借命而生

一个失去差别的世界将是一潭死水，是一块没有感觉没有肥力的沙漠。

好在，暌违多年，曲高和寡的仙侠剧《念无双》终于曲折落地了。

它实在神奇，又委实惊艳。

当你以为这又是一个常规俗套的爱情故事，并嘲笑它的妆造年龄时，它却在讲述一个本就清丽脱俗的爱情故事之余，像一位年长智者，用他的智慧与阅历，传达出他宏大的人生观，世界观及价值观，顺便和你探讨一下人生困惑，捋清你的思路，为你解惑，并用类似柏拉图式对话体的形式缓缓跟你探讨儒释道，哲学思辨，甚至天文数理，不一而足。

它明明是在说教，却并不枯燥冗长，反而恰好处地融入，升华立意主题 ，让你忽略它些许蹩脚的外在，不再着相，直达它的内核指向，体悟它绕梁三日的余味。

周国平曾说过，无论是主观感受还是对客观状态的一个评价，里面都有价值观问题，所以应该立足于价值观来看幸福。

自洽而内求，达观而自省。

大道至简，如今与其说我们在看故事，不如说我们在看他们的爱恨情仇，虔诚信仰，转角选择，摸索探寻，人生之路，以及冲突矛盾后各自内心的终极自洽。

我们也在看他们在面对人生困境时，如何通过问题启发智慧，运用各自三观勇敢面对，解决问题，战胜苦难，并体味世间幸福的人生历程。

寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。

那是一个宏观格局的世界，以一种成熟悲悯又博大广阔的世界观来叙事。

它跳出自身广度来见自己，见天地，见众生，完成人生的三次觉醒。

这里没有切割善恶好坏，而是以一种多元，批判加辨证的思维来予以诠释，是的，这里有神也有众生。

这个世界完整有序，客观理性，所有善恶都以对方存在为前提，并同处一个统一体中。

在这里，善，释然接纳；恶，予以同一依存，辨证贯通，“我常以为是丑女造就了美人。

我常以为是愚氓举出了智者。

我常以为是懦夫衬照了英雄。

我常以为是众生度化了佛祖。

” 在已知故事大致虐心走向后，我仍十分期待编剧赵娜如何讲述后续，并讲好这个完整的故事。

这是作者凭借自己丰富的知识累积，和多年来的深耕与思考，传递给观众的信任。

同时，我也十分期待，刘学义和唐嫣会如何演绎源仲和姬谭音的后来，并诠释好这个可遇不可求的佳品。

这也是他们在贴合适配角色，并充分理解角色内核后，达成的一种浑然天成的契合。

如果说完美稀少，缺失不可避免，那在此基础上，资本弄权演变成弃子，导致宣发营销的缺失，反而成为此剧中最薄弱的一环，成为不幸中的万幸了。

因为，它本质讲并不影响剧创的整体完成度。

而只是当前畸形市场下，一种饮鸩止渴的本末倒置。

完美与缺失既对立又统一， 矛盾的同一性是矛盾双方相互依存，同时矛盾到达顶点就会向相反的方向转化。

如今这部剧并没有在众口铄金中被惨遭抛弃，相反，却因自来水观众奔走相传而一路口碑逆袭。

时间的价值，在于沉淀。

如此袅袅动人，细水流长，又入眼，入耳，入心的好作品，相信终会在时间长河中演变为一部口碑相传的经典。

作为唐嫣的路好，对她在汪小姐之后的剧比较好奇。

虽然刚开播被嘲中年古偶，但还是抱着试试看的心态打开了这部剧，没想到一看就停不下来。

剧中最让我感动的就是神女和师父的那段。

“朝闻道，夕死可矣。

”这段师徒情深刻演绎了“弟子不必不如师，师不必贤于弟子。

”当姬谭音知道师父的执念一放，师父就会逝去，但自己又不得不完成师父这个心愿的时候，唐嫣的表演让作为观众的我也能感受到姬谭音此时不舍又坚定的内心。

当师父释然大笑喝下了那杯茶，我想师父是幸福的。

在这部剧里我也感受到了刘学义的演技。

一人分饰几角分裂般内心挣扎的独白。

从被欺骗和背叛后的隐忍冷漠到为了爱的人愿意去尝试爱这个世界。

能感受到源仲潜移默化的改变，毫不突兀。

还有很多剧中的价值观都很值得被更多的人看见。

神不再是高高在上无情无爱的神，神也可以有喜有悲，甚至有自己的执念。

无双有自己的信仰，那就是众生平等，守护自己心中的道。

为了这个信仰她可以不做神，平等的爱每一个凡人。

但并不会觉得她圣母，因为这是她作为神，最坚守的一个信念。

韩女和龙伯以及戒律殿的诸神，也都有属于自己的个性，神不是千篇一律的。

剧中所有出现的角色都有自己的故事线，是个有很棒群像的电视。

有狐族，战鬼族，人族，各有自己为本族发展而组成的阵营。

没有绝对的善恶，只有立场的不同（除了丁戌)。

主角团的成长线也比较清晰，很喜欢男主的五个器灵，还有可爱的阿雪。

千岁的神女，几百岁的狐族大祭司，男女主作为有经历有自己信念的角色，确实需要“中年”有人生经验有演技的演员去演绎。

或许因为某些原因念无双的宣发和热度受限，但也无法阻止“水中贵族”们对它的喜爱。

很感谢在今年春天遇到了念无双，遇到了有温度的姬谭音和源仲。

剧情非常的写实，剧中涉及到的天界、人界、有狐、战鬼他们有各自的立场，站在各个的角度对事情也有不同的看法，而且并非将反派设定给了某个派别。

剧情充满了哲学思辨的探讨，特别是白头山那一段关于时间、师道等的阐释让人印象深刻，很多台词也可见编剧的文化素养。

很多故事情节都很有意思，前面有种轻喜剧的感觉，能让人联想到pua、儿童拐卖、舍友关系、人与自然、科技发展、心理健康、性别等各种话题，工匠之神的背景让人感觉到了坚韧不拔、积极向上的力量，没有虚无缥缈的设定，反而充满了科学性。

很有看点的有男主是自我救赎，当然这离不开女主和其他小伙伴潜移默化的影响以及曾经幸福的少年时光；女主自始至终坚持自己的初心，万物平等，破天道誓言也是为了天下苍生而不是单纯为男主；他们都是心有大爱的人其实最打动人的是演员的演绎，总体上没有一个人拖后腿，尤其男女主的戏份很有代入感。

人设上姬谭音几乎是一个完美女神，而男主有着各种问题是一个非常复杂的角色，唐嫣恰好演出了姬谭音的完美到伟光正的形象又让人相信他存在的可能性，并不悬浮，隔着屏幕都能感觉到那种蓬勃的生命力，演出了一个神女形象。

刘学义则将源仲的复杂演绎的淋漓尽致，从卧薪尝胆解开金环、到怀疑女主后慢慢对女主动心，从灭世到自我救赎爱上这个世界，再到最后被整个世界伤害、误解女主而自杀，整个过程有各种演技高光，比如五个人格、楼舟救人、识海吹风、自我救赎等等。

看剧时代入男主的视角，从男主视角能感受到男主的痛苦、矛盾，也能感受到女主带了的爱，随着剧情推进，和男主一样差不多的时间爱上女主，感受到女主似乎也在救赎屏幕面前的我，并理解为什么男主选择自杀而不是义无反顾的选择信任女主，不知道怎么评价演员的演技，但是他们的情绪变化一直影响着我，让我沉浸甚至为了看这个剧去熬夜。

而最要夸的是台词，剧中的台词有时候特别长，但是演员的呈现都很好，对唐嫣比较熟悉，直接打破了以往的固有印象，非常生活化并有力量感，那些正得发邪的台词说起来让观众不出戏反而还很有信服力，还有安慰男主时的话和演绎，感觉自己也被安慰；男主的台词和节奏把握让人觉得他文化素养很高的样子，不是演员在说这些话，而是源仲在说，个人非常喜欢识海吹风时男主那句“我被这些话塞的满满的，我就快要炸开了”，那个哭腔听了很多遍，感受到了源仲甚至自己的无奈委屈心累。

可惜的是这个剧好像并没有大火，结局也有点草率，感觉没全放出来，但是遗憾才是常态。

流水不争先，争的是滔滔不绝，相信平行世界里源仲学着姬谭音的样子钻研科技，弥补他那偏科的数理化，等姬谭音会回来他们会平安喜乐，万事顺遂；剧外两个演员的演艺事业也会步步提升，滔滔不绝。

虽是仙偶，但它给出的思辨已经超越常规仙偶范围。

在吃粗制滥造的流水线到麻木后，这部作品或许可以给你新的惊喜。

不求出金句的时候，自然而然贴着情景产生的句子反而更通透深刻。

不求炒 甜腻 CP的时候，观众反而比男女主先动心。

第十四集的这一段写得灵气十足，神女和狐狸的游戏中，神女教会狐狸什么是真我和为天下人行善， 狐狸教会神女什么是动心。

期间交缠的情愫，不着痕迹的机锋。

和顺势延伸出的善恶定义，只用寥寥数语，却足够把神女和狐狸的形象描刻得淋漓尽致。

神女说：我从未偷过东西。

狐狸说：这么无聊的题，不过你赢了，小时候偷过父亲的酒，偷过先生的考题，偷过棠华的靴子，长大了后偷不属于自己的名声，不属于自己的力量，还偷了......很多人的命。

【 自省与清醒地审视自我： 虽然是族内长老让他们试神之左手，但他觉得是偷了神手的力量获取的地位 。

狐狸的善良悲悯：虽然是对立面，但始终有对种族灭绝的愧疚】狐狸说：我从未居心不良地蓄意接近某人。

神女欲倒酒，忽然停下动作。

神女说：什么样才算居心不良。

狐狸说：这还用问，行恶事，生恶念，揣度，算计，就是不良。

神女说：那如果这样的恶，对天下人来说，算是一种善呢？

此时此刻狐狸眼中的神女神情坦荡，一览无余。

两方对峙里，狐狸似乎窥见了一点真相。

【 小小的机锋试探出了狐狸一直百思不得其解的事实：为何执意靠近，数次挡灾，不求回报，原来神女为一人的背后是为天下人。

虽然对狐狸是恶，但狐狸认可了这种为了天下人而行“恶事”的善。

这里就可以看出，神女与狐狸的本质其实是一样的。

只不过神女想救天下人，而狐狸用的方法是“叶文洁”式的大清扫。

】神女说：我从未丢失过真我。

狐狸说：何为真我？

神女说：无拘无束，无怨无憎，自由自在，从来没有因为外界事情偏移自我，便是真我。

狐狸说：那你还真是好运啊。

（又喝酒）【神女本心清澈如水，洁净无垢，狐狸生在有狐族内忧外患之时又饱受背叛凌辱拘束之恨。

表面是羡慕神女好运，实际上是黑暗中的人羡慕那种毫不被黑暗侵蚀过的心，如果他没有感受过那种痛苦就好了。

】神女赢了这一局，笑着低头专注转杯，狐狸想起夜雾中巧笑倩兮与白鹤共处的神女，咽了一口口水。

狐狸说：我从未……有过心上人。

心上人就是关切，在意，欣赏，会忍不住的想要关心对方，会控制不住地想要见她，想要在一起，甚至有时候会忘了自己是谁，就像，就像喝醉了那样。

怎么，你有过？

神女说：我也不知道。

我也说不清楚。

（倒尽最后一口酒）我喝半杯吧。

狐狸赌气似地把剩下半杯喝了。

【神女吞吞吐吐的时候，狐狸罕见地着急催促了几次，描述心上人时的语速也明显加快，像是急迫要一个答案，也像是要一个凌迟。

源仲，你完蛋了，你掉入爱河了。

】这段话短短几分钟，为了篇幅我删去了很多衔接的部分。

纵观全局，狡猾的狐狸一次次设局，坦诚的神女一次次突破重围。

所有话题都可以丝滑地转换到下一个，问题叠着问题坑，前面的所有问题都在试探神女来到他身边是否居心不良，最后一口酒却给了狐狸自己的微妙心动，好磕，爱磕，编剧多写。

狐狸的动心难之又难，只有挡在狐狸面前死去几次，又活来几次，展现出完全光明纯真的心，才能掳获狐狸的心。

幸好， 姬谭音就是这样的神女。

老年人只会看剧不会做数据营销，念无双真的好看，我说一万遍，除了妆造，这剧没有一个地方值得吐槽，甚至是瑕不掩瑜的美玉一块，在这个满是剖开来内里无光华的、嶙峋怪石的地方，真的美玉不该被埋没在朴实的外表和纷乱的沙砾之中。

那些老是用妆造跟年龄来说事的人已经陷入一个思维误区，本身就是凡人当神仙跟我说要年轻的，十七八岁要找年轻的演员，年纪稍长一点的也要年轻的演员，好像是在说观众看剧都不用带脑子，只看脸就够了。

以前的古偶从来不是年轻演员的专属，很多剧的妆造也是奇奇怪怪，但是只要剧情好有演技，观众没有不爱看的道理！

现在网络发达三人成虎，拿着切片开始倒油跟风抹黑，以至于人们都失去了去看长剧的耐心。

其实影视剧是社会精神文明进步的产物，甚至对有些人的思想成长具有启蒙意义，不是简单的电子榨菜。

念无双天崩开局，外拙内秀，确实刚开始会被打的措手不及，但是现在没用了。

因为观众进场了，看过的人几乎零差评，甚至觉得中年古偶是种赞美，以后我们专门看中年古偶，宝宝古偶我还不看了，只有演技成熟的实力派演员才能完美诠释念无双，念无双剧情紧凑演员演技炸裂，作为观众的我，智商有被尊重到。

念无双，黑子不看好你，观众会让你逆袭。

念无双有老式武侠的味道，在近几年泛滥的宝宝仙侠中显得“格格不入”。

剧本扎实、思路清晰，通过稳定的叙事结构，不徐不疾、颇有趣味地把故事用一种合适的速度讲清楚了。

所谓仙侠，既修仙不是单修仙术，还要学习道法，很多仙侠故事不够吸引人，是因为它只把“仙侠”当做一个可拆卸的背景，仅仅为男女主或主要角色的极长寿命和法术等提供一个合理的理由，而角色本身并不具备“修道人”的任何特质。

举个例子，女主谈公平秤那段就很有意思，佛教觉得六道轮回中无一物不平等，道教觉得“道”在内部没有分界，多寡、贵贱、万物皆可入道，道本无封、没有高低，这段讲得浅显，但把这个道理讲得很清楚，能感觉是在“辨道”。

我们之所以爱看仙侠，不是因为服化道，也不是因为炫酷的特效，而是因为仙侠满足了我们对超能力的所有想象，同时深刻探讨“力量与责任”的平衡，中国特有的“仙侠”文化将道家“无为”与儒家“入世”相结合，是独特的东方英雄主义。

卷卷说源仲小时候是个相当讨厌的人，顽劣不堪，调皮捣蛋，还喜欢捉弄人，他是整座山上，最喜欢胡闹的小家伙。

得到神之左手后狂妄自大，觉得自己好厉害。

但是两族开战的时候，他会把朋友送走保护起来。

那时候的他开朗善良。

被封印之后才彻底变了，变得跟一个假人似的。

念无双开篇就已经是平壶之战六十年之后了。

这时候的源仲就是卷卷说的假人时期，与害他的人虚与委蛇。

他说你看它是锁镣，我看它是助我成就大道的青云梯；他说这些都是必经之路，他受的住。

他也会口下不留人，平等地创死每一个他喜欢的或讨厌的，这种时候的他其实是少年时候的“顽劣不堪”养成的语言习惯，但刘学义在演绎的时候也做了区分，在面对百里相时是阴阳怪气，面对子非和姬谭音时是诙谐幽默，你能从他的语言语气中听出真实和虚假，喜爱和厌恶。

在姬谭音来到他身边之前，他经历了长达14600天的幽禁，每一日都有挥之不去，各不相同的五罪化身跟他辩论，同时在战场创伤后遗症的加持下，他一步一步走向了抑郁， 他认可五罪的存在 ，他认可自己是犯了五罪的，他想让世间恢复清明，他要荡涤这五罪。

于是，他决定要做一个坏人，但是他却一个人都没有杀，这第一步他无论如何都无法跨越。

因为无论他遭遇了什么，计划着什么，他的底色都是一只善良的毛绒绒的小狐狸。

无论源仲的脸上再怎么表演“厌世”“坏人”，他的行动都是“拯救”“不忍”，这种反差特别好品。

即使没有姬谭音，他真的会灭世吗？

我觉得，也不见得。

在与姬谭音的感情上，他一直都是被动的一方，一个奇怪的坦荡的女人莫名其妙地来到他身边，无私的付出，以他六十年的经历来说，不可能没有目的。

所以，他一退再退，一躲再躲。

他是什么时候爱上她的呢？

在姬谭音第一次为他而死？

看她在楼舟拼命救人？

我觉得源仲也是经历了一段爱而不知。

直到她为他档下天雷，他终于确定了自己的情感。

男女主的感情发展很是自然流畅，一切行为都不是无脑发糖，特别高级好看。

再后来，男主就越来越注意女主，怀疑和喜欢并存。

我特别喜欢“我从未”那个情节，男女主只是坐在那里，进行语言上的交锋，配合着他们的表情， 确定了男主的喜欢和试探，女主的爱而不自知，也为后面的虐心埋下了伏笔。

妙不可言，是我会反复看的一段。

由爱故生忧， 由爱故生怖。

爱上神女的小狐狸太没有安全感了，这个被刘学义演得很细腻很好看，无论是藏起金豆子不给阿修吃，偷偷背下手记，自残挽留，很多的小细节让人完全理解源仲，共情源仲。

他把她当作上天给她的礼物，只要得到了她，那他之前的苦难都是应该承受的。

这里又callback了前面，他说“这些都是必经之路，他受的住”，但那时他是装的，这一刻却是真心的。

习惯苦难就不会被伤害了吗？

只是因为太爱太爱了。

他把女主当作他唯一的拥有了，所以后面以为女主不爱他，他才会那么绝望。

源仲是一个很复杂很复杂的角色，刘学义把他的复杂清晰地展示给了观众，这不是一个讨巧的角色，很不好演，但他被很好的呈现了。

即使是不好的一面，会被观众骂的一面，但越看到后面再看前面，观众反而会觉得恍然大悟，顺理成章地理解了他。

源仲会感谢遇到了刘学义，刘学义会感谢遇到了源仲。

得有十年没有写长评了，写得不好，但是很想为自己喜爱的剧和角色留下些什么。

可能有不少人都眼熟我了吧 我写过很多有关念无双的解析、安利贴、做过很多产出，在它还只是个胚胎的时候。

我认定念无双会大放光彩，会得到很多人的喜爱，因为我知道它是怎样优秀的一个好故事，于是我不厌其烦地做着产出和安利，并且因此而开心快乐满足。

而昨天半夜突然回想起我当初信誓旦旦说星河文化要不得（星河做yx确实很强 虽然不爱惜作品羽毛）我想 好像星河文化也比破产了没💰宣发强吧？

我想发🧣调侃自己当时嘴欠可是当我接着往下看自己当时的这条🧣看着看着我竟然哭了 “念无双的所有角色都不需要这样的yx方式，也坚决拒绝这样毁剧毁角色的手段，平行世界里，他们真实存在，有血有肉”我当时是这样说的，可现在我竟然因为「0宣发0推流全网集体黑水」这样的天崩开局，甚至希望你们哪怕是乱搞yx也好？

我怎么会这样想呢，明明我真的喜爱着念无双中的每一个角色，可是却因为痘印限流 无门宣发的无力感 因为被下架恶意一星无人管的无力感 而忘记了我那么久以来坚持快乐做产出的原因。

“以苍生为己爱，看似柔软的，也敢为一人挡众神旨意；受尽折辱伤害，看似阴暗的，也能克制内心的疯狂；那些执着不舍的、重情重义赴汤蹈火的、敢于认错的、一生执念皆为求道的、在平凡中寻找自在快乐的、陷入疯狂的、走向歧途的、或幡然悔悟的……在方外山、在橘子湖、在兖都城，他们真实存在着。

”是因为我太希望念无双被人看到，希望每一个角色都得到更多人的喜爱，所以当我面临这种境地，我甚至会在一个瞬间觉得哪怕是星河也好。

“所有人都有自己的逻辑与生存法则，再高贵的天神也会犯错，升斗小民也有自己的大爱无垠，仅仅是念无双的立意哲学已经足够反复分析探讨回味，何况是人与人之间复杂的爱，你要知道，念无双能够成为，也值得成为长尾剧。

”我当时这么说，如今也依然这么想，念无双值得，演员们的付出值得，台前幕后所有工作人员曾经为念无双的付出值得，或许念无双不会被很多人看到，甚至可能被恶意的一星黑水影响了很多人的印象，可它依然很好，它已经在一片黑水中杀出重围得到了很多人的认可与喜爱。

太阳终会会升起，又会是新的一天，也许我们再努力一点，就会有多一个人看到念无双。

发了个纯文字版的竟然说违规要审核？

======那发个图片版=======

第二集:1、神灵守护众生，存慈悲心，救如是苦，众生平等，万物平等。

2、弱者不一定是好人，戴着枷锁，也未必不能行恶。

3、拘系束缚是为锁，捆绑禁锢是为镣。

4、投之亡地然后存，陷之死地然后生。

5、《道德经》: 损之又损以至于无为，无为而无不为，自知者明，自胜者强。

6、五罪: 虚伪、偏执、愚昧、嫉妒、残暴，天下之恶，无不出自其中，世人皆受所困。

第三集:1、愚者戆（zhuang）也，昧者蒙心也，愚昧无知，念不通达，这都是罪。

凡人可以愚昧，可以偏执，可以嫉妒、虚伪，甚至残暴，但是神不行，你不行。

第六集:1、姬谭音: 那里有一杆公平秤，能称量世间万物，称了三次，分别是: 士大夫的报国之心和升斗小民的顾家之念，仙族的百家修行和蜉蝣的一日寿元，虔诚信徒三拜九叩后走的万里路和从卧房到神堂不过半盏茶的时间，它们孰轻孰重，孰高孰低，孰贵孰贱，结果是一样的，它们一样重，这就是神的道，万物公平。

从第26集的源仲自悟并自救的那一刻起，我突然觉得这部剧并不是仅仅是一部好的仙侠剧，它还是一部好的论道剧，直至源仲死后姬谭音拿着神手穿越沉浮之海的论“以力证道”和“以劫证道”的神的区别，我突然意识到这是一部非常体现中国哲学思想的剧。

女主的以力证道和男主的以劫证道，折射了中国哲学中“有我”与“无我”、“慈悲”与“冷静超脱”的思想对立与融合。

编剧花了大量的笔墨来讨论何为神，什么才是真正的“成神”。

在这神性的叙事中，成神是意味着升华还是意味着回归本我？

- 无双神女：“以力证道”的慈悲信仰 -无双神女的神性基础是来自于匠技本身和其造福苍生的人间功德。

庄子说“庖丁解牛，技近乎道”，这是庄子对匠人技艺的极高评价，通过对“技”的极致掌握，达到与“道”的合一。

与“以力证道”中技艺封神、以技成道极为契合。

儒家提倡通过“仁爱”来达到社会和谐与个人修养，在剧中，无双神女的技艺和善行为人间带来福祉，符合儒家”为民造福“的理想。

可见，以力证道的神灵通常与普通人的生活息息相关，强调人类的行为对社会的积极影响。

通过技艺与贡献，神能够更好地与人类建立情感联系。

从人的角度来说，以力证道的神道会让人关注于通过不断努力和自我完善来帮助他人和改善世界。

无论是道家还是儒家，都有强调在世界上通过个人的修为和行为来影响世界。

然而以力证道是有局限性的，以力证道的神可能会陷入过度依赖外在成就和行为来积累功德的陷阱，可能会忽视内心的真正转化和修行，并且随着功德的积累，可能容易产生自负，认为自己的技术或行为才是唯一正确的道路，从而陷入自我中心，韩女就是最好的例子。

不过韩女也确实是运气不好，没有天道的青睐。

有时候人陷入某种情绪之后，没有外力的帮助，仅凭自身造化，其实是很难脱身的。

源仲幸运地拥有一个坚持己心的姬谭音助她，可韩女却只有一个已经“无我”而无法真正与她共情来提供有效的神的帮助。

韩女的“以劫证道”的路其实比其他人都要难走。

- 源仲：“以劫证道”的超脱试炼 -源仲的神性基础是他深受有狐族迫害，历劫六十年的痛苦，终以大悲不恨成神。

面对试炼，在有情和无情之间，他最终选择了保留爱而放弃飞升。

另外一位以劫证道的泰和却最终选择了剥离情感以成为神界的源生之神。

以劫证道我们可以理解为强调通过痛苦、情感剥离、生死历劫来“破执成道”，常见于佛家与庄子的“齐物”思想中。

“众生皆具如来智慧德相，但因妄想执著不能证得”，是说放下妄念、执着（包括情爱与苦痛），通过磨难和觉察来证道；庄子《齐物论》中说“天地与我并生，而万物与我唯一”强调的是彻底“破除自我中心”“不以情动”的宇宙观，属于“看淡生死”“无情之情”的典范。

剧中认为，只有“无情之神”才能够做到公平看待所有生灵。

在很多哲学体系中，尤其是佛家和某些道家思想中，无情并非冷漠，而是一种超越个人情感的境界，意味着能够超越偏见、爱憎与执念，以一种更加客观的态度去看待和处理事务。

在佛家中，痛苦被看作是修行的关键。

通过痛苦的历练，个体得以对世间的执念、情感和欲望做出放下，最终达到无我和涅槃的境地。

源仲通过几十年的精神折磨与心魔斗争，最终在女主的帮助下主动放下了仇恨，似乎正是这种痛苦的历程使他能够完成以劫证道的过程。

但以劫证道同样是有局限性的，过度的超脱可能使得这类神灵显得冷漠，缺乏与其他生命的真实连接，人类的情感、欲望和执念是我们与他人互动、创造和推动社会进步的动力，过度追求无我反而可能让人失去人与人之间的联系和共鸣。

泰和就是因为过于无我而无法真正理解韩女的处境，间接导致了韩女的渡劫失败。

我觉得这一点更加证明了这种修行并不容易，源仲虽然通过痛苦成长，但依然无法完全放下对女主的爱，最终选择放弃飞升。

这一情节呈现了情感与超脱之间的复杂关系——即使是在极致的痛苦和修行中，人的情感和欲望仍然可能左右最终的选择，展现了人性和神性的冲突。

然而痛苦是通往真正超越的必经之路吗？

2025年的当下，我们开始越来越多的关注上一辈教育的“吃苦是福”的理论的正确性。

佛教的“苦集灭道”思想指出，痛苦是人生的普遍状态，而通过正视并超越痛苦，才能达到解脱和涅槃。

同样，道家也强调“无为而治”，意味着在看似平淡和顺应自然的过程中，个体反而能超越世俗的痛苦和纷扰。

很多人通过痛苦的历练，逐渐放下执念、接受无常，最终达到某种“无我”的境界。

当然，痛苦的历练如同吃药吃饭一样，适量即可，吃多了终归有害。

此外剧中两位“以劫证道”的神面对魔的态度我觉得也是一种很有意思的对照。

泰和剥离情感但反而让心魔成长，源仲无法放下情感最终却战胜了心魔，大有种谜底在谜面的感觉。

而且《念无双》的世界观里是没有其它魔的（至少没有出现，那条龙也是不独立于泰和所生的心魔的），刚好莫名的和《少年歌行》中“世间本没有魔，要除的，永远只有自己的心魔”相合了。

少年歌行 (2022)8.32022 / 中国大陆 / 剧情 武侠 / 尹涛 / 李宏毅 刘学义总之，源仲完成了他“以劫证道”的苦行，却也打破了“无情即至高”的绝对标准。

- 哲学对话：两种成神之道的碰撞与融合 -女主以爱证道，强调“人”与“情”的价值，有我慈悲。

男主以苦证道，追求超脱与“众生平等”的极致理性，无我空性。

两种成神之道本质并无高低，甚至就算有高低也无所谓，因为每个人心中都有着不同的评价体系，甚至同一人在不同的人生阶段不同的境遇之下也可能会得出不同的结论。

虽然姬谭音以劫证道失败了，但她自己也认了，也没有因为无法成为更厉害的神而感到遗憾，这非常好，非常姬谭音，从之前的剧情中我们就知道她一直都是一个坚持本心的人，她没有放弃她所坚持的东西，这也是源仲没有被雷部长老审判而死的关键因素。

成神也好，成人也罢，成”以力证道“的神也好，成”以劫证道“的神也罢，我觉得没有哪一种会比坚持初心要简单。

从我们普通人的视角来看，我们之中的大多数是没有机会成神的，哪怕是更加广义的“神”，成神之事离我们太过遥远，但不忘初心这件事儿却离我们很近很近，相信很多人都有无法坚持的时刻，只不过有的选择了继续，有的选择了放弃。

尤其是在有"诱惑"的前提下的坚持初心，我相信大部分人都能理解这是很难很难的。

我觉得本剧也有在细微之处体现这一点。

神与人也没有那么多不同，姬谭音和韩女在神界都像个打工人，泰和也跟个维护世间秩序的法官一样的在”工作“，成神也不过高级无限期打工人罢了，虽有无上神力，可也更加受天道限制，一个失误就是湮灭于天地，凡人好歹还能转世轮回呢，做人寿命虽短还总被七情六欲左右，但既然”朝闻道夕可死也“，那么有所悟有所思甚至有所为本也不在寿命之长短。

《古剑3》中的姬轩辕在寿命尽时可以成神了也依旧选择了做人转世轮回，不仅仅是因为生而为人族的首领的骄傲，这是他不忘初心的体现，也是他对于成神成人的理解，什么身份并不重要，重要的是己心。

真正的神性，不在于放下多少，而在于你愿意为所执坚守多久。

古剑奇谭三：梦付千秋星垂野9.3《古剑奇谭三：梦付千秋星垂野》是由上海烛龙信息科技有限公司开发、北京网元圣唐娱乐科技有限公司发行的一款大型3D单机角色扮演游戏。

作为《古剑奇谭》系列的第三部作品...当然，说回这剧的结局，可能作为观众是有遗憾甚至有感到愤怒的，但其实编剧没有给出一个具体的答案，而是让“失败者”成为了另一个层次的“成道”，生与死没有标准，死也可以是生，那么结局好与不好其实也没有标准，大家口中期望的结局也未必就是一个真的好的结局，现在的结局也未必就是一个坏结局。

还在纠结结局的观众其实不需要执迷于此，姬谭音都告诉我们答案了：这个世界很大很美，有时间了还是多出去看看吧。

念无双，念的是人心。