看到有许多人在抨击情节有些问题或者过于煽情什么的。
其实长大后在看动漫的时候我也有这样的感觉,以前好多好多喜欢的动漫现在总觉得幼稚觉得不合逻辑,但转念又一想,改变的其实是我们而已。
我们习惯以成人的思维思考问题,也喜欢给事物贴上对或错的标签,喜欢挑毛病,觉得这就是我们聪明有智慧会思考的表现,如果觉得这样,请多去挑挑现实电影、大导演拍的电影。
可是这是动漫诶!
不合逻辑的事本就是动漫的一部分呀!
就像猪会说话,就像狼永远吃不到羊,就像哆啦a梦的道具中,很多都可以用任意门代替,为什么还要发明那么多的代步工具或者说飞天的道具。
与其说是他们的不合逻辑,不如说是我们有了挑剔的眼光。
小时候拿哪注意这些啊,只觉得很有趣,很感动,情节也很好。
所以也不要纠结一些小bug啦朋友们从整体来看,情节也很完善,塑造的几个蜡笔人物性格也很饱满,总之我看这部真的有被感动到。
一直责怪小新只是想见娜娜子姐姐,顺便拯救蜡笔王国。
可是他是小孩子耶,为什么要要求那么多呢?
那我们不就成为了动漫里的大人们了吗?
最近听说迪迦奥特曼因涉及殴打等暴力情节被封禁,这不就是赤裸裸的现实吗?
用我们大人的眼光去评判一些给小孩子看的东西。
我们往往忽视了这些很真实美好的主题(因为我们认为它们本该这样),非要去指责用来表现情节的一种手法。
你在动漫中看到的是什么,动漫便会呈现给你什么。
看动漫就要像孩子一样,保持天真、糊涂一些,不要太纠结而且,最难得的是,蜡笔小新的电影有很多部都围绕着一个特别棒的主题,在信息化时代下,传统元素的没落与自我拯救。
虽然是动漫电影,但也有渗透到现实。
我很爱,也会一直支持下去。
❤️
我相信,每个世界都是存在的,无论是小说,还是漫画,还是游戏,绘画,音乐等等等等,所有的一切都是存在的,哪怕它只有一个人知晓他的存在,但是它依旧存在,存在的证明是被他人知晓,一个不被任何人知道的世界会在另一个世界逐渐消失。
请让我们善待每个世界,每个生物,每个人,我们都是这个世界的一部分,无论身份,性别,种族,既然存在那就有其意义,蜡笔小新让我知道即使我长大了,也依旧会为这些童话所感动流泪,他永远都有一个让我不知道的泪点,突然之间,眼泪不是控制的留下来,看到涂鸦公主,无助的表情,看到涂鸦王国即将掉下来的时候涂鸦人民的无奈,看到小新失去涂鸦朋友之后,依旧坚强奋力涂鸦的笑脸,看到大家被骂醒之后,齐心协力的绘画之后,我像个小孩一样哭了,止不住的,眼泪掉了下来。
小新信仰的从来不是无私奉献的动感超人,而是平凡而真实的肥嘟嘟左卫门,在平常生活中,自私,势利眼又懒惰,但是在关键时刻,永远是和正义统一战线,绘画出来的东西永远是真实的,因为他是你创造的,你想他是什么样,他就是什么样,冒牌娜娜子看起来很呆,但是因为小新在创造她的时候写了一句:“小新,我喜欢你”,到最后也是为了小新付出自己的生命,肥嘟嘟左卫门因为是小新心中正义的化身,自私的它、势利眼的他在面对如此巨大的利益时选择了弱势的小新这边,最终也化为泡影,留在人们心中,隔夜内裤也是,在小新仅仅差一点就完成绘画的时候牺牲了自己,完成了左卫门的绘画,自己创造的世界永远在自己心中,但是永远无法陪在身边,只要心中有它,那么,它就一直在请善待每一件事物,很多人歧视我们这些喜欢二次元的人,我们没给社会添麻烦,我们在生活中会完成自己的职责,我们热爱着你们无法相信,也不愿意接触的事物,我们相信着那个世界的存在,我们,看着他们做着自己想要做却又不敢做的事情,想要完成却无法完成的梦,想要经历却无法经历的人生,这不是逃避现实,这,只是对另一个世界自己的期待,喜欢美好的事物,又有什么错?
多少次我曾幻想自己能去到那个世界,哪怕不是主角,只是一个配角,最起码我能看到他们做的事情,故事之后的故事,我也能知晓,遇到现实生活中永远不可能遇到的人,这是多么幸福的一件事情,希望自己永远都不会退出这座坑,希望自己能坚持到底,毕竟,它是我青春时期一半的美好回忆,她是我未来规划中,美好的一半内容,也是我现在,大半的快乐源泉此生无悔入二次,来生愿做纸片人!!!
主题多且混乱,无着力点。
其实打从一开始交代涂鸦王国因涂鸦减少将毁灭这一点展开,也就不那么乱了,是这个聒噪、物质的年代剥夺了孩子们自由自在涂鸦的想法。
但是剧情延伸出了英雄责任与个人意志的违背,群众与英雄的对立这一极其拧巴且无关联的表达。
前者的答案仅是通过娜娜子在影片前段得到解答,直到“涂鸦版”娜娜子献身后才完善。
后者的解答在片子的高潮转折中,是通过对群众的道德拷问才让大家协作对抗灾难,而非涂鸦本身。
这个故事模板换成任意灾难片亦可,颇像奥特曼的模板,灾难来临,奥特曼挺身而出,暂时的困难后呼唤群众的力量再解决灾难。
这么好的涂鸦题材的故事,并且在影片中有些许映射,实在是浪费了。
在反派的控诉中提到“小孩们不在去涂鸦,反倒去迎合电子产品”,而在结局的一角里提到,紫发男孩向公主展示电子产品同样给涂鸦带来了便利,电子产品并不是一味的“没有灵魂”。
当然另一角度讲,追求大雅的剧情也算是违背自由自在去画画、去表达的主题,蜡笔小新嘛,追求快乐随心所欲最重要。
哪怕是在大人帝国的评论下也有“为什么一个子供向动画需要有这种主题的剧本呢?
”不苛求过多,当然也只有一个只追求快乐,不苛求过多的评分。
大概是抱着对少儿无忧无虑时光的期待打开的这部片吧,但终于,小新还是那个色色的小鬼,露屁股的小鬼,只是大人们都长大了。
最后是关于成年人和主角团孩子们的冲突,大人们不记得被救过,只记得小新他们不能阻止王国落下,把蜡笔弄丢的错误,这一设定有点真实的可怕。
类似冲突在《一拳超人》的海王篇也出现过,saitama一拳拯救了众人,却仍备受指责,只不过是夺取他人成果的英雄罢了。
但这个冲突安排,在《一拳》的成人世界适用,却并不太适用于《蜡笔小新》,对于小新的童年观来说,这种令人心寒的事情发生得有些过早了。
所以,小新也不能突然「成熟」,变成一个即使备受指责,也仍然要拯救众人的勇者,只能被塑造成为一个去完成绘画的小孩,仍然傻傻的唱着歌,以至于有些呆滞。
最后,为了完成那一截画作,不得不去牺牲掉仅剩的「内裤」朋友,这是整个片,小新唯一的情感表露,他哭着完成了画,拯救了世界。
然后和众人一同「喜悦」的庆祝胜利。
无论怎么样,那个在日常生活中无忧无虑,惹是生非的小新不在了。
他屈服于社会节奏,去迎合「成长」「勇者」的主题,变成了一个毫无生气的傻子。
假如把本片单纯当作一个卡通片,那是无厘头的,怎么可能会有涂鸦王国呢,而「美丽」的市政道路,又怎么允许涂鸦的存在。
下凡的画家寻找涂鸦勇者的时候很有趣,他看见了在公园写生的人,街头画肖像的人,但都不是,他寻找的是能自由表达的人。
这与艺术史的发展颇为接近,比如现代艺术中毕加索的艺术,则是回应了这个命题。
所以,本片更像是一个反思,纯粹的自由涂鸦已经不在,能享受纯粹童年的小新也不在了;取而代之的是严肃整洁的城市,是必须成为英雄的小新;不免令人有些伤感。
很久沒有看蠟筆小新了,聽了朋友的推薦去看,本來以為輕鬆的打發時間的,沒想到看這種類型的動畫片也會哭的稀裡嘩啦,但是這反而說明一點,真正用心的作品是全年齡向都能夠認真的去欣賞,看到小新的無厘頭,還有為了一個目標努力奮鬥的信念感,都能在這部電影里感受到,最後看到所有人齊心協力一起幫助小新去拯救世界,感動得哭了55555,我最喜歡小新了 [心]
开图爆新人物照
最右边是小新画出来的鬼畜娜娜子蜡笔小新这个IP应该是献给所有“怪孩子”的礼物,你可以看到年近30的90后们对着剧场版稀里哗啦,可能是那次《光荣的烤肉之旅》,也有可能是居家搬迁到墨西哥。
成长与爱是这个日本小男孩一直不变的特征。
又是春日部平常的一天,又是异世界突袭日本春日部的大危机,小新依旧像往常一样为了热爱的娜娜子姐姐再一次踏上拯救世界的旅途。
白井臼人是个怪才,所以他笔下反派人物要统治世界的理由也是千奇百怪,有为了重振日本古风温泉,有为了让所有人都热爱桑巴舞的(这恶趣味就真的很白井臼人。。。
)。
这一次是被人忘却已久的涂鸦,一直在天空中悬浮着的涂鸦之国因为人们不在喜欢涂鸦而面临着危机,防卫大臣私自软禁国王,违背“涂鸦应当是发自内心”的原旨,将家长变成贴在墙上不能动的卡片人,逼迫孩子们不停地涂鸦(日本把随手画的画叫做涂鸦,不禁限于墙上)。
小新的鬼马依旧是这次剧场版的亮点,他通过神奇画笔创造出来的同伴依旧那么无厘头,可也是这个五岁“变态”小孩的天真执拗才可以真的救赎成人的世界吧!
电影中用烂了的回忆杀之故人昔日
电影中用烂了的回忆杀之画画留念
小新最爱的娜娜子姐姐
在蜡笔小新的剧场版里,我有过无数次落泪的瞬间,无论是蓝天武士还是小椿,这些角色有其天然的悲剧性,因为他们的故事只存在在剧场版,在剧场版结束后,电影院门关上的刹那,他们的故事就留在了荧幕里。
这部2020年的剧场版,同样有这么一个角色,悲剧的是她甚至没有自己的名字,她就是蜡笔娜娜子。
小新口中的“像娜娜子姐姐的人”,是的她没有自己的名字。
故事的前半段,她就像一个创造的笑点一样,恐怖的带着“小新,我喜欢你”口头禅出现的身后灵。
我从她出现的那一刻,就在想属于她的故事应该是什么,真假娜娜子吗?
于是我特别注意她的每一个画面,但画者真的很无情的让她的表情狠狠地限定在了一个五岁小孩的笔下,在小新大喊着要叫要求救娜娜子姐姐的时候,作为替代品的她眼神与表情都没有丝毫的变动,她虽然出现的时长很多,但属于她的性格塑造,好像一秒也没有。
直到流着水的小石悬崖出现的那一刻,在想着偷跑的肥嘟嘟左卫门和心有余而力不足的隔夜裤衩都束手无策的时候,蜡笔娜娜子熟练地扮演起那个奉献角色,毅然决然的爬上了悬崖。
而在这一个画面之前,是隔夜裤衩大喊着激励小新“要是不能平安地回去春日部,你跟娜娜子小姐星期天的约会就会泡汤的”。
就在这句话后,蜡笔娜娜子看了一眼岩角流淌的水,然后就顺利爬了上去。
那一刻,我仿佛感受到了这个丑陋的非常规角色内心的灵魂。
在那之后,蜡笔娜娜子再次变回了背景板吗?
不是的。
是她捡起路边掉落的地图,是她在贴心的剥琵琶给大家吃,是她搭起温暖的篝火,幸好她也得到了她的暖心——小新亲手剥的琵琶。
在这一刻,我知道,这个五岁小孩依然是那个我最爱的五岁小孩,他好像什么都不懂,但其实什么都懂。
故事一路发展,众人终于回到了春日部,开始热血拯救世界。
我本以为一切会按照正常脚本发展,众人即使经历重重困难,终究会打败反派,却没想到在故事仅仅发展到中段的时候,一场雨就终结了所有的童话。
虽然在森林里,融化的车留下了隐隐不安的预感,但我从未想到会是在这里,蜡笔娜娜子突然就下线了。
虽然画面极尽拉扯,从小新冲过去对峙的时候,就好像预感到了这一幕,但这一幕结束后,我依然久久无法缓过来。
我就在一种无措的情绪里木然的看着无理取闹的大人们和热血拯救世界的小新,那一刻后的小新也木然的带着他的热血和纯真在城市里遇到肥嘟嘟左卫门的离去,然后开始满城市的画画。
离去的人,也在佑真的感召下,开始回归,肥嘟嘟左卫门也成功扮演起小新心中的英雄。
但我心中始终回荡着,那蜡笔娜娜子呢?
蜡笔娜娜子呢?
等到一切尘埃落定,娜娜子从车站下车。
小新终于完成了自己的愿望,和娜娜子吃饭,佑真也和妈妈回到家里发现了留下的本子。
我突然想起了在佑真家的咖喱店里,蜡笔娜娜子第一次吃上咖喱,满意地擦了擦嘴角,说“小新,我喜欢你”,原来那一刻她的脸上就有了不一样的表情,叫做满足。
是啊,毕竟你也是一个五岁小孩赋予灵魂的画,你的内心又会有多成熟的。
我突然理解了你扑过去救小新时内心的想法,那一刻你不想成为英雄,你想的一定不是保住小新才能拯救世界,而只是想保护小新。
毕竟拯救世界会有别人,你从诞生的那一刻,就是一个满心满眼爱着小新的角色。
这一刻,我突然不想用娜娜子这个名字来称呼你,总觉得你明明有自己的独特的灵魂,不该是任何人的影子,可惜画者是残忍的,你始终没有自己的名字。
直到最后聚餐时,娜娜子对着桌上的小画纸问起“诶,小新,这些人是谁啊”,小新回答说“他们是救人的英雄哦”,那一刻我突然释怀了。
因为小新不会拿起你炫耀说这是我画的娜娜子姐姐哦,我想那一刻,你在小新心里也拥有了名字。
后记:决定动手写这篇影评,是因为刚看完这本电影泪眼婆娑的我想来豆瓣找认同,却没想到接连翻到数篇充满戾气的指责,指责这部电影前半部分的拖沓,指责这部电影凌乱的叙事,指责这部电影的种种不合理。
我无意去一一反驳这些充满戾气的评论,只希望能在这部让我留下眼泪的电影后面,有人能找到和我一样的感动。
和我一起记住,这个英雄。
不知道是我长大了的原因还是什么,感觉有点为了煽情而煽情,为了反映人性而反映人性了。
其实不用这样,我就喜欢单纯的看搞笑的而已,开局那么多有个性的,涂鸦王国大臣,我以为会像以前一样,一个一个去和小新对战,有他们自己特点的对战,导致我一直在等他们下去阻拦小新。
结果这几个大臣就只是出来举个手而已,让我感觉很怪。
还有我不懂这一部剧场版的逻辑或者说是中心思想,以往可以说都有一个说得过去的逻辑。
比如说,反派太追求高级美食,小新告诉大家,B级美食也是很美味的。
大人想要自己过去的生活,但没办法总有告别过去的时候。
都是有一种无奈,反派其实也没错,只是不应该太极端的感觉。
但是这一部完全让我搞不懂想表达什么,开头我原以为会是“大家在大街上乱涂乱画”和“因为城市发展还是只能在纸上,电子产品上画画”的对立,结果这完全让我找不到对立面是什么,以至于让我感觉这一部就是乱,虎头蛇尾,不明白想表达什么。
最后还有bug就是,为啥短裤要跟小新说光有笔没用,还得有纸才行,但后面明明可以在随便什么地方画(我原以为这一点是为了告诉观众不能乱涂乱画得画在纸上),以及后面短裤哥说只要一幅画里有一点神奇蜡笔其他可以用别的画,那他为啥不早告诉小新以至于蜡笔用这么快。
这些都是为了让我感觉很强行煽情,很强行输入价值观加入的设定。
以此类推还有很多的bug和剧情硬伤,很多地方让我看的时候很别扭,我也懒得再看第二遍翻出来了,就说这些我记得比较牢的。
总结是这部电影真的很烂,也真的可能是我长大了,没法看或者说看不进这类型的电影了,唉。
难道蜡笔小新不是吗?
我已经好久没有看到这么纯正的无厘头的搞笑了,我也好久没有看到“救世主”肥嘟嘟左卫门和他的紫色秋裤了。
或许是有逻辑人物的bug,但这不正是臼井仪人的自由之作吗?
小新能使用奇迹蜡笔,是因为他画的汽车飞机坦克很完美吗?
把你们想象中的蜡笔小新的“框架”套在制作者的头上,原来你们就是防卫大臣。
每个人心中都有自己最向往的蜡笔小新的样子,我所向往的就是这种自由。
我愿称之为系列电影最帅反派,我对反派莫名心动,妥妥的大帅哥了。
感觉有很多涂鸦国配角看起来不错,但是基本没有登场,我以为会像高叉魔王一样,是和每个小boss对战,然后进入最终决斗。
感觉和以往的剧场版不太一样,但是新风还是磕到了,好嗑!!!
最后大家一起画画的地方好感人,整体剧情确实不错,虽然都是拯救世界的老套路,但是小新永远都在传递正能量的。
还有那群路人被救了还骂小新,看得我气死了,真的是当代网民现状,看得我气死
你可以说这个世界没有奥特曼,但不可以说这个世界没有春日部防卫队。
呃…有点太幼稚了
和这每况年下的破春晚一样,有三大IP的剧场版是每年必看的:柯南、小新、蓝胖子。套路大家都了解:柯南拯救日本,小新拯救世界,蓝胖子拯救宇宙,但好歹高低起伏有点奔头……那厢的春晚,徒留一地吐槽……
害,还是动画片好看。
一年一度
补标,3.5星
危机面前,具有童真和牺牲精神的少数勇者,拯救了只会推脱责任和相互指责的大人们。
感觉评分有点虚高诶,故事情节上稍微低幼了些,剧作的部分也有点不是能说通,尤其是前半段节奏处理的不好,有点水时长,并没有觉得可以达到大人帝国的程度。看了一下上一部引进的剧场版都已经是2016年那部了,所以蜡笔小新每年有国内片方买吗?
没有其他的剧场版好
三十年最烂
蜡笔娜娜子那一条线,感动到狂落泪,成人版平民窟哑巴小爱。就像正南是舔狗一样,肥嘟嘟左卫门,看来在新酱心里,钢达姆机器人和动感超人都不算什么,之前一剧场版小新也因为肥嘟嘟左卫门的消失,在夕阳下流了两行泪,隔夜内裤也是很单纯很可爱。每一条感情线温柔不做作,哭了三次,今年都三十岁了,希望2030的剧场版我也可以继续感动落泪!
即便在近乎Utopia的蜡笔小新世界 我都已经不相信散乱自私的人类会通过个人的振臂一呼集聚起来众志成城
娜娜子和内裤消失那段太感人了
太正剧了,刻意个套路用太多……还是日常好看
长大之后还是记得小时候看的云黑斋的野心,那时候不知道这几个字怎么写,但是对这部电影名、里面所有的人物都了如指掌,里面的吹雪丸,让我爱得不行。反观如今的蜡笔小新大剧场,没有哪个角色是让人有深刻印象的,异世界人物一个个也是头脑简单,幼稚无聊。甚至还有不少出场之后没有任何作用的人物。契诃夫说:“如果在第一幕里边出现一把枪的话,那么在第三幕枪一定要响。”所有多余的人物出现、累赘的情节、不必要的煽情以及匪夷所思的处理问题的方式,都让我如坐针毡。看到后半段我不断在想,小白会说话的那部大电影是哪一部?当时的巨大困难,明明是小新,还有其他人物一起齐心协力解决的,怎么到现在的电影变成了小新就是春日部的卡密,是唯一真神?连春日部防卫队都成了陪衬。所以导演你们是想讲述深刻的社会主题,还是神化小新?
50/100,1.前半段节奏处理的非常差,很拖沓,这部剧情过于低幼了,满怀期待看的,失望至极。不要说和《大人帝国》《黑云斋》来比了,2019的《新婚旅行》也比这个好看的多。2.其实有点浪费了这“神笔马良”的设定了,高潮,泪点,都设计的十分突兀,结局也很老套,非常失望。
依旧是那个调皮不懂事但又会把我看哭的小新。大人才想着用奇迹笔赶紧画出打败敌人的工具,小孩子只想着让自己开心就好了,永远长不大也挺好的。
对,又特么看哭了,很喜欢对三个纸片人的处理,变形的娜娜子在雨水中融化,水中的肥嘟嘟左卫门和小新的对话,胖次牺牲自我的拉扯,成长就是能在简单故事里感受到更深刻的意义吧,我们都在长大,小新可以永远守护春日部,“再也不想和任何人分别”懂的人都知道什么意思吧
突然发现是white valenday看完了。剧情中规中矩勇者小新救世界。胖次唠叨地有点像风间,丑娜娜子身手了得,左卫门一如既往贱贱的,被救的居民太写实了,让我想到迷雾里超市那群信邪教的人。我以为佑太会黑化结果我想多了。小新依然是很有爱有力量的。
小男孩有着中年男人对年轻美女一样的性欲就很恶