Hudes 的2021年改编升级了本作电视电影剧本。。。

2009年 Chasing broadway dreams.....PBS 当年趁热打铁纪录片也记录下当年原创卡斯的经典。。。。。

林聚聚19岁大学二年级写的音乐剧二十年后走进寻常百姓家，就算林聚聚本人也激动不已。。。

当年演员早已功成名就，呃。。。。。

要原班人马上。。。。

呃。。。

o(︶︿︶)o。。。。。

看看Jackson 的肚子吧╮(￣▽￣"")╭。

。。。。

但是。。。。

原班人马在这次电视电影里还是作为彩蛋出来滴☆*:.｡. o(≧▽≦)o .｡.:*☆Jimmy Show：Broadway is back in September!*･゜ﾟ･*:.｡..｡.:*･'(*ﾟ▽ﾟ*)'･*:.｡. .｡.:*･゜ﾟ･*

摘自：joshatthemovies.com

这个港译片名差点让我错过排片。

港版的一些台词译得也有问题，比如把they are kicking out all the dreamers翻译成“他们要赶走所有有梦想的人”。

在YouTube上提前看了前八分钟的歌舞，把期待拉满了。

但越到后面节奏问题越明显，原剧中逻辑不太流畅的地方也被放大了，从大停电那场戏开始就显得乱七八糟。

优点是演员们唱得都非常好、编舞没有大毛病，也有服务于音乐剧粉的林漫威/华盛顿爸爸/Patrick Page客串。

电影相比音乐剧更政治化，个人觉得这个改变并没有太成功。

移民这个问题太大，影片给不出确切的解答，只能含糊地用希望、梦想之类的托辞糊弄过去。

原剧中角色们面临的困境更私人化，反而比这种泛泛的政治化更能引起共鸣。

（Nina和Benny的线尤其是这样）Vanessa这个角色我看音乐剧时就不太喜欢，觉得她让Ussnavi留下的说辞虚伪。

电影里她戏份更重，我更不喜欢了……而且最后男女主两个人都有孩子了，歌词唱得还是getting a second with Vanessa，怎么不给改改……