非常非常欢乐。
美秀姐,又青妈,不知道为什么看到她跳舞就想笑,然后笑着笑着眼睛就红了。
这电影做作吗?
有煽情,剧情薄弱问题,可是我就是觉得它很朴实,平时无华让我感动的内心触动。
谁说烦躁了一定要暴躁,谁说困顿了一定要纠结,谁说不能开开心心的看部影片,忘掉那一切乱七八糟的事情。
痛痛快快的笑一场,哪来这么多想不通的事情啊!
(此段描述我那混乱的思想。
)喜欢这部影片的原因还有,我是一位对地方文化很感兴趣的人。
我宁愿去吃当地人民的家常菜,也不愿意去连锁出名的店铺尝流水线型的食物。
不是嘴刁,也不是穷屌,实际上比起这些食物,如果我们越来越少的人关注它们,也许以后想再吃到的就很困难了。
我喜欢“港味”十足的港片,也喜欢“台味”十足的台湾电影,我们内地的也有自己的文化,久远深刻,为什么我们一定要去随大流,都拍一些所谓赚大钱的大片,而实际上根本就没有营养,宣扬了什么文化呢?
我们可以有贾樟柯的电影人,为什么不能有贾樟柯的电影的上映。
到底是治理重要,还是文化重要,我想这不是现今中国电影所能改变的。
地方文化很重要,可是很薄弱,随时都会消失。
多一份心去学习传承它们,也许这是我应该做的事情。
不要说我古板,不懂追求,不会进步,传承古文化,本来就是一种进步。
全片看下来感觉欠火候。
是别人推荐的,所以我是抱着看传统美食片的心情,结果全片下来实在是少有切中我的点。
整片说是一部小情怀的怀念古早总铺师的台湾风小电影。
气格上就是这么说,小。
没有大方向的内涵,不过这种类型的电影还不要要求它要这样的内涵。
三个总铺师里唯独女主的老爸苍蝇师缺乏血肉,现在回想觉得稍有遗憾。
憨人师和鬼头师都分别有鲜明的性格。
憨人师的苦瓜故事我真喜欢听。
鬼头师的登场太帅,叼炸天嘛!
最后徒弟要改做最后一道菜的时候,他用菜刀那原来已经做好的冰火九重天砍坏的时候又帅到爆表!
最后得赢后飞车携音乐而走,又是那么的潇洒,真的是人生的最后一道菜”无怨无悔“,值得!
像我这种泪点渣的人,真的好容易泛泪光。
炒鳝鱼的时候,尼玛苍蝇师你终于出现了一下嘛,受感动,我很奇怪吧泪点低......爱情占的篇幅还是太多了,关于菜还是讲的少。
最喜欢的就是里面的台语对白,对方言的钟爱,这样的东西是很值得推崇的,难道要一部台湾电影里每个人都说着字正腔圆的东北话儿?
吐槽一下,月霞,泥垢了....还蛮喜欢结尾回到虎鼻师时光的叙述法。
古早的总铺师出门只用带工具,赚的是人心和人情还有人们的幸福。
影片是从一对老夫妻要结婚想做十道古早菜办桌开始拉开叙事线的,人人都有他怀念的味道,男主怀念的是妈妈的番茄炒蛋,省长怀念的是炒米粉,我有四道菜放在心里。
普通的家常菜却因为不同的人煮不出相同的味道。
有些只能永远怀念。
回到电影来,就像对食物的挑剔一样,我对电影也同样,见仁见智,我必须说,这电影的题材选的好,但是,却表现的,不 够 好!
欠火候!
看来缺古早酱油的是你们。
台词每个人都应该有他的主题曲,每段时间,也要有他的插曲。
等听到那首歌的时候,你就能回到那段过去了。
心如果欢喜,菜就好吃 。
刚开始看这部电影的时候感觉它没什么意思,甚至都想快进了。
看着看着就看出了感觉,以至于到后面都要哭了,不知道为什么。
看一个做菜的节目都会哭吗?
其实不是的,就像题目写的一样,这部电影里拥有一切美好的元素。
女主角夏于乔在台北的模特演员试镜生涯进行的不顺利,回到了老家,又被迫和母亲一起去参加当地的厨艺比赛,是因为一对老夫妻几十年没见,终于团聚结婚了。
他们想要吃到和当年味道一样的菜肴顺便举办婚礼(再顺便进行比赛)。
后来她遇到了阿海,他们一起研究菜肴,一起度过了一段快乐的日子。
后来发现他是对方阵营的,不过他们最后还是在一起了,因为爱情和美食。
这部电影里有亲情的描述,女主的父亲早年时候就去世了,生前经常教她做菜,在比赛中她做的是炒鱼,在炒菜的大火中她依稀看到了父亲的身影,这也告诉了观众她对父亲尊敬和想念。
她母亲对她宽容的爱,就算她自己去了台湾打拼,母亲也没有表现出来担忧,其实内心早已放心不下了。
影片中还有浅哲的爱情,男女主人公之间淡薄的情感没有削弱他们之间的情感表现意味,反而增添了神秘的感觉,让观众猜想后面的他们会是什么样的结局。
朋友之间的情谊表现的也尤为突出,虽然有些夸张,不过我们也许是被世俗的社会蒙蔽了双眼。
在人家的城市,每天无忧无虑,那样的状态估计就是他们每天生活的状态,快乐而美好,令人羡慕。
不得不说看了片中评委的表演不禁让我想起了儿时最喜欢的动画片《中华小当家》。
他们吃完料理后的表现像极了中华小当家里面的角色们。
他们时而吃成了爆炸头,时而吃的飞上了天,又或者吃的忘记了周遭(只是在臆想的世界中)。
这样的表现方式虽然夸张,但是很令人向往,我看过之后就有种想去尝尝片中料理的感觉,而且意愿很强。
片中的一对老情人多年后相遇结婚,有一个老年痴呆的老人还在爱着那个老人。
其实有点奇葩的剧情看到最后有点伤感。
很淡的忧伤的感觉。
“她还在等你吗”。
”你还在爱着他吗“。
生活的真谛在于你真的知道自己想要什么吗!
夏于乔真的很漂亮,有别与林志玲的另一种。
他是气质美女,不算很漂亮,但是令人难忘。
喜欢她纯真坦然的表演风格,看后让人舒心。
决心要做的事情一定要去做好,就像片中女主角为了做菜剪去精心打理过的手指甲一样。
努力过了就算没有达到最好的目的,估计结果也不会太差。
上天一定会眷顾努力过的人。
成功会有时,只要做如是。
初看完《天使👼爱美丽》,强烈的色彩基调。
在推荐下看了《总铺师》。
从小住在泉州沿海小镇,海边据说可遥望金门,但我至今只看到黑暗中茫茫大海远处的一处灯塔,也许那里是金门吧。
从小,家里安着台湾电视台的天线,于是每晚七点半必等华视的小叮当,看琐碎的新闻联播,还有如今看来经典的台湾偶像剧,和冗长的家庭台剧,台湾美食综艺等等。
最怀念的还是那腔与泉州闽南语相接近的台语,初入大学竟被舍友调侃浓重的台湾腔,想来还有些暗自庆幸。
在乡镇生活,大多请客还是办桌,邻居也是一位年轻总铺师。
办桌,大部分是亲戚自己端菜,开头有拼盘,一般以海蜇皮和鸭肉等为主。
小时候,最喜欢甲办桌,但只是一时兴起,中间菜色都不怎么认真吃,只记得几样固定菜式,尚包夹卤肉,不吃肥肉的我,最喜欢吃热腾腾的包子,厚实的包子里还夹着芝麻花生酱,微甜。
当然,办桌也是要填饱肚子的,不能光喝酒喝饮料,于是就必有一道卤面或糯米咸饭,味道不一,但一定都是铺着一层花生米和葱油的。
其他的就是虾螃蟹和鱼还有各式汤啊。
自然就少不了蘸料,蘸料都是总铺师调制的,不过也不过是酱油陈醋和蒜末。
当然,油腻腻的大菜过后自然少不了甜汤,以前大多是花生芋头汤配上饼,现在不过是简单的大罐喜多多。
影片中,果然有着很浓重的色彩。
幽默轻松的故事,又透露着一种夸张的诡异。
大胆的说,跟天使爱美丽有异曲同工之妙。
熟悉的台语,亲切的庙宇和民宅的背景,虽然从未去过台湾,却有种莫名的归属感。
一一导演的演出,很惊喜。
但又透露着时间的冷酷。
触碰那墙壁画,是一种情怀。
很久没有接触这样的电影,它在我耳旁低语,记得过去……
记得有人说人类感知这个世界最主要的方式是视觉和触觉,后面又加了一句——中国人除外,显然这是一句半开玩笑的话,但也折射出中国人对饮食的重视与喜爱。
大陆很少能拍出这样有本土气息的电影了,我想这也是为什么一部《舌尖上的中国》能够红遍大江南北的原因之一吧。
反倒是我们的宝岛台湾,多年来一直坚守着一份真诚与淳朴、担负着一个民族理应承担的责任和义务。
饮食在中国向来就不是单纯的填饱肚子这种简单的行为动作,而是被给予了深刻的含义。
它寄托了一代又一代人的传承,就像是片中憨人师、鬼头师与苍蝇师的传奇故事,后来延续到他们的后代身上;同时,它又承载了每一个家庭、每一个个体最真挚最难以忘怀的情感,就像是美食能让我们想到亲人的味道,能让我们想到儿时的甜美。
其实饮食的百味也代表了生活中的酸甜苦辣,印象很深的是在地铁通道里女主角品尝到憨人师的餐后汤,感动得泪流满面,我想她此刻的心情也一定是百感交集,也许生活与美食的滋味混杂在一起,才是最真实的人生吧。
食客如此,厨师亦然,每一道精美的佳肴必定承载着大厨们对生活真切的感悟和真诚的热爱。
每一道菜都有属于自己的味道,每一种味道都有一个故事,它存在于我们内心深处最柔软的部分,它是亲情、友情、爱情,是我们最美好的情感寄托,是这样的味道让这些情感变得更加坚固和不朽,是这些情感赋予一道道美食更多的价值和意义。
唯有美食与爱不可辜负。
为什么要做这种古早菜?
因为我们五十年前第一次见面时在人家的喜宴上,吃的就是这十道菜。
后拉后拉,给你切刀(吃到)流水年华,今宵多珍重。
五十年前正好是台湾的六十年代,那是一个怎样的社会呢?
应该有侯孝贤《童年往事》中的阿嬷,有王伟忠眷村里的贫穷和热闹,当然也少不了这群只拿菜刀和漏斗外带一个水脚的总铺师们。
总铺师的办桌大菜让人怀念过去的味道,不管是憨人师给轨道工人们做的有苦瓜和太空味道的菜尾汤,还是阿海那道全天下妈妈都会做的没有怨气的番茄炒蛋,又或者是小婉和老爸一起炒的鳝鱼,这些菜之所以美好,因为都包含了浓郁的古早味,而古早味依靠的是“古早心”,至于古早心,大概就是最纯真的“人情味”吧。
心如果喜欢,菜就做的好吃,和《舌尖上的中国》一样,里头的菜除了番茄炒蛋外我一道都没吃过,但不知为何就是让我看的热泪盈眶,这片子是献给天下的师傅们的,而我这辈子最大的愿望也是能成为一名中华小当家,做总铺师,自己尊严,别人也幸福。
片子的好坏因各人而异了。
谈不上被感动了触动了治愈了之类的,这本身就是一喜剧性质的影片,意义确实没有那么厚重。
依旧喜欢闽南语,偶尔跟着念台词,就可以戳中笑点。
在意的是里面的一句话“心若欢喜,菜就好食”。
食物很重要,在制作食物的过程中,在品尝美好食物的过程中,真的是需要把心放在里边。
我以前对台湾电影有偏见,觉得那里出来的电影从来不能像美国巨片一样震撼。
但是看完这部《总铺师》,我想说,不是每一部电影都需要通过视觉特效上的震撼才可以称作伟大,有一些电影制作虽小,但传达出来的温暖,同样可以震撼观众。
《总铺师》真的是一部人情味很浓的电影,在注重搞笑的同时也随处传递出人与人之间的亲情、爱情以及友情。
很难想象陈导如何用看似很小的题材来拍出这么棒的电影。
“古早味”是闽南人怀旧以前的味道的用词,而陈玉勋导演对“古早心”的定义是古早社会时,人们在办桌时互帮互助那种的心意。
出生长大在福建西南部的山城,妈妈说我是一个很怀旧的人,小时候6岁以前生活过的地方到现在还历历在目,时不时会用片段的记忆跟爸妈回忆起6岁以前的生活,家乡的方言也是台语(闽南话)的一支,家乡的人说话时跟电影里他们的谈话的方式也很像,再加上电影里时不时出现的略带伤感的大提琴配乐,这部电影便很轻易触动了我的怀旧神经。
剧组在第八个幕后花絮里聊得最多的就是古早社会时大家的互助,以及怎样都想着对别人好,在很怀念的同时口气里也略带遗憾。
杨祐宁说,越简单的东西,它越有你想念的温度。
对我来说,那想念的温度是自己六岁以前住在老房子的生活,不用上小学,可以在夏天的晚上和邻居的小孩子们在草地上玩一晚上,跟奶奶喂鸡种菜,最喜欢奶奶背着我上楼梯,舅母会带着我在小区里串门,也偶尔因为跟妈妈去家对面的食杂店买一罐汽水而开心半天。
这些是我为数不多的片段记忆,想起来它们都好旧。
那时候虽然家里并不富裕,但却依然记得它带给我的快乐是很单纯单纯。
后来搬家了,上学了,长大了,那样的纯真就慢慢没有了。
每每回忆到这里,都会很想家,很想家里人。
从小家里我最得宠,大人们都把好的留给我。
我觉得以后回国一定要再去那些地方看看,好好的陪家人。
也一定要去台湾走一走,吃一次办桌,慢慢的体验这个人情味尚存的社会。
影评结束,你看,没有一丝剧透。
宝岛虽小,但却佩服他们能够一心一意追逐自己的梦想,尽管那个梦想可能很小。
《总铺师》,岬霸尚赢,5星力荐。
那天下午去萬華辦事,順道走路過去西門町,看了電影總舖師。
很高興,今年又有好看的台灣電影上市了。
沒有過往台灣電影那種「卡卡」的感覺。
有著流暢的情節和精彩、明確、好笑的故事以及內容。
沒有例外的是配角演技奇佳,沒有他們,台灣電影根本撐不起場面。
我小時候很愛吃辦桌,我至今也仍然認為,那種婚宴喜慶,在台灣鄉下和街頭辦桌的菜色,才是我心目中最想吃的好菜。
跟著陌生人一起坐在簡單又露天的棚子下,八人一桌、十人一桌,圍在一起,等待著一道道讓人驚艷的大菜上桌,那種心情至今讓人懷念不已。
有感動、有懷念、有欲求,你才會想講一個關於它的故事。
我想導演陳玉勳辦到了。
綜觀台灣這幾年的幾部賣破上億台幣的電影,大都有著導演記憶和強烈想說故事的能量和慾望,這部總舖師也不例外。
它也一樣遵循著台灣電影要破億元票房一定得成功的模式:「你的梗要能夠激發出台灣中、南部票房的口碑效應,因而達到北、中、南通殺的票房成績。
」紐承澤的『艋舺』,有市井氛圍和台北老城區的場面,有青春慘綠的懷舊記憶和兄弟相殘的偶像魅力,對於中、南部的年輕人,具有勾勒成長過程的再現描摩。
魏德聖的『海角七號』、『賽德克巴萊』,格局更大,它吸取的是更深遠的記憶,挖崛的是更深底層的歷史養份,追溯的是更遙遠的年代話題。
但它也一樣是北、中、南通殺。
九把刀的『那些年』,催出的票源,也是南北通殺,因為他撞擊出的是青澀的學生過往。
這個領域總是美好的和讓人津津樂道的。
只是一直以來,台灣欠缺有心的導演去挖崛出它的內核和美好罷了。
『總舖師』也一樣。
要有口碑效應,就要有新話題,能夠點引人們想一探究竟的慾望。
美食是一個誘因,當然配角也是,淹沒在鄉土的古老美食傳說也是。
當然導演本身的背景和說故事的功力也是。
我看到了台灣電影市場,在先天受限的格局窘境裡,為了生存和獲利,相應而生的一種存活之道,以及魚幫水、水幫魚的成功模式。
在總舖師這部電影裡,名義上的導演有一,但實際上的導演卻有三個!
三位傳奇總舖師裡面就有兩個是台灣的知名導演,包括柯一正,包括吳念真都飾演重要角色。
而配角裡面,竟然有一堆拿了金馬、金鐘獎的主角、配角的影帝、影后和得獎主,也有那些演戲演了幾十年,早已被人淡忘的老戲骨…。
在有限的資源和狹小的電影市場裡,電影要能賣錢,本來就不容易。
所以你在電影本身、導演功力、講故事技巧、戲梗、行銷…上要付出更多時間和心血。
這已經變成是台灣從業人員不得不面對的現實。
我喜歡這種人在困境裡,被磨練出來和相濡以沫的「逗陣」情感。
就像一道功夫菜,往往不是從不同素材裡去煨熬烹煮出來,彼此刺激出來的好味道一樣。
這部電影很平凡,但很好看,你去看了沒?
台湾小清新电影是jt无理由观看三大影种之一,喜欢这部有三大原因,一是搞笑,而是搞笑,三是台湾人的搞笑。
台湾电影一向都没有什么大英雄大事件,却可以把小人物的悲喜人生拍得十分精彩,而且不同人在同部片子融合得那么到位,纷繁不杂乱,人生轨迹交接得很是出人意料。
从算是鼻祖的《一一》《饮食男女》,到大红大紫的《海角七号》《艋舺》,也有更小众一点的《九降风》《女朋友男朋友》等等,主角配角都是身边一抓一大把的性格,却不知道在电影里面可以这么有魅力。
说回《总铺师》,美食、传统、爱情、喜剧真是很老套很老套的题材,但是放在一起依然有看点,我本来把它当做晚饭番来看的,结果在考试前夕忍不住还是把它看完了,接着洗澡还哼着“三八阿花吹喇叭,do so la si 花”有人说闽南语导致很多笑点get不到point,我表示我木有任何问题。
至少杨佑宁的h和f不分,平翘舌不分,前鼻后鼻音不分不是取悦了的几乎所有华语地区的人了么!
突然发现美秀姐在海报中间,所以她才是真正的女主角么·····最搞笑也就是美秀姐和水脚AB,男主角的戏份能再少一点!
剧透来了,最后女主角木有拿到比赛冠军,里面所有做菜的人无论是亲自做的还是别人代做的都上了一道拿手菜。
但是按照女主角的说法,就算只是卖便当,不也很好吗?
不用非得每个人都要继承父业,成名成家的吧。
一贯的浮夸演技啊。。。。
主线主演都槽点满载,但总是充满各种莫名其妙的闪光点真是神烦啦!XD由于我对乡下办桌席的爱必须加一星,如此诚意又糟糕的ED必须再加一星,整体四星。
闽南风情录,又二又暖,不喜欢这种极富地域乡土特色的朋友估计看不下去,对我而言还行,就是有些部分过于无厘头了。我喜欢夏于乔,杨祐宁那首歌真牛逼:“三八阿花吹喇叭”,无限洗脑
就…有够一个乱来
前半段挺好看的,主线出来后却越来越落入俗套了,夏于乔好像也没有美食大三通时那么可爱了。。。
3.7
混乱
铺成是美食,实际的古早味是人情。这种可爱的片子也只有台湾能拍出来了
有点意思......
传统传承旧情不忘很俗套,配上闽南语和台南田园完全不违和,色彩高饱和美术很一般,看了也有点懂健忘村。表演夸张舞台剧,电影感很差,摄影是随便来,常常很像纪录片一样日常。绝世高手哪里是抄食神了,明明很像总铺师,连美食点评都很像,浮夸演技也是像……剧情还可以看,反转有趣。
比较怪异的风格,前半部还行后面拖沓,勉强三星吧!
没有“古早”“摆桌”这些回忆的人如我对这部电影没有任何感觉。不过第二天我就跑来做番茄炒蛋。。。为了这道菜,给2星吧
台南乡土人情义理古早料理物语,好玩好吃好看,心态好拍出来的片子自然肆意盎然,这点儿台南系的片子深的日影精髓,还保留了台湾电影特有的欢闹温婉,精致质朴。但整体而言,角色表演很一般,手法上匠气多于灵气。
這部電影如果沒有林美秀肯定無趣至極。女主角夏于喬飾演的「傻妹」可以表現的層次有限,相較之下林美秀的演出算是撐起全劇,靈魂人物非她莫屬!
配乐歌曲还算有趣,其他就一般般了。
实在觉得拍的太傻,主题看似励志又不像…
对湾仔的taste表示惊呆了,他们是认真的吗!?我从头到尾都没有笑好吗!?连@Shin大爺 都说烂透了,台湾票房从此成为我的烂片风向标
温暖的台湾清洗喜剧啊
过家家,还过了两个半小时
若不是熊哥说看得几度落泪,我也不会认真看它。这部电影从剧本到画面到表演可吐槽之处甚多,但应该可以验证不同的电影有不同人喜欢这一点。有时候看电影别总跟着评论走,遵从一下眼睛和内心的感受多好。我没他那么感动,但感觉这是部很像电影的电影。