本来是看了丰子恺那版的译著非常喜欢,找来电影,结果看到很多原著党的批判,本来是以一种不放心的心情去看的。
而且就自己通过文字描写形成的想象来说,天海版本的源氏确实就是我心中源氏的样子,甚至对生田的颜接受无能...但其实这版千年之谜,从某种程度上来说源氏并非主角,中谷姐姐的紫式部才是绝对的主角,看清这一点,再来看这部电影,态度就会缓和很多了吧。
我本来还对千年之谜这个名字很疑惑,觉得似乎是模仿千年之恋强凑的,但同样在认清本片主角是谁后,这个题目也变得合理,甚至富有韵味起来。
这部电影说到底,是在致力于探究并还原身为作家的紫式部创作源氏物语的心路历程。
她遇到何人,何种境遇下生发出何种情愫,才能使这许多的人物形象,男人和女人的事情在一个作家的脑中纤毫毕现,从虚无到有骨有肉的故事,并最终付诸笔下展现于世人面前。
影片拥有现实与书中的两条故事线,而支撑起这个叙事结构的则是安倍晴明,本来作为配角的晴明,其实是借由他的口来让观众明白电影创作者的意图。
即便影片开篇就站在了源氏物语的创作是出于藤原道长的授意这一猜想上,但我尚不能接受书中的源氏是以藤原道长为原型创作的,因为两个人物性格相差极大,一个野心勃勃无所畏惧,极具权谋心术,步步为营徐徐图谋,另一个则是缺乏母爱天真无邪的孱弱贵公子。
解开这个结的一幕出现在晴明指出紫式部面有凶兆时。
因为紫式部始终温婉大方,不卑不亢,本没有人会将她与书中六条御息所,这一代表着嫉恨之鬼般若的女子联系到一起。
可一个人物形象会形成于作家笔下必有其前因后果,看原著的时候我也一直对这个女性角色的存在心存疑惑,她身上带着书中不多出现的鬼怪色彩,有着与其他女性角色区分明显的突兀与哀艳。
电影于是就给出了这样一个猜想,六条御息所便是紫式部本人心中魔障的化身。
影片里紫式部说,写作一本小说时,作家并不会预先设定人物的全部经历与结局,她也不知道会发生什么,当写作开始时,作者其实是被人物驱动,情节推进发展并不听凭她的意旨,她只能将自己全身心的代入人物去感受她们,去写下这个故事。
于是电影好像是在找达芬奇密码那样,弱化了书中原本的重要女性角色紫姬,胧月夜,明石姬等,而把六条御息所点出,从这个或许是作家本人化身的角色身上,窥探整个创作的环境与历程。
理解到这一点,我也解开藤原道长为什么可以是光源氏原型这个谜团了。
六条御息所嫉恨而化鬼害人的原因,是她作为寡居的贵妇人,富有学识,受人尊敬,本来只想外表骄傲尊贵的活着,压下心中所有欲望不为外人所知。
可源氏打破了她的平静,她的心已经沦陷,外表还要装出不在意的冷漠姿态,正是这种纠结痛苦的撕扯才让她面对源氏的移情别恋时分外难以走出,最终被魔障吞噬。
她抛却了最珍贵的东西,还要掩人耳目,还要口是心非,然而打破这一切的人却丝毫未曾珍视。
那么将这个人物的戏剧与夸张成分缓和一下,是不是就是紫式部本人呢。
她对于藤原道长的情愫,与二人身份地位的情况,其实同源氏与六条御息所并无二致,连结局都是同样,选择离开打破自己平静心境的男人。
唯一的不同是紫式部被安倍晴明化解,并没有真的在现实中释放出心中魔障而造成不可挽回的后果。
因此在两条故事线的对比中,紫式部与藤原道长,反而因为克制与欲说还休,使他们之间的情欲徘徊更加意犹未尽。
影片开头的一幕究竟是真实发生还是紫式部因对于道长的感情而生的梦境,两种理解也都可以是合理的了。
同源氏和六条御息所的感情比起来,紫式部与道长的感情在未曾盛开时便被珍藏,因而便不会有凋谢的那一天,如同只有一个句号的白纸,可爱而遗人遐想。
紫式部拒绝带着狐面的道长表白时,大抵是她一直明白像藤原道长这样的男人,无法给她专注而平等的爱,她害怕那是一时兴起,害怕那只是因欣赏她的才华而起的冲动,同六条御息所一样,她的爱自卑怯懦,东躲西藏,竭力维持表面的清高冷淡,越是秘而不宣越容易让这份爱走向极端。
有个细节也可以提一下,在道长问紫式部说他的目的已经达到,为什么还要继续写这无用的小说那里,紫式部说我以为你知道为什么,因为身为一个与书中人物同呼吸同意念的作者,情绪一经产生便无法停止。
所以影片于多处简短的人物对话中,其实在反复提醒着观众创作者的意图,试图让这稍显晦涩的精巧构思通俗易懂起来。
这里道长反应可以说是很契合人物性格了,他在晴明的引导下和前面的对话中,对紫式部内心的痛苦已然有所察觉。
他没有为了防止坏结果的发生而武断的阻止紫式部的写作,那样就是胆小鬼的做法了,他是一个强大的男人,坦然的承认是自己引起了紫式部的情思,不会逃避承担责任,可同时那是一个强大又自负的男人,他说自己犯任何错误都会被原谅,是普照世间的光,所以他不会积极的采取什么措施去帮助互生情愫的女人解开心结,而是任由其发展,这样的人吟出那首如月满无缺的诗歌倒真是一点都不奇怪呢。
从某种程度上来说紫式部对他的判断是正确的,这也正是她拒绝他离开他的原因。
想要少受伤,想要从心结里走出来,都只能靠自己,这个男人可以给她爱,却不会帮她治愈因为爱受到的伤。
因而,在对待感情的本质内核上,藤原道长与紫式部创作出的源氏可以说相当契合了。
(就原著来说,我觉得源氏对待感情也是这样的。
)而后能够穿行于两个时空间的晴明,终于化解了她心中的魔障,这个写作者在给出书中人物六条御息所的选择时,也是她找到自己心结答案的那一刻。
(我认为这版源氏的整体性格基调不太符合人们对原著的通常理解,可以这样解释,即这里对源氏物语的探讨,并不是作品本身如何如何经典,而是停留在生产过程阶段。
这里的作品尚且是刚刚被妈妈生出的孩子,故意将妈妈隐藏在书中的个人经历解谜出来,使其若隐若现,不被艺术手法所掩饰。
至于千年后他经历风雨光彩照人,而妈妈的形象在世人脑中早已模糊,那又是另外一回事了。
)而源氏与道长性格差异的巨大,除了艺术效果外,是否也是因为紫式部爱着这个男人,从而希望探求他尚且年轻,不曾如此强大时,那不为人知的隐秘内心和成长经历呢。
影片在中年源氏与其官场经历,藤原道长早年经历,都作了留白,是否也是有意为之呢。
结尾处源氏这个书中人物向创造他的紫式部发问时,将两条故事线于作家的精神世界交集于一处,也让我有一种感觉,电影人物并不是因为真实还原才可爱。
影片从一开始就告诉观众源氏是紫式部小说中的人物,而这又是一部以作家本人为主角的电影,可人们正是基于感受作家的创作心路这一设计,就像是置身创作现场的4D效果里,都变得可以与书中的人物同呼吸共命运,那是作家基于那些人,那些环境,那些事,因而内心快乐或痛苦而生发出的情愫,最终以她天赋之文思,寄托笔下,成为艺术。
所以,这些展现于人们面前的书中人物,同样分外可爱了。
总之在这个窥探写作者心路历程的视角上,与总体上做到了表现清楚完整的叙述结构上,观影体验十分不错。
因为熟读原著,所以对这部片子比较严格。
相对旧版本宝冢女演员的光源氏,山田斗真的源氏是接近我对原著光的想象,但是表现能力不够旧版的深入,为爱彷徨渴求执着的表情难以传达,加上改动和删节较多(是因为原著实在太多女人了吧!!
一个个拍可能要弄出一部连续剧。
)这里表达在女人堆里寻寻觅觅的情节较弱。
片子里,式部把自己的欲望投射在她的作品之中,让书里的光去体验爱情的折磨,表达自己在现实中的痛苦。
现实中莫名地出现了安培晴明这个角色。
他从现实去到了式部的作品里,不断地击退化身为生灵的御息所,却在听到御息所撕心裂肺地说出:……徘徊在地狱也在所不惜!
后掩面转身而去,由她按照自己的执念杀死了葵。
“凝结的相思化为了毒药,在那个女人的身体内游走。
“他大概知道六条的生灵就是式部的欲念,化身为六条御息所不断地去杀死光身边的女人,但是一开始他不知道,修罗的悲哀是如此的巨大,后来只好放手让故事发展,毕竟作品是式部的,结局也只能让式部自己去书写。
在原著中,最刚强的女人是六条,第一次读的时候觉得此女子太过执着太过善妒了,在年龄增长的过程中,却慢慢喜欢了这个角色。
的确,她很恶毒地杀死了无辜的人,但是她自己也很厌恶变成恶灵的自己,不断地洗澡不断地换衣服,想摆脱成为散发罂粟气味的灵体。
但是却不能自制地一次次让怨念从身上逃脱,去纠缠心爱的男人。
”总之,女人是善于隐藏嫉恨之心的,而男子,却对其难以理解。
“道长默默地喝了一口酒,大概感应到晴明说的式部身上的”凶“是什么了。
”我身体内的,修罗之心,唤醒那颗嫉恨心的,是你。
“纠结道长和式部的关系是怎样的呢?
是利益?
是爱情?
是追逐?
但是明显的是式部的才华是被欲望所勾起的,那个欲望是什么呢?
”是你。
“这是六条的话语还是式部的喃喃自语。
不知道。
六条悠悠的一句:”先衰之人,不可多爱。
“道出了她的哀怨和无奈,抱住光却像抓住救命稻草一般,是对自己青春的不舍吗?
不愿面对光彩在自己的眼前走漏的事实?
在原著中的六条是一名宁愿化身恶灵也要保住自己尊严的女人,电影里的角色不够气场,传达的感情很薄弱,光瞪眼装鬼实在是……太非主流了。
“你要守护的是什么?
”“只需,作乐就好吗?
只需恋爱当下吗?
我必须独自活下去,哪怕你从我的身边离去。
”理智与失去理智只有一线之差,可怜的六条。
光原谅了六条的罪行,六条却选择了离开,其表现了六条保护了女人最后的尊严,不再去乞讨爱情,她和光的一番对白道尽了世上爱恋的罪,孽,障,贪,嗔,痴。
不知是否是式部的自我开解和自我安慰呢。
反正她在变成”恶鬼“之前,离开了道长,把光的人生继续发展下去。
片里最偏离的就是铜壶殿,书里文弱无欲的铜壶殿却变成了一个为了血脉而奋起的女人,真无语。
藤壶殿也是,最后居然屈服在自己的欲望之下,主动成全了这段孽缘。
”你深陷错觉之中,你对我有爱恋之情,只因为我是你父皇的妃子,我若是可以轻易得手的女子,决不会让你产生这种感情。
"这句话怎么听都觉得有赌气的成分,啊啊,编剧你在想什么啊。
把我心中的识大体的藤壶给毁掉了。
不过电影里华丽丽的服装,考究的庭院设计,不俗的配乐和赏心悦目的俊男美女还是非常值得一看的,如果能令人看了之后能去把《源氏物语》原书翻起来的话,那也不失为一部有价值的电影。
另有一部两卷同名漫画与本片情节一模一样,不知道是有了电影又改编成漫画,还是同时创作了电影和漫画呢?
片中的光源氏真是美到极致,这世上每个女人都会爱上他吧。
藤壶、六条御息所、葵姬也都好美,唯有夕颜不尽如人意,我还是喜欢漫画版中的夕颜。
另一个叙事中的紫式部和藤原道长也都很美。
所有场景、服装、道具都精致考究、色彩艳丽、纤尘不染,充分展示了日本园林和传统工艺的美。
中国魏晋六朝时的贵族讲究日常生活的艺术化,我看光源氏这些平安贵族们恰恰就生活在这种氛围之中,日常生活的点点滴滴都充满美感,生活本身就是精雕细琢的艺术品,人、物、事、情都浪漫美好,真的好羡慕这种镜花水月般的人生。
而情节上,本作是一部别致的《源氏物语》衍生品,在撷取古典小说部分主干情节的同时,加入了作者紫式部故事的平行叙述。
紫式部生平资料基本不详,本作在现有资料和传说的基础上对她的生平故事进行了大胆想象,杜撰了她因爱慕平安朝权臣藤原道长而创作小说的故事,而藤原道长正是一直传说为光源氏艺术形象原型的历史人物。
更神奇的是本作还把大名鼎鼎的阴阳师安倍晴明也加入到故事中,作为紫式部这部分叙事的男二号出现,多了不少降妖除魔的魔幻情节,虽然总觉得有点不伦不类,但也算另辟蹊径,并且尽量做到了与源氏叙事中的灵异部分仔细衔接,而且安倍对紫式部似乎也有欲言又止的心思。
在源氏叙事的部分,本作主创着重撷取了古典原著中最灵异的六条御息所灵魂出窍骚扰并附体怀孕中葵姬的情节,当年读原著时我就觉得此帖情节在总体风格优雅、抒情的作品中显得非常突兀,好像文艺片忽然变成了惊悚恐怖片。
而本片主创们似乎特别喜欢这段灵异之笔,对其进行了大肆演义,不仅详细表现了六条魂魄之诡异及其对无辜葵姬的所作所为,而且将原著中无知无识的灵魂出窍、至多算是六条的无心之过,改编为六条御息所因嫉妒而生怨念,因怨念而狰狞异化,最终彻底失控,不仅谋杀了葵姬,连夕颜也被她害死,最后还要安倍晴明穿越来到方才止息怨念,消化干戈。
不过,本作最遗憾的是,尽管将古典小说原著中的藤壶皇后、葵姬、夕颜、六条御息所几位主要女性角色悉数纳入,但竟独独略去了紫式部之得名的最重要人物紫姬,或许是为续篇留下的伏笔吗?
故事结尾,光源氏明白了自己唯一爱的只是藤壶皇后,但又不可能和她相伴终老,其他女性至多只能算“喜欢”,她们都是他得不到藤壶而慰藉孤寂的替代,从中似乎在暗示,将来源氏终将遇到一位能像藤壶那样获得他真爱的女人,了解原著情节的我们都知道那个人就是紫姬,但一部两小时的电影已经没有更多篇幅表现这么漫长的情节了,我们只能期待续作了,或者一直都没有续作,只要观者自己想象就好了。
鼎鼎大名的源氏物语没看过确实很遗憾...看这部电影前面的时候糊里糊涂的,结合影评才有点懂了又接着看下去..无感于花心男光源氏与众女的爱情历程,只是对安倍晴明的出场感到很意外...平安京之宋姬物语啊...便对这个角色莫名的崇拜...(小补了下 物哀:”世上万事万物的千姿百态,我们看在眼里,听在耳里,身体力行地体验,把这万事万物都放到心中来品味,内心里把这些事物的情致一一辨清,这就是懂得事物的情致,就是懂得物之哀。
进一步说,所谓辨清,就是懂得事物的情致。
辨清了,依着它的情致感触到的东西,就是物之哀。
“)
影片开头很有舞台剧的效果,画面也很唯美,甚至光源氏与藤壶女御之间的ML画面也带着诗意的含蓄美感。
浓郁的色彩,复古的台词,只要瞬间就能夺去观众的注意力。
几千年以前,名为紫式部的女官写下流传至今的名著《源氏物语》,其作的影响力,恐怕作者本人都始料未及。
可是紫式部为何人,她为何要撰写这样一部与宫廷春色为素材的作品,便成了文学爱好者孜孜不倦去探寻的谜案。
2011年,日本导演鹤桥康夫大作《源氏物语·千年之谜》以导演细腻的画面,描绘了他对紫式部创作《源氏物语》的猜想。
作品的创作颇费了些心思,既要讲明紫式部创作《源氏物语》的过程和背景、目的,又要把这部小说在两个多小时的时间里,结合导演心目中的紫式部,把紫式部与六条御息所相联系,将道长与光源氏相联系,还把两个虚空的剧情想联系;更离奇的是这部作品的节奏始终不疾不徐,保持着温吞的进度。
错综复杂的关系必然会导致线索利用的均衡性,略显出顾此失彼的问题。
《源氏物语》中,光是个多情、温柔却敏感、脆弱的美男子,颇得女人的喜爱;他也用自己的博爱之心,爱着身边的女人,无论是自己明媒正娶的妻子,还是在外偷情的各色女人,他都抱着极其诚恳的态度关爱着。
在与他享乐的女人中,有一位很特别的女子,也是编剧着墨最多的女子——品位超群的六条御息所。
怀着对这个角色的热爱,编剧把她想象成紫式部的化身,爱上不能独占的男人而心存嫉恨,最终燃烧了阿修罗之心。
与此同时,他又把自己变成守护在道长身边那个阴阳师,与紫式部心中的恶魔对抗。
这个创意很特别。
后经查证,影片的原著为高珊由纪子的小说,可得见创作者对角色的热爱。
《源氏物语·千年之谜》只是截取了小说非常靠前的部分,即铜壶帝去世前后的部分,描述一名年轻男子,基于恋母情结对熟女产生的不可节制的眷恋之情。
同时,又交代了女心对于男性的爱和嫉妒。
虽然是名著改编,却在剧情上尽可能多的表达自己的观点。
没有赤裸裸的肉体,也没有调情的香艳,《源氏物语·千年之谜》在唯美的画面中呈现了妖魔化的故事和女性扭曲的爱恋之情,使影片带着诡异的艺术色彩,风格强烈。
对于习惯了商业片快节奏的观众来说,影片慢条斯理的表达进度可能过于缓慢,但是整是在这样的节奏中,创作者参透了作品与作者之间微妙的情感维系,有心的观众定能洞悉创作者的意图。
作为一部改编改编作品的作品,《源氏物语》自身强烈的风格与色彩,以及创意很值得称道。
不知道是否节奏问题,让叙事显得平淡,不过整体表现还是不错的,至少视效上很有养眼的水准。
选不出其他标签,就是很日本,很日本就很好。
演员都太好看了,一个个都有沙俄血统吧,身材又是东方的清瘦款,真真是杂交多神颜。
哪怕是发型奇怪,留了算命先生一样的胡子,看久了特写,也能发现俊俏得不行。
生田斗真的扮相比现代剧好太多,乖巧诚恳,完全洗白了种马源氏,当然主要功劳应属杀千刀的编剧和导演。
我还是喜欢源氏物语原著,充满了蛮荒人性的本能,一看就脑容量有限的亚子,何其幸福,整天就他爱我,他不爱我,他来了,他没来,我想他,他想不想我。。。
嗡嗡嗡地满头盘旋。
我理解那时候的女性,生存约等于恋爱,或者说生来就是个物件,被怎样的男人供养就意味着怎样的人生。
要批判的东西太多了,不过这也是人类社会发展的一个必然阶段,还能咋滴。
生产力就那样,臣妾真的做不到自力更生啊,不是我不想,是没有就业岗位。
言归正传,这剧服化道也跟演员一样耐看养眼,看了就很想去日本,逛园子,赏樱花和紫藤。
本来也是为了去宇治前突击一下源氏物语,原著太特么长了,而且看字真累,漫画看着看着就有种看H漫的foreplay之感,然后就很不爽为什么不直接看H漫。。。
啊喂,我是来学习的好吗!
没办法,看电影吧。
又受不了女扮男装,想到男主其实不能尽人事,就出戏了,为那些美丽的女子捉急,我真的太南了。
所以即使知道这部改编得离谱,至少画面好看,顺便看看日本人怎么改他们的经典,这可是一千多年前的小说啊!
还是情色小说,还辣么长篇,还女作家,不轰动是不可能的,真是肃然起敬。
总体来说,就这么个电影,不要信,源氏不是这样的。
源氏更风流,更深情款款,也更绝情。
然而大部分文学作品表现的仅仅是人的情感,这也不是人物的全部。
你只看到他为情所困的一面,兴许他也有治国抱负呢,宫中女官不懂这些,也不关心,就像婆婆妈妈们只对明星八卦有兴趣。
从源氏物语,了解一点风土人情,宇治桥还是要自己走一走,平等院也要亲眼看一看。
最后想说,这么个古老的本子,改编演绎太少了!
日本人你们就这么对待自己的国粹吗?
看看我们红楼梦都多少版了,不要找借口,越色情的原著,越能体现改编得水平和文化修养,頑張ってください!
很用心的一部电影,画面很美。
《源氏物语》的题材非常吸引人,但这部只是推测写作之谜。
很早以前看两个译本,但是译文不够精彩,作罢,还曾想过有机会看看原著,这是后话。
电影第一次看嫌节奏太慢,第二次在看过侯孝贤的几部之后,觉得节奏还挺能接受的。
紫式部的扮演者中谷美纪,曾出演过极其有名的《被嫌弃的松子的一生》,并不是非常美的演员,在这部戏中也有明显可见的老态。
由生田斗真来扮演光源氏,并没有与名声相符的容貌,曾演过《人间失格》,我想看但片源一直没找到。
而田中丽奈饰演的六条御息所是全剧最惊艳的,虽然我没明白那个鬼魂是什么意思。
看她与光源氏告别的一段戏我竟然哭了,虽然因为嫉妒之心杀死了两个无辜的女人,但在她痛苦那一刻免不了理解和同情,可能“情”是最让人唏嘘的。
而在这场戏中,想到了“情”之婉约深致,可能这也是《源氏物语》迷人之所在。
阴阳师安倍晴明的出现让人一头雾水,虽然我早就对他很感兴趣。
整个画面构图、服装、布景等都非常讲究,特别是那个时代的发型衣服款式等,非常有味道,激起了我看古装电影的强大兴趣。
而各种特效、计算机动画等使得电影富于变化,五光十色。
我要再看看真的源氏物语相关的影视作品。
关于故事与现实,村上春树在小说《斯普特尼克恋人》里给出了一段绝妙的论述,简直像是专门为不入门的文青指路。
他借主人公之口说,写小说,就如同古代中国建城门,一要有累累白骨,二要洒以狗血。
“人们把板车拉到古战场上去,尽量收集散在或埋在那里的白骨。
由于历史悠久,找古战场没有困难。
接下去就在城的入口处修建嵌入那些白骨的非常高大的城门--他们希望通过祭奠亡灵而由死去的将士守护自己的城市。
但是,仅仅这样是不够的。
门建成之后,还要领来几只活狗,用短剑切开喉咙,把热乎乎的狗血泼在门上。
于是干枯的白骨同新血混在一起,赋予古老的亡魂以无边法力。
他们是这样认为的。
写小说也与此相似。
无论收集多少白骨、建造多么壮观的城门,仅仅这样小说也是活不起来的。
在某种意义上,故事这东西并非世上的东西。
真正的故事需要经受联结此侧与彼侧的法术的洗礼。
”小说家这个职业,独特之处在于,其所具的创造力,大似独裁者。
电影《源氏物语 千年之谜》里,紫式部(中谷美纪)就对藤原道长(东山纪之)说出了:“我下笔之后,才知道这个人物会做出这样的举动,我无法控制他们。
”他们进入了彼侧世界,创造故事。
若要令人信服,故事中的一切必须真实,故事才因此具有独立性。
所谓“千年之谜”,似乎是想理清“此侧世界”与“彼侧世界”的关系。
作為一個寫作者,可以說是可以出入于“此侧世界”和“彼侧世界”的人。
“此侧世界”里的缺憾,是她爲了進入“彼侧世界”所付出的代價,還是她進入“彼侧世界”的動機,或者都是...很难说清楚。
作者的人生和她的作品之間,絕對不是一種簡單的聯繫,簡直是兩個平行世界被交錯。
紫式部必然是找来了属于她自己的狗,并喷以热血,但热血融会贯通,来自全身,怎能在一段感情上附会。
电影将两个世界简单地勾兑,以此作为“千年之谜”的谜底。
不过电影是改编自高山由纪子的同人文,我没看过原著,如果是对作者生平的合理猜想,一定说得过去;可如果像电影展示出来的一样,借由《源氏物语》来窥测紫式部的内心与情史,则不但不专业,且不靠谱得令人惊讶。
此外,《源氏物语 千年之谜》拍摄的故事中的部分,因为《源氏物语》本身的原因,分外迷人。
且不说“夕颜凝露容光艳,料是伊人驻马来”;字幕组翻译的另一句诗,藤原道长在月下吟诵的“此世即我世,如月满无缺”也译得合衬动人。
就像一条天皇(东仪秀树)在电影中说的“美妙的事物大多相似”,经典也是如此。
关于《红楼梦》,黄伟文填写的《痴情司》的歌词:“其实你我这美梦,气数早已尽,重来也是无用”——跟六条御息所对源氏公子说“重来几遍都没有区别,我们又会犯同样的错误”的清醒决绝,实乃异曲同工。
关于演员的部分,也不能怪生田斗真。
故事年代久远,在电影里略抽象,在一个场面平和的片段中,要爆发出强烈隐忍的情绪,对他的要求实在太高了。
紫式部和六条御息所(田中丽奈)被塑造得可圈可点,中谷美纪是入了戏的。
而那些老男人们都成了精啊!
说句题外话,真的好想送一首《你到底爱谁》给生田斗真的源氏公子啊… …日本的文学艺术,给人感觉是不安的。
这种不安如影随形,无时无刻不像地下河一般,流淌在故事底下。
停下来静静倾听就能听到,他们的脚底没有坚实的土地。
热爱,一种是喜欢,一种是心折,对于日本文化,却只能到喜欢为止。
古代日本的美,美固然是美的,只是总觉得少了什么,或许是鲜活的生命力,或许是潇洒的自信感。
第二次看完感觉又不一样了,日本电影的配乐真是优美,背景美的不像话,好了,接下来说感受。
影片一开始紫式部就和道长滚了下草地,背景实在太美了,难怪道长一次就收服了紫的芳心,其实可以看出开始紫是不情愿的,但是后来两人趴在草地上,紫心里应该接受了道长,甚至芳心暗许,但注意才是紫是不知道道长真是身份,道长也只是告诉她我是光,我做的任何事都可以被原谅(不得不说那个时代的女人真可怜)。
第二幕道长召见紫来给女儿做家教老师,注意此时的紫已经知道道长的身份,知道自己只是被道长利用的工具,此时的紫眼中是擒着泪的。
紫应该想好,你勾引完我利用我,好,我就写给你看,于是以道长为原型光的故事就开始了。
其实影片好多细节之处都能看出紫对道长的爱越陷越深,到后来晴明看出紫写的故事开始有杀伤性了,并提示道长。
其实所谓杀伤性就是指看故事的人会越陷越深(道长)。
晴明在收复御息所时,那段对白中,晴明明白了紫对道长的痴恋和恨意已经到了极限,御息所有句台词,他(光也暗指道长)对我来说就是一切,晴明也震撼住了。
御息所最后和光告别那段对白就是紫对道长的话,我原本只想一个人悠闲的过一生,没想到你却突然闯进我心里。
光祈求御息所留下,但是御息所回答,没用的,再来一回也是一样的,大概意思是我也知道自己做了错事,但控制不住嫉妒你和其他人在一起,最后自己变成这样,不如选择离开,自己挽救自己。
其实御息所应该就是映射紫自己(注意御息所是才女,光一开始就是来找御息所探讨书法,谁知后来两人。。。
比较印证紫和道长)这个地方紫其实就是在说自己,我明白我爱你的心越陷越深,但如此下去会像御息所一样毁了自己,因为你是关白,你只是利用我,所以紫最后选择离开。
影片最后紫和道长告别,其实可以说出类似告白,道长最后同意放紫离开,请注意,之前晴明和道长说过让紫停止写作,道长不愿意,因为道长自己也陷入了小说之中,最后还是放紫回家了,道长大概也明白了如果不放紫走的后果,我想道长最后望着月亮也是再想紫吧。
总的来说紫作为那个时代的女性,思想可谓前卫,最后能冲破感情的牢笼,自我解脱,不容易啊。
一晚上把源氏物语的动画片看过后,紧接着看了电影版。
画面没得说,色彩构图都是漂亮的不行,让人赏心悦目。
情节上有些小失望,可能是个人不喜欢这种穿插式的,个人更希望看到忠于原著的版本,尤其是最终光与紫式部在桥上相遇,感觉有些无理取闹。
生田斗真的美貌完全匹配的上光,很喜欢!
片子136分钟,但是只讲述了差不多三分之一的源氏物语的故事,希望其余的三分之二也能有电影版面世,很期待!
感兴趣的话可以去看下原版,可惜感觉中文版译的不大好,不知道是否有更好的中文版本提供链接,谢谢了。
田中丽奈无论是扮相、长相还是做作的演技都让人无法忍受。但是到现在为止每条影评都把她夸奖一番,整得我有点惶惑
不明所以
好美的颜, 好美的服饰, 好美的风景, 好美的禅意;好...吓...人...的女鬼~未看过的童鞋请注意 不是原著...虽然是鬼片 因为toma的颜 还是值了~ 另外 洼冢洋介的阴阳师惊艳了 都夺了toma的气场~ 另另外 我会告诉你片尾toma完成“成人礼”的场景 我都看了n遍了吗? 最后 才发现第一次没太看懂 多谢豆友解析
现实与虚构的穿插、几乎相似的着装扮相,让我迷糊了很久。配乐及着装、还有其中女子的一颦一动,是美丽的那面日本。
小番茄好萌,道长声音太……π_π
一切都好,就是人选成了日漫风格的。应该是满屏的馒头脸啊有木有,太不尊重史实了!
作为颜控只好说toma那彪悍的鼻子啊。。简直不是日本人的。。完全不是光源氏的感觉好么。。孩子还是回去演偶像剧吧。。
生田斗真的小眼神还是挺传情的//里面的男人画完眼线个个妖孽
唯一值得一提的是男主帥得一塌糊塗~
原本导演想拍出紫式部的爱情与她笔下爱情故事的相互辉映,一直在现实和小说里穿来穿去,安倍居然还能穿越到小说世界里去治鬼,最后还被女鬼感动默默流泪转身而去.....太わけわかない了!
我就是讨厌光源氏,你个花心大萝卜乱伦没节操的……这片紫式部和光源氏时代交错,真真假假,还有安倍晴明乱入。晴明我只认准野村万斋这个牌子,其他不认,田中丽奈的六条息所夫人不错,背后一凉的感觉,生田斗真的光,怎么看怎么别捏,不过葵之上我还蛮喜欢的,光那些女人当中我最喜欢的就是她。
风景片+魔幻片+穿越片 安倍晴明真心帅(果然还是离不开二次元=3=)
意淫的巅峰,卖肉的典范。什么剧本儿!乱七八糟!平安贵族确实吃饱没事干就乱搞。但是别人还会其他的,会作诗,会调香,会歌舞,会骑射,总之是会玩的。这片子,源氏就一性瘾患者。请不要意淫紫氏部遭遇好吗?开头就被强*有什么值得回味的啊!靠!白白浪费生田一副好皮相。安倍晴明你是来打酱油吗?
安倍晴明都出现了
欸,当各种特效出现的时候,我的脑海中闪现出大大的两个字《画皮》…画面美爆了!真心美惨了,我是冲着中谷美纪和窪塚洋介去的,他俩竟然没有来一发实在让我觉得戚戚然!最后还是要说京都实在太美了,能把人美哭的那种。
重看源氏,我好像多理解一点某人了。
不科普不足以谢天下
是根据后人另一小说改编,用源氏公子与继母的乱伦恋及作者紫式部的写书过程两条情节线交织构成,可看性强。视听制作及表演均不错。将小说的单调描述深化了,特别是主要人物人性的复杂呈现上。不知24岁的曹禺写《雷雨》前读过《源》书没有,乱伦、恋母,从希腊神话起,就是人类文化艺术写不完的主题。
紫式部的作品与现实两个世界,并希望借两者的呼应窥探作品深意,不过拍得太平庸了。
如果是早几年,或许这个电影我会给四星,但是...,但无论怎样,因为斗真和小洼坚持看完(以及不错的服饰),没想到小洼会演晴明,虽然无论如何无法超越野村万斋饰演的留在我心中的晴明,但别有一番风味(还是忍不住吐槽为毛小洼这几年就是配角命)。至于斗真,虽然这个故事中的光源氏太过悲情,不过斗