目之所及

我常和Morning哥聊起春娇和志明，这两个角色和这个系列从某种程度上印证了我们对男女、香港人、香港导演的刻板印象。

当然更重要的是，我们都爱Fa。

这一部里，志明什么都没做，没做错任何事，最后却要感谢春娇救他。

为什么？

因为2被人骂在男女关系上价值观有问题？

这一部明显讨好女观众，讲中女危机，最后还是志明王子救中女。

我看完好气，因为这部里的春娇，彻头彻尾是个弱者，彻头彻尾满足了男性对中女的期望，把杨千嬅这样的女子摆低到这样的位置，然后让张志明来救她。

我以前说恐怖片里女主角都没有朋友，这部戏里女主角那几个闺蜜还不如没有（《撒娇女人最好命》中的闺蜜也是，都是出烂招，兴风作浪），居然过了八年春娇还和她们混在一起，此谓大大恐怖片。

当你看到一条语意模糊的message，第一时间不是和男朋友沟通，而是跑去和闺蜜（卧槽，还四个）讲。

四十岁的女生，交往一个 比自己小四岁的男生八年，很多问题早就看透了吧，怎么可能需要塑料袋蒙头来判断自己是不是真的爱一个人？

这个设定本身就十分可怕，不是张志明一个人不成熟，让余春娇没活明白更让人痛心。

从最近这两部来看，中女的危机来自于哪里？

主要来自于周围人对女性的贬低。

这部戏还在放大这种世俗偏见——三高女性难找好男人，你的胸不够大，男人都偷腥，男人都不喜欢你这样的，女人要有孩子才完整。

甚至于结婚这个议题，都是周遭人（志明的死党也是贱友）绑架给余春娇，志明不是春娇的敌人，他其实是战友，他们一直生活在离间计里。

此外这种中女设定，近年来大行其道，不知道舒淇演了多少，还有各路软文搞得曾经精灵无比的女神凄凄婉婉，是不是觉得把女神拉低你就能追上她了？

（以至于我看到冯德伦娶她都觉得冯是拆弹专家）。

看《幸运是我》的时候，开篇陈家乐无钱有债脾气差，想打炮就打电话让女朋友买烟上来，女朋友还非要搬来同住，因为和家人不和。

我和M同时叹，你看看香港女孩子多漂亮，为什么非要和这个臭小子一起住？

和家里人不和，我们还能离家工作上学，她们是不是没办法？

死到临头想到“对”的人简直是烂桥，韩剧《我心荡漾》里金南珠在被灯架打中头一瞬间想到的朴信阳，从而要放弃韩载硕——这种中医爱情理论过了二十年能不能有点进步？

地震一段更是激到我背过气去。

大家能不能先反思遇险教育和常识问题，然后再矫情你有没有cover我，而且我觉得张志明冷静有知识没毛病啊，你能不能不要强行扭桥，搞得中年大脸妹很蠢很没常识哎。

还有翻到达利那笔账，凭什么中女就只懂东京shopping不懂欣赏达利？

第二部我再没重看过，觉得处理太过儿戏，有一日重看过1，我对M讲：爱好文艺，会外语，会讲点有意思的话，这不就是张志明吗？

彭浩翔在1里面花了那么多篇幅“称赞”志明对干冰的爱，他一定觉得这样的男生好了不起，那么主流的男生该有多无趣就更见了。

而且第二部让春娇讲出自己离不开志明，因为自己变成了志明。

我好想摇她：春娇你本身就很棒啊，你本来就很有趣，不是张志明在你身边才能定义有趣！

纵使张志明inspire你，也不意味着要一辈子牵绊，每个人都只能陪你走一段路，感谢他们让你变成今日的你，与你相伴的永远是更好的自己。

（我要去K千Fa版《给我爱过的男孩》）这第三部我看到那个拍屎大师，就知道，这是另一个张志明。

（以前上学见过有人的毕业作业是拍抽过的烟屁股，写上日期时间，好像更适合这部片哦）后来在豆瓣短评中看到有人说彭导自陈这些屎就是他自己的作品，果然是他自我欣赏的移情。

干妈那段真是超尴尬，蒋梦婕表演固然很差，但是这条故事线索然无味，冲突也是莫名其妙——家里来了个软妹子，中女立刻起疑心，老友记和《午夜巴塞罗纳》都有类似情节但都处理好过百倍啊，不懂看历史也看看同行作品。

片尾最后来一段大show，借吴岱融口还是讲出得意（带有轻蔑态度的讨好）：女人就爱这种大场面。

想起千Fa的《完美嫁衣》，她和林峰讲为什么忘不掉葛明辉，就是因为葛明辉会搞这种花样——男生真是太小看女生了。

另外，全片最让我感动的角色，是开场恐怖片里的两个小孩。

姐姐换掉妹妹的汤圆赴险，妹妹冲去救姐姐，相反成年人显得无能，所以请不要再用“孩子气”来掩饰成年人自己的懦弱、无知、自私、贪婪和不负责任，赤子之心何其可贵。

剛看完佛山點映場，衝動過來點評一下。

話說，春嬌與志明， 也是在佛山看的點映場。

來個導演簽名海報鎮貼先说正面的：1. 昨晚看了「一念无明」，今晚看了「春娇救志明，」余文乐已经是香港最会演戏的男演员之一了。

「一念无明」里面看得出他的用功，他的努力；「志明春娇」系列里面看得到他成长，成熟，驾驭起张志明这个角色得心应手，甚至在這一部中，演技超過千嬅。

如果千嬅能在志明1裡面拿了影后，那希望余文樂能憑3拿影帝，這樣就圓滿了。

當然憑藉戲劇愛情片拿獎的是難事。

不過，世界上沒有「你還年輕，可以多等幾年」的說法，吖樂已經錯過了一次「一念無明」的機會了。

2.作為志明春嬌系列的粉絲，這部戲必需是滿滿的情懷。

快120分鐘的內容，戲院裡此起彼伏的笑聲。

能夠3部做得如此統一，對於死忠粉來說，是情懷，亦是對前兩部的致敬。

3.粵語版很正，我在朋友圈裡也呼籲一定要看粵語版。

但是，如果不熟悉粵語的人，是聽不懂裡面的原汁原味地道的粗口，聽不出笑點，這反而會影響觀影感受。

因此強烈建議宣發團隊利用戲裡台詞做一個粵語粗口教程，過了首映之後發佈出來，也是一種傳播宣傳手段。

負面的來了：4. 糾結了很久打5分還是4分。

打5分是給情懷，對志明春嬌系列的喜愛，對千嬅多年的喜愛，對此系列愛情解讀的喜愛等等；打4分所扣的1分在於故事。

前2部的故事線是滿的；第3部的故事是弱的，要解決的問題其實比前2部要少，所以在插科打諢方面會花更多的篇幅。

（只有粉絲才會無條件接受這種插科打諢）雖然說女生的矯情，女生的缺乏安全感很常見，都來源於很平凡的小事，但這種小事真的小嗎？

不值得重視嗎？

導演可能想探討這個問題，不過可能處理得不夠豐滿吧。

也有可能是為了帶出長久的感情裡面，其實需要男女互救。

總結：其實大家有沒有留意過預告，一開始寫的是「志明救春嬌」，後來主語賓語對調，成了現在的片名「春嬌救志明」。

我相信這是刻意安排，也更肯定了看戲帶給我的感受，其實是'志明救春嬌'，或者，對於戲中角色的他們，真的是互救吧。

結尾依然必須是大團圓結局，繼續有笑有淚。

但是已經足夠圓滿了！！

私認為沒必要出第4部了。

就算訪問環節中，彭導說'投資方很喜歡這個系列，想繼續拍下去，只要票房超過10億，就開拍第4部'。

還是私心認為3部夠好了，衷心希望導演既能票房破10億，有錢去拍其他故事，碰觸到我們神經的出人意料的新故事。

不敢問自己，這一刻想的是誰

我生于八七年，按照简单粗暴的年龄歧视链分类，我曾经是歧视链顶端的八五后。

曾经的八五后，看着史无前例的丰富的国内外漫画卡通，一些尊为经典的影视剧，以及辉煌时期的港台流行文化长大，享受着前所未有的优越的条件而长大。

那个时候，没有苹果音乐商店，没有各种在线及下载的音乐app，连Mp3播放机、MD播放器、CD播放器这些现今基本都绝迹了的高逼格娱乐设备，都是比较后来的事情了。

那时候零用钱也并不多，红火的歌手就那么几个，每出一盘新的卡带，都可以从第一首听到最后一首，A面B面翻来覆去的听，一听就是几个月。

没有现在的网络尤其是社交媒体的信息爆炸，那时候还不是把微信朋友圈和微博当作所有对这个世界的认识及信息来源的一代。

没有现在的各种社交网站及app，没有各种手到擒来的约炮软件。

认识的人，就是身边的同学、朋友，最多从论坛社区认识几个志同道合的聊友，可以彼此不知样貌的聊几个月甚至几年。

然而好像一夜之间，一切都变得不同了。

最直观的创伤，就是朋友圈“八八年生中年妇女刺杀金三胖兄弟”的段子（我真的相信是个段子）。

几年时间，从歧视链顶端，几乎跌到谷底。

所有的事情，你都可以嗅到浓重的商业气息。

虽然不全是坏事。

影视、音乐，经历了从盗版泛滥整个网络，到网络版权发行逐渐正规化；百家争鸣，喜欢的作品，你可以在刚刚知晓的分分钟内就可以找到。

人际关系变得前所未有的廉价，你可以在这一秒钟认识一个人，也可以在下一秒删除一个人，因为你总能从网络上的任何一个角落认识到其他人。

而与此同时，你会发现自己开始长皱纹；熬夜后第二天很难恢复过来，身体逐渐出现各种大大小小的问题，不论是工作劳损还是小时候自己作（zuo一声）出来的；体检的时候，很难再出现五年十年前所有项目悉数绿灯通过的情况。

身边的朋友，要么成了事业型，在职场上风生水起，要么就突然间都结婚生子，迅速转型成为晒娃狂魔。

然后你在这样的两拨人之中，如果不属于任何一类，就会变成第三类人——那些长不大的，不论是有意识的抗拒长大的、还是无意识但就是无法长大的。

长不大，不代表自己和现在的（小）年轻人一样可以接受所有的新生事物，追捧各种不知名的韩国明星，为鹿晗吴亦凡TFBOYS而疯狂，跟随那些网红，追逐“最流行”的那些东西。

你其实也看不懂，也不想看懂。

你会怀念所有小时候的那些东西。

少年时的歌手和唱片，小时候的卡通，一遍遍地看《千与千寻》和《玩具总动员》，保留幼时的一些乐趣和习惯，比如说，拿干冰往马桶里倒，然后看着从马桶里冒出的烟雾，兴奋的像个孩子。

无意要走进上面所说的两个主流人群，拒绝负过多的责任，拒绝尝试过于辛苦的挑战。

“孩子多难养，我自己都还养不活自己呢。

”我们的张志明，就是一名三十六岁的“大孩子”。

对生活里遇到的困难，不敢冲上前去；对一些界限，不知道怎样去把持，而在无法把持越界的时候，可以把责任或选择推给任何人；对生活没有五年十年、甚至三年后的规划，主动为自己贴标签为“享乐主义”；在三十岁之后，对于结婚生子，一直没有一个明确的定义，也没有特别的动力；偶尔自我中心，不会为他人考虑太多。

而余春娇正在经历“中年危机”，要知道，她比张志明还要大四岁。

女人的衰老似乎来势更为凶猛，也更让人惊恐。

镜子前面每天都要数一遍新增的小细纹，最怕的事情莫过于一觉醒来，发现一条脸上一条大粗印子，久久消不下去。

幼年的家庭经历，更让一个中年女性觉得没有安全感。

“是不是该settle down（定下来）了？

”“但是我一个人也可以过的很好啊，没在怕什么。

”“只是不想再去费心费力照顾另一个人。

”对感情猜疑、计较，付出与回报的尺寸，恨不得用一把尺子来度量。

她害怕、甚至指责对方长不大、没担当，其实怕的只是希望有一个人能带着自己长大、捡起担当。

其实长大有很多契机，有时候并不是要等到你长大了、准备好了，再去做一些事，而是因为做了一些事，突然长大；有时候，可能还需要推自己一把。

正如生了孩子的风趣闺蜜突然变得稳重，出国深造的朋友朋友圈发的越来越少，忙着创业的同学鲜有时间与你闲聊。

再或者只是，你看一部中年危机的电影，对感情时坚持还是放弃、对婚姻的犹豫、对是否要孩子的态度转变、对人生的迷茫、意义的找寻，你都看懂了。

以及，你对一部电影的评价，越来越私人，衡量标准不再是口碑、阵容、票房，而是这部电影是否与你共情。

那么，我觉得这部《春娇与志明》系列的第三部，很好。

昨晚才去影院看的《春娇救志明》，说真的在这之前我没料到会衰到遇见一群那样疯的观众，也没料到这个片子到了第三部会吸引这么多low🐔走进影院。

刚在座位坐下就能感觉现场有不少三八观众。

映前预告有两部彭于晏电影预告片，后排5个女的（不确定，也可能中年大妈），彭于晏腿毛刚出现，她们就开始了演唱会式应援、尖叫，就差举着灯牌流眼泪了。

电影开始前出影片制作公司时，五人应援团开始大声对对方说“开始了！

开始了！

不要吵！

不要吵！

”互相之间以5！

排列组合的方式说了二十几声。

电影开始的时候，看过的人应该知道开头就是彭浩翔经典的一个比较鬼马的小故事。

旁边一男两女一齐大叫起来，非常惊恐，声音里带着抖，说自己要来看爱情片，咋是恐怖片，是不是走错厅，要不要去前台换票。

同时后排一群人看着屏幕不断尖叫，大概觉得这个情节真的很吓人。

想说像你们这样的路边野鸡，不要乱进电影院了，抓紧去炖蘑菇行不行。

就这样大概三分钟过去，我忍不住跟旁边的恐慌三人组说“没有走错，这个导演就这样的，等等就正常了。

”恐怖片部分结束后，这次观影的灾难才真的来。

彭浩翔在整部片子里堆砌了许多笑点，于是在接下来的一个多小时里，现场响起各种笑声，银铃清脆式的、山洪爆发式的、仰天长啸式的、踹椅子跺脚猪叫式的，同时惊恐三人组里的某男笑声一度让我担心他是不是哮喘发作。

真的，我不是说喜剧片大家不应该笑，就是希望他们可以笑得正常些。

后排五人应援团的某女可能是来二刷这部片子，姑且叫她“剧本”吧。

“剧本”全场提前预告剧情，同时对每前一分钟的剧情做陈词总结，时不时在例如余春娇坐在厨房地板同人聊天这种比较感伤的情节中插嘴说“她脚好大啊”，（我他妈真的就去看她脚大不大了。

）在余春娇想拿针扎避孕套这种轻松情节中感伤地评论“是啊，她也想稳定下来，所以想要个孩子了。

”在蒋梦捷出场的时候，就很drama带着哭腔说“哎呀，这个女的演技很差，我看她就会出戏。

”（我心说，我他妈想让你出殡。

）“剧本”全场说的话抵过整部电影台词量。

烦人到即使她的应援团姐妹都用响透影院的“嘘”示意她闭上她的鸡嘴。

对了，这个场子里最重要的一个角色忘了讲，可以称他为“复读机”。

我们看的是粤语场，复读机整场下来做的事情就是用泰国腔学粤语复读各个情节里的台词。

港片里粤语台词穿插一些英文单词本来是很正常的事情，可是“复读机”生怕别人不知道自己是步步高双语机，不是文曲星。

就会“哇哇哇，creative诶”“哎呀，他讲discount噢”（discount？！

count林母机掰啦！

）影片结尾出主演名单，屏幕出“余文乐”，他就切换到普通话念“余文乐”，屏幕出“杨千嬅”，他念“杨…千…???”大意了，嬅字他不识念。

回到这个片子本身，其实没什么好回的，因为这个系列跟我个人的情感经历特别那啥，所以无论怎么样我都是喜欢的。

当然，这个系列本来就是一直在退步。

但彭浩翔还是那个彭浩翔，那些鬼马古怪的小聪明都会一直在，这个系列始终是值得一看，但真的没需要二刷，应援团那位姐别再三八了。

2009年，春娇志明后巷邂逅，演绎烟火世界中的极致浪漫。

　　2017年，饮食男女分分合合，志明仍未长大，春娇急需爱情救火。

　　相恋多年的春娇与志明，渐渐从“可遇不可求”的惊涛骇浪变成了普通的情侣。

面临“中女危机”的春娇，深感颜值危机，可志明却还如同孩子一般无法长大。

不仅两人平日生活磕磕绊绊不断，让春娇更为担心的是，家里的神秘来访者Flora不仅年轻漂亮，神经大条，还要跟志明借精生子。

　　想要修补二人关系的春娇策划了一场“重燃爱火”的台湾行，在台湾，两人的矛盾才刚刚开始…… 　　八年爱情紧急SOS！

世间红男绿女，且看春娇志明。

　　“志明与春娇”系列第三部温暖回归，好久不见，好救不贱！

电影开始的前五十秒，我以为网络卡住，快进到两分钟，有了电影画面。

电影开始的前十分钟，我以为播错片子，怎么会是惊悚片氛围？

是不是我打开的方式不对。

不管是《志明与春娇》，还是《春娇与志明》，在过去的岁月流逝中，只留下支离破碎的一丢丢记忆。

比如，初见时掺着暧昧的互相试探，比如，磨合中渐渐出现的嫌隙隔阂。

本来看到第三部《春娇救志明》的名字的时候，我脑补了张志明因为处处留情染指了大哥的女人，被浑身涂满肉汁丢进河里去喂吃鸡鸡的鱼，余春娇去救他，发现大哥是自己某一任EX，对EX进行了社会主义核心价值观的教育，放了张志明，让胸前的红领巾更加鲜艳。

我的脑补当然是胡扯。

余春娇比前两部更作了，张志明还是一副只能约炮、不能终身的样子。

40岁女人的中年危机、敏感多疑、矫情偏激、七年之痒、责任心缺失、爱逃避、没担当、长不大的另一半，第三部平淡枯燥到让人犯困，同时也让人心里打鼓。

未来的某一天，这会不会就是我生活的样子。

最初的浪漫，就这样一点点消磨成一个尴尬的局面，要么分手，要么结婚。

余春娇是纠结的，多年感情的投入，让她舍不得也不甘心就这样离开，但是张志明又确实让她对结婚生子充满忐忑。

一方面张志明像所有只长年纪不长心的男人那样冲动又孩子气，一方面张志明也在学着照顾爱人的情绪，学着长大。

作精和渣男迎来了新的关系，算是给这段纠结多年的感情打开新篇章，不要再拍续集了吧，到这里就好。

感情是人类最难的问题，那百分之五十的概率到底该不该试试。

期待值有点高，失望有点大，我可能看了一个假的春娇志明系列。

开场叙述了一个小时候的“嘎嘎怪”的故事，我以为跑错影厅了，等到春娇和志明出来后我才确定自己看的是对的，说实话挺喜欢余文乐，也挺喜欢春娇志明系列的，但这部电影真的让我失望，没有前两部的温暖感动，整部电影都在以低俗的情节来充当笑料。

春娇随着年龄的增长越来越没有安全感，莫名的烦躁疑虑，志明在经历失去后才学会了成长。

其实女人要求很简单，希望自己的另一半给自己安全感，无论是表白还是做重要决定，至少让对方感觉到你是认真的，是深思熟虑的，不是随便说的，志明在经过失去后明白了这个道理，所以结局两人在一起了，但我却没有感动。

你选择巧克力味的屎还是屎味的巧克力？

彭浩翔在《爱的地下教育》提出这个问题，看似腌臜其实充满了哲学意味，堪比To be or not to be，时至今日仍然让人选择障碍爆棚。

有时候爱情还不如一坨屎。

“我有一个谈了七年的男朋友，分过手也和好过，可是男朋友一直长不大让我好心累。

这样的日常就像巧克力里掺着屎。

请问我是吃还是不吃？

”——余春娇志明与春娇的三部曲，每一部里余春娇都在做选择，只是选择题一次比一次难，可能恋爱真的比吃屎难多了。

回到七年前，吸烟还是不吸烟，这是一个比较容易回答的问题。

谢谢肥彭在第一部《志明与春娇》讲了一个好轻松的恋爱故事。

两个年轻人过电于吞云吐雾的后巷，天雷迅速勾动地火。

余春娇明明有哮喘不可以抽烟，但她可以为了张志明去假装抽烟，每天“路过”两个街口去他工作的地方抽个烟，只为搭上话。

好巧，余春娇第一次跟张志明问好，就碰上他被前女友绿了。

正是公公讲的，姣婆遇上脂粉客，没有道理不打个火热。

那时张志明与余春娇都还没有用上苹果手机，也还没有微信，撩来撩去全凭拇指戳按键戳出来的短信。

换了现在，一条“i n 55!W !”刚发出去，就可能被撤回，也可能被截屏发朋友圈，让一段感情简直没有自由发酵的空间。

第一部那么讨人喜欢，因为只截取了恋爱最开始的那一部分，暧昧不清但又轻快愉悦，就像吸烟之后微微上升的肾上腺素。

“你想和她上床,她也想和你上床,你们都知道总有一天你们会上床,但不知道你们会在哪一天上床,这就是最好的时光。

”志明喜欢把干冰倒进马桶里，前女友嫌他幼稚，春娇却愿意陪他观赏。

片尾，志明趴在马桶边开心的说：“哇！！

好像在天堂拉屎一样啊。

”恩，情人眼里出天屎，这就是恋爱开始那一瞬间，对方所有的缺陷都可以被荷尔蒙催化成朦朦胧胧的美。

可是做屎容易吃屎难啊，大哥！

当初两个人一支麦，轻轻地唱着《最后的玫瑰》，“问这快乐为何来去如飞，像那天上白云乍离乍聚”，已经揭示了大部分恋爱的结局。

两年后的《春娇与志明》，面目全非。

两人爱到疲乏，一个精神溜号就分手了。

一个找了成熟稳重老男人，一个找了甜嗲大胸小空姐，都比原配更适合自己。

最后两个人居然和好了，倒像是肥彭刻意圆的一个谎。

哪有什么爱到海枯石烂，不过都是习惯成自然。

志明自己也说了，不是四个六的肉酱意面有多好吃，甚至还有点咸，只是习惯了这个口味，所以喜欢。

春娇比志明更早懂事，甩了五年男朋友跟张志明在一起的时候，她就说过了：“其实要重新适应一个人，是很累的。

”说到底，恋爱，也是一种人际关系，其中充满了博弈与妥协。

第一部里，春娇问志明：你什么时候喜欢我的？

志明答：“就你给我email那次啊，因为我知道你的店和我不是一条道，你是借故和我同路，所以我知道你喜欢我，所以我才喜欢你的。

”瞧，答案就是这么现实。

香港寸土寸金，恋爱也谈得像吃泡面，眉来眼去三分钟即可。

你对我没感觉，那我最好也不要浪费时间。

你要是想约我，那最好就是今天马上立刻现在。

只是没有人可以七年都吃同一款泡面，是个人都想作呕啊。

更何况还是曾经隔过夜的泡面。

志明当初跟大胸空姐你侬我侬，现在回到了平胸春娇的身边，春娇的安全感急剧下降。

志明明明什么事也没干，也会被春娇一通说教加怀疑，然后他又像个小学生一样点头如捣蒜地道歉，“又是我？

我错了行不行。

”其实男人都不明白，这样道歉是没用的，只会惹得女人更生气。

余春娇嘴上说着“一个女人过了35岁，只想要settle down啊”，但是张志明在加油站随随便便说几句就算求婚了，她又断然不能接受。

春娇爸爸再婚，彭浩翔找了一个日日拍屎的摄影家来给爸爸拍婚纱照。

爱情是一袭华丽的纱裙，下面盖满了屎尿屁（还有变了色的X毛）。

当了多年的妇女之友，彭浩翔非常热衷于把这些屎拍给大家看。

不用怀疑，电影里那些屎的照片也是他自己亲自拍的。

春娇救志明，毫不留情地掀开了那袭裙，让你看到爱侣内心的疲沓、无力、挣扎以及那么一点舍不得。

最典型的一件事就是，志明与春娇跑去台湾旅行。

地震的时候，余春娇靠在酒店墙边害怕得不敢动，张志明让她一起去桌子下躲，她也完全僵住。

张志明只能自己跑去桌子底下躲地震，然后大声喊着春娇你快过来啊。

地震停了，两人的关系裂了。

春娇不解，你怎么可以不顾我的死活独自去逃生。

但志明的理论是，我只是想自己跑过去了再救你，总不能两个人一起被埋。

余春娇希望有一个不管发生什么事都会保护她不会丢下她的男人，可眼前这个张志明，还是孩子啊。

热衷买手办，遇事没主见，最可恨的是，他还是爱自己多一些。

虽然电影最后给了一个皆大欢喜的结局，张志明为爱一夜长大，在璀璨舞台上唱着动情的歌，向春娇求婚，一口一个“余春娇打救张志明”，令到本来心如死灰的余春娇，又死灰复燃。

这就是彭浩翔的狡猾之处了。

永远把鬼故事当笑话讲，最后还不许你太不开心。

其实男人永远不会长大。

看看春娇的爸爸就知道了。

一样的遇事只会逃避，于是抛弃了春娇妈与春娇。

多年之后回来，找了个比春娇还年轻的小女朋友还歇不了狂心，结婚前还跑到兰桂坊去夜蒲。

虽然最后春娇与爸爸大和解，春娇依偎在爸爸肩头，一副父慈女孝的感人画面。

春娇突然说了一句，“爸我可不可以叫你Joseph啊？

”，真的让人喷饭。

还记得第一部里那个后巷抽烟的Joseph吗？

被大家一口一个阳痿的叫啊！

春娇虽然原谅了爸爸，心里多少还是有着对男人的怨念。

男人讲道理，女人讲态度，女人在乎结果，男人只要尽兴，明明两种生物非要同屋吃住，谁打救谁都是一笔糊涂账。

最后还是应了肥彭那句话，凡尘没几个圣人，大都是些相濡以沫的贱人。

吃屎还是不吃屎？

Joseph叔话啦，选什么不重要，我只要余春娇活得开心活得健康。

本文首发于公众号「愛永」（aiyung32），欢迎关注。

看完第三部「春娇救志明」，有些说不出的怅然⋯⋯虽以喜剧告终，却顿觉索然无味，没有前两部那种意犹未尽、期待再续之感。

看的不是粤语版难免打些折扣，但主要还是爱情长跑八年后的春娇与志明从情节到性情皆流露出疲态，没有第一部的「莫名就是喜欢你」，也没有第二部的「爱你爱到变成你」，有的好像只是「走到这里，到底还要不要往前走？

」的困境。

虽然这是所有长跑爱情的必经之路，但我总觉得志明与春娇应该是普通人的升级版，即便后来走的也是寻常之路，总会发现我们不小心忽略却一直存在的微妙景色。

可惜第三部的春娇除了自己之外，什么都看不见，还是无可避免的落入「大龄剩女」的套路。

似乎女人只要年龄一大，就会被内心的焦虑逼成怨女！

在两人的关系中，只看得到对方的缺点，并将其无限放大，以至于再也没有空间发现对方的改变。

地震时，春娇吓到完全动弹不得，责怪没有一直待在她身边的志明依旧自私、只想到自己。

很多女生也认为志明不可原谅，可我却认为如果志明从头到尾都不管春娇，径自躲在桌底下才是不可原谅。

地震一发生，志明立即跑到春娇身边，劝春娇和他一起躲到桌底下，是春娇死活不肯，他无奈只好自己过去。

不是非得要陪着一起死才是爱吧？

爱应该是想办法让两人脱离险境，只有先确保彼此安全，才有求生的可能。

春娇说志明眼里只有自己，但我看到的却是春娇眼里只有自己。

看到多年前抛弃母亲的父亲，想到自己曾想过绝不找像父亲一样的男人，偏偏眼前的志明就与父亲神似。

被父亲照亮的内在阴影就像一根刺，瞬间扎进了两人的关系中，以至于志明的一言一行全被放大看待。

两人之间看似春娇一直包容志明的不成熟，可感受到更多的却是志明修正自己遇事逃避的缺点，努力不让惯性「不作为」损害两人多年的感情。

春娇说过好几次的：不如我们算了吧！

是真心话也是谎话。

大龄女的焦虑让她对两人迷雾般的未来很想就此算了，但对志明深刻的喜欢，又让她难以放下。

如果只想找个安全可靠的男人，故事大可结束在第二部，选徐峥就是了。

既想跟喜欢的男人在一起，又想拥有安全感，内心矛盾也是自然。

但女人在面临两难的处境下，好像除了莫名焦虑与灰心至极之外，应该还能有些什么？

至少让余春娇像余春娇，而不只是一个爱情长跑多年、不结婚生子就彷佛只是浪费了青春的大龄剩女。

我真心不喜欢「大龄剩女」这个对女性充满贬抑的词语，好像女性只要年纪大了，没有走大多数人走的婚姻之路，就该焦虑的生活着，潜台词就是：不结婚，妳哪里还有更好的可能。

可惜了前两部我都挺喜欢的那个充满魅力的春娇：比志明大三岁，待他宽容，真心喜欢他的一切（原本不喜欢的，后来都变成喜欢）；爱染紫色头发，有哮喘症，还爱抽烟；暧昧时有些矫情，真情流露时又无比率真。

她虽有港女实际的一面，但还是选择忠于自己的情感。

这样的春娇，不完美却很鲜明。

可惜第三部的春娇在现实面前显得黯然失色，没了前两部暧昧偷情时的趣味，也少了诚实面对自己的坦率，只剩下七年之痒后的疲态。

爱情走到一个阶段，非得要个结果没什么不对，只是电影给我的感觉更像志明救春娇：为春娇长大，为春娇变成有责任感的男人，好让三十五岁以后的春娇有安全感。

像怨女的春娇与长大变好的志明，或许就是整部电影让我觉得索然无味的原因吧。

第三部虽然回到了第一部的港味，也依旧保有彭浩翔导演独特的恶趣味（开头前几分钟，感觉像走错电影院）；虽然春娇被染黑的发还是染回了她喜欢的紫色，但走了八年的情侣「好像就应该这样」的意识，像一个隐形的框架，框住了常态，放飞了春娇与志明在我心中更好的可能性。

总归的来说，第三部没有不好看，但看完后一心想赶快回去重温前两部的心情，或许已说明了一切。

还是很怀念一起抽烟、买烟，频繁发短信，有些事不着急一晚做完，不赶时间的春娇与志明；也很怀念在一起时总因「爱比较」与「不在意」引发争执，却还是因为「喜欢就是喜欢」分开了也想在一起的春娇与志明。

第二部春娇告白志明

第二部志明对女友告白春娇最适合的未必最喜欢，最喜欢的又未必最适合，上天很公平，但爱情的功课不就是与最喜欢的慢慢磨合，等学分修满，才开始考虑是否步入下个阶段？

真正的安全感应该不是婚姻，而是在爱情里因对方而更加笃定的自己。

是春娇救志明，也是志明救春娇，只有互相拯救，才会深切明白两人之间除了形式以外最重要的东西是什么？

不赶时间，自然不会被时间追着跑；慢慢来，有时候反倒比较快。

女性也只有放下加诸于自身的「大龄剩女」魔咒，才能不在焦虑中匆促决定未来的人生。

结不结婚与爱不爱一个人，应该是两回事。

好的婚姻是两人的共识，而非社会的共识。

比起什么年龄就该做什么事，人要活的更好，更重要的应该是在一起多年的两人是否丰富且成长了彼此的人生？

长不大的其实慢慢在长大，已经长大的也许也只成长了某部份，表面看似距离遥远，实际上却不断在趋近，这才是两人最终没有分开的真相吧。

「当我想想起你，仍像昨天一般深爱你。

」春娇与志明这样唱着，心中莫名变得柔软。

想起经过时间的爱情，无论仍在继续或早已停止，只要想起，昨天也是今天。

谢谢春娇与志明。

谢谢时间与爱情。

我其实很喜欢看香港八卦，多有人间烟火之气啊。

别人都在头版头条正儿八经的细说某某某出轨的蛛丝马迹的时候，它却偏偏讲起了别人喝了多少碗猪脚汤猛补胶原蛋白。

善于煽风点火，专拍明星素颜照来满足读者猎奇的港媒，却好似总是偏爱一个女明星，她就是杨千嬅。

但是我永远爱你。

——《杨千嬅》 出道的时候曾被誉为是小郑秀文，现在已经不用在任何人的光环下享受余光。

前男友的列表里有两个醒目的加粗加下划线的重点：陈奕迅，郑中基。

闺蜜是香港音乐界的鬼才黄伟文。

据说黄伟文当时是零报酬参演「新扎师妹」，还倒贴了两首电影原声带歌。

香港乐坛的另一位翘楚林夕也不能输啊。

随手点开一首杨千嬅的歌，10首里有7首是林夕填词。

这还不算，人家量身定做了一首「杨千嬅」就知道有多偏心了。

林夕曾说过：「我当她不是女儿，因为年纪上我生不出她。

我当她是我一块肉，好紧张她也疼爱她。

」这就是曾经轰动一时的“块肉宣言”。

她从影以来，几乎囊括了香港电影的顶级颜值配置，从吴彦祖（新扎师妹&千杯不醉）、古天乐（可爱的你）、郑伊健（安娜与武林），再到林峰（完美嫁衣）、梁朝伟（行运超人）、梁家辉（三更&饺子）。

咬着唇边，穿起婚纱上路，余生请你指教。

——《咬唇》林夕说 写《再见二丁目》不知道杨千嬅是谁。

不过他觉得那首歌很好，就把自己的经历写了进去。

她唱了之后，觉得唱得很好。

从此林夕就立定心志，决定对这个人要很偏心。

因为他为人出名偏心。

这种偏心太强大，以至于或许那么多唱过林夕的女子，都不及她嫁得美丽。

她再也不是从前那个为爱情喝得断片儿的水瓶座女孩了。

明知爱这种男孩子，也许只能如此但我会成为你最牵挂的一个女子。

——《野孩子》关于杨千嬅，可以说的实在太多，但是今天我应该更要说一说余春娇。

首先，余春娇为什么是余春娇？

「志明与春娇 」来自台湾的俗语,象征爱情中的善男信女。

他们在台湾就像古代内地的梁山伯与祝英台一样广为人知。

这个名字来源是台湾的一个节目《龙兄虎弟》里的一个固定短剧，男女主人公就叫志明与春娇。

「志明」、「春娇」也是台湾常见的名字，具有当地特色。

彭浩翔是香港人，用台湾的灵感并不是没有原因的。

彭浩翔早年还在学前阶段的时候曾被母亲怀疑是轻度智障，差点进了特殊小学。

后来智力测试证明，彭浩翔的IQ有135分，绝对的资优儿童。

1993年 20岁的彭浩翔赴台湾入读侨生先修班，在台湾短暂的待过几个月之后辍学回香港。

然后开始写书拍电影，从资优儿童变成了资优导演。

要是环游全宇宙总有个更加好，但你令我超级快乐。

——《MR》就像第二部的「春娇与志明」没有叫「志明与春娇2」一样。

第三部也很巧妙的用了「春娇救志明」，这是我觉得很聪明的地方。

不管第四部会不会叫「志明怼春娇」，反正不是「志明与春娇4」就好。

和前两部一样，喜欢用鬼故事来吓人。

这对CP的故事拍了八年，从2009一直到2017。

第一部里，他们逃开各自厌倦的聚会，在街头抽烟。

在路边的栏杆上逗蜗牛的时候，顺手丢了烟蒂被巡警逮到，然后假装听不懂粤语的日本人。

张志明的电话铃声穿帮之后，两个人落荒而逃的画面，不管看了多少次都会觉得既好气又好笑。

为了防止走味，我甚至不惜在电影院等了一个小时，就是为了买一场粤语原版配音。

第一部的国语配音打折了多少港味，你是知道的。

我以为彭浩翔很有诚意。

我对他所有的好感都在「破事儿」的时候爆发完了，在那之后就开始消耗耐心，耐心消耗完了 就开始消耗爱。

第一部暧昧和恋爱，第二部勉为其难讲第三者，而第三部就只剩作了。

暧昧时讲感觉，不如第一部。

互相相处讲哲学，比如这一部。

这一次的故事讲得很碎。

热恋过后，就是相处的哲学、家人的沟通、疲惫的挣扎。

开场的时候用了第一部的经典梗：n 55!w !可是这一次春娇在miss些什么呢？

想念那个时候陪她在街头假装日本人逃避扔烟蒂处罚的张志明，还是错过了那个时候没有长大的张志明？

顽石哪天变黄金，我可以等。

——《炼金术》他说和女朋友同居之后，不是听话，是尊重。

所以他所有的爱变得更平和，像是一个容器，把爱倒在里面很安全。

他陪她和家人吃饭，在餐桌下偷偷牵手。

电影最生硬的转折发生在台湾旅行地震的时候。

好像情侣们不正式的吵一架，不符合一部爱情电影的三观。

余春娇说张志明不够爱她，他们为了地震的时候应不应该先躲在桌子底下而争吵。

这不是余春娇，这是愚蠢。

后妈有一句话是这样说的：「当你遇到危险心里第一个想到的人，就是你心里最对的人。

」她为了想知道自己心里对的人是不是她，甚至尝试溺水来寻求内心的答案。

失败了之后坐在浴缸里哭。

恋爱中的女人，都是傻女人。

不然为什么理财软件在打广告的时候也会说：「在这里打理你的资金，恋爱中的智商就够了。

」

明知爱这种男孩子，也许只能如此但我会成为你最牵挂的一个女子。

——《野孩子》彭浩翔喜欢开黄腔出了名的。

这一次比较卫生，只讲了借精生子。

蒋梦婕说自己不能生育是谎言、借精生子是借口，只是在多伦多和男朋友分手了想要气一气他，最后她说：「我们不能再当小孩儿了，我们要长大了。

」其实他也不想长大，他只是把做孩子的权利留给了她。

太俗套了，两个人在台湾拌嘴的时候用的BGM居然是「夢一場」，感觉不到一丝的伤感，只有接连不断的尴尬。

这部电影啊，还好有杨千嬅，否则它甚至不值得我骂它。

电影台词的金句，并不是用来检验好电影的标准。

其实我们每个人都是志明和春娇。

但我希望我们停留在第一部就好。