发现写过短评。
那就多写点。
孟菲斯在这星期高频地出现。
Norah Jones的歌也是,最近重看《离婚女律师》,她的What Am I To You又响起,日推开始放Don't Know Why。
2002年,本地报纸娱乐版上她手抱5座格莱美照片历历在目,最爱的电台节目介绍整张专辑——现在几乎没有专辑的概念了。
《花样年华》之后王家卫的电影我再没重看过,《重庆森林》坐飞机时还会点播出来看看。
这部是因为访谈录勾起兴趣。
我甚至不记得有Natalie Portman,父女线很鸡汤,但她和Norah Jones在一起是有化学反应的,二人在大马路上开车各奔一方很浪漫,让我想起《浑身是胆》里李香凝和袁咏仪各自开着车讲着电话道别却在十字路口相遇。
Jude Law就像是盘下表哥午夜特快的663,他的表演可活分多了。
和阿菲的一年登机证类似,Norah Jones正好300天回到纽约。
和《重庆森林》不同,这里男女主角交流非常多,但是两个人说话正反打特写对切,看似交流又好像没有。
阿菲和663常常在同一场景各干各的,以及阿菲在663房里设置各种埋伏,反而更有“在场”的陪伴感。
Rachel Weisz和David Strathairn这对儿因为难受所以难熬。
老实说,一个腰上套着对讲机和配枪、有酗酒问题的中年美国警察更让感到恐惧而非同情。
当年不觉得,这次看Rachel Weisz确实美,十六光年外的光芒照耀到我。
访谈录里采访者说片中的“纯洁”在美国电影里几乎没有,墨镜王说是反应美国人民保守纯朴宗教意识强的一面——咳咳,趁姑娘醉酒舔人家嘴边的蓝莓派碎屑现在要骂你个英国流氓哦!
当年上映的时候(转眼十六年)应该是和朋友去影院看的,记得Rachel Weisz出来时他惊呼“这是我最喜欢的女演员”。
当时看的应该是英文版,因为完全没有印象巩俐给Rachel Weisz配音,张震配Jude Law,姜文配David Strathairn,董洁配Norah Jones,赵薇配Natalie Portman,徐静蕾配Cat Power。
iqy上根本切不了普通话版。
那天在电影集团的放映厅里提前看了,那天上海飘着细雨,天嘛看上去倒有点忧郁。
出生于上海的王家卫受小资情调与文艺氛围的“侵淫”颇重,同时也成就了他的作品风格:“不会再有了...”的《阿飞正传》 ,“我们如何从头来过?
”的《春光乍泻》 ,无限欲望的都市人群,还有暧昧的《重庆森林》 ,“她爱的男人在跟别的女人做爱;她在他睡过的床单上自慰。
”太过美丽与迷幻让天使堕落了。
(《堕落天使》) ,还有 《东邪西毒》 的大学岁月,纠缠在爱与恨的边缘,四处漂泊。
以及《2046》 :“我不管你是不是喜欢我,反正我就是喜欢你”!
oh 万念俱灰,爱一个人好难的《花样年华》。
王家卫不是太文艺,就是太宿命,重复与回归,支离破碎,而且从来不缺乏一些今日被捧为经典的台词。
当然,令人喜欢的是他的影象,如诗如画,色彩艳丽,似是而非,朦胧湿润。
联想关键词:王家卫/上海/迷彩幻影/失恋/行走/公路/时间/重复/寻找/旅行的意义。
这一次的《蓝莓之夜》(第60届嘎纳电影节)有点不一样,不再是“御用演员”梁朝伟、张曼玉之类,但不变的还是“儿女情长”的纠葛故事,这一次来个大释放,失恋的故事,并且在迷茫中找寻自我,这看上去虽有点像现在的80后般,为赋新辞强说愁,少了谁不是活不了,只是不习惯,然后借着旅行忘却之名,为自己的失恋平添几分悲壮的色彩。
80后已经老了,而且老得非常迅速,当理想还来不及树立的时候,灵魂已提前衰老。
因为已经爱得太多,信任渐少。
如此浪费自己的真感情,不知道以后还拿什么去爱?
《蓝莓之夜》的演员阵容换成了英国男星裘德·洛、英国女星蕾切尔·薇姿以及美国爵士女歌手诺拉·琼斯、还有《这个杀手不太冷》里的那个小妹妹美丽的娜塔丽·波特曼。
在王家卫到一手导演之下,就成了一曲忧郁地蓝调布鲁斯,让你心口仿佛被猛地撞击了几下,闷响之余,无话可说。
这就叫爱你在心口难开。
裘德·洛每天在自己的小店里,迎来又送走过很多落魄男人,失意女子。
每当灯火阑珊,总有一些归途茫然的天涯浪子或沧海怨女,推开那道迷幻之门,继续喝高或喝高了继续流落街头。
然后留下一串钥匙,悄悄离去,不知去向。
诺拉·琼斯来了又走,一路上碰到形形色色的人,以及他们的命运,最后又回到原点,站在已有了新欢的前男友窗下,发出一声幽叹,目光仿佛在诉说无言的结局。
正道是你的爱已模糊/你的忧伤还清楚/我们/于是流浪这座夜的城市/彷徨着彷徨/迷惘着迷惘/选择在月光下被遗忘。
霓虹里人影如鬼魅,这城市隐约有种堕落的美。
而片尾的那句台词难免有矫情之嫌,不过没关系,习惯了王家卫作品的观众听到这样的台词才会心里舒坦。
让我赞美一下凄美的城市地铁迅猛地呼啸而过,仿佛要穿透城市的心脏;让我讴歌一下美国郊外的大马路,在失望的田野上,适合大撒欢;让我赞颂一下这有点“公路电影”的影片节奏吧,那就。
蓝莓,蓝莓,真的是失恋的味道么?
听起来忧郁。
曾经“蓝莓”口味的蛋黄派刚刚面市时我经常吃。
我经常... 当动力火车在《忠孝东路走九遍》,我已在KTV把《没那种命》唱十遍!
理想在高飞,我们却低着头,无助地喝着酒。
人在异乡,飘零之夜,一猛子就会想起一个妞,特别是喝酒总在风雨后。
◎墅
上映的第二天,小场的电影,来看的人并不多。
大多数来电影院的是为了最近上映的《集结号》。
我还是那么喜欢王家卫的。
还是一样的手持摄像机,画框构图,颜色的对比与独白,长镜头,太熟悉,甚至觉得不习惯。
在快餐店里的情节太容易让人想到《重庆森林》,胶片色调的相似,男女的对白,都是似曾相似的。
Lisa在我旁边已经开始昏昏欲睡,右边是一个戴眼镜的男人,手提两个CK的带子,看完后独自离开。
后排坐了两个外国人,看电影时候不时发笑。
还有好几对小情侣们,以及花甲的老人。
总有不同的表情与人生。
电影院是个很神奇的地方吧。
故事好像在哪看过,在哪呢,想不起来了。
伊丽莎白的旅行,为了重塑一个新自己。
好吧,让我叫她liz。
路上遇见的两个故事,都以有人死去结束。
苏琳爱过他吧,只是后来感觉束缚所以想离开。
阿尼是个太决绝的男人,看上去要玉石俱焚才能平息自己的愤怒,或是太爱,而找不到表达的方式,他无法原谅她的背叛也找不到什么合适的理由和方法劝她回心转意。
怎么解都解不开,这是死结。
而liz换了新名字,可以给自己一个新身份。
她听的清楚后来苏琳说的话,其实她只是想要自由,或是曾经尝试想要找回当时爱过的感觉,但得到的却并非所想。
liz会不会想起前男友,会不会猜测其实他也是这样的。
会不会想到那个时候什么都做不了的自己。
什么都不说的自己,只是离开了的自己。
爱总是无解,到了头就到了头。
i said nothing, just walk away。
不喜欢娜塔莉•波曼的那个故事。
太过于防备的叛逆小姑娘。
相信或者背离,她们毕竟是不一样的人。
杰瑞米仍是在等待,等待他的姑娘,也在等待一个新的机会,成为一个新的人的机会。
他与伊丽莎白在某种意义上有那样的共性。
其实说白了仍是舍不得抛弃过去的人,他宁愿在等待中得以拯救和改变。
可是在这一点上,伊丽莎白比他要坚强,坚强的多。
她主动出击,她用一段旅程埋葬了过去。
不过最后他还是丢弃了钥匙,下定决心告别。
跟旧女朋友的那段对话却是很深刻的,深刻的知道,我们都是已经回不去了。
他爱着伊丽莎白,可能是最初出自那种同类的触觉,可后来,却感觉是深爱着。
等待着。
就像他曾经做的那样。
还有那样的吻,怎么看都是幸福的不得了的姿态。
感到痛苦或者迷茫的时候,总有那么一些人把自己附于旅程上。
最近的《练习曲》也是如此吧,总是想用这样的方式找寻一个新的自己。
代替,翻转,腾空变化,再不如从前。
因为保持清醒总是很不容易的,需要太大的勇气,那么就暂时逃避这里,等有一天继续够足够的力量再度向前。
还有那么一些人,他们停在原地等待时间来改变他们。
我是这样的人吧。
每个人的故事都太精彩,不能相互比较,甚至不值得说起。
但总有什么会在瞬间触动了神经,导致全盘崩塌。
可是,要用多久时间我们才能够坦然面对发生过的事情,不再郁郁寡欢或者不再害怕向前走,又或者,能在某一天找到一个愿意给他写一封长信的人,一个始终在某处等待自己的人。
不过,那应该,都是在成为一个新的自己之后,的事情了吧。
There's still a long way for you to be something new.
也许真的人离乡贱,无脚的雀仔飞到了荷里活,没有变成无脚的凤凰,却成了失惜的绵羊,哀哉。
这么多年,王家卫在我心目中永远是一个不羁的孩子,从《阿飞正传》的旭仔到《2046》的周慕云,从一而终的狂妄像他那脱不掉的墨镜。
上一部作品《2046》并不算是王的巅峰之作,然而处处流露出一份傲气,无论是银幕上的明星、抑或银幕下的观众,完全任由他摆布。
然而,在荷里活首次下海,狂傲如他的都要失场了,也许小店的蓝莓派实在叫王大导水土不服,作为座上客的我也实在咽不下那一份生涩。
然而,从电影院走出来的时候,我心里不无感动,惊叹世界真的变了,就连王家卫都阳光起来。
撇开剧本和制作上的种种不足,我其实挺喜欢《蓝莓之夜》的故事构思,简直无法相信这是出自王大导手笔。
先不说其中的意识,就是那温馨的大团圆已够吓人一跳。
大﹗团﹗圆﹗结﹗局﹗难以置信﹗我不会把王家卫的电影看成悲剧,因为他的电影并不会叫人悲哀痛哭,只会令人无奈。
反正这个时代既不流行大团圆结局,也不流行悲剧,后现代的我们流行凄美与壮烈,「浪漫化」成了一种仪式、一种祭祀,甚至成了我们唯一的救赎。
在电影和流行音乐文化中孕育成长的这一代,当中有多少人能够摆脱这种意识的枷锁。
从《阿飞正传》到《2046》,王家卫反反复覆奏着同一种调子,我想起《倾城之恋》的卷首,王就是那个在黑沉沉的破阳台上拉着胡琴的白四爷,在万盏灯的夜晚,拉过来又拉过去,说不尽的苍凉故事。
王的电影角色可以分为两类,一类不羁骛远,一类执迷情长,在让人目眩的光影里你追我逐,他们善于为自身的生存状态独白,却永远无法在现实的情境里与身边的人互相融合和理解,陷入了一种永恒的、被凝固和冻结的孤独,生存在王家卫的星球上。
这让我想起张爱玲在《传奇》再版自序中的名句:「个人即使等得及,时代是仓促的,已经在破坏中,还有更大的破坏要来。
有一天我们的文明,不论是升华还是浮华,都要成为过去。
如果我最常用的字是「荒凉」,那是因为思想背景里有这惘惘的威胁。
」如果说《2046》是王家卫对前作的一次总结,《蓝莓之夜》可说是一次观照,像一个中年男子飘洋过海以后,从另一个角度回望他的前半生。
在王家卫的星球里,Norah Jones所饰演的Elizabeth简直是天外来客,她清楚自己的需要,能够融入每一个情境,她带着疑问积极寻找答案,跟旅途上相遇的人建立真摰的关系,懂得拒绝情欲,懂得在适当的时候放手,乐意相信人,乐意信靠命运,我心里一直为这女子喝采。
王家卫利用这女子把我们提升到一个崭新的视角,一起重新审视王家卫星球上的人,从《阿飞正传》到《2046》缠绕如幽灵般角色人物。
David Strathairm所饰演的酒鬼Arnie代表了一众痴心情长剑,如《重庆森林》的金城武和《春光乍泄》的梁朝伟等;而Natalie Portman所饰演的Leslie,那无根的赌客,就连名字都点明了,是为了记念王家卫星上的哥哥--《阿飞正传》中的旭仔、《东邪西毒》的欧阳峰和《春光乍泄》的何宝荣。
伤害总是难以避免,我们逃不过生离死别,多少人在不敢拥有和害怕失去之间进退失据,让相爱最终成了相害。
Elizabeth跟Arnie和Leslie在生命的轨迹上擦过,她真摰地关爱过他们,然而一个因为害怕失去妻子而陪掉性命,一个因为不敢拥有而赔上见父亲最后一面的机会。
王家卫星有它自转的方式,Elizabeth无法改写他们的命运,他们的遭遇却让她重新明白爱,经过一场生命的放逐,她清理好心房回到纽约,在感情路上重新出发。
她相信,既然Jude Law饰演的Jeremy真的爱她,必定会等她归来。
她的离开不代表拒绝,只是为了准备一个更好的自己重新去爱,这种勇气与韧力实在叫人折服。
《蓝莓之夜》杀出这么一个勇敢、单纯、坚定、豁达的女子,如此观照了王家卫星球的众生相,就像黑暗中的一道阳光,忽然刺进我们的眼睛。
我想,张爱玲说得对,还有更大的破坏要来,有一天我们的文明都要成为过去,然而我相信这惘惘的威胁背后,一切都有其旨意,生命的荒凉并非源自破坏,却是因为我们失去了爱的力量。
爱里没有惧怕;爱既完全,就把惧怕除去。
因为惧怕里含着刑罚,惧怕的人在爱里未得完全。
我们爱,因为神先爱我们。
(约一4:15-19)
圣诞节,破天荒地步入久违的影院,希望在诺拉琼斯的蓝调中获得一份希望的温暖。
温暖在剧终如期而至,深刻,但没有刻骨铭心那般的疼痛,留在心中的正是蓝莓派与ICE CREAM相融时的那份甜蜜。
故事的情节与片段在脑中反复,身体开始游离,无意识的街道漫步。
蓝莓之夜,让我深陷关于爱的思考。
伊丽莎白,一个因失恋而迷失的女孩,被突如其来的背叛弄得措手不及。
面对爱人的离她而去,另拥新欢,她无所适从,佯装的憎恨与绝情试图掩饰自己悲伤欲绝的心,可是没人因此信以为真,不久自己也难以自已,迷失成了她最典型的状态,选择离开,这是逃离,也是寻找,看似漫无目的的旅程在她心中却依然存在追寻,只是她选择了最长的道路。
杰瑞米,钥匙餐厅的英国青年老板。
表面忙碌的生活,实为驻足那份失落的爱情而不能自拔的迷离状态。
爱人早已抛弃之前的梦想追寻其他,而他则痴痴挚守一份没有可能的希望。
同样是对爱的迷失,只是他选择了留在原地,期盼爱的归来。
这也是逃离,不敢勇敢面对新的生活,对于改变,他选择了最长的道路。
双方在餐厅邂逅,痴痴的忙碌与自欺欺人的憎恨在不经意间碰撞,火花意外闪现,莫名中的彼此,居然逐渐相识相熟。
这是一份失落者对于伤心的共鸣,深陷其中却毫无意识,爱的缺失,其实已然在无意识中互相吸引,强烈在内,淡淡于外,即使杰瑞米在伊丽莎白熟睡时已经不由自主地与她相吻,可一旦醒来,他的怯懦仍旧令他难以启齿。
正因如此,她还是选择离开,他仍旧驻足不前。
近在咫尺的距离,越走越远。
旅途成了伊丽莎白重新追回自我的过程。
两桩对于爱而迷失的悲剧令她顿然清醒自己的态度:人们在拥有爱时自欺欺人,将那份重要的情感置之不理,甚至在众人面前嗤之以鼻,荒诞不经。
然而,当真正面对爱的不告而别或顿然消逝时,各个却脆弱得不堪一击,心的疼痛在追忆中不能自拔。
痛哭得不由自主,倾诉中不再留有原先的那些指责与抱怨,剩下的未有对真爱的再三重复!
人是傻的,太多的眼泪皆是咎由自取,让旁观者与感悟者自己哭笑不得。
驻足不前的杰瑞米也鼓足勇气,在忙碌中疯狂地寻找伊丽莎白,此时的停滞不再是一如既往的期盼,而是守候,因为难以寻觅,所以只能被迫守候在这个与伊丽莎白惟一共识的地点,等待她的再次归来,。
如果那数百通电话与厚厚一叠的明信片真的得到回音,杰瑞米将绝不再是餐厅老板,勇气早将他释放爱的天堂。
伊丽莎白在成长后重归故土,仰望物是人非的旧情爱屋,眼中不再噙满泪水,脸上显露一份踏实的微笑。
一年前面对杰瑞米的轻吻,她没有醒来。
也许她是不敢醒来,因为旧痛还在,新爱不实。
一年后,再次面临他的嘴唇,伊丽莎白赋以真情的热吻,面对爱,他们都找到了应有的勇气,不再掩饰:在爱存在时紧紧把握,路已走得很长,即便是圆,也该回归原点。
蓝莓之夜,彼此相识,又逢蓝莓,他们则深情相吻。
同是夜晚,却相隔数百日,只因对爱的迷失与幼稚的自以为是在故意作祟。
爱的距离,其实很近,只是我们故意走得太远。
最后一次打电话,"她来了,对不起。
"''How do you say good bye to someone you can't imagine living without?"I didn't say goodbye.I didn't say anything.第二天我就干干净净的换了号,通知大家最近运气太背换个号除除晦气,那天失恋刚好半年,顺带着买个了心仪已久的镯子,才明白自己喜欢的东西永远不要奢望着别人买。
两年前片子刚上的时候众多姑娘约我去看,一一拒绝。
一来觉得王家卫像个神圣殿堂,像我这种凡夫俗子膜拜不了,二来那会刚掉进爱情漩涡里,一时半会挣扎不出来。
果然她们回来都抱怨说片子死慢看不懂,江郎才尽云云。
我想说,干啥都有个缘分。
两年后我失了恋,在整理杂物的时候突然看到一张海报:在心碎与幸福之间,距离有多远。
两个人吻得正惬意。
蓝莓之夜。
过去关于这部电影的记忆哗哗的都想了起了。
决定翻出来看。
终于明白为什么原来你们说看不懂了,因为你没惨到那个份上就不会体会千回百转的幸福。
和相恋五年的男人分手,看他们一起吃土豆泥青椒配猪扒的录像,在街上看着他们在楼上拥吻,she did not say goodbye then just walked away.那是个需要多大勇气的转身,丢掉过去的自己,去过一种没有他没有依赖感只有自己的生活。
失恋的第二个阶段,让自己忙起来不去思考不去想念。
后来才知道原来那姑娘是个玩JAZZ的,怪不得做个服务生都那么有气质。
她额头很高说明天生聪慧眉间距段本身不是乐观之人,少青年时期幸运平坦人入中年就稍显辛苦但方可安享晚年。
眼神清澈说明内心干净安详。
呃,我想说,这样美好的姑娘迟早会有人来爱。
当你成为旁观者目睹别人的悲欢离合,才庆幸的的发现自己不是最惨的。
她们丧了丈夫死了老爹她们是妓女是赌徒,她们在自己的圈子里永远的旋转却迟迟的走不出来,而你只不过失去了一个不爱你的人你罢了,而且你领工资拿着不菲的小费。
所有失去的东西你才知道珍惜人死了才知道痛,我们天生就是贱。
当你成为别人悲惨到精彩的生活的参与者,才更加庆幸自已看到了她们,听到了类似的话"I used to daydream about him dying,now that he was, It hurts me more than anything else in the whole world."可以和她们一样有勇气离开这个恨了爱了大半生的城市,可以照样开着豪华跑车看美丽风景。
她在最后的明信片里写道,有时我们依赖别人去定义去识别我们是谁,就像照镜子,然后在每个倒影中,我们都更喜欢自己。
所以我爱你,可我更爱自己。
生活总会给你意想不到的惊喜,你离开了他却找到了最初的自己。
这就充分验证了一条亘古不变的真理:谁离开了谁都能活下去。
塞黑成天说最艰难的道路是通向想自己的道路。
而被别人甩就是通向自己的捷径,如果你活到现在还没被甩过,简直就是人生的一大损失!
你看片子里的姑娘最后活得多好,带着那么精致的帽子,清新的脸庞干净的眼睛,优雅入座。
她被甩了但她活过来了而且活得很好,我觉得这辈子都值了。
有时我们会为我有什么不好你为什么不要我了。
其实就像那个谁都不愿意吃的蓝莓派。
There is nothing's wrong with the blueberry pie. It just people make other choices. 经历过了我们才知道,你没错,感情不能勉强。
很多人就不喜欢蓝莓,这跟蓝莓有个鸟关系,你丫自个口味重。
所以有些人这辈子也不可能知道加了冰激凌的蓝莓派是如此美味。
比如我。
最后的最后那个女孩说:It wasn't so hard to across the street afterall. It's all depends on who's waiting for you on the other side. 当你受尽了苦忍受了寂寞每天自个面对孤独的时候,下一个就不远了。
另外那天在买镯子的同时去书店买了本红宝单词,没事就不要在失恋的漩涡里腻歪纠结着不出来了,应该像打了鸡血一样人模狗样的去奋斗。
这年月投资自己永远都错不了。
给五星完全就是因为这个立意说到我心坎里去了,管你哪门子文不文艺。
就这样。
孤独,爱情与死亡,是文人尤其是诗人笔下一个永恒的主题。
——基督山伯爵 《蓝莓之夜》从开始的时候就奠定了一种忧伤的基调,漆黑的夜晚,蓝色的酒吧灯光,拥挤而狭小的空间,都是典型的王家卫电影元素。
在这样的小空间中,王家卫又一次自由地展现了人物细腻的内心世界。
依旧是一个男人与一个女人的爱情故事,中间依旧会出现第三者,“婚外恋”似乎是王家卫电影永恒的题材,他爱拍、观众也爱看,一切皆因其细腻的感情表现。
故事开始于伊丽莎白在酒吧中对杰瑞米的询问,她在找脚踏两条船的男友。
被男友背叛的女人总是伤心的,面对着男友在酒吧遗留下的钥匙,伊丽莎白选择了拒绝。
“每一串钥匙都有一个属于自己的故事。
” 这是杰瑞米告诉伊丽莎白的,“比方说这串钥匙,这对情侣以为自己能相伴到老,但最终却没能走到一起。
”王家卫就像是一个诗人,他作品中的语言总是带有着诗性气质的,并且总是有很多的对白会成为经典。
这些对白都极其简洁,极其忧伤。
王家卫的语言和村上春树的小说文字有一点类似,都是“一丝不挂”的那种文字,相当干净,但又极具韵味。
《花样年华》中的“如果我多一张船票,你会不会和我一起走”就是一个典型的例子。
在《蓝莓之夜》的第一个段落中我们依旧可以看到周慕云的影子,第一段中的杰瑞米和周慕云异常地相似,尤其是当杰瑞米在第一个段落即将结束的时候搂着哭泣的伊丽莎白,典型的王家卫镜头,就连背景音乐都是那熟悉的周慕云主题的配乐。
面对着背叛自己的爱人,伊丽莎白选择了走,离开纽约,开始了自己的旅行,远离这些让人伤心的故事,走的时候她留下了那串有故事的钥匙。
“十七岁那年,他拦下了我的车。
” 阿尼的死是一个彻头彻尾的悲剧,他死得很冤,很平淡,他的死也因此而有着巨大的悲剧冲击力。
这是伊丽莎白在旅行中亲眼看到的第一个故事,它构成了影片的第二个段落。
一个老巡警与一个叛逆少女之间的爱情。
伊丽莎白是在酒吧中与阿尼认识的,阿尼是一个终日与酒为伴的老巡警,不太与人说话。
似乎每一个与酒为伴的男人背后都有着一段让人悲伤的心事,而这种心事多半又都是与“情”字有关,这条定律在西方世界也同样适用。
阿尼始终依靠着酒精来麻痹自己,所以当伊丽莎白告诉他“先生,一共八杯”的时候,他认为这不可能,因为八杯实在是太少了,他不相信自己只喝了八杯,八杯是远远不够麻痹自己的。
阿尼的老婆和别的男人搞在一起,这给阿尼造成了巨大的伤害,也是阿尼借酒消愁的根本原因。
这个段落与第一个段落相比要精彩很多,甚至是全片最出色的一个段落。
王家卫在这个段落里终于抛弃了周慕云主题的配乐,选择了更适合西方世界的爵士配乐,对剧情的推动以及氛围的营造产生了巨大的作用。
阿尼与他的太太苏之间的争吵都极富戏剧张力。
在酒吧中,苏的姘头被阿尼打成了重伤,年迈的阿尼在酒精的麻醉下只能用最直接最粗暴的手段来发泄长期压抑在自己心中的愤怒,苏因此与阿尼发生争吵,阿尼举起了手中的枪喊道:“如果你走出这扇门,我就杀了你。
”语言一如既往的简洁,但却包含了阿尼最细腻的情感。
苏走了,阿尼最终并没有开枪,他选择了另外一种方式的自杀。
阿尼死了,他留下的是一堆尚未付清的酒吧账单,在《蓝莓之夜》中,账单和钥匙并没有太大的区别,每一张账单也都有一个属于自己的故事。
面对着阿尼的死,苏喝了四年来的第一杯酒,并向伊丽莎白道出了多年来积压在心中的阴霾,她的出轨完全是出于阿尼对她的爱。
“那一年,我17岁,喝醉了酒,他拦下了我的车,谁知道后来我们会结婚呢?
”、“他爱我爱的太深了,压得我喘不过气来”。
“爱”变成了一种让人难以承受的压力,苏为了逃避阿尼对她的爱而选择了出轨,再次地验证了米兰昆德拉的名言:“第一次的背叛是不可挽回的,它引起更多的背叛,如同连锁反应,一次次地使我们离最初的背叛越来越远”。
苏选择了背叛,投向了未知;阿尼在这种未知中借酒消愁,抑郁寡欢,最终为“爱”而死。
有些东西失去了,人们才会发现其本身的价值,但往往为时已晚,酒吧墙壁上,阿尼的账单,见证着阿尼这个悲剧的存在。
“有时得学会相信别人” “你跟了我那么久,就什么也没学会吗?
”这是在第三段末尾莱斯利对伊丽莎白说的一句话。
莱斯利与伊丽莎白是完全不同的两种人,伊莉莎白比较单纯,而莱斯利比较风尘。
这样的两个人物走到一起,自然有着很多的故事可以发生。
在王家卫以前拍摄的华语电影中,他通过饮食、饭局、麻将来反映东方所特有的民间文化以及东方气息。
《蓝莓之夜》作为王家卫的第一部英语电影,向西方世界作出了一定的妥协。
“赌场戏”的加入就是一个好的证明,“赌戏”在《蓝莓之夜》中其实只是面对西方观众而特别设置的一个噱头,作为一个东方人,我看起来觉得很乏味,而老外看起来就显得异常精神。
赌戏这部分即便删掉对剧情也并不构成太大的影响。
第三段中的重头戏主要都是围绕着莱斯利父亲的死所展开的。
在旅途中莱斯利接到了医院打来的电话,她的父亲病危,想见她最后一面。
但风尘的莱斯利早已听惯了这些措辞,认为这只是他父亲为了见她而设计的有一次谎言。
她从来就不相信别人。
莱斯利是在伊丽莎白地说服下才答应去医院的,她让伊丽莎白帮她进去看一下,伊丽莎白告诉她她的父亲已经死了,莱斯利陷入了深深地自责。
她口口声声地说伊丽莎白在骗她。
对事实的质疑往往是人类逃避自身罪恶感的最佳途径。
莱斯利这个人物也是一个被爱压得喘不过气来的人。
她的父亲从小就喜欢在众人面前夸她聪明。
即便是她偷走了她父亲最心爱的车,她的父亲也没有责备她,甚至还把车的执照和凭证都送给了她。
莱斯利开始对父亲的爱产生了巨大的反感,被父爱压得难以呼吸。
伊丽莎白告诉莱斯利“有时得学会相信别人”,暗含着她对莱斯利价值观的嘲讽,莱斯利的极端“不信任”,导致了她父亲的悲剧。
“即使有钥匙打开门,门内的东西不一定还在”。
一年后的蓝莓之夜,依然是冰激凌加蓝莓派,一串钥匙的故事。
“即使有钥匙能打开门,门内的东西不一定还在”——这是一年的旅行后所悟出的道理。
阿尔活着的时候,每天都可以用钥匙打开家门,但是自己的妻子却不在;阿尔死了以后,苏每天都可以用钥匙打开大门,但是阿尔却永远地走了。
莱斯利也有钥匙,但是父亲却不在了。
杰瑞米把他的钥匙扔了,一切重头开始,一个意味深长的吻,擦去了伊丽莎白嘴上的奶油,也擦去了伊丽莎白内心的伤。
影片中多次出现的列车,承载着蓝莓之夜下所有的孤独、所有的爱情、以及所有的死亡。
说实话昨晚之前一直刻意没有看《蓝莓之夜》,因为早先看了太多观点鲜明深刻又专业的评论。
等到我把那些评论渐渐忘掉的时候,就连这片子一起给忘了。
经Colin兄提起它后,我又开始发疯一样地翻箱倒柜地找大二那年男人送我的那张诺拉·琼斯的《New York City》,结果也找不到。
于是很悲伤地想到我上次大规模高密度地看王家卫还是在高考结束的暑假,当时以为那些李商隐式隐晦的台词和凡高式迷离的场景一辈子都会记得,却没想到连王家卫这个人都抛在脑后了。
凭我模糊的印象,仿佛当时的评论都在说这部电影有多么王家卫。
王家卫还是王家卫。
王家卫走遍地球还是香港的王家卫。
王家卫再做不成更好的王家卫因为他抛不掉旧的王家卫。
于是我庆幸自己不是个电影人。
我不懂镜头切换,光影配合,艺术手法,概念解析。
我只知道我在听故事。
一个心里有故事的人,去了很多地方找了很多人花了很多钱,来配合他帮助他讲故事给我听。
他们说王家卫的这个故事不过是在重复。
你看你看色彩一样车流一样大桥一样就连钥匙都一样。
可我就是喜欢这种气质上的大同小异和情节上的大异小同。
阿莱杭德罗·冈萨雷斯·伊纳利度的《爱情是狗娘》,《21克》和《通天塔》每部隔了两年时间分别看下来,却都会因为那些似曾相似的小细节而浑身战栗不已。
愈难过愈刺激。
细想来,我们喜欢某导演的某种风格不就是这其中能重复打动我们的某些东西吗?
如果他不再打动你,那么也许,仅仅是你自己的问题。
而又有什么能比吃喝拉撒睡的生活更重复单调,更让人容易习惯。
———————————不严肃的分界线—————————— 从片头起我就知道这是一部色情片。
色片。
富士的胶片不是吹牛的。
情片。
王家卫的本子不是凑合的。
汁液浓稠鲜嫩欲滴的食物。
明暗交错流光溢彩的夜景。
这样暧昧到柔软的气氛里,如果没有爱情发生,就什么都不必发生了。
不过是三个简单的故事。
却集合了人类几乎所有的感情类型。
1.伊丽莎白和男友——欺骗的爱 谁都不能保证自己的忠贞。
谁也无法要求对方的忠贞。
一方出轨给另一方带来的伤害就是再不敢轻易信任投入感情,怕肉包子打狗有去无回。
这也就是为什么伊丽莎白看完录像带哭过以后趴在桌子上,任由杰瑞米的吻掉嘴边的奶油而不是回应他——我坚信,她一定是醒着的。
每个人都需要一场被欺骗,由此明白该如何更好地去信任。
2.杰瑞米和卡雅——理智的爱 最初他给了她一把钥匙,她放心地去飞;最后他仍然留在原地不动,不过等的人已不是她。
如果她当初不走?
如果他没有停留?
如果她不想走了?
如果他还有感觉?
不管这些假设中发生哪一次,故事都不会像王家卫讲的这样继续。
但是不理智的情绪都未曾在这两人中间出现。
只因为他们都知道自己最想要的什么。
不迁就。
不施舍。
3.警察阿尼和妻子苏琳——窒息的爱 他爱她,却只想用自己的爱包围她;她爱他,却只想一边离开他一边看他有多在乎自己。
所以他们就围着这彼此转啊转啊转。
空间不大屡相逢,心灵不远却难懂。
令他们上瘾的不是酒精,而是剧痛。
那种被倒下来的大树压断腿的痛。
心里面还不停踌躇:留在原地等?
血流光会死的。
锯断腿走人?
此生就残缺了。
终于,阿尼死在了爱的原点。
他的爱从此让苏琳再也逃不开。
4.女赌棍和父亲——执拗的爱 虽然这段故事里贯穿的关键词是信任,但我还是很没出息地跑题了。
我不知道有多少女儿跟爸爸是以这样看似漠视彼此实则内心牵挂的模式相处。
至少我看的很想哭。
不知道从什么时候开始,我不会和爸爸好好说话,一打电话就会想发脾气,回家也不会跟他撒娇。
他在外面喝酒应酬回来后,我就会躲进自己房间不想见他。
否定他那80年代大学生的观点。
懒得听他一本正经的说教。
爸爸和我都在变老,我心里明白,我离他越来越远了。
我想赶紧生个小姑娘,等爸爸退休以后就让他带着她早晨林中听鸟鸣,晚上爬山看夕阳,教她背诗歌童谣,给她做风筝和雪橇,看烟花时把她扛在肩膀上,用铁丝亲自扎一串九连环给她——总之带她做所有我小时候他带我做过的事情。
这样,是不是能够让我们都放下面具不再执拗?
扣一下题。
关于信任和怀疑,没什么可学习的道理。
我们,无法避免地,不会永远都用对位置。
5.伊丽莎白和杰瑞米——就是爱 伊丽莎白是不想走的,是王家卫让她走的。
王家卫说,你离开的路上会遇到几个人几件事,那时候再回来也不迟。
王家卫对杰瑞米说,她会回来的,不过在这之前你也需要对自己的过去告个别。
于是有了那两个故事。
于是有了这么多爱。
于是有了每天一个蓝莓派。
于是有了最后那个吻。
也许将来他也会出轨。
也许某天她也会理智地想飞。
也会他们也会用爱把彼此捆绑至窒息。
也许他们开始难以信任对方并顽固伤害。
但是有谁在乎也许的将来的某天的?
这一夜,有个带着蓝莓味道的吻已足够。
在加拿大的时候,我要一个星期去看一次心理医生,在通往医院的一条道路上有一家水果小店,专做医院病号生意。
店里面卖的都是典型的美国加州大水果,美艳极了,娇色欲滴。
我从来都是购买可人的番茄与樱桃,不爱好皮质粗糙的蓝梅,我同样也不喜好蓝梅味的食品,如蓝梅汁,蓝梅清茶等。
唯独喜食蓝梅蜂窝饼,配上黏稠的糖浆与奶油,心情与味觉一同安然下来。
我的白人母亲芭芭拉曾告诉我,蓝梅派与土豆泥,烤鸡翅等事物可同归为“安慰食物”。
或甜或咸,但这类事物通常都饱含着让人幸福的温度和触感。
像是舌尖与汤汁间轻轻的一个触碰,人一倒下来,闭上眼睛,将会是满目的未来还有阳光。
能品和去爱是人类两大本能。
300天之后我依然忘却不掉它苍茫青涩的味道。
于是我在我途中向你归来, 我决定在夜间里最后一展光束消失前轻吻你的嘴角.
<蓝莓之夜>给了我一个蓝色的夜晚.王家卫的风格,轻轻的讲着一个故事,,在故事的旅途中又讲着另外的故事.我们都被故事感动,因为那讲的都是生活.他们流泪了,因为诺拉琼斯的找寻,因为裘德洛的等待,因为斯特雷泽恩的绝望,因为雷切尔的悲恸.但是娜塔莉波特曼的故事才是最刺痛我的心的.我的故事是这样.我生活在单亲家庭.爸爸妈妈是什么时候离婚的我一点也不清楚,甚至到现在我也不知道.妈妈把我拉扯大, 也许是到了十一二岁了我才知道他们已经离婚了,他们都说过这是大人的事情不愿意让我受到任何伤害.而这么多年过来, 也许我是曾为父母的事很少操过心,却也大致是感觉无关的.正像他们不愿把自身的纠葛缠绕在我身上一样, 我也自觉的在远离这些纠葛.他们都很爱我, 而我也没有任何烦恼, 这样于我觉得很享受.可是我们毕竟是有连结点的, 所以即使我再远离,也终究会连结在一起.所以当我长到二十岁越发觉得我的父亲是无胜于有的时候, 我不能逃避必须充满责任感的小心翼翼的为他担心并且"挽救"他; 因为正像我妈妈告诉我为什么不给我改姓的原因时说的那样"因为他再怎么样也都是你的亲生父亲." 是的,以前我一直都觉得这句话的作用仅限于自己的姓名没有被改, 而到如今我才从这句话里面真正体会到妈妈时常教导我的责任感,也许她教导我的时候想到的并不是这方面.也许是从17,8岁开始,我时常说,我宁愿没有这个爸爸.人的成长意味着面临更多的真相. 我想我是势利的,小的时候我的不在意我的幸福是因为爸爸不曾让我失去什么烦恼什么,而当我了解了更多之后当他每况愈下之后我只是很冷漠的像一个受害者一样想说他与我无关所以不要伤害我.我的爸爸,他是一个破碎的人. 正是像妈妈说的,家庭造就性格,性格决定命运.所以我的爸爸正是这样一个绝好的反面例证.所有人都宠爱着他,所以他得不到时就会记恨;他身体不太好,所以在兄弟姊妹中就会觉得自卑,而他的自卑是用滔滔不绝的自夸来掩饰.于是这样,他欺骗了每一个爱他关心他信任他想帮助他的人, 他伤害了所有爱着他对他充满期望的人.但是他告诉我,他心里只有我,他觉得这个世界上只有我是最亲的人.他们说他心中没有爱只有恨,然后他们叹息着说他至少还是最爱我的. 我相信了, 我以前以为他所给我的爱就是每个月一两次的美食,以为是我们在一起吃饭时他自豪的讲述往昔成就时带给我的那份崇拜.我觉得这样也很好,和他在一起,我会觉得自己是个公主. 而当我越来越大,我所了解到的事实让我开始对他冷漠时,我仍然相信他是爱我的,我以为他的爱就是让我远离这些缠绕在他身上数不清绕不明的是非.我不再有那种一起吃饭时的开心与骄傲,我只想远离,只想作为一个无辜者逃避伤害.但那是不可能的,正像之前说的原因那样.他每况愈下,他让每个人都感到绝望,当他开始欺骗我的时候,我觉得了莫大的伤害. 所以他们也用一种同情的口吻对我说"我们都没办法了,也许只有你还能挽救他,他只相信你不会害他."我第一反应就是逃避,只是逃避. 我与他没有交集,我无限阳光的生长着,而他总是充满着伤害与绝望. 他的的确确是我爸爸,可我只是想他能好好的; 我曾因为梦到过一个与他相关的可怕的梦而半夜惊醒失声痛哭, 我不爱他但也不想他有什么事. 我也会想关心他让他觉得温暖,可是每当面对他的时候, 我只能带着冷漠的沉默.而他这一次确实几乎叫我崩溃.他对我说他得了绝症.他几乎是以恳求的语气说他想周末的时候见见我.我慌乱了,我觉得他是骗我的,我很难过他会用这种方式骗我;我又害怕他不是骗我的,如果是真的我又该怎么面对. 整整五天,我夜不能寐.然而当我见到他, 他们说他只是生了一般的病,绝症是他自己杜撰的,我崩溃. 他最后选择以欺骗我来伤害我. 我只想再也不要见到他再也不相信他的话,我只想那样远离他避免自己受他的纠缠和伤害. 但是他们说"只有你能帮他了." 所以我们又坐在了饭桌前,而这次当我听完了他的各种倾诉之后,不再像以往那般沉默.我想像某人让我感到温暖我一样让他感到温暖. 于我而言,那是怎样崩溃的一次谈话啊,可我竟然坚持了下来, 我告诉他不要绝望,我告诉我的爸爸要坚强,我告诉我的父亲要勇敢的面对生活. 而他一直绝望, 阴暗回旋在他心中.我勇敢的选择了面对他, 而他却没有勇气面对生活.我所能做的,只能是继续温暖他鼓励他.而也不再害怕他的伤害.那天看到<蓝莓之夜>的第二个故事,我泪流满面. 娜塔莉波特曼发疯一样的不相信自己父亲的过世只是重复着"他是骗我的"那一瞬间,我心如刀绞.王家卫的爱情叫人忧郁,这样的一个故事却直触我的痛点.可我不是娜塔丽波特曼,那个故事也讲的不是我.她的故事结束了,而我的还在继续...
失望到死
完成度超高的WKW同人作。
王家卫的慢镜头太高级了,完美的爵士感。美国人应该找他去拍《了不起的盖茨比》,墨镜知道什么是梦幻和疏离,很适合营造菲茨杰拉德所处的爵士时代。而且,他很善于让明星气场与电影画面和谐一致。像李安,他就很适合拍简奥斯丁。中西之间有一条河,王家卫和李安这样的能做摆渡人。
第一个小故事,吵架那段嫌土了,贴账单挺好;第二个小故事,不错,力度稍欠。总的调调,挺好。
我很吃王墨镜这一套的,哪怕恍惚的镜头和一帧一帧的慢速镜头如何堆积,哪怕主角们的性格多么似曾,哪怕还是钥匙哪怕还有地铁。我还是一如既往的来劲,只是觉得这些台词还是中文说出来有感觉。另外裘德洛有几个镜头像马尔蒂尼。另外诺拉琼斯像我的同学。另外娜塔莉的身材依然娇小得让我想占有。
不愧是王家卫,英文片也能拍那么无聊,电影里的老白男迷之自信像个小丑
没劲
开头和结尾各一星半,看在文艺的份上,阿门。
从里到外迷幻到极致
花了半个小时看“完”的,甚是无聊
虽然摄影师不再是杜可风,虽然王菲被换成了罗拉琼斯,但还是有王家卫电影的余味在。不过也仅仅是很“好看”而已了。
王家卫的调调换了背景和演员还是很浓重 Norah jones演技好差
在心碎与幸福之间,距离有多远?——王家卫片子里说不上很上乘,但看完后的感觉很好,这很重要。回味时总感觉自己的唇角也湿湿的……|||是否前个夜晚也曾感受温暖?电影的画面和音乐都很漂亮。画面流光溢彩,很符合片子的整体基调,慵懒慵懒的却温暖无比~好几首歌曲也都配合的恰到好处,淡然惆怅的却幸
其实过那条马路并不难 只是要看谁在马路那头等你
依然王家卫,梁朝伟、王菲们身在美国,从台词到视听语言都像是《重庆森林》的翻版,就连女主诺拉·琼斯的样子都是偏东方的,王家卫的故事都很单薄,甚至可以说矫情,但内核是破执,电影语言又如此纯熟而富有辨识度,让他的小故事充满了韵味。现在才看这部电影,多少有些明白他为什么会喜欢张嘉佳。
可以说,这完全不是我的风格。给三分是怕被人骂来着。
3.5
美丽的海报 销魂的演员 zhuangbility的导演 胶片太多 快进都无法达到正常人的速度
我宁愿看在走的进度条,也受不了这慢节奏
很普通,但也不是没感觉。