导演：玛丽·布隆斯坦
主演：萝丝·拜恩,柯南·奥布莱恩,丹妮尔·麦克唐纳,拉基姆·梅尔斯,德莱尼·奎因,玛丽·布隆斯坦,艾薇·沃尔克,克里斯蒂安·史莱特,马克·斯托尔曾伯格,马努·
类型：电影地区：美国语言：英语年份：2025
简介：琳达（罗丝·伯恩 Rose Byrne 饰）的生活分崩离析，她努力应对孩子的神秘疾病、缺席的丈夫、家里塌陷的天花板、一位失踪人士以及与自己的治疗师之间日益紧张的关系。详细 >
一般般
桥段和元素一个好过一个，可惜呢喃核该如何收尾简直可以当课题来研究
给我看焦虑坏了甚至诞生了“我的生活好好的能不能别用这种级别的焦虑来打扰我”的感受，太强了
从第二分钟开始小女孩每喊一次妈妈我内心就在喊一次shut the f up…… conan还挺适合他的角色的 喜欢！
FBI说下次再看这种东西就远程操控我的手机炸死我，感官上的折磨不亚于一些body horror（孩子没完没了的叫，男咨询师/女医生的人机语调，病人的快速不自然言谈，当然还有女主本人交叉着的歇斯底里和麻木解离），纯纯母职惩罚，父亲不是隐身就是拥有难以置信的冷漠和权力，阴道张开大口羊水奔涌而出嘲笑着生育，不知道拍给谁看的。
#75Berlinale Premiere太炸裂了，这就是我想象中的《小晓》和更深刻的《坡道上的家》。女主占满银幕的脸部大特写和高频率高分贝的噪音从视听层面无限放大观众的焦虑。几个意向都还挺明显的：子宫、脐带、堕胎，指向的都是被母职捆绑且被加害的女性。因此全片最惊悚的段落就是影片的最后一幕，处于凶手身份的女儿从画外转向画内，无辜地凝视着镜头。无论如何地渴望解脱，看着这双眼睛便会明白，这场母职绑架的折磨将会永久地持续下去。
这是一部充满隐喻的视觉叙事，通过克制而压抑的镜头语言，将母职经验中的焦虑、羞耻、压力与创伤转化为一种深具身体感的观影体验。在持续的窒息感中穿插精准拿捏的黑色幽默，于荒谬与现实之间达成高度平衡。如果说电影的本质在于激发共情，这部作品无疑实现了影像应有的使命。#MIFF2025
Too much pain
是今年柏林看的最喜欢也最能留在心里的电影，所以虽然感觉不到满分，但我依然愿意打五星。电影讲的是所有被母职吞没的女性的故事，当自己的生活一团乱麻，但依然被期待拿着解决身边所有人问题的钥匙时，她被海浪打倒，被心里的黑洞吞没。她是所有人的安全网，而谁又是她的呢？
为什么标签会有喜剧…睡前想轻松一下结果难受到失眠
啥啊
MIFF 关于生命中一个又一个的黑洞 关于母职困境 关于无休止高强度情绪价值的产出 关于身体恐怖 关于陌生生活的抽离 关于一切人际关系危机 若是问还有什么是能带来安慰的 烟酒？食物？冥想？心理咨询？纯粹自欺欺人 结尾其实也只会让人更绝望 不过整部拍摄手法很独特 放映结束导演Q&A部分才得知是因为胶片拍摄 荧幕呈现的镜头距离也是现实实体距离 所以经常怼脸拍 演员们演技都很在线啊
关于母职焦虑的身体恐怖片。与safdie在紧迫的时间里堆叠事件制造焦虑的方式不同，影片用凝滞的时间和短期无法解决的事实创造不安感，并用静态长镜头和缓慢推进地特写，放大了女主躯体上外化的焦虑：抽动的眼睛，疲惫极致的眼神和抖动的手（女主的演技爆棚）。同时监视器传来的呼吸声仪器声和小孩的叫声形成持续地低频压迫，在加上《让迪尔曼》式状况频出的日常生活的琐碎压力，到最后都没有释放，而是停滞在了一个模糊悬置的恐惧中。丈夫的出现并轻而易举补了洞的情节更是灵性的一笔，男性用解决问题的方式看似减轻了她的负担，但实则是抹除了母亲精神痛苦的合法性，成为了她的脆弱本性和母职无能的最终宣判。
@ rio viff day1。 3.5 看得我很生气是真的…感觉最近看了好些讨论母职的片子，然后每次看到失职或者隐形的丈夫，尖叫的孩子，以及社会规训的时候就很气愤…女主的焦虑是能让audience感受到了。甚至有些成为了一种奇观…我希望电影能再拍一点我们能做些什么的内容…
片名即是首残酷的诗。在战火废墟间，两个灵魂的短暂靠近，揭示了比伤口更深的痛楚。影片以极致的克制，诉说无法愈合的创伤与徒劳的温柔。
主题很好，女主演技很好，洞的象征和不给女儿正脸的刻意略有点pretentious了。
Linda如果设定成一个开始隐忍坚强，最后再崩溃，可能会更戳我。稍显凌乱的前情交代和次要人物让剧本有点泄气…
MIFF第一部 女人四十的另一种拍法，比许鞍华更难呼吸。
表达明确的母职恐怖片，主要托表演，但这剧本是用脚写的吗？首先这女儿得了绝症丈夫驻外美军天花板破个大洞就是极端情况，医生还没完没了对母亲提要求。台词特别偷懒，要解释的部分就剪辑切掉。楼上明显是个储物间，破个洞又为什么水漫金山。请单位同事心理咨询本身就很不职业，停车为啥不能好好停也没解释，就觉得全世界都刁难她，更别提最后两个假反转黑人直接撬了锁就杀进房间。调度更是乏味至极。从一开始女儿没有露面就猜到最后一幕，可还不如那些恐怖片的故弄玄虚有惊悚感。
架设了一种得以最大化演员面部情绪的距离，放手让演员掌控镜头，再用繁琐的生活细节、高强度的对白与精细的声音系统一步步向极端推演，直至演员失去控制。Rose Byrne值得一个奥斯卡影后，尤其在想到她《伴娘》中的表演后。
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一般般
桥段和元素一个好过一个，可惜呢喃核该如何收尾简直可以当课题来研究
给我看焦虑坏了甚至诞生了“我的生活好好的能不能别用这种级别的焦虑来打扰我”的感受，太强了
从第二分钟开始小女孩每喊一次妈妈我内心就在喊一次shut the f up…… conan还挺适合他的角色的 喜欢！
FBI说下次再看这种东西就远程操控我的手机炸死我，感官上的折磨不亚于一些body horror（孩子没完没了的叫，男咨询师/女医生的人机语调，病人的快速不自然言谈，当然还有女主本人交叉着的歇斯底里和麻木解离），纯纯母职惩罚，父亲不是隐身就是拥有难以置信的冷漠和权力，阴道张开大口羊水奔涌而出嘲笑着生育，不知道拍给谁看的。
#75Berlinale Premiere太炸裂了，这就是我想象中的《小晓》和更深刻的《坡道上的家》。女主占满银幕的脸部大特写和高频率高分贝的噪音从视听层面无限放大观众的焦虑。几个意向都还挺明显的：子宫、脐带、堕胎，指向的都是被母职捆绑且被加害的女性。因此全片最惊悚的段落就是影片的最后一幕，处于凶手身份的女儿从画外转向画内，无辜地凝视着镜头。无论如何地渴望解脱，看着这双眼睛便会明白，这场母职绑架的折磨将会永久地持续下去。
这是一部充满隐喻的视觉叙事，通过克制而压抑的镜头语言，将母职经验中的焦虑、羞耻、压力与创伤转化为一种深具身体感的观影体验。在持续的窒息感中穿插精准拿捏的黑色幽默，于荒谬与现实之间达成高度平衡。如果说电影的本质在于激发共情，这部作品无疑实现了影像应有的使命。#MIFF2025
Too much pain
是今年柏林看的最喜欢也最能留在心里的电影，所以虽然感觉不到满分，但我依然愿意打五星。电影讲的是所有被母职吞没的女性的故事，当自己的生活一团乱麻，但依然被期待拿着解决身边所有人问题的钥匙时，她被海浪打倒，被心里的黑洞吞没。她是所有人的安全网，而谁又是她的呢？
为什么标签会有喜剧…睡前想轻松一下结果难受到失眠
啥啊
MIFF 关于生命中一个又一个的黑洞 关于母职困境 关于无休止高强度情绪价值的产出 关于身体恐怖 关于陌生生活的抽离 关于一切人际关系危机 若是问还有什么是能带来安慰的 烟酒？食物？冥想？心理咨询？纯粹自欺欺人 结尾其实也只会让人更绝望 不过整部拍摄手法很独特 放映结束导演Q&A部分才得知是因为胶片拍摄 荧幕呈现的镜头距离也是现实实体距离 所以经常怼脸拍 演员们演技都很在线啊
关于母职焦虑的身体恐怖片。与safdie在紧迫的时间里堆叠事件制造焦虑的方式不同，影片用凝滞的时间和短期无法解决的事实创造不安感，并用静态长镜头和缓慢推进地特写，放大了女主躯体上外化的焦虑：抽动的眼睛，疲惫极致的眼神和抖动的手（女主的演技爆棚）。同时监视器传来的呼吸声仪器声和小孩的叫声形成持续地低频压迫，在加上《让迪尔曼》式状况频出的日常生活的琐碎压力，到最后都没有释放，而是停滞在了一个模糊悬置的恐惧中。丈夫的出现并轻而易举补了洞的情节更是灵性的一笔，男性用解决问题的方式看似减轻了她的负担，但实则是抹除了母亲精神痛苦的合法性，成为了她的脆弱本性和母职无能的最终宣判。
@ rio viff day1。 3.5 看得我很生气是真的…感觉最近看了好些讨论母职的片子，然后每次看到失职或者隐形的丈夫，尖叫的孩子，以及社会规训的时候就很气愤…女主的焦虑是能让audience感受到了。甚至有些成为了一种奇观…我希望电影能再拍一点我们能做些什么的内容…
片名即是首残酷的诗。在战火废墟间，两个灵魂的短暂靠近，揭示了比伤口更深的痛楚。影片以极致的克制，诉说无法愈合的创伤与徒劳的温柔。
主题很好，女主演技很好，洞的象征和不给女儿正脸的刻意略有点pretentious了。
Linda如果设定成一个开始隐忍坚强，最后再崩溃，可能会更戳我。稍显凌乱的前情交代和次要人物让剧本有点泄气…
MIFF第一部 女人四十的另一种拍法，比许鞍华更难呼吸。
表达明确的母职恐怖片，主要托表演，但这剧本是用脚写的吗？首先这女儿得了绝症丈夫驻外美军天花板破个大洞就是极端情况，医生还没完没了对母亲提要求。台词特别偷懒，要解释的部分就剪辑切掉。楼上明显是个储物间，破个洞又为什么水漫金山。请单位同事心理咨询本身就很不职业，停车为啥不能好好停也没解释，就觉得全世界都刁难她，更别提最后两个假反转黑人直接撬了锁就杀进房间。调度更是乏味至极。从一开始女儿没有露面就猜到最后一幕，可还不如那些恐怖片的故弄玄虚有惊悚感。
架设了一种得以最大化演员面部情绪的距离，放手让演员掌控镜头，再用繁琐的生活细节、高强度的对白与精细的声音系统一步步向极端推演，直至演员失去控制。Rose Byrne值得一个奥斯卡影后，尤其在想到她《伴娘》中的表演后。