创造之地

第一次在家附近参加放映活动看的电影.看完最直观的感受就是好像伯格曼的电影，尤其是处女泉，虽然没有那么多宗教相关的隐喻但宗教气息依然特别浓。Lucas出发前完全活在幻想的世界，理想太过丰满，而出发后残酷的现实给了他当头一棒，甚至导致了他信仰的崩塌(或者他本就没有那么坚定？只是想坚持到教堂建完就离去，没有任何传教的想法，不宽恕甚至还杀掉了向他忏悔的救命恩人，抵挡不住Anna的诱惑..只顾着拍照片证明自己来过这里和大家的讨论中感觉Ragnar似乎才是需要并且值得被救赎的人，如此粗狂的汉子竟然会多次提起他妈妈说明他内心中还是有柔软的地方。而Anna想借助Lucas离开，父亲不同意劝说之后似乎已经预料到了父亲会对Lucas做什么~所以为什么要杀Ragnar和Lucas呢？和大家聊聊挺有趣的_

boring

摄影虽好但是几乎可以说没有任何意义，大段的景色画面既无法承担叙事功能、也欠奉情绪衬托，景与景之间更是缺乏必然的勾连，于是越到后面越呈现出风景纪录片之感，还是最无聊的那种

首先映入观众眼帘的便是4:3的圆角胶片镜头下壮美而震撼的冰岛美景，这般让人感觉似乎不是地球所能拥有的景致似乎是能够洗涤人类心灵的最佳媒介。然而随着故事的深入，观众们会惊奇地发现，画面越清澈越无瑕越激荡人心，却越能看到掩藏在背后的丑恶真相：带着上帝箴言不远万里前来传教的神父主逐渐沦落为只为自身利益挖空心思的“小人”，原本应该用信仰的力量与当地居民越走越近的他却最终一点点背离了这片本应该成为“创造之地”的荒芜地带。这无疑也是一种对殖民真相的影射，无论他们用何种包装伪造自己，无论他们让曾经无人问津的地方变得多么美丽，无论欢声笑语和暖心爱意怎样一点点激发出来，背后却依然是刺骨的寒冷与永世的噩梦。祂想要传递给人世间的东西，他的使徒们根本就没有办到，从来没有一块地方可以成为"Godland"【合作译制影片】

一百多年前，一个丹麦传教士到冰岛建教堂，顺便拍了7张老照片；一百多年后，导演拍了一部风光民俗片，把7张老照片串在一起。方形画幅已经不稀奇，稀奇的是这片居然是圆角的！让我不得不怀疑是冰岛旅游局和Instagram联手搞的新花样。不过故事无趣画面整成六边形都没用，建议导演去看老马的“沉默”，学学怎么拍信仰...

#4thHIIFF# 由两种宗教信仰的冲突，切入到对自然压迫力的诠释上。用了很多影像花招去刻画冰岛的绝美和肃杀感，以“摄影”丈量人物距离、铺陈男主情感波动的设计也可称独到。但叙事上明显的断层，让后半段两场命案（转折）发生得相当仓促，而无法有效作用于主题的丰满。

8 质感极佳，方形的构图配上圆角的画面，是现代电影很新鲜的，并且。这种设定也符合整个片的基调、片中的摄像机以及它的年代的韵味。但是后半段的高度，因为叙事的溃散而没上去，导致后半段的观影比较割裂。最后看起来就疑似沉默的，缓慢移动镜头或固定镜头的观光片。

冰岛，你好无情。

没有好的故事就不会有好的评价，去学学伊朗把，都是有好的故事为基础，这种以所谓的艺术为基础，充满导演的个人手法，拍了一大堆自然风光，那我还不如去看纪录片，电影还又臭又长，浪费时间。

16毫米的胶片的摄影美翻天，好山好水跟穷山僻壤成了一线之隔。冰岛新浪潮再进一步，依旧保持了导演前作的风格，像是《凛冬兄弟》的加强版，基本上剔除了叙事和隐喻符号，将人放进条件艰苦的大自然环境里，考验人的信仰，试图靠近上帝，而上帝本身就是一个更宏大的符号。

至多喜欢学院派的画幅与摄影。

节奏感极好

@ L'Arlequin 张洪泰原创配乐 + Anna von Hauswolff的姐姐Maria掌镜

这是冰岛旅游局的宣传片吧，前两个小时都是冰岛风光片，最后20分钟才是精华。信仰比你想象的更加脆弱，并且这个神父一路上自找罪受，还在教堂里谈情说爱，信仰早就不坚定了，最后被那一刀子也不奇怪。

冰与火之岛，是否也是神弃之地？ 严酷的生存环境下，信仰受到考验……

想起很多年前被老师说过“有质感，没密度”，这才是真的是咧。

前三分之一的节奏把握较好，用照片倒叙回顾至今为止的见闻，作为高潮来临前的序章，情绪缓急得当。直到两位中心人物接连死亡，主题被用语言的方式揭示，影像迅速降为弱势，视觉平衡被打破。宗教的超自然性与这片土地自身的神秘和异质，是整部电影最重要的元素。

almost纪录片了 // 以扫和雅各的故事一样，杀人前的各种忏悔恨震撼，年轻牧师没有赦罪反而暴怒很令人震惊，可以截取片段来用，整体信息还是太浅了，关于殖民/原住民，关于福音在地极传来是冻僵的硬土/片尾出字幕就是丹麦语，肯定有政治因素了

构图用光极好的一部丹麦冰岛电影，

语言的隔阂使人跌入失语的癫狂，及传播上帝之语的凶险。传教最终是语言的殖民 意识的殖民。