电影的很多细节都为我们表现主角的这是怎样的一个人。
画着素描,手下没有人会欣赏,只会在自己兴奋创作的时候,打岔。
对手如此的羸弱,完全不需要牛逼哄哄的自己亲自动手。
生活是如此的平淡没有刺激,还是放过这个实在不怎么样的老对手,饶他一命,不然更没什么玩头。
还打趣一下:“这次损失大了,还不如让我们直接抢了呢!
”至于这个老家伙的恶狠狠的誓言“我不会放过你的”,回答是“你放过我,我倒会失望的。
”。
确实不必在意,这么多年了,头发都白了,也没见你把我怎么样。
“汤米挫,汤米笨,汤米死。
”愚蠢的手下是不能接受的,应该比敌人先死。
在酒馆,看到一位绿眼睛的美女,有种莫名的感觉,说着千篇一律的沟女大法,一如既往的手到擒来,做完爱,画幅素描留作纪念,背影似乎有点像,一时激动来了一句“和我一起去墨西哥,只要从窗户翻出去就行”,美女只当这是一个玩笑,让ben有点受伤。
dan进来要money,颇为绅士的给了对方足够的补偿,和警长的形象倒是来了个颠倒。
(伪圣徒的表现)被抓了,这游戏还算刺激些,总算比抢劫运钞车来的好玩。
看看你们能坚持到哪一步,挺有趣的,不是吗?
虽然满口圣经,但在dan家吃饭的时候,根本不祷告,dan一家祷告,他也只是敷衍了事一般随口一句阿门,哪一点有教徒的样子。
那个泡妞大法用到人妻身上了,其实dan老婆倒更符合ben理想中的母亲形象。
dan的老婆也是绿眼睛可以看出,ben的母亲应该就是绿眼睛,嗯,应该是吧!
“我的马,就是我的,你不能抢,还骚扰我睡觉,叉死你。
”从这条杀人理由看来,马似乎比手下的小命更重要。
“我一直很喜欢你,巴伦,但你总是不知道什么时候应该闭嘴,即使恶人也爱他们的妈妈”老家伙胆敢说我母亲的坏话,去死吧。
在旅店中的话,ben所说的人生观就是“几乎所有人,都贪生怕死,巴特菲尔德也不例外。
”在圣经上画画的说明他已经把dan作为自己酒鬼父亲的理想形象。
之后听到dan的真心话和为了儿子一直在这块贫瘠的土地上挣扎,多少有些感动。
也只是感动而已,还没到杀手下的地步。
完成了父亲光辉形象的塑造后,dan被查理打中,ben大声的说“no”,很可惜查理没有听。
查理杀了dan后,那句“tough son of bitch”(狗娘养的真麻烦)犯了忌讳,才让ben做出了决定。
用玩具这个词,似乎过于冷酷。
不过,我想,对于一个一会儿扮圣徒,背诵圣经,讽刺挖苦;一会儿便魔鬼,杀人如麻不需理由的神经男,早已封闭了自己的深层感情,看世人不是玩具又是什么。
手下是用来做什么的,不就是玩的嘛!
结尾叫上自己的马(这马在ben心中的地位估计比查理还高些),开始玩逃火车或者第三次越狱。
-ben童年回忆---一位母亲带着一个8岁的小孩来到火车站,母亲对孩子说:“我去买票,我一会儿就回来。
”孩子祈求道:“不嘛,我不要和妈妈分开,我也去。
”母亲告诉孩子:“钱不够买车票,我再去想点办法,你不要跟来。
乖,坐着不要乱动,你先看着圣经,看完之前我一定会回来的。
”孩子叮嘱道:“我看完前你一定要回来噢。
”就这样孩子开始看圣经,为了让母亲早点回来,没有认真看,只是随手翻翻,一会儿就翻完了,可母亲并没有回来。
“怎么还没回来,我已经看完了呀。
”百无聊赖的他四处张望,每个人都忙忙碌碌的,却没有人对自己关注过。
随着时间的流失,孩子便焦急起来。
“一定是母亲知道我偷懒了,根本没有认真看。
”想到这,孩子便安心了。
“那我这次认认真真,从头到尾仔仔细细的看一遍。
”这样,这个孩子便开始一句一句的认真阅读圣经。
把它作为向上帝的祈求,希望上帝一定要听到这位虔诚的小信徒的呼唤,把他的母亲带回到身边。
“妈妈你快回来。
妈妈不会抛弃我的。
不要让我一个人孤零零的留在这个世界。
求求你,妈妈不要抛弃我。
虽然很多人都骂她婊子,做不好的事,但她是我妈妈,在我饿的时候,她为我做饭,是我远离饥饿,我冷的时候,她会把我抱在怀里,给我温暖。
她不是一个很好很好的妈妈,但她现在已经是我唯一的亲人。
仁慈善良的上帝,一定不会让我失去她,让我成为孤苦无依的流浪儿,宽容的上帝一定会聆听到我的祈祷,在我念完圣经之前,将妈妈送回到我的身边。
我会牢记圣经的每一句,遵从您的教诲,传播您的福音,请您千万千万让我妈妈回到我的身边。
”这样,孩子尽可能慢的读着圣经,将圣经上的训诫牢记于心,用最虔诚的心灵祷告,祈求着上帝。
三天之后,孩子念完了最后一页最后一句,可母亲没有出现,是的,奇迹没有出现,母亲和上帝同时抛弃了他。
让他成为了一个终其一生都没有信仰,没有亲情,没有爱情,没有友情的天才。
--有人认为这是一个救赎的故事,救赎什么?
从四无的危险分子变成社会主义四有青年?
彻底改变一个有自己价值判断的人很难,而要改变一个偏执狂的人生取向根本就是不可复制的奇迹。
从结尾看,ben也没有改变,只是成全一下自己的心灵拼图。
他的人生在8岁的时候火车站那三天就已经决定了。
威廉同样在火车站有了他一生都难以忘怀的经历,也许这会决定他的一生,谁又知道呢?
"William's got a head start on the path of decency."
一星给贝尔,一星给罗素。
一个牛逼的导演会让不可置信的情节变得合理,至少看上去令人信服。
本片显然没有做到。
糟糕的剧本和生硬的情节完全浪费了贝尔和罗素的表演。
整部片子都在故作深沉的节奏中推进,导演试图用他的镜头告诉我们,这是一部很深刻很有内涵的电影,于是这种野心就像狐狸尾巴一样时不时地露出来、欲放还羞地提示着观众用心观赏。
这反而成了一种絮絮叨叨的旁白,故意把电影意旨放大导致变成了另一种说教。
显然本片导演并不懂得什么叫羚羊挂角,什么叫鸿爪春泥。
一个苦逼的想当英雄的放牛郎,一个貌似冷酷又恃才放旷的土匪头,这样般配的碰撞本可以火花四射,然而刻意做作的剧情完全淹没了角色,潮湿的火药令电影始终无法发射那颗直中人心的弹头。
片尾冷硬的转折是最大败笔,令美式英雄主义显得和我们的课本那样俗不可耐。
唯一的一点男人的热血,也成了加拿大谐星嘴里的那句“be a man”。
看完这个再回头看看西木头的不可饶恕,你会发现那才是真正的关于MAN可以思考的西部电影。
为什么大家喜欢看武侠小说?
因为它是喝酒打架泡女人的故事。
为什么大家喜欢看西部电影?
因为它是喝酒打架泡女人的故事。
这片子开头的剧情不错,两个主演又都是名角,成熟男人的不同风格。
不过这次Christian Bale又来演农民。
这是他第二次演农民了,上一次是在火龙帝国里,都是胆小怕事不情愿的大英雄类型。
其实他那张刻薄小脸儿,应该一直演恶少的。。。
剧情自打在新婚套房里,坏蛋给好人脱身的机会后,就开始胡说八道。
等到坏蛋把鸡鸡歪歪的好人打倒在地,然后被好人的一顿莫名其妙的傻话感动后,这片子就成了个闹剧。
最后坏蛋那些过命的兄弟们啊,真可惜,死得跟苍蝇似的。
鉴于剧情突然的矫情和良心发现,俺为旅程开始时那个演笨蛋的可怜演员一大哭,为抡铁锹的医生一大哭,为一个本该冷嘲热讽,但不得不顺应好莱坞主流的剧本一大哭。
不过这是个51年的老剧本了,你还指望啥?
没有找汤姆克鲁斯那个矮子再演一次失败的爸爸就不错了。
(插花:小汤同志其实年轻得时侯还是很惊艳的,但怎么这多年来一直在装神勇装嫩呢?
)
翻翻James Mangold的履历,http://www.imdb.com/name/nm0003506/copland, identity,ok,没问题.girl interupted?kate and leopold?是不是该说,这个大胡子原来也柔情似水?再然后,men in trees????怎一个晕字了得.只能说"多元"来形容了.人家的名言不早摆那里了:We should be writing more great roles for women, period. Another problem is that movies are generally made for 14-year-old boys and 14-year-old boys want to watch 25-year-old action heroes.这就对了,所以他贡献了影史上最刚柔并济近乎完美的女子joan carter,walk the line,我更爱那个译名,弦途有你.所以他会拍西部英雄Ben Wade.3:10 to Yuma,IMDB8分以上,什么概念啊,10个人里面8个人说好.主观臆测一下,那2个不喜欢的,应该是女人吧.3:10 to Yuma大概就是所谓的"男人电影",情节流畅(流畅是JM的强项),干净利落,枪火四射,荷尔蒙弥漫.....故事不新鲜,两个男人惺惺相惜,甚至角色之间有了点"化学作用",两个男人的电影,不说远了,近的有虎豹小霸王吧,再近的有韩国的<武士>吧,再近的,还有何平的<天地英雄>.....前提是去掉那个太夺宝奇兵的结尾也许好点.别忘了最最最NB的heat啊.西部片从来都是枪战让女人走开,看西部片总想起古龙,谁说古龙没有从西部片里找营养?现代西部片,大概不能少了谁?john woo......为什么<喋血双雄>就gay,heat就不gay?老外就是喜欢过度诠释.可现在连老外都承认了,去年oscar,搞个西部片回顾加致敬加暧昧,原来西部片.......真的很gay,喜欢符号的,隐喻的,终于被平反,本来嘛,两个牛仔拿着枪比划来比划去,还用说吗,瞎子也看的出来啊.john woo居然动辄让两个男人双枪对峙.....这这这,儿童不宜啊儿童不宜,不能看啊不能看.这不,3:10 to Yuma又来了.精神还是一样滴,所谓男人之间,英雄惜英雄的戏是也.男人们欢欣鼓舞,真正的西部片来啦,终于可以摆脱娘娘腔的brokebutt阴影啦,看,这才是给老爷们看的片儿.女人们万般不情愿的被拖进电影院,看啊看,这这这,匝这么暧昧啊?RC好有才华啊,貌似老粗原来还会素描的说慢着,怎么画完女人裸背还不够,还要画男人.....对了对了,as good as it gets里那个爱画女人裸背的画家其实是....Ben Wade对农夫的那份"惺惺相惜",按电影给的解释,是对其那段伪造的光辉历史的敬重?而最后豪不留情杀掉救自己的伙伴,则被诠释为"一个生存者的本能"?什么跟什么啊,真是编剧怎么说怎么算啊.所以,不喜欢过度诠释的男人们,可以好好欣赏这部James Mangold从影来最男人的电影,喜欢过度诠释的女人们,可以为同人文配对寻找新的素材,:)最后说一句,RC还是很有魅力,CB还是很内敛,都演的好,但也都不难演,突破程度甚少.
导言: 在没有英雄的年代里,我只想做一个人。
在没有神话的年代里,我们可以再看看西部片。
回潮中的回归老一辈的西部牛仔中刚有一个宣布息影,我们这一代的偶像立刻就迎上了三四个,卢塞尔·克劳、克里斯蒂安·贝尔、布拉德·彼特、汤姆·汉克斯,还有昆汀同学,除了他,前面个个都是可以被冠以“年度最性感男人”的明星(德普海盗生涯后也可以考虑去西部了),接着捷报频传,[决战犹马镇]的票房虽然低调,但它依然在上榜第一周坐上了头把交椅而且媒体综合评分不错,一辈子都难得尝到“得奖状”滋味的布拉德·彼特居然凭借一个步步“赶”死的神枪手角色夺得了威尼斯影帝,汉克斯的电影有希望在明年再燃西部之火,最后连大牛人昆汀都会在三池崇史的[寿喜烧西部片]中客串,之前还以为他只不过是B级片的死忠呢。
电影圈突然不约而同的西部开发几乎要构成一种现象了,不过看看近几年的疯狂翻拍和续集热潮,也不完全是预料之外,毕竟这样一片黄金沃土确实很有被再次开垦的价值,索性观众也终于买账。
电影是不是已经走到了回忆和膜拜先祖的阶段了呢?
有媒体甚至认为翻拍和续集显示了创作集体能力的匮乏,其实,翻拍和续集只是商业电影圈里的事情,而且符合了观众需求,所以,匮乏确实存在,但不是因为翻拍和续集。
商业电影是属于集体的,集体需要神话,神话难免重复,而且它会在重复的过程中累积起庞大的体积,更加深了它的“崇高”感。
西部就是美国人的江湖,江湖无国界,我们看到美国大侠的时候,也会有“风萧萧兮易水寒”的沧桑感,这可能也是为什么在海量的新片中只出现了三四部西部片,我们都会有汹涌回潮的错觉。
也许用“回归”一词会更恰当些,无论是[决战犹马镇]还是[暗杀神枪手]都没有显出十足的票房信心,一个选择秋季档,另一个先投靠了电影节,走向西部,而不是让西部走向我们,选择一个厚重的季节,上演一部情感厚重的恩怨情仇,真的就像一个朝拜者那样,或许是我们这一代的西部片最睿智的选择。
西部词汇[天地无限]之后的五年,还是有很多西部片的,但都不够典型,从中并不容易尝出地道的西部风味,于是当宣传说[决战犹马镇]是一部真正的西部片时我们便要问,它到底有多西部?
[与狼共舞]之后涌现了很多讲不同文明的冲突的西部片,不久前刚刚获艾美奖的电视电影[魂归伤膝谷]就是那段血泪史的全景展现,很有价值和养分,不过也难消化,而这次西部片的回归主要集中在动作西部片上,[决战犹马镇]涉及了一点宗教,但不是在借宗教讲文化,文化只是它顺便一提的元素。
西部片的视觉激情往往来自剪辑和场面调度的精彩运用,[决战犹马镇]也不例外,影片刚开场不久就上演了一段精彩的抢劫。
这场戏开始是韦德一伙人在路边等待马车经过,韦德没有对白,但经过特写、近景、全景、仰拍、俯拍一系列镜头地交替运用,加上克劳老戏骨的霸气和老男人的魅力,捉摸不定的气氛以及角色的神秘感立刻营造出来。
紧接着,马车从远处驶来,马匹的特写,滚动的车轮的特写,架车人的特写,压制了镜头内部的速度,造成紧绷感,也暗示了这辆马车难逃劫难的命运,接着切入几个韦德一伙人的仰拍和特写,加剧力量对比。
枪战部分每个镜头都很朴实,但剪辑在一起就相当精彩了,可见节奏的重要性,毕竟心跳这东西就是节奏的事。
这部电影惯用的技巧就是,用场面调度营造“山雨欲来风满楼”的战斗节奏,再用流畅的剪辑完成激烈的战斗,不过还真管用,现在大家都在讲多线条,用奇特的结构取代华丽的电影语言,突然有又人回到几十年前的传统,几年前的流行是恶俗,几十年前的流行反倒令人耳目一新。
落日黄沙,在西部旷野中,一个牛仔骑着马走进画面,远处,一烈火车冒着滚滚浓烟徐徐驶来,有意思的是,这个被认为经典西部片开头的模式被曼高德放在了结尾,只不过,马上没有牛仔,列车也是徐徐离开。
萃取[犹马镇]虽然沿用了1957年版[决斗犹马镇]的故事框架,但从细节和结尾可以看出,曼高德所做的并不是给一部黑白片涂上颜色那么简单,57年的观众有他们为人的准则,我们今天不一定买账,改动之后的电影明显“酷”了很多。
新版故事极度简化,虽然57年的版本也没有太多线索,但某些地方还生出了些细枝末节,曼高德干脆把它们全部砍掉,只留下树干。
比如在以前的电影中,伊文斯和韦德在镇上的旅馆遇见鲍伯,后者要杀死韦德替父报酬,伊文斯制止他时,鲍伯的枪走火惊动了韦德的同伙,在这里,影片不但回应了一开始的韦德一伙实施的抢劫,还在情节上创造了很多戏剧化的巧合,曼高德电影中类似的情节是一场外景戏,并且放弃了情节上的关联和巧合,而将重点放在了让观众热血沸腾的动作戏上。
韦德的同伙“查利王子”前来营救韦德的情节,在57年的处理很像突然爆炸的地雷,但07年的[决战犹马镇]却不断地让观众看到桌子下面那枚定时炸弹的倒计时表,所以翻拍版的[决斗犹马镇]具有更明确的商业意图。
原作中,担心丈夫安慰的妻子最终赶到了小镇上,新版把她换成了与父亲并肩处理困难的儿子,影片主题也就从家庭感情转移到男子汉气概的传承,新片中年轻的儿子始终期望在父亲身上看到一种刚烈的魄力,当他认为父亲是个懦夫时,韦德的出现就给他塑造了一个新的偶像,当然,作为一部主流电影,曼高德不能宣扬简单的暴力,所以他还需要给韦德的暴力给出合理的解释,或者让他的暴力升华,再或者,树立新的偶像。
最后对西部片充满热情的曼高德把这三项功课全做了!
有人曾对曼高德在新版[决战犹马镇]结尾所做的改动产生置疑,个人认为,比起几十年前那个欢快的结尾,翻拍版的更有力量,而且正是靠着这个结尾,才把简单的正邪较量的主题升华成了更加形而上的神话主题。
在原作中,人物关系变化的契机是一次“救命大恩”,翻拍版的催化剂却是伊文斯对英雄主义的执著,他始终强调的是,要将这样一个真实的故事流传出去,他对儿子说:“要让他们知道,是你爸爸把韦德送上了三点十分开往犹马镇的火车,不是别人。
”伊文斯类似的表现层层冰释了他与韦德的个人恩怨和金钱利益。
亦正亦邪的人物形象和道德考量在50年代可能是剑走偏锋,但电影演化到今天,这种讨论早就失去了活力,曼高德的电影是在感叹我们这个时代英雄的缺少,和神话的缺失。
神话和原型都很简单,这部被高度提纯的[决战犹马镇]便是如此干净利索,开始的时候直接入题,结束的时候头也不回的走人,但它的纯度不是通过蒸馏得来,那样太平淡无味,它用的方法是萃取。
这样一部电影放到几十年前可能会因为太西部了而显得平淡,但在今天,它却因为太西部了而像个神话,至少是向神话的致敬。
从心结束现代电影对兄弟情谊的使用了越来越多的潜台词,表演也更加隐性,很多看似平淡的场面之下都有着更多的情感交锋,现代电影比50年代的电影看起来具有更流畅的节奏,今天我们再回头去看当年的西部片,多半会被大段的对白和直露的表演折磨地耐心全无。
新版[决斗犹马镇]也将重点放在两位主人公的内心交锋上,只是新版更多了一些浪漫气质,角色到最后完全升华为个性偏执的英雄,原作的知恩图报更加生活化,新版电影重新回到西部片的浪漫主义上来。
伊文斯同韦德的交流同影片一起开始,最初的关系很简单,韦德抢走伊文斯的牲畜去拦截一辆马车,并烧掉伊文斯的房舍,后来很有侮辱性的归还了牲畜而带走了伊文斯的马,后者回应的方式便是枪声,韦德对伊文斯的蔑视以及伊文斯的隐忍构成了最初的隔膜和不对等。
这样的关系其实构成不了什么戏剧冲突,他们两个根本不在一个级别上。
接着,韦德因流连女色被抓,角色关系发生第一次变化。
伊文斯拿着枪走进韦德栖身的酒馆,为了拖延住这个法外之徒,伊文斯要求韦德付给自己误工赔偿,还很幽默地讨要“精神损失费”,这段对话始终围绕着钱,而且伊文斯冒险进来的确也是为了钱,力量对比就此扭转,主角因为钱建立了“稳定”的关系,并且有了感情:韦德对伊文斯的蔑视加愤恨、伊文斯的歉意、畏惧加厌恶。
当200元奖金被摆上桌面之后,贝尔逐渐坚毅的表情以及克劳那个无可奈何的眼神,都为再一次的变化埋下了伏笔。
伊文斯将韦德带回家中,晚餐时间,韦德也坐上餐桌,谈话的开始涉及私人话题,比如宗教信仰和家庭,这在人物性格塑造上是一次质变,也对角色后来的相互欣赏做了很自然的铺垫。
影片接着交待了伊文斯腿伤的原因,这里一反影片之前对人物性格的塑造,伊文斯曾经参加过林肯的军队,并不是懦夫,而韦德这时却大谈婚姻家庭,这种换位又建立在韦德与伊文斯妻子的交流上,过渡很平稳。
曼高德虽然没有在“救命之恩”过多着墨,但仍然以一场英雄救英雄的枪战戏作为敲开敌意外壳的卵石,但这场戏更多的像是在调动观众情绪而非打动角色感情,因为,跟原作不同的是,曼高德怀着对传统西部片的敬意,决定创造出两个英雄,虽然英雄的神话没有就此诞生,但却就此孕育。
在开往犹马镇的火车经过的小镇上,影片有种暴雨将至的感觉,人物情感在继续加深,但导演却再次将他们的关系推入谷底,电影中蕴涵了两种斗争:伊文斯要将韦德送上火车,韦德却要想方设法逃走;韦德同伙的步步逼近与时间不紧不慢的流逝,接着,两种斗争同时爆发,故事进入高潮,情感高潮也毫不懈怠地牢牢咬上,所谓时势造英雄,在这种极端的情况下,200元奖金已经不是伊文斯的目的了,影片早已悄然离开了严峻的生活压力,将信仰推上了祭坛,伊文斯只是要把大名鼎鼎的江洋大盗韦德送上火车,接受应得的裁决,他需要留存一种单纯的男人的气魄在儿孙中传承,也正是这一点打动了韦德,英雄诞生了。
不过[决斗犹马镇]还有更大的野心,它还缺少一个神,那就是韦德,他终于发现失去了可以相惜的英雄之后,他要么通过语言变回一位法外狂徒,要么用枪把自己变成一位神,最后,当开往犹马镇的列车渐渐离开时,韦德完成了他的涅磐,旷野上只留下了伊文斯的儿子,一个读懂了这部神话的人,他或许也就是我们。
西部的声音担任本片配乐的是素有惊悚片、动作片配乐大师之称的马可·贝尔塔米(Marco Beltrami),一些我们非常熟悉的电影如:[虎胆威龙 IV]、[红眼航班]、[我,机器人]、[终结者III]、[刀锋战士]的原声都是他的手笔,这次的作品无疑成功了,如果我们不责怪它偶尔会比影片更容易抢夺观众注意力的话,它完全可以被视为[决战犹马镇]的另一种形式。
除了继续延续旋律动作感、紧迫感的同时,这部作品还流露出些许大气,完全不像是40岁刚出头的贝尔塔米所为,也难怪他会被称为大师了。
吉他自然是主导乐器,这跟我们印象中牛仔的造型很契合,不过贝尔塔米把吉他用的不像乡村,而像史诗,此外,本片算是一部跟时间有关的电影,所以他的配乐节奏感极强,很有力度,吉他、提琴、鼓、锣都会被拿来创造类似心跳的搏动,可以称的上是一部让人心跳的作品了。
在西部片市场低糜的今天,曼高德选择翻拍一部杰出的前作确实困难重重,美国媒体的观点非常中肯,如果新的[决战犹马镇]不能超越前作,甚至如果不能保持前作水准,就可能彻底失败,不过幸运的是,我们看到了一部拥有现代精神的老式西部片,一部有些萧瑟,有些忧伤的“酷”电影。
决斗尤马镇看了不下五遍,但是还是有值得可挖掘的东西,我想一部有价值的电影拍出来,可能有的要几个月,也有的好几年,观众只用两个小时是不可能完全消化的,电影不像小说,可以慢慢体会字里行间的表达的意思,而电影你只能跟着它的节奏。
决斗尤马镇有意思之处在于它让所谓的善与恶,正与邪,或者相对立的双方在某种特殊的情境下能站在同一阵营。
相类似的有[血溅13号警署][杀出个黎明]等等。
比斯比镇的一众人抓到了十恶不赦的抢劫犯头目本·韦德。
要押送他去肯塔辛镇火车站,上通往尤马接受审判的火车。
而在通往肯塔辛的途中,上演了一幕幕敌我不分的场景。
被影片着力描述的本与丹,虽然不至于像[喋血双雄]那样猩猩相惜,但也复杂得可以。
丹做为一个不折不扣的失败者,失败的父亲,失败的丈夫,更是一个失败的一家之主,为了挽回自己失败者的形象丹自愿加入了押送小组,要知道这是一件很危险了差事,后面有本·韦德的穷凶极恶的歹徒公司。
正因为有了这个信念,丹才会在最后所有人都抛弃的情况下,虽然组织押送小组的铁路公司官员用钱收买他的信念,让他可以保住家园,稍微挽回一点点自己的身为男人的尊严,可以不用犯险,但是这样是远远不够的,他毅然坚持要完成送丹上火车的任务,本被这种强烈的信念所打动,帮丹重塑了一个父亲,一个丈夫的形象。
而之前本与押送小组一同抗击印第安人和遂道里的人,只能说那是各自保命的权益之策,一直到最后上演的另人目登口呆的一幕,才是影片的重点,不得不让人怀疑笨和蛋真的有一腿,这里怕有剧透就不往深入说了。
人们通常所说的善恶,在这里好像完全混淆不清,因此电影出现了这样一个人物——本·韦德。
他是代表邪恶的一方,那么里面有一个本的对立面,毕竟像《暗花》这样的电影还不多见,不是铁路公司的巴特菲尔德,不是兽医,不是镖师拜伦,也不是主角丹,而是丹的14岁的大儿子威廉姆,威廉姆的满腔热血总是无处释放,因为受到了保守父亲丹的牵制。
电影中有一个比较有意思的细节,电影刚开始本带着他的歹徒公司打劫运钞车,他们差点让运钞车逃脱的时候,本在前方用枪追赶牛群(这是丹的牛)档翻了急行的运钞车,还完成了一单漂亮的抢劫。
而在电影最后,威廉姆用同样的方法驱赶牛群帮助父亲成功将本送上往尤马执行审判的押解列车。
他们用了同样的方法,但是做的是完全相反的事。
而就是本·韦德的对立面威廉姆,却对本有着极大的兴趣,本枪法如神,快到眼睛都不管用,还透着一点艺术家的气质,喜欢画画,对圣经倒背如流,阅览丰厚,泡妞更是把好手,简直不费吹灰之力。
本认为威廉姆和自己年轻的时候很像,都有着一股子野性,这里是不是可以理解为人的两面性,未成年的威廉姆将来也许成为能成为除恶惩奸的正义之士,也许刚刚相反能成为另一个本·韦德,谁知道呢?
尽管这不是电影的主线,但对威廉姆也给了很大的篇幅。
片中的两个小镇,一个是丹埃文斯家附近的毕斯比镇,一个是押送本韦德上火车的肯塔辛嘛。
要说决战,也是决战肯塔辛喽
如何快速让反派爱上你?
答:眼含泪光地倒在他身下向他撕开你最脆弱的一面。
果然这种讲男人和马的故事都是搅基用的。
天哪这个结局真的太给了啊太给了啊。
韦德一路上都在尝试撼动丹的道德观激发他的阴暗面劝他回去不要白白的送命,如同恶魔在夏娃耳畔的低语;而且他们还住了新婚套房欸;韦德还给丹持枪坐在窗边的样子画了一张速写(上一次他画速写的还是一个他睡了的女人);最后枪战的那段好像他们两个人的大逃杀;韦德为了丹甚至在几秒钟之内就杀光了他整个帮派;而且最后他还是自愿上的火车的。
看他俩穿的一黑一白的果然自古黑白为夫妻。
韦德的手下对韦德也有种说不清道不明的感情,已经是那种忠心耿耿到变态的程度了,而且他手下在见到韦德那一刻的眼神……总之就是很,毛骨悚然。
凹三上这部电影竟然有一百多篇同人文,看来真不是我腐眼看人基。
就卡斯而言,这俩人同框也算看得下去。
芭乐蓄胡之后有一种荒凉的美,仿佛只要他的脸庞位于镜头之下时间就凝固了;罗素克劳之前看《角斗士》的时候对他相当无感,但是他改演大恶人之后才惊觉他好有魅力一男的。
给的部分说完了说剩下的。
这部电影后半部分有些借鉴《正午》,当然相比较之下我还是更喜欢《正午》一些因为它更加简练,或者结构安排上更加合理?
以及最后的开放式结局,韦德吹口哨让他的马跟上火车,大概他最后还是能成功越狱的吧。
男人和马,你们厮守到老吧。
看了N遍,每次看仍然会被打动,尤其是到结尾处,剧情推向高潮。
许多人说结尾扯蛋,其实那才是点睛之笔。
本,人设是一个牛逼的匪徒,幽默、风趣、有魅力,在当年狂野西部,官府怕他、女人迷恋他、小孩子崇拜他。
丹,一个瘸腿农夫,人人欺负他,官府收了地烧了他谷仓,家庭上贫贱夫妻百事哀,为了生存耗尽精力,但仍在破产边缘。
结尾处,丹,成了本最佩服的人,不惜为丹杀光自己的绿林兄弟,还自觉坐上了通往监狱的火车。
为什么?
因为丹身上有他认为最珍贵、最有魅力的东西:父爱。
一个为了保护家人倾注所有、不顾一切的父亲。
剧中几处陆续交代,本,是妓女和酒鬼的孩子,8岁时,酒鬼父亲喝醉后猝死,妓女母亲在火车站给了本圣经让他读,然后再也没回来。
被遗弃的丹14岁去了罪恶之城,然后为了生存,让自己变成了恶人,他说,如果他不穷凶极恶,和查理这帮人待在一起活不过五分钟。
可以说,本,从小到大,几乎是一种绝命的经历,而他选择以暴制暴。
但他本性是怎么样?
他内心正义,他鄙视查理这帮人,尤其,他极度缺乏也极度渴望一个父亲的形象,即使他成了流氓头子,只会欺负别人不会被人欺负。
本,在心里最深的地方,为这种感情留了一点点星火。
在印第安人地盘,老镖师无论怎么骂,本都不生气,但提到自己的家庭,本,怒了。
本,拥有了一切,但在丹身上,他找到了自己其实最渴望的东西:父亲!
本在圣经上画出了丹的形象:一个焦虑的父亲,承受着无比的艰难,只为家人能够更好,只为保护妻儿,为儿子树立一个好榜样。
那一刻,本一定看见了这个世界上最牛逼的男人。
虽然在所有人眼中,他是最牛逼的。
所以,剧情发展到最后,本帮助丹把自己送上了火车。
本在丹的儿子威廉姆身上看到了当年的自己,同样14岁,他无依无靠,需要变成恶棍来生存的时候,他羡慕威廉姆能有这样的父亲,他要帮助这个父亲尽对儿子的责任和爱,就像他是那个儿子一样。
当查理打死丹的时候,本打死了查理。
丹在小旅馆跟儿子的对话,说一些事让自己分清了黑白,教育儿子做一个正直的人,一个有责任感的人,要保护家人。
本在一旁听着,眼眶湿润,他一定是回到了童年,仿佛自己就是威廉姆,正在聆听父亲的教诲。
丹,让本找回来了自己缺失和坍塌的童年,他内心那些善良和渴望的星火终于被眼前的父亲形象点燃,他杀了查理,杀了这帮他内心厌恶的流氓地痞。
发生在眼前的这个关于父亲的故事,本是努力要帮忙把他完成,是不忍破坏的,他渴望这样一个形象圆满。
对本来说,这可能是他一辈子真正在寻找的东西。
人格的魅力,亦不忘初心!
一个农夫用自己的个人魅力影响了一个悍匪!
教育了一个孩子!
给好多人上了一课!
虽然代价比较沉重!
但赢得了一些人的尊重!
也证明英雄是树立起来的!
死并不可怕!
但要死的其所!
男孩在最后一刻,勇气得到了生华,勇敢的站了出来,出现在父亲面前!
父亲亦用实际行动践行了自己的承诺,给一个还不懂事孩子上了一课,什么是勇气,什么是责任和担当,什么是承诺,以及在电影里说的那样,孩子继承了自己好的一面,怎么做一个好人,并成了一个好人!
就像本.韦德最后说的一样,“你,做到了!
”“英雄”,通常是某人或某些人对某人或某些人的评价,但究竟是不是名副其实,只有自己知道!
英雄不是那么好当的,实际上,对得起本心就已经不错了!
当年在国外和妹儿去电影院看的,别人一直问我讲什么,我很尴尬,太困了
实在没法说服我,尤其是当韦德射杀查理王子的时候,我真是一脑袋问号,跟你当兄弟就这么惨吗?救你还要被你杀,真是白眼狼
很久没有看到结局让人直接骂街的电影了腾讯视频手机版里把这片称作决斗犹马镇...幸亏大数据有智能识别,可惜还是删节版。还是B站有足本时间的原本可以给7分以上看个开头就知道,一个痴情的劫匪没有好下场???结尾居然啪啪打我脸?大反转老大杀了所有辛辛苦苦一路来救自己的兄弟们?这结局怒降两星!真是为本福斯特演的匪二号惋惜,为了救老大赴汤蹈火,到了头被老大一枪到头..
有被这个CP萌到,对拉塞尔·克洛加了点好感
基情四射的西部片,脏脏的邋遢男,欲罢不能的节奏
讨厌结局 人物塑造还是挺到位的 结局就是屎屎屎 我的查理王子啊。。。
如果这是一部探讨人性的电影的话,显然不是我所能接受的人性;我能接受的,是这部电影事实上很垃圾。
美国装逼耍帅片 USA版电影式BBC种族输出 只有傻子爱看
嘻哈犹马镇
纯爷们的电影,有人居然说男主角是GAY,说这话的绝不是纯爷们!
美国
无语,无语
不装A也不装C你非要装...
寻找生命尊严的倔强农夫和寻找亲情及理解的传奇强盗之间奇怪的友情故事。
???????????????????????????????????????????????????????????????????????
我靠,剧情只能用荒诞离奇来形容了!
最爱西部片!虽然这片子其实不太西部
不信服
前一个小时五分,后面狗血剧情零分
枪法那么差还去当土匪当警察?在我的印象中老美的西部片中个个都是神枪手,指哪打哪。虽然说这是部感情剧,但枪法也不能那么差劲啊,那么近的距离都打不死贼老二,而且最后贼老二就是因为没配合BOSS把戏演圆满才被BOSS杀死的?