RAILWAYS给不能传达爱的大人们

之所以看这部戏，完全是冲着男主角以及华尔街这样金子般闪闪的字眼去的。

没有看过第一部华尔街，好在剧情不会牵扯很多，而且，不会产生不必要的比较带来的失望或者其他的情绪。

整部电影拖拖踏踏，股市涨跌、商业内幕、亲情爱情交织着，平缓的起起伏伏，没有明显的高潮和兴奋点，看的甚至昏昏沉沉，直到道格拉斯出场进行“buy my book”的精彩演讲，才算振作精神重新投入。

对于导演编剧摄影师等专业技术问题少说点吧，懂的也不多，时间也晚了，就谈几点自己的感想。

关于具体内容的，引申到生活中的。

一、Greedy贪婪这个东西似乎在我们这个爱好和平勤劳善良的中华民族中是一个消极遭人鄙视的词语。

人性的丑恶点。

我们习惯于将这个词语用来形容西方世界的资本家和商人们。

道格拉斯出书了，书名叫做《Is greed good》。

贪婪，其实就是欲望，说白了就是永远希望得到的是more。

这就是后来杰克问布雷顿想在华尔街得到的最终数字是多少是听到的答案。

Greed是不是good。

我们可以辩证的来看。

辩证的看待问题是马克思主义最基本的观点和方法，这点我深信是科学的。

暂且不说人类的本性是否是贪婪的，但是，有了贪欲，至少有了欲望，我们才会为了得到我们想要的东西而采用不管何种手段去追求去实现。

这点来看是好的，贪婪似乎在推动着人类社会永不停息的想前运转，进步。

电影里，经济泡沫、金融市场上股价的起起伏伏，甚至包括那张郁金香的画报，都与人的贪婪有关。

人的贪婪，甚至是价值规律这个客观规律中重要的永远不会缺少的参与者。

二、寒武纪时代 泡沫我说看电影一般都得看个两三遍。

第一遍是为了确定我是否要看多几遍。

至少有时候是为了记住某些自己欣赏的句子的内容究竟是什么。

电影里多次重复了这个寒武纪时代。

寒武纪时代之后，物种开始繁盛，而后的而后人类出现，等等等等。

那个很长的英文句子中好几次插入了所谓的泡沫的单词bubbles，大意是，经济泡沫之后带来的寒武纪时代将一切生灵掩埋，之后一切重新开始。

一个时代的结束，以泡沫产生带来寒武纪时代真正终止。

但终止之后会开始另一个时代，另一个完全崭新的时代。

就像Jacob在扎道儿公司破产后失业欠了一身债的情况下，依然很轻松很自由的确信，这是自己重新开始白手起家大干一番事业的绝好机会。

最近看到李开复说的话，一个人的失败无非就是剥光了所有过在身上的枷锁，最失败的时候翻身就是一个人再也不需要估计什么重新开始。

我确信，这一点，对于我们每个人的一切，生活学习或者工作，都是最非常受益的。

这是一种辩证的看法，一种乐观的态度，一种哲学的思考。

三、谣言我看东西很肤浅，总是忘记从现象挖掘到问题的本质。

扎道儿的破产，包括后来丘吉尔公司的破产，包括Jacob老婆开的那个网站，从出发点来看都是由于谣言散播带来人心的动摇，从而股票市场股民信息、股票价格暴跌，一所金钱筑起的大厦就这样轰然倒塌。

这些电影中一直提到的rumours，实质上就是在动摇着股民信心的东西，对于这个金钱社会来说，影响之大可见一斑。

说点政治性的，布雷顿之所以讹传扎道儿谣言，电影中透露的最显著原因就是n年前，在一次企业危机中扎道儿拒绝支援丘吉尔。

各大股东坐在圆桌前进行严肃的商讨时可以听到，在偌大的华尔街上，一个个高大的牵扯着多少人金钱、命运的大企业，对人心安定社会稳定的印象是如何之大。

为了整个社会的安定，政府有时会迫不得已出面来借款给困难中的企业来摆平局面。

这一点，我们可以看作是货币政策。

利用货币政策进行的宏观调控。

如果真如电影所演，西方的政府在宏观调控的力度和威慑力程度隐约可感。

而需要注意的是，我们经常会问到谣言是否为真？

倘若是真的，那此时的谣言就是曾经被匿藏了的内幕。

内幕见光，摧毁了一方，而给另一方带来了希望。

博士的绿色能源研究计划终于有了新的商机。

四、理想这个标题并不是很恰当。

我暂时找不到确切表达Jacob整部影片中坚持的绿色能源投资方案的形容词语。

坚持着绿色能源，因此先收起了直接散布谣言的手段，而迂回地想借助丘吉尔实现绿色能源投资，这样的复仇方式让我对杰克肃然起敬。

故事的情节可能不是特别复杂。

亲情、爱情和利益之间的很多关系或许交代的也不是很清楚。

道儿拉斯在这部电影中的出彩点除了被杰克形容成fantastic的演讲口才之外，似乎对于感情等问题描写的断断续续。

配乐不错。

最后，我必须得睡觉了。

或许今后观看第二遍第三遍会让我想到更多，对于金钱永不眠的真正含义说实在的我并没有看明白。

那句重复了好几次的it's not money, it's time.什么的还需要好好的去分析一下。

不过我确信一点，那就是现在的我，必须乖乖上传睡觉去。

明天还有远途飞行。

说实话虽然23年过去了，哥顿从狱中出来时我毫无感觉，监狱官一件件清理他的物品时特意突出的那过时的大哥大，只是更加深了人们对这样一个过气迟暮强作坚强的老人的同情和感叹。

只是在影片剩下1/3，他女儿维妮的那笔1亿基金如愿落到他手中东山再起时，我才强烈感叹23年前那个在办公室癫狂自如地操纵股市的哥顿大帝又回来了！

估计所有看过华尔街一的人都会有跟我同样的感觉：看着这个老奸巨滑的恶棍坐在金融城的办公室中，坐在萨维街的高级鞋店里悠闲自若地嘲弄混乱绝望的华尔街银行家们，似乎人性中压抑已久的贪婪和幸灾乐祸式的奸诈以一种华丽而又骄傲的方式喷发出来！

电影里哥顿在监狱里呆了8年，这8年世界发生了多少变化？

手机由恐龙似的笨重变成了小巧的名片；第一部里哥顿向Bud炫耀的电子血压仪现在沦为了大街小巷的门诊工具；网络取代了电话和电报，20年前还需要华尔街日报才能促成的信息流传，现如今一个非盈利网站就能达到目的；可但不变的是人的贪梦，20年前哥顿在加长林肯里向Bud宣称“我不需创造，只是拥有”，20年后哥顿抨击美国社会不创造却热衷占有是经济危机的根本原因；20年前哥顿破口大骂他的对手不顾生意却去大学演讲，20年后哥顿站在在一群即将初出茅庐的商学院学生面前侃侃而谈；原因也只有一个：贪婪。

“贪婪是美德，贪婪是有效的，贪婪是进化论的核心！

对生活，对金钱，对爱情，对知识，贪婪是人类为之奋斗的动力！

”当然，如果不是08年的经济危机，依石头的本性绝不会回头再拍续集，所以我在听说了本片的简介之后就断定这种应景之作肯定不会再超越前部。

可看得出石头爷爷还是尽力在细节上做好，至少能在本片里让人找到些20年前的感觉。

所以他特意在慈善年会里让第一部的主人公Bud再次出场和哥顿重逢。

Bud Fox就像他的演员查理辛一样，当初的雄心万丈青涩单纯如今荡然无存，只剩下一个和主演一样声名狼藉的花花公子左拥右抱，在虚情假意的寒暄和问候后，Bud在哥顿耳边的那句夹着威胁的警告才又一次提醒我两人当年的恩恩怨怨，以及哥顿大帝那余威不绝的传奇。

世事境迁，当年华尔街1以Frank Sinatra豪情万丈的“Fly me to the Moon"开场，作为里根时代自由主义当道，资本再度席卷全球的凯歌；而20年后的续集却是在911之后内敛守成，不安全感笼罩的时代背景开场的，片中政府在风云变幻的华尔街中的影响在一步步加深。

华尔街的年轻人仍如20年前那样白天拼死工作，夜晚在夜店挥霍青春和金钱；曼哈顿东区的高级公寓仍如当年那样等待着新的幸运儿的到来；当年卖给Bud公寓的老婆婆现在又忙前忙后在杰克身边处理房子的转手；二十年前的Bud Fox在亲情的召唤下认清了自己，打败了不可一世的哥顿大帝；20年后的jack moore却在爱情的帮助下扳倒了凶狠的Bretton，为自己的恩师报了仇。

很明显，新华尔街的主人公们没有了20年前他们前辈野心勃勃的精力和气势。

不像1里身无分文出身微寒的Bud Fox，jack moore在开头就拥有了一切：曼哈顿上东区的豪宅，投资银行高端的职位，还有一个父亲是华尔街传奇人物的女朋友。

也许是编剧在金融界经历的匮乏，也许是石头本人不愿再热衷展现1里凶险激烈的职场纷争；总之杰克在全片里看不出任何可值得哥顿大帝首肯”我们真的很像“这句话的特质，也许哥顿说这句话就是居心不良，存心为了套出她女儿的照片和基金的下落故意说出的吧？

片中的女角，哥顿的独生女维妮，更让人无动于衷，在全片里动不动就哭，大哭大闹，杰克的恩师自杀她哭，遇见她爸爸也哭，最后知道真相更是歇斯底里。

即使说她从小就历经变故，作为华尔街的女人，她就如新一代成长起来的脆弱一代一样，把自己的自私和不安全感躲在一堆冠冕堂皇的借口后面伤害自己的亲人和爱人。

反观20年前的Bud的女友Darien，同样有着难以启齿的过去和伤痛，却没有抑制她天生的野心和倔强，从来明白自己要的是什么，追求浮华和名利毫无半遮半掩，即使爱人要与自己分道扬镳，也没有犹豫和盲从，含着泪说"We could have been the most perfect team in the world"就决然离去没有半点犹豫。

这才是生活在纽约金钱丛林里人们的生存原则：他们出生卑微，却想出人头地；纵使对名利的欲望直白地近乎无耻，却从不遮掩他们的野心。

比起现在浸淫在虚拟真空和自己编织的不安全氛围的新一代年轻人，他们更像是在华尔街野蛮生长的野草，个个毫不顾忌地争相冲着太阳开放，努力获得最大的空间和资源。

好莱坞新一代的‘坏先生’专业户乔什.布洛林饰演本篇第一大反派Bretton显然设置得更为空泛，简直就是直接被石头拿来当做为杰克和哥顿实现报仇翻身目标的工具。

虽然本片里倒闭的投行Keller Zabel 明显是在暗示08年悲剧终结的雷曼兄弟，而那执行恶意收购的另一家投行也有现实中在本次危急中大发横财的高盛的影子；可这次的金融争夺战却不能与20年前Bud借助Sir Larry之手扳倒哥顿的蓝星之战相媲美。

当年当Bud向哥顿的老对手同样老奸巨猾的拉里爵士寻求帮助时，直接用一句“我和哥顿先生有利益冲突”就足够获得拉里爵士的信任和支持向强大的哥顿挑战；而20年后的杰克只能在经济危机下哥顿的报复进攻下利用维妮的网站散布道德风险的谣言来给Bretton落井下石式的致命一击。

当然，最后的结局一定是大团圆。

维妮闹完了哭完了，怀了杰克的孩子还是最重要回到杰克身边，而对抽调自己钱的老父，既然一亿已经打回帐户里，自然也没了再闹下去的理由。

哥顿大帝又一次成为本片的赢家：不但东山再起，报了当年入狱之仇；又表面上得到女儿原谅，又收获了一个可以被他耍得不亦乐乎的傻姑爷，最后又获得了几年来这一切心血投资带来的红利：一个外孙。

最后那幅家庭团圆共享天伦之乐的画面与20年前Bud一人落寞走在法院的台阶上相映成趣。

只有那些象征幸福短暂即逝的泡沫升上天空时，又响起20年前片尾播放的那首The Must Be the Place时，才发现这传奇终于结束。

这就是华尔街，无数像哥顿，巴德，杰克那样的华尔街投机商和经纪人每天都在这里上演着惊心动魄的传奇。

他们的故事将会在这里继续。

奥利弗·斯通：贪婪是好的，贪婪是合法的撰文：钟蓓今年5月，《华尔街II：金钱永不眠》（Wall Street II: Money Never Sleep）第一次在法国戛纳电影节公映后，主创们接受采访时被安排的地点是这样的：小艇沿着绵长的海岸线开上30分钟，上岸后来到一片小庄院，吹着午后温暖的海风，来自世界各地的媒体轮番和他们侃大山。

离开电影节，采访的地点是华丽的酒店，豪华、气派。

戴着白手套，小圆帽的帅小伙儿为你开门。

公关人员在房间外恭候，为来着准备好精致的灰色围巾：上面写着：“华尔街：金钱永不眠”。

在中国，媒体们周末被拉到福克斯的小会议室。

在京城最贵地段的一座大厦里，他们有自己的写字间。

除了片子的播放效果——片子被分成7小段、屏幕上是布满了防止盗版的logo——有些艰难，过程欢乐、轻松，大桌上放满了叫来的点心、热饮。

至于，经济衰退……算了吧，请大家先扔在后脑勺。

世界各地，贪婪今天依旧是好的。

在一切铺垫、准备进行完毕，我们期待对那位充满争议的导演奥利弗?斯通进行采访。

情感上，可能更多是一种重温，重温1987年由他执导的《华尔街》里的一种情绪、氛围，并期待那些道德败坏、唯利是图、冷酷无情的家伙们怎么在这个新时代继续干坏事。

奥利弗?斯通骨子里有狠劲儿，不仅因为他最成功的是那三部血淋淋的越战片，也因为他善于挖掘狠角色。

在《华尔街》（1987年）之前，人们以为迈克尔?道格拉斯只有拉投资的天赋。

之后，他野心勃勃、残酷的企业狙击手的一面被展现出来。

大家才知道他很会演戏，擅长煽动性演讲：“贪婪……抱歉我找不到更好的字，贪婪是好事。

贪婪是对的。

贪婪是有用的。

贪婪可以阐明一切，披荆斩棘直捣演化的精髓。

贪婪存在一切的形式上—对生活贪婪，对金钱，对爱情，对知识的贪婪—贪婪激发了人类向上的动力。

”这段演讲至今仍是电影史上的名言，而且媒体在报导金融危机时，常会引用“贪婪是好的”。

当年，“贪婪”的定义一经迈克尔·道格拉斯说出口，奥斯卡委员会就发给他一座“最佳男主角”的小金人。

64岁的奥利弗?斯通看起来上岁数了，这导致他不能大笑，不然脸上堆起来的皱纹让他像只沙皮狗。

松弛一些比较好，看上去容易让人联想起剃了胡子的海明威——精神上，两人都有战争后遗症——而不是华尔街上贪得无厌的家伙。

但“贪婪”回归的不正是时候吗？

高登?盖柯代表了1987年股市崩盘前，美国中上层阶级的恣意妄为和野心。

如今他从大牢里放出来，重返江湖，把过去的经历写成一部历史教科书（电影里书名为《贪婪是好的？

》），以23年前的口吻，站在高处对讲坛下的芸芸众生说：“说来说去都是向‘钱’看齐，年轻人，其他的不过是题外话。

”贪婪回归1986年拍完《野战排》，奥利弗·斯通决定把下一部片子设在美国商业活动的激战区华尔街。

《华尔街》中，巴德·福克斯是个年轻的股票经纪人，他想在金融界创出一片天，这份野心生生地被高登·盖柯摧毁。

结尾处，高登锒铛入狱。

“高登这样的人现在已经没办法生存了。

那种海盗般的人物已经消失了，取而代之的是过去曾经谨守本份的金融机构。

过去银行是银行，保险公司是保险公司，不过这一切都在2008年变了。

1980年代、90年代金融开放，这些不同功能之间的防火墙一一垮下。

”奥利弗·斯通说。

真实世界里的华尔街不断变化，高登也要与时俱进。

斯通原本没有拍摄续集的任何计划，直到他在2009年读到编剧阿伦·勒布(Allen Loeb)为《华尔街II：金钱永不眠》写的剧本，他动心了，想让高登·盖柯卷土重来：2001年，经过8年的牢狱锻炼，高登出来了。

他拿着厚重的砖头大哥大、一枚不能当钱花的金牌重返社会。

大门外，一辆加长的豪华轿车停在那儿，来人接走的却是高登身后的释放者。

昔日华尔街的大亨，此时一无所有，妻子离世，女儿维妮决绝地和他划清界限。

于大亨，现实的一切归零。

年轻的投资经理人拉贝夫是维妮的男友，更是历史重演的参与者——在华尔街工作，尚有一丝没有泯灭的良知与人性。

拉贝夫的老师在一次人为操纵的金融风波中频临破产，华尔街的游戏规则把这个穿戴整齐的老绅士推向了地铁列车的轮子里。

为了复仇，拉贝夫和高登结盟。

而后者，利用前者拿回了在女儿名下的一大笔钱……到这一刻，没人会反对奥利弗?斯通是个阴谋论的狂热信徒。

而且，支持阴谋论的道具昂贵到动用父女亲情。

但是23年过去，斯通和道格拉斯都已经是几个孩子的父亲。

他们老了，年纪大了，终于懂得要在激进、愤怒的现实里给自己留一条退路，给这个世界留几个好莱坞式的希望泡泡，即便这个泡泡一戳就破。

一瞬间，奥利弗?斯通就站到了美国梦的反面，高登不再是认为不该吃中午饭的嗜血者。

在说几句台词就需要泪眼婆娑的女儿面前，高登宅子里挂着裱着的世界上第一张发行的股票，但夜深人静时，他盯着看的不是走势图数据表财报以及各种打听来的公司小道消息，而是有外孙心跳的B超影像！

拯救华尔街的也不是蜘蛛侠幻影侠绿灯侠超人大猩猩金刚怪物史莱克。

坐在拉贝夫桌子对面，谈对新能源项目注资的是中国商人。

中国房地产大亨潘石屹潘总的太太张欣张总客串的是谈判代表身旁的秘书，几个镜头闪过，她有两句台词。

据说，奥利弗?斯通和张总私交不错。

“片子里中国人对华尔街的影响是真实的，影片中两三处都有他们的身影。

现实中，中国的钱在华尔街扮演着很重要的角色，大量资金在运作。

”奥利弗·斯通说。

现实中，中国的钱在好莱坞扮演的角色，何尝不……结局很美好，维妮和男友、高登言归于好。

大街上，三个大人把未出生的孩子环抱其中。

“我猜我可以探讨愤世嫉俗的思维，我对这样的想法很感兴趣，而且大家看起来也会觉得有趣。

不过我不鼓励这样的生存之道，我猜最后的问题在于选择爱，还是屈从于贪婪？

符合社会的期望，还是满足你个人的需求？

我认为这才是电影最主要的议题。

高登?盖柯在第一部片子里是社会的赢家。

在第二部片子里，他是社会的输家，是美国梦的反面。

”奥利弗?斯通说。

观众，尤其在华尔街工作过的观众，猜想，23年前《华尔街》的编剧Stanley Weiser“一定体会过华尔街上投行卖方讨生活（sell side）的艰辛，也必然见识过买方（buy side）飞扬跋扈不可一世，所以整部电影才真实可信”。

基于对在华尔街工作了24年的父亲的经历，奥利弗?斯通才写得出“贪婪是好的”。

而23年后，即使有巴菲特亲自客串，最打动人的是“那位卖房子的老婆婆的重新登场”，她让人觉得，“23年真的一下就可以过去”。

有一些错位的理解——高登?盖柯在华尔街戎马一生的电影续集其实是一部温情脉脉的家庭亲情剧。

他不是只软脚虾 要是因为这部片子里那么些个做卖点的亲情和眼泪就认为奥利弗·斯通是个软脚虾，可大错特错。

当然，他依旧不是高登·盖柯，他会吃午饭，而且吃早饭、晚饭。

1946年9月15日，奥利弗·斯通在美国纽约出生，少年时深受布努埃尔和戈达尔的深刻影响，他的家庭和他自己的早年生活也成为他后来电影拍摄的主要源泉和题材。

后来他去耶鲁大学读书，在校园里晃荡了1年就去越南支教。

这是他第一次接触美国以外的世界。

教书的生活毕竟平静，当他1967年作为军人第二次来到越南，感受是颠覆式的。

他看到的是横飞的子弹、残缺的身体和亲历者无法愈合的生活伤口。

其实父亲希望奥利弗·斯通子承父业去华尔街工作。

但是真遗憾，他的数学实在不怎么样。

很努力地看了3本书，最后搞清楚的是自己完全不能理解那些个东西。

斯通放弃了。

他跟着马丁·斯科塞斯学拍电影。

以摄影师的身份踏进电影圈，做一些编辑、剪辑的工作。

在纽约大学读书时，拍了三部黑白短片（《Last Year in Vietnam》、《Madman of Martinique》和《Michael & Marie》）。

后来他也结了婚，为了养家不得不开出租车糊口。

握着方向盘，心心念念的是晚上回家该怎么改第28稿的电影剧本，应该找谁给他的本子投点儿钱。

好心人终于出现了，虽然是个快破产的电影公司，但总算是自编自导了电影《癫痫》（1971年）。

最刺痛神经的还是越南战场，杀戮以及那些绝望的女人的面孔，他要乘自己还有记忆，把它们写出来。

1976年，在婚姻走到尽头时，奥利弗·斯通写出了《野战排》的剧本。

但他太平凡了，也用光了早先的好运气，没有电影公司愿为他的剧本付钱。

像所有锲而不舍励志故事里的主人公，奥利弗·斯通没有放弃写剧本，甚至从纽约搬到洛杉矶。

哥伦比亚电影公司给了他一次绝好的机会改写《午夜快车》的剧本。

这是个疯狂的故事，它终结了斯通的默默无闻，点燃了斯通在好莱坞名利场的小火箭——1978年的《午夜快车》使他获得奥斯卡“最佳改编剧本奖”。

几乎是在剧本完成10年后，《野战排》才在菲律宾的丛林里开拍。

他无法忘记越南战场，忘记杀戮，忘记那些在脑海里的女人的面孔，种种影像被放进了电影里，《野战排》、《生于七月四日》和《天与地》是奥利弗·斯通的“越战三部曲”：谈笑间，说话者就少了一只胳膊，可笑容还在。

最野蛮杀戮不存在越南与美国间，而是在战友间的内耗，战友间的残杀。

（《野战排》，1986年）。

大兵科维克从越南战场上回家，高截位瘫痪，依然对国家存有信念，甚至痛骂同情他的弟弟不爱国。

但最后他崩溃了，觉醒了，坐着轮椅在总统竞选现场骂不休。

“战争是恶魔，是你们的虚伪！

”（《生于七月四日》，1989年）1950年代越南平静的村庄，战争破坏了村民的生活。

莉莉嫁给了美国大兵，生了2个儿子。

一家人回美国，融入当地社会。

大兵无法忍受精神和生活的压力，了结了自己的生命。

他对莉莉说：“不同的肤色，相同的悲哀。

”（《天与地》，1993年）三部曲为奥利弗·斯通赢得声誉、荣耀。

《野战排》和《生于七月四日》都赢得了当年的奥斯卡最佳导演奖。

为总统们画像似乎所有禁忌的主题都能让奥利弗·斯通产生兴趣，比如像《天生杀人狂》（1994年）这样的杀完父母杀路人甲乙丙丁的片子。

但对斯通来说，这不算什么。

去年9月7日，在威尼斯电影节上放映的《边境之南》（South of the Border）才让很多人大跌眼睛。

片子的主角是被一些人认为是“美国头号公开的敌人”的委内瑞拉总统查韦斯。

为拍摄这部片子，斯通多次访问委内瑞拉，同查韦斯进行长时间交谈，出席他主持的会议，采访了查韦斯的朋友巴西总统卢拉、玻利维亚总统莫拉莱斯、阿根廷总统克里斯蒂娜及其丈夫前总统基什·内尔、巴拉圭总统卢戈……通过采访，他希望向观众说明：查韦斯并不是美国的头号敌人，而是玻利瓦尔的信徒，他梦想建立一个团结的、解放的拉丁美洲，他是拉美变革的象征，是“促使拉丁美洲变革的强有力的、彻底的冠军”。

“我喜欢查韦斯，他热情，有礼貌，虽然体型上他像头熊。

我总是说如果他长得像伍迪·艾伦，他和世界媒体们的关系会好很多。

我认为人们是因为他的大块头而惧怕他。

”奥利弗·斯通对《卫报》记者Carole Cadwalladr说。

在惺惺相惜的相互作用下，查韦斯站在黑暗的跑道上指着一处建筑，对斯通说：“有一次政变，我就被困在那儿，我的一些手下死在那栋建筑里。

”然后斯通回答：“作为一名退伍军人，我明白。

”话说完，他们彼此把手搭在对方肩上。

斯通家的墙壁上挂着菲德尔·卡斯特罗的照片，那是他欣赏的男人。

在《司令》（2003年）和续集《寻找菲德尔》里，卡斯特罗被塑造成反对美国的古巴英雄。

英雄传记在美国遭禁。

他也给祖国的总统拍纪录片，比如小布什。

“坦率地说，和小布什打交道很难，他是个很难交谈的人。

在电影里我们见过这样的人：当你看着他的眼睛时，他会从陈述中逃走。

他回答什么，什么就被忽略，这是种礼节性的胆怯。

听他说话就像听个酗酒者告诉你他信耶稣。

1960年代中期，我和布什同时进耶鲁大学，是同班同学。

其实，小布什和我都不是读书的料。

我后来辍学去越南参战，他更是不学无术的纨绔子弟。

这部片子就是从小布什21岁时讲起，一直讲到他当上总统。

”最近，奥利弗·斯通看上了伊朗总统内贾德，他认为这是个绝好的人物传记题材，甚至比华尔街的故事还来得惊心动魄！

MW：你拍摄《华尔街》系列是出于什么考虑呢，为了赚钱？

OS：1987年的《华尔街》，我是当作一个道德上的寓言故事来拍的，但是很多人都误读了。

我没想到高登那么受欢迎，他成了一个标志性的角色，这部电影在华尔街确实创造了一种文化，不管在行为上还是在穿着上，都对华尔街有一定的影响，高登甚至成为美国文化中历久不衰的人物，华尔街的很多人不只留起了高登的发型，模仿他的衣着，更按照他的作风行事。

甚至很多人来和我说，“我到华尔街工作都是因为看了你的电影”。

拍摄《华尔街：金钱永不眠》也有很多现实的因素，从上世纪90年代起，人们积累财富的速度不断飙涨，好几百万变成了好几十亿，而贪婪的高登也被贪婪的银行彻底击垮。

到2008年的时候，高登这样的人已经没法生存了，取而代之的是过去曾经谨守本分的金融机构，随着上世纪八九十年代的金融开放，银行、保险公司这些不同职能部门之间的防火墙倒塌。

我在2009年读到编剧阿伦·勒布为《华尔街：金钱永不眠》所写的剧本之后，才开始有了拍摄新“华尔街”，让剧中人物卷土重来的想法。

阿伦·勒布有金融界的经验，他把2008年的华尔街以及全球经济浓缩在剧本里，这份剧本让我决定重新接掌?《华尔街：金钱永不眠》就是在清算这些过去发生的事。

MW：我们知道你的父亲曾在华尔街工作过。

这对你导演电影有帮助吗？

你从父亲在华尔街的工作经验上学到了什么？

OS：我父亲从1931年开始在华尔街工作，断断续续一直到1985年。

他很喜欢看电影，还曾说过：“为什么他们就不拍一部有关商业的好电影”，而这话对我来说一直是个挑战。

在《野战排》之后我能比较随心所欲地做自己想做的事情，所以我想拍一部有关商业的电影。

商业题材的电影当时已从电影的各流派中消失，《华尔街》的确做到将金融意识重新带了出来，而且电影在当时显得很性感，因为当时是有钱就会让人显得性感的1980年代。

1980年代和最近10年最大的区别在于2008年是1980年代金融业者所作所为的报应。

那个时候存在着巨大的信贷泡沫，不见得光的金钱交易盛行，人们都被惯坏了，过着他们实际上负担不起的生活。

MW：你认为你父亲会为华尔街现在发生的一切感到吃惊吗？

OS：我认为会的。

爸爸是上世纪30到60年代的股票经纪。

如果在那个时候一年能赚到10万块，那一年就很不得了了。

到了1980年代，金融文化失去了控制，尽管我当时认为应该会结束，但那种金融文化却持续到1980年代、1990年代甚至是新千年，还带来通货膨胀。

突然间，百万富翁成了亿万富翁，人们开始数十亿地谈生意。

一个十亿就等于一千个百万，真是让人难以置信的数字。

《福布斯》杂志2007年甚至有这么一个封面：“美国一千个最富有的亿万富翁”。

爸爸要是知道了，肯定要从坟墓里跳出来，真是太过火了。

MW：再次拍摄有关华尔街的题材让你感到兴奋或挑战吗？

OS：21世纪华尔街的问题比1980年代的华尔街复杂太多了，要重新回到当年那个主题相当困难。

我必须和阿伦·勒布和史蒂芬?希弗，我的两位剧作家，在金融证券市场这个主题上做大量功课。

拍摄这电影最困难的部分或许在于，我们得将金融的复杂性与贯穿整部电影所需要的那种操纵感和强烈的叙述性结合起来。

我们这次选取要叙述的题材跟1987年所选取的一样，是关于人于人之间的关系，尤其是爱情、信任、贪婪和背叛。

我将这故事看成是6个人的故事，他们生活在纽约一个特殊的领域里，在多方面相互牵扯联系着，一个人为了一己私利或其他动机而背叛另一个人。

不过在另一方面，当中数人在最后做出了正确的选择，却又让人感到非常意外。

MW：《华尔街》系列如今票房如此成功，你当时有预料到吗？

OS：没有，但我对这部电影深以为傲。

迈克尔·道格拉斯演得很好，已成为一个标志性的角色。

当时很多年轻人跟我说他们进入华尔街就是因为这部电影，而现在他们已经步入中年且成为亿万富翁，这感觉真奇妙，我还在这里为生计苦苦挣扎拍电影，那些富翁跑来跟我说，‘如果不是你的电影我不会进入华尔街’，这真是讽刺，但我觉得挺好玩的。

我的压力仅仅在于担心第2部能否达到人们的期望，但是我们会尽力拍好续集。

MW：我们自去年便期待这电影上映了。

但首映日期从2月推迟到4月23日，再推迟到10月份。

有谣言说首映日一再延迟是为了准备来年的奥斯卡。

是这样吗？

如果不是，那又是什么原因呢？

OS：首映日从来都没有定在2月份。

我们去年12月才结束拍摄，最早也只能在4月23日上画。

我们将日期顺延，是因为我们受邀参加5月份的戛纳电影节，那对电影来说是个很棒的国际舞台。

这关键的数星期时间让我有更充裕的时间把电影制作得更有节奏感、更细致。

结果我在戛纳电影结束后的整个夏天里对电影作了更多改动，不过结果让我很满意。

10月份永远都是最佳首映时机。

奥斯卡大奖每年都有，但我认为对我们来说获得一个世界平台和票房结果才是最重要的。

我对奥斯卡倒没什么特别期望。

MW：多年来您的电影都蕴涵着强烈的社会良知。

你认为电影有力量变革社会吗？

OS：我不知道电影是否可以。

我拍过3部有关越南的电影，却没有对我们的社会良知造成什么影响，如今我们仍旧陷入战争泥潭，打巴拿马，打伊拉克，打阿富汗，好战极了。

我的电影《尼克松》和《W.》提醒了人们，什么样的人能成为总统。

人们如今更注重的是“现在”而不是“历史”。

负责大众舆论的媒体们也犯了这样的错误，他们花大量的金钱去追逐新鲜新闻，今日的、本周的，但长线的跟踪报道却逐渐消失。

这就是我这两年半来花费大量精力拍摄《美国不为人知的历史》的原因之一，这部影片时长12小时，有12集，明年就会上映了。

在某种程度上来说，电影会让年轻人用另一种新的视角去看待政府与市民之间的互动，去质疑权威，这挺好的。

但我对电影是否能引发实质性的变革存在疑问，所以对此我不抱大期望，我愿意成为一个能拍好电影，能娱乐大众的电影人，其他的，我看得很轻。

《周末画报》

《华尔街》应该是我看过最多次的一个电影。

虽然《重庆森林》、《东邪西毒》等也被我重复观赏，但王家卫提供的只是一时的精神食粮，《华尔街》却是长久的物质激励，相比之下，自然是《华尔街》的诱惑更大。

从租这部片子开始，我历经了重金买录像带、买DVD、看网络视频三个阶段，其中录像带看《华尔街》的次数最多，以至于到现在我还能对华尔街中大多数的段落熟记于心，经常能够大段大段的背诵，就在最近还刚刚引用了Like Larry Wildman going off a cliff in my new Maserati。

被我背诵的自然是Gordon Gekko的台词。

说实话，不论80年代人是怎么觉得这部电影入木三分的，从我看这部电影开始它已经有过时的感觉，其故事完全老套，对华尔街的刻画也并不深奥，甚至还有不少错误。

然而，迈克尔·道格拉斯的风采使得这部片子无论有多少瑕疵都同样是经典。

按最近读的E.M. Forster的文学理论，《华尔街》中Bud Fox是“完整人物”（round character），因为他的性格是在整个故事中不断发展的。

相比之下，Gekko是典型的“平面人物”（flat character）， 因为其性格可以用一个词形容：贪婪。

然而道格拉斯就是把这样一个角色演绎的精彩十足，充满了弥尔顿《失乐园》中撒旦的风采。

由于对道格拉斯的喜爱，我在看电影续集《华尔街：金钱永不眠》之前就已知道，再次看到Gekko将是这部片子最大的亮点。

然而，鉴于这部戏依然是奥利弗·斯通作品，我没有想到这部片子中Gekko将是唯一的亮点。

电影的故事讲的是道格拉斯饰演的Gekko出狱后的故事，这次他依然不是主线，衬托的是到处给老帅哥当下一代的小帅哥希安·拉博夫为自己的恩师（弗兰克·兰格拉饰演的好人，虽然他其实长得和“贪婪是好的”真是生活中的始作俑者Ivan Boesky有几分相似）向华尔街的达斯·维达（乔什·布洛林饰演，但还是看着像小布什）复仇的故事。

期间，与Gekko女儿（《成长教育》中灵气十足、这里却神采全无的凯瑞·穆里根）订婚的拉博夫还必须处理自己的爱情、修复Gekko父女的关系、维护自己和母亲（苏珊·萨兰登饰演）的关系等等。

听着虽然颇有深度，但这其实也是《华尔街：金钱永不眠》最大的问题。

和原片善与恶的斗争这一简单主题不同，续集企图在2个多小时（明显过长）的时间里讲清楚一段上千页纸都未必能够理顺、至今尚未盖棺定论的金融危机。

这一目标之庞大是巅峰时期的斯通都未必能够征服的，而创造力已经开始走下坡路的他现在更是力不从心。

和《JFK》胡编乱造总统暗杀史都能精彩异常的作品相比，这部片子斯通能够坚持到最后把故事讲完整已经很勉强了。

这份勉强不仅体现在斯通主观意识极强、万事不求深究这一问题上。

实际上，这一直是斯通的弊病，一切简单化更是电影这一载体本身的局限性，所以在《华尔街：金钱永不眠》中出现并不奇怪。

虽然即使按斯通本人的低标准，这部片子对金融的解释也弱智简单的可以，相比任何一个稍微对这次危机有点了解的人都会对其解释不屑一顾。

但《华尔街：金钱永不眠》真正的问题还是体现在斯通虽然技巧依然凌厉，但却已经无法逻辑的讲完一个故事。

在这一点上，《华尔街：金钱永不眠》可以说和另一个著名的画蛇添足《教父三》有异曲同工之妙。

有趣的是，斯通的电影也使用了Don Altobello，已经95岁高龄的Eli Wallach（最近老先生似乎很活跃，除了本片之外还联系参演了《纽约我爱你》和《影子写手》）。

《华尔街：金钱永不眠》和《教父三》的另一个共同之处在于最大的问题都是体现在主角的女儿这一角色上。

虽然穆里根要比之后以导演身份成名的索菲亚·科波拉强太多，但其本片中其角色和科波拉的角色一样不讨巧。

从故事上来说，她们的角色完全是“剧情工具”（plot device），主要是通过爱情连接老少男主角，同时让原本被邪恶附身的老男主角人性化。

由于背负了这样剧情重任，因此这个角色甚至来平面角色都算不上，因为其内在逻辑必须为剧情牺牲。

这就是为什么穆里根可以一直声称自己不重视钱、只重视信任，但却可以一再因为钱而破涕而笑，因为如果不这么写编剧就不能到达自己实现已经设计好的剧情转折和终点。

虽然穆里根的角色最为白痴，但她的角色不过这个毛病最重。

拉博夫、布洛林等角色也根本毫无任何内在逻辑。

E.M. Forster告诉我们，一部作品最大的问题就是作者向观众解释角色。

在这部戏中，拉博夫明明饰演的是一位理想过头、热血过多的愤青，但导演为了让其符合自己的剧情，一再让诸多角色告诉我们，他的成色和Gekko是一样的。

布洛林光看表面并无什么稀奇之处，但导演却一再忠告我们他是贪婪和邪恶的结合体。

这其实违背的不仅仅是Forster的文学理论，还是违背了“观其行”胜过“听其言”这一最基本原理。

与其告诉我们事情和人物应该是怎样的，斯通真正应该做的是让我们看到这些人物都做了些什么，究竟发生了什么事情。

如果说在讲解新故事、介绍新人物这方面斯通是失败的，那么在引发回忆这一角度上他却是成功的。

通过Bud Fox（老得一塌糊涂的查理·辛）的客串、同一公寓销售老太太、同样的音乐、剪辑、过去的台词（Blue Horseshoe loves Anacott Steel）这些老版《华尔街》的桥段，斯通让这些细节感觉就像一些朋友之间的笑话一样，一下子让我们再次回到了美好的1987年。

此时，甚至仅仅是Gekko儿子Rudy的名字都能让我们想到穿着浴袍的道格拉斯说“Rudy Gazootee, how's my cutie”这句台词时的表情。

当然，最让人振奋的细节还是Gekko东山再起后小头发一背、穿上高档西服、在电脑后面一坐的那一刻。

就因为让观众再次勾起对《华尔街》的感动和怀念，《华尔街：金钱永不眠》也算略有价值。

但影片本身已经告诉我们，最有价值的商品并非第一集中所说的信息，而是时间。

那么作为观众来说，如果影片的价值只是如此，还宝贵的时间还真不如再看一次《华尔街》呢。

影片开始后不久，出狱八年的前金融大鳄戈登.盖柯（道格拉斯）在大学里开讲座，分析经济形势。

诙谐幽默有之，形象生动有之，浅显易懂有之，慷慨激昂有之……听众无不振奋。

那舌灿莲花的调调儿顿时让我想起一个人来，眼前的道格拉斯竟恍然变成了一张中年富态黑框眼镜灰白头发亚洲人的老脸……直到最后，道格拉斯说：你们知道怎么解决当前的问题吗？

答案是三个字……——听众屏息凝神。

道格拉斯缓缓吐出三个字：“BUY MY BOOK！

”与此同时，我也终于脱口而出三个字：“郎 咸 平 ！

”是的，郎咸平就是全片的灵魂，郎咸平就是剧本的大纲。

奥利弗.斯通老师作为一位关心政治的老艺术家，借本片对两年前那场次贷危机吐槽，水准已完全达到郎咸平老师的境界。

换句话说，也就是不值一提的意思。

比如说，电影中有个词出现频率极高：“道德风险”。

道格拉斯在片中这样解释“道德风险”一词：你把钱给别人保管，却不知道其人是否会对你的钱负责。

——而片中的反派们恰好都在道德上极为靠不住，拿着人民的血汗钱投机倒把。

如此将金融风险归结为道德问题，大加批判，何其郎咸平啊。

与道德败坏的反派们相对，男主角希亚•拉博夫（《变形金刚》主演啦！

）则寄托了奥利弗.斯通所认为的救赎之道。

那么他为我们指明的救赎之道究竟是什么呢？

答案是：在金融大鳄们纷纷痴迷于投机游戏时，只有他在百折不挠的为某绿色新能源项目争取投资。

听听！

新能源哟！

绿色的哟！

实业哟！

政治正确的哟！

如此吐槽时事，如此主题先行，令本片完全不是我想象当中的所谓“商战电影”。

情节设置，人物塑造，都是为主题服务，好处是不落俗套，坏处是不如俗套。

纵然诸多细节依然颇见功力，但总归是有句无章，剧情颇多随意牵强。

主线之外，另有家庭、情感类的辅线。

这条线在多数时候表现得挺不错，特别是与主线结合密切，不至脱节。

但最后还是落入了一个牵强的俗套里。

简而言之：爱，宇宙无敌的爱，最终毫无道理又不出意料的战胜了资本、利益、一切世俗……大团圆，The end。

好莱坞盛产全世界最有爱的电影，“爱能救赎一切”是好莱坞永恒的主题，就好比“做人开心最重要”是TVB永恒的主题。

烦透了。

哦，对了，催生爱的重要设定是：女主怀孕了，那个胎儿解决了夫妻、父女间的一切矛盾。

这让我想起个段子：冯小刚当年拿《天下无贼》剧本给王朔看，担心男女主角都是小偷，过于负面，不能通过审查。

王朔沉思片刻，说：让女贼怀孕。

一句话就解决了一切问题。

可见无论中外，一个孕妇出现在电影里就都是圣母，作用好比中国传统小说里的神仙下凡。

片中有处重要情节提到了中国：来自中国的投资方成为华尔街的救命稻草。

一群美国人在谈判桌上讨好中国人，战战兢兢如面临命运审判。

如果说去年《2012》对中国的献媚还只是科幻大片的虚构，那么这次《华尔街：金钱永不眠》里的一切则都是真的：我们确实是美国的大债主嘛。

看到这里，我们怎能不油然而生一种民族自豪感、自信心，为自己身为一个中国人而感到深深的骄傲。

虽然电影里男主的中产阶级妈妈动辄买下带游泳池的房子，令我痛苦的捂住脸扭向一边，但我还是决定下辈子继续做中国人。

最后：江湖传闻，要更好的理解本片，诸多背景不可不知：一曰斯通老师87年拍的第一部《华尔街》；二曰几年前那次次贷危机（至少要知道电影里哪个银行指雷曼，哪个银行指高盛吧？

）。

抱歉的是，这两样我统统一无所知。

即便如此，我并不觉得电影的某处“看不懂”。

或许不了解背景是会丧失一些品评角度，但这部《金钱永不眠》绝对是可以当做一部完全独立的电影来看的。

这一点请大家放心。

“挖掘出人性中的恶才是真正伟大的作品，它们让观众在黑暗中因恐惧而瑟瑟发抖”，这是美国影评人对《血色降至》的评价，我觉得也适用于其他电影。

而真正深刻的华尔街，应该充满着滴血的贪婪。

那里一面是河流，一面是地狱，藏着虚荣浮华和掌控世界的金钱与权力，也藏着为此而牺牲的正义与原则。

《华尔街》是一部这样的电影。

当奥利弗•斯通还是个股票掮客的儿子以及一个初出茅庐的导演时，他立志要拍一部揭露华尔街股票交易内幕的电影。

于是就有了这部影史最出色的商战电影，留下戈登对贪婪的经典定义，也留下了‘money never sleeps’这样的佳句，23年后，它成为了续集的片名。

23年后，奥利弗•斯通已经功成名就，他的电影越来越少政治与黑幕，越来越少尖锐与揭露，越来越少人性之恶，于是《华尔街2》就变得不再犀利了。

艺术家普遍会发迹于穷困中，也会溺死在享乐里，在物质环境下，他们只生产作品，而不会留下艺术。

其实续集中那张戈雅的《农神噬子》，已经足够映衬出华尔街的贪婪本质，它本身已经可以发展处一个惊心动魄的华尔街故事，但遗憾这次它只是灵光乍现的一个道具。

现在坐在华尔街投行中管理对冲基金的小子们，也许会在大学时会因为《华尔街》而影响到择业，但这次也会有不少人会为这部续集中途退场。

在华尔街以及《华尔街》里，女人只是成功的附属品，攫取金钱真正具有撼动人心的力量，但续集变成了一部温情泛滥的电影，它像一部以华尔街为背景的《当幸福来敲门》，当戈登和他的女儿女婿最终和解时，影片走上了《亚历山大》和《世贸大厦》的老路。

对导演来说，这是一条他非常熟悉的死胡同。

多少年来，华尔街没有变化，新世纪的次贷危机为它更添传奇。

Player or zero的游戏规则没有变。

但电影变了，它试图去安慰那些在金融危机中受伤的投资者们，生命（爱人及家人）比金钱更重要。

对于那些手握重金的人，甚至包括导演来说，这是条真理，但对于那些真的期待一部像《华尔街》这样一部电影的观众来说，这是个狗屁。

如果只是听这个，不用买票，老妈每天都会说。

如果要我像Carey Mulligan经营的网站那样说出真话，那我只能说，这是一部二流的亲情剧和三流的爱情剧，它离那部几乎堪称伟大的商战经典，越来越远。

“GREED IS GOOD!”（“贪婪是个好东西！

”）电影结束的时候，奢华婚礼上的一个色彩斑斓的泡泡腾空而起，越飘越高，摄影机的高位俯拍将泡泡下方的高楼大厦呈现得清晰无比，随之进入眼帘的则是贯穿电影始终，主宰世界金融动向的华尔街的主干道。

这显然是导演的一个巧妙的暗喻：那些矗立在华尔街两旁气势磅礴、流光溢彩的高大建筑和那些生存在这些建筑里的善于积累财富的商业精英，在某种程度上来说，就好像那个飘在天空中色彩斑斓的泡泡，飞得越高，越容易破灭。

这也好像是在影射2008年世界金融危机之所以爆发的真正原因——不断膨胀的泡沫经济所造成的资不抵债戳破了那个曾经看似繁荣的金融气泡。

当然，这些始终只是表象。

华丽的气泡里充斥的实则是贪婪的本质。

正如《华尔街》系列电影的导演奥利弗•斯通所说“我觉得贪婪成为人类动力的这件事跟圣经一样老，它是与生俱来的。

现在唯一不同的地方在于，它已经被合法化了，变成了我们生活的一部分。

”正是人们越来越宽容的接受了贪婪作为人性的一部分在金钱本位的社会里应该被合理化，甚至是合法化的理念，才会有了如今弱肉强食的金融森林，才会有了不择手段、见利忘义，不疯魔不成活的财富饕餮者，才会有了将做一名“华尔街人”作为毕生奋斗目标的商业才俊，也才会有了“金钱就像个婊子，永远不睡觉”这样奇怪但又贴切的比喻。

虽然电影为我们昭示了人生除却金钱外仍然还有人与人之间的情感值得去拥有和珍惜，但“经济基础决定上层建筑”的理论似乎更能被人们所接受。

纵观当今现实的物质社会，似乎人们越来越相信这个世界上没有金钱买不到的东西，也越来越肯定只有金钱所代表的财富才是人类孜孜不息，奋斗发展的原动力。

可以看到，在我们的身边就有很多人有意或无意的站出来为我们证明着这种理论：由希尔顿一流所引领的“炫富风”已经从太平洋彼岸刮到了中国；著名的国内相亲节目里，“宁愿在宝马车后座哭，也不愿在自行车后座笑”的出位言论此起彼伏；网络上，暴富的年轻父母将尚在襁褓的孩子放在成扎的人民币堆成的“钱床”上，以示对孩子最美好且最直接的祝福！？

当我们自问，贪婪到底是好还是不好的到时候，我们往往会被这现实中的种种现象所困惑，但转念一想，如若没有贪婪，人类还真难找到一个为自己不断积累财富的行为辩护的真正理由；如若没有贪婪，我们也将找不到理由去接受许多“不劳而获”者为社会所作的看似华丽的所谓“贡献”；如若没有贪婪，拿破仑或许会因为自己的身高问题而拒绝当选皇帝，并且历史上也不再会有“不想当将军的士兵不是好士兵”的豪迈言辞；如若没有贪婪，我们也不会大半夜的蹲守在收费颇高、传说优质的某些幼儿园门口排队，只为了能给自己的孩子“抢”到一个进入该幼儿园的名额。

贪婪到底好不好呢？

23年前，电影《华尔街》中，道格拉斯饰演的戈登•盖科说：GREED IS GOOD！

23年后，电影《华尔街2：金钱永不眠》中，老戈登最后还是放弃了财富，选择了亲情。

或许，这就是人性，注定在生命的某个阶段选择华丽，在生命的某个阶段选择平淡。

不是我们失去了判断力，而是气泡太过华丽，贪婪太过执着。

积极的发展观，和谐的危机观，健康的爱情观，冷静的家庭观，和清醒的经济/金融观，太主旋律了。

Gorden Gecco（拼对没……）才是玩人间游戏的高手，从头到尾顺水推舟可谓酣畅淋漓，命运把愣小子带给他，在地铁对话就已片刻算清利害展开每一步。

沦落写书同侪忽略的过气大亨，重返家庭温情上位取回免税五年的账户，微露消息借手灭当年旧敌，以己名义投资给前途无限的fusion，又获全家原谅，果然监狱中面壁道行大升。

小盆友还在能量散射但尚不知如何控制命运运行的阶段，Gorden则有顺势造势之功力经此一战更近圆融，但还是那个好玩的白发不倒翁，一言九鼎，遇事轻松应对，灵活机动，不担大干系，心宽脑灵啊。

看了些投行人士写的评论，没必要这么失望，这就是一部大众话的电影，当然不会有你们不知道或者很想知道的！

大多东西大多人不都知道吗，知道相同东西的人位置和结果不也是很不相同吗？

他就是一部生活片 干嘛看成金融片!还有人说充满了阴谋论。

不是有那么句话吗，即使没有阴谋论，也有战略说！

这部戏好像就是金融危机结束后的一个娱乐。

金融危机结束了吗？

哈。

从来没有什么金融危机，一切皆是投机。

也是人性的一面。

2007至今，无数人的财富蒸发，华尔街本身也有大批人沦落为穷人。

是不是他们该消停一段时间了？

不会，除了那些跳楼的真消停了！

你看6月份到现在，美国，期货市场，小麦double了，还有糖！

棉花！

玉米！

锌！

涨50%了， 再看看再看看橡胶，铜。。。。

这些如果没概念，那天天去联华买菜总能有所感觉。

只是华尔街吗？

伟大的中华人民共和国国庆过后，距今15天，上交所的7个交易日，价值1050亿的中信证券有限公司突然值1500亿了。

当然，可不仅仅是中信证券。。。

投机的还有国家，想想现在的汇率战。

不懂金融，会不会被这些投机人士搞死？

没关系，即使再贪婪的金融投机客，也不会是想弄乱整个世界，大范围骚乱啊，大范围战争啊(当然小范围除外)，危及他们利益或者生命的，他们也会阻止的。

也有能力做到。

所有的一切只是一个养羊，剪羊毛，养羊，剪羊毛。。。

就这么一个过程吧。

大多数人不必担心，但不得不每天工作直到60岁或者更久吧。。。

为什么我们需要工作这么长时间？

总得有人有人创造生活物资吧！

另外你自己不也追求得到更好的生活物资吗？

为什么我想要而不能得到的东西被普遍认为过剩了呢？

很简单，满足你所有的需求后，谁去创造新的更多的生活物资？

更多问题我回答不了一切皆非金融，而是生活。

去生活，更好的生活其实这就是一部生活片。

说了这么多废话，你是专家吗，叫兽吗，成功人士吗，有经验的人士吗？

不是。

但这些也许会很有价值！

末了，记住，别坚信任何事情！

看完以後心情又變沉重叻。

勾心鬥角不止在中國封建社會噠後宮中存在。

華爾街才是眞正噠後宮。

錢是皇帝。

每個資本家都是妃子。

在錢面前無惡不作。

祇為得寵。

難道不是麼。

我對操縱股票好像是有一種天賦。

對資訊噠掌握和買入點賣出點噠拿捏都有一套。

但這一切又有甚嚒意義呢？

華爾街噠人。

連自己噠家人都可以欺騙。

連自己噠孩子都可以不要。

人間冷暖也不過如此叻吧。

又佩服又唾棄。

現在噠我依舊在感情問題上糾結。

但看叻這個故事頓時覺得自己幼稚無比。

自己也是商學院噠學生。

華爾街才應該是自己眞正噠嚮往。

而不是兒女情長。

這個片子眞實噠反應叻華爾街噠黑暗。

然而故事噠結尾又有一些過於美好。

我想。

現實一定比這更醜惡。

但為叻生存。

妳必須做出選擇。

是金錢。

還是心靈噠安寧。

沒有人可以同時得到。

這個也是我應該思考噠問題。

Greed is good。

這話沒錯。

貪婪不是罪。

妳可以對錢貪婪。

也可以對人貪婪。

但是妳不能同時在這兩樣上都貪婪。

因為這本來就是個對立面。