看之前还想,海怪的设定为什么纷纷理解为LGBTQ隐喻,而不是一个简单的、渴望外面世界的成长故事,当年《小美人鱼》怎么没这个待遇?
看完觉得,确实这样理解最恰当。
出水即变人的设定把海怪和其他人的区别降到了最小。
甚至很多时候把他们看作LGBTQ群体反而更顺畅。
比如他们作为海怪,明明被抓起来就会被杀,为什么还非要回去扶一把朋友?
看作出柜了只会被奚落和暴力赶走,但是不会致死,剧情会自然很多……这几天在看《姿态》的情况下,我甚至可以脑补出这样一套故事:被发现性取向赶出家门的男孩被变装皇后家族收养,后又因为想融入主流社会,跟偶遇的一个常年混迹江湖的前辈离家出走,两人开始想方设法融入传统白人社区,并在一个女性朋友的帮助下开启了自己的新生活……感觉也没什么维和之处。
重点:我只是说海怪这个背景设定很契合LGBTQ+的隐喻,没说两个小男孩之间是爱情。
包括代换的这套故事里,也只说了他们是前后辈的关系。
感觉他们之间更像友情,也可以说是兄弟。
甚至那段嫉妒的剧情,让我想到《怪诞小镇》中的两位Grankle Stan.两个人之间确实没什么暧昧……其实看完之后更多会想一个问题:这个社会,我并不熟知的所谓大多数人,他们到底更容易接受海怪还是LGBTQ群体。
整部电影最让我感动,也最让我不适的地方,正是镇民们对海怪的接纳。
我第一反应是,把他们看作同志群体,这里反而更自然些。
同为人类,总要比海怪,比这些被悬赏被天然判处死刑的生物,更让人容易接受吧?
但是进行这样的角色代换之后,我更难受了。
太轻描淡写了,这个接纳的过程太简单了……突然就发现,以这种畏畏缩缩的方式去隐喻LGBTQ群体,不仅是胆怯,更是懒惰,也可能是黔驴技穷。
说回电影吧。
我发现我没法去说这部电影讲了什么。
成长嘛?
不,两个孩子都没什么变化,他们本来就是自信勇敢的小天使,只是对外部环境是否能够接纳自己存疑。
他们也没有做过什么“不接受真实的自己”的事情。
毕竟他们本来就没有必要也没有义务,以海怪的姿态出现在人类小镇上。
他们躲避的不是自我,而是危险。
何况谁又能说,在岸上的另一种姿态就不属于他们自我的一部分呢?
友情嘛?
不,他们其实也没有遭遇过真正意义上的友情危机,矛盾的消融和后来高潮处的接纳一样,过分简单,温情到不像皮克斯而像迪士尼,让我想起《疯狂动物城》里朱迪向尼克道歉的片段。
那场争端看似由嫉妒引发,其实只是两人有一个根本的意见分歧,即,人类真的可能接纳海怪吗?
而一直自信满满,自以为对人类十分了解的Alberto,恰恰是思维被禁锢的那个。
整部电影唯一完成度较高的主题表达可能正在这里:或许我们应该像纯净的Luca一样,对人类的宽容和博爱有更多一点的信心?
说实话,对于这句话,我只能用问号结尾,而非句号。
而抛去内核,只看这个故事和画面呢?
我觉得很僵硬,或者说正是从两位少年走进人类小镇开始变得僵硬的。
没有了自然动人的情感支撑,后半部分就是在走剧情而已。
意大利夏日风情沦为高饱和的明丽背景,但是已然失去那种热烈又朴素的气质。
别说和cmbyn相比(单纯比较场景与氛围的打造),取景在意大利的电影恐怕大多比这部好,也并没有感到动画的形式为夏日的打造有何益处。
对我来说,除却结尾处,那幻梦愿景式的“异类”接纳场景,给我带来的五味杂陈,前半段两人自制电动车的冒险故事,才是这部电影最后可以称得上动人之处。
只有在那里,我才从这部电影中切实感受到了,夏天的气息。
缝合怪及剧透警告!
缝合怪及剧透警告!
缝合怪及剧透警告!
基本上整理了网上所有能够找得到的列文虎克系网友的讨论及彩蛋(Variety也整理了相当全的官方彩蛋,感谢)。
当然我也加了点私货。
Variety的官方彩蛋整理原blog链接如下(类似A113,皮克斯球等,下文不再赘述,有兴趣的可自行观看)https://variety.com/2021/film/news/luca-hidden-easter-eggs-pixar-1235000337/amp/1、Luka父亲的哥哥——uncle Luko
结尾彩蛋中,uncle Luko 对着影片一开始那条 Luca 口中溜走并且大概率死掉了的鱼说着话,这条鱼的名字是enrico,也是本片导演的名字。
(这里感谢豆友 子墨没睡醒 和 明媚&忧伤 的指正)。
他溜到深海去了,并且还和 uncle Luko 做了朋友(误)。
恶搞自己的导演鱼enricouncle Luko 的原型是鮟鱇鱼,是一种深海鱼(超丑就不放图了)。
因为在深海,所以这种鱼头上有个电灯泡来引诱小鱼。
鮟鱇鱼有独特的生殖机制,根据Luko透明的身体推测很可能是性转为雌鱼的(所有的大鮟鱇鱼都是雌鱼)= =uncle Luko,一条独自在深海,没有人可以与之交谈的,孤独的鱼。
和我一样,泪目!
深海没有阳光,只有你和你的胡思乱想有关鮟鱇鱼独特的生殖机制可以参考https://zhuanlan.zhihu.com/p/133301907更新插播、开局卢卡捡到的卡片也就是随渔船上物品一起掉下来的塔罗牌卡片,圣杯侍从塔罗牌牌面:一个年轻男子,叉腰站在蔚蓝色大海前,兴奋着看着圣杯中喂养的鱼。
他的天真让人想起一个善良无邪的孩子。
他感情丰富,富有爱心,他是爱,温暖,亲密的象征。
象征卢卡圣杯侍从正位牌意:好奇心,求知欲,罕见而有趣之物,艺术家,创造能力,直觉敏锐,一切皆有可能。
对应着Luca旺盛的好奇心。
2、call Me by Your name其一(来自豆瓣 ID牛肉煎饺)此消息为官方推特透露,意大利语版本里面luca配音是Alberto,Alberto配音是luca,还不赶快嗑爆这对声优!
其二call Me by Your name 的导演名字也叫 Luca ,影片要素也惊人的相似:夏天,意大利,海,少年。
(图片来自豆瓣 ID 浆果粥)
3、罗马假日中的摩托车Vespa电影中代表两个男孩梦想的摩托车,就是《罗马假日》里的giegie带着女神赫本骑的摩托车Vespa。
此外电影中还出现了《罗马假日》的海报致敬。
另外雕像旁边还有一张海底两万里的海报。
关于Vespa具体可以参考上海汽车博物馆的这篇软文https://chejiahao.autohome.com.cn/info/2186555Vespa官方网站,也有宣传这部电影https://www.vespa.com/en_EN/4、电影中的一些意大利 · 西语彩蛋其一(来自豆瓣 IDeed_fan)电影拍摄地:意大利-利古里亚海岸-五渔村小镇美丽的利古里亚海岸(Italian Riviera) 的五渔村(Cinque Terre)位于意大利 利古里亚大区 拉斯佩齐亚省西部,是滨海蒙特罗索(Monterosso al Mare)、韦尔纳扎(Vernazza)、科尔尼利亚(Corniglia)、马纳罗拉(Manarola)及里奥马焦雷(Riomaggiore)等五个村镇的统称。
这里的海岸线、五个村庄和周围的山坡都是联合国教科文组织世界遗产—五渔村国家公园的一部分。
(来源: Wikipedia)
另外的其他细节在这里(原谅我看不懂意大利语,机器翻译我也不好拿出来献丑)https://www.automotorinews.it/2021/06/22/vespa-luca-omaggio-liguria-mito-due-ruote/其二Alberto对Luca说的打招呼的话 Piacere Girolamo Trombetta。
就像他从渔夫那里学来的What's wrong with you, stupino一样,也是道听途说来的。
意思是" Nice to meet you,I'm Girolamo Trombetta",很高兴认识你,我是 GirolamoTrombetta。
对应手势来看如下:1)握手,对应 Piacere,很高兴认识你,正常打招呼2)转手,对应 Girolamo,因为Gio在意大利语中意思是旋转3)前后拉,对应 Trombetta,因为 Trombetta=小号,而前后拉就是模拟吹小号的动作。
所以这句话,就是一个叫 Girolamo Trombetta的人,通过有趣的手势(旋转+小号前后拉),帮助陌生人快速记住自己的名字。
其三片尾曲Città vuota (It's a lonely town)这首歌大意是,爱人离开后,主人公在拥挤的城市中却依旧感觉孤独,呼唤着爱人归来。
The streets are overcrowdedthe crowd is around meIt is talking to me and laughingAnd nothing knows about yousee passersby around meBut I know the citywill seem to me emptyIf you don't come back.How do you want to live alone, without me?Don't you feel that our love is not over yet?影片结尾Luca去城市上学,而 Alberto则留在港口,配上这个片尾曲,非常隐晦。
关于这两点意大利语感谢知乎答主 MrBlueOwO 的答案,原链接如下https://www.zhihu.com/question/463512889/answer/1949825385其四(来自豆瓣 ID Eva玫致)影片中出现的牧师此故事发生在意大利的小镇,意大利是一个天主教国家,而天主教是非常反同的一个宗教。
剧中我们也可以看到几次教徒的出现
此帽子为比雷塔,是一种方形帽子,有三个或四个尖脊,通常在顶部中心饰以花球或流苏。
从红衣主教到神学院的许多级别的天主教牧师都把它当作礼帽戴着。
其五(来自豆瓣 ID Jurassic)电影开场渔船上放的是普契尼的《O mio babbino caro 我亲爱的爸爸》 歌词是“ 哦,我亲爱的爸爸,我爱那个帅小伙,我要去Porta Rossa买只戒指”,正好谐音电影里的小镇 Porto-rosso。
这首歌可能也指父亲离开了的Alberto吧。
其六照片中的男人
马塞洛·马斯楚安尼,意大利著名男演员,代表作有《甜蜜的生活》、《八部半》等,是费里尼在大银幕中的化身。
《甜蜜的生活》在当年捧红了男女主角,也把罗马许愿池变成了网红打卡点。
豆瓣条目链接https://movie.douban.com/celebrity/1027899/其七 电影海怪雕像两边的两张海报,左边是1955年版的《海底两万里》,右边则是超有名的,费里尼的《大路》
《大路》海报
《海底两万里》海报《大路》豆瓣条目https://movie.douban.com/subject/1292719/《海底两万里》条目https://movie.douban.com/subject/1493662/在卢卡和茱莉亚翻越屋顶时(53分40秒)电视里出现的(感谢友邻苑幽静的评论和吴邪的评论)是1958年的意大利电影《圣母街上的大人物》 ,前面提到的那个男人也有参演。
豆瓣条目 https://movie.douban.com/subject/1303089/
一闪而过的电影片段片中卢卡父母在镇上找他时偶遇了一张以卢卡叔叔为原型的海报,上面写着《海怪的攻击》。
这幅海报上的电影和人名都是虚构的,但有可能是致敬影史水怪电影鼻祖之一的《黑湖妖潭》。
1954年上映的《黑湖妖潭》对后来的怪物惊悚类电影影响很大,也是2018年奥斯卡最佳影片《水形物语》的直接参考来源。
来自电影榨汁的影评,原链接:https://movie.douban.com/review/13647859/
《黑湖妖潭》其八青酱意大利面
意大利面的面酱一般可以分为四种基础酱,即红酱(Tomato Sauce)、青酱(Pesto Sauce),白酱(Cream Sauce)和黑酱(Squid-Ink Sauce)。
红酱是主要以番茄为主制成的酱汁,是见得最多的;青酱以罗勒、松子、橄榄油等制成的酱汁,其口味较为特殊与浓郁;白酱以无盐奶油为主制成的酱汁,主要用于焗面、海鲜类的意大利面;黑酱是以墨鱼汁所制成的酱汁,其主要用于墨鱼等海鲜意大利面。
——百度百科身为海洋生物,Alberto和Luca爱吃青酱(没见过的陆地植物酱料)是理所当然的吧5、catfish鲶鱼
电影中反派的八字胡被男主说成是鲶鱼一样(像么?
)。
而在英语中catfish这个词本身是cat+fish,装作鱼的猫,引申意为欺骗。
对应了他欺骗年龄参赛,让队员涂油游泳并强塞意大利面的作法。
6、断背山(来自知乎 口袋电影君)
说是致敬也好,说是巧合也罢。
总之就是很像啦。
7、茱莉亚的爸爸第一次见爸爸的时候,听的是歌剧版《费加罗的婚礼》(感谢友邻silvia的评论!
)
女孩爸爸的纹身
胳膊上纹的是最左边的蛇形海怪,被一柄三叉戟贯穿的图案。
原型可能来自北欧神话中的耶梦加得及希腊神话里的刻托。
左上角的那个海怪莫名感觉很萌 = =8、关于女孩
左边是达芬奇,右边是罗马竞技场 ,下面的书是匹诺曹《木偶奇遇记》,作者是意大利人卡洛·科洛迪。
电影《海王》里也出现过这样一个意大利海边小镇和这本《匹诺曹》(这里感谢友邻sunyong1418的评论)。
另外仔细观察房间,女孩的行李箱上贴着小时候和妈妈的合照。
妈妈的照片9、顺便整理一下出现的音乐中国主题曲《夏日友晴天》by 周深日本主题曲《少年時代》by suis开场歌曲《Un bacio a mezzanotte》神奇的唱歌小姐机器的歌曲《O Mio Bavvino Caro》
插曲《II gatto e la volpe》某抑云有歌单可以自行搜索10、Silenzio Bruno!我也想知道这句话背后的故事,但一篇文章指出,实际上这句【安静吧,布鲁诺!
】只是编剧灵光一现的产物,囧。
剧组成员采访链接(英文):https://www.gamesradar.com/silenzio-bruno-luca-director-explains-the-meaning-behind-the-pixar-movies-marvelous-mantra/
11、四只猫
隐藏在人群中的海怪姐妹花的家和她们的四只猫。
最后,希望大家继续帮助添加新彩蛋呀!
讲故事的能力是皮克斯的水平,但看完是真的点悲伤。
(以下仅个人看法)想说说阿贝托,电影看完给我印象最深的角色是他,他是一个悲剧性的人,但导演似乎没想深入挖掘。
被父亲抛下、新朋友夺走了好朋友的关注、被好朋友出卖、甚至结局没有一起去上学,这个悲剧人设贯穿始终。
他遇到阿贝托已经一个人生活很长一段时间,他伪装自己不孤独,他也第一次到小镇,却不能露出害怕,他没有过多的自我情绪表达(除了争吵去不去上学),他的行为更多是为了“辅助、引导”主角成长。
阿贝托唯一一次真正被主动在意的时候,就是朱莉娅的父亲出去找他。
阿贝托自由、独立、开朗却又敏感,他的很多的情绪是跟我们普通人的经历相通的。
他不想去上学吗,他的眼神他的表达,更多是在说服自己不要去上学,为什么?
结局对我来说是BE,即使有小片彩蛋为他们上学日常做了简述,但就挺“哄小孩”的。
你小学暑假回老家才一起玩的孩子,现在还有多少有联系?
没有共同的经历和话题,卢卡和他真的都会一直不变吗。
结尾从暴露身份到获得冠军开始,故事走向是为了HE而HE,有点虎头蛇尾的意思。
上学是一个叉口,卢卡乘上那辆火车已经渐行渐远。
这是讲述呼召(观念)的电影,尤其是这种“令人费解”的转折结局:好友阿贝托为了让卢卡能够去学校,而将摩托车换成一张火车票。
所谓呼召就是“领人到宽阔之处,进入更深广的自由。
它使人不受限于天赋等内外因素,单在与呼召者的关系中前行,并抵达他所预备的位置,甚至可以说是抵达他自身。
”根据男主的前一个异梦(男主骑着摩托车从地面飞到天上,找到巨大的鱼(耶稣)但又从空中落下。
表达帕斯卡这段话:“由于一个人,一切都丧失了,上帝与我们的联系断了,又由于一个人,联系又恢复了”(帕斯卡认为“人是从他原先拥有的较美好天性堕落到类似于动物的可悲境况的,人是一个被废黜的国王,他的不幸是一个失位的国王的不幸,他的伟大是对曾经是一个国王的伟大的追思和认识。
”)表明电影中的大海是堕落败坏的世界。
和后一个异象(通过望远镜看星星,幻想在天空中自由地飞翔。
意味着这是比“骑着摩托车环游世界”更自由。
因此人就可以顺从灵的带领、借着灵的能力,在世界之罪中如鸟儿一样自由地飞翔,活出自由生命。
),这两者的结合就是最后的结局。
在朋友的帮助下(放弃摩托车为代价)离开小岛去更辽阔的世界(坐着火车去往远方)。
当然知道,这一切都是虚幻的时,人们才会依靠上帝。
皮克斯导演 彼特 道格特说,“作为人类,我们是相互交织的社交动物,……基督信仰使人认识到人与人之间这种联系的重要性。
”在观影中,注意到比较不合理的地方:破烂的二手摩托车、生锈的自行车。
(对物质主义者的讽刺?
)在电影中的卢卡和好友都渴望拥有一辆属于自己的摩托车。
他们来到岛上的小镇马上就看到崭新的红色摩托车,但他们还是相信只要有破烂的摩托车,就能带着他们两人去环游世界。
这里表现他们实在很愚蠢。
(观众可能会思考:这辆摩托车真的有长途行驶的可能吗?
)在他们赢得比赛,不出所料发生在电影结尾里;摩托车载着三个人,从卖摩托车的店开到家里,就突然开不动,为了让观众都注意到摩托车坏了,零件都掉出来了。
(联想到《雄狮少年》,师傅和徒弟们一起坐在摩托车的搞笑画面。
)
阿贝托发现他们的“自由”不过是一种诱饵阿贝托一边看着坏了的摩托车,一边看着好友走过去的方向。
他知道就算他们有决心去环游世界,但这类繁琐的事还是会经常发生:必须不断的修理摩托车。
一旦摩托车突然停在渺无人烟的地方,或者昂贵的油,他们就不得不疯狂地重新寻找工作。
他们甚至会因此更不自由。
因为“工作和自由之间的矛盾即便算不上什么严格概念,也的确牢牢地束缚住了他们,让他们不得动弹。
”在电影的自行车比赛,男主卢卡和对手“恶霸老大”的自行车设备,还是形成了巨大的反差;生锈的自行车的速度快过 专业的公路车。
(这个情节是证明了【把自己“真正的”人生计划留给致富之后的将来的人】是错误的?
那些认为只要能挣钱同于最大的自由和对幸福的单纯追逐,不计一切满足欲望和本能,只想着在眼前尽最大的机会去谋取私利的人。
他们就像输掉比赛,然后又被两位手下抛弃的“恶霸老大”一样不幸。
也许这也是阿贝托认识到,就算花费时间和钱,去拥有崭新的自行车也无法拥有真正的自由。
这意味着不自由。
“环游世界已经变成了过程的辛劳,而不再是人的目的。
”纪伯伦谈到自由:“当你们的白天并非无忧无虑,你们的黑夜并非没有希望和悲伤,你们才是真正自由的。
”正如法国小说《物》描述物质主义者的悲惨:“一切都在证明他们的错误,首先是生活本身。
他们想享受人生,可时时处处要享受都离不开财产。
他们想保持自由和纯真,可是时间流逝,他们却两手空空。
其他人最后倒是明白了钱才是根本,可他们根本就没有钱。
”
标题夸张了,其实也就是统治了迪士尼吧。
总之,我连刷三部,已经分不清了没有贬低任何一部作品的意思。
混剪少于140字还不能发啊.....好吧,以下水字数。
.... 《寻龙传说》西苏的设计一开始使用了“瞎眼”配色。
湖蓝配芭比粉,这死亡明度饱和度…属于“打印不能”的程度。
但是后来逐步修改,变成了比较柔和的配色。
身体以湖蓝为主,毛发和鳍用了淡紫色。
早期原画
后期效果《夏日友晴天》成片里Luca的,看人物计的草稿,一开始是以浅蓝和浅绿色为主的。
比较柔和,后期变成了如今的魔鬼饱和度。
左侧早期,右侧后期话说现在的原画设计用色可真是大胆啊,居然敢用这样高饱和的cyber色,有些颜色很接近RGB的最大饱和度了。
竟是些海报上都打印不出来的颜色。
人鱼也能享受意大利的美好夏日吗?
答案是肯定的。
不仅如此,当人鱼沐浴在地中海的烈日下时,竟然真的变成了土生土长的意大利人模样。
不像小美人鱼中需要用声音换取三天的人类样貌,更不会像原著那样黑暗地化为泡沫,本片的两个小主角来到人类世界后反而更为如鱼得水,这可比很多童话还要更为童话呢。
当然,迪士尼的新小美人鱼即将面世,同样关于人鱼的故事,不知道是不是新瓶装旧酒,能有一些新意。
王子:我是拒绝的
《夏日友晴天》虽然将很多诸如党同伐异,家庭束缚与个人实现,新文化浪潮冲击与旧观念的革新等等庞大的母题融入到剧本中,不过因为有着童话的属性,所以这些本身十分沉重的话题就被充分稀释。
比如世代以猎杀海怪为生的小镇,在见到海怪后几乎立刻就接纳了海怪的存在,大家牵着手唱歌跳舞。
比如对孩子处处限制的父母,在看到孩子安全后也立刻默许了孩子的探险,甚至允许孩子去往更遥远(也更危险)的地方。
这在现实中也许很难发生,哪怕真的有这样的转折也会经历痛苦而漫长的阵痛与磨合,然而这毕竟是童话,人们看童话电影可是要逃避现实,而不是找罪受的。
其实,我在想这个意大利小镇的人们是不是真的厌恶海怪,抑或这只是一种镇上人们聊以为乐的小镇文化,因为大家不认为海怪真实存在,所以就尽可以耀武扬威,并以此举办种种活动,而当海怪的存在被证实后,这种带着歧视与恶意的“小镇文化”自然无法维系。
这大概能在某种程度上解释小镇上人们态度的快速反转。
但是当我们再换一个角度看这个故事时,其中的内涵就全然不同了。
(以下皆为口胡)《夏日友晴天》,有点像一部隐喻文化征服的作品。
电影里的两个种族,人类这方代表了丰富的文化和强大的实力,人鱼这一边除了天生的游泳天赋之外,无论在文化领域还是实力的领域都是远不及人类的。
实力不如人,自然就是要躲着走,大部分的人鱼都会在看到人类船开过时远远躲开,哪怕那并不是一艘渔船,这里可以推测出鱼人之前是吃过大亏的。
但是文化不如人,这可就没有解决之法了,卢卡一家平时每天过活还没什么关系,但当他搜集到了人类无意落下的物品时,无论是闹钟还是纸牌这种最普通的工业制品,他就被完全迷住了。
这其实就是一种文化弱势方对文化强势者的羡慕,但是进入对方种族的地界在鱼人社会里显然是难以接受的,于是景仰人类文明的卢卡和阿尔贝托,其实成为了某种意义上种族的背叛者。
而经历重重磨难,两人不管是选择接受现有的人类生活状态,还是选择继续去大城市更为深入地与人类的文化交融,影片中出现的这几个鱼人,显然已经开心地融入到了一个新文明的语境之中。
甚至,结尾彩蛋里的卢卡叔叔,孤独地身居海底,谁也说不上是不是一种嘲讽。
文化与文化之间的交媾本来也无可厚非,世界上无数次地有强大文明侵占弱小文明,或是弱势文明主动依附强大文明的例子,只不过就像我之前所言,因为这是童话,所以它把所有鲜血淋漓,或是万难的融合之痛,轻描淡写地略过了。
前两周的《身在高地》里,来到美国的南美的人们花费数代岁月,大部分人依然只能在自己的聚集区里生活,种族与文化所分割的群体在长时间的接触后其实仍会存有芥蒂与偏见。
而影片中人鱼文明如此快速的被人类文明接纳,真的是难以想象的轻省,因为现实中,也许会有卢卡这样积极的依附者,却少有这么大度的接纳之人。
不过如我所言,我们看动画本身也不是追求真实感的,所以这点细节与想法,如果抱着放松的心态,倒也不必思考过深。
(口胡结束)影片的最后,卢卡和阿尔贝托这两个“一夏的朋友”还是走向了分手,卢卡奔赴人类的学府,要在母亲口中“更危险”的世界里探索更多科学的奥秘。
(不过这是动画,想来卢卡也最终可以被全世界接受吧)
阿尔贝托则留在小镇,跟从戴妮娜的父亲,成为一位靠海生活的渔夫。
两种选择就是两种梦想,这肯定无可厚非,只是我突然想到了新华字典里面的那个例句。
“张华考上了北京大学;李萍进了中等技术学校;我在百货公司当销售员:我们都有光明的前途。
”
在夏日的童话里,或许他们还真的都能获得美好的未来。
分享个贯穿全片的小细节吧:最后分别时,Alberto对Luca说了句意大利语。
Luca问这句话到底是什么意思,Alberto表示他也不知道,让Luca帮他去弄明白。
查看Disney+的意大利语字幕,也唯独这句话没有配文字,所以更加好奇。
最后终于在推特查到了,Piacere, Girolamo Trombetta意思是“ Nice to meet you, I’m Girolamo Trombetta ”,很高兴认识你,我是Girolamo Trombetta。
乍一看好像没什么特别的,但要结合手势来看。
这个手势分为三个动作:
1)握手,对应Piacere,很高兴认识你,正常打招呼;2)转手,对应Girolamo,因为Giro在意大利语中意思是旋转;3)前后拉,对应Trombetta,因为Trombetta = 小号,而前后拉就是模拟吹小号的动作。
所以这句话就是一个叫 Girolamo Trombetta 的人,通过有趣的手势(旋转+小号前后拉),帮助陌生人快速记住自己的名字。
事实上,这句话+手势在全片中出现了三次(如果我没有看漏了的话)第一次,是在Luca上岸之后,Alberto和Luca第一次正式的打招呼。
这么做是Alberto为了装酷,一脸拽拽的样子,但是其实自己也不知道这句话啥意思。
第二次,是Luca问女孩Giulia能否和她一起去学校,女孩答应后,Luca高兴地和她握手。
这里是表示喜悦,但是一旁的Alberto就显得落寞,猜测有种和最好的朋友的秘密手势被分享出去的伤心,也有种好友不再需要自己的难过。
第三次,就是最后火车站分别时。
和最开始的见面呼应,但这里更多的是表达不舍。
那么Alberto是从哪里学到这句话的呢?
既然他之前从没有离开过开头的那座岛(推测来源:最后分别时Alberto对Luca说感谢他帮助自己离开了那座岛),一种可能就是来自Alberto的父亲。
觉得父亲很酷,想变得和父亲一样。
Alberto在片中的一些举止行为,比如初次上岛前昂首阔步地走路,都可能学他父亲的走路方式。
同时这种模拟也是间接表达了思念。
另外一种可能,就是和“What's wrong with you, stupino”一样,是从渔船上的渔夫口中学到的。
这个猜想的小问题就是渔船上需要打招呼么?
hhh
顺便提到,女孩父亲Massimo逐渐成为Alberto生活中父亲角色的这条暗线,还是挺感人的。
一个是女孩父亲带两人去捕鱼时,Alberto问可以用哪种刀,女孩父亲说哪种都不行。
但在片尾credit中,却可以看到他给Alberto的生日礼物就是一把刀。
另外就是Alberto海怪身份暴露后失踪,得知消息后,女孩父亲赶紧出门去找他。
片尾报幕插画讲了故事后续,挺暖心的,别错过!
其他一些细节,女孩身后《罗马假日》的海报(生怕你看不到呢),以及其他早古电影的海报,一同说明故事应该发生在上个世纪50年代。
对应《罗马假日》的海报(字体、男女主位置等都对应的上)
包括皮克斯动画固定彩蛋,皮克斯球,A113,披萨车。
甚至还有唐老鸭
最后再说说有关LGBT暗示的,故事本身是关于友情和接纳自我的,所谓“异类”,可以有不同的理解,比如身体残疾、身材焦虑、相貌焦虑、性格内向等等。
但个人能感觉到有暗示、或特别能引发联想LGBT有关内容的的,有三个地方:1、海滩Alberto自爆海怪身份,Luca赶紧与他划清界限,指认Alberto是海怪,像极了某些深柜。
2、片尾,院子里Luca奶奶的一番话,“有些人无法接受”,以及“Luca能找到志同道合的朋友”3、片尾曲, Città vuota (It's a lonely town),歌曲大意是,爱人离开后,主人公在拥挤的城市中却依旧感觉孤独,呼唤着爱人回来。
The streets are overcrowded, the crowd is around me,It is talking to me and laughingAnd nothing knows about you...I see passersby around meBut I know, the city will seem to me emptyIf you don't come back. How do you want to live alone, without me?Don't you feel that our love is not over yet?对应报幕插画中,Luca去了城市,而Alberto在乡下,两人书信往来,配上这个片尾曲,这个歌词故事,很难不让人联想……整理不易,欢迎点赞、关注支持
首发于公众号“影探”ID:ttyingtan微博:影探探长作者:钱老板转载请注明出处这是皮克斯的第24部长片。
众所周知,皮克斯最不缺的,最引以为豪的,便是创作团队无穷无尽的想象力。
这次依旧也不例外。
片子的构架,基于一个神奇的设定—— 生活在海里的"海怪",登上陆地后就会化为人形,说话行事与人类无异。
但如果沾到了水,便会立马现出原形。
本片片名所说的主角,卢卡(Luca),就是这样一只小海怪。
他和父母以及奶奶,生活在意大利一个岛镇附近的海域。
作为一个乖孩子,他每天的生活就是听妈妈的话,去牧鱼,然后吃饭,睡觉。
长此以往,日复一日,单调枯燥。
他很想上岸,看看那海面之上的世界。
但父母——主要是母亲,却对此事格外反对。
在母亲的描述里,岸上如地狱,因为人类都是些专好杀鱼的穷凶极恶之徒。
虽然心里还是不免想着上岸看看,但囿于母亲的三令五申,也只得作罢。
只是正值年少叛逆时期,心里的火总归是难以熄灭。
有时候海上的渔船会落下一些东西,卢卡还是会跑去悄悄收集起来。
正是在这个时候,卢卡遇见了艾伯托(Alberto)。
也是一只海怪,不过独来独往,热情大方。
在他的怂恿下——也许用"强制性帮忙"来形容更为恰当,卢卡成功上了岸。
对卢卡来说,岸上的一切都是那么新鲜。
蓝天白云,绿草青山,哪有母亲所说的一点凶险的样子。
很快,卢卡就把母亲的告诫丢在了脑后边,有空便去找艾伯托玩。
两人每天设计各种想象中的摩托车,然后疯狂飙车,冲进海里,玩得不亦乐乎。
此外,两人还拥有了一个共同的梦想——拥有一辆伟士牌摩托。
在他们的想象力,只要坐上这款摩托,就能想去哪就去哪。
开着它上九天揽月都行。
只可惜好景不长。
卢卡常常偷偷去岸上的事还是被母亲发现了。
为表惩罚,母亲决定送卢卡去他叔叔所在的深海里呆上一段时间。
说白了就是关禁闭。
为了逃离,卢卡听从了艾伯托的建议,决定与他一起跑到人类的小镇上去。
最危险的地方,就是最安全的地方。
在那儿,他们认识了茱莉亚。
一个活泼可爱,热爱天文学的小女孩。
两人寄宿在茱莉亚家里,一边帮忙捕鱼,一边准备和她一起参加镇上的"XX杯"比赛,因为拿到奖金后,就能买下他们心目中的伟士牌摩托车。
而问题在于,他们必须得时刻隐藏自己的身份。
在这个大家都对海怪非常害怕和厌恶的小镇上......
照例,先说说本片的优点(以下部分涉及剧透)。
最该夸的,当然还是本片营造出来的透心凉,心飞扬的感觉。
画风清爽可爱,色彩搭配明亮。
清澈湛蓝的大海,海边五颜六色的楼房,朋友间无忧无虑玩耍的故事......不妨说,这就是一部专属于炎炎夏日的电影。
如果能在大银幕上欣赏这些绝美景色,绝对是今夏一大快事。
其次,皮克斯出品的动画片,基本素质还是强。
该搞笑的部分还是一如既往地搞笑,感人的地方也还是会让人哭得一塌糊涂。
当看到卢卡为了救下艾伯托,奋力冲进雨中,变形金刚般一点点露出原形的时候,没几个人能忍住不泪崩。
其实早在2011年的时候,导演就拍过一部和本片在画风和主题上非常类似的短片。
短片中,小男孩的父亲和爷爷分别代表了两种不同的处事方式。
他们以各自的规则要求和规训着小男孩,直到小男孩找到了属于自己的方式。
而本片片名虽然叫《夏日友晴天》,整个故事其实也就是卢卡如何找到自我的过程。
刚上岸时,他所有世界观都是由艾伯托塑造的。
甚至包括梦想。
而去了岛上之后,他通过书本了解到了这个世界比他想象得更为壮阔。
他想去学习更多的知识,想去更多地了解这个世界。
他诞生了自己的梦想。
其实,如果换了其它别的动画工作室,有这些优点,片子怎么也得8分保底了。
然而这是皮克斯。
人们心中"出产必精品"的动画届白月光。
如果放在这个标准下来看,《夏日友晴天》就算不上多令人满意了。
不说远的,就拿上一部《心灵奇旅》来比,其对于灵魂世界的脑洞刻画让人印象深刻。
而本片的海怪设定虽然也很惊艳,但相比之下就逊色了不少。
且大部分戏份,实际上还是卢卡艾伯托作为人类时发生的事情。
另一方面,本片的故事实在是太过于简单了一点。
其实本片有好几个地方是非常值得深挖的。
比如卢卡背叛艾伯托的黑暗时刻——当艾伯托为了证明人们害怕海怪而现出真身时,卢卡因为害怕自己会被赶回海里,竟然也跟着人们骂了一句,"海怪!
"
因为这个黑暗时刻,随后导演引入了"艾伯托自父亲离开后独自生活多年"的背景设定,让艾伯托这个角色瞬间丰满生动了许多。
包括中间对于茱莉亚的嫉妒,和茱莉亚父亲一起捕鱼的戏份,都有了凭据可依。
在遇见卢卡之前,艾伯托已经自己一个人独自生活了可能几年之久。
卢卡的到来,让他又重新燃起了对生活的希望。
然而卢卡却抛弃了他,和他父亲当年一样。
这个背叛是极其黑暗且让人心碎的。
因为是燃起来的希望又被掐灭。
然而导演马上就用一场非常简单的道歉戏化解了这个矛盾,并迅速将其转到了比赛上。
紧接着艾伯托便出现在了比赛场中,与卢卡和好如初。
艾伯托的心路历程,被导演省略了。
艾伯托一个人在房间里经过了多少纠结和犹豫?
在看到下雨之后心急如焚,因为担心卢卡现形而最终决定不计前嫌前去送伞的过程。
但导演并没有拍这些。
他的处理,是把焦点放在了卢卡的身上,其余的人则全做工具化处理。
这当然不是不可以。
但,既然心血来潮丰富了艾伯托的角色背景,那么这样的处理,似乎就显得过于简单,甚至于有些突兀了。
更不用说最后的"突然强行合家欢"式结尾。
当卢卡和艾伯托在最后的比赛中意外露出真身之后,小镇上的居民们竟然全都马上就接受了。
看到这里时,我当时心里直接就喊了一声:WTF?
电影的基本冲突不就立在他们不能在小镇上露面上吗?
片子中间也一直在渲染这个小镇上人们对于海怪的害怕和深恶痛绝。
结果导演最后来了个强行洗白。
仿佛此前的铺垫全都成了笑话。
作为一部普通的给孩子看的动画片来说,这样处理没问题。
然而还是那句话:作为皮克斯,这样过于简化的处理绝对有失水准。
最后,关于这部片子,还有一个不得不提的争论。
很多人认为本片借"海怪"这一设定,隐喻了LGBT人群的处境。
也有很多人认为这是无稽之谈。
就我个人的观感来说,尽管两个男孩间的感情并不能用爱情来形容。
但我还是更倾向于同意前者的观点。
两处最好的例证。
戏内的——片中的最后,有两位一直隐藏在人群中生活的"海怪"也现出了真身。
这是两位老奶奶,而非一男一女。
戏外的——有网友发现,在意大利语版本中,为卢卡配音的演员名叫艾伯托,为艾伯托配音的演员名叫卢卡。
要说这是巧合,那未免也太勉强了点。
而如果是故意为之,那就很难让人不会联想到《请以你的名字呼唤我》。
都是发生在夏天的意大利小镇上的故事。
意大利版演职员表当然,如果你完全没感觉到这点,也完全不影响你欣赏这部动画。
导演本就故意将其处理得非常隐晦和泛化,你可以理解成LGBT元素,也可以理解成边缘人或者少数群体。
况且片中的核心——"做自己"这一话题,几乎适用于所有人。
这也算是皮克斯动画非常重要的魅力之一了。
小孩们看是一回事,大人们看可能又是另外一回事。
总而言之,这部片子不属于皮克斯的精品之作。
但瑕不掩瑜,美好的画风,温馨的故事,也都非常值得一看,特别是在这炎炎夏日。
当然,如果能在大银幕上看,效果绝对是最好的,也是超值的。
只是,好像希望不是很大了。
文/钱老板
无论是身体的残疾,还是心理生来的胆怯,或者因部分镜头与Call Me by Your Name太相似,而将这部电影被热议为最LGBT的皮克斯作品,Luca一直在提醒我们要善于接纳别人,并勇敢骄傲的做自己。
这个过程很艰难,比如是否敢于展示自己,是否愿意向一个有刻板印象的社群解释,并让他们理解接纳自己等等。
不过所有的一切都源自最初的那个——是否接受那个最真实的自己。
豆瓣上不少网友说这是个sad story,但我觉得里面三个性格独立的主人公最终在收获了一个美好夏季的友谊后,并没有因任何一位的不舍而改变既定在心理那个最渴望、最真实的方向,彼此成全对方朝着最忠于内心的方向,这或许更是一种成熟的友谊。
毕竟年纪大了,更明白“一辈子的朋友”只是一个美好的愿景。
那些在人生的不同阶段,陪你走过一段时间后,各奔东西,之后他们和你一样,在下一个阶段又会有新的朋友。
所以朋友本不该是拴住不放的,而应该是留在回忆里的,那不意味着不再联系的失去,反而可以是温存着的美好。
当然,一部电影看完,若不同的人能获得不同的感受,这无疑是一部好作,就这一点来说,似乎皮克斯从来没让人失望。
PS:电影最后打在屏幕上的字幕很打动我:This film is dedicated to Alberto Surace. Patricia Ann Buchholz Willrett (1974-2020).And all the friends who pulled us out of the water and helped us find our way.所以无论过去还是将来Be proud & 共勉。
iWay @ HK2021.07.02
This quote from Luca's mom is one of my favorites from the movie:Some people, they'll never accept him,” she says. “But some will. And he seems to know how to find the good ones.I think this is true for victims of all types of discrimination. Racism, sexism and other types of discrimination still exist in many aspects of our lives. Committed bigots will hold on to their positions, no matter how many facts are presented to them. However, if because of those bigots, we choose to only interact with people who look or think like us, we'll miss out many good people, and will have much less fun. I think this is what the "staying in the sea"/"moving to deeper sea" mataphor tries to teach us. When Alberto chose to disclose his true identity to Giulia, Luca panicked and decided to hide who he truly is. More than that, he drew the line by betraying Alberta, and pretend that he's different. This is such a good depiction of Luca's identity crisis. When being his true self might mean losing some people he valued, he is too scared and had to hide things. This reminds me of the dilemma that kids from lower-income communities faces. When they move up the social ladder, they are also losing connection with their family and old friends. In those two different worlds, they may have two different characters, the friends from their new circle might see their old self as unsuitable, and their home community might see them as a betrayer. I also think of people with invisible disabilities. For them, it's often times a hard choice whether to disclose their need for accommodations at work/with friends. If they do, they might face stigma attached to disability; if they don't, they may not be able to realize their full potential and live in constant worry of being found out.In the end, Luca and Alberto reveal to the entire town that they are sea monsters. Seeing this, Giulia's dad, who had expressed his hate towards sea monsters, took a surprise move and sided with Alberto. If he hadn't known Alberto, his opinion may not be that easily changed. I believe similar things can happen in real life: when their loved ones become victims of discrimination, people could have more emphathy and more motivation to fight against the unfairness. Also, when the society become more tolerant, more people will have the courage to claim their true identities, just like in the movie, we found out that some of the humans are actually sea monsters who didn't want to let others know.I always like stories of underdogs. Like the story of Nike's founding. And like this one. They remind me that success can happen in most unexpected ways. That's why people who believe too much in perfectionism/ableism/elitism often see outcomes that surprise them.Just a few more words about friendship.Like Giulia, I could be just "too much": getting over-excited about things, sometimes in an akward way. So I really appreciate the friendship between Giulia and Luca. It is nice to have friends who understand or even share our "less decent" aspects of characters.
不必强行联系lgbt来拔高政治站位,这就是关于爱与梦想的纯粹故事,不关乎于我们是谁,更关乎于我们想做什么。片尾字幕“This film is dedicated to Alberto and all the friends who pulled us out of the water and helped us find our way “把这句话也送给我的朋友们~
还有比这更糟糕的皮克斯吗?想象力平庸的场景,模糊不清的主题,低幼无聊的笑点,刻板的意大利(人)形象,单调薄弱的剧情,不知道哪个是最terrible的。
乘着近年性平运动东风,电影工业巨轮吸纳多元书写后,越发让人感受到观者身份在观影体验上的差异性。就拿同属皮克斯的《Coco》和《Luca》来说,被迫失去宗族连结也没有后代的性少数群体,在《Coco》中感受到的失落和恐怖,是主流观众无法理解的。而《Luca》中两处酷儿投射情节(被同胞指认怪物和最后拥抱自己的身份重新连结)的真实震动,也是主流观众相对冷感的。因此两种人群对两部作品产生截然相反的评价,如同我,在《Coco》影厅里感受到的皮克斯之冰冷残酷,直到《Luca》的夏日才融化。
十分失望,成长独立与连带近乎所有少数派群体突围解放的浪漫寓言诗,却拍得如此中规中矩,好似现在创作环境愈加收紧的好莱坞,当观看一部皮克斯已然无从寻得天马行空的幻想而只剩公式推算下的套招,或许我们也到了同这家厂牌告别的年纪,并非观众已经长大,而是皮克斯悄然老去。
一不小心买成了中文版的票,看到意大利人的手势却听着中文,真的是太违和了。剧情来说,淋雨变成海怪却被大家迅速接纳这件事,还是觉得有些突兀。but still~没有什么比悠长的暑假和纯真的感情更美好。
3.5,不愧是《月神》的导演,星星是鳀鱼在休息,月亮是一个巨大的鱼,太美了。故事很简单,就连最大的冲突和反派都很简单,有的人能接受“海怪”有的人不能接受“海怪”,这么明显的说法都差不多是明喻了……
有点失望。
不是最天马行空的皮克斯,但依然有爱。盛夏艳阳、海边意大利、彩色五渔村、冰淇淋、小摩托车、意大利面、还有男孩女孩们,清凉而绚烂,像每个暑假曾幻想的冒险。对LGBT或少数群体的隐喻在创作时一定有,开始不被世俗接受,害怕被歧视,努力隐藏,不敢做自己,最终勇敢无畏地展现本来面貌且被世界所接受,这是一种理想化的愿景。喜欢最后略带伤感的分离,长大后未必像当初约定的一起骑着摩托车环游世界,或许背井离乡去读书,或许留在原地去捕鱼,分别之后各自成长才是人生的底色。
鱼为啥要烤火呀哈哈哈哈哈
皮克斯永远不会让人失望,那种纯真友谊的感觉真好
我是非常喜欢中文译名了《夏日友晴天》,在看预告片的时候就脑补了很多剧情;但今天看了成片,我觉得好俗啊这剧情,不管是基情还是友情我都看得没有什么味道,80分钟看下来,我甚至找不到我看冰雪奇缘时的那种激动的感觉。。。嗨
可能cmbyn让大家印象深刻所以提及意大利 夏日俩小男孩就很有基情?我倒是觉得是友谊。画面真的很美,即使剧情一般但是很难舍得打低分诶
我要骑上那辆心爱的小摩托,去环游世界。我要为友情放弃那辆心爱的小摩托,去帮他上学。
确实拉
先是墨西哥的Coco,又是意大利的Luca。可以预见皮克斯的下一部动画电影是讲述中国小朋友Xiaoming的故事。
觉得皮克斯被迪士尼收了之后的动画越来越少了一层耐人寻味的东西,原来是个哲学家艺术家,现在更多行为艺术更多话痨。不过意大利小镇的阳光与海还是很美的。以及给家门口的卢米埃打个差评
幸好没上院线……
call me by your name!
阳光,海浪,童年与友情,还有青酱意大利面,轻松愉快的电影,非常适合夏天观看。主题是自我认同以及平等对待他人,尤其是比较特别的人。最后还特别提醒孩子们,暑假结束,该上学了哈哈……
画面是不错。剧情有点可笑了,一切都太浅了,结局人类海怪接受认同太轻易了,至少还差着几场戏