呼伦贝尔城

导演涂们，一个既熟悉又陌生的名字，熟悉他演员的身份，从央视版《笑傲江湖》中的左冷禅，再到《鹿鼎记》中的吴三桂，更熟他的“可汗”形象，从《一代天骄成吉思汗》中的成吉思汗，到《王昭君》中的呼韩邪大单于，再到《贞观长歌》中的颉利可汗，一个个与草原民族文化相关影视剧中的王公贵族，最为熟悉的还应是电影《老兽》中的那个“老混蛋”，并且凭借此角色获得2017年第54届台北金马奖的最佳男主角，然而作为导演身份，由他编剧并执导《呼伦贝尔城》，对于喜爱他的观众而言，又有些陌生。

电影《呼伦贝尔城》是涂们的导演处女作，根据真实历史事件改编，讲述了一段最早被称为“战斗民族”的鄂温克族，有关“亡存绝续”的传奇故事。

几百年前的清朝时期，当时还被称为索伦部的鄂温克族群男人们，为了保卫祖国疆土，出征边疆补营，族群所在呼伦贝尔城只有些老人、妇女和小孩留守，前线时有传来战士们阵亡的消息，眼看着族内人口急剧下降，在萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹的带领下，索伦部的妇女们长途跋涉，前往边疆军营，为部落的繁衍生息抛洒热血。

影片以女性的独特视角出发，并没有过多的直接表现战场上的残忍，而是将镜头聚焦在一个个充满民族大义的妇女身上，通过她们可歌可泣的动人故事，侧面的反映出战争所带来的残酷，突出了女性独立、自主的精神，片中这些保家卫国英雄背后的英雄，对爱情的渴望，对生命的态度，对誓言的承诺以及对战争的无奈，对于后人来说都应该去铭记，更能深深的感受到，本身就是呼伦贝尔人的涂们，对于家乡民族的那份情感，内心中的那份民族气节。

这部民族题材的影片，将草原文化以如诗如画的优美影像贯穿着全片，演员们娴熟的骑马技能，通过套马、摔马等情节展现出别样的草原风情，首次作为导演，在细节方面把控的很是严谨，蒙古包是鄂温克族的“柳条包”，首尾呼应的神秘“萨满”求神仪式，还有充满鄂温克族特色服装、帽子、头饰等等，尤其在那首节奏欢快的鄂温克族歌曲《鄂呼兰、德呼兰》旋律下，有如身临其境一般。

毕业于上海戏剧学院的涂们，今年带着自己导演的电影处女作《呼伦贝尔城》参加了第22届上海国际电影节，获得了电影频道传媒大奖最受传媒关注影片的提名和电影频道传媒大奖最受传媒关注新人导演奖，片中在战争的背景下，不仅弘扬了鄂温克族的坚韧文化和民族精神，且书写出一部战斗民族铸成的草原不朽传奇，也是一部记载着草原民族文化的史诗，片中诰命夫人那丹的壮举，至今还在总人口只有三万余人的鄂温克人民心中传颂。

涂们老爷子在演艺界努力奋斗多少年了，还没有获得他该有的声名。

作为从艺数十年的老艺术家，参演过《笑傲江湖》，《倚天屠龙记》等热门剧集，最后凭借《老兽》里贴合角色那种自然而老辣的演出，击败金城武、黄渤、田壮壮等实力偶像兼具的演员，荣膺第54届金马奖最佳男主角殊荣。

而奖项的肯定是其次，真正让老爷子展现自己风范的反而是第55届金马奖颁奖礼。

当夜金马奖颁奖礼出现意外，台湾方面的不当言论导致参加活动的内地演员，以及观看直播的观众极端不满。

为此，颁奖礼总导演李安特邀颁奖嘉宾巩俐拒绝上台颁奖，而老当益壮的当届影帝涂们老爷子，在得奖感言里一句：“……特别荣幸来到中国台湾金马做颁奖嘉宾……”为整个内地参与演员定下基调，尤其紧跟的一句“两岸一家亲”不卑不亢，将一个久经风云的老艺术家风范展现得淋漓尽致。

为此，短短的感言之后，女演员赵涛领先鼓掌，为老爷子的站位与风范表明自己的立场，当时获得内地演员的全体掌声！

老爷子的举动，堪称老骥伏枥，老尔弥辣！

如今，我行我素惯了的老爷子在自己功成名就之后，不忘出身的民族，特地结合自己少数民族的历史，自己作为导演，用影片《呼伦贝尔城》为观众奉献出一出风格真实而沉郁的草原部落女性史诗！

用女性的视觉反战，用母亲的口吻呼吁和平！

《呼伦贝尔城》的主题其实有明暗两个方面，明面上，是生育，而暗面，则是反战。

编剧与导演对于整体风格的把控极端克制，用一种看尽沧桑的视觉，尽可能生活化的怀远一场关于整个部族生存繁衍的壮举。

但是，很难得的，它跳出了现今很多戏剧作品那种追求题材轰动的奇观性，用一种完全生活化的叙事方式，展现了一场关乎一个部族繁衍生息，又延展到一个国家存亡荣辱的灵魂叩问。

《呼伦贝尔城》的故事极端简单，讲述的是当时呼伦贝尔城生活的鄂温克守备将军遗留下的诰命夫人，为了整个鄂温克部族的繁衍，带着部族里的育龄妇女前往战场，探望被征调去抗击入侵者的男性亲人，并且借机让妇女们怀孕“取孩子”，保持部族的出生率，以完成在战场上损失许多壮年男性之后，整个鄂温克部族的生殖繁衍的故事。

相比同类民族题材电影，和《红河谷》、《嘎达梅林》这样直面战争的残酷所不同，《呼伦贝尔城》的导演避开了波澜壮阔的民族史诗视角，将战场上的浴血奋战转成了女人为延续血脉所作的牺牲和斗争。

在人丁不旺、民族断根的危亡之际，用“取孩子”这样的举动，为整个民族所遭受的战争摧残，和延续民族的繁衍存活的艰难做了侧面铺垫。

《呼伦贝尔城》没有正面描写战争的残酷与冷血，仅仅在战争间隙，用战场上退下来的男性成员的伤势这点滴笔墨，来展现战争的残酷性。

但正是这样不写之写，管中窥豹的手法，用部族壮年男子的大量缺失与为了繁衍后代所做出的巨大努力来反衬，进一步的刻画了战场的残酷与无情。

原生态视野，生活化叙事，规避奇情化煽情！

影片以鄂温克妇女为视点，用对于家庭的伤害，道出了战争的残酷。

虽然字字句句都包含着反战的思潮，但整体上，电影一直处在很平实的生活化场景里。

所有角色的状态，都是用最原生态，最日常生活化的角度来展开。

《呼伦贝尔城》的手法极端写实，在蒙古草原的实景之下，用当地牧民与当时军营两个生活场景为主，勾勒出整个民族为了生育繁衍所做出的最大程度的努力。

片中演员全部为鄂温克族和蒙古族出身，所以极其具有当地的民族特征。

而因为演员们长久的生活经历掺杂进角色的塑造过程，所以，他们那些生活化的行为在剧情里显得极端的贴切和自然，用最真实舒展的状态，还原了草原人们真正的生活。

拜实景拍摄和草原那种广袤空旷的环境烘托，整体剧情进行得扎实却波澜不惊。

在冷静克制的镜头记录下，演员们忠实的还原了日常鄂温克部落的真实生活状态。

那些男男女女在呼伦贝尔生活作息里的日常举动，其中，套马，摔马，准备长途跋涉的粮草装备等情节，都是生活场景很自然的融入剧情，细节因为演员本身对于这些行为的驾轻就熟而显得真实而自然，尽可能的避免了缺乏生活经历而强行演戏的尴尬与违和感。

那些生活气息浓厚的真实场景，用最接近生活本质的质地，去还原整个部族真实的生活轨迹。

女性本钢，为母尤甚！

而且，整体叙事没有过于极端的煽情，也没有刻意用战争里亲人的离散而刻画奇情。

因为草原部族对于“长生天”那种忠于自然的宗教心理，生老病死在他们眼里，都是必须经历的人生。

所欲，她们隐忍而克制，在经历亲人的离去，好友的离散，新生命的诞生这样周而复始的过程里，一直是饱蘸着热泪，克制而坚韧的生活下去。

俗语有“女性本柔，为母则钢”的说法，可《呼伦贝尔城》里面，所有女性却展现出凌驾于男性之上的坚毅与刚烈。

也许是艰苦的生活环境磨砺出来的，鄂温克族的妇女一直是刚硬与柔韧兼顾的存在。

他们流着泪，把自己深爱的男子送到前线去；流着泪接过自己亲人留下的遗物；在缺少男丁的草原上劳作生活；为了自己部族的繁衍，不远千里的前往战事最为激烈的战场探望亲人……一路上的跋涉，疫病，饥饿……随时可能夺走她们生命的劳累，风雪，狼患……在长途奔波的她们面前都如履平地。

故事里的女性，没有封疆授爵的追求，他们就像是每一个老式家族里，为了子弟的现实安稳，后代能够子孙繁茂而操心和用力的亲人一般，所求无他。

但也因为没有其他的追求，使得她们在面对生育繁衍这样的最基本追求之时，坚定得无以撼动。

但是，内里如此深沉激荡的主题，展现出来的却格外平淡。

本身编导克制的剧情安排，让这一场关于整个部族繁衍生息的“取孩子”的奔波跋涉，刨出去那千余里的距离，就宛若母亲探视孩子，姐妹看望兄弟一般的平实。

但如果细细体会过这样跋涉的艰辛，观众待入职后就会震惊与其中所饱含的深情与期许。

观众在看完之后会感叹——女性，从来在柔弱的外表之下，蕴藏着无以复加的刚强！

涂们导演，萨仁高娃、阿茹娜，阿尔德那这样土生土长的原生民族演员出演的《呼伦贝尔城》是一出女性主导的历史剧，但是，它却没有把笔墨落在女性的伟大上。

而是用最生活化的展现方式，平静如水的展现她们她们牺牲自己的幸福，奉献出自己的家庭，又牺牲自己来换取部族的繁衍这样的大无畏的母性。

而正是这样平静而宏大的母性主题，换取来的，是整个部族的壮大与繁衍，生生不息，繁荣昌盛！

纳兰惊梦/文有道是“老骥伏枥，壮心不已”，这句诗用在凭借《老兽》荣膺第54届金马奖最佳男主角涂们的身上再恰当不过了。

因为就在今年，他的导演处女作《呼伦贝尔城》入围上海国际电影节传媒关注单元，他本人也获得了最受传媒关注新人导演大奖

之所以会选择这样反映鄂温克族文化为题材的故事片作为自己的导演首秀，其实与涂们自己的身世背景密不可分——出生于内蒙古呼伦贝尔市海拉尔区的他，正是鄂温克族。

身份的认同感，显然是促成他拍摄这部充分展现鄂温克族苦难历史与坚韧民族性电影的重要原因。

这部电影讲述了鄂温克族成年男丁响应军营征召奔赴陕甘北部补营打仗，由于鄂温克族原本人丁并不兴旺。

经年累月的打仗带来的只有男人们阵亡的消息，却丝毫没有凯旋归来的迹象；留守的老弱妇孺又不得不经历着生老病死的考验，生命的繁衍生息成为了鄂温克人面临的大危机。

为了避免鄂温克人灭族亡种的危险，因丈夫战死沙场而获封诰命夫人的那丹做出了一个看似疯狂的决定：带领着索伦部适龄的妇女们穿越重重艰险前往军营去“取孩子”。

没有人能够想象出，究竟是什么力量让这样一群外表柔弱的女性踏上了前途未卜的路途；没有人能够想象出，在历经千难万险后抵达军营后得知爱人阵亡事实的苦楚到底有多刻骨铭心；没有人能够想象出，这些怀上孩子的女性又是以怎样的心情与爱人分别，再度踏上那条遥远的归家路。

实际上，鄂温克女性的坚强远不止于此，电影虽然从头到尾没有正面展现过刀光剑影的战场，却通过另一个角度将战争的残忍展现的淋漓尽致：随着鄂温克男人出营远去，镜头久久停留在那些留守在军营里的女人身上。

她们不安、忐忑，她们的手足无措，直等着长生天给予答案：刚才是否就是与自己男人的最后一面。

鄂温克女性又是单纯的，家国天下对于她们来说太过于宏大，朝堂权谋对于她们来说太过遥远，她们所能够做的，就是尽到自己作为爱人与母亲的责任，为家庭与部落繁衍与教育下一代。

鄂温克女性又是善良的，即便是坚持着自己独特的文化与传统，但她们并不排外。

无论是对男人们战场上捡回来的“蓝眼珠子”，还是刚刚呱呱落地的异族孤儿，诰命夫人那丹都把他们视作自己的孩子，“教会他们说鄂温克话，他们就是鄂温克人”。

如此质朴的情感，又怎么不令人动容。

一个客观的数字是，根据2010年第六次全国人口普查统计，鄂温克族人口数仅仅只有30875人。

结合这样的背景来看《呼伦贝尔城》这部充分反映鄂温克族文化的电影可谓是意味深长，导演涂们也正是这种方式记录与传播着本民族文化，也为本民族的文化传承贡献出自己的力量。

“呼伦贝尔大草原，白云朵朵飘在我心间……”心乱如麻的时候，会一遍又一遍地听悠长舒缓的蒙古族歌谣，想起广袤草原上有如珍珠洒落的白色毡包，想起牛羊如云落边陲，仿佛有种古老明净的力量醍醐灌顶，内心总能迅速平静下来。

电影《呼伦贝尔城》首先在题材选取上就令人眼前一亮，苍茫草原天地间发生过那么多传奇故事，可我们竟然对其中的绝大多数都一无所知。

导演涂们聚焦鄂温克族文化，为观众讲述了一段发生于清朝的真实历史事件。

涂们这个名字对于大多数影迷其实并不陌生，前年一部《老兽》仿佛平地一声惊雷，将残酷惨淡的现实不经任何修饰呈现给人看，而影片中那个在沉闷中困顿挣扎的“老兽”正是男一号涂们。

如果说《老兽》拍出了浓郁的北方粗犷之气，那么这次涂们首次执导的《呼伦贝尔城》则用真实视角呈现出了故乡呼伦贝尔的传奇史诗与厚重历史。

在今年上海国际电影节中，《呼伦贝尔城》和导演涂们分别获得了最受传媒关注影片和最受传媒关注新人导演的提名。

提到内蒙古的历史，想到的总是骁勇善战的蒙古族战士抵抗外敌侵略的英勇场面，但《呼伦贝尔城》却独辟蹊径，将鄂温克族女性作为了电影主角。

整部影片讲述的故事其实并不算复杂：大清国西北边塞屡遭挑衅，呼伦贝尔索伦部将士们纷纷出征平定战乱，往日繁华的呼伦贝尔城霎时间成为了一座孤寂空城，只留下手无寸铁的老人小孩和鄂温克族妇女。

将士们在外出征生死未卜，一年半载都回不来，该如何应对鄂温克族族内人口急剧下降的严峻问题呢？

诰命夫人那丹毅然作出决定：既然将士们回不来，那我们就去军营里边取孩子！

一路上的艰苦跋涉对战将们尚属考验，对于这群不曾骑马颠簸的妇女来说要面对的突发状况就更多。

艰难的长途、突发的天气、难以治愈的伤寒……稍有不慎就有可能丧失生命，可她们偏就凭借着顽强意志硬生生挺了过来。

电影中印象最深刻的一幕，是有人高喊一声：“远处来了个骑马的人！

”马上的人已经昏倒在马背上，男主角萨雷走上前一看，正是年少的爱人伊兰别，好在伊兰别只是身体虚弱，并无大碍。

年少的爱人跨越漫长时空，骑马而来只为与所爱之人相会，这样的场景是如此珍贵而稀有的浪漫，对现代人来说简直像是可望而不可及的神话传说。

若没有诰命夫人呼吁妇女们行动起来抗争命运，鄂温克族人口恐怕难以达到如今的三万多。

当电影《呼伦贝尔城》的视角聚焦在战争背后的女人身上，就算再残酷的战争也增添了一抹温暖柔情：浊酒一杯家万里又有何妨？

那年少时的爱人啊，正在远处策马扬鞭向你赶来。

鄂温克族人涂们编导的《呼伦贝尔城》感动了我——深深的感动了我！

有句话说"女子本弱，为母则刚"，这一点也不错。

看完整部影片，我便想起了自己的母亲，虽然比不过影片中的女主角那丹（萨仁高娃饰），但她们一样温柔、勇敢、隐忍、成全。

有时候，我一直想，如果我生活在战争年代，我该怎么办？

我母亲又将如何选择？

电影《呼伦贝尔城》似乎给我了一个悲壮的答案。

这部电影不仅仅反映了鄂温克族顽强不屈、百折不挠的精神，而且在男人上战场的同时女子在后方的"伟大壮举"——影片把战争对生灵的涂炭，对命运的践踏和草原女性们对民族的贡献恰到好处的融合在了一起。

战争是男人的事情，养育孩子是女子的事情，当男人上了前线，民族的人丁日益减少，留守在草原部落的女子作出了一致的惊人举动——在诰命夫人那丹的带领下，鄂温克女人们长途跋涉前往军营，为部落的繁衍生息而"取孩子"。

孩子是民族的未来，但为了延续这些未来，那个时代的鄂温克族女性们的付出是难以想象的，影片把这些个"难以想象"表现得入木三分。

电影《呼伦贝尔城》是由涂们执导，萨仁高娃、阿尔德那、阿茹娜、余忠、吉日嘎拉等主演，这部电影在今年的上海电影节获得了提名最受传媒关注影片，导演涂们获得最受传媒关注新人导演大奖。

作为少数民族，导演涂们明白种族延续的重要性，面对着亡族灭种的危险，女性往往比男性爆发出更强的生命力。

就好像电影里那些"取孩子"的伟大母亲，让我们明白了在大自然生存的残酷法则下，我们是如何来的、如何活的、如何长大的……作为金马影帝的涂们，寻找一颗星依然记得他在去年的金马典礼上那番精彩言论。

这次涂们把自己的鄂温克族如此视角呈现在我们面前，让我们知道了鄂温克族不仅仅曾经有过一位铭记史册的名将海兰察、不仅这个民族在我国历史上是最骁勇善战的战士，他们驻守呼伦贝尔城，久戍北疆，勇抗沙俄……电影《呼伦贝尔城》深刻反映了鄂温克族女性这"半边天"的英雄壮举，从而让鄂温克族完整统一了起来。

涂们导演的这种爱国情怀、民族情结难能可贵。

女性之所以伟大，尤其是草原女性是因为水做的。

水能融进万物、浸润万物、承载万物。

看了电影《呼伦贝尔城》，寻找一颗星深深明白了在中华大地上除了花木兰、穆桂英、梁红玉等这些响当当的女英雄外，更有数以万计默默无闻却定海神针般的女子，她们在家庭同样能为民族的生死存亡而力挽狂澜。

影片没有宏达的战争场面却依然震撼人心。

现代有句经典的话是这么说的——"哪有什么岁月静好，是有人在替我们负重前行，我们才能自由做自己。

"是时候回望回望我们的身边自己的母亲、自己的妻子了。

如果没有她们替你稳固了你的大后方，你拿什么在竞争日益劲烈的当下社会无后顾之忧的站住脚跟取得成功呢！

涂们老爷子老来翻红，他演了一辈子历史人物——大侠、名将乃至帝王，个个如他的外表看起来一般奔放狂傲，却在57岁的年纪上，凭借一个心底悲凉的“混蛋”角色——“老兽”，获得了金马奖的嘉许。

成为金马影帝的那个晚上，涂们在颁奖礼上旁若无人地睡了一觉。

那段时间他的确是太累了，天天跟制片人开没完没了的会，颁奖礼当天，他跟制片人撂了狠话：“我回来第二天一定要拍，这场暴风雪错过就没了！

”当看到影片《呼伦贝尔城》中被冰雪覆盖的无垠大地时，我明白了涂们为这部影片投入了怎样的心血。

涂们出生于呼伦贝尔，是鄂温克人。

鄂温克族今天有几万人的规模，大部分聚居在呼伦贝尔盟，有自己的自治旗，而在历史上，这个热爱音乐、舞蹈并且骁勇善战的民族，曾经几近灭绝。

《呼伦贝尔城》讲述的就是鄂温克族这段生死存亡的历史，这段故事被涂们和他的族人代代相传，成为鄂温克人的文化胎记。

100年前沙俄入侵，清政府强征骁勇善战的“战斗民族”勇士们戍边，呼伦贝尔城中的鄂温克族成年男子悉数踏上征途，致使城中只剩鳏寡孤独。

战争连年未决，族中男子始终不能归乡，眼见鄂温克族日渐式微，此时呼伦贝尔城中的族人领袖“诰命夫人”带领妇女远赴前线“取孩子”，路途遥远、环境险阻，一群妇女冰天雪地里去，又边走边生着回来，这是一段书写在战争史诗背面的传奇。

当我看见影片中茫茫草原上跳起萨满仪式的绝美镜头时，我大概能理解涂们在这部影片中注入了自己怎样的民族使命感，那种使命感，让人与百年前在冰雪中蹒跚的诰命夫人获得了共鸣。

为了传达这种使命感，涂们大量启用了少数民族演员。

当萨仁高娃饰演的诰命夫人捧着战死边疆的丈夫的戎装，随着一句“我的将军，你终于回来了”，一行眼泪顺脸颊滑下，一种纪录片般的真实感被传递给了银幕这端的观众。

《呼伦贝尔城》的确可以引发我们思考一些一直以来被忽视的问题——在战争年代，当与敌人舍命相搏的英雄们被歌颂时，在战争的暗面，那些与恶劣环境、天灾与疾病搏斗的妇女和孩子，她们同样为传递一个民族的文化和精神努力着。

涂们以名将帝王或者“老混混”的角色被观众熟知，却在第一部自己执导的影片中讲述了这样一个女性英雄的故事，实在是令人意外和敬佩。

影片中的鄂温克族青年勇士临行前，一名叫做朱烈的小伙子抚摸着他爱人的头发说，海列尔，我会想你的。

这是全片最打动我的镜头之一，镜头背后那个外形粗犷的汉子涂们，用这种方式不露声色地讲述着他内心深处的细腻。

额尔古纳河畔的呼伦贝尔，草原一望无际，鄂温克族的牧民在阳光下唱歌，在篝火旁跳舞。

战争今天已经远离他们，鄂温克族的汉子们，娶到了会生摔跤手的姑娘，生满被窝的孩子，有满山坡的牛羊。

诰命夫人和呼伦贝尔城的勇士们，你们看到了吗？

提起鄂温克族，他们的居住地域鲜为人知，鄂温克人在大兴安岭一带的大山林，鄂温克族的民族自称，其意思也是“住在大山林中的人们”。

而探索这一民族的地域或者民俗文化，不由得引起观众的好奇。

由内蒙古著名演员涂们执导、近期上映的电影《呼伦贝尔城》则是突破了关于鄂温克的刻板印象，将视线转向了鄂温克族三大部落之一的索伦部，揭示了索伦鄂温克历史文化的另一面。

在影片的开篇便揭示了这一民族在清朝时期的地位和重大作用，雍正皇帝曾多次派遣呼伦贝尔索伦八旗出征西域。

而从历史上看，17世纪中叶，鄂温克族等民族曾自我抗争过沙俄的入侵，用弓箭向火器犀利的沙俄侵略者展开了坚决的斗争。

无论从当地人们的胆识还是民族精神来看，这都是一支值得铭记史册的英雄民族。

《呼伦贝尔城》的故事便是在这样的背景下叙事的，为了边疆的安定，草原上的男人们骑上骏马出征，奔赴西北边疆补营，清剿匪患，安抚边民。

鄂温克族男人都上了战场，只留下老人、妇人和小孩，所以传宗接代都成问题。

诰命夫人那丹为此带领索伦部妇女们历尽艰险前往战争前线“取孩子”。

导演涂们给广大观众营造了一个真实的呼伦贝尔城，这里有风吹草低见牛羊的广袤草原，有英勇好斗的战士们的肆意奔跑，有这群热爱着自己土地的人们的浓烈的爱。

在这片草原上，导演用一段“妇女寻夫”的故事展现出战争与生存的广角视野，让人们看到战争的残酷，也看到了这群 鄂温克人执着不息、自强不息的生命眷恋。

从战争面的叙事来说，导演涂们没有塑造直接的战场交锋，也没有千军万马的抛头颅洒热血的镜头，有的是广袤的草原上远远跑过来的背着伤病的马驹，有的是伤病挣扎在病床的血肉，模糊，有的是妻子等来丈夫牺牲的绝望眼神……这些此时无声胜有声的侧面描写更进一步说明了当时抵抗外辱的残酷现实。

从生存的叙事角度来说，《呼伦贝尔城》塑造了很多人物关系都能让我们一窥当时的人们对于自由和爱情的向往和热爱。

比如“萨雷抢亲”的一幕，比如大将军遗孀那丹坚定地带着年轻妇女奔赴前线……通篇充斥了战争的残酷和呼伦贝尔人们的善良，萨雷未婚妻感染风寒之后为了防止拖累大家，带着其他两个人脱离了群体独自前行；那个“蓝眼睛”的孩子无疑是沙俄侵略者的子女，侧面反映出民族英雄们对生命的敬畏和爱护……这些细节让这样一个热爱土地、热爱生命、崇尚自由的民族跃然荧幕。

《呼伦贝尔城》用一个千里寻夫的故事给观众展现出了更为广阔的探讨战争与生存的视野，导演涂们曾介绍说选择这个题材是因为它是真实的历史事件。

鄂温克民族现在有3万多人口，在清朝时被称为索伦部。

它是世界上最早被称为战斗民族的族群。

鄂温克族几乎参与了中国近代史上所有比较大的抵御外侵的战争，出了非常多的英雄。

这部电影是对民族英雄的一种祭奠。

令人印象深刻的是，片中有一些浪漫主义和现实主义的展现很有感染力，比如片中有一幕是诰命夫人那丹梦中围绕着很多可爱的孩子，还有一幕是萨雷妻子在弥留之际和两个孩子的嬉笑玩耍，这是生生不息的生命力和人们对于和平团圆的向往。

此外，在探究民族英雄的笔墨上，开头和结尾整理烈士战袍的情节充分说明了我们应当铭记英雄，也同时向这个古老而伟大的民族致敬。

文/桃妖不是妖看过《呼伦贝尔城》，史诗质感，古朴厚重，以女性温柔的视角叙写战争的背后的故事，你能清晰感受到影片里无处不在的民族文化情怀和自豪感！

鄂温克族尊重女性，自由、独立而坚韧。

所以，生活在大草原的女人，从不被世俗裹挟，更不因男人的缺席而失去自我，她们遵从自己内心的声音，守护家园、延绵子嗣，用温柔的力量撑起民族的信仰和未来！

影片《呼伦贝尔城》由涂们执导，萨仁高娃携手阿尔德那、阿茹娜、余忠、吉日嘎拉等实力派和老戏骨联合出演！

说起这部电影，最让人瞩目的名字，就是涂们。

很多人熟悉涂们，是从54届金马奖最佳男主角开始的。

那部《老兽》，被他演绎的粗粝、成熟而富于情感变化，生动刻画了挣扎在时代迷局之下的小人物那种痛苦迷茫又矛盾的心态，情感张力扣人心弦。

这一次，涂们首执导演筒，带着《呼伦贝尔城》归来大荧幕！

涂们本就是鄂温克族人，他熟悉自己民族的历史，并深爱着这片土地！

所以，《呼伦贝尔城》才有着如此绵密、细腻的情感引线，不着痕迹，却贯穿始终！

影片在宏大的叙事背景下，讲述朝廷命索伦部将士奔赴陕甘北部抗击御敌！

留守家园的女人们，为了民族血脉的延绵，千里跋涉到男人们的驻地“取孩子”……一路风霜雪雨，却从未见这群女人们的愁容！

鄂温克族的女人们，在那个“三从四德”的封建时代，出走寻夫是如此“惊世憾俗”！

可作为部族精神领袖的诰命夫人那丹，却能突破重重阻碍，延续一个民族的未来！

《呼伦贝尔城》真不愧是鄂温克族的一场生命传奇。

细品《呼伦贝尔城》，最令人动容的，不仅仅是鄂温克族独有的民族性和文化传承。

整部影片，从人物形象到妆容服饰，再到淳朴的画面，都有一种宏大的史诗质感。

一望无际的草原，泛黄的蒙古包，实景拍摄，扑面而来的真实感，带着草场的温度和气息，那是草原人的家，是情怀，是最饱满的情绪传达！

而萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹，则是鄂温克族女星的代表，有着天然的象征意义。

我喜欢这个人物身上，那种率真、果敢和坚韧！

为了部族的子孙繁衍，男人们回不来，那我就送女人们过去！

多么淳朴的想法，多么伟大的决定。

她爱每一个孩子，看她带着育龄妇女们翻山越岭，穿过风雪和沙漠，在到达驻地前的小河边梳洗打扮…… 影片平淡的叙事中，却自然带出了鄂温克族女人们对待爱情的态度，她们对男人的思念，是自由的灵魂，洒脱、自在，无拘无束。

犹记得，出发前，那些依依惜别的画面，没有刻意的情感煽动，却生生逼出了许多泪点！

而此刻，久别重逢的喜悦就在眼前，鲜活而热烈！

只是，战场之上，生死无常！

精心打扮的海烈尔，在茫茫人群里寻觅，却没有等来朱烈温暖的怀抱。

萨雷和伊兰别经历生死磨难，终于又重逢，只是最终还是要分别；女人们来到了战场，却看着男人们在一次次的战斗中经历生死……锥心的痛，让人无比痛恨战争！

然而，影片却在沉重的时代背景下，调和出喜悦的颜色。

女人们最终带着种子和希望回到呼伦贝尔城，一个个可爱的孩子，是鄂温克族新鲜的血液、光明的未来。

好故事，好电影，涂们导演的处女座《呼伦贝尔城》值得大荧幕！

影片亮相今年的上海电影节，提名最受传媒关注影片，导演涂们也获得最受传媒关注新人导演大奖！

一场延续生命的出走与回归，鄂温克女人的温柔与坚韧，当得起后世传唱！

一开始，看到电影片名《呼伦贝尔城》没什么感觉。

提到呼伦贝尔的印象，大部分人第一反应必然是驰名远近的草原，以及成群的牛羊。

但看到电影的导演是涂们，我反手就想点个赞。

不是为了老爷子曾拿过金马影帝，而是为了去年金马奖的记忆

在去年的金马奖上，台湾女导演傅榆大放厥词，祸害金马奖的气氛，她的思想让全场冷到极点，李安导演鼓掌到一半的动作迅速停下来，那几秒对所有人都尴尬。

而电影界大侠涂们老师出现了，他说：“大家晚上好，特别荣幸再次来到中国台湾金马做颁奖嘉宾，这次见过很多熟悉面孔，也接触了很多的新朋友”，这番表态不仅拯救了在场尴尬的嘉宾，也拯救了在线观看直播的媒体朋友们。

所以，我力挺涂们老师。

而这部《呼伦贝尔城》是讲述了：“遥远的鄂温克族连年饱受战争的痛苦，为了保家卫国，男丁都派往边疆戍边，呼伦贝尔变成了寡妇城，只留下了老人、妇女和孩子。

族内口急剧下降，鄂温克女人们穿越沙漠，前往军营，为了部落后代的繁衍怀孩子的故事。

”千百年来，鄂温克人用口传的方式传承自己的历史。

可以说，这个根据历史真事改编的电影对未来的文化记忆非常有价值。

透过古老的家族生活史，从另一个角度看，鄂温克族是一个凝聚力非常强的民族。

片中，所有女孩子们齐齐向往军营“取孩子”，其实这样的经历等同大磨难。

一路缺水少粮不说，野兽袭击、敌人突袭、天气恶劣等诸多因素都是无法避免。

但她们心中有一个集体的目标，就是见到心爱的人，繁衍家族，兴旺呼伦贝尔城。

开头的主线情节涉到了鄂温克族经历过的痛苦的抉择，人口的衰落、集体大迁移等等。

在这场保守家乡的过程中，女子虽然没有参与上阵杀敌，但她们的行为蕴含了最本质的民族心理，具有了民族性格。

这是一群为爱吃苦的女子，如果具体的看，每一个人的感情都是不同的。

比如，为爱退婚的伊兰别、穿上他最喜欢衣服的海烈尔......从电影里流露感情出来的是丰富的，有坚韧的、有疲惫的、有忧伤的、也有温柔的在这部民间文学电影中，有许多镜头都独特的部落美学追求。

尤其是她们的衣着以及饱经风吹的沧桑，荒芜的沙漠、所行用的器皿、舟车等等都植根于鄂温克族独特的生活环境，别具一格的审美令人有着置人实景的错觉。

有一个镜头给我的印象非常深刻，是关于诰命夫人那丹做的那场梦。

在梦中，她梦到阳光沐浴着皮毛，一群孩子在她身上爬来爬去。

这个镜头具有着高度的隐喻性，它暗示了鄂温克族妇女的爱情观、家庭观和价值观。

女人和孩子的和谐构成了这个民族鲜活的传承感，是女人的梦，也是她们的梦想。

有梦想当然是好的，上述部分也是全片最幸福的前戏。

鄂温克女人时稳重含蓄，有时激情如火。

而守护呼伦贝尔城中，她们同样要扛起男人的事情。

当39名妇女“取到孩子”后，就是生孩子。

电影的下半部分有凄美，亦有史诗的叙述。

有人为了孩子流产死掉；有人在蒙古包里满头汗的硬挺着生下了孩子；还有人没能熬过命数保住了孩子，没能保住大人，此时仿佛是一个生命的万花筒在片中，勇士们的敌人是侵犯者，而女人们的敌人是子嗣不能够繁衍。

这是一部关于女人的史歌，也是一个民族的挽歌。

当然，蕴含着古老鄂温克曲折的历史还需要一代代人研究。

而这段过去，你我看见了、听见了、启发了，即是获得

影帝涂们第一次担任导演，获得第22届上海国际电影节最受传媒关注新人导演奖提名，并入围第26届大学生电影节，这些光环加身，勾起了我对电影《呼伦贝尔城》十足的兴趣，也有了很高的期待。

第一时间看了电影，发现和我预期的完全不同，却又完全不负期待，并收获了很多震撼和感动。

看这部电影之前稍稍做了下功课，剧情简介很简单，大清国西北边塞屡遭匪患挑衅，呼伦贝尔副都统衙门派出索伦部将士奔赴陕甘北部补营，彻底消灭匪患，安抚边民。

本来以为是一部战争故事片，侧重点会放在索伦布将士和匪患的厮杀，保家卫国上。

没想到导演将故事聚焦在诰命夫人那丹的身上，故事的主线是那丹带领鄂温克女人们长途跋涉前往军营，为部落的繁衍生息而“取孩子”的过程。

电影让我对导演涂们由衷的敬佩。

当下的电影市场商业片占主流，太多有理想、有艺术追求的导演，想拍的故事在打磨剧本、找投资、选演员，以及商业考量的过程中，不断被消磨，自己也一步步妥协，最终呈现的电影可能早已背离了自己的初衷。

但《呼伦贝尔城》则不然，涂们自己监制、编剧、导演，能感觉到，电影在他的保护下，一直沿着他明确的方向走，并最终出色的完成。

不客气的说，这是一部违背主流商业市场的作品，也是涂们的一次执拗和冒险，但他成功了，他在电影里完成的挑战，让这部电影始终保持单纯且耀目的底色，带给我比绝大多数商业片都要多的感动。

那么涂们导演在电影里有哪些坚持呢？

首先是故事，《呼伦贝尔城》不讨好观众，没有刻意营造戏剧冲突，对各种元素有大刀阔斧的取舍。

电影的核心是女性独立、自主的精神，除了必要的人物背景交代，最大程度的淡化了历史背景、战争元素，从而引导观众将注意力专注到那丹夫人带领的那一队女性上。

电影剔除了繁复的旁枝末节，战乱经年，部族内人口急剧下降，那丹夫人意识到这个问题，果断的带领女人们前往军营，为后面的艰苦跋涉埋下伏笔。

后面赶到军营，和亲人们短暂的相聚之后再返回的过程，涂们始终保持自然、流畅的剧情和氛围，没有刻意营造冲突，没有用煽情换取观众的眼泪，或许他知道，这个故事本身就饱含了足以打动人的人性、亲情、爱情，以及能够传递出鄂温克族人的民族性和文化传承。

于是，电影有太多真切、感人至深的段落，深深刻在了我的心里。

比如那丹夫人的坚韧不拔以及对部族里女人们的慈爱，她数着48颗羊粪蛋儿（代表有48个女人怀孕），以及给伊兰别接生，看到新生命诞生时有光彩的眼神，让我为之振奋和感动；女人们眼睁睁看着自己的丈夫或未婚夫受伤或战死沙场，自然流露出的悲痛让我随之难过；战士中戏份最多的萨雷是多么矛盾的一个人啊！

他想对母亲尽孝，想和伊兰别厮守，又不得不奔赴狼烟四起的前线，眼看自己的母亲和女人踏上漫漫归途，这个被塑造的极为生动的角色让人难忘，哪怕我甚至记不得这个演员的名字。

另外，电影里还有一些前后巧妙呼应的桥段，藏在大巧不工的剧情里，要用心的观众才会发现。

比如前面那丹夫人讲述了呼伦贝尔草原的传说，后面伊兰别诞下一双儿女，取名呼伦和贝尔，于是母亲对新生命的小爱，升华为对自己家园的大爱，同时彰显了鄂温克族人的文化传承；还有返程时，那丹夫人坚持要带上牺牲将士们的战袍，因为她知道这对于那些将士的亲人们来说，是比金银财宝更重要的东西，但趟过一片湖时，一路上照料他们的有财叔为了打捞一件战袍溺水身亡，特别让人感动，彰显了人性的光辉。

另一个坚持，是电影画面不讨巧，尽量还原了战乱时期草原人民生活的本色。

在观众的认知里，呼伦贝尔大草原是一曲高亢、优美的歌儿，是5A级景区，里面有绿油油的草原、奔驰的骏马、牧民们欢快的唱着民歌，一派赏心悦目的景象。

但电影中的画面截然相反，除了片头展现过一次壮丽的草原风貌外，后面的镜头更多的是小景别，聚焦到人物，并削减草原上的绿意，用来呼应战争该有的底色，从而彰显电影中女性的坚强和独立，我在看电影的过程中不断的在想，这该是多么绝望的旅程啊！

队伍中有人发高烧了也不敢休息，不然带的粮食就撑不到下一个驿站，从秋天走到冬天，在冻住的河里取冰时摔跤导致小产，在凛冽的寒风中临盆……经历了这么多磨难还能带着孩子们坚持回到呼伦贝尔城，这分明就是一曲壮丽的女性史诗！

第三个坚持，是导演用最诚恳的创作方式，给予呼伦贝尔草原、鄂温克民族的历史最充分的尊重。

我不知道这部电影拍了多久，但肯定花了不少时间。

电影全程都在草原拍摄，没有绿幕和特效，这无疑增加了电影拍摄难度；每位演员都精准还原了角色应有的气质和面貌，该骑马的骑马，没有用明星，所有的演员都用实力说话，唯一能讨好观众的两处“美景”，出现在那丹夫人和伊兰别的梦里，让人意识到和平的重要。

看过电影，我不由想到了并未在电影里出镜的涂们，以及让他拿到金马影帝的“老兽”，演员和导演不同的身份，却在电影内外有着同样的坚持，对得起电影、对得起观众，感谢导演，拍出这样一部独特的歌颂女性传奇的电影，并带给观众最深切的共鸣和感动，也希望大家都能去看这部《呼伦贝尔城》，它对得起你手上的电影票。