恶意

错过了三次9块9看它的机会，最后花了20还是看了它，毕竟来都来了，是巧克力还是屎，我都得自己尝个咸淡。

直接说结论：算是能吃得下的巧克力。

陈思成这个人还是很会写商业片的，故事剧情很流畅，反转也不会太生硬：先给你看A视角、再反转到B视角、然后再转到主角的C视角，最后还有个后来人的D视角。

缺点也很明显：太匠气了。

最后的主题升华的方式也太老套了，主角最终选择牺牲自己的职业生涯制造新的舆论哗点以转移对梅婷角色的网暴，太圣母（贬义）、太缺乏人性的复杂度了。

前面塑造了半天主角的专业性、对求真的执着，最后就这？

我只能解释成她是看透了现阶段新闻界报道的非黑即白又无力拯救，正好有个救人的机会，她就顺势离开了。

如果没看过《新闻女王》的Man姐，她逃跑也就逃跑了，可惜珠玉已经在前，这部电影只能算落了俗套。

额头的血落入眼中，红白对比的双眼加之“恶女”两个大字的背景，这一幕冲击力满满，这个片段是我认为的全片最佳。

片尾曲我之前有听过片段觉得不错，看着歌词听了全曲，好听是好听但没想着加入歌单。

看完电影再配着歌词就有意思多了，算是这部电影的核心总结，不对，算升华了。

最大的槽点：被车撞掉了孩子导致不孕以至于想离婚。

这个点的设计除了能跟黄轩演的警察产生感情线连接以外我看不出对整部电影的任何作用，而且他们就差签字的夫妻关系的人设跟电影主线也没半毛钱关系，完全可以砍掉。

还有护士跟那个医生，他们就是婚外情关系呀！

别说什么就差签字，没签字、没离婚证那就是婚姻关系存续期间呀！

给自己洗什么白，人家女孩子被小三、人还死了，他倒有脸给自己立受害者人设了，就离谱。

还有那个自称“道爷”的躁郁症病友，从艺名到病症再到行为逻辑都太立不住脚了，杂糅到一个人身上只能沦为“工具人”。

这段访谈戏主角的专业完全消失了，全程木头一样任由一个摄影师身份的外行人把控节奏，太给采访人行业抹黑了。

结尾那个晨晨——一个实习生——就因为写了篇有流量的报道，就能拿到一个直播节目的主播权，编剧有没有带脑子呀！

还是他在讽刺先现在的新闻界就是个巨大的草台班子。

整部电影看下来，我倒没觉得网友无知的恶意在杀人，只觉得有关自媒体的法律太不完善了，是社会问题非个人结果。

7偏8分，打个4星。

比较成熟的商业片，演员都算不错了，像我这样预期不高的可以看看。

对于陈思诚的电影，我们好像进入了一个怪圈。

很嫌弃，但还是想看一下。

就像这部由他监制并担任编剧的《恶意》。

影片确实有原版小说，但跟东野圭吾没关系，而是改编自咸良的《恶女阿尤》。

立项和开始拍摄时，还叫《真相》，定位是剧情+悬疑。

不过让人意外的是，虽然这次陈思诚又回到了自己的舒适区，再加上演员阵容，《恶意》上映前其实很被看好，能在今年的暑期档“爆”一下。

即便不能像《消失的她》一样狂揽30多亿，也应该能跟“误杀”系列差不多。

可截至目前，影片已上映14天，票房累计才2.3亿左右。

原因就出在，《恶意》品质不佳。

一句话概括就是，很真，但更假！

01故事发生在滨江市，由一桩双人坠楼案引发，展开对媒体操守、网络暴力的讨论。

而成品，一如某位看过电影的观众说的，像一个完全为了迎合市场的“陈思诚版Labubu”。

陈思诚最擅长的，就是利用社会现状争议和热点话题，而且是复制型植入。

影片真实的，就是这部分。

张小斐饰演的叶攀作为资深媒体人，出场时就用一个现实案例，为现场学生和屏幕前的观众，演示了何谓引导舆论。

每次以为自己看到的是真相，事实就会反扇过来一记耳光。

这场戏，也是整部电影的节奏。

媒体人定话题论调，谋利者煽风点火，再加上蹭流量热度的无量自媒体，自诩看到了真相而义愤填膺的围观者们，一场吃人血馒头的网络风暴就此形成。

成千上万的“正义者”中，其实没有多少人在意真相是什么，只是宣泄个人情绪罢了。

电影中“网暴”形成的过程，几乎是一比一复刻现实。

很“懒”的呈现方式，但在引导观众产生共鸣这一点上，很有效。

02影片的假，则是整个故事中，几乎没有一个“活人”，全都是被用来推动剧情发展、制造冲突矛盾的工具。

这种情况下，人物的行为逻辑就有点不太能成立。

杨恩又饰演的静静，在片中的设定是极其乖巧懂事的“抗癌小天使”。

因为患病的原因，小小年纪的她在饱受疾病折磨的同时，也有着跟年龄不相符的成熟。

但再懂得为他人着想，在做出那样的决定，趁着夜色去施行的时候，也不太应该是电影中的神情举止。

那场戏中的她，更像要去完成一个恶作剧的调皮小丫头。

同样，因为铺垫了太多她“天使”的一面，楼顶那场重头戏就又显得不太对了。

一个早已学会忍受疼痛，用明媚笑容安慰身边人的小天使，面对自己由心感谢喜欢的人的阻止，大概率不会像片中那样。

尤其，监控中的那场戏，穿帮感好重！

出演职场女强人类角色，对张小斐来说，不难。

她这次饰演的叶攀是一名新闻从业者，凭借当初对“试药人案”的报道而成名。

负责的社会调查类公众号“夜话”，拥有粉丝千万，影响力巨大。

因为“试药人案”中的突发事件，叶攀在成名的同时也背上了“杀人记者”的恶名，她更是在那场意外中失去了成为母亲的能力。

那篇报道，是她的奖杯，也是她心头的刺。

有这样一段经历的叶攀，按逻辑来说应该是位“真相洁癖者”才合理，可在调查坠楼案的过程中，她偏偏又没有将这点贯彻到底。

在发出李悦的那篇推文时，叶攀是冲动的，受控于情绪的。

继而又在这个基础上，让她对着流量为王的领导，宣扬“新闻人有底线，新闻才有底线”的操守原则。

也就是说，编剧为了让剧情矛盾升级，牺牲了叶攀的角色逻辑。

后面的剧情中，又让她“献祭”自己，强行拔高角色道德高度。

这个过程，不是一条自然推进的线，环节与环节是断开的，人物的行为动机也是割裂的，很跳。

03梅婷饰演的尤茜，是静静的母亲。

故事中，她有着两副面孔。

但不管是“慈母”还是“恶母”，都不是真实完整的她。

前者，是基于引发公众同情而打造的；后者，是对一段监控和几段网络视频的断章取义。

从表演上来说，梅婷堪称全片最佳。

楼顶时的崩溃癫狂，讲述往事时的逐渐失控，人物的悲痛、辗转挣扎、愤怒、绝望和欣喜，每一种情绪的展现和过渡都很细腻，很有层次。

只是，后续剧情的设定，又撑不起前面她对李悦的指控。

不管是静静住院时的过往，还是两个人的那场冲突，都没办法让她表现出丧失理智般的恨。

还有李庚希饰演的晨晨，也有着跟叶攀设定相似的问题，即己矛攻己盾，人物的出发点和行为相悖。

而陈雨锶饰演的李悦，就更是整个故事的牺牲品，纯粹的情感工具人。

先被指成堕落恶女，引发公众愤怒。

继而又以受害者的身份，促生另一场网暴。

高度相抵的设定模式，让这些角色都带着一种虚假的悬浮感，只有任务，没有生命。

04女性角色很工具，男性角色也一样。

虽然，他们的人设要讨喜很多。

在剧情的设定下，黄轩饰演的梁关，只负责在几次无效出场后，再通过几个建筑工人的抱怨，让观众看到坠楼案的真相。

李九宵饰演的道爷，负责扭转公众对李悦的印象，同时引导矛头转向叶攀；陈创饰演的陈福军，负责塑造一个悲情父亲形象，且用这个人物的遭遇，埋下将来的导火索；李晓川的魏强，负责做尤茜的情感靠山。

而他们或明或暗，无一例外都是有担当有道德感的好男人。

张子贤饰演的萧保乾，则是反派工具人。

以黑心逐利商人的身份存在，从另一个角度推动关键剧情发展。

有工具人，自然少不了“工具”情节。

比如陈福军的那场车祸戏，与其说是意外，不如说是编剧人为。

因为需要这场戏来作为后续冲突，所以再不合理，它还是就那么发生了。

05综上所述，《恶意》就是这样一部集工具而成的“工具电影”。

没有完整而足够真实的情感可以共鸣，也没有让人真正想要代入并共情的人物。

短时间的情绪提供，并不能让人从心底认可电影中发生的事。

不买账，也就在情理之中。

在电影这个方面，中国有两个题材始终拍都拍不好，无论拍几部都拍不好。

偏偏这两个题材是最有可看度也是讨论最具广泛力的。

第一个就是疫情。

从疫情刚爆发的20 19年底到2020年初之后，陆续出现了中国医生，你是我的春天，越过寒冬拥抱你，世间有她等一系列讲中国疫情的电影。

然而导演并没有精雕细琢，在这种严肃而具有广泛讨论度的题材拍摄上只停留在了理解的表面。

第二个就是网暴从20 14年陈凯歌的一部搜索打开了网暴体裁电影的大门。

近几年来随着保你平安讲造谣和网暴口碑发酵的成功，也陆续出现了像热搜，包括现在的这部恶意。

其实搜索这部电影也算是矮子里面拔高个。

在那个年代互联网刚刚起步发达陈凯歌，这是抓住了人肉技术这个当下最时髦也是最严肃最具话题讨论度的热点，写了个刚刚及格的故事，拍出了这部电影。

然而到现在来看剧情其实是挺悬浮的。

公交车上没有给一位老人让座就能引起整个中国社会的关注。

未免也太夸大化了。

其实在看这部电影前10分钟，我还在猜陈思诚这次会不会像之前一样把几部电影缝在一起。

（虽然导演是来牧宽，但我仍相信剧情的编剧有陈思诚的一半功劳。

）看到一半的时候那个剧情的结构以及反转的套路怎么那么像周冬雨的呢？

最后那个视频怎么那么像搜索的结尾高圆圆的那个视频呢？

太多刻意没必要的反转，为了反转而反转。

我真的特别怀疑电影里面的那个人说的那句话，是不是陈思成对自己对你的自嘲呢？

天天反转来反转去的不累吗？

标题原名叫恶女，后面改成恶意。

是整部电影，就像一个适应性测试一样，在电影中通过几个事件多次点题恶意。

我只说太太，太刻意了，这不就跟冯小刚的向阳花在电影里面多次刻意的点题一样吗？

黄轩其实也不能算是男主，我也不懂他这个角色的意义到底是啥？

请问在这个里面起到了什么作用？

电影快结束的时候突然就给你来一个有用的，然后突然就破案了？

陈思诚在编这种剧情，甚至已经不用考虑观众的那种感受了，直接梦到哪句编哪句梦到哪里拍哪里。

难道是因为之前的解密拍梦拍得还不够在这部电影里面还是继续拍这种吗？

这个电影如果把黄轩设置成凶手，然后最后那个终极大反转，把前面所有铺垫的细节全部通过黄轩这个角色连接起来。

或者是让那个李悦突然反转，然后说她就是真正的凶手。

我觉得这样拍更好。

这个结尾也像是梦里面蹦出来的一样。

没还想跳楼护士去拉没拉住。

然后两人双双跳楼结尾给你展示个PPT模板一样的抒情片段一个接一个，女孩录视频，然后又是母亲，然后又是女孩和护士坐在天台上聊天。

结尾最后又让黄轩凑一点时长。

然后电影就结束了，现在我也是不想说了，票房不好其实也情有可原。

连反转都做不到像消失的她和误杀那种反转精彩的程度了，票房怎么可能会高呢？

看电影的时候猜都猜得到那个半路冒出来的道哥在直播的时候要突然揭露真相，这不就跟周冬雨的热搜里面那个相似的情节一模一样吗？

这是直接模板反转套路直接套用吧。

后面也猜都猜得到梅婷演的那个母亲拔掉气管是想让他的女儿不遭受那么多的痛苦，想让女儿解脱。

后面也猜都猜得到李庚希这个角色身上有秘密。

唉😔血泪的那个场面算是电影中唯一可看的地方了，另外就是为什么这个电影里面打破第四面墙？

不会以为这样就能打动观众了吧？

然后1小时的时候又给我们说了那么大堆大道理。

说教意味未免也太浓了。

其实有0个人不懂这些道理。

PS ：我唯一猜错的一个反转是以为那个丈夫是凶手。

结果结局结束了之后，这个丈夫也只是一个工具人的角色，包括艾丽娅那个角色。

不明白这些工具人到底有什么用？

另外就是杨恩又能不要再演这种角色了！

你完全可以像王圣迪那样去挑战默杀里面的那种。

为何要执着于癌症这种角色迟迟不肯出来？

缺点太多了，这里就不再一一赘述了哎，言此于此，不想再说太多。

唯一拍网暴题材拍得好一点的，也就是保你平安了。

但是那也是在严肃的题材上加了喜剧呈现的效果。

在当今这个颠的要死的社会。

拍这种最后只会给你说教的电影已经毫无用处。

我们需要的是真正探讨网暴深度，人性多面性的电影！

而不是什么依靠反转和悬疑自以为揭露真相的那种电影！

讽刺的是电影里面的那些东西为的是流量。

电影本身为的是票房。

最后．．．我想：真正拍出深度的探讨这个题材的电影，估计都在广电局里面堆积着没有过审吧🤣另外，关于这部电影最大的争议就是恶女这个设定。

反正我难以做评价吧。

个人觉得。

陈思成人可以在唐人街探案三口碑失利的情况下，还能拍出一部唐探1900的续集来延续票房神话。

那这边建议可以拍一部这个电影的续集。

名字叫恶男（又名：恶意2 ）反正我心里面已经有了合适的男主角人选感觉拍出来票房应该会比这一部高一倍吧。

既然误杀那种套路的电影都能拍三部。

这𠆤电影为什么不能呢？

第三部还可以直接叫《恶人》将前两部的内容结合起来🫵🏻

千呼万唤始出来，《唐人街探案3》终于定档了！

10月9月早上9点，陈思诚就在微博上宣布，自己的新作《唐人街探案3》定档2021年的大年初一。

这条微博上还附带了一条最新剪辑的预告片，1分22秒的预告片里，王宝强、刘昊然、妻夫木聪、长泽雅美和托尼·贾等影星齐聚东京，一部集悬疑、搞笑、冒险、推理的合家欢电影呼之欲出。

许多人疑惑，刚刚过去的国庆档精彩纷呈，陈思诚为何不赶着这个档期出货，偏偏要憋到明年春节档？

原因很简单：国庆档的蛋糕太小，陈思诚看不上。

2年前《唐人街探案2》的票房是33.97亿，而今年国庆档的票房总和只有37亿，37亿当然是个不小的数字，但显然还不足以撑起陈思诚的野心。

我们回顾一下《唐人街探案3》恐怖的爆发力。

《唐人街探案3》预售23小时票房破亿，创造了华语电影预售最快破亿纪录。

今年春节档首日，《唐人街探案3》的预售票房占比接近60%，比《姜子牙》《囧妈》《夺冠》《紧急救援》《急先锋》加起来还要多。

春节档前，在各大论坛的投票中，《唐人街探案3》都是无可争议的第一名。

原本是“诸神之战”的春节档，差点成了陈思诚的独角戏。

可以想象，要是没有疫情，《唐人街探案3》的票房别说30亿了，冲击一下《战狼2》的纪录都不是问题。

所以，手握这么一把大杀器，怎么可能轻易使用，唯有明年春节档才能尽情释放《唐探3》的潜力。

冰冻三尺非一日之寒，《唐探3》能有这样的关注度靠的就是精准的营销，陈思诚打出了一套漂亮的组合拳，让观众的观影欲达到了峰值，这部电影背后的营销故事长达一年多，比电影本身还要精彩，今天我就带着各位八一八来龙去脉。

1.步步为营，打造唐探宇宙早在去年11月，电影《误杀》火了，本片翻拍自印度影片《误杀瞒天记》，作为一部翻拍片，本片却拍出了新意，收获了良好的口碑。

陈思诚是本片的监制，在他的把关下，整个电影呈现一种浓浓唐探风，场地也是东南亚，主角肖央就像走错了片场，从《唐探》走进了《误杀》的拍摄地，这部片子完全可以看作《唐人街探案》的番外篇。

《误杀》上映时，网上一度传言肖央因为出演本片错过了《唐探3》，引发一阵叹息。

《误杀》大卖后，网上又流出了肖央拍摄《唐探3》的疑似照片，引发一阵欢呼。

我严重怀疑这两波操作是陈思诚的“自抛自扣”，一波骚操作后，陈思诚成功将《误杀》的关注引流到《唐探3》上。

紧接着12月，同名网剧《唐人街探案》上线爱奇艺，主演邱泽、张钧甯与王宝强在剧中亲密互动，于是“唐探宇宙”就这么成了，在今天曝光的《唐探3》预告片里，我们也看到了邱泽和张钧甯的身影，陈思诚的布局玩的真6。

2.冲刺阶段，卷入嘴炮纷争1月份，春节档的5部大片展开厮杀，《唐人街探案3》《囧妈》《紧急救援》《姜子牙》《夺冠》的营销大战此起彼伏，这其中陈思诚因为提前布局领先其他电影一个身位。

重压之下，徐峥坐不住了，率先将《囧妈》提档到大年三十，一般这种提档都被当作是露怯的表现，徐峥怂了，他的行为搞得电影院的工作人员无法回家过年，搞得竞争对手猝不及防，接着更引发了剧场效应，其他影片纷纷提档。

这时陈思诚站了出来，在微博上嘲讽徐峥“干了折损同行的事”，双方剑拔弩张，火药味十足。

陈思诚敢怼徐峥，显然是对自己的影片质量充满自信，他的潜台词是：别怂啊，来刚正面！

这波虎操作让吃瓜群众对《唐探3》的期待值再上一个台阶。

3.复工之后，到处刷存在感接下来的事大家都知道了，疫情来袭，影院关门，陈思诚的布局全部落空。

那边徐峥急不可耐地以6个亿抛售《囧妈》，赚回成本的同时，还美其名曰“请全国人民免费看一场电影”，虽然惹怒了各大电影院，但好歹造福了广大群众。

这边陈思诚虽然被打了个措手不及，但立刻用小碎步调整了步伐，改变了营销策略。

他先是在微博上旗帜鲜明地写道“相信国家，相信观众”，一个有格局有担当的电影人形象树立起来了，随后整整两个月，陈思诚没再更新微博，用当下流行的说法就是，陈思诚不去占用公众资源去搞营销，他分得清轻重缓急，沉得住气。

所谓静如处子，动如脱兔。

全国复工之后，陈思诚也重新出发，为影片摇旗呐喊，这一次，他的手段更加高明。

我们看一下这几个月他的一些言论。

在电影《八佰》的点映会上，陈思诚直呼：“《八佰》牛X”在北京电影节论坛上，陈思诚发表言论卖座的电影必须具备两个特质：强大的工业化和反映现实生活。

在国庆档影片《我和我的家乡》里，陈思诚召集了王宝强、黄渤和刘昊然，拍摄了《天上掉下个UFO》，为国产电影添砖加瓦的同时也不忘宣传一下新作《唐人街探案3》.10月4日，刘昊然新作《一点就到家》上映，陈思诚在微博上为爱徒摇旗呐喊，称“这样的好电影不应该被埋没”。

看到没，现在的陈思诚放弃了布局，选择了格局，他将《唐探3》与中国电影捆绑在一起，所有的电影人其实是利益共同体，只有大家都票房大卖了，整个电影市场的蛋糕做大了，《唐探3》才能真正大卖。

这种软性营销，润物细无声，更加高明。

4.国庆档后，熬到最后就是胜利《八佰》热卖30亿+票房，《信条》和《花木兰》却双双扑街，复工后的电影市场迎来一阵动荡，面对不明朗的票房前景，陈思诚勇敢和国庆档say No！

不急，让子弹再飞一会！

这个国庆档落下帷幕，初露峥嵘。

《夺冠》和《急先锋》为了避开锋芒，选择提档；《我和我的家乡》与《姜子牙》战罢三个回合才分出胜负，《木兰：横空出世》自知品质不足，当了逃兵；《一点就到家》半路杀出，成了黑马。

坐山观虎斗的陈思诚感觉到时机来了，10月9号9点，他发布了《唐探3》的定档日期。

请注意这个时间点，国庆档的战火在这个时间点刚刚熄灭，国庆假期在这个时间点刚刚结束，上班族在这个时间点走进办公室开始刷第一条新闻。

陈思诚像一位老猎人，抓准了节点，抛出了诱饵，不差分毫，然后拼命收网；他更像个调情高手，掌控着节奏，用一点年多的时间布局，只为在最关键的节点，抛出知名诱惑，完成最后一击。

2020年的春节档一共5部影片，陈思诚愣是熬走了《囧妈》和《姜子牙》《夺冠》，接下来该是他真正绽放的时刻了。

过去我觉得陈思诚土帅土帅的，但这些年看着他从演员一步步成长成为一线导演，看着他面对突发事件临危不乱稳扎稳打的做事风格，这种超越他年龄的成熟让我肃然起敬。

用《西红柿首富》里的一句台词说就是：这个人，相貌平平有点土，但出手一阔，就显得那么英俊！

我们祝《唐人街探案3》取得好成绩，也祝陈思诚的导演之路越走越顺！

银幕上绝对没有藏拙之地……摄影镜头是可怕的X光机器，任何虚假的东西都逃不过它的透视。

它将生活放大数倍，将每一个脆弱无力或虚张声势的故事转折拖得一丝不挂，直到我们郁闷而惶惑地试图逃离。

去年的某件旧事今年五月刚在舆论场掀起新的风浪，这部同样聚焦于“医院坠楼事件”的电影《恶意》就在七月登陆全国院线，不得不说这次诚虱又捡着便宜了。

最近在网上也有一部分人不理解为什么观众对陈思诚的恶意这么大，颇有为他洗白之势。

而《恶意》里暴露出来的问题，正是一个绝佳的病理学样本。

本篇评价在回顾《恶意》的不足之处的同时，也顺手会拆解一下陈氏反转电影和他的徒子徒孙的千层套路。

电影的第一个问题，就是双脚离地的世界观。

这一点应该也是“陈氏犯罪宇宙”的共性。

之前的片子大多设定在位于东南亚或太平洋岛国的某个虚构国家，架空背景降低了观众对细节真实性的苛求，也提升了对一些夸张甚至悬浮的艺术元素的包容度。

这当然不是说在“陈氏犯罪宇宙”的东南亚篇章里，故事世界的设计有什么可取之处。

优秀的作者“设计出一个完整的世界，以无数的细节巨细靡遗地表现电影里的主要角色，它是为故事增添丰富肌理的起点，而这样的肌理，正是高明的故事讲述标志之一”。

而“犯罪宇宙”呈现出来的架空世界充斥着刻板印象、细节上近乎真空，甚至可以说是一种新时代的“东方主义”，而诚虱只不过拿捏住了在“猎奇”“尺度”招牌下大部分观众不会细究的心理。

但一旦他将视线放在国内，给事件一个具体的“时间戳”，架空世界那一套投机取巧老路子的弊病就充分暴露。

如果一部电影聚焦现实社会中的热点事件在网络舆论场上的风浪，那么对于“现实环境”和“网络环境”的刻画就是题中应有之义。

遗憾的是，《恶意》在这两点上都失败了。

首先是看得见、摸得着的部分。

试问：①是否可能存在这样的一座城市，官媒和头部私人媒体对这座城市的影响力近乎真空，只有一家相对地方性的公众号可以兴风作浪？

②是否可能存在这样一所大学，其新闻学授课不用在专业领域深耕多年的讲师，而用当地的“知名记者”，且该记者恰好有时间也有心情每周固定时间去一次大学当老师？

③是否可能存在这样一家MCN公司，旗下不仅有网红直播还有知名记者的公众号，且它们可以打配合，成功实现对一座大城市内公众的议程设置？

④（在电影故事发生的2019年）是否可能存在这样一家医院，天台楼顶不锁门，病人护士随便进出？

⑤是否可能存在这样一位土木老哥，脑回路清奇到在塔吊的顶上安正好对着医院天台的监控？

请问这个角度的监控——除了正好能还电影中的荒唐事一个真相以外——能对建筑工地的监视有怎样的影响？

我相信任何一个有点生活经验的人都会毫不犹豫地给出否定答复。

其他的小问题包括但不限于：①同一家媒体的报道速度每次都远在警察/官媒之上；②一个知名记者的电脑不设密码，其他人想用就用、想发她的文章就能发（且从影片呈现方式看，这个人似乎还不担心自己行为可能引发的后果）；③一人轻生引发众人围观，大家都在对这件事评头论足，媒体在找最合适的位置现场直播，而楼底下消防人员在给气垫充气却无人在意。

电影对于网络环境的刻画也陷入了同类题材（比如前年由周冬雨主演的《热搜》）的顺拐套路，即过度简化网络舆论，陷入“议程设置神话”的陷阱。

电影中的舆论操控策略简单而直接，即一个新的热点事件可以有效转移公众的焦点。

这个设定的潜在逻辑，即舆论是易被操控的，公众是健忘的。

只要出了一篇文章或某个人在直播上锤了另一个人，群众立刻投其所好，建造出一个符合这些人预期的舆论环境。

互联网反而成为了被剥夺了复杂性的背景，沦为围着电影故事公转的附属品；新闻工作者被推上了“舆情推手”的位置，他们每次出手就一定是大新闻，网民在这群人的指挥下“指哪打哪”，且从来不用担心会出现同行抢走风头或者网警出手“和谐”内容，他们遭遇的挫折也仅仅来源于“别人手里有更真更猛的料”。

不过在现实世界里，舆论场不是“万能许愿池”，网民也不是毫无主观能动性的羔羊，媒体/爆料者并不能每一次都得偿所愿。

就看近几年的热点事件，搬起石头砸自己的脚的事情也并非罕见。

舆论场更像是一个“众声喧哗”的地方，哪怕是很有影响力的媒体和舆论形成的也是动态的、复杂的对话关系，电影简化了这种复杂性，以突出操纵者的“完美控制”。

讲到这里一定有二极管跳出来反驳我上面的分论点，话术我大概也猜得出来，应该差不多是“电影就是需要有艺术加工”“这么追求真实性你怎么不去看纪录片”之类。

这类人对于艺术虚构与现实边界的观念犯了极端主义的错误，其深层次的逻辑谬误即“还原现实和艺术加工是一对绝对反义词，它们就像鱼和熊掌，不可兼得”。

持上述观点的人无法分清“加工”和“硬伤”之间的区别。

问题不在于《恶意》是否100%复刻现实，而在于它作为一部标榜反映社会现实的类型片，其关键细节是否违背了现实逻辑的基本共识；观众真正在乎的也不是要求它变成一部纪录片，而是兑现现实题材的类型承诺。

合理的艺术加工服务于叙事效率或主题表达，也需要以现实逻辑作为锚点；它并不是对现实主义表达的拒斥，更不是为悬浮失真的环境刻画和漏洞百出的逻辑开脱的借口。

如前所述，影评对于现实细节的质疑并不是吹毛求疵，因为那些细节正是支撑故事可信度的地基。

当地基崩塌，所谓的“现实批判”便沦为空中楼阁。

换言之，你既然想要关照真实世界里面发生的事情，你在电影中起码需要营造出一个足够拟真的环境，而不是让观众梦回“x杀”全家桶。

当一部标榜“直击网络暴力”的现实题材电影，其自身最大的问题恰恰是双脚离地的悬浮时，讽刺感便扑面而来。

《恶意》的第二个问题，就是松垮羸弱的叙事能力。

经常去电影院品鉴陈氏抖音短剧大电影的美食家们心里应该都清楚，他的悬疑电影尽管在内容呈现上猎奇且严重缺乏创造力，人物塑造上扁平且弱智，但起码有一个合格的商业片节奏。

编剧团队需要付出心血的就是①按照“救猫咪”节拍表一板一眼地填入符合特定功能的情节，②同时搞出一些迎合反转癖口味的、牵强附会的伏笔以及看上去高大上、实际上中二浅薄的象征满足类型要求（这也是诚虱吸引“诚吹”和下沉市场的独门秘技）；只不过填进去的内容削足适履得“思之令人发笑”。

而在他们的最新大作《恶意》里，这群人甚至连“完形填空”都懒得做。

在几个局部有电影为数不多的闪光点，比如道爷做客直播间爆料和警方还原案发现场的交叉剪辑，让事件的“真相”一步一步滑向另一个方向，把主角钝刀割肉又束手无措的无力感营造出了大概。

但这种在短视频里挑电影感时刻的行为就像在史里挑金针菇一样毫无意义，并不改变电影故事已成一坨的事实。

一个最明显的结构缺陷就是，电影在叶攀被打成“恶女”之后有关坠楼案的故事线就此结束，而在本片故事中这只能算第二个重大的情节转折点，结构上更像是第二幕的高潮而不是结尾的高潮，因此肯定有一部分观众像我一样在看到这一段的时候感到困惑，好像电影还有什么东西没讲完就结束了。

“诚吹”们肯定会把此处解读成“反高潮”，是和现实网络舆情事件关注度的同构，并上升到“陈思诚在不断创新、超越自我”的高度。

但对于一个习惯于把整部电影画满感叹号的创作者，在结尾写丢了一个可以充分压榨情绪价值的第三幕，这更像是技术失误而非刻意为之。

同样是技术失误的还有叶攀离职后和晨晨天台聊天的那一段，晨晨的身份揭露：她其实就是“试药人案”主人公陈福军的女儿。

这个信息揭露的糟糕之处在于，它不仅抹去了晨晨这个角色最后的合理性（这一点的详细讨论见第三个分论点，此处先按下不表），还丧失了重大揭露（俗称“反转”）的戏剧功能。

通俗来讲，在悬疑电影里一个优秀的揭露给观众带来的感觉应该是“woc，原来是这样！

”然后目不转睛地盯着银幕期待接下来发生的事情，而不是“哦哦哦，原来是这样”紧接着再打个哈欠看眼手表，收拾收拾东西准备离场。

电影中真正锤叶攀的人，可以是团队里一个不满现状的职员，可以是一个原本怀抱理想、但在坠楼案的历练下变得厚黑的实习生，甚至可以是萧大老板，但大前提是电影必须有充足铺垫（作为压箱底的反转，前面只有草蛇灰线都是远远不够的），就像如果有一个工作岗位谁都可以干，那么具体在这个岗位上是谁就无关紧要了。

这个反转之所以非常有“离场感”，还有一个原因就是它是在叶攀离职之后呈现出来的，即使晨晨的真实身份曝光，此时已经不能对人物命运产生更加深远的影响。

如果之前晨晨发推文把炮火引向叶攀可以被解读为草率的人物弧光，那她的身份揭露仅仅是给人物转变打了个补丁。

所谓反转无法回答观众对“所以呢”“然后呢”的追问，自然也就没有足够的力度。

不过，中国有句古话，“情人眼里出西施”，在主创眼里他们的电影恐怕是“力透纸背”，只不过力道都用在输出大道理上了。

但凡你翻开市面上任何一本讲如何写剧本的书籍，你都能于其中发现类似“展示，不要告诉”之类的劝诫，但在此地能找到如此多热衷于反其道而行之的创作者，令人咋舌。

本片的说教浓度奇高，单是字面意义的上课在电影里就出现了两次，这还首尾呼应上了。

其他角色也是一有点机会就把大道理挂在嘴边，道爷直播爆料（甚至还导演还用了“大特写＋打破第四面墙”的组合，生怕错过这个教育观众的机会）、叶攀怼萧老板、叶攀离职声明、叶攀和晨晨的对谈，都是一些“者乎”之类的话语，引得众人在影院里苦笑起来。

之前陈氏犯罪反转大戏都主打纯粹的感官刺激，这一次需要他进行一点拔高工作，他还是忘不了他故事扒手的老本行，只不过他这次盯上的是博纳。

博纳的“胜利三部曲”犹在嘴边电影的第三个问题，就是和其他陈氏反转抓马大戏一脉相承的人物塑造。

如果我们把一部优秀影片的人物塑造比做成一片具有完整生态系统的小树林，那陈氏犯罪片里的人物只是大小不同的风滚草，没有任何的依靠，任由剧本之风摆布。

具体到本片，人物主要可以分为两种：纯洁圣母型和人格分裂型。

塑造天使类角色（尤其是受害者）也是陈思诚类悬疑片和他的徒子徒孙们的惯用伎俩了，先用金句或角色身上的某些特点塑造共情点，再把这个角色毁灭，营造出极致的反差。

用纯洁的最高级衬托人性的最低级，以此在最短时间内最大程度地抓取观众的同情。

同样的手法可见于《消失的她》里的李木子和《三大队》里开头案件的受害人。

而在本片中，陈的如意算盘外化为两个角色，静静和她的后爹魏强。

比如影片的第八场戏，叶攀独自看静静生前的录像，静静想成为鱼，因为“鱼的记忆只有七秒，再疼过了七秒就忘了”；以及倒数第二场戏，这是影片最后一层反转，是静静通过李悦的相机录制遗言，揭示出坠楼案是自s的真相。

这一套流程非常符合前文“先抬后毁”的模式，前者把观众的憎恶引向彼时成为众矢之的的李悦，后者引导观众反思在网络上的“正义执言”是否在实质上等于“未知全貌疯狂置评”。

古有挟天子以令诸侯，今有挟天使以令诸君，历史还是不可避免地押韵了（至于结尾的处理为什么是更大的缺点，暂且按下不表）。

后爹的形象也是经典至极。

一个人夜店喝酒的时候看到许久未见的女同学沦落成了陪酒女，就大动恻隐之心，不仅不嫌弃她家里有重病的女儿与她结婚，和这一家人关系融洽，还利用护工身份把她们都接到医院里住，出事之后依然孜孜不倦地替街坊邻里拿快递……试问在现实生活中这样的T0级老好人到哪里去找？

先立一个绝对的无私人设，再通过变故让他的无私最终付诸东流，“捧s”套路屡试不爽。

关于在电影里塑造“至善受害者”在不同的电影里大同小异，且已经有很多人讨论过其危害，但电影中那些呈现出来“精分”的角色才是烂片“烂得千奇百怪”的地方。

这群角色奇异的行为逻辑不禁让人怀疑，观众可能低估了内娱这群创作者突破审查下线的实力：他们不仅把故事挪到东南亚为自己放开手脚搞猎奇，甚至在电影里直接跨越审查雷池，把角色的举止拍出了“鬼上身”的效果，这怎么不能算是独具中国特色的鬼片试点。

比如电影里的知名女记者叶攀，在影片中的虚构城市里是一顶一的“业界良心”，嘴上经常挂着“新闻理想”“实事求是”之类的词语，但就当观众以为她会查清楚事实真相再发文的时候，几张李悦的非主流照片和几句催稿（说来好笑，组里面动不动“再不发热度都被人抢了”，可是电影里自始至终都没有呈现这家新闻媒体的竞争对手）就收买了她的“真实性”，这报价也没比萧保乾的高多少。

再比如实习生晨晨，作为得奖报道成名效应阴暗面的亲身经历者，她是怎样心直口快地说出自己“认同叶攀手段”并身体力行地践行这一信条（违规偷拍证据、恶剪叶攀上热门），或许是和“匹诺曹说自己在说谎时鼻子变长还是变短”一样令人抓耳挠腮的费解之谜。

在网上肯定不乏“诚吹”为电影中新闻从业者的形象洗地，认为以上种种都是导演在讽刺现实中吃“人x馒头”的记者，是批判移动互联网时代的新闻环境对媒体从业者的异化。

持有这种观点的人不仅对一个合格讽刺在剧作层面所需的基础工程毫无概念，更忽略了人物在电影中也需要承担戏剧功能。

之所以说叶攀造成的影响是一个标准的“好心人办坏事”“投石入水”的涟漪式处理模式，是因为电影里已经明确地抬出了一个唯利是图的“恶人”供大家啐上几口；如果导演真的打算讽刺记者黑心，完全可以设置“记者为‘名’，老板为‘利’”的“双雄模式”来达成双重讽刺。

但是在电影中叶攀未知全貌疯狂置评的操作，还不是为了一个没有人和她抢的热度，还不是出于“熙熙攘攘，利来利往”的心理？

因此，“叶攀讽刺论”最终会一定解读出两个承担相似戏剧功能的主要角色，因此不可避免地走向破产。

再这样下去电影宣传和某些人的洗地只能活一个了之所以说晨晨的塑造非常割裂，是因为她在电影的大半部分一直承担“剧情讲解催化剂”的角色，即借她的行为引出对剧情的解释和主要角色的所思所想，这样功能化、扁平化的“叶攀wannabe”是不可能来自于一个因为热点新闻副作用而被击垮的家庭的，更不可能有电影中那副爽快干脆到说干就干的决绝的。

电影里萧老板的塑造同样幽默，诚虱起名的时候还贴心地使用了谐音梗，不过其行为举止只能给观众留下“图片仅供参考，请以实物为准”的印象。

最明显的矛盾是，观众不清楚萧保乾到底在不在乎一味追求流量带来的后果。

在电影一开始讨论要不要发布偷拍视频的时候，以及道爷直播结束团队内部开会的时候，电影都设置了一个萧保乾“自己打自己脸”的桥段，而段落里呈现出的选择其利弊是互补的，第二段尤甚。

这意味着一个精神状态正常的人不可能在此种情形下，既承认“黑红也是红”又感叹“互联网还是有记忆的”，因为后者在当时对话里的潜台词是糟糕的名声会影响信度并折损生意。

不可否认的是，萧保乾在影片中确实是一棵墙头草，主创想把他的形象塑造成没有底线和操守的资本家，但他的言行基本可以归因为，在电影某个节点需要一个具体的小人，编剧就把萧总抬出来诙谐一下，让大家过过嘴瘾。

把他理解成严格意义上的“一切行动向钱看”的内核稳定的角色，就实在太高估“陈家班”的编剧能力了。

同样的问题也出在道爷直播当场，面对一场有可能让公众号信誉破产的爆料，萧总迎难而上的勇气也令人困惑。

萧保乾塑造的另一个问题就是，电影借叶攀之口点出了他曾经也是一位有理想的记者，而电影并未呈现任何指向萧人物转变的内容。

在呈现出这一处反差的时候，观众自然而然地想要知道连接两种截然相反人物面向的桥梁，并最终不可避免地失望于电影在关键处点到为止的遮羞策略，这同样是电影主创叙事能力匮乏的有力佐证。

电影里最隐蔽的矛盾角色，就是在直播中爆料的道爷。

这个角色的塑造思路非常清晰，就是那种在B站时事视频弹幕里被尊称“先生大义”的人物。

而这位大义凌然的先生在证明李悦清白、教育完观众之后，还不忘把公众的视线引向尤茜，让公众去质疑一位后来被证明也和坠楼案毫无关系的母亲。

我们必须要承认人是有局限性的，现实生活中没有人可以站在上帝视角评价一切，但电影中的人物是需要承载戏剧功能的，而道爷的功能非常明确，就是引出反转并教育观众。

不幸的是，这位先生的教案在电影后半段被打假，直接削弱了此人所言的信度，他在直播间的一通自我感动的表演因此更像是自己锤自己。

换言之，一个拿着部分事实就做含沙射影的指控、甚至（在电影语境中）引导网络b力的人，没有人会相信他的大道理。

从这里可以看出，电影主创为了追求反转已经到了左右脑互搏的地步了。

类似的精分角色可以说在陈氏猎奇电影里比比皆是，背后的原因也不难猜。

此类电影剧作的核心诉求，就是在有限的时间内填入尽可能多的卖点，其他一切均居从属位置。

陈思诚在犯这种错误上非常得心应手，甚至已经蔓延到了他的“艺术野心大作”《解密》和“博纳式主旋律＋三流悬疑喜剧”试点《唐探1900》，但重灾区始终是他和他的徒子徒孙们打造的“东南亚犯罪宇宙”。

影史上的“反转名场面”的精髓恰恰在于逻辑上的必然性和情感上的冲击力，是意料之外情理之中的欧亨利时刻，最重要的是它同时揭示一些关于人性的真相。

而陈氏悬疑电影严格恪守“悬疑就是反转、惊悚就是猎奇”的基本准则，把结果当成手段，搞数量堆砌和强度竞赛。

借助信息碎片化时代的东风和生产者与再生产者的合力，这群人最终把“反转”建构成了宣发核心、流量密码、社交货币——于是“反转崇拜”诞生了。

反转崇拜在它强大的万有引力下，类型片的节奏丧失了高低有致的优雅，转而变成了崎岖不平的驴唇不对马嘴，留给故事里的人物腐败且扭曲的生存空间——就像电影镜头里那潮湿闷热、破败不堪、杂草丛生、毒物遍地的东南亚一样——在其中，他们的灵魂被抽空，只保留一些亲情爱情之类的最基础的人类情感和最本能的生理反应；他们的肉体沦落为猎奇的能指，成为衡量电影中“卖点”“爆点”的货币。

而他们最终僵化为四世、异化成伪人，就不足为奇了。

购票平台版海报从客观的角度来说，我们必须承认在陈思诚导演/编剧/监制的悬疑犯罪题材电影序列里，还是有极少数可以被视为例外。

但大多数，包括本片《恶意》，就是把悬疑误解成猎奇的短剧大电影，是你对它啐一口都嫌浪费痰液、它指不定还会呼朋唤狗追上来咬你两口的“路边一条”。

那为什么还会有这篇文章呢？

这就要说到本片最后也是最大的问题，即彻头彻尾的自反，用形式击垮表达。

各位应该记得，结尾众人在查看李悦相机时发现静静录的遗言，整个事件的真相被揭露为静静想要自杀李悦前去阻止结果二人双双坠楼。

可是如果大家的短期记忆有幸比鱼长一点，应该会注意到电影一个奇怪的地方，那就是开头悲剧发生前的片段时，导演对事件的理解似乎并不是结尾呈现的那样。

低调打光，画面以蓝色和黑色为主，突出压抑和惊悚的氛围；监控室里打“斗地主”的保安象征着监管的缺失，似乎给一些魑魅魍魉活动的机会；近景加上一惊一乍的音乐，抓住观众的注意力，几乎明示危险的到来；女孩夺门而出跑上楼梯，护士紧随其后，通过楼梯井的仰拍好像一层一层的楼梯困住了女孩，一般用于暗示人物面临巨大挑战或处境危险……分析导演在第一场戏的视听语言，不难发现开头的楼梯追逐也好天台坠楼也罢，导演的拍法更像是一个猎人在追逐他的猎物。

把同样的形式移植到类似于007或杀破狼这样的动作类型电影里，杀手追逐某个收到保护的证人这样的桥段，丝毫没有违和感。

简言之，导演在开头把“阻止”拍成了“狩猎”，把一场原本出于善的营救拍成了一个无辜的小女孩逃离处处想把她生吞活剥的医院。

而这一场戏恰恰就是《恶意》里形式与表达关系的缩影。

网络暴力是一个造成真实痛苦、摧毁生命、亟待社会严肃对待的议题，批判它的作品理应传递沉重且深度的反思，可到底是谁巴不得观众欣赏电影里角色的惊恐状？

电影结尾上价值，没有谁是非黑即白的，可到底是谁在剧本里用非此即彼的思维塑造人物，挟天使以令诸君？

电影强调网上吃瓜要保持理智、不要被盲目的正义感引导，可到底是谁全片用“大特写＋一惊一乍的配乐”来引导观众情绪？

道爷直播的时候教育道，不要只相信自己愿意相信的，可到底是谁一直在电影里充当“多巴胺猎人”？

一篇真正在乎真相的文章，一部真正在乎现实的电影，或是一声表现主义的呐喊，或是一个丝丝入扣的社会寓言，或是一次冷静克制、格物致知的贴地飞行，唯独不是这个脸上画满感叹号只为博君一看的短剧总集篇。

如果每一个场景都振聋发聩，那我们真的会变成聋子；如果每一处转折（无论大小）都用音效着重强调，那我们真的会得心梗；如果每一个桥段都“爽到上头”，那我们真的会变成傻子。

而就是持这种心理的创作者们，用一部又一部流水线驯化观众的口味，类型片的灵光巧思和精雕细琢逐渐黯淡，取而代之的是奥斯康定——它确实能像优秀的类型片一样将观众从经济下行的痛苦中短暂解脱，让观众沉醉在另一个世界，但久而久之我们眼前除了another dose以外再无他物。

现在，你还会称他为“国产电影最好的产品经理”吗？

剧透预警。

“天天反转来反转去，烦不烦啊？

”电影里这句路人台词，讲到我心里去了。

自黑这件事上，陈老师是无敌的。

这电影一如既往地，以悬疑和反转作卖点，主打一个反复反转，但又多少让观众看出些端倪和线索，预判导演的预判，主打一个看上去疑窦丛生，其实无比好猜，快人一步，抢答真相，喜获陈氏“聪明”认证。

这都是惯有路数，俗称“卖个破绽”。

电影就是一边假装高深和烧脑，一边极其通俗浅白地贩卖廉价的情感和道理，伴着剧情猛打方向盘似的反转，也不管观众晕不晕车。

电影提供的不是视听服务，而是参与感和获得感。

相比陈思诚亲自执导的电影，《恶意》在视听表达上还要更粗糙些，节奏也不对劲，表演风格咣咣地，配乐音效也咣咣地，剪辑更是咣咣地，吵得人脑仁儿疼。

当然，核心就是拉锯式反复反转，稍有点经验的观众都熟门熟路了，千万别信最开始的那些嫌疑人，个个都清白得跟小葱拌豆腐似的，全是障眼法。

悬疑和反转失去乐趣，视听表达也平平无奇。

故事本身当然带着社会议题，不过也是老生常谈，小报水平。

媒体操控和网络暴力，舆论公审和数字私刑，影迷可能记得陈凯歌十几年前就拍过《搜索》，前年有周冬雨的《热搜》，今年同档期还和《无名之辈：否极泰来》剐蹭，这些电影在故事架构和矛盾设计上都大同小异。

《恶意》成片其实跟《热搜》差不多，人设高度相似，全在照着“咪蒙”描边，也都有相似的烂。

故事设计极其悬浮，主角供职的是个娱乐MCN混合传统严肃媒体的杂交怪胎，所以电影里一会儿是电视台式的访谈直播，一会儿又是打赏直播间。

而主角也明显按着传统调查记者路数演，似乎对新的媒体生态并不了解，也没好好请个行业专家指导。

电影的假想敌是屏幕前所有人，甚至用打破第四堵墙的方式，对着观众猛输出。

那种对乌合之众和网络暴力的描绘，全大同小异，毫无原则的有罪推定，龇牙咧嘴的围观起哄，自诩正义的道德卫士，以及各种弹窗，电影基本把普通人与这些形象等同起来，批评了所有人。

可最会算计的，明明是那些炒作话题，玩弄对立，无底限造谣的机构或自媒体，他们不断下沉，迎合人性弱点，探索尺度边界，无中生有、断章取义，操控和玩弄舆论，去押注社会情绪点，攫取流量和利益，然后又丢下烂摊子不管不顾。

而论起这种行为，陈老师们只是不做自媒体而已，他在电影上的种种操作，本质上与电影里所批判的现象，有什么区别？

他们比谁都清楚怎么回事，问题在哪儿，但不妨碍他们赚钱。

就像电影里张子贤演的MCN老板，吃人血馒头的是他，义正辞严的也是他，作为前媒体人，舆论操纵被他玩得明明白白，只要足够小心，除了电影最后例行的“天网恢恢”字幕，没人能奈何得了他。

《你好，李焕英》商业大获成功后，张小斐一直试图用大女主为自己正名。

但这部电影恰恰证明了，她其实不太适合这类角色。

这个带着冷艳感和霸总气的女主角，所谓“恶女”，有浓郁韩影人物特征，媒体上也在营销“张小斐抽烟镜头女王级别”一类奇怪话题。

但演员和角色真不匹配，电影是想拍那种看着狠，其实很善良也有原则的专业人士，但呈现出来的反而是不专业，性格也温吞，让人觉得更适合生活剧题材。

表演方式上，可能舞台表演太多，表情反应都做很大，倒是陈式电影喜欢的那种情绪直给、状态外放的风格，与一惊一乍的短视频营销很适配。

放在一部带着正剧特色的电影里，女主角就有点压不住。

电影还有大段表现女主角状态的MV式solo，只能说天资有限的女主又碰到不太有经验的导演，好机会都白白浪费了。

另一个重要角色梅婷又是电视剧演法，大哭大闹，很到位，也很重复。

结尾叶攀和晨晨的对戏，女主角被年轻得多的李庚希压住了。

一边在用力演，一边风轻云淡地就接住了戏。

这个场面，让我想起前一阵《水饺皇后》，马丽和惠英红对戏，肉眼可见的差距。

可能演多了小品真的会潜移默化伤害一个演员的能力。

也可能更快残酷，这就是个老天爷赏饭的行当，有些人天生就更会演戏，更被镜头偏爱，而李庚希还算不上演技特别出挑的。

唯一要表扬的，是电影终于没有把背景放在东南亚了，因此多少也能猜到故事的实际状况。

这部电影终究是对过往类似题材的一次无效重复，是陈氏卖座类型电影的又一个换季新品。

夏日炎炎，需要人性的阴暗消暑，陈老师循例为大家送出摆盘很米其林的黄焖鸡米饭，它虽不高级，但提供高级的幻觉。

在开着空调的电影院里，观众们需要些不痛不痒的正义感，去反思，去批判，去共情，但记得先买票，陈老师每一次的商业成功，都离不开你们。

接连看了《荔枝》和《恶意》，虽然不是国产电影翘楚，最起码也是中上了，都是值得一看的好片子。

一个借古讽今，警示统治阶层要体恤底层百姓，一个借今喻今，劝诫普罗大众网络上要理性发声，不要成为追求网络暴利和网络发泄的网络暴民的盲从者。

尽管荔枝投资更大演员更豪华也更好看，但还是希望多一些恶意这样的关注现实社会问题的电影。

现在的网络暴力的确是如同脱缰的野马，杀人于无形，很多人已经被网络生意、盲目仇恨和狭隘偏激蒙蔽了双眼迷失了人性，推波助澜的每个人都是恶意的帮凶，有房贷、养家糊口不是丧失良知的借口。

个人认为评分太低，7.5分比较合适，五星鼓励一下吧。

摘录部分恶意中印象深刻的台词，有的可能不是很准确：你们真的有那么正义吗？

大家只会相信自己愿意相信的现在谁会在乎真相，他们要的是爽别整天狼啊狗啊，当个人不好吗？

新闻人有底线，新闻才有底线。

谁提理想主义，谁就颜面扫地。

被网络放大镜检验过后，没有谁是一尘不染自以为知道了真相,义愤填膺,射出的箭最终会落到自己身上恶的比善的传播得更快,坏的比好的热度更高,恶意变成热度,热度带来流量流量就是钱

就想问一句，决定吐槽《恶意》这片子，大家不会认为毒舌君是有“恶意”的吧，哈哈！

张小斐担纲主演，陈思诚编剧＋监制的《恶意》开启提前点映，毒舌君去先睹为快了。

说实话，看之前就有一种不详的预感，怎么又是这种自媒体主编揭秘社会大案的路数？

2023年那部周冬雨担纲主演、忻钰坤执导的《热搜》票房和口碑扑得还不够惨烈吗？

怎么还有人觉得这种题材不是坑，还敢往里跳呢？

结果看了点映之后发现果然不出所料，“人不能两次踏进同一条河流”，但前后两拨导演却可以掉进同一个坑里，哈哈！

这种题材看似关照现实，反思时弊，实则是扭曲现实、假模假式。

本片关注的焦点同时也是其最大的命门，那就是两个字——“现实”。

而且是当下每个人都身处的、可以轻易感知的现实，这是没法随便糊弄观众的。

因为每个观众都生活在当下这个网络时代，对于网络大环境和重大网络事件都有亲身感受和基本认知。

影片从整体到细节，如果出现与大众的感受和认知相悖的情节，那是很容易招来反感的。

就像《热搜》里，周冬雨所在的那个总共没几个人的自媒体公众号，就敢参与涉及巨头企业老总的强奸案报道了？

想想咪蒙最红的时候，也只不过是从人们的情感和生活痛点来找素材、编故事，从没有涉及真实的重磅新闻和社会大案吧，所以有几个观众看了会相信《热搜》中自媒体主编对撼大企业老总这种脱离现实的“爽文体”的？

《恶意》里张小斐扮演的女主编及其所在的自媒体公司，问题也是类似的啊，不脱离现实就没法制造悬念、波折、高潮以及矛盾冲突，那就很容易让人看了感觉太夸张、太假，从而不当真了，这也必然会伤害影片基于现实的主题表达的可信度。

真是毒舌君担心什么来什么，在影院里看了不到20分钟，就感觉这片子儿戏化了，后面让人坐不住的情节就更多了。

毒舌君来举几个例子，大家一听就明白。

警察在医院天台调查轰动社会的坠楼案，张小斐手下的自媒体小编，就敢躲在一旁用手机偷录警察的问话，被发现了也能成功逃走。

张小斐只是把视频做了个变声，就敢在自媒体账号上发出来，引爆社会舆论之后一点事儿都没有。

敢问这样的事在现实中发生过吗？

哪个自媒体敢干，或者干完之后没后果？

而且影片中这家自媒体一直走在引领大案舆论的风口浪尖，甚至还找来相关证人做了一场直播访谈。

这……自媒体对处于侦查阶段的社会大案做网络直播访谈，现实中传统电视媒体应该都没做过社会大案的直播访谈吧，这家自媒体以及张小斐这个主编是吃了熊心豹子胆了吗？

就毒舌君对于新媒体或者自媒体生态的认知来说，现实中倒还算是有一个跟本片女主有点近似的例子。

同样是传统媒体出身的知名大记者，然后出来搞新媒体做访谈搞得倍儿成功。

但这位大记者搞的新媒体访谈栏目，依然是挂靠在传统媒体之下的，而且主要是热点人物访谈，不触及正在发生的社会舆情与大案，更没做过直播访谈。

即便如此，这个曾经名噪一时的新媒体访谈栏目，几年前就已经没了，所以毒舌君在此也不太方便提及这位大记者及其访谈栏目的名字了。

拿这个现实跟本片情节一比，你还敢对轰动社会的大案搞直播访谈，而且访谈对象会说啥话你也完全不可预知，整个访谈的网络直播也没有被掐断，事后也没有任何处罚和追责。

自媒体公司的老板还在那儿得意洋洋地宣称——不到两小时，在线人数就干到1200万，又把公司纪录给破了。

这……如果一个新闻自媒体在线直播人数能达到1200万，你知道意味着啥吗？

意味着你不死也该死了，哈哈！

匹夫无罪怀璧其罪，你懂不懂？

我相信如果现实中真发生了这样的事儿，这位自媒体公司的老板应该不会笑而是会哭吧，你懂的！

最后这家自媒体还能网络直播跳楼，简直逆天到极点了，哈哈！

即便在影片结尾字幕里，提到这家自媒体公司和老板都受到了应有的处罚，但整部影片中这家自媒体的主编和小编，基本上处于一种为所欲为的网络自由度之中，这已经算是脱离现实飞老远了吧。

而且，以上内容只是针对这一家自媒体来说的，影片中其他脱离现实的内容比比皆是。

于是问题就来了，即便影片对于网络暴力、群体恶意、流量至上等网络时代的严重问题，有一些探讨、揭露和反思，但有如此多脱离现实的情节和细节掺杂其中，真的能让观众看完之后，对于网络问题的本质，有一个全面且深刻的理解和认知吗？

估计八成会把观众给带跑偏吧！

看到影片结尾发现果然不出所料，必须把观众给带跑偏了啊！

所以网络乱象都是张小斐这帮不负责任的自媒体主编、小编和老板搞出来的，以后做新闻要多注意事实核查啊！

还有不少网民把社会事件当成自己宣泄情绪的出口，只会站在道德制高地审判别人，这种现状好可怕啊，必须要改变啊！

你要是看完之后相信影片给出的这些结论，那是你的事，反正毒舌君看完之后只是一笑了之，脑海里顿时又响起相声大师马三立老师的那句经典台词——“逗你玩儿”！

（文/毒舌君）

近期上映的两部电影《恶意》和《无名之辈：否极泰来》他们探讨着类似的话题：泛娱乐化对当代人精神生活的影响。

先来说说《恶意》，主题是自媒体时代流量和真相之间的博弈。

电影的完成度是OK的，故事讲完整了：以一个坠楼事件为基础，通过自媒体记者叶攀的几篇报道，导致舆论风向的变化，以及舆论变化对几个关键人物的影响。

电影的立意还是挺好的，故事的节奏很快，大部分的桥段还是有现实事件的影子，演员演得也没有什么硬伤。

电影整体没那么刻意和油腻感，但从一些桥段里还是多少有点那个父亲气息浓重男人的影子。

然后从投资成本和制作来看，最多算是个A级的快餐项目，做到这个程度算是可以及格了，能看得下去，不会被归到烂片里。

但要说好，也的确没有什么出彩的点，从对白、镜头再到剧情反转一切都在意料之中，大多数的反转也还算合乎情理，不过分要求勉强可以到个7分。

故事的结构相对就比较公式化，话题性电影开场惯用的主角演讲一个小故事，小故事直接引出影片主题，同时也隐喻主角要经历的故事走向。

这种经典开场被很多同类型电影使用，比如陈正道导演，徐峥、莫文蔚主演的小成本电影《催眠大师》。

然后叙事上分了四层：舆论变化层面是电影重点的故事线；案件侦破层起工具作用，推动主要的舆论变化层，也制造了些小反转的点；人性及道德层面辅助舆论的变化，但没有深入展开；还有一些人物关系层支撑几个主角的行为，为最大的反转做铺垫。

看得出来是想尽量做到能自圆其说，也想要有戏剧效果，观感上算是做到了及格分，但也的确不太经得起推敲，也有一些为了反转而反转的刻意。

比如：1. 夜间值班的护士发现病人有异常举动，不先报告给护士长或者跟其他值班人员报备。

如果说情况紧急来不及，那追人的时候喊一两句被追的人名合理吧。

2. 开场的记者叶攀与梁警察的电话表明两人是在谈离婚的夫妻关系，但在后面的剧情上完全没有跟这个关系有关的内容，那这个设置的意义在于？

3. 坠楼女孩的母亲在跟警察做完笔录后，非要找一个自媒体记者说什么？

当然不说就没有后面的剧情了，所以这里应该处理得柔和一些。

4. 坠楼护士男友的关键线索不给警察，反而要给一个非官方媒体的记者？

5. 两个坠楼者的尸体，患者是俯卧，护士仰卧，但在最后真相视频里跌落的体态是反过来的；还有法医根据跌落位置推断是有外力造成跌落距离远离楼体，但真相视频里的跌落位置是贴着楼体。

不知道这算不算穿帮。

6. 在一个相对严肃主题的故事里，加了过多的喜人演员和喜剧桥段，虽然的确讽刺了现在很多的网络主播，但观感上的确是有些割裂。

7. 梅婷饰演的母亲在跳楼那段戏里的台词，写得非常的书面和做作，完全不像是一个那样背景下的母亲在绝望跳楼时候能组织出的语言。

8. 李庚希饰演的实习生又要新闻的真相，又要复仇，做了自己曾经最讨厌的人，反转的非常刻意。

9. 但凡是上过几年班的人都知道，即便是实习生能力出众，凭一己之力扳倒了总监，老板也不会降智让实习生越过所有正式老员工直接成为空降新总监的。

这个明显来自于一个没上过班且爽文看多了的编剧的臆想。

10. 在记者叶攀与梁警官的对话时结束就刚好，后面加的两个死者刻意的对话属实没什么必要。

回过头来说下这个电影好的地方是在于它的立意。

当下泛娱乐时代，大部分新媒体为了话题度和流量，发布部分事实，曲解事实，甚至罔顾事实，只为追赶流量制造舆论风波。

而当网络成为了人们0成本发泄情绪的出口，人们可以不用付任何责任随意表达自己的情绪的时候。

只要有一个信息能成为他们情绪的出口，那么网暴就随之而来，真相没人在意，网络喷子们只相信他们相信的内容，但“半个真相等于谎言”。

此时，无良的自媒体就利用了这一点，不在乎事情的真相和完整性，部分真相有流量，反转的真相更有流量，什么能制造热点就发什么，什么有流量就讲什么。

当人人有话语权的时候，也就有了一个个今天炸裂明天就反转的荒诞罗生门。

但真相又有谁在乎呢？

反正下一个热点出来后人们都会忘干净。

影片的结局也表达了这一个观点：互联网是有记忆的，但人都是健忘的。

本片最为惊悚的一幕，便是张小斐扮演的自媒体人叶攀，在讲台上面对无数举着手机怒斥她的观众，他们发亮的屏幕，一致的动作，和叶攀被攻击后眼角流出的血泪。

一瞬间，讲台仿佛并不是讲台，听众也尽可不是听众，只是一群没有辨识力，没有自己思考的人们，高嚷着冲着火刑架上的“女巫”吐着唾沫，既然网络断案已“真相大白”，那么动动手指为这场盛大的毁灭添一点柴火，似乎也并不是什么罪大恶极之事。

原来所谓的《恶意》，并不是某种仇恨滋生的恶，它本就可以是不明就里的，甚至不自知的加害。

恶女，恶母，恶人坠楼事件总要找个罪人，李悦很快就被翻弄出来她并不完美的过往，喝酒纹身泡吧，在外人眼里的知三当三，道德上不甚完美仿佛便立刻成为了“恶女”的沃土。

这几乎是最为直观的道德审判，滑坡谬误之下，将一连串因果关系的可能性定罪为必然性，反正人死灯灭，任人都可以为她的坟上添一捧新土。

而当李悦这个“完美加害者”的形象逐渐崩塌时，人们的目光又转向了静静的母亲，是啊，一个平日放肆逍遥的女性作恶或许太武断了，看着温厚老实的妈妈，谋害自己的亲生女儿，这样反差之下的奇情，或许才是众人想要看到的反转。

于是又是一场欲加之罪何患无辞的审判，靠着一段视频，一个八竿子打不着的证据和众人如同柯南般的“合理”想象与推论，一个新怀孩子，放弃女儿的恶毒母亲形象便跃然网络之上。

但当真相揭晓，无论是静静，李悦还是尤茜，都在这场坠楼案件中被证清白，而舆论之火业已燃起，必定要饥渴地寻找一个最终燃烧的人，那么就选择叶攀吧，这样一个也曾带着污点的自媒体，这样一个在不完美的事件调查者，这样一个舆论的喉舌与推波助澜者，总该是个恶人吧。

三位网民口中“恶女”的身份转换，贯穿了《恶意》全片，也正切入了影片对于社会舆论的拷问：真相，对如今的我们而言是否真的重要？

女巫狩猎或许，网民们需要的从来不是事情的真相，而是“女巫”本身，一个可以被集体憎恨与唾弃的容器。

它本质上是一种维系群体心理的古老仪式。

每一次对“恶女”的指认与讨伐，都如原始部落的祭典般满足着集体归属感和道德优越感的需求，所谓党同伐异，所谓群起攻之。

有污点不再完美的明星，那自然就要其塌房到爹妈不认，众叛亲离。

公众事件中的嫌疑人与受害者，只要有心自然也可以开盒揭底，一个人说过的每句话做过的每件事都可以被放在显微镜下反复观摩，一字一句解读咀嚼，断章取义地歪曲变形，最终成为将其钉在赛博火刑架上的罪证之一。

这或许就是本片试图展现的当下网络舆论最大的矛盾：一方面民众需要一个真相，另一方面真相往往又是不清晰、不完整，甚至姗姗来迟的，于是在信息茧房与某些不良媒体的推波助澜，在ai生成的虚伪信息的误导下，出现了这样一个被修饰过的“真相”，而在这样或许并不真实的真相引导下，有些平日无从发泄的愤怒终于有了一个合理的宣泄口，也促成了网络世界一次又一次的“审判”。

狼嫌狗弃的自媒体人如果仅仅到这一步，《恶意》或许仍无法走出寻常网络暴力题材影片的窠臼，而叶攀暗中授意之下让晨晨曝光自己，引火上身的选择，倒是为这场来也快，去也疾的风暴，增添了一点不一样的东西。

片中很有意思的就是叶攀被称作是“狼嫌狗弃”的自媒体人，一方面想要坚守底线，不和那些只会反刍二手信息，拿来反复炒作的主播同流合污，另一方面，哪怕自己有志于作为一个时刻冲上前线调查的记者，终究身在局中不见泰山，因自己一叶障目的片面性而往往做出不甚准确的报道，仍然被人嫌弃。

现实中，哪怕叶攀这样的自媒体人也足够称得上模范记者了，平日打开微博小红书抖音，知乎豆瓣贴吧，看到的哪里不都是被人转了千百遍的“新”闻，哪怕自称原创视频原创文字，又免不得是洗稿而来，或是ai生成的污染数据。

你说叶攀她无辜吧，这场声势浩大的讨伐确实有她推波助澜的一臂之力，淫浸自媒体那么多年，总该不会对自己所写毫无自知之明或是缺少敏感度，她总归是觉得这题材能爆火，才用自以为“正义”的视角去写文，去做访谈的。

但你说叶攀有罪吧，她也终究只是一个媒体舆论推出来的背锅侠，最后的选择也是她主动做出的，她会反思、会犹豫、会想要求证，但永远跟不上“真相”的速度，只能主动跳入暴风眼，以一种极快的滑落速度，将那些目光从尤茜身上转到自己身上。

坠楼事件前前后后这场巨大的雪崩，每片雪花都声称自己被裹挟的无辜，但压在那些被网暴者的身上时，又是实打实的重量。

电影短短100分钟，看后即过。

热点不过挂上几天，马上又有新的热点夺人眼球。

人们都说网络没有记忆，或许是这样，但有时候也总能见人们把犄角旮旯的东西翻腾出来。

或许不是没有记忆，只是走得太快，根本没时间停下来反思。

我们都不带恶意地，看到一个新闻，看到一个推论，就义愤填膺地发表自己的看法。

我们自以为仗义执言，自以为手执炬火，照亮黑暗。

殊不知，那手机屏上的点点荧光，哪里可以照亮夜空，倒是为这场赛博审判添了把新柴罢了。