新神榜：哪吒重生

上映10天，只有3个亿票房，放在春节档，如此表现是不如人意的。

况且，单日票房、排片还被《人潮汹涌》后来居上，累计票房比不过《熊出没·狂野大陆》。

打造出《白蛇：缘起》后的追光动画，带着极具野心的新作《新神榜：哪吒重生》回归，结果是赔了夫人又折兵。

不仅市场竞争力远不及彩条屋的两部“封神系列”作品，5年心血面临亏本风险，而且口碑也没打出震撼惊艳的效果，蠢蠢欲动的“新封神宇宙”，像漫威宇宙除外的其他电影宇宙一样，有种恨铁不成钢的感觉。

追光其实比彩条屋更有机会打造出一个真正意义上的国漫电影宇宙。

原因很简单，彩条屋是光线牵头的综合影视公司，旗下打造出三部爆款的十月文化（《大圣归来》），可可豆（《魔童降世》），中传合道（《姜子牙》），看似是一个联盟，实际上是各自为政，所以《魔童降世》最终没有和《姜子牙》产生剧情联动，所谓的“彩条屋封神宇宙”，只能称之为“封神系列”更为准确。

电影宇宙的各部电影之间剧情是相关联的，同属于一个世界观，彩条屋各部作品的故事却是分别自成一体，只能在宣发上搞搞联动。

当然这样也不是没好处，至少创作者（导演）有着极大的自主权，不用像在好莱坞那样被制片人制度各种约束，电影的品质得到了很大保证。

而追光这边，仍然还是一个相对独立的动画工作室，有点类似于刚开始打造漫威电影宇宙的漫威影业。

《白蛇：缘起》和《哪吒重生》，拥有着同一个制作团队，导演赵霁都是主导者之一。

旗下作品都由一个团队主导，无论是内容，还是版权，追光都能像漫威那样，形成一个统一的整体。

只要追光愿意打造电影宇宙，事情要比彩条屋那边简单多了。

官方的宣发物料，就打出了“新封神宇宙”的旗号；加上《哪吒重生》片尾彩蛋，引出封神榜和杨戬，追光要打造电影宇宙的意图就再明显不过了。

从电影内容上看，追光很有可能正在效仿漫威宇宙。

比如哪吒打造盔甲那段，不就很有《钢铁侠》的味道吗？

也就差戴上个头盔了……

更核心的地方，是《哪吒重生》的世界观设置。

为什么要把封神IP的古代背景搬到近现代？

仅仅只是想尝试东方奇幻加赛博朋克的美学风格？

那追光就不算是有野心了。

将舞台转移到架空的近现代都市，有两个好处。

一个是故事可以摆脱封神原著剧情，改编可以更为大胆。

反正哪吒已经不是几千年前那个哪吒，而是变成了李云祥，李云祥的命运怎么写都行。

再者就是奇幻、科幻元素可以来到一个与我们现代生活相近的世界。

都说好莱坞有超级英雄，日本有奥特曼，而我们中国就只能有远离我们的西游封神？

《哪吒重生》打破了这一说法。

利用“转身”、“元神”的设定，主角李云祥拥有了超能力，还会像钢铁侠那样打造战甲。

电影讲得很明确，李云祥和普通人一样是凡人之躯，有着自己的个性喜好，只不过他有哪吒的元神护体罢了。

与其说封神的故事转移到了近现代，不如说延续到了近现代。

李云祥接替哪吒，承载全新的历史任务。

他不是历史人物，而是一位活生生的中国现代超级英雄。

没猜错的话，追光费尽心思搞了这么一出“东方赛博”的好戏，其中一个目的就是，打造属于中国的超级英雄角色，而非是神话角色。

新封神宇宙，更准确来说应该是，“新封神超级英雄宇宙”。

跳脱原著后的故事终于可以摆脱历史的时间线束缚。

众所周知封神故事是在商朝，而西游在唐朝，虽说《西游记》里也有哪吒、杨戬，但那个时期的他们已经“功德圆满”，角色塑造的空间有限，所以在《封神演义》里面，他们的角色魅力更胜一筹。

个人故事已经讲完的哪吒，过了不知道多少年才去大战才刚开始大闹天宫的孙悟空，就没有电影宇宙剧情紧密联动的特色了。

张卫健曾演过一部《齐天大圣孙悟空》，就索性将林志颖饰演的哪吒改到了唐朝，才与孙悟空处在同一时空中，经历角色成长。

这才算将西游和封神两个IP结合了起来，有了点电影宇宙的味道，只是两条故事线没分开成两部作品来拍，最后再像《蝙蝠侠大战超人》那样来部大电影而已。

《哪吒重生》的故事根本就是封神和西游的“后传新编”。

这样所有的神话人物都可以一起出现在架空未来的舞台上，就像是美漫的角色，被漫威影业拉到了当代都市一样。

然后追光就可以放肆地开始模仿漫威的规划了。

只要将封神和西游的角色，跟漫威的大概对应上。

打造盔甲的李云祥（哪吒），又作为头号角色出场，所对应的肯定就是钢铁侠了；仪容俊雅的杨戬，塑造成美队那样的正义象征十分合适；拿锤子的雷震子，和雷神一样会召唤闪电；封神三巨头对应漫威三巨头。

其他配角不必一一对应，但有一个特殊角色除外。

漫威宇宙里的神盾局局长尼克·弗瑞，他在不同的电影中出场，最终将超级英雄们联合了起来。

那谁会是“封神超英宇宙”里的尼克·弗瑞？

孙悟空。

他在《哪吒重生》里惊艳出场，即便是配角，也仍然是那个光芒耀眼的齐天大圣。

追光对于孙悟空的塑造，比起李云祥要更有看头。

取得真经成佛后的孙悟空居然陷入了自我迷失之中，留下了巨大角色发展空间。

遗憾电影没有交代他为何会出现在东海市，又为什么会帮助李云祥，不过这个问题完全可以先放着，等后续再解释，又或许是追光没想好用什么方式来弄一个神话版的神盾局。

总之《哪吒重生》已经给“封神超英宇宙”铺好了路，只可惜电影的失利，令到事情的难度增大了不少。

讲真不只是因为剧情和角色弧光存在问题，追光把太多的精力都放在了画面和美学上，却忽略了对英雄故事精髓、特质的考究。

不说世界观设定上的说明不足，就说角色的设定，类比到漫威宇宙开山之作《钢铁侠》，就已经失色不少。

李云祥的设定很接近当代的普通青年，可超级英雄题材与现实题材截然不同，贴近真实的角色往往很难引人注意。

像钢铁侠，一个天才花花公子，天生桀骜不驯，却有着超乎寻常的人格魅力，这种人设在现实中是几乎找不到的；美国队长，极端的正义使者，敢于牺牲自己，成就大义，能如此无私的人能有几个？

再看漫威隔壁的DC，蝙蝠侠，神奇女侠，超人，都是绝对的“超我”人格，他们在精神上远远比普通人强大，这才是他们成为超级英雄的根本所在，而非他们有怎样的超能力。

英雄角色起到的是一种模范作用，在性格设定上一般都比较极端，否则他们将难以引领大众。

没错蜘蛛侠是一个特殊的例外，他是一个普通的邻家小男孩，但他的内在其实也具有“超我”的一面，只是刚开始没被激发出来，像个普通人而已。

山姆·雷米的《蜘蛛侠》三部曲试图将彼得·帕克变成一个真正的普通人，于是我们在电影里经常可以小蜘蛛的人性黑暗面，这里暂时不展开探讨。

回到李云祥身上，除了喜欢飙车，不爱上班，喜欢身材出众的女生，就好像找不到他个性特征了，而且他的这些特征，也太过常见了些，试问观众能有什么理由，迅速地被这个角色吸粉呢？

再加上角色塑造上的生硬，也难怪《哪吒重生》未能赢得一边倒的欢呼声。

反倒是英雄配美人的美人苏医生，有点像是英雄角色的样子，医生职业和赛车手的极端搭配，具有十足的冲击力。

可由于戏份都在李云祥身上，对于她的塑造未能更进一步。

动画电影相比真人电影缺少了演员魅力可以弥补剧本的角色问题，追光动画要是想继续自己的封神宇宙，就必须花更多的功夫在角色身上。

要想漫威宇宙的成功只是靠着“人无我有”的电影规划蓝图吗？

不。

更依靠一个又一个令人难以忘怀的角色。

再精致的画面，再炫酷的打斗效果，都比不过一个出彩的角色。

隔壁彩条屋的哪吒多少就说明了这一点。

《哪吒重生》未能宣告新封神宇宙的正式开启，也并未宣告这个国产电影宇宙的就此终结。

只是追光需要花费更大的力气去证明给观众看，他们家的想法是可行的，后面还有好戏可看。

而下一部或许是描写杨戬的电影能否扳回一城，就得看追光编剧们对于英雄角色的塑造，能否有所觉悟了。

john wick+2077+crazy max+海王。

借鉴得太明显了，不过谅在有新意，第一次看到动画背景设立架空（虽然很明显民国风），技术画面＋故事情节比白蛇又进步了很多。

但是我必须要吐槽并且应该要扣掉2颗星的点——国内人设通病，人物太完美假人模特化，女性角色个个跟x玩具一样。

白蛇就有点苗头，这次更明显了，那几个反复出现的明显仅供男性意淫用的反派女杀手和女仆都算了，算是反派奢靡浮夸的一个表现，半路出现的苏医生又是闹哪样？

实在是莫名其妙。

怎么，女主瘸了腿就不是女主了？

这后面左拥右抱是要玩红玫瑰白玫瑰？

如果说苏医生在剧情最开始就出现有铺垫，或者和男主前世有所羁绊那都算了，这半路出现莫名其妙能引起女主吃醋跑开，莫名其妙反派就觉得她很重要把她抓走，莫名其妙就和男主共进退了，搞毛啊。

剧情直接安排女主瘸腿在医院直接被抓走剧情不是更顺畅吗？

苏医生这个角色完全可以删掉，对剧情没有任何推进甚至只有拖后腿的作用，还会让女性观众非常不适。

开场就是小老虎的说唱引出一场飞车大战，镜头处理干净利落，节奏快效果燃，完全的好莱坞水准与风格。

追光的动画制作作实力不容置疑，因为点映场是IMAX，所以整个画面看下来，比海报效果好多了。

是的，你没看错，本片的视觉效果比海报还要好！

在音乐的选择上，品味也相当不错，声优实力更是国内顶尖，如果你用心去感受一下孙悟空和走私队长的配音，你一定会认可我说的。

本片打斗激烈的场景相对较多，用当下的说法就是，燃就完了！

情节非常流畅，技术处理相当细腻，动画制作水准一流，年轻人过年看场如此刺激的大片，还是很过瘾的。

然而，溢美之词，点到为止。

我想我还是要当皇帝新衣里那个口直心快的小孩子。

这部披着所谓“赛博朋克”外衣的哪吒转世动画电影，和我们之前所熟悉的哪吒，并没有什么不同啊！

在饺子导演的《哪吒之魔童降世》横空出世后，所有想拍封神题材和哪吒主题的电影，做梦都想达到或者超越它的票房。

可惜大家除了有想赚到饺子那么多钱的心气儿以外，并没有看懂，或者说吃透，究竟是什么，让《哪吒之魔童降世》从老人到孩子，能够博得全年龄层国人的喜爱？

没有想明白这个问题，就想着吃下整个封神系列或者拍出个大红大紫的三部曲，那可真是异想天开了。

难道你让哪吒改名换姓，长个高个子，做个喜爱飙车顺便泡妞的机车达人，就是新神榜，新哪吒了吗？

事情可没那么简单呀。

即便哪吒魔改的像个死侍，苏医生、三姐、喀莎的服装风格与时代背景，像极了《情深深雨蒙蒙》里面的如萍依萍和大上海，东海龙王整得好像吸血鬼，三太子难道不是捏脸捏出来的吴亦凡？

就算原本是东海龙王给了孙悟空武器，你改成孙悟空给了哪吒武器，就算是你把悬空寺也搞成一家医院，就算你把四大龙王划分成日味儿颇浓的德家利家，就算你的龙王还会玩儿李靖的镇妖塔。

你们花了如此这般缜密的心思，哪吒也还是那个哪吒呀！

旧酒换了新瓶它也还是旧酒，小样儿你穿上个马甲，我就不认识你了？

观众还要一遍一遍地在大荧幕上看多少遍雷同的快要背下来的乏味故事，你们才算把钱赚了个爽？

但凡剧情走了点心，也不至于李云祥爹死的时候，我的心连一点恻隐的意思都没有。

但凡反派Boss有点排面，我都不至于觉得哪吒无敌？

无敌不但寂寞，还让剧情失去悬念。

但凡有点新东西，哪吒重生也能像魔童降世那样成功。

只可惜，追光这么出色的技术，却没有好好利用，难道看电影，燃就完了？？？

看了哪吒重生，第一部让我在豆瓣真情实感打了一星的片。

下面是看片时心里的一些吐槽。

【先发总结：本片不建议十二周岁以上观众观看。

】结尾海啸那段，我寻思搁这看《大鱼海棠》呢。

女性角色无一例外让人感到熟悉。

我仔细想了想在哪里见过，哦。

在意淫向男频小说里。

在网站弹窗页游广告里。

在路边分发的整容广告传单里。

呵呵。

又到了白色相簿的季节。

一辆非法改装的摩托车引发的惨案。

不是，你这么猴里猴气的，谁看不出你是孙悟空啊？

所有的角色都觉得自己脸上春意不够盎然，还得再来两条小虫子助助兴。

敖丙，你长得好像吴亦凡。

敖丙，你多吃点核桃，补补脑子。

敖丙，你爹都能搞出那个发型，那你油腻确实也不是你的错。

不管是穿西装里面衬衫扣子不好好扣，还是非要贴身戴个大银链子，还是把全龙宫的睫毛膏和眼线笔用完，都不是你的错。

云祥，你这名字我以为我在看抗日剧。

云祥，你爸死的那段我还以为我在看二十年前的电视剧，谢谢你带我穿越时空，我又年轻了。

云祥，你的混天绫跟迎宾横幅似的。

云祥，为什么你要光着膀子穿牛仔裤打boss呢？

你觉得你很帅吗？

我被你油得睡不着觉。

整部剧的审美，都像一个四五十岁的油腻中年男人。

背景美术好酷耶，特效好帅啊，可是对讲故事有任何帮助吗？

不对，这个电影有任何【故事】在里面吗？

去年国庆骂了姜子牙，现在请允许我对姜子牙郑重道歉。

大年初一兴冲冲的，本着振兴国漫的想法，想给国漫贡献贡献票房，去看了《哪吒重生》，看到第三十分钟开始如坐针毡，看到一个小时开始主动剔除自己对这个电影的记忆，看完了和朋友面面相觑，大年初一上赶着吃屎去了。

真无语，白瞎了我一番激动的心。

先不说这个片对性别的刻板印象和对女性似有若无的意淫了，更奇妙的是片子里人物好像都没有脑子，每次看男主的时候我都恨铁不成钢的想像我上学时的数学老师一样吼他：你有没有脑子？

你能不能动动脑子？

你就知道莽吗？

知道计谋两个字怎么写吗？

看到后来我明白了，男主要计谋有什么用呢？

反正别人也没计谋，整部片的所有人都在莽，我到现在还想不明白龙王明明知道敖丙打不过哪吒为啥还有硬让他上。

大家就硬莽，打就完事了，什么计谋什么策略什么思考，要那玩意有啥用，直接打。

大过年的我们那个场次有不少小孩，真会给小孩树立“好榜样”啊，咱就得告诉小孩，以后扔掉你们的脑子，遇上事打就完了，说不定还能激发自己体内的哪吒呢是不是。

至于对那几个女性角色的态度，我真是想问谁设定的那剧情，真是癞蛤蟆日青蛙长得丑玩的花。

简直就是大小老婆加又爱又恨师姐的顶级配置啊，除了取悦男主一点别的用都没有，我一个女的坐影院里真有感觉被侮辱到。

我能夸出口的也只有配乐和画面，剧情设定拉胯到我2021新年大震撼。

看完电影我和我朋友出来找了商场里的座位坐下来企图理理思路，清醒一下我俩被惊吓的脑子，结果一打开豆瓣全是四星五星好评，我简直倒吸一口凉气。

——简评电影《新神榜：哪吒重生》又是掐点进场的一天！

2021年第二次为一部电影拼命狂奔了……片头上来就是摩托飙车展现世界观，然后长镜头一扫，看得很爽的一串人物群像，我太偏爱这种很像是炫技的进入世界观的方式了，哪怕再俗我也喜欢。

主角李云祥在飙车过程中有几处打破“第四堵墙”直接与观众对话的地方，戴着3D眼镜的结果就是一张大脸面对面与观众访谈了，这里我也很喜欢，不说别出心裁吧，讲故事的方式很平滑顺畅，直奔主题干脆利落。

老规矩，欲扬先抑吧。

本片不适合带年龄低于10岁的以下的儿童观看，倒不是多么血腥暴力，是小孩真的很烦，我后面俩人类幼崽一直在问：“哪吒在哪儿呢？

哪吒在哪呢！

……我渴了要喝水！

”幼崽们，哪吒因为浑身是嘴还问东问西上蹿下跳要吃要喝被他爹一剑捅死了(^し^)。

全片是对封神演义神话世界的二次创作，将神话背景挪至一个架空时代，民国老式的美术风格外加强权控制下高科技低生活的类似赛博朋克的背景，以东海龙王为首的反派boss因为一己私欲控制了淡水资源，民众生活困难无一物可傍身求存，于是李云祥的反抗对象就此呼之欲出——简单明了的故事主轴。

而围绕着这一主轴，另一问贯穿全片：我是谁？

从开头到结尾的独白，以及片中龙王与猴子都在不断追问着李云祥，随着一系列变故与战斗，最终完成了角色的心理成长曲线，契合了重生主题。

坏也坏在这里。

过于鲜明的二次元浓度超标，朋克修仙、神话解构、二次创作演绎，这都是惯于接受传统神话的观众乍一下所不能接受的（但我会觉得这不算追光的问题，毕竟众口难调）。

而影片在剥离了简单的“弱小——反派——磨练——成长——打败”这一基础的故事主轴之后，剩下的关于精神层面的拷问与升华未免过于单薄。

当然，对这样一部新世界的序曲如此苛求确实也有点过分了，就影片的故事完成度来说，追求小而美或许更加合适，毕竟《姜子牙》前车之鉴，宏大的世界观驾驭不好就不要硬揽瓷器活，能把简单的故事讲好，就算对得起观众手里那张电影票。

大决战的节奏对我来讲稍微有点拉胯。

我理解制作组想要用留白给最终力挽狂澜制造暴风雨前的平静，然而这平静转换得有点太快，反派boss如果不是必须全力以赴才能打败的话，那就做出来给观众们看看啊，结果最燃的竟然是主角与小boss之间的战前开胃，恕我直言，这一段比后面对战大boss还要燃一点……咳，主要是元神真身太帅了，三头六臂的哪吒和小白龙，太帅了太帅了！

好的拉回来。

如果说彩条屋的《哪吒之魔童降世》是利用动画这一形式来制作电影，沿用的还是传统商业片的思路，那么追光的《新封神榜：哪吒重生》则更多地发挥了动画这一载体的魅力。

片中李云祥磨练自身变强的那一段快节奏切镜，分镜以近乎漫画式的分隔进行多格并行，最大程度地强化表现力，这是真人电影里很少会如此剪辑的。

熟悉动画的观众们可能会有很强烈的既视感，因为TV动画里时常会有这样的桥段，而更习惯于观看传统真人电影地就相对地会觉得有些夸张了，那不符合视觉捕捉的逻辑，这也是动画区别于真人演绎的地方。

2021的春节档，不止是《刺杀小说家》要开启宇宙，《新封神榜：哪吒重生》也是。

然而后者更加令我激动，从片尾的三个彩蛋不难看出，真正的封神神话画卷即将徐徐展开，片中的台词“截教阐教”也令我精神一震。

这才是我想看到的啊！

比彩条屋更合适使用“众神归位”这一slogan，《姜子牙》，你什么都不是（说到这里就来气(╰_╯)#）。

按照彩蛋，从哪吒说到杨戬也是合适的，哪有从哪吒一跃直上就是姜太公的……那应当是一个线索式的人物，将所有神仙串联，封神榜由他排位，这么早出来，是不给我们姜老哥面子吗！

再一个就是彩蛋里的白蛇传二，青蛇来到了现代都市……我喜欢！

我热衷于一切神话的再创作，中国神话可供挖掘的素材太多，只有没脑子的才会一再重复叙事，如何将一个故事讲得妙笔生花、焕然一新又依然能催人泪下，这是动画电影人需要考虑的问题。

故事的精神内核不变，形式大可以一改再改，新瓶装旧酒，我愿意为这份“新”不断买账。

封神故事我真的好喜欢啊呜呜呜呜追光动画你可不能倒闭啊QAQ（最起码也得把这个系列做完再倒闭吧，嗯）

一出影院就给孩子道歉了，为表诚意买了一桶焦糖味爆米花。

但当他了解到票钱能买四桶这样的爆米花，还是毫无保留得对我表示出鄙视。

影像风格属于土豪金网络玄幻类，故事相当俗不可耐。

影片前十几分钟，我一直怀疑放错片了，差点去找工作人员。

当看到哪吒变身之后，我就美美得睡了大概一个小时。

谢谢导演，这是近一年我睡眠质量最好的一次。

为表感谢，给个不太成熟的建议，把电影名字改成：霸道总裁爱上我的摩托车所引发的悲剧。

永远的大英雄、大主角，齐天大圣孙悟空，随动荡、反叛的明代而来，应秩序、虚无、无意识的当下而去。

《西游记》是一部在当代历史中被选择的古代文学名著，强大、自我的孙悟空因犯了天规大闹天宫，又在五指山百年的“压制”后与唐僧一日为师终生为父，这位革命者的抉择显然也代表着当代中国的精神符号——矛盾的活下去。

当代影视作品中的孙悟空向来火眼金睛、无所不能，是三个徒弟里最勇猛也是最无欲的，对待妖怪心狠手辣从不手软。

而在电影《西游降魔篇》中，孙悟空是一个被关押了百年后心里已然变态的伪装者，一旦他现了原形，就成了故事里月下的狡诈恶魔。

这一刻，孙悟空第一次从英雄变成恶魔。

在电影《大圣归来》中，唐僧变成了小孩，孙悟空变成了显露疲态的颓废成年人，仿佛是当下日复一日、朝九晚六的打工人，他满身戒备，不禁让人看到了沧桑和脆弱。

而2021年的春节档，《新神榜：哪吒重生》又赋予了孙悟空新的精神特征。

《哪吒重生》最有意思的地方在于，他的时代、社会背景是架空的，他的世界由几个大财阀所垄断，有工业背景、市场经济，哪吒是个干非法生意的小混混，他的青梅是夜场的小舞女，他的哥哥是公职人员，父亲是一位穿着中山装的工人......麻雀虽小，五脏俱全。

除此之外，最让我动容的一个角色非六耳猕猴莫属。

故事的开头他便以废弃工厂的地皮主人现身，纤细瘦弱的身子，头上顶着奇怪的面具，用自己的场地举办摩托竞速赛，显然是个机械迷。

故事的中途我们发现他竟然成为了哪吒唤醒自身能力的导师，他将高耸的工厂改造成自己的享乐天地，他穿着睡衣和人字拖，极为不修边幅，举止异常却身手矫捷，玩重型机车、爱喝洋酒，一根小小的棒槌针是他的武器。

...一根针？

听上去是不是有点耳熟，故事接近末尾，六耳猕猴终于露出真面目，他摘下面罩，拂去障眼法，身后展开其雄伟的元神——齐天大圣。

可是我们的齐天大圣说了什么？

他说，取经结束了，那之后呢，又能如何，救了苍生又能如何，赢了恶战又能如何，什么都不会变，什么都没意思。

所以他戴着面具，他浑浑噩噩的喝酒，他玩玩改装，也帮东海龙王杀杀人赚点外快，他不知道东海市民陷于财阀的阴谋吗？

他当然知道，但是又与他何干呢，还是来选选今天喝哪瓶酒吧。

他既不是秩序的狗腿，也不起身反抗，他是一个彻头彻尾的虚无主义。

终生皆无，日子，随便过过吧。

这是一个崭新的、突破性的、沾染着无数新时代精神血液的孙悟空。

英雄退役的原因有许多，有的人因为失去了战友、有的人为了回归田园。

而2021年的齐天大圣，是因为虚无。

我们都知道，任何能引起共鸣的虚拟角色都映射着当代人的集体无意识。

影片的结尾，孙悟空依旧是个看客，他将自己的棒槌针扔进海里，又扬长而去。

戴锦华老师曾说，她作为一个泪点极高的人，在看到《大圣归来》中的孙大圣现出真身之时，曾热泪盈眶，她说这在这一刻这位代表着反抗精神的英雄又回来了，他以及他身后的历史没有随着时间坠入黑洞。

六耳猕猴在现出真身之时我也是如此感受。

但我并非哀其衰，而是因为真真切切的体会到，属于我们的历史、属于我们的精神正大张旗鼓的在荧幕前留下痕迹。

终有一天，它也将逝去，但在那个方方正正的小黑屋里，在脆弱的标准幕布上，它已然永恒。

本来是非常生气的，看完出来感觉又被电影营销和水军骗进电影院浪费一百多块钱，但冷静下来我悟了，是我鉴赏水平太低了，我以为人家走的是热血国漫大格局爽文路线，其实人家要的是打破常规的小清新。

逻辑是什么，不需要，剧情是什么，不需要，人物性格是什么，不需要，要的是清新，懂吗？

全文剧透预警。

首先说本人是哪吒粉，从小时候看哪吒闹海、封神榜、哪吒传奇到前两年的魔童降世，都能让我在这个神话人物中找到共情，削肉还母剔骨还父，以善恶为信仰，到了魔童降世中我命由我不由天的反宿命论的改编，都让我对这个人物充满了滤镜。

但这个电影是个什么玩意儿？

最后哪吒元神认了李云祥的时候，我只想“呸”，哪吒你被绑架了就眨眨眼。

噢不对，你不会眨眼，制作组穷到让元神成了雕塑，多么清新。

这个电影最清新脱俗的地方就在于，每个电影都有一个主题一个内核，一个基本的立得住的逻辑，但这个片子它就不一样，它没有。

刚开场的时候，交代了东海市被垄断淡水的背景，民不聊生世道艰辛（但还可以歌舞升平玩机车），龙王家族靠着垄断资源建立了秩序，而李云祥是个热血青年他爱机车爱美女爱小猫爱走私（但没交代他为何如此反正他就这样了）他不信这秩序，这时候我就明白了，这个片子讨论的就是平凡人如何突破秩序，why so serious，可以可以，小丑那套要用上了。

然后这个片后来再也没讨论过秩序的问题更妄谈秩序的打破是哪吒的重生动力的问题，可以，很脱俗，我想肯定还是有点别的东西的。

看到他爹他哥他们家喀莎我知道了，这可能是要讨论亲情的，认识亲情的过程让削肉剔骨的哪吒重生了，唔···有些老套但也还行，隔壁家李焕英都么得这么大一家子一个善良的母亲都赢了40多个亿了在我们东亚儒家大国搞这个也是安全牌。

然而···出事一个家人李云祥打一架，既没有内心认识也没有外力进化，一头雾水让我以为哪吒就是太闲了想出来打架。

行，这些都没有，那他是想干啥，看到三太子对他的招惹和龙王的主动出击，我明白了，这是要以“挑战—回应”为框架来讨论哪吒的重生，没想到我们国产电影还能找到费正清老爷爷的指导思想，很好很好。

结果这片子既没有说明白他们前世为啥有仇也没说明白今世为何非要你死我活（片里说是为了争排名，也是挺清新脱俗的），复仇题材最重要的仇从何来仇如何化解都没整明白，反正打就完事了。

行吧，也许这就是个以打的画面为内核的电影，问题是打得也不好啊，打是需要层层递进有起伏的，结果这片中场领盒饭的三太子比吞了龙珠的老龙王还能撑得久点这就离谱了吧。

看完我只能说它情形脱俗，不同凡响，决不按观众的期待走，牛皮。

这个片它还清新在哪呢，一般电影电影的人物都有性格特征有人格有信念，这片，它就没有。

都不说在目前女性市场大热的情况下电影中所有女性角色形同虚设只有大胸翘臀没有任何性格特征就算全砍了对剧情也没有任何影响的大“创新”了，剧中所有男性角色也都如同空中漂浮的纸片人，你不知道他们为什么爱又为什么恨不知道他们为什么要打架，不知道李云祥他爸为何保守（难道就因为他是公务员？

）不明白他哥为何市侩（就因为他是主角的哥哥？

需要来衬托主角的反骨）不知道李云祥拆水闸的动机（是为了要反秩序还是热血向善）,拆完之后导致的停水他也没有特殊的表达,是否进一步让他对建立这种秩序的人产生了仇恨。

也不明白三太子一个喜欢和女仆一起洗澡的公子哥为啥就爱上机车了（就因为他是购物狂？

），每个人的性格都是模糊的，连主角和反派的脸都是相似的，看着这个电影，无法跟任何一个人共情。

因为他们没有感情只有为剧情而生的愤怒，他们没有前世今生，没有成长，也没有未来（所以都凉了）。

当然这个片还有很多清新脱俗之处，比如开头来个小猫你以为它大有来头毕竟它那么会卖萌那么多镜头，结果没有结果，它就是一个短命的小猫。

再比如开场说了四大家族，你以为东海龙王挨揍后期其他几大家族也会出现来帮忙，后来发现不熟的亲戚果然冷漠，一句话的交代都没有。

还有，它甚至连亲情爱情都是模糊的，李云祥跟喀莎到底算个啥???算了，这部电影只让我深刻认识什么叫槽多无口，震得我一时之间不知道它跟大鱼海棠谁在我心中的分量更重，一个毁庄子一个毁封神榜，还好我足够冷静清醒识别了这些毁国学的阴谋。

只有一个希望，球球了，以后烂剧本就不要出来霍霍美工们了，大家打工都挺不容易的。

还有导演好像还说排片少了票房不高？

自己的片子多烂有点数，这年头是金子就会发光，不行的东西就是不行，野心太大能力太差，再清新脱俗也不行。

带着观者重新审视遥远的神话，是新神榜的意义所在。

跟随《新神榜：哪吒重生》提前点映的开场，我从一个称为“封神榜”的旧梦中醒来，回到这一切迷思的原型。

周武王在姜尚等人辅佐下，进攻商朝，朝歌被攻陷，帝辛（纣王）自杀，商朝灭亡。

以上便是封神榜的全部原型，究其本质这是一场政变，或者从周朝结束奴隶制开创分封制的结果看，这是一场革命。

哪吒在哪儿？

本不存在。

他的形象脱胎于佛教护法神，而佛教传入中国基本要在武王伐纣的一千多年以后。

同理也从来没有孙悟空，西游只是名叫玄奘的佛教徒去天竺求法的旅行，没有猴子的戏份。

“神话是众人的梦。

”人们不满足于此，不能满足于此，不愿满足于此。

武王伐纣和玄奘取经的原型故事和他们看起来太无关系，他们就将其肆意改造。

于是，层出不穷的艺术作品轮回重复着相似的故事。

抽龙筋，扒龙皮，岂不爽快？

割肉还母，剔骨还父，岂不悲壮？

哪吒的反骨是每个人的反骨，哪吒的无奈是每个人的无奈。

神话是假的，但作者和观众投射的情感却是真的。

“梦是个人的神话。

”我们终于要来到电影了，《新神榜：哪吒重生》也不例外于上面所说的投射，但它又远不止于此。

它清醒于这种神话与现实的关系，大量前世今生的对位可以看出创作者毫不避讳故事的轮回性，但正如片中提到哪吒无数次轮回没找到配得上自己的肉身，创作者希望这一世的李云祥能摆脱历史的轮回，创造一个配得上哪吒这个理想主义的象征形象。

这也不是追光动画第一次让神话介入现实了，2016年《小门神》中他们就通过一个小格局的世俗化天庭做了许多有趣的现实对位，只不过这次落实到更庞大的近代史。

我们再次回到历史，不过这一次回到的是《新神榜：哪吒重生》中李云祥的历史。

这个舞台绝不是纯粹架空的东海市，而明显是指民国的上海滩：这是一个军阀割据的时代，也是一个底层苦难生存的岁月；这是一个光彩夺目的城市，也是一个充满罪恶的牢笼。

影片中反复提到新神榜将被重写，所有人都在期盼一个全新的未来，这既包括如龙族一般野心勃勃的寡头，也包括李云祥一般苦苦挣扎的普通人们。

大资本控制着城市，而一场新民主主义革命浸润着来自地下的不满正悄然生长。

影片中的大量赛博朋克与废土元素也都是和神话原型一样的障眼法，但是置入这个有任何可能性的时代场景里，毫无违和感，因为如果把人们在此之上附加的不着边际抽干，一切仍完全自圆其说。

或者正如导演所说，这是“东方朋克”，完全是一片未被开垦的处女地。

李云祥在觉醒哪吒之力之前就已经颇具朋克精神了，他像《阿基拉》的主角们一样是不可一世的飞车党，对世界的运行规则抱着深深的敌意，大量躁动的摇滚元素穿插在配乐和画面中，正是这片红色力量的觉醒给了他挑战旧体制的勇气和力量。

因飞车结缘并领悟了“学医救不了中国人”的苏医生，看见并共情了这种勇气和力量，这是革命者们的相互吸引，绝不是简单的爱情。

在最后的彩蛋中我们看到杨戬登场，很明显创作者希望建构一个完整的系列作品。

但正如革命绝不是一劳永逸的，神话介入近代史如此庞大的野心也绝非一部电影的体量能轻易完成的，《新神榜：哪吒重生》更像一场大型持久战中的第一次局部战役。

我迫不及待地想看到这场由一名无产阶级哪吒打头阵的红色革命，如何一步步推翻一个旧秩序建立一个新世界。