猎物

埃里克•瓦利特执导的惊险悬疑片《猎物》最特别的地方并非情节，也不是惊险动作场面，因为作为一部法国电影，文艺气质是必然的，哪怕吕克•贝松也会拍出《天使A》，抑或在《第五元素》里让一个外星人展示天籁嗓音。

所以一部普通的类似《喋血双血》的警匪片，才会有了特殊的悲情意义，这便是男主角没有选择肌肉硬汉或超级帅哥，却是法国中年戏骨艾尔伯特•杜邦迪，为《猎物》注入了丰厚的情感基础与忧郁气质。

《猎物》虽然有紧张刺激的追车场面、血腥格斗及变态凶杀，但归根结底却是讲了一个关于“信任”的故事。

男主角弗兰克因私藏一笔赃款而入狱，因为是被同伙出卖，所以他不信任何人，包括自己可怜的妻子。

这种不信任，在弗兰克入狱后遭到俄罗斯囚犯与狱警对他的共同陷害后更加深了。

可惜弗兰克所托非人，为了保护自己的妻子，他将最大的秘密告诉了同室的一个强奸犯马里奥，而这位号称是“被冤枉”的强奸犯才是真正的冷血连环杀手，他出狱之后给弗兰克留下了永恒的创痛。

弗兰克被迫逃狱之后，也受到女警官克莱儿的追踪。

这一黜“三岔口”于是演绎得惊心动魄，这三个人都在“信任”的迷沼中徘徊游走。

弗兰克因信任而闯下大祸，同时自己也遭受陷害，所以他必须在复仇、赎罪的同时，取得警方的信任；连环杀手与妻子之间扭曲变态的信任使他有恃无恐，可以肆意释放心中的兽欲，所以他曾经所向披靡；而女警克莱儿是凭作为侦探的敏锐直觉判断是否该信任弗兰克，她甚至能一眼看穿伪装得很巧妙的连环杀手。

这三路人马在兜转追逃之间，真相亦扑朔亦明晰，而最残酷的地方并非弗兰克如何绝处逢生，却是他给自己设计的人生赌局，建立在“信任”之上的悲剧，终究还要他亲手来收拾干净。

当然，全片最精彩的依然是艾尔伯特•杜邦迪的表演，他敏感坚韧的眼神，瘦若枯柴的身躯，以及过人的抗打击能力，仿佛有一团火在体内熊熊燃烧，即脆弱又强大。

一个背负了太多苦难的男人，能否在错信于人的同时再次赢得他人的信任，成了一个大问题。

《猎物》虽然是一个环环相扣的“狩猎”过程，但说到底还是建立了一个稳固的“铁三角”，这亦是剧本最绝妙的地方。

所以无论追捕戏是否能与好莱坞类型电影相提并论，那种暴力以外的丰厚内含与凝重格调，却赋予《猎物》异样的神彩。

可见，将《猎物》要的不是“爆米花”电影的效果，却是在此基础之上探索更深层的东西，更犀利的反省。

Frank因抢劫银行200万欧元被关入监狱，就在他即将出狱的时候因为为看似窝囊的狱友Malio出头打架而被迫刑期延长。

此时因为担心狱外的妻子和赃款出现危险，他被迫让无罪释放的Malio给妻子带话。

没想到，一个前警察的出现让他意识到Malio是个真正的罪犯，自己的妻子和赃款处于极度危险中。

他奋不顾身越狱，而他最终却发现妻子已死、女儿不见踪影、赃款也不翼而飞。

于是他开始顺着蛛丝马迹寻找Malio，与此同时干练的女警也在率领同事追捕Frank。

三方展开了相互躲避、追逐，并在一个小镇相遇。

最终，Frank抢回了女儿并成功从警察手中逃脱。

法国式的警匪片，虽然没有好莱坞的影片那么花哨，但是节奏紧凑、情节跌宕起伏、故事流畅、同时所表现出父爱的执著、加上对打、追车，给观众呈现了不同美式风格的硬派动作片。

结尾设置虽然并不新奇，但是也足以出人意料。

另外，片中小女孩儿非常可爱。

如今再看法国人的警匪动作片，脑海里似乎总萦绕着或《暗流》或《暴力街区》、《企业战士》等堪称经典的桥段。

或昏暗雨夜里的线索隐现，或街头狂奔的玩命追逐，法国式警匪动作片已然在故事性和可欣赏性两方面取得了相当不错的国际口碑。

的确，一直努力秉承法国电影传统高卢人，无论在艺术片还是商业片中，都能很好地展现其完整而流畅的故事性。

并能在其中做到潜移默化的情感暗涌，让观众在欣赏主人公或缉凶追逃的惊险，或血洒逃亡路上的刺激的同时，心绪随着故事情节的走势而跌宕起伏、欲罢不能。

但影片《猎物》，至少在开篇，表现得极为低调和朴实，丝毫没有紧张气氛的堆积和渲染，让事前对其毫无了解、乍看影片的观众很难在短时间内进入状态。

渐渐地，主人公弗兰克劫匪的身份和境遇才慢慢被前来探监缠绵痴嗔的爱妻，和几欲“黑吃黑”的俄罗斯同伙所侧面展现出来。

而狱中室友的“友好”相助，让影片的内容进一步丰富和复杂起来。

而弗兰克一路杀出监狱，不但要为惨死的妻子复仇，救出自己唯一的亲人，爱女。

还要极力躲避警方的追踪。

电影编导的精心布局可见一斑。

看似有勇无谋的男一号弗兰克，狡诈变态的狱友，正义干练的女警探，构成了这一场猫鼠对战的追逐游戏。

而对于每个人，导演也分别用了足够的笔墨将他们各自的人物背景和性格做了必要的交待和烘托。

并很好地融入到片长并不充裕的整个故事当中：银行劫匪弗兰克为了自己生活窘困的三口之家才铤而走险，与爱妻的痴嗔缠绵让他永生难忘，患有语言障碍的小女儿更能时刻激起他足以对抗全世界的勇气和毅力；表面上被诬陷的狱友竟是个高智商的变态杀人狂，邪恶的内心在药物的驱使下几番对小姑娘下手竟都逃过了法律的制裁逍遥法外；机智的女警心存正义，在弗兰克危难之时出手相助。

显然，为了更好地突出弗兰克的勇猛和执着，以及狱友的狡猾和诡变，法国警方不惜以女性出山，彻底做好绿叶的工作。

反倒是，这一对风格和遭遇截然迥异的狱友间的对决，逐渐成为影片着重突出的主题。

一方面，身负枪伤的弗兰克用看似鲁莽的行动，一路穿山越岭拼命寻找着女儿的下落；另一方面，变态的狱友则四处设下圈套，引警方追杀弗兰克，并继续凶残作案。

两者在斗智斗勇中将故事逐渐推向高潮。

主演杜邦迪的表现也堪称朴实无华，他的外形虽比不上《杀手里昂》让•雷诺的味道十足，动作方面也不如《暴力街区》里跑酷小子们来得炫，但无论是拳拳到肉的监狱群殴，还是马路上车流里的玩命奔逃，再或是悬崖峭壁旁的勇敢一搏，皆充分展现出角色与影片本身所特有的质朴之感。

而影片结尾处，渐渐走出语言障碍困扰的小女儿抬头微笑的那一瞬，“铁汉柔情”之美喷涌而出，颇有吕克•贝松的成名作之风范。

今天刚看完，感觉还可以，典型的动作，犯罪心理片，剧情也挺经典的。

即使最后不能在女儿身边，男主角对女儿的父爱是毋庸置疑的。

面对刑警的各种追击，能让费兰克淡定地撑下去的就是艾米丽了。

另外还让人充分反思着一个问题：人与人之间的信任。

费兰克最后处于危险的处境确还是没有选择克莱尔的话，充分反映了人与人之间的信任危机。

我能理解，在误信莫莱尔，失去心爱的妻子,钱之后，对于一个一直追捕自己的警察，是很难相信她说的话。

不是因为害怕什么，而是下意识的选择了不相信。

有时候相信一个人，会变得很复杂的一件事。

有时你以为你相信的事，而事实却伤害了你。

有时你不相信的事，而结果却往往是那么的坚定。

就好像莫莱尔说费兰克的妻子会给他戴绿帽子，我想费兰克也许之前就怀疑过了，也相信了这件事。

因为他对他的妻子有芥蒂，一直不愿告诉她钱放在哪。

可是紧要关头，他还是叫莫莱尔告诉妻子钱放在哪，以及妻子死后，费兰克经常会梦见他的妻子。

可惜却不知莫莱尔的真正面孔，误信了他。

其实费兰克还是相信他的妻子，而且还是很爱她。

只是当爱达到一定程度上也许会产生怀疑吧。

虽然片中表现莫莱尔充分利用了别人的心理漏洞去犯罪，可是我还是觉得遗憾的是没有过多的描述莫莱尔的犯罪心理。

剧情也很容易猜透。

原本主线就是围绕着弗兰克寻找莫莱尔。

可是比较突兀的是最后出现射杀费兰克的人，他是被莫莱尔杀死的茱莉亚的父亲了，他应该误以为费兰克就是杀害自己女儿的连环杀手，所以一直留意他的动向。

而这条线索感觉铺垫的不是很充足。

另外男主角依旧是走不死之身的路线，各种受伤都不死的身体，典型的好莱坞大片的风格。

最后，从两点可以看出费兰克并没有死去。

刑警在河边没有找到尸体时，克莱尔笑了，女人的直觉还是管用的。

还有寄给艾米丽那张画的人不就是费兰克吗？

所以，我认为费兰克并没有死，只是他被多次骗了了以后，选择不再轻易相信别人的话，而没有回去，而选择在远处默默保护女儿而已。

而克莱尔也能理解这位并没有杀害人，爱护着女儿的逃犯，于是选择了沉默。

有时，信错人，会留下阴影。

可是假如因此之后谁也不信的话，那么这世间就真的没有人和你站在一边了，这样的世界不是很可怕吗？

每个人都有秘密，信任也许只是暂时的，但是那一瞬间，你还是会更加安心的。

如果不知相信谁的时候，就一个人呆着吧，让自己变得更强大。

本片CANAL+也参与联合出品。

中文片名“猎物”有两层意思，第一是指被警察（POLICE）和宪兵队（GENDARMERIE）联合追捕的逃狱的抢劫犯Franck，第二是指Franck和各执法部门都在追捕的一名连环杀人犯。

Franck被其陷害为连环杀人犯，再加上抢劫罪、逃狱、袭警，导致他成了全法国重点关注的高危对象，Franck必须抓捕到真正的凶手并救回女儿证明清白。

本片不算精彩，逃狱前和逃狱后的剧情有很明显的失真感和割裂感，顺便吐槽一句，要都像电影里的宪兵队和警察这种办案方式，难怪抓个人那么麻烦，而且监狱安保堪忧，主角说逃狱就逃狱。

你让全法国老百姓的安全感往哪放？

Le con！

本片有个看点就是，警察和宪兵队联合办案，可以看到他们搜捕时各种大阵仗，能看到两个系统一块执法的法国片很少见（两个系统不互相扯皮能正常合作已经很不错了）。

剧情／犯罪／罪案，104分钟版本，15岁以下青少年儿童禁止观看，满15岁、18岁以下未成年人须在成年家长陪同下观看（分级警告）！

60分及格线作品！

有关人性的美丑善恶，信任往往是其中最关键的一环，唯有毫无保留的信任，才能让一个穷凶恶极的坏人，露出如释重负的微笑，也正是因为缺乏信任，才会让一身正气的警察，即使面对完全无害的好人，穷追不舍，更是因为信任，才会让一个饱受无偿信任他人之苦，早已下定决心不再相信任何人的苦人儿，选择孤身上路，去营救自己那有着天使般笑容的孩子。

这一段，可以看做是发过警匪动作电影《猎物》的不完全剧透，也可以看做这部电影的主题！

很难想象，这是一部出产自浪漫国度的电影，仔细看下去，好莱坞B级片，甚至香港CULT片的影响比比皆是，除了那个始终瞪着一双无辜大眼睛的小女孩，整部影片与唯美、浪漫的法国电影大相径庭。

影片一开始，扑所迷离的黑狱喋血，几乎让人以为这是在翻拍林岭东先生的《监狱风云》，但是迅速导演就揭开了谜底，剧情急转直下，让人大跌眼镜。

而在此处，有关信任与错信的主题也得到了第一次强力的证明。

影片最出彩的部分，其实并不在之后女探员与逃犯弗兰克之间打生打死的猫鼠游戏上，虽然那于普通观众而言，绝对值回票价了。

真正的戏核，其实还是在大反派马里奥对人性，尤其是有关信任一部分的无情玩弄。

马里奥当然是深谙人性弱点的高智商罪犯，他懂得伪装自己，利用所有人的心理盲点，找寻最安全的距离。

利用爱欺骗妻子，又假装弱势，欺骗男主角挺身而出保护他，再背后插上一刀。

这样的大反派不仅令男主角恨之入骨，也成功为男主角越狱、亡命天涯找到了最合理的依据，更别提还有那么天使的女儿等着男主角去拯救了。

至于男主角这一人物，尽管在逃亡过程中，展现出无敌小强一样打不死的过人体能，但是在精神方面，其实脆弱不堪，因为有一次背叛经历在先，导致他就连自己至亲的妻子也不敢信任。

却偏偏天生一副侠义心肠，无意中救下中山狼一样的大反派，最终逼得自己亡命天涯。

最后还是必须说到整部电影的动作设计风格，因为2002年一部风格怪异奇幻的《圣歌》而崭露头角的导演埃里克·瓦利特，在短暂进军好莱坞之后重回法国本土，虽然只是命题作文，但是却把《谍影重重》系列写实、残酷的动作风格带入《猎物》一片，大量追车，打斗镜头都直逼观众的心理承受底线，虽然并不华丽，但是拳拳到肉，令人感受很真实。

此外，法国名演员艾尔伯特·杜邦迪与美女影星阿里斯·塔格里奥妮亲自上阵，不计形象与身体，演出大量危险镜头，敬业精神绝对值得赞许，说呈现出的逼真感也令人叹为观止。

尤其是其中男主角经过长途奔袭后，飞身跳桥一幕，镜头剪辑酣畅淋漓，几乎令人感觉身在现场一般，非常过瘾。

或许，对于这个世界而言，我们都只是微不足道甚至卑劣的一个组成部分而已，过着或惨痛，或幸福，或默默无闻的人生，但是我们总要相信一些什么，信任一些人，才能让自己至少不象蝼蚁一样，生存得毫无价值！

刚刚被《逆战》的香港硬派警匪动作提了神，接着是阿汤哥的力作《碟中谍4》，又看了法国商业动作片《猎物》，觉得三者之间有挺多相似之处，原因就是动作风格非常相近，《逆战》虽然有很多用枪的镜头，《碟中谍4》虽然有很多高科技和特效支持，但最精彩的场面大多都出现在街头打斗、追击等传统型动作戏中，《猎物》也是如此，不停的街头追击，迅猛有力能听得见肌肉与骨头的碰撞声的对打，紧张的气氛加上彪悍的打戏，让观者始终把心提在胸腔的上半部份，直到全片结束才落回原位，由此可见，欧、美、华语地区的动作片风格已经趋向大同，而且水准和品质也越来越接近。

说起国内先后上映的这几部来自不同产地的警匪动作片，又不能不提到《猎物》中的主演艾尔伯特·杜邦迪，这位曾主演《漫长的婚约》、《总统》、《乌龙差佬》等影片的法国大明星以往一直是以演技和气质见长的，此次却在《猎物》中变身动作悍将，着实令人刮目相看，一身雄壮的肌肉，接连不断的搏命演出，不仅打得头破血流挨枪子受酷虐，还多次跳高楼、跳火车、跳大桥，不停的玩命演出和《逆战》里面的谢霆锋有得一拼。

不得不说，如此接近“高龄”的演技明星在功成名就时还能如此玩命，着实令人敬佩。

从故事看，《猎物》其实有点像《监狱风云》加《飓风营救》，前半段是杜邦迪饰演的男主角在狱中勇斗狱警和黑帮，干净利落又狠劲十足的打斗，加上极有技术含量的巧妙越狱桥段，同时用变态杀手狂在狱外的一条隐线作为呼应，营造出极强的悬念感，充分展示了法国电影人掌控场面和调整节奏的功力。

而当男主角越狱成功以后，影片又很快的进入到一场争分夺秒的生死追逐中，警察、逃犯与变态杀手的三角游戏，演绎出一场惊魂动魄的猎杀游戏。

影片的主题非常鲜明，主人公既是罪犯、逃犯，被警察追逐，另一方面又要挽救家人，不惜一切代价追杀变态杀手，而变态杀手在多次行凶玩弄受害者和警察于股掌之间后，又反过头来和主人公进行较量，猎手和猎物之间的身份转换，让影片变得不再是单纯的打斗，而是变成了一种复杂的争斗，从而也使影片脱离了普通警匪动作片的常规套路。

国内观众应该可以很容易的接受《猎物》，动作片原本就无国界的限制，再者影片的剧情线索非常简洁有力，一气呵成，既符合商业片的标准，又有可以深层思考的人类的互相信任、社会层面的问题，变态杀人狂的精神层面的探寻，在雅俗共赏的角度上看，或许要比前几部吕克贝松作品要更具能量，当然，法兰西式的异域风情也发挥了极大的养眼功效，总是能够适时的冲淡影片的血腥味。

硬汉式侦探小说曾是二十世纪二三十年代侦探小说的重要类型，其往往以贴近实际生活的故事、嫉恶如仇且胆识过人的私家侦探的主人公形象、明快的节奏、火爆的场面等吸引到读者，而随着这类小说的多次改编为电影，这类硬汉式人物也成为了动作片里的常客，如《马耳他之鹰》的男主人公，又如克林特·伊斯特伍德、阿诺·斯瓦辛格、史泰龙等扮演的大部分电影角色（史泰龙自编自导自演的《敢死队》便是新世纪硬汉式电影的典型代表）。

而这部由《鬼已来电》的导演埃里克·瓦利特执导的最新悬疑动作片《猎物》，也可以说是一部法国式的硬汉电影。

影片的故事比较简单，讲述艾尔伯特·杜邦迪扮演的男主人公原本已经即将刑满出狱，但因为误信朋友而被加刑甚至备受黑帮与狱警的折磨，再加上妻女处于危险之中，他铤而走险越狱而出，并在亡命天涯的同时追查背后的真相……影片的前面主要是集中于描写他的狱中生活，如备受黑帮或者无良狱警的欺负，演出了一曲“黑狱断肠歌”，也让观众对这个人物产生了丝丝许许的同情与怜悯；随后则演变成一场法国版的“亡命天涯”（即哈里森·福特与汤米·李·琼斯主演的那一部动作片）——为了妻女为了追查幕后真相，死里逃生的男主人公一路上横冲直撞，单挑黑帮、警察，还有凶狠的杀手，直至一步步的揭示了真相，为自己洗冤。

不过，与其说在人物的塑造、个性上，艾尔伯特·杜邦迪扮演的男主角借鉴《亡命天涯》中的哈里森·福特，还不如说他是借鉴了六七十年代的法国著名硬汉式动作演员阿兰·德龙。

由让-皮埃尔·梅尔维尔导演、阿兰·德龙主演的动作片《独行杀手》是影响至今的佳作，而阿兰·德龙的表演也突出了一种酷的风格，几乎没有多余的动作、台词，但又充分的表现出演员的魅力。

而艾尔伯特·杜邦迪曾主演过政治惊悚片《总统》及警匪题材喜剧片《乌龙差佬》，传达法国式的人物气质（这点可以对比好莱坞与法国的同类型影片，如警匪片，就可以发现虽然法国电影不少借鉴了好莱坞，但同时也进行了不少的本土化改造，如《36总局》，便是将传统的好莱坞警匪片改造为法国式的硬汉警匪片）也早已不在话下，将弗兰克这个重情义又很硬汉式的人物给演绎的让人动容与同情。

更何况，艾尔伯特·杜邦迪还亲自上阵，演绎了影片里的多场爆破、飞车等动作戏，给人一种畅快淋漓的宣泄感。

整体来看，虽然影片分成了“黑狱断肠歌”与“亡命天涯”两个部分，但在艾尔伯特·杜邦迪扮演的主人公的带动下，就像是体验了一段紧张刺激的动作旅程。

更何况，如果看多了好莱坞式的动作英雄，不妨换个角度感受一下法国式的硬汉传奇。

遥想当年，录像带、VCD盛行的时代，曾经有一部名叫《刺激1995》的美国电影，被广大中国影迷奉为经典，当然，多年之后，这个误会早就被解开，其实这部原名《肖申克的救赎》的奥斯卡遗珠，完全是因为片名太过文艺，艰深晦涩，才被当时的盗版商改成了《刺激1995》这样一个动作感十足的片名。

在此想要说到的其实是，法国影片《猎物》假如依照这个逻辑，完全可以换个名字叫做《刺激升级2012》，或者有人说它更象是前两年流行的美剧《越狱》也行，那就叫《越狱2012》也没啥问题。

说到这，诸位看官大致上应该都已经清楚《猎物》一片的基本属性了，黑狱追杀、火爆动作、坚韧的男主角，疑云密布的大案黑幕，种种交织于一片，足够热血沸腾的动作场景，再加上有关人性善与恶，丑与美的对决……但是显然还不够，那就再多说些吧！

首先，《猎物》一片全然颠覆了国民心目中对于法国、法国电影的印象，浪漫、柔情，纸醉金迷的花都巴黎等等在片中统统没有表现。

电影一开篇就是似曾相识的黑狱喋血，当然，跟香港监狱的脏乱差，美国监狱的血腥暴力不同，法国监狱还是稍微讲究一点的，无论是窗明几净的环境，还是相对比较文明的坏狱警，都显示出法国人的不同。

此处稍微卖个关子，影片前三十分钟在监狱的戏份虽然看似进程缓慢，但是其实暗藏玄机，颇有几分出人意料的神来之笔，尤其是其中正邪难辨的人物关系，让人在恍然大悟之后，不由得积极赞叹，编导安排的奇妙之处，同时又深深信服，这样处理对于人物的刻画，还有剧情后半程的推进，很有帮助。

经过这三十分钟的剧情铺排，终于到了关键时刻，男主角阿德里安愤然越狱，开始亡命天涯，自救与救人的行程。

无奈前无去路，后有追兵，他只能遇佛杀佛，见神弑神。

从这一刻开始，编导前三十分钟留下的种种线索开始发挥作用。

不过稍有遗憾的是，从这里开始，导演似乎也忘记，或者说是懒得再花精神织造一副迷雾重重的巨大黑网，过早暴露的大反派，剥夺了观众不少推理破解的快感。

当然，失之东隅，未尝不会收之桑榆。

虽然并未在剧情谜团上下太多功夫，但是硬朗、火爆、快节奏的动作场面，还是足以让广大影迷看个过瘾。

明显借鉴自《谍影重重》系列的写实派动作风格，玩尽种种人类体能极限，明显看上去年纪已经老大不小的男主演，还有性感美艳的女警探，飞车、跳桥，在火车顶部匍匐前进，凌厉的剪辑更将那种令人忍不住捏一把冷汗的紧张感渲染到淋漓尽致。

作为动作片而言，绝对不输给任何一部当前最火爆的好莱坞顶级动作大片。

此外，影片中，人性的丑陋与美好，全都围绕在男主角小女儿周围次第上演，配合着她那粉雕玉凿的无邪笑容，更令人深刻体会男主角历经千难万险也要保卫，拯救她的决心。

影片主题就此升华，虽然不算深刻，但是绝对打动人心！

2011法国动作片《猎物》，豆瓣评分6.8，时光网评分7.0，IMDb评分6.6，于2012年2月10日引进国内上映。

逃犯抓罪犯的故事。

本片虽然名不见经传，不过观感不错，可圈可点，后半段节奏紧凑，引人入胜，结局紧张惊悚，真相不寒而栗。

本片在众多小成本小格局犯罪片中算是不错的。

心狠手辣的连环杀手大反派的设计很有意思，首先是慈眉善目，具有很强的欺骗性。

其次是有个深爱他的妻子，同样具有强烈的掩盖性，而这妻子最绝了，为了爱而成为连环杀手的帮凶，辅助犯罪，掩盖真相，如此的爱，令人不寒而栗。

逃犯洗脱罪名的故事并不新鲜，在警匪片犯罪片中非常常见，本片的特色在于逃犯的慈眉善目的狱友实则为心狠手辣的连环杀手，在侵吞了男主的财产只有还霸占了男主的女儿，誓要夺回一切的男主在拯救女儿的过程中揭示了狱友的真相。

女主的演员是阿丽斯·塔格里奥妮，我之前看过在她主演的2006年喜剧片《替身演员》，对高挑美丽的她留下了深刻印象，她不美艳不妖艳，很美丽，看着很舒服，是很正面的相貌。

我在搜索她演过的电影时关注到了《猎物》，这才发现本片在国内上映过，显然被我忽视错过了（国外引进电影我是部部必看的）。