找到你

前几天沙姜看了一部提前点映的国产电影——《找到你》，没有啥男欢女爱的玛丽苏情节，而是实实在在聚焦现实主义女性题材。

此片入围了今年的上海电影节金爵奖主竞赛单元，两位主演姚晨、马伊琍亦凭其获影后提名，可惜最后惜败《塔杜萨克女孩》主演伊莎贝拉·布莱斯。

【坦白说，姚、马二人的演绎虽不至出戏，但也谈不上出彩，此次惜败“实至名归”🙃】影片借一场绑架案串联了两位来自不同阶级的母亲的人生故事，探讨母亲这个角色所面临的人生困境。

未婚未育的沙姜看得瑟瑟发抖，涕泪纵横。

忍不住想写一点关于母职的探讨，和大家一起分享。

女人，不容易啊。

以下略有剧透，下划请注意！

（不过本片悬疑氛围不浓，个人以为剧透并不影响观影）姚晨扮演的李捷是一名离婚诉讼律师，而她自己也正处于离婚进行时，要和前夫争夺女儿多多的抚养权。

作为单身母亲的李捷很难在繁忙的工作中兼顾对女儿的照顾，无奈之下只能将育儿工作外包给马伊琍扮演的保姆孙芳。

不料，李捷有一天下班，突然发现孙芳和女儿毫无预兆地消失了。

而在追寻孙芳和女儿的下落过程中，李捷渐渐从和孙芳原先一起陪酒的女同事、和她同乡的早餐店老板娘等人口中，拼凑出了孙芳悲惨的一生。

原来，孙芳离开贫困缺水的农村外出打工，本想结婚生子，过安稳的日子。

没想到丈夫新婚之夜就家暴，还酗酒滥赌。

她生下的孩子患有先天重疾，必须要换肝才能活下来。

丈夫重男轻女，不肯浪费钱治病，孙芳只能四处借钱筹医药费，陪酒卖身，什么活都愿意干。

但因为床位紧张，孙芳迟迟交不上医药费。

最后任其下跪哀求，她的女儿珠珠还是被带离床位，强制出院。

而后在一个暴雨之夜，珠珠病情恶化来不及去医院，死在了孙芳的怀里。

痛失爱女，再加上为了给女儿治病欠债无数，在经历种种无助和打击之下，最终精神崩溃的孙芳，走上了自我毁灭的道路。

影片的最后，孙芳把孩子还给了李捷，而她在人世间的最后一句话是“多多，芳芳阿姨爱你”。

不得不说，这个结尾，实在是太沉重了。

中产精英与农村保姆：性别、母职、阶级交织的多重困境作为双女主之一，马伊琍扮演的孙芳在绑架案发生之前，看起来就是一个擅长带孩子、很听雇主话、性格唯唯诺诺的小保姆。

随着雇主李捷对其同事、同乡的探访，我们才看到了孙芳的另一面——一个可以为了孩子牺牲一切的、性格坚毅的母亲，同时也是一个难以逃脱悲剧命运的边缘人。

当初，孙芳的女儿珠珠因床位紧张且拖欠医药费被强制出院时，孙芳跪在地上哀求医生，一抬头看到，接替珠珠床位的正是李捷的女儿多多。

一扇门的两边，展现的正是两个阶级的鸿沟。

李捷代表的中产阶级，是可以负担将育儿工作外包出去的不菲费用的白领或精英。

孙芳所代表的保姆群体，是一群因为多重角色——女性、母亲、流动人口——的交织面临不被看见、没有保障等困境的边缘群体。

在真实生活中，传统观念对于保姆等家政工的歧视态度使得她们更容易遭受雇主不加克制的轻视性对待。

此外，未签订劳动合同，但已形成事实劳动关系的就业，这种不稳定、保障差的非正规就业，也使得家政工不受劳动法的保护，辞退补偿、休息、社会保险等保障，她们往往也都无法享有。

在影片里，雇主李捷作为更有权力的一方，她可以在出门前温情地往孙芳手上抹护手霜，把多多穿不了的新衣服送给孙芳的孩子，也可以在心情不好时拿孙芳当出气筒发泄情绪。

而无论是出气还是带有施舍意味的关怀，孙芳都只能是被动接受的一方。

这种权力关系上的差异，很容易被精英阶层归功于自身奋斗后的成功，从而很难真正理解底层挣扎的人。

当然，底层的女性可能也理解不了中产阶级女性的生活选择。

正如影片中，孙芳曾经问李捷：他打你吗？

谁？

多多爸爸。

那倒不至于。

那为啥离婚？

我们现在这样不是也挺好的。

孙芳很难理解，如果不是家暴为什么要离婚，为什么不给孩子一个“完整的家庭”，她甚至对着李捷发出了“你不配当妈”的质疑。

她可能更没办法理解，女性也可以选择不结婚、不生孩子。

如果只从各自不同的生命体验出发，她们注定难以理解彼此，但母亲的共同身份把她们联结在了一起。

她们都是敢于主动结束婚姻的人，她们也都想当好妈妈，想给孩子（她们所认为的）最好的生活。

可以说，李捷是在寻访孩子的这两天里慢慢理解了母亲这个身份的复杂性，得以真正地对处于不同境遇的母亲产生共情。

她也开始理解了朱敏。

职场妈妈与全职妈妈：“丧偶式育儿”模式下的共同困境朱敏是影片中除了李捷和孙芳之外的另一位妈妈。

她原是一个中产家庭的全职主妇，为了婚姻与孩子付出一切。

丈夫出轨后，二人离婚，但朱敏因为经济能力在争夺孩子的抚养权时处于弱势。

李捷作为其丈夫的辩护律师，面对朱敏女士同为母亲的苦苦哀求，她带着浓浓的优越感如此回应：我之所以拼命工作，就是为了避免在这样的情况下，和你一样失去话语权。

但后来，寻找孩子的两天经历让李捷改变了想法和立场。

对着孩子，我陷入了深深的自我怀疑，我觉得自己不配当一个母亲。

这个时代对女人要求很高，如果你选择成为一个职场女性，会有人说你不顾家庭，是个糟糕的妈妈。

如果你选择成为一个全职妈妈，又有人会觉得生儿育女是女人应尽的本分，不算是一个职业。

但事实却是，因为努力工作，我才有了选择的权利。

我曾经质疑过朱敏女士的选择，正如我从未了解过我的保姆。

我们三个妈妈处在不同的境遇，活在各自的难题中。

朱敏女士对家庭的付出有目共睹，但她换来的却是丧失一切，甚至是在法庭上争夺孩子的竞争力。

作为一名律师，我知道我永远不能让所有人觉得这是公平的。

但作为一名母亲，我知道我现在不应该做什么。

在此，我请审判长充分考虑本人的意见，将孩子的抚养权改判给朱敏女士。

李捷总结陈词后霸气离场，留下一脸懵逼的当事人，即朱敏女士的丈夫。

这段戏若从律师专业性角度来看，是真的有点尬。

但影片试图传达的那种母亲被苛责、不被理解的情感还是很能引起共鸣的。

无论是职场妈妈还是全职妈妈，她们作为母亲、作为一个女性所面临的人生困境是共通的。

全职妈妈为家庭免费分享了劳动价值，甚至为此失去了财富积累和事业发展的机会，但这种隐形的付出却很难得到社会和家人的理解和认可。

职场妈妈们要面临的舆论环境也并不乐观。

孩子丢失时，李捷去报警，警察问她：“为什么才报警，白天干嘛去了？

”李捷震惊又无奈地回复“在上班”时的表情看得让人着实难受。

但凡舆论环境对女性稍微友好一点，就应该不会有人问出这种问题吧🙃唉难啊，怎么做都好难。

但还有更难的。

李捷和朱敏都希望离婚后能获得孩子的抚养权。

可是，从不合适的婚姻中逃出来只是第一步，第二步成为单亲妈妈以后怎么生活呢？

界面《身陷“时间贫困”| 单亲妈妈成职场隐形难民》一文中曾有统计，在2000万的中国单亲家庭里，近九成单亲母亲为子女抚养主要承担者。

因离婚后大部分家庭财产仍由男性掌握，女性多净身出户。

因而当法院所判最低标准抚养费仅够孩子吃饭时，处于就业竞争和经济收益弱势一方的单身妈妈，还需面临封闭狭窄的生活空间和社会偏见的压力，生存难度真的是hard模式。

想知道，朱敏女士就算要到了孩子的抚养权，没有经济能力的她今后打算怎么抚养孩子？

而李捷呢，经此一事，她还能放心地把孩子交给保姆吗？

她会不会需要更努力地工作，然后雇两个保姆，一个照顾孩子，一个监督辅助？

又或者，她会辞职吗？

她要怎么平衡家庭和事业？

这些影片没有展示的，也正是现实生活中女性会面临的真实困境。

爸爸在哪儿：早该打破传统性别分工模式所以，爸爸们在哪儿呢？

影片里，多多和她爸爸好像一次同框都没有。

李捷带着孩子去医院打针时，护士问“孩子爸爸在哪？

”争抚养权时，多多爸爸说“孩子之前都是我妈在带，我妈离不开多多，条件随便你提，抚养权归我”。

孩子丢了以后，他最大的戏份就是情绪失控摔杯子，然后抱着同样情绪失控的多多奶奶指责李捷。

珠珠的爸爸更吓人，酗酒嗜赌还家暴，重男轻女，毫不犹豫地放弃对生病女儿的治疗，“这孩子从住院开始就没见她爸爸来过”。

甚至当孙芳提出离婚时，他还要勒索精神损失费。

而片中男性角色的失职，实际上正是现实家庭男性缺席的映照。

当社会默认育儿任务是女性应当承担时，无论是在婚姻中的妈妈，还是逃脱了婚姻牢笼的妈妈，生活都很艰难。

综艺节目总喜欢用爸爸（男人）们笨拙生疏的育儿表现当做戏剧冲突吸引观众，每一丝温柔、细心的情感流露都会被无限放大、煽情。

可等待妈妈们的却是苛刻的标准，用每一次放大的失误评判她们是否称职。

可是养育孩子，尤其是母乳期过后的育儿工作，真的有性别属性吗？

家庭-事业平衡是女性独有的困境吗？

孙芳的情人曾经问过她，“你有没有想过这个孩子就是一个无底洞，你再这么下去什么时候是一个头啊？

你就不为你自己想想吗？

”她那时没有回答，等到影片的最后，我们才看到了她的答案：有时候，真的想过撒手不管了，但就是松不开这个手。

沙姜看到这里哭得不能自已，但无意再着笔赘述母爱的力量。

只是有点好奇，为什么在这时，爸爸们能放手呢？

这么问其实也并不是想苛责爸爸们，毕竟世道艰难，养育一个孩子成本和工作量有多大，大家心里也有数。

但爸爸们确实可以对传统的性别分工模式有更多的反思。

【友情附赠链接→父亲节：你不用做“顶梁柱”，但请做平等的伴侣】回到《找到你》，沙姜很庆幸这部影片最后没有落入歌颂母爱的俗套。

虽然通片看似都在讲母爱，片尾却借李捷之口点破一切无非个人选择，结婚生子本来就不是女性的必选项。

我甚至觉得生孩子是天底下最自私的事情，用别人的生命来完整自己的。

都说母爱是伟大的，但其实，一个母亲对孩子的爱，也不过是在对自己的选择承担后果而已。

最要感激的是孩子，是他们带父母成长，让我们体验一种毫无戒备的、甚至可以献出生命的爱。

总体而言，这部影片配乐有些刻意煽情，剧本套路化。

不过现如今，真正关注现代女性生活状态、探讨女性所面临的困境和选择的片子确实太少了，所以还是值得一看的。

影片据称暑期上映，沙姜觉得可以二刷，希望到时候能有机会跟北京的小伙伴约一发

图片来源：豆瓣；动图截自官方预告片文| 沙姜

电影选择了一个事故发生后的片段开场，姚晨饰演的李捷背对观众，发疯般寻找女儿多多。

这一场戏几乎奠定了整部电影的基调，压抑，绝望，充满悬念。

手持摄影强化了故事的真实感，微微晃动的镜头，将角色动荡的心理情绪外化。

吕乐的身份一直在摄影和导演之间转换，《找到你》是他2013年再次执导电影后问世的第一部长片，延续了他一贯的现实主义风格，聚焦当下中国社会女性，尤其是已婚已育女性群体的困境。

《找到你》讲述的是李捷在女儿和保姆一同失踪后，竭尽全力寻找女儿的过程。

类似的题材，很容易让人联想到陈可辛导演、黄渤赵薇主演的《亲爱的》（2014）。

后者刻画的是孩子丢失后父母如入炼狱般的痛苦，并关照了农村买家的生活状态。

前者则是将孩子失踪作为一根叙事链条，意在借此让两位女性的命运交错重叠。

叙事很快被拉回到事发前一天。

李捷是一位律师，西装革履，雷厉风行，正在处理一场离婚案。

原告朱敏是一名家庭主妇，做了母亲后辞去工作，专心抚养孩子。

后来丈夫出轨后，准备离婚，并以朱敏没有经济来源为由争夺孩子的抚养权。

李捷接受那位丈夫的委托，全力以赴打赢这场官司，面对朱敏的苦苦哀求公事公办，不为所动。

这个事件看上去与主线并无关联，但它抛出了一个具有普遍性的问题，是已婚育女性群体处境的缩影，并为李捷之后的一系列心理变化埋下了伏笔。

李捷看上去内心强大，所向披靡，但实际上她光鲜的生活下也布满了暗礁。

前夫田宁是个妈宝男，有点大男子主义，斥责她“不像个女人”，为了争夺多多的抚养权两人吵得不可开交。

和客户应酬时，被王总灌酒摸大腿，她不能当面发作，只好委婉周旋。

深夜回家后，第一个动作不是看望女儿，而是踉跄到桌边，端起保姆孙芳常做给她的解酒饮料。

直到发现杯子是空的，还残留着早上喝剩下的残渣，才察觉到异样，酒醒了大半。

至此，寻女之行拉开序幕。

片名很简单，却意蕴深远。

找到你，是找到女儿多多，更是找到孙芳。

不是保姆孙芳、拐卖儿童的孙芳，而是一个去标签化的、真实鲜活的孙芳。

英文名Lost，Found则有更高的概括性，多了一层失而复得的曲折，省略宾语后还能在失与得两个动词上引申出更丰富的含义。

李捷首先找到了孙芳曾经的室友。

室友是KTV里的陪酒小姐，孙芳以前也是。

身着艳俗服装，以丧失尊严和健康为代价，取悦男性及他们的钱包。

之后李捷又找到孙芳的老乡，逐渐拼凑出孙芳艰难竭蹶的一生。

起先打工，嫁人，不过是想过上普通女人的生活，结果在婚礼上被新郎的朋友猥亵，反抗后又被新郎当着众人面拳打脚踢。

即使怀孕期间也总是惨遭毒打。

后来生下患有先天性疾病的女婴珠珠，丈夫轻易地做出了放弃治疗的决定，甚至没有去医院做过配型。

在蔑视生命、妇女儿童权益依旧无法被完全保障的大环境下，谁又比谁幸运多少呢？

从高知精英到底层贫民，从白发老妪到初生女婴，全部生活在熔炉之中。

而《找到你》旨在用李捷和孙芳之间的故事，串联起中国各个阶层女性的命运。

孙芳因为交不起住院费，不得不带着珠珠离开医院，尽管在此之前护士医生们已经尽力帮她筹款延期。

而住进珠珠病床的，正是李捷的女儿多多。

这是个巧合，概率极小，但对完善孙芳的心理至关重要。

一个哭天抢地，一个笑语盈盈；一个因贫穷被迫出院，一个轻松住进了一床难求的病房。

在这样强烈的对比下，孙芳难免萌生恨意，并把对命运的恨意转嫁到了李捷母女身上。

正是这一瞬间的怨恨推了她一把，让淳朴的她在走投无路时，孤注一掷，触犯法律。

孙芳误杀前夫的情节非常戏剧性，或许在一些观众眼中，这个处理只是为了增强悲剧效果，让故事变得更曲折。

但实际上，电影之外，更为鲜血淋漓的现实比比皆是。

央视纪录片《中国反家暴纪实》记录了众多不幸的女性。

杨焕莹打工赚钱，供养公婆，照顾孩子，然而丈夫游手好闲，以虐待她和孩子为乐，几次报警求助未果后，她终于举刀杀人；周玉茹被丈夫施虐，提出离婚就会遭到更残暴的殴打，屡次报警却不能立案，最终砍杀了丈夫。

无论是杨焕莹，周玉茹还是孙芳，都不是恶人，但以暴制暴却成了她们唯一的出路。

有关孙芳的片段，数度不忍观看，分外揪心。

电影是在刻意渲染苦难吗？

但里面提到的悲剧，哪一个不是时时在这片土地上演？

李捷与孙芳的立场起初是对立的，但随着往事被挖掘得愈加完整，她们的命运开始发生关联，故事中的每一个女性不再只是孤立的个体，而是有着千丝万缕的联系。

意识到这一点之后，在寻找孩子的路上，李捷猛然想到的不是孙芳的怪异之处，而是她俩带着多多在海滩散步的美好时光。

最后与孙芳面对面时，她说的不是“你为什么这样对我”，而是发自肺腑的“对不起”。

那句“对不起”是一个理想化、浪漫化的处理，是留给人性的一点希望。

实际上在现实生活中，阶层之间的壁垒高不可测，我们大部分人都是选择性失明，一辈子也看不清另外一群人的生活。

孙芳显然是欣慰于李捷对她的理解，但茫茫苦海，哪里是岸，除了纵身一跳，似乎也没了其他的选择。

“他打你呀？

”“那倒不至于。

”“那为啥离婚？

”“我现在这样不也挺好。

”这段对话之后，孙芳若有所思。

李捷让她看到，身为女人，原来还可以拥有另一种完全不同的人生。

正如电影一开始李捷所说：“一个女孩的人生不应该被爱情和婚姻定义。

”可以说，李捷在某种程度上是编剧和导演的代言人。

电影其实一直在探讨一个悖论。

李捷拼命工作，争夺抚养权，给了女儿很好的物质生活，但陪伴女儿的时间很少，导致多多有时分不清谁是阿姨谁是妈妈。

孙芳愿意为了孩子奉献一切，在所不惜，但受困于出身和经济状况，无法给予孩子更好的生活条件。

还有片头的朱敏，为了照顾孩子而辞职，失去经济来源后又在争夺抚养权的官司中丧失了竞争力。

这个悖论在影片结尾，直接借李捷之口讲了出来，“这个时代对女性的要求很高。

”她们都很爱自己的孩子，拼尽全力，却也无法成为完美的母亲。

一些女性主义电影，为了叙事方便，多多少少存在男性角色扁平化甚至妖魔化的问题。

《找到你》为了不陷入这个窠臼，特意塑造了张博。

他是一个小混混，拉皮条，放高利贷，却有情有义，成为全片最正面的男性角色。

这种矛盾非常耐人寻味，进一步模糊了好人与坏人间的界限。

张博被捕后，曾这样抱怨，“我怎么就这么倒霉，她比我更倒霉。

”倒霉，形容的是命运，也是他和孙芳的爱情。

很多时候，他们倒霉，恰是因为心中存了一丝不忍。

不忍弃对方于危难而不顾，不忍为了一己之私把坏事做绝。

难能可贵的是，吕乐尽可能平视地剖析中国女性的处境，并试图在其中求解，而非高高在上地悲天悯人。

在整个大环境下，不光是李捷和孙芳，陪酒女，早餐店老板娘，咿呀学语的女婴，争夺抚养权的朱敏，甚至是关系交恶的婆婆，所有的女性，其实是一个完整的命运共同体，她们需要对抗的不仅是个体生活中的种种挫折，更是外部文化对她们施加的无形霸权。

正如宫泽贤治那句名言，“在全世界变得幸福之前，没有个人幸福可言。

”

这部电影涉及了三位女性的婚姻故事。

姚晨饰演的李捷是线索人物，而我最关注的，不是李捷，也不是孙芳，而是那个只在三场戏里出现的朱敏。

一、 全职妈妈的出路朱敏毕业于重点大学，原本可以有很好的职业发展。

但是为了照顾孩子，她成为一名全职妈妈。

当婚姻出现问题，朱敏要争夺孩子的抚养权时，“全职妈妈”的身份使朱敏完全被动。

朱敏在婚姻中失去的绝不只是美好的职业前途和孩子的抚养权。

从她怀孕时，她的丈夫就逃避在家庭中应负的责任，搞外遇，致使朱敏出现精神问题。

在朱敏的婚姻中，她全心付出，受尽伤害。

当婚姻散场，大家分行李时，却被告知：你不行，孩子不能给你。

我们的社会观念，对全职妈妈是这么不友好。

这不是电影中才有的情节，事实上，假如你有一点阅历，多一点见闻，会发现这是我们这个社会中的常态。

虽然这是常态，但是在我的印象中，影视作品触及这一问题的，似乎并不太多。

因此，电影将全职妈妈所遭遇的不幸呈现出来，本身就极具价值。

全职妈妈卑微，全职妈妈弱势，全职妈妈没有话语权，甚至得不到理解。

当朱敏向丈夫的律师李捷苦苦哀求时，李捷说：我个人很同情你，但我是个律师。

另外，我努力工作，就是为了避免有一点像你这样被动。

二、 女强人的弱点李捷说的，有一点道理。

她有事业，有钱，当她离婚时，就具备更强的“议价”能力。

但是，作为一名女性，她同样忍受着这个社会观念的不公。

当她与丈夫争夺女儿的抚养权时，丈夫那边的主攻手是婆婆——当女儿失踪时，是婆婆与她大打出手。

显然，孩子到底该归谁，在婆婆这里有不同的想法。

李捷当然不是吃素的，她对婆婆说：“你是孩子的奶奶，而我是孩子的妈妈。

”事实上，在我看来，李捷是一个合格的母亲。

她关爱女儿，为女儿提供好的物质条件。

由于工作忙，她请保姆照看孩子，而且尽自己所能抽时间陪伴女儿。

对于一个职业女性，我觉得这是足够了的。

但是，其他人可能不这么认为。

社会对于女性的要求，是以家庭作为基点的。

君不见那些事业上风生水起的女性，如果没有幸福的婚姻，或是没有承担起大部分照顾孩子的职责，就总会被指摘。

这种偏见由来已久，不但来源于男性，也早已内化为很多女性对自身的道德约束。

所以，保姆孙芳说：“你不配当妈妈”。

孙芳并不比李捷成功，但她比李捷更多了履行了照顾孩子的职责，这成了孙芳指责李捷的来源。

这也是当下社会中，女强人的重要弱点。

三、 经济独立不是女性的万能药孙芳代表的是与李捷完全不同的群体。

孙芳这一群体，经济条件更差，观念也更为落后。

她的丈夫在新婚当天，因她不配合闹新房而对她大打出手。

她长期忍受家暴，她的唯一指望就是有了孩子之后丈夫会对她好一点。

当孙芳得知李捷正在闹离婚时，问李捷：“为什么要离婚？

他打你？

”当李捷否认丈夫打她时，孙芳一脸茫然。

在这一点上，孙芳与李捷很难产生共情，因为在孙芳看来，只有丈夫打人，才是离婚的理由。

以孙芳的标准来看，李捷在孩子身上花的精力太少，天天在外面忙来忙去，早出晚归，这不是一个好母亲该做的事情。

囿于她自己的生活阅历和观念，她无法理解李捷这种必须要兼顾事业与家庭的城市白领的无奈。

孙芳的婚姻更加不幸。

她的丈夫不但家暴，还是个无赖。

当女儿重病时，丈夫直接离开，完全不承担一个丈夫该承担的责任。

我们从孙芳同乡那里得到信息，在他们的观念里，孙芳如果生的是个儿子，情况也许会有很大不同。

元稹诗曰：“贫贱夫妻百事哀”。

但在孙芳这里，尽管她和丈夫都很贫困了，但贫困的强者还要欺压贫困的弱者。

现在有一个论调：女性一定要经济独立，否则就无法争取平等。

事实上，孙芳的家庭虽然贫困，但吃苦耐劳的孙芳，显然比他的丈夫经济更加独立。

然而经济独立又能如何？

他俩的家庭地位显而易见。

李捷经济更加独立，那又如何？

经济独立自然能强化女性独立的筹码，但经济独立既不是女性争取平权的充分条件，也不是必要条件。

过于强调经济独立的重要性，反而会将社会观念引向一个歧途——李捷这样的人，可以理直气壮地指责朱敏这样的全职妈妈：你之所以被动，是因为你经济不独立。

当然最后，李捷意识到这是错误的。

性别的不平等的原因是复杂的，归因于经济，当然简单又痛快，但那是错误的。

四、女性才能救女性最开始，李捷并不能理解放弃职业发展的朱敏和在贫困中挣扎的孙芳。

她在事业上顺风顺水，她给全职妈妈朱敏以冷酷的忠告。

她虽然说“我个人很同情你”，但其实那并不是同情，而只是对不幸者的高高在上的怜悯。

李捷甚至没有兴趣知道孙芳的过去。

尽管孙芳是一个尽职尽责且具有一定天赋的保姆，李捷仍然颐指气使。

三位女性的不幸，从大的层面来说，其实是性别地位的不公正，她们只是尽自己所能为自己拼命，却未意识到大家都是落后的性别意识的牺牲品。

李捷在面对孙芳和朱敏时，总是掩饰不住自己的优越感：我是职业女性，我有事业，我跟你们不同。

如果不是孩子丢了，李捷的观念可能依然故我。

社会观念固化，很多已经内化为女性对自己的束缚，对于女性的伤害，也常常来源于其他女性。

而对于男性，社会往往出奇地宽容。

三位女性，对应着三个家庭。

有一个共性，那就是丈夫在家庭生活中的缺失。

朱敏的丈夫是个事业有成的油腻老板，油腻委琐到揩自己律师的油。

李捷的丈夫是个妈宝，离婚时要争女儿的抚养权，因为“我妈离不开孩子。

”他也没有尽到照顾孩子的责任，因为“我妈能照顾孩子”。

孙芳的丈夫是个在婚礼上就能揍妻子的混蛋，孩子生重病，完全不想挽救。

孙芳要离婚，他还要拿离婚这件事讹一笔钱。

这种无赖我不知道为什么走在路上不被雷劈掉。

在我看来，这几个嘴脸丑恶的丈夫，甚至不如那个放高利贷的混混。

我们的社会对男性太宽容了，只要你上班，赚点钱，就算大节无亏。

就算你打老婆，只要打得不太狠，不太频繁，就不会受到法律的制裁。

如果不搞外遇，就算加分项了。

如果再能照顾一下孩子，对老婆好一点，就可以稳步踏入好丈夫的行列。

孙芳指责李捷不配当妈妈，但没人指责李捷的丈夫不配当爸爸。

作为一个男性，我觉得我所属的物种实在太过分了。

电影的结尾，李捷找回了孩子，了解了孙芳的悲惨遭遇，进而对朱敏产生了共情。

在法庭上，她公然违背了一个律师的职业准则，抛弃了自己的当事人，而为朱敏说话。

而且她说：“我个人为我的言论和行为承担全部代价。

”在那一刻，她身上散发着人性的光辉。

自杀失败而毁容的朱敏，听了这句话，哭得说不出话来。

在电影的结尾，李捷完成了一次转变。

她变成一个能够自觉扶助其他女性的人。

在当下环境里，女性仍处于弱势。

不论你是全职妈妈，还是事业有成的女强人，都只是在弱势坐席上占据了不同等级的座位而已。

所以我特别认同一句话：争取女性的权益，归根到底要依靠女性自身。

也许有人不认同这句话，认为男性中也不乏有共情能力的优秀者。

我当然不否认，但这种男性毕竟太少了——如果这种男性足够多，女性的权益也就不是个问题了。

不信，你看这三个丈夫，即使经历了这么多的故事，依然没有任何长进。

吕乐（ 1957－ ）一位极少被人注意到的大陆导演，在时隔十二年后，再次带着剧情长片来到了观众面前，而且一次性带来了两部。

在今年的上海电影节上，这两部作品均入围了竞赛单元。

由当代著名作家阎连科编剧的《速求共眠》入围了“电影频道传媒大奖”，而另一部现在已经上映的《找到你》则在主竞赛单元角逐“金爵奖”。

虽然两部电影没能斩获任何殊荣，但对于这位导演来说，这是他作为导演身份再次出现于公众视野的重要契机。

虽然“导演”这个身份对他来说，带有非常浓厚的“玩票”性质。

他并不是导演科班出生，而是一位摄影师。

他曾经担任摄影指导的作品，我们并不陌生：田壮壮的《猎场扎撒》（1984），黄蜀芹的《画魂》（1994），张艺谋的《活着》（1994）、《摇啊摇，摇到外婆桥》（1995）、《有话好好说》（1997）……以及他所获得的殊荣——“纽约影评人协会”最佳摄影、 “洛杉矶影评人协会”最佳摄影、美国“奥斯卡金像奖”最佳摄影提名……如果这都不算，那么在他导演生涯暂告段落，与冯小刚合作的几部作品如《集结号》（2007）、《非诚勿扰》（2008）、《唐山大地震》（2009）、《非诚勿扰II》（2010）和《1942》（2012），与吴宇森合作的《赤壁上、下》（2008、2009）则能为他的摄影师生涯再添上浓墨重彩的几笔。

如果有评选“中国电影史十佳摄影师”的活动，他肯定能入选。

但很多人并不知道他。

不仅不知道他是摄影师，也不知道他还是一位导演，甚至在看到他名字的时候还下意识地把它念错。

他叫吕乐（LV YUE），而不是LV LE。

他虽然与我们耳熟能详的第五代导演田壮壮、陈凯歌和张艺谋等同属于北京电影学院七八级的学生，但却是其中最没有名气的一位。

他后来执导的电影也不是我们熟悉的第五代导演常见的风格，也与第六代导演们的作品相异。

吕乐是如此地与众不同，似乎任何一种身份（摄影师／导演）、任何一个群体（第五代／第六代）都不能限定他。

这也是为何我们时常会觉得吕乐对电影的态度带着“玩票”的性质，而且是一种非常高级的姿态：他所执导的每一部作品不仅题材上迥异，而且在风格上也找不到雷同。

《找到你》2018《找到你》（2018）是一部非常纯正的商业类型片，而且在现实主义深度上比《我不是药神》具有更多的探讨价值，这是吕乐之前没有尝试过的电影类型。

吕乐之前的作品，基本都可以归类到文艺片一列。

最早的那部，是在1987拍摄的《怒江，一条丢失的峡谷》，听名字我们就知道了，这不是剧情片，而是一部纪录片。

而且当之无愧地可以被认为是大陆现代纪录片的开山之作，不仅比吴文光的《流浪北京》（一般被认为是“中国第一部纪录片”）更早，在艺术水准上也远在其上，因为《怒江，一条丢失的峡谷》还是一部视觉人类学的作品。

或许是拍摄纪录片的经历，让吕乐具有其它第五代导演所不具有的深度观察现实、捕捉真实的能力。

吕乐的与众不同，也能从他的另一段求学经历中找到答案——因为《怒江，一条丢失的峡谷》（这部电影获得巴黎“人类学电影”大奖）受到了法国电影资料馆馆长、真实电影的创始人让·鲁什（Jean Rouch）的高度赞赏，从而有机会前往法国求学；我相信这段异国求学的经历给吕乐造成了深重的影响，从而帮助他清洗掉了时代加在他身上的束缚，这是诸如张艺谋和陈凯歌等第五代导演终身所摆脱不掉的深重包袱。

第五代导演群体对现实生活感知的无力——我们是否要将其归诸于那场运动呢？

从而导致于其间长大的他们普遍丧失了捕捉日常生活真实的能力——在张艺谋、陈凯歌与田壮壮三位代表导演身上表现地最为明显。

比如他们都喜欢改编小说，而不是讲原创故事；喜欢构建民族寓言，希望从历史中找到解决当下问题的答案。

这样也就使得他们几乎从未讲述过当下中国人在生活中遭遇的困境，而这种缺失的社会关注与情感描摹自然交到了第六代导演们手上：代表影人是贾樟柯和娄烨。

《赵先生》1998从法国归来的吕乐与张艺谋合作，接连指导了《活着》、《摇啊摇，摇到外婆桥》和《有话好好说》三部电影的摄影工作，摄影风格一改早年表现主义的风格（《红象》《猎场札撒》），转而追求一种生活化的随意性，让摄影机跟着故事情节的发展走，并运用自然光。

《有话好好说》作为张艺谋电影生涯中的异类，看起来一定不像是他的作品。

这种诡异性似乎能在吕乐身上找到答案，因为在我看来，这部作品很可能是摄影师吕乐、编剧述平和演员姜文三者合作的作品，而很少有张艺谋什么事情。

在这部作品中，吕乐将镜头的变换使用到达极致，呈现出中国电影前所未有的力度和锐感。

也正是从这时起，吕乐开始了执导工作，正式成为一位导演，将自己在西方学到的先进技术与先锋理念运用到自己的作品中。

《赵先生》（1998）中对日常生活情感的真实捕捉，远不是第五代的导演能够做到的，电影里的婚外情因为拍得实在太真实，让人感到触目惊心，虽然电影最后获得了洛迦诺电影节最佳影片的奖项，也难逃“被禁”的命运。

《美人草》（2006）作为《找到你》之前吕乐唯一公映的作品，讲述的是革命年代的爱情故事，这也是第五代作品最常见的主题之一，但吕乐从真实环境中真实个体（思想和情感）的角度切入，比张艺谋与陈凯歌只能从重构环境入手的思路显然高明许多。

还有《小说》（2006）中虚构与纪实轮转出的美妙游戏，以及演员的即兴表演所展现的真实感，已经逾越了第六代关注时代与情感的创作；如果你想知道中国电影的影像真实达到了何种程度，不妨去看看《小说》中王彤的表演，你肯定会被惊艳到。

甚至在《山乡书记》（2006）这样一部主旋律式命题作品中，吕乐也能进行有趣的实验：结尾饰演记者的演员徐帆登场采访现实生活中真实的书记，将虚构的故事和真实的采访并峙于一起碰撞出意义，实在让人惊讶。

《小说》2007所以，我们看看作为职业摄影师的吕乐在转型当导演后拍摄了哪些作品吧：《怒江，一条丢失的峡谷》，一部带着人类学性质纪录片；《赵先生》，一部探讨婚姻情感的文艺禁片；《小说》，打破虚构与纪实界限的实验杰作；《美人草》，典型的第五代文革题材爱情剧情片；《山乡书记》，标准的主旋律电影，又带点实验；《十三颗泡桐》，残酷青春题材电影，《一维》，真人仿皮影戏式的动画短片；《找到你》，女性主义的商业类型片……论题材之广泛，风格之多元，思路之诡异，试问哪位大陆导演可相比拟。

甚至在我看来，代表大陆迄今为止电影最高水平的不是张艺谋，也不是贾樟柯；而是吕乐和章明，吕乐又是两位中更被忽视的那位。

吕乐和章明不是有许多相似的地方吗？

比如都游离于自己的圈子，很少被资本裹挟，潜心拍摄自己想拍的电影，但又不介意拍摄命题作品。

按上电影学院的年代划分，吕乐与张艺谋同级，当然算第五代，但按开始导演的时间划分，他又算得上第六代（1998年第一部剧情长片）。

事实是，吕乐既不属于第五代，也不属于第六代，他远远超越了两者。

他的身上有像阿巴斯那样进行影像本体论意义上反思的艺术高度（《小说》），在让演员即兴表演的先进理念上与那位同样被忽视的日本导演诹访敦彦（《现代离婚故事》）有异曲同工之妙，甚至在通过演员表演来获致真实感的创作理念上又与德国“柏林电影学派”的导演们走在了一起（安姬拉•夏娜莱克、玛伦•阿德等）……这些导演走在当今电影艺术探索的最前沿，吕乐是其中一份子。

作为观众的我们，怎么还能让这位导演在我们面前悄然走过的同时，毫不知悉呢？

假设我再年轻几岁，在成为一名妈妈之前看这部电影的话，我的评价估计是可怜之人必有可恨之处。

我会哀其不幸怒其不争的想孙芳在新婚之夜就遭到丈夫家暴的时候为何不勇敢离开，朱敏在孕期就发现丈夫出轨的时候为何不堕胎止损，李婕在工作和带孩子不可兼得的时候为什么不直接把孩子给奶奶带。

这个社会对女性的要求有多高？

李婕在职场上杀伐决断，经济独立，却被丈夫指责还有个女人的样子吗。

朱敏切实的按照传统相夫教子的路线生活，放弃良好的学历背景做全职妈妈，却在离婚时候因为没有经济能力拿不到抚养权。

孙芳坚强隐忍，却在孩子生命危急时刻雨夜中连帮她撑伞的人都没有。

有人说影片中男性也负起了相应的责任啊，李婕和朱敏的丈夫都是在抢孩子的抚养权。

片中台词给出李婕的丈夫抢抚养权的原因是奶奶离不开孩子。

而朱敏的丈夫孕期出轨，甚至连自己离婚律师都要在酒桌上揩油，到底是因为爱孩子还是把孩子当成自己的私人物品在抢。

在小姑娘的时候，我也曾是一个理智的人。

经过几年的婚姻生娃，我才知道一直都能做出理智的选择确实不太容易。

孙芳在遭到家暴的时候可能想和丈夫还有感情，也曾盼望着孩子出生自己的境遇会好转。

朱敏在丈夫孕期就出轨的时候也可能因为肚子里的生命不忍转身离开，李婕事业良好，坚持边上班边留着孩子也是因为孩子这根软肋，毕竟是自己怀胎十月又辛苦哺乳长大。

她们每个人在面对选择的时候，都没有做出从理智上对自己最有利的抉择，而是选择了忠于自己的感情。

小到我自己，也要每天都在想要忙自己的事和陪玩之间做出选择。

这个选择可能是因为从小听到的对女性的要求就是温柔、照顾家庭、无私的照顾孩子、母爱伟大等等，也可能是荷尔蒙导致的天性。

也正是这种情感，让无数的母亲无论生活好也罢、坏也罢，在任何的境遇下都尽力为子女撑起一片天空。

也有人说，女性别卖惨了，孩子没有人逼着你们生。

我相信大部分的妈妈们从没有后悔过生孩子。

只不过生为女性，更加能够理解女性的不容易。

观影时，我会从姚晨和马伊琍的表演里感到力量，有两场戏我朋友看哭了。

电影人物饱满，剧情紧凑，立意也不俗。

它不仅仅是在讨论孩子对一个母亲来说多重要，更是放大了女性生活在这个时代可能面临的几种情况。

就像姚晨饰演的李捷所说，“这个时代对女人要求很高，如果你选择成为一个职场女性，会有人说，你是个糟糕的妈妈，如果你选择成为一个全职妈妈，又有人会觉得，不算是一个职业。

”电影里展示了三类女性的生活状态和遭遇，一类是李捷这样的职场白领，一边工作，一边照顾家庭，但婚姻出现状况，女儿无瑕看顾；一类是孙芳这种农村女性，对暴力和胁迫只会忍耐；还有一类是高知女性做全职太太，遇到离婚。

谁也没有办法保证，哪一种更好，或哪一种最差，这世界上没有十全十美的事。

可这种身份、价值、自我认同或焦虑的现状，是某种时代发展带来的问题，也是很多女性正在面临的困境或即将面对的选择。

女性本身是复杂的。

她会有多重身份，自我，女儿，妻子，母亲，每一种都需要平衡。

如果不懂得先成为自己，很可能会像孙芳那样，变得偏执，女儿对她来说是依靠和希望，但全部押上之后，会沉重、扭曲，失去之后更是无法消解、接受。

失去身份的平衡则会变成李捷，因为疏忽弄丢了孩子，被内心的愧疚和恐惧支配。

电影开头，是她惊慌失措翻在地下车库翻垃圾桶的镜头，非常崩溃，像是着了魔，她自己说，“这种彻底崩溃也是我，这么多年的表演里，从未有过的一个体验，拍完这个戏真的感到身心俱疲。

”这个镜头给了我了解故事的欲望，我想要知道到底发生了什么，能让一个职业女性变得如此歇斯底里？

等到知道她因为丢失多多，而一路寻找，并带出孙芳的遭遇时，我觉得电影的质感和高级就出来了。

看电影的时候，我有一个疑问：孙芳会杀了多多吗？

不会。

她应该只是想把多多当成自己的女儿带走。

但她肯定恨过李捷，至少当她在医院的过道里看着李捷和她的女儿占了自己女儿床位时，内心会有强烈的不甘和愤怒。

所以，她才被这股怨气推着去做了后来的事。

一个母亲对另一个母亲最大的报复，就是夺走她的孩子。

我觉得孙芳身上是有种因为失去了一切而愿意豁出一切的气息的。

她曾试图拥抱这个世界，但这个世界不是对她拳打脚踢，就是剥夺了她最重要的东西。

她无法去爱，哪怕后来遇到了一个爱她的男人。

孙芳爆发于女儿死去的那个雨夜，马伊琍的演技也在此爆发。

她抱着孩子，痛哭流涕。

明明只想要简单的幸福，可好像付出了一切都无法得到。

明明只想救自己的女儿，可舍弃了自尊、身体、情感也没能救回。

她无助，彷徨，没有了人生中跃动的火苗。

这个角色是一个农村妇女，可能没有办法借助复杂的台词表达内心情绪，最多只能依靠眼神、动作，但马伊琍完成得很好，可以说是一次令人印象深刻的表演。

而且，影院里有人在雨夜那段轻声啜泣。

电影中，我对姚晨演技的肯定来自于，她打开冰箱的那个瞬间，她崩溃，惊愕，脸色煞白，哭不出来，那种反应实在太过精准，一下子击中了心房。

从观众身份抽离出来，再去看姚晨和马伊琍的事业选择，也不禁有了更多感受。

她们在这个年龄段，能接到这类可以自我发挥的角色其实特别难的，因为国内影视剧给中生代女演员的空间太小了。

记得前段时间姚晨参加星空演讲，特别坦诚地讲了——《一个中年女演员的尬与惑》。

她应该算是国内一线女明星了吧，凭《武林外传》小有名气，后因《潜伏》走红，也接拍过很多电视剧电影，但接连生了两个孩子，年近四十后，她说自己面临很多问题，甚至无戏可拍。

一方面是自己的变化，她自嘲，“怀孕、生孩子不仅仅是给我增加了一份责任，还增加了不少脂肪。

那段时间我苦练修图技术，以求瘦得比较自然。

我还见识到了地心引力的强大，从脸部肌肉开始，身上该下垂、不该下垂的地方都下垂了。

”另一方面是市场和观众的变化，“市场不再觉得演员只要把戏演好就行，而是强调有颜、年轻。

我看不清这一切了。

”可事实上姚晨觉得，自己作为演员刚刚足够成熟，表演的状态也正渐入佳境，可这个市场（时代），就是让这个年龄段的女演员能接的戏很少，而且选择的角色类型也重复简单。

不过从姚晨和马伊琍的事业选择上可以看出，她们正在积极应对。

姚晨的公司坏兔子和与马伊琍经纪公司的子公司壹线影业，都参与了《找到你》的出品。

中生代女演员所面临的市场坏境并不好，但她们并没有坐以待毙，正在主动创造自我价值。

我觉得，姚晨和马伊琍用《找到你》这部作品，给了大环境一个漂亮的反击，她们在其中展现出了纯熟的演技和对时代发展中女性身份焦虑的思考。

这是一个很具启发性的尝试。

严格来说，不止是这个时代，任何时代女性都要找到自身价值所在，不能依附旁人而活，更不能失去生存的技能。

人在成为妻子、母亲之前，首先是个独立的人。

她不应该完全退缩到某个身份里，失去自我。

不管是女演员，还是普通女性，都应该不被身份、职业、年龄裹挟，要找到对自己来说最重要的部分，好好守护，积极应对。

《找到你》从目前口碑来看，影片的质量无疑是上乘的。

最先想夸赞的是《找到你》的叙事形式，并不是单一的采用过去式和现在两条线性时间，而是根据一条线索去切到不定时的过去，来补充现在的人物故事。

这样的悬疑叙事结构，最经典的就是《迷失》了，《迷失》每一集都会本着岛上人物的叙事，然后交代当时人物过去所经历的事情。

影片中的姚晨饰演一位律师界的“女强人”李捷，这样的气场让她作为医生的前夫都看不惯，李捷和前夫离婚后，正在为2岁女儿的抚养权闹着官司。

也正因为李捷在职场上的拼命，事业混得风生水起，活脱脱成功职场女性代言人。

李捷事业光彩付出的代价，就是家里女儿无人照顾，必须请保姆全程照看，李捷每天只是在女儿醒来时亲亲脸说再见，晚上回家女儿已睡下。

一天24小时，女儿见母亲的清醒时间，只有早晨的一次。

于是李捷雇佣了马伊琍饰演的孙芳，做了女儿的保姆，就这样，李捷更是全身心扑向工作，把“妈妈”这个角色，无形中交给了孙芳。

突然有一天，孙芳带着李捷女儿消失了，一场寻找寻女的悬疑案件就此展开，在李捷寻找爱女的过程中，也渐渐揭开了孙芳不为人知的苦难前半生。

——剧透解析——影片中虽是双女主结构，但却诉说着三个阶层三种女性不同的遭遇，正所谓幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭却有各的悲剧。

李捷属于中产阶级的代表，李捷有着自己的事业，但远没达到随便一个电话就能抛售上百万股份的女老板，她的存款也就28万，可以经济独立，但必须超负荷工作并保持时刻工作在线状态。

这样的中产阶级离异女性带着一个娃，牺牲的必将是亲子时光，李捷用陪伴孩子成长的时间，来换取孩子更好的未来，还有女性自身更多的权利和自由。

孙芳属于贫穷中沉默的大多数，她们这样的女性出生卑微，认为嫁到一个好人家是天大的福气，但嫁到男权至上的暴力家庭，只能自认倒霉。

她们没有女性觉醒的意识，找不到保护自己权益的伸冤口，拿着杯水车薪的她们，贫穷限制了她们的想象，她们无法想象女性在当代应该要争取的位置，也无力于挣脱当下自己扮演的角色。

朱敏是家庭主妇的代表，可以理解为《我的前半生》中的罗子君，这样的女性为了家庭完全放弃自己的事业，专心相夫教子，换来的是自己经济和身份上的高风险。

当家庭分崩离析之时，母亲的孩子抚养权只能拱手相让。

这样家庭主妇，在社会上认定为是义务而不是职业，在法律和社会规则面前，变成了无法计算的价值数据，当家庭悲剧发生时，没有经济能力的她们只能甘拜下风。

《找到你》用了不同的视角，分主次的诠释了这些女性代表在当代社会的无力感，以此来作为一种记录，让观众去深思。

影片在悬疑类型的商业模式叙事上，加入了当代社会女性的探讨，让影片的层次丰富了不少。

但是，嗯，我要说但是了。

《找到你》并不是完美无缺的，起初看预告片的时候，还以为是《我不是药神》第二代，能再次掀起一股观影潮，但目前看来并没有，虽然影片不错但也没预想中的震撼，这和影片中的一些不足相关。

前面赞美了三位女主的设定，设定没有问题，但他们的丈夫都太像了，这里所说的像并不是丈夫们的设定，而是影片让男女对立，把丈夫们设立成影片中“反派”角色。

比如李捷前夫为了争夺抚养权，和李捷对立打官司。

孙芳丈夫就是一渣男极品，李敏丈夫则是那种到处留精，毫不顾及旧情的自私男。

唯一对孙芳好一点的骗子男，却做尽坏事戏份太少无法与观众产生共鸣。

所以《找到你》女权立意虽被拔得很高，但填充的格局其实很小，因为影片把男性角色构建成符号化非常严重，没有男女之间的平衡（这里所说的平衡不是戏份上的平衡），很难让人去比对影片三位女角色在社会上要挣扎什么。

这些女性无非是兵来将挡水来土掩，没有实质提出是否是社会制度和环境，造成了女性今天的不堪地位。

所以，影片才会有了结尾姚晨的背书台词，姚晨把《找到你》对女性在社会中的地位和身份立了个项，然后吐了一番苦水，点了影片主题，导致让人有些尴尬。

莎士比亚曾经说过，故事戏剧要“ show , don’t tell ”（主题要用行动展示出来，不要直接说出来）。

《找到你》结尾的背书，就是想要努力圆回前面故事所要表达议题的不足。

而这个背书的台词，放在了法庭审判上，作为一个职业女性而且是律师的李捷，最后居然反水去帮助原告，虽然在情绪上给观众很大的痛快，但转念一想，李捷的做法是对律师行当抹了不光彩的一笔。

李捷通过挽回女儿心态发生转变，如果影片想要表达这一转变的成果，完全可以安排李捷放弃做朱敏前夫的律师，而不是收了人家的钱，却反咬人家一口，这样的操作，是否属于违规违法不道德行为呢？！

《找到你》很容易被人忽略的还有孩子，孩子在夫妻争夺抚养权中，才是真正伤得最深的人。

大家可以想象，自己的亲生父母反目成仇，在法庭上挣个你死我活，从来没有考虑过小孩将来是否需要父母双方的共同陪伴，这样真的合适吗？

或许离婚中的夫妻做不成枕边人，甚至做不成朋友，但是不能因为双方的感情问题，让孩子从此失去了至亲中的另一半，当然，渣人极品的父亲或母亲不在讨论范围内，比如孙芳的丈夫。

但是对于李捷夫妇，李敏夫妇，夫妻双方没有巨大的原则性问题，为什么要孩子以后连至亲另一半都不能相见，这对孩子来说太不公平。

或许对方不是一个好丈夫或好妻子，但不代表对方不是一个好父亲或好母亲不是吗。

在影片中有一段是孙芳在车里问李捷为什么离婚，是不是她也被家暴，李捷说那倒不至于，孙芳沉默许久，或许那个时候孙芳就在想，既然你们是因为感情问题离婚，为什么不用成人成熟的方式解决，为什么非要给孩子去构建一个单亲家庭的成长环境，这样的做法还敢说是真的爱孩子？！

孙芳的人设构建得也并不可爱，虽然影片在构建孙芳前半生时，给观众最大的同情，但并不可爱，如果主角不可爱，那观众不会引起共鸣，就会对主角的行为动机产生一些反感。

比如影片一切事件的导火索，是因为李捷“抢”走了孙芳女儿的床位，于是孙芳打开了宣泄的通道，然后进行了一系列对李捷母女不利的举动，这些举动细细想来，没有一处值得同情，这都是犯罪呀。

还有孙芳把女儿冷冻在李捷家中冰箱里，这....我只能说这是为了影片制造的刺激点，正所谓入土为安，孙芳把自己心爱的女儿冷冻在冰箱里，对死去的女儿尊重吗？

就像《海边的曼彻斯特》里，小男主的父亲去世后被冷冻在停尸间，小男主感伤死去的父亲会感到非常无助和冰冷。

所以孙芳不觉得这样做让自己女儿很冷吗。

最后，说了这么多不足，再拐回来一下，虽然《找到你》存在着诸多遗憾，但对于一部本土现实题材类型片来说，《找到你》和《我不是药神》一样珍贵，还是期待大家更多的支持。

大聪喜欢有一段是李捷和孙芳带着多多去海边的场景，李捷说海的另一边是海岛。

女性的权益在当今男权海洋下，就像那一座海岛，但男性作为大海，需要的不是海岛的陪衬，而是陆地的依托。

陆地和海洋相依，才有平等说话的权力，否则不管对于男性或是女性，哪一方都是受害者。

所以不要以为在男权社会的当下，男性就不是受害者，伤害是相互的，不然也不会有“丧偶式家庭”，“男人生存压力巨大”等说法。

要给到作为陆地的女性足够的空间，才能让作为海洋的男人有更大更强拍打的浪花。

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本以为你哭爹喊娘完之后就结束了，谁想到你还要来，最后强塞的那几场戏真是尴尬无比，姚晨的对白是什么鬼？

女权宣言吗？

生硬无比；法庭的独白，大姐你是在搞笑吗？

作为律师你来一段这种反水，有点职业操守好不好不要为中国人本就强烈的胡搅蛮缠来添油加醋，你同情，同理对方的遭遇是一回事，你干好你的活儿是另一回事，再说了孩子不管跟谁，都是家庭的不幸，最后不管谁获得抚养权都可能以自己认为最好的方式去给予孩子吧，中国人本质就是把孩子当成物品你争我夺，极度自我中心地认为自己才能给孩子最好的生活与未来，不管母亲还是父亲。

影片鲜明预设了女人本就是弱势，要联合起来为女性争取权益，要为我们女人说话，女权不是这么表达的吧；电影以将男女戏剧对立的方式来塑造母性的光辉，女性的弱势，男性角色在其中都是打酱油的功能性角色，这样的表现方法很低级；贴一下最后两句台词”妈妈爱你，妈妈要把最好的都给你；有时候真的就想着撒手不管了，但还是松不开那手”，孱弱无力，格局狭隘，拽着人类乃至动物都有的东西说，反复说，有意思吗？

面对生活困苦的态度是这样的吗？

还有我想问一下一个人的悲剧与滑落的过程中，社会与体制因素在哪里，电影几乎一个画面也没有，唯一有的感觉就是主任查房，一句话也没说就走了，旁边的人说着不痛不痒的话；还有就是咆哮体演法，极度的外放式表演，太满了，真的让人太出戏，也太电视剧质感了

从今年下半年开始，国产电影进入了爆发期，高质量的影片频出，院线几乎月月出爆款。

7月，《我不是药神》、《西虹市首富》接连霸屏，尽管两者在风格和主题上大相径庭，但都是票房突破25亿的大赢家。

8月，黄渤带着导演处女作《一出好戏》惊艳亮相，我们也迎来了第一部可以值回票价的中美合拍大片《巨齿鲨》。

国产惊喜还将继续，在即将到来的9月，贾科长将带着入围戛纳电影节主竞赛单元的《江湖儿女》登陆院线，而由姚晨和马伊琍主演的女性现实主义题材电影《找到你》，也将如约而至。

值得注意的是，在春宵刚刚提到的6部影片中，有5部都是以男性为主，或者是“男性视角”的电影。

无论是《我不是药神》里“高贵妃”扮演的艳舞女郎，《西虹市首富》里宋芸桦扮演的职场小清新，还是《一出好戏》里舒淇演绎的孤岛美女……她们的作用无疑不是为男主形象添砖加瓦，整个电影充斥着，有“女人”无“女性”的怪诞画面。

很无奈，这并非个案，而是一种常态，因为在大多数国产电影里，女性都被当做“道具”或是“符号”使用，女性形象往往是缺失，或不完整的。

今天，春宵无意讨论造成这种现象背后的深层原因，只想说说这一部，现阶段真正称得上“女性视角”的国产电影——《找到你》。

撇开“女性视角”，单从剧情片的角度来看，《找到你》绝对称得上9月惊喜，甚至是年度惊喜。

在这里，春宵摒弃自媒体一贯“言过其实”的浮夸风，不尬吹。

为了严谨，先定义下“惊喜”二字。

仅仅是合格的作品，称不上惊喜，若是惊喜，那就是一定是超出预期，吊打同类、同期作品。

从这个维度上，《找到你》起码有以下几点，可圈可点。

第一、这是一部远超原版的改编电影。

“自古改编出糟粕”，这几乎成了影迷圈的一种共识，影视作品一旦有原版在前，观众难免先入为主，而每一个改编者，都必定要面对“保留原汁原味”和“创新”的纠结取舍。

但《找到你》显然没有陷入这样的困境，电影改编自2016年的韩国电影《迷失：消失的女人》。

这部题材极佳的的悬疑电影，由演技派女演员孔晓振（《主君的太阳》）、严志媛（《素媛》）担当双女主，而两位也因在片中的演出，分别提名了“青龙奖”和“百想艺术大赏”最佳女演员。

可是，哪怕是在题材、演技都占优的情况下，《迷失：消失的女人》也没有能晋升为一部成功的“韩国类型片”，因为再炸裂的演技也没法撑起剧情的薄弱。

而这一弱点，在《找到你》里中得到了修补。

逻辑严密而环环相扣的剧情，成了影片最大的亮点。

而这样的完成度，哪怕是放在制作工艺相当成熟的“韩国类型片”中间，也是不怕比较的。

《找到你》第二个无法忽视的亮点，是两位女主的演技。

不夸张的说，在本片中姚晨和马伊琍都献上了职业生涯最好的表演。

姚晨，用饱满的人物，独立撑起了整条主线；而马伊琍，打破了以往的银幕形象，实话说，影片开场20分钟，我完全没能认出她来。

相信在今年的颁奖季里，两位都会凭借在片中精彩的表演，有一争影后之力。

在片中，两位主演都扮演了母亲的角色，但两个人的生活背景和人物命运却有极大的差别。

片中姚晨是一位事业型女强人，经济独立，和丈夫离婚后独自带着生病的孩子；马伊琍是一位农村妇女，自己的女儿身患重病，被丈夫遗弃。

两个女人，一个富有，一个潦倒，但面对同样患病的孩子，不幸的婚姻，她们真的能够自如应对和自由选择吗？

值得一提的是，马伊琍和姚晨在现实生活中都是母亲，因此她们在片中的表演格外真实。

其实双女主的设定并不少见，而这样的影片，在宣传时往往会用到“飙戏”二字。

但所谓“飙戏”大都是噱头，真正的好的对手戏，一定不是“飙”出来的。

就像两位歌手对唱，并不是互相飙高音，彰显个人色彩，而是相互铺垫助力，以求整个歌曲的和谐。

电影《找到你》，两位女演员，用克制隐忍，代替了撕心裂肺的情感宣泄，两个人相互衬托，忠实地服务于人物，绝不喧宾夺主。

回到文章一开始提到的“女性意识”，这也是影片最大的亮点，这是一部女性现实主义题材电影。

这也是我们的大银幕所缺失的类型。

影片名字叫《找到你》，影片的故事也是围绕“丢失的孩子”展开。

姚晨扮演了一位事业有成的律师，正在和出轨的丈夫挣孩子抚养权，有一天孩子却和保姆（马伊琍饰）突然失踪，随着调查的深入，保姆的真实身份被一层层剥开。

类似“寻子”这样的催泪题材，我们已经看过陈可辛的《亲爱的》和刘德华主演的《失孤》，漫漫艰辛的寻子之路，“爱”和“苦”是这类影片的主题。

而《找到你》对这一话题进行了延伸——我们在找孩子时，究竟在寻找什么？

而影片中的两位母亲寻找的是——作为母亲的尊严与资格。

在当今社会，一个女性真的能体面地做一位合格的母亲吗？

片中姚晨的角色是一个独立的新女性，她的经济能力，让她可以在离婚时，平等地和丈夫挣孩子的抚养权。

但她所付出的代价就是，哪怕挣到了抚养权，她也没办法当一个好母亲，工作忙碌，她无法抽身照顾女儿，只能求助于保姆。

但与之相悖的，如果选择回归家庭，全身心投入做一个好母亲，那就意味着牺牲事业。

可是一旦离婚，经济无法独立，依旧无法养活孩子，一样失去了作为母亲的资格。

电影《找到你》，看似是在找孩子，它其实是借用“寻子”这条线索，寻找一个女性，成为一个独立的个人和一个好母亲的平衡点。

无奈的是，这个平衡点，哪怕在银幕之外的现实生活中，也每个女人都会努力寻找的。

事业和家庭，是每个女人进入婚姻的必选题。

越来越多的女性选择不婚，真的是因为不想吗？

未必，大都因为不敢。

如果跨过这道门一定意味着自我牺牲，那么，凭什么？

这种两难抉择的后果，凭什么要女性一个人来承担？

《找到你》用一个紧张刺激的悬疑故事，牵出了两个女人的人生，富有也好，贫穷也好，做事业女强人也好，回归家庭做全职主妇也好，女性永远是被动的。

生而为女人的困境，就这样明明白白的摆在眼前。

要想做个好母亲，又要经济独立，那就麻烦开挂吧。

还记得几年前的洗衣粉广告吗？

“超能女人用超能”，连洗衣粉都知道女人得“超能”，得“生而伟大”。

记得前两年亲子栏目盛行的时候，爸爸带孩子上的节目叫《爸爸去哪儿》，妈妈带孩子叫《妈妈是超人》，凭什么当爸爸找不到北就正常，当妈就得变身超人？

明明是同样珍贵的生命，难道作为女人就要廉价一点吗？

最近《延禧攻略》爆红，几乎称得上年度爽剧。

片中的“爽”点，几乎来自女主人挡杀人、佛挡杀佛，她有着在现代社会女性都无法拥有的自由与独立。

在任何环境，面对任何人，不迷失，坚持自我。

妻子、母亲的身份也没能限制她的自由，不过只是一重身份而已。

她不需要“找到自己”，因为她始终紧握自己的命运。

不过这样的奢华的命运，只存在于剧中，毕竟这个女人，主角光环强大到来能召唤雷公。

作为女人，我们会扮演各种角色，“母亲”只是我们可以扮演的角色之一，我们愿意为此牺牲，但别让这两个字遮盖住，这短暂人生的其他光芒。

我希望，终有一天，这是不用开挂就能获得的人生。

因为生命理应如此。

关注大象点映（wx:elemeet)，第一时间参与《找到你》在9月15日的超前点映，部分城市放映场次主创交流。

作为一个铮铮铁骨的丁克族，我觉得孩子是女性事业发展、成长最大的绊脚石和包袱。

一个女人的生命难道一定要用孕育另一个生命才得以完整吗？

不生孩子难道就不能了解生命的意义吗？

电影已经把女人框定在必须成为一个母亲的限定里，这本身对于女人就是不公平的。

电影最后的那段独白看得我很不是滋味，我只认同一句话“因为努力工作，我才有了选择的权利”，这个权利就是女人可以有资本选择要不要孩子，在中国传统的价值观里，女人不生孩子不成家就是异类，结婚不生孩子不是生理上的问题就是没能力抚养孩子。

女人只有先投资自己，努力工作，才有资本面对外界世俗的眼光，孩子只是life list中的一个选项，需不需要是自己的选择，父母必须有，但孩子不一定。

另外我觉得，既然选择做一个母亲，就要有抚养孩子教育孩子的责任义务，如果没有能力没有资本不能给孩子带来优质的教育和良好的家庭环境，就没有必要把一个无辜的生命带来人间受苦。

母爱是伟大的，但我觉得女性更应该先爱自己。